钢琴教学工作计划范文

钢琴教学工作计划范文第1篇

关键词：学前教育；钢琴教学；改革；发展规划

中图分类号：G613.5文献标识码：A文章编号：1673-260X（2016）01-0274-02

钢琴是学前教育专业的专业课，也是学生必须要掌握的技能之一.学前教育专业的钢琴教学工作也在有序的进行着，其也收到了较好的教学效果，培养了一批一批高水平的幼师人才.但是，社会是在不断发展和进步的，钢琴教学工作也应该进行不断的改革与创新，并且结合社会的发展形势，对学前教育专业的钢琴教学的发展进行科学的规划，提高钢琴教学的质量，实现学前教育专业整体教学水平的快速提高.下面进行详细的分析.

1学前教育专业钢琴教学改革

1.1对学前教育专业钢琴教学体系进行改革

从目前学前教育专业钢琴教学体系来看，由于钢琴教学工作是在不断发展的，但是，教学体系却没有随之发展，影响到学前教育专业钢琴教学的整体质量.因此，需要对学前教育专业钢琴教学体系进行改革.钢琴教学体系包括很多的内容：教师的专业水平、教学方法、教学内容等.具体应采取如下的改革措施.①对教师的钢琴专业水平进行考核，了解教师钢琴教学的专业水平，如果发现教师在专业方面存在着问题，需要采取有效的改进措施.高校需要结合教师的实际情况，对其进行专业化的培训，使其能够学习到最为先进的钢琴理论知识及钢琴技能，这样才能够提高对学生的教育质量，确保学生钢琴学习的有效性[1].②对钢琴教学方法进行改革.教学方法的科学与否直接决定了学前教育专业钢琴教学的质量.在实际的钢琴教学中，教师需要对教学方法进行改革，运用现代化的教学方法开展钢琴教学工作，激发学生的钢琴学习兴趣，增加钢琴课堂教学的活力，实现最佳的教学效果.③对教学内容进行改革.钢琴教育是随着时代的发展而发展的.因此，教师需要结合实际的教学情况，将一些先进的钢琴知识引入到学前教育专业钢琴课堂教学中，这样才能满足学生的学习需求和发展需求，也才能提高学生的社会竞争力，促进学生的长远发展.

1.2对学前教育专业钢琴课堂教学流程进行改革

在学前教育专业钢琴课堂教学中，很多教师主要采用的流程就是，讲授理论知识，对学生进行钢琴示范，最后要求学生进行练习.此种教学流程非常不科学.一方面导致学生处于被动学习的状态，在课堂上无法高效率的学习，另外一方面影响到学生钢琴学习的积极性，无法实现最佳的学习效果，对学生的长远学习非常不利.针对于此种情况，需要对学前教育专业钢琴课堂教学流程进行不断的改革，增强钢琴课堂教学的活力，调动学生学习的积极性.具体教师应设计如下的教学环节.①课前导入环节.在学前教育专业钢琴课堂教学中，很多教师忽视了课前导入工作，而是直接进行新知识的教学.导致学生课堂学习状态不佳，无法跟住教师的教学步伐，进而也在一定程度上影响到学生的课堂学习效率.因此，教师需要高度的重视课前导入工作.教师可以利用学生已经学习过的知识或者是多媒体、故事等进行导入，使学生在课堂学习中能够形成良好的过渡，确保钢琴学习的有效性[2].②课堂教学中注重师生之间的有效互动.教师在进行理论知识的教学中，可以利用问题与学生进行互动，帮助学生及时的掌握相应的钢琴理论知识.教师还可以利用幽默诙谐的教学语言与学生进行互动，进一步与活跃课堂教学气氛.③在学生练习的过程中，教师还应该对学生进行有效的指导，使学生快速的掌握相应的钢琴技能，并且在对学生指导的过程中，教师可以及时的发现学生在钢琴练习中存在着的问题，通过及时的指出，能够提高学生的钢琴技能，促进学生的长远学习和长远发展.

1.3对学前教育专业钢琴教学的评价模式进行改革

在学前教育专业钢琴教学中，教师对学生学习情况的评价模式主要就是结合学生的笔试成绩及弹钢琴的技术水平进行评价，此种评价方式不科学，也影响到学生的发展.由于学前教育专业主要是培养幼师人才，而幼师在对幼儿进行钢琴教育的过程中，需要具有创新能力，能够进行钢琴曲的创编，还需要有着良好的口语表达能力，使幼儿能够听懂教师所教授的内容等等.而在学前教育专业钢琴教学中，教师过于的重视学生的钢琴技能而忽视了学生其他方面能力的培养，势必会影响到学生未来的发展，对学生造成不利的影响.针对于此种情况，在学前教育专业钢琴教学中，需要对评价模式进行改革.在确保学生钢琴理论知识及钢琴技能全部掌握的情况下，还需要对学生的创新能力、钢琴教学的口语表达能力、与幼儿的沟通能力进行科学的评价，使学生了解到自身还存在着哪些的问题，通过及时的纠正，能够提高学生的专业素质，提高学生的社会竞争力，促进学生的长远发展[3].

2学前教育专业钢琴教学的发展规划

在学前教育钢琴教学中，还应该结合目前钢琴教学的实际情况，做好钢琴教学的发展规划工作，增强学前教育钢琴教学的动力，提高钢琴教学的质量和水平，确保学生在教师的科学教学下，实现最佳的学习效果，为学生未来的发展打下夯实的基础.下面针对于学前教育专业钢琴教学的发展规划进行详细的分析.

2.1制定科学的发展计划

在学前教育专业钢琴教学中，教师应对多方面的因素进行分析，进而制定科学的发展计划，具体应做如下几个方面的工作.①做好调查工作.调查的主要内容就是学前教育专业钢琴教育的整体现状，在目前幼儿教育中需要幼师具备怎样的钢琴素质，在整个教育行业中，学前教育专业钢琴教学是怎样的一个走势等等.在调查的过程中，需要对各项数据进行分析和整理，最终得出科学的调查结果[4].②根据调查结果，对学前教育专业钢琴教学进行科学的计划，制定出计划书，而计划书应该分为2个模块，即：长期计划和短期计划.短期计划可以是一个月的计划也可以是几个月的计划.而长期计划主要就是一种发展规划，对未来几年的学前教育专业钢琴教学进行科学的预测，进而制定长期计划，使学前教育专业钢琴教学能够跟上时代的发展步伐，提高学前教育专业钢琴教学的整体质量和水平，实现学前教育专业的长远发展.

2.2对学前教育专业钢琴教学工作进行科学的调整

由于学前教育专业钢琴教学工作依然存在着诸多的不合理问题，严重的影响到钢琴教学的质量.因此，在对学前教育专业钢琴教学工作进行发展规划的过程中，需要针对于一些在教学中的不合理环节进行调整.例如，对教师的调整.高校应该聘任高水平的钢琴教师，并对钢琴教师的学历、教学经验以及实际的教学水平进行严格要求，旨在聘任一批高学历、高教学水平、教学经验丰富的教师，进一步提高学前教育专业钢琴专业课的整体师资力量，能够实现钢琴教学工作的长远发展.此外，还需要对学前教育专业钢琴这门专业课的课时进行合理的调整.目前大部分高校普遍存在着学前教育专业钢琴教学课时普遍较少的情况，影响到钢琴教学开展的有效性，也影响到学生钢琴学习的效率[5].因此，高校应该结合自身学校的实际情况以及钢琴教育的特点，在原有课时的基础上适当的增加一些课时，使教师能够充分的开展钢琴教学工作，实现最佳的钢琴教育效果.最后，还应该对学前教育专业钢琴教学学科的科研工作进行调整，避免由于部分教师过于的注重科研而影响到实际的教学工作问题的发生，通过科学的处理科研与教学二者之间的关系，能够促进学前教育专业钢琴教学的顺利开展和高质量的完成.

2.3对学前教育专业钢琴教学的发展路径进行进一步的明确

在对学前教育专业钢琴教学工作进行发展规划的过程中，还需要对其发展的路径进行合理的规划.所谓的发展路径主要就是指发展的方式、方法.作者认为，在未来学前教育专业钢琴教学工作中，需要将钢琴这门专业课打造成为学前教育专业的优势学科，特色学科，强势学科，增强整个学科的活力和竞争力，使学生在教师的科学教育下，能够掌握一流的钢琴技能，提高学生的社会竞争力，使学生在未来的发展中能够走的更远[6].此外，在学前教育专业钢琴教学发展中还应该走现代化的道路，即：利用先进的科学技术、先进的教学设备提高学前教育专业钢琴教学的整体质量，进而建立现代化的钢琴教学模式，使学生成为新一代的高尖端幼师人才，进而实现学生的长远发展.

3结论

从目前学前教育专业钢琴教学的整体情况来看，由于多种因素的共同作用，导致钢琴教学工作在发展的过程中存在着重重的阻碍.因此，需要对学前教育专业钢琴教学工作进行有效的改革，对钢琴教育体系、教学环节、评价模式等进行有效的优化，确保学前教育专业钢琴教学的科学性和合理性，进而通过有效的改革和发展，增强学前教育专业钢琴教学的发展动力，实现学前教育专业的长远发展.

参考文献：

〔1〕黄曙光.如何提高山区学前教育专业钢琴教学的效果[J].现代教育科学，2012(02).

〔2〕李爽.浅析学前教育专业钢琴教学[J].鸡西大学学报，2012(08).

〔3〕吴明静．学前教育专业舞蹈教学模式探析[J].读与写(教育教学刊)，2012(05).

〔4〕王琳洁.中职学校学前教育专业音乐课程设置探析[J].兰州教育学院学报，2012(08).

〔5〕向莹莹.高职学前教育专业音乐教学的分析[J].商场现代化，2012(21).

钢琴教学工作计划范文第2篇

关键词：钢琴教育；教育模式；反思

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）18-0229-01

随着经济的发展，素质教育的深化，钢琴教育越来越得到学生和老师的青睐，各类钢琴教育的课程也层出不穷，有各类院校开设的钢琴教育课程，也有各种培训班和辅导班开设的培训课程，因此就出现了各式各样的钢琴教育模式，各有各的优点和缺点。但是钢琴教育模式的多样化随之也带了一些问题，并不能完全符合新时代新形势的钢琴教育需求。

一、钢琴教育教学模式的几点问题

（一）忽视学生的水平差异

学校的钢琴教育主要就是针对学生，但是由于现在学生的基础水平参差不齐，因此在学校的钢琴教育中，钢琴教师就很难开展钢琴教育工作，有时候会忽略对钢琴基本功的联系，这样就容易导致基础薄弱的同学不能很好地掌握钢琴的基本功，对后续的进一步学习形成一定的障碍。

虽然大部分学生在入学之间都会进行一部分相关的专业培训和测试，但是由于每个学生的实际情况并不一样，加之目前的应试现象普遍功利化，并不能完全保证学生在入学前的钢琴基本知识和钢琴基本技能的熟练掌握。但是，目前学校的钢琴教育教学模式并不能很好地实施因材施教，对症下药，导致学生之间的水平悬殊越来越大，同时学生的掌握情况也与教师的教学进度产生了一定的距离，使得有的学生得不到肯定而产生厌学的情绪，这样就违背了钢琴教育的意义所在。

（二）教学内容单一

目前的钢琴教育中，对于钢琴教育的教学内容，大多是钢琴教师自己选定的，并不能很好地根据学生的实际来进行制定，这就直接地影响到了钢琴教育质量的好坏。我国钢琴教育的教学模式大多仍然延续传统的教学理论和教学方式，教学内容仍然停留在那些名家之作以及经典之曲，供学生练习的曲目种类单一，重复地练习以前的经典。在这样单一固定的教学模式下，缺乏对学生创造力的开发，容易形成学生的定向思维，学生知识学会联系，忽略了创造，不能充分发挥自己的想象力和创造力，阻碍新的经典的出现，不能为经典注入新鲜的血液，促进新形势下钢琴教育的进一步发展。

（三）教学目的模糊

目前钢琴教育很多都是照搬专业音乐学院的教学模式，缺乏创造性，主要以专业课为中心，缺乏综合能力的培养。此外，由于学生自身的偏科问题以及知识面狭窄的问题，容易导致学生在对钢琴曲目练习的过程中，忽略了其他基本技能的训练，对学生未来在钢琴领域的发展形成一定的局限性。因此，学校在钢琴教育的教学模式中，应该注重教育的全面性，同时也应该突出教学的重点和难点，保证教学的有效性和针对性。

二、钢琴教育教学模式的几点建议

（一）从实际出发，明确教学方向，设立教学目标

如何在短期内，使得学生的钢琴技术和水平得到更大的提高，并且得到更好的运用，这是学校对钢琴教育的主要目标和方向。但是由于前文提到的问题，学生的实际水平并不一样，这就为钢琴教育的教学提出了一定的挑战。因此，在教学模式的探索中，我们应该注重学生的实际水平，从学生的实际出发，进一步明确教学的方向，以及设立教学目标，把重点放在对基层钢琴人才的培养，强调基础教育服务。此外，还应该把理论和实践相结合，贴近实际的应用，强调技能的训练和掌握，构建更加符合钢琴教育发展的教学模式。

（二）合理安排教学内容

钢琴教育教学内容的合理安排，直接影响着钢琴教育工作质量的好坏。因此钢琴教育工作者应该重视对钢琴教育教学内容的安排，将学生现在的实际与未来的工作内容相结合，合理安排各项教学内容。首先，合理的钢琴教育教学内容除了包括传统的基本理论知识和基本技能外，还应该包括一些有伴奏谱的弹唱，并以学生喜闻乐见的曲目为主，强调实用性；其次，应该适当地开设一些关于钢琴的讲座和选修课，为广大学生群众搭建一个良好的平台。

（三）合理确定教学计划，树立“以审美为主”的教学理念

目前大多钢琴教育的教学计划都属于刚性教学计划，不能充分重视学生兴趣爱好的发展，也不能完全考虑到学生的实际水平。因此，如何变刚性教学计划为弹性的教学计划至关重要。由于学生的水平参差不齐，学生的审美观念都不一样，钢琴教育属于艺术类的教育，每个学生对于艺术都有自己的审美观点以及自己的理解态度，因此，教学模式应该注重对学生“人”的塑造，加强于学生之间的情感交流，以情感人，以美育人，以美来吸引学生对学习的热情，把钢琴教育的课程变成对艺术美的鉴赏和创造的过程。

钢琴教学工作计划范文第3篇

一、教育与训练

1、教育与训练内涵与外延

训练即通过有计划有步骤地教育操练，使训练对象掌握某种技能。训练包括对受训者智力技能和动作技能的训练。教育即指影响人的身心发展为直接目的的社会活动。主要包括学校的正规教育和社会上一切含有教育因素的活动，如家庭教育、社会教育等；同时，教育也指使受教育者明白道理，进而改善原有的思维模式。

2、教育与训练之异同

训练和教育都必须通过学习过程中的强化练习从而达到学习目的。训练和教育的过程都是有计划、有步骤开展的。训练以人的生理机能为基础，注重对人的技能的培养，训练的最终目的是为了使人能熟练操作某一项技能技法；而教育注重对人的理念的培养，教育的最终目的是为了革新人的世界观、价值观、人生观等精神世界的内容。训练讲求对技能的操练，强调在量的积累的过程；而教育则以学校教育和社会教育为主，更强调质变的结果。

3、教育与训练关系

训练与教育两者相辅相成，互为依托。成功的训练是以心理学、教育学、行为学和成功学等学科的原理和方法为基础，通过训练而改变人的认识和行为，使人受到领悟和其心理和行为处于良好状态，从而迈向成功之路的一种科学训练方法。因此，训练是教育的必要途径和有效手段，教育是训练的最终目的。没有训练的过程就无法达到教育的最终目的；没有明确教育的最终目的，就无法设计训练过程中的计划和步骤。

二、钢琴教育与钢琴技巧训练

1、钢琴教育与钢琴技巧训练内涵与外延

钢琴教育即以传授钢琴表演技巧为主要内容的一种教育实践活动。它归根结底是以审美教育为核心的音乐教育活动，也是一种社会文化现象的体现方式。就钢琴教育的本质而言，其过程是学习者通过对来自环境刺激的信息进行内在的信息加工而获得能力的过程。如：对钢琴作品中的音乐记忆过程，是人脑在外界刺激作用下所形成的暂时性的神经联系并留下痕迹，这些痕迹在复习时经过强化而得到巩固，再现时，旧痕迹被激活，曾经被感知过的映象便会再次在大脑中反映出来。通常情况下，钢琴教育的主要在专业音乐教育、学校音乐教育和社会音乐教育的范围内开展。

钢琴技巧训练即通过对学习者的相关生理机能进行有计划、有步骤地进行操练，使其掌握钢琴演奏技能的过程。钢琴技巧训练包括音乐记忆训练、音乐听觉训练、节奏训练、钢琴演奏技能技巧训练以及其他相关音乐技术方面的训练。

2、钢琴教育与钢琴技巧训练的关系

钢琴教育和钢琴技巧训练均是对人所开展的活动，都是有计划、有步骤开展的，它们在对音乐的学习过程中都离不开知识的强化训练。

钢琴技巧训练重在对某项具体的技能技巧进行操练，其目的在于能使学习者掌握某一项或几项音乐技巧；而钢琴教育范围则涉及音乐理论、音乐实践等整个音乐领域的各个层面，其目的在于提高学习者的全面的音乐素质，帮助其树立音乐理念、观点，及审美标准，最终实现音乐教育对于学习者的价值。

要实现钢琴教育中的审美功能就必须接受钢琴技巧训练，掌握一定的钢琴技巧和音乐知识，因此，钢琴教育具有一定的技巧性。而学习者对技艺性的掌握必然要接受智力技能和动作技能的训练。因此，钢琴技巧训练是学习者接受钢琴教育过程中不可逾越的重要阶段，是实现钢琴教育根本目的的重要手段。

3、钢琴教育与钢琴技巧训练意义

在民众对钢琴教育无比推崇的今天，正确认识和把握钢琴技巧训练与钢琴教育两者之间的关系对于我国的钢琴教育事业，乃至整个音乐教育事业的发展都有着不可低估的作用。尤其是时下，在钢琴考级、钢琴赛事的炙手可热的发展态势之下，人们更容易为钢琴教育中的功名利禄所打动，从而走向将钢琴技巧训练完全等同于钢琴教育的误区，形成片面强调对学生的钢琴技能技巧的训练，无视审美功效在钢琴教育中的核心地位，忽略钢琴教育中所蕴藏的德育功能、思维训练功能等多方面的重要作用的局面。诸如此类的错误观念也必将逐渐抹煞学生对钢琴，甚至是对音乐的与生俱来的热爱之情，使其逐渐远离钢琴、远离音乐，最终导致钢琴教育，乃至整个音乐教育的发展陷入“黑洞”。

三、正确把握钢琴教育与钢琴技巧训练

钢琴教学工作计划范文第4篇

［关键词］学前教育；钢琴基础教学；钢琴教学；教学方法

中等职业学校学前教育专业的部分学生经历过一个尴尬的局面，即，在上中等职业学校前没有接受过正规的音乐教育，音乐课只是跟教师学唱过几首歌，乐理知识方面一片空白。在中等职业学校后，面对这种局面有一些人可能就放弃了认真学习的想法。但是这还不是主要原因，最主要的原因是教师在钢琴基础课堂上忽略了这门课的开设是为培养幼儿这一目标准备的，还有教学理念、内容、方法老旧，这些都是造成钢琴基础教学实效性不高的原因。本文将举三例关于改进钢琴教学的教学案例，为增强学前教育专业钢琴基础教学的实用性提供借鉴。

一、有针对性地设计教学内容

学前教育的教学中，教师应该有针对性地设计教学内容，从而达到增强学前教育专业钢琴基础教学实效性的目的。现在所排列的课程内容，往往忽略了学前教育钢琴教学中应该具有的实用性特点，使学前教育专业的学生毕业后不能很好地适应教授幼儿的工作。教师应该根据幼儿的身心特点来安排教学，多教授一些幼儿平常熟悉的乐曲，增强学前教育专业钢琴课的实用性。例如，在学习《高等院校学前教育专业“十二五”规划教材：钢琴基础教程》这本书时，因为这本书是“十二五”规划教材后新改的教材，是比较符合幼儿教学特点的，在教授这本书时教师应该简略对《威廉退尔序曲》这类乐曲的学习，应该多教授一些儿童熟知的歌曲，而且不能按部就班地让学生谈教程、谈复调，练技巧，追速度，这样做并没有实用价值，而且浪费时间。应重点教授幼儿熟知或节奏欢快的儿歌，如《欢乐颂》《新年好》一类的歌曲，达到实用的效果。根据幼儿音乐教育的特点设计教学内容，从而为以后从事幼儿钢琴教学工作打下坚实的基础。

二、组织小组合作学习，加强学生学习能力

在近些年来的教学中，小组合作学习一直备受教师所推崇，这是因为小组活动能巧妙地解决学生参与率与资源分配率之间不均衡的问题，但由于教师在教学中没有很好地应用小组合作学习这种教学方法，所以近些年来并没有取得实质性的效果。在课程改革的要求下，学前教育专业的小组合作学习要培养学生的团队精神、探究能力，促使学生优势互补，从而提升学生弹奏钢琴的水平。例如，在学习《高等院校学前教育专业“十二五”规划教材:钢琴基础教程》中《基本节奏的练习》这一课时，由于这节课是由四小节组成，分别是全音符练习、二分音符练习、四分音符练习、附点二分音符练习。教师分为五人小组，然后依次讲授这四个练习，之后教师让每组学生分别弹一下，教师指定掌握较好的学生当这一小组的组长，指导监督小组成员练习钢琴，并把小组成员练习情况反映给教师，小组成员之间也可以相互讨论学习，优势互补。进行组长监督指导和小组合作学习有效地提高了学生的学习效率，激发了学生的学习兴趣。教师也可以根据组长反映的情况，合理安排接下来的教学工作。

钢琴教学工作计划范文第5篇

一、任务教学法的含义

任务教学法，主要是以任务为核心。任务教学法在大学钢琴教学中的应用主要是指，教师围绕这个核心拟定教学计划，以执行和完成任务为教学的主要手段和目的，以此来培养学生的实际操作能力，来完成学习任务。教师在给学生传授钢琴知识的过程中应该为学生制定一个详细的学习计划，然后再引导学生一步步的学习钢琴。例如，学生在学习钢琴的理论知识时，教师可以为学生制定一个理论学习的计划，然后给学生规定需要完成的任务，最后再引导学生去完成任务。学生在教师提出了学习任务后就能有一个清晰的学习学习计划。这种方式不仅能够使教师有一个明确的教学计划，也能使学生有一个学习目标。钢琴教学的课堂效率也会不断的提高。

二、任务教学法在大学钢琴教学中的应用

（一）合理设计教学内容

合理设计教学内容的关键就是以学生为中心。教师应该围绕这个中心，根据学生的需求和实际情况，设计出一套人性化的教学内容。教师不应该以自己的角度为出发点为学生设计教学内容，应该站在学生的角度，在学生的理解能力和接受能力的前提下，与学生进行沟通。这种教学设计方式不仅能够保证学生学到扎实的钢琴知识，还能提高钢琴的课堂学习效率。例如，在学习不同时期的钢琴音乐风格时，教师可以为学生设计出一些学习任务:第一，理解巴洛克时期的音乐有哪些特点。第二，理解古典时期的音乐有哪些特点。第三，浪漫时期的音乐有哪些特点。第四，20世纪的音乐有哪些特点。通过这些任务的完成，让学生能够深刻理解钢琴学习的价值，提高学生的音乐能力。学校应该紧随经济和教育改革的步伐，能够不断的对钢琴教材进行改革，使教材的内容具备一定的艺术性和人文性，这样就能使课堂的气氛更加的活跃。钢琴的教学只有能够反映时代气息，具备人文化，才能够不断提高学生的思想道德素质和音乐素养。教材的内容的丰富，会使钢琴的教学方式多样化，会使钢琴教学科学化。学生在教材中能够学习到先进的内容，有价值的内容，能够不断的陶冶自己的情操。这样大学的钢琴教育才能够真正实现自身的发展，才能实现教育中的突破。

（二）合作式学习

学生和教师只有合作探究、互动互助才能把教学任务完成好，从而发挥任务教学法的作用。大学钢琴学习最讲究的是探究与合作，但是在当前的社会发展中，很多大学的语文钢琴教学是缺乏课堂互动的。没有了课堂互动，学习效率也是会比较低的，质量也不会提高。在钢琴的学习中，互动式学习是十分重要的，不管是同学之间的互动还是学生和老师之间的互动的。学生之间的互动可以通过小组合作来实现。在学习时，如果遇到钢琴中的难题，是可以让学生之间进行小组交流的。通过小组合作方式，可以使学生在讨论过程中能够碰撞出音乐思想的火花，能够提高学生独立解决问题的能力。学生和老师之间的互动可以说是也是十分重要的。这种互动方式，可以通过学生对老师进行提问来实现。有了学生的提问，老师就能够及时的了解学生对钢琴知识的掌握情况，能够制定出合理的课程方案。互动式学习是一种科学的学习方法，能够使学生在轻松、愉快的环境里学到新的知识，学到一些为人处事的道理。合作式学习已经成为了我国大学钢琴教学方式的重要模式。音乐作为高职教育中的艺术类学科，它的教学更应该注重基础性和实践性。合作式的钢琴学习模式能够使钢琴的课堂更加的活跃，能够激发学生学习音乐的兴趣。互动式学习也能不断提高学生独立解决问题的能力，能够不断提高学生的学习能力。

（三）教学手段的融合

钢琴教学工作计划范文第6篇

关键词:学前教育;钢琴教育;改革;发展趋势

学前教育主要培养从事幼儿教育的幼师人才,要求其具备扎实的文化理论知识,并有创新和挑战精神。幼儿老师要做到细心,耐心,有责任心,在保证幼儿安全的同时,愉快地进行课堂教学。钢琴教学在学前教育阶段中教学内容比较基础,教授内容是其次,主要目的是为了在潜移默化中影响幼儿,让其在音乐中愉快地成长,为今后的成才打下坚实的基础。当前学前教育钢琴教学仍旧存在诸多不完善的地方,只有不断完善,才能快速提升学前教育钢琴教学的水平。

一、坚持改革不断发展学前教育钢琴教育

(一)教学体系不断完善

钢琴教学需要不断完善和发展,整个教学体系应首当其冲进行改革。首先应注重授课教师的综合素质以及教学水平。其次,进行授课方式的改革。传统的课堂教学主要以理论文化知识为主,课堂师生的互动少。因此,在课堂教学中应增加师生之间的互动,在理论知识讲解后,将更多的时间留给师生进行实操练习,为以后从事幼儿教学工作做好铺垫。最后,对于教学内容的改革。教学内容应不断更新,引进新的教学内容,保证课堂的新鲜度。

(二)教学测评规则的改革

教学测评对于教师和学生来说都是非常重要的,能够检测近期的学习成果。但是传统的测评方式,主要是对理论知识的考核,而忽视实际授课能力的测评。作为全方位发展的幼儿教师,不仅要具备扎实的理论知识,而且要具有创造力,能够吸引学生的注意。作为学前教育的教师,更要具备较强的沟通能力,起到桥梁的作用。因此,在测评规则的改革中,实际教学模拟也应该占到更大的比例。

二、学前教育钢琴教学未来发展方向浅析

(一)科学定制优质的学前教育钢琴教学发展规划

在未来学前教育钢琴教学中,为了更好地发展和更清晰地规划专业,应建立相应的教学数据库,不断累计相关调查得到的数据,以此来更具体地反映教学中存在的问题。例如,可以在学前教育钢琴教学专业的学生中开展问卷调查,让同学们评价当前学前教育钢琴教学中存在的问题,因为未来他们将成为教育的主体,会直面很多教学问题。在获得的数据中通过筛选,组织分析问题,得出解决方案或者制定相应的发展规划,这样不仅可以较好地修正教学中存在的问题,也可以提高教学效率。发展规划可以分类型定制成长期计划或短时计划,以更好地适应不断变化的教学发展。

(二)明确钢琴教学的发展方向

基于学前教育钢琴教学的发展方向,制定适合计划。未来,学前教育专业钢琴教学不仅是该专业的重点专业,也应通过发展完善,成为专业中的亮点课程,以吸引更多的学生。制定合适的计划主要就是为了使学生们更好地学习专业知识,具备优秀的钢琴演奏能力,在未来择业时更具市场竞争力,工作中更有教学能力。另外,教学中应多应用现代化的教学设备,例如多媒体教学等,帮助学生更好地学习理论知识,形成现代化的钢琴教学体系,使学生成为符合时展需要的学前教育人才。

(三)不断实践、不断总结,恰当调整教学内容

当前教学实际中,任课教师的教学水平会对整个教学过程起到决定性的作用,因此校方应注重教师队伍整体素质的建设,增加教师队伍的培训,鼓励教师多进行研修,形成良好的教学认知,为成为合格的教育者不断丰富学识。另外,钢琴教学课程安排和设备投入也存在一定问题,作为辅助学前教育课程,其课时安排少,影响学生实际学习的时间。而且教学设备也比较简单,不利于课程的有效开展。校方在重视主要科目的同时,也应增加钢琴教学方面的资金投入,为师生提供优质的教学环境和教学工具,减少基础设施对教学效果的不利影响。

三、结语

纵观整个中国教学体系发展,不足和问题仍旧在教学中有所凸显。作为培养优秀幼教人才的学前教育钢琴教学专业,在其发展中也是阻碍不断。为了更好地提高专业教学的整体水平,学前教育钢琴教学未来的发展思路是:保持清醒的头脑,明确发展目标,应该科学定制优质的学前教育钢琴教学发展规划;并在完善教学体系的同时,不断实践、不断总结,更新教学形式内容;深化教学测评,使其具有全面性、客观性,为社会培养全方位发展的高素质学前教育人才。

作者:杨琳 单位:长春师范高等专科学校

参考文献:

[1]高华曼.学前教育专业钢琴教学改革初探[J].重庆科技学院学报(社会科学版),2010,02:162-163.

钢琴教学工作计划范文第7篇

关键词：高师 钢琴教学 措施

随着我国教育改革的发展以及国内人们对教育教学认知程度的加深，学生们的发展已经不仅仅限于考大学这一条出路了。同时随着人们生活水平的不断提高，拥有某方面专业特长的学生也越来越多。因此，对于拥有一技之长而文化知识又相对较为薄弱的学生来说，进入高师院校继续深造其特长是最佳的选择。高师院校在近几年的发展中无论从师资力量还是教学能力方面都取得了较大的进步。特别是高师院校中的钢琴专业性教学能力，更是上升到了一个全新的阶段，为社会培养出了较多的钢琴专业方面的人才。

一、当前高师钢琴教学中所存在的不足

在我国经济建设快速发展的当下，人们的生活水平得到了大幅度的提升。人们在享受物质生活所带来的满足感的同时，对精神文化的需求也越来越高。同时由我国的基本国情所致，在中国家庭式教育中，人们更注重孩子的培养。而钢琴做为一种高雅的艺术被许多家长所追捧。诸多家长抱着望子成龙的想法将孩子们送入高师院校进行钢琴教育。虽然随着近几年高师院校的发展与创新，使钢琴教学得到了较大的转变及发展，但仍是存在着诸多的不足之处，其主要表现为以下几个方面：

（一）学生们自身定位不准确问题

在高师钢琴教学中，学生们是主体。但就目前高师钢琴教学调查发现，普遍存在着学生自身对能力判断不准确的现象。学生们在钢琴学习过程中通常都对自身的真正实力没有一个正确的认知，而只是凭借客观的想法来判断钢琴教学的难易程度。甚至有些学生更喜欢对高难度的钢琴曲目及演奏技巧进行挑战。通常情况下，高师学生们在钢琴学习中只一味地注重演奏曲目的专业，而完全忽略了自身在演奏过程中的情感投入以及感染力，从而使演奏出的曲目缺少了应有的情感元素，使钢琴的学习失去了真正的意义。

（二）高师钢琴教学中实践与理论相背离问题

在目前许多高师钢琴院校的教学中，都存在着理论与实践相背离的教学现象。例如：一名在校钢琴学习中各方面都十分优秀的学生，钢琴考试已过八级。但在走上工作岗位后却发现在实际的曲目演奏中经常出现卡壳现象，这主要是由在校接受学习中钢琴理论知识与实践相背离的教学模式所造成的。另外，在诸多高师钢琴教学中，老师一味地教授学生们弹奏较有难度有曲目，而完全忽视掉对学生们情感的培养，从而培养出的学生们虽拥有较高的钢琴等级，但却在弹奏中无任何感情渗入，使钢琴弹奏失去了意境。

（三）高师钢琴教学中缺少系统性问题

在许多高师钢琴教学中，大多数老师都缺少一定的系统性计划教学。一般处于此年龄段的学生们对自身的能力认知还十分欠缺，需要老师在教学中帮助其定位。然而就目前对诸多高师院校的钢琴教学调查发现，老师在课堂中普遍对学生们的钢琴弹奏能力没有一个明确的认知，同时在布置课后练习时系统性不强，使个别学生为了追求更高的钢琴弹奏等级而擅自进行练习，从而使学生们逐渐背离了钢琴弹奏的初衷。

二、当前高师钢琴教学的措施

高师阶段的钢琴学习正是学生们对学习钢琴的巩固与发展期。因此，此阶段的钢琴教育是十分重要的。教育部门及高师院校负责人员经过多年的教学实践经险及对教学中所存在不足的分析与研究，总结出了几点科学合理的教学措施。具体内容如下：

（一）加强学生们对自身能力的认知度

在高师院校进行钢琴教学中，首先要将学习的主导权完全交由学生掌握，同时老师在学习中要培养学生们对自身钢琴弹奏能力的正确认知。并且在课后曲目练习中要求学生们不要一味地追求高难度高技巧的弹奏，要从自身的水平及能力出发，在弹奏曲目中要形成一种让曲目自身的情感意境与弹奏者情感投入相结合的方式进行练习，这样才会使学生们在学习中以循序渐进的速度平稳地掌握钢琴教学中的每一个步骤，才能使学生们在弹奏曲目时生动自如。

（二）老师在教学中注重理论与实践相结合

针对于目前诸多高师院校在教学中钢琴理论与实践相背离的情况。首先高师钢琴老师在教学中讲解钢琴曲目时要求学生们根据曲目所反应出的情感加入自身对曲目的理解进行弹奏。同时老师要改变以往在教学中只注意传授高难度曲目及弹奏技巧的教学模式，从简单化入手，以逐渐深入的方式使学生们掌握钢琴弹奏每一个阶段性需要掌握的技巧及不同曲目所要渗入的感情。以培养学生们在走向工作岗位中对钢琴弹奏的难易度都能掌握的游刃有余，以便其成为一名优秀的钢琴演奏者。

（三）在高师钢琴教学中要强化系统性

针对于目前高师钢琴教学中缺乏系统性这一问题。首先老师在教学中要强化自身对课程编排的系统性，对每一节课要求学生们掌握好哪些内容以及课后练习什么样的曲目等都要事先制定出详细的工作计划。另外，对于此阶段的钢琴学习者来说，对未来发展方向是较为迷茫的，因此老师除了要编排好课堂学习内容外，还要帮助学生们根据自身的能力制定学习计划与课后练习计划，为其打下良好的钢琴弹奏基础。同时，对于一些追求个性化发展、挑战高难度曲目的学生要帮助其认清自身的真正实力，以便其及时调整自己的心态。

（四）因材施教

除了上述的几点教学措施外，教师还要在课堂教学前摸清每一个学生的钢琴弹奏能力，并在教学过程中根据学生们对钢琴弹奏能力及知识的掌握情况进行因材施教。对于一些基础知识及弹奏技巧掌握较为扎实的学生可以提升其曲目练习难度，而对于一些基础知识掌握较为薄弱的学生要加强基础知识的训练，以促进每一名学生的均衡发展。

三、结语

综上所述可知，高师钢琴教学对巩固与提高学生们钢琴弹奏能力是十分重要的一个部分。因此，在高师钢琴教学中，要针对学生们不同的钢琴弹奏基础，有计划有安排地进行教学，促进学生们钢琴弹奏综合能力的发展，以此推动高师钢琴教学的全面发展。

参考文献：

[1]陈美玲.对当前高师院校钢琴教学的思考[J].都市家教（上半月），2014，（03）.

钢琴教学工作计划范文第8篇

目前，家长对钢琴教学给予了高度的重视与关注，也非常注重对幼儿钢琴教育的培养，由此出现了“钢琴陪练”。在钢琴教学中，家长陪练可以提高幼儿钢琴教学学习的热情，对于幼儿钢琴水平的提升具有良好的辅助作用。本文主要针对钢琴教学中家长陪练的优化思路展开深入的分析，以供相关人士的借鉴。

关键词：

钢琴教学；家长陪练；优化思路；研究

钢琴教学的开展，可以增强幼儿的协调能力与理解能力，对于幼儿的成长之路影响深远而持久。要想确保幼儿钢琴教学的质量和水平，就必须要重视钢琴教学中的家长陪练环节，家长陪练在钢琴教学中发挥着不可比拟的作用。因此，家长要提高对于钢琴陪练的重视程度，掌握正确的陪练方法，对幼儿加以引导和教育，进而促进幼儿钢琴教学的稳定发展。

一、钢琴教学中家长陪练的内涵分析

（一）制定练琴计划

由于幼儿对于钢琴教材和曲目的理解程度均有所不同，家长要充分了解幼儿的学习天赋、接受能力，要积极承担起幼儿教学顾问的责任，要积极与教师加强联系与沟通，制定出配套可行的钢琴教学计划。其中，短期计划主要针对于基础较为薄弱的学生，要最起码地能够区分谱号、音符以及休止符等，专攻基础知识；而长期计划大都侧重于教材的使用，例如：《849》《拜厄》等1，家长要与教师共同参与到学生钢琴教学的练琴任务中。

（二）督促幼儿练琴

对于幼儿来说，正处于启蒙发育阶段，喜欢钢琴，但却不喜欢练琴。家长不能操之过急，要根据教师的学习进度设置科学合理的练琴时间，运用多种方法不断督促幼儿练琴。而且在练琴过程中，家长要保证幼儿注意力的高度集中，提升幼儿钢琴练习效率。

二、钢琴教学中家长陪练的可行性因素分析

（一）钢琴自身的实际情况和幼儿心智尚未发育完全

钢琴自身具有独特的发音特色，需要我们及时了解。从钢琴发音方式来分析，钢琴是打击乐的重要表现形式之一，具体的发音特点为演奏者与钢琴的分散性。钢琴在演奏时，演奏者通过在键盘上敲击琴弦而产生声响。而音乐的效果如何大大取决于手指在键盘上的下落速度和力度等方面的控制。在某种程度上，钢琴演奏者对钢琴的操作并不连贯，需要经过长时间训练来提升钢琴演奏能力。此外，幼儿身心尚未发育完全，家长要注重幼儿的兴趣培养，在启蒙发展阶段打下良好的基础。

（二）从幼儿学钢琴的角度来分析

幼儿自身很难独立练习钢琴，家长必须要加以监督与引导，家长在平时要善于积累幼儿在练琴过程中容易出现的问题。幼儿在最初的钢琴学习中，难免都会产生一定的惧怕、生疏之感，需要一定的适应阶段。

（三）从家长陪练的角度来分析

一些家长由于工作繁忙等原因，并没有陪同幼儿练琴，甚至有的家长对此漠不关心。而幼儿正处于启蒙发育阶段，需要家长必要的鼓励与支持。而家长不陪同幼儿练琴这一现象，则会严重打击了幼儿练琴的学习热情。

三、钢琴教学中家长陪练的优化思路阐述

（一）家长要树立良好的陪练观念

在钢琴教学家长陪练时，家长要慎重选择教师，并且最大程度地尊重教师的授课计划，配合教师。钢琴课通常一周是一到两节课，教师在课后会布置相应的作业，需要学生加以练习和强化，家长务必要和教师形成统一战线，共同致力于提升幼儿的钢琴水平建设中。幼儿学琴时大都由家长进行接送，钢琴授课时间并不长，家长要尽量陪同孩子一同上课。在听课过程中，家长要善于帮助幼儿记录相关的知识要点。学生在钢琴课堂教学中，对于授课知识的掌握并不牢固，仍然需要平时多加练习，这时家长将会产生着巨大的作用。家长在长期地督促和引导之下，自身也会形成一种独到的音乐见解，进而与教师一同辅助孩子。此外，家长在钢琴陪练过程中，要与教师及时取得联系与沟通，及时把握学生钢琴学习的实际情况。

（二）制定明确合理的练琴时间

钢琴教学的良好实施效果，一大部分都得益于手、脑等肢体部位的高度配合，但是幼儿尚未形成较强的理解能力、自控能力，再加上周末都是与家长待在一起，家长可以根据幼儿的实际情况，制定出合理的练琴计划。

1.分散练琴时间

一些家长都会在晚上安排幼儿练琴，其实这种做法是不对的。练琴时间要根据学生的年龄、心理特征等方面来设置。其中，对于三岁以下的幼儿来说，自控能力、记忆能力较差，比较活泼好动，家长要将练琴时间控制在15分钟以下为最佳，要注重吸引幼儿的注意力；而对于四岁以上的幼儿来说，具备基本的理解能力，练琴时间可以设置为20分钟前后。家长在陪练过程中，可以将幼儿学过的曲目编成故事，激发孩子的兴趣。

2.确保练琴过程的高质量

家长在陪练时，要提前和幼儿说明练琴的相关事宜，以便于做到有条不紊地练琴。还要掌握良好的陪练方法，培养学生良好的练琴习惯，进而在整体上提升练琴的效率。

（三）培养幼儿良好的练琴习惯

1.认真、谨慎上琴

在幼儿的钢琴教学中，幼儿要学会看谱和唱谱，但是由于幼儿注意力的分散，极容易在识谱过程中会出现一些问题。因此，家长要让孩子唱一遍乐曲中的音符，再上琴后，要保持着注意力的高度集中，看清谱号、调号，注意谱上音符除外的各种符号2，先判断音高，确定音符时值的长短，从而做到谨慎认真地练琴。

2.保持高度的弹奏状态

正确地弹奏姿势是：幼儿坐在钢琴中间，坐在琴凳的三分之一处，脚部要尽量放松，手指也不能过于紧张。家长要注重学生良好弹奏姿势的培养。如果不加以及时地调整，也会影响到钢琴练习的整体效果。

（四）家长要及时记录课堂教学中的重难点

在钢琴陪练过程中，家长要养成记录笔记的习惯。对于钢琴曲目的学习而言，较为复杂繁琐，如果不加以记录，就很难记住教师所传授的重难点知识。通过家长的记录，要及时消化幼儿在练琴过程中的困扰和疑惑。此外，现代科技的不断发展，手机或者电脑的功能越来越全面，家长要在教师允许的范围中，将教师的授课知识要点进行详细地记录，以便于学生更好地掌握。

（五）要做到正确对待曲目的复习

钢琴曲目的学习是一项较为长期的学习过程，需要反复地积累。一些家长存在着只要将钢琴曲目顺利地弹奏下来就可以进行新曲目的学习。实际则不然，钢琴曲的弹奏，主要侧重于音高、节奏以及指法等相关问题，进行反复地练习，将弹琴曲目提升至新的广度和深度，家长要做好有效的监督。综上所述，加强钢琴教学中家长陪练的优化措施势在必行，对于幼儿练琴效率和水平的提升具有极大的促进作用，已经成为了幼儿钢琴教学中不可或缺的重要组成部分。因此，家长会给予高度的重视，充分认识到家长陪练在钢琴教学中的重要性，不断培养和纠正幼儿在练琴时存在的问题，制定出行之有效的优化措施来予之完善；同时，家长要与教师形成统一的有机整体，共同致力于提升幼儿的钢琴水平，进而开辟出幼儿钢琴教学更为广阔的发展空间。

注释：

1.孙超.在儿童钢琴练习中钢琴陪练教师应如何正确陪练[J].大众文艺，2016（05）：260.

钢琴教学工作计划范文第9篇

1结合幼教资格证考试标准修定《钢琴与儿歌弹唱》课程考试标准是提升沈师大学前专业师范生的就业能力,提高教学质量,深化课程教学改革的要求

学前教育不是普通基础教育,该专业学生必须具备较强的音乐实践应用能力,以便在工作岗位上承担起幼儿教师的工作职责。《钢琴与儿歌弹唱》课是一门最能体现学前教育专业学生音乐职业技能水平的课程。学生钢琴与儿歌弹唱能力的强弱,直接影响学生就业后的工作能力及职后幼儿园课堂教学的质量。《钢琴与儿歌弹唱》课程是如此的重要,我们作为该课程的专业教师就应该对学生职前音乐职业能力的培养进行深入研究,探索。依据在校学生现状,对该课程的教学大纲,教学方法,教材及考试标准,考试内容等方面做出客观科学的改进。在课堂教学实践中创新教学理念,更新落后的教学观点,提高教学质量。幼儿园教师资格考试标准是教师职业准入的国家标准,是从事幼儿园教师职业的最基本要求,是进行幼儿园教师资格考试的基本依据。沈阳师范大学前专业作为学前教育部级特色专业,受到国家保护,课程考试成绩就等同于幼教资格证考试成绩。《钢琴与儿歌弹唱》课程的考试标准并没有和幼儿教师资格考试标准紧密结合,达到完全接轨。教学上存在对学生儿歌弹唱及儿歌即兴伴奏能力培养重视不够,对学生的职后音乐就业能力要求不高的情况。目前,在全国推行教师资格考试统一化的形式下,进一步研究幼儿园教师资格考试标准,针对幼儿园教师音乐技能培养要求,从调整、完善《钢琴与儿歌弹唱》课程的教学大纲、教学内容、考试标准、培养目标等方面来提升学生的就业能力,是我们专业教师的重要研究课题,也是课堂教学的主攻方向。

2调整教学大纲和教学内容,细化《钢琴与儿歌弹唱》课程考试标准,是提高教学评价能力的要求

该校《钢琴与儿歌弹唱》课程共设四个学期的教学内容。以前,在课堂教学上,强调钢琴教学,钢琴技巧训练比例偏大,对学生儿歌弹唱及儿歌即兴伴奏能力培养等方面,重视程度不够。而今,在教学大纲中重新调整每个学期的教学内容。对每个学期教学曲目的数量及难度做出调整。钢琴弹奏水平以完成儿歌伴奏的弹奏水平为目的,不再要求学生完成较高钢琴程度的曲目。按2:4:3的比例,设置钢琴,儿歌弹唱和即兴伴奏的课堂教学内容,并相应调整作业曲目数量。把课堂教学内容重点放在弹唱能力培养,及即兴伴奏理论知识在键盘的应用能力训练上。另外,在教材内容的选择上突出幼教资格证考试标准,增加了音乐调式种类,从四个大调式的儿歌增加到六个大调式的儿歌,并且丰富了弹唱曲目的种类,风格。还在课堂教学上把简谱的儿歌弹唱和儿歌即兴伴奏内容二者结合起来进行教学。在学习儿歌伴奏编配方法的同时提高儿歌弹唱能力和儿歌即兴编配水平。最终提升教学质量和音乐职业技能,适应幼儿教师资格证的考试要求和幼儿园教师工作的需要。按照教学大纲,教学内容对课程考试标准进行细化。教学内容从钢琴和儿歌弹唱两项调整为钢琴、儿歌弹唱、歌曲伴奏编配写作、歌曲即兴伴奏四项。考试内容也相应扩展为这四项内容。课程考试标准采取平时作业成绩占期末成绩的30%;平时课堂考试成绩占期末考试成绩20%;会考成绩占期末成绩50%的打分标准。在调整课程考试标准后,学生在本学期的学习压力增大了,用功程度普遍提高,完成作业数量大幅增加。绝大多数学生都能在七次教学周数内完成钢琴曲目12首,儿歌弹唱20首,歌曲伴奏谱例写作15首。课堂上,把儿歌弹唱与伴奏写作训练紧密结合,进行教学内容的改革。学生在提高钢琴弹奏及儿歌弹唱能力的同时,掌握为儿歌配伴奏的方法,提高歌曲即兴弹奏能力。在提高学生儿歌伴奏谱例编配水平方面,笔者要求学生的儿歌伴奏作业由学生自己独立编配完成,为一首儿歌配写伴奏谱的同时进行弹唱能力的培养,使学生在提高伴奏理论水平的同时提高儿歌弹唱能力。经过一年的课堂教学和学生对考试标准的反馈情况,笔者感到教学效果良好。细化考试标准,促进了学生主动学习的热情和学习积极性,提高了课堂教学效果和完成作业的质量,这些都充分说明,细化考试标准是提高教学质量和学生学业水平的一种途径和方法。

3卓越人才培养计划的实施,为分层次教学,提高课程考试标准搭建平台

实施卓越教师培养计划,是国家针对教师培养的薄弱环节和深层次问题,深化教师培养模式改革,建立高校与幼儿园协同培养新机制,培养一大批师德高尚、专业基础扎实、教育教学能力和自我发展能力突出的高素质专业化的幼儿园教师。适应学前教育改革发展要求,构建厚基础、强能力、重融合的培养体系,培养一批热爱学前教育事业、综合素质全面、保教能力突出的卓越幼儿园教师。沈阳师范大学学前与初等教育学院成为获批国家教育部首批实施卓越教师培养计划的单位。是东北三省唯一一所承办该计划的高师学院。我们在《钢琴与儿歌弹唱》课程上的教学实践改革创新,教学模式改革探索,可以在东北三省高校的学前专业中充分发挥部级专业的示范引领作用,全面提高师范生在校教育的培养质量,深化教学改革。

4结语

钢琴教学工作计划范文第10篇

关键词：微课；音乐教育；钢琴课程

21世纪以来，我国逐步进入信息化时代，因而催生了一种微课这样一种新型的授课模式。在高等教育中，钢琴课程是高校音乐教育的关键组成部分。为了使学生在进行基础课程培育的基础上，提高学生的人文素养。因此，很多学校将微课融入传统的钢琴课程教育。本文将从微课的含义入手，阐释微课在钢琴教学中所独有的特点和优势，分析微课应用于钢琴课程的可行性，并设计含有微课的钢琴教学模式。

一、微课的基本概念与特点

互联网不仅给人们的生活方式带来了改变，也令教育方式发生了巨大的变化。所谓微课，正是以融入互联网元素的课堂模式进行教学，具体方式为运用互联网技术结合音频视频，通过线上教学的方式将知识传授给学生。微课以微视频为教育载体，区别于传统的授课方式。微课往往围绕某一个知识点进行设计，避免追求泛而笼统的教学方法。微课之所以能够在钢琴教育中取得应用，得益于其独特的主题突出，短小精悍、课堂内容可灵活选择及反馈及时，评价客观等三个特点。

（一）主题突出，短小精悍“微课”是授课教师根据自己的教学经验，将其认为重要的某个知识点或核心授课点，并辅以音频及画面等载体制作成为一个微小的视频。虽然视频内容较少，但其中的知识点是整个教学计划的重要组成部分，各个视频具有相同的教学目标。微课不仅是将传统的钢琴教学内容转化为视频，更是将知识点进行浓缩，在短时间内接受钢琴教学的精华。所谓“短”主要是指时间上短，时长一般保持在十分钟左右，所谓“精”是说微课的内容具有高度的精炼性，不拖泥带水。而钢琴的学习是一个长期的过程，对于音阶等学习要素需要较长的学习时间，使用微课可减少部分学生因忙于进度而潦草学习的情况，使学生扎实的学习基本的钢琴理论。

（二）课堂内容灵活选择性高微课在其内容的选择上具有较高的灵活性，在视频制作过程中，以单一知识点为讲解的核心，使得学生能在最短时间内理解消化，教师也可在课程的形式上表里如一。其次，微课的教学内容集中性强，利用微课这个工具可将钢琴的学习过程进行一个模块化的分割，而学生可根据自身的兴趣爱好及学习进度选取不同模块的微课，对其进行完整而系统的学习，对不易理解的重点、难点部分可反复观看学习，由点及面的对钢琴知识进行系统化学习。微课的教学形式较为丰富，给学生提供了多种可供选择的学习方式，在很大程度上增强了学生学习钢琴的积极性。

（三）反馈及时，评价客观由于微课是教师利用互联网进行网络授课，学生可按照自己的意愿选择喜欢的老师和课程。因而，教师也不必要像传统的线下教学一样，在固定的场所对学生进行统一的授课，微课是按照课时核心进行授课，其目的性较强，同时教师也能看到学生上课后的评价与想法，及时获取宝贵的教学反馈，利于增强微课的水平和质量。学生在利用微课进行学习时，其实是将传统的被动式教学方法转变为学生主动地学习，学生会选择更加符合自己需求的微课，学习积极性将明显提高。因此，学生在进行课程评价过程中会更加全面客观。

二、微课教育模式在钢琴教育中应用的优势与可行性

（一）微课在钢琴教育中应用的优势首先，微课可实现多种移动设备的支持。由于微课的内容容量较小，且主要以视频的形式实现知识的传播。目前，市场上存在各种各样的移动视频播放设备，比如智能手机、平板电脑等，给学生带来了巨大的便利条件，可随时随地的进行在线学习。课余时间，学生可利用很少的时间进行较为深入的知识学习，由于老师们已经将钢琴教育课程中的重点和难点设计成了微课形式，学生们可将视频下载到手机或者平板电脑登终端设备，根据自己的学习薄弱环节有的放矢，弥补自己的不足。同时，教师也可利用课下时间对视频进行编辑制作，相对于传统授课方式能够更合理的安排自己的时间，减轻了教师的工作压力。其次，微课可实现及时的反馈评价。教师们根据不同的钢琴教学特点，设计符合课程实际的评价体系。教授钢琴课程的老师利用微课授课完成后，学生仍旧可进行及时的课后练习，加深学生的学习印象。最后，微课可强化学生的自主学习能力。伴随着社会环境发生了巨大的变化，校园的内部环境也开始悄然改变。信息技术的快速发展引领了知识爆炸的潮流，高校的大学生从此进入了足不出户便知天下事的高效时代，但是整个教育机制仍局限于校园内部，大学生还是接受着一成不变的传统教育方法，而微课具有极大的灵活性，能够将传统的要我学模式转化为我要学模式，提高学生的自主学习积极性。

（二）微课在钢琴教育中应用可行性借助于科学技术的飞速发展，微课为学生提供了简单便捷的学习资源。随着微课进入传统的钢琴教育领域，将引发钢琴教学的一次革命。由于钢琴教育固有的特点，更利于将其在授课时划分为多个小知识点。而微课这种授课方式正好具有少而精的特点，可使广大学生方便地获取钢琴学习知识，并能够重复学习，从而达到融会贯通的目的。我们的上课老师还可以根据教学进度，不断调整教学计划，减少不必要的工作，提高教学效率，利用这种授课方式将大幅提升学生的钢琴学习效果。其次，微课的制作十分便利。大多数的微课都是利用平板电脑，手机或者摄像机等设备，录制授课老师的上课过程。然后利用技术手段对视频进行后期加工，进一步优化课程安排，最后投入实际的教学使用。视频的制作流程较为简单，只需对录制视频的老师做简单的培训，通常教师们不会遇到使用困难的情况，后期只需稍作加工即可。最后，钢琴课程的教学十分有利于微课的推广。微课作为一种学习资源，是由授课老师根据自己的授课计划亲自录制的。目前，各大高校均具有良好的网络使用环境，微信、QQ以及各类网盘等网络平台十分便于微课的传播与存储。充分利用各种网络媒介工具，能最大程度发挥出微课的价值与力量，提高教师的授课效率与学生的学习效率。

（三）高校钢琴课程使用微课的基础条件若要依托于微课开展高校的钢琴课程，需要高校提供一定的基础条件，条件分为硬件条件和软件条件。从硬件条件上来看，开展微课所需主要的硬件设施有微课课程设计及制作相关的设备，包含录制视频的演播室，视频及录音的录制设备，在便于教师进行微课录制的同时保证教学质量。从软件上而言，学生只要能够使用网络并配有移动终端设备，就可以学习观看微课视频。在没有网络的情况下，学生也可以将视频提前下载到设备中，便于自己随时学习观看课程。不仅如此，目前的高校教室普遍配备有多媒体设备，所以钢琴教师也可在教室内借助微课进行理论讲解。综上所述，不论是硬件还是软件条件，这些条件相对容易满足，因而可在多数高校开展微课教学活动。

三、钢琴教学中应用微课教学的模式设计

（一）钢琴课程教学结构钢琴课程教学包括三种主要的教学模式，分别为一对一课程、小组课程和集体课程。其中，在高校中存在最为广泛的是小组课程和集体课程。集体课程主要讲授的是钢琴的理论知识部分，但是集体课程在授课存在缺陷，其主要表现为不能兼顾多种学生的不同特点。因此，在集体授课的课堂上一般只教授钢琴学习的基本内容。小组课程的主要目的是培养学生之间相互配合的默契，钢琴在弹奏时往往需要互相协作，并且小组一块学习能够形成特定的学习氛围，相互之间共同进步。钢琴课教学的原则是技能训练与艺术表现相融合，传统文化与现代思想相结合，理论学习与实践操作相结合，这三个原则是学好钢琴课程的前提。目前，微课的推广，进一步完善了以往钢琴授课中课前、课中以及课后三个过程。在课前，学生通过对微课视频进行学习，可提前了解课堂中所要学习的内容，起到预习的效果。在课中，学生在学习过程中解决自己在预习时碰到的难题，如无法解决可向授课老师寻求帮助，通过预习培养学生自主学习的习惯。在课后，学生可利用微课视频回顾上课内容，重点钻研课上没听懂的部分，达到事半功倍的效果。

（二）钢琴课程中微课结构的设计根据传统授课方式的多种不足，从微课的结构设计出发提出一些改进建议。第一，课堂上的时间是有限的，所以在传统的课堂上学生很难准确理解所有知识点，此外，教师每堂课的上课状态也会有所差异。其次，老师只能在课堂上监督学生认真学习，而学生的课下时间不再受老师的监督，主要依赖于学生的自觉性，但是很多学生并不知道如何利用课余时间。因此，微课的结构设计要从两个方面展开，一是课上部分的设计，二是课后部分的时间。在课前，教师先上传课程的难点部分，逐步解析难点，同时提前在微课中向学生讲解课程中的重点与难点。在课后，教师可提供一些课程巩固性质的微课视频，帮助学生及时掌握所学知识，同时提升学生的学习主动性。

（三）钢琴课程教学中微课设计原则和设计模式微课在钢琴课程设计中需要遵循的设计原则主要包括主动性、社会性和系统性。所谓主动性，课程的设计应该以学生能学到知识为出发点，充分发挥学生的主动性。社会性是指教师在教学中兼顾线上线下的教育模式，学生也是社会的一部分，应该与大家共享学习资源。系统性是指教学是一个循序渐进的过程，注重各个环节之间的相互关联。所以，教师在设计课程环节的时候，统筹兼顾从设计到应用的各个环节，保证课程系统的完整性。

四、钢琴课程微课应用案例

老师在上课过程中，不但要注重技巧的练习，更要关注个人音乐情感的表达。只有当技巧和音乐相互融合的时候，才能让音乐达到一个较高的水平，这就能体现出微课的作用。例如《可惜没有如果》一曲，从音域上来看属于低音区，节奏较为简单，但是曲子存在完整的故事线，曲子开头充满欢乐气氛，逐渐过渡为遗憾的情感，这种情感的渐进式变化并不是通过技巧变化可以实现的，更重要的是融入自身的情感。虽然微课在应用中存在种种优势，但在实践中还是面临着许多的问题。首先，我国的微课开课规模仍局限在很小的范围内，未实现全面的推广。其次，我国的互联网监管机制还不健全，存在许多的问题，比如微课制作质量不达标甚至出现误导学生的现象出现。最后，很多年纪大的资深教师并不认可互联网教学模式，造成微课在推广阶段遇到了许多障碍。

五、结语

钢琴教学工作计划范文第11篇

关键词：中国钢琴作品 高校钢琴教学

一、教学中运用中国钢琴作品的意义

（一）音乐基础教育的发展需要中国钢琴作品

针对高校钢琴教学而言，不仅是挖掘和培养钢琴音乐人才的教育场所，也是一脉相承为国家造就基础音乐人才的摇篮。基础音乐人才的培养与我国未来音乐事业的发展有着密切的关系，学生的专业素养、专业知识、专业技能都在很大程度上都受其影响，甚至对我国基础文化、文化软实力建设都将产生很大的影响，重要性不言而喻。但是目前高校音乐专业的学生却对本土民乐的热情不足、兴趣感不强，甚至有可能出现排斥的心理状况。落脚于中国钢琴方面来说，不了解、不喜欢中国钢琴音乐作品成为学生普遍的现象之一。针对于这些现象如何去解决成为了摆在高校钢琴教学管理者义不容辞的责任和义务。因此在钢琴教学当中，通过中国钢琴音乐作品的渗透，有助于对学生弥补缺陷、熟悉并掌握和了解中国本土民乐，从而使得我们国家音乐基础教育的发展呈现良好的状态，意义非常重大。

（二）传承民族音乐文化需要中国钢琴作品

中华民族音乐和中华民间艺术历史悠久、博大精深。针对于成长过程当中的学生而言，如果没有对自己民族文化足够的了解，那么便无法对本土民族音乐进行理解和诠释内涵，也就无法将宝贵的中华民族音乐和艺术沉淀于心，失去了对本土民族文化情结的凝聚和依赖，将来更谈不上将中华民族的文化一代一代传承下去。中国钢琴作品来自于本土民族文化实践活动，具有较强烈民族色彩、民族特色、民族情感。其采用带有民族化的和声、织体及变奏为手段，对钢琴作品的旋律进行丰富，使钢琴作品的音乐色彩更加绚美。不仅仅对学生爱国主义精神的培养、激发爱国主义思想有着极大的帮助，从长远角度上来说，更有助于中华民族的腾飞与发展。从这个意义上来说，在中国高校钢琴教学当中，适当加入中国钢琴作品教学，对传承民族音乐文化、培养学生爱国主义情结意义非同凡响。

二、中国钢琴作品教学运用构思

（一）课程体系建设与创新

由于众所周知的原因，学生钢琴基础知识的起步多源自于西方钢琴作品，因此学生对西方钢琴作品较为熟悉，而对中国钢琴作品感觉陌生。以此为基础而进行的传统钢琴教学，也是沿用西方钢琴作品进行对钢琴音乐知识的普及和推广。鉴于中国钢琴音乐作品在教学运用当中的重要意义，我们必须对传统钢琴教学进行相应的体系建设和研究创新，目的是为了提高中国钢琴作品在钢琴教学当中的地位，保证原汁原味、内涵深刻、民族性强的中国钢琴作品能够在学生的学习生涯当中得到熏陶和培养。在软性上，我们可以在课程体系当中适当加入中国钢琴作品的鉴赏课程。在技能与技巧的学习实际演练当中，可以设置一些与中国钢琴作品相关的内容。与此同时加大对相应理论课程与中国钢琴作品的横向联系，潜移默化地培养学生自主学习的精神；在硬性要求上，可以通过考核内容进行中国钢琴音乐作品的渗透，在可控的范围内对学生进行引导和疏通。通过这些体系改革与创新，来奠定中国钢琴作品教学的基础，提高中国钢琴作品在高校钢琴教学当中的地位。

（二）中国钢琴作品技术教学的加强

相比较其他科目而言，钢琴教学具有一定的技术色彩，这就是钢琴弹奏技术。钢琴弹奏技术在钢琴的教学当中占据重要位置，是对钢琴音乐进行诠释的手段。整体而言，中外钢琴音乐作品弹奏技术没有很大的区分。但实际细节方面，在音阶、调式、和声以及复调等音乐元素与西方作品明显不同，如弹奏技术与音乐表现手法，尤其在指法运用方面明显存在差异性。弹奏中国钢琴作品时，用邻指弹奏小三度五声音阶级进的习惯极为普遍。在连贯音阶式进行中，手指间跨度往往较大。在双音运用方面，国外以平行三、六度为主，国内通常为平行四、五度。装饰音的处理，国外作品有定量化标准，国内装饰音却没有定量的标准。

（三）科学教学计划对中国钢琴作品的辅助

任何教学活动都依赖于科学化的计划和管理，因此针对中国钢琴作品教学来制定严格的、科学化的教学计划尤为关键。在总体教学计划当中，应该在中国钢琴作品的数量上加以约束。以数量来带动学生对中国钢琴作品的理解。在中国钢琴作品的选择方面，要在海量的钢琴作品当中选择一些形式多样、风格不同的中国钢琴作品。如利用《平湖秋月》、《茉莉花》、《黄河》、《走进新时代》、《他山集》、《山泉》等等具有代表性的作品来加大对学生的理论和实践的结合。科学教学计划加上多样化的钢琴作品，营造浓厚的民族音乐学习氛围，提高学生的学习主动性、兴趣性和习惯，对我国音乐事业的发展、国家软实力的增强有着良好的辅助作用。

三、结语

中国历史文化悠久，有着很多宝贵的文化财富，中国钢琴音乐作品就是其中的一朵奇葩。加强学生对中国钢琴音乐的学习，有助于弘扬中华民族音乐文化，推动中国钢琴事业的稳步发展。

参考文献：

[1]程鹏.浅谈中国钢琴作品创作和发展[J].大众文艺，2011，（07）.

[2]王大立.让中国钢琴作品真正走向世界――观郎朗演奏《黄河》引发的思考[J].人民音乐，2005，（07）.

钢琴教学工作计划范文第12篇

关键词：综合改革 创新模式 钢琴教学

长期以来，相较于文化课程学习，艺术门类的学多被视为特长、素养的体现，亦或普通高等教育选拔人才的巨大压力使得很多学生把接受艺术教育作为进入高校的捷径和跳板，加之传统的对从事艺术工作者的固有偏见，导致虽然整个社会都对艺人、明星等艳羡不已，但缺乏基本的认同和尊重。使得包括钢琴教学在内的专业艺术教育处于人才综合素质总体偏低的先天不足之中，且固有的灌输式教育使得课内教学的功能和作用尤其重要。

一、钢琴教学现状分析

目前，钢琴在我国青少年、尤其是幼儿至初中阶段的课外学习中占据非常大的地位。面对高考这一独木桥式的选拔人才机制，不能否认有一部分学生对艺术非常喜爱也受过系统的学习训练，但相当部分的学生都是文化课学习水平相对差，但又想进入理想的高校，甚或为了获得受高等教育的机会而选择艺术院校的学习。

与其他艺术门类教学一样，对照专业要求、课程规划及教学计划等对钢琴教学而言，尚未实现标准化和示范化的体系设置，同时基本的技术练习也比较匮乏。加上当前高校钢琴教学比较侧重于规定课程、教材、内容及和其他学科一样分数至上等的评价，使得曲目大体一样且缺乏中国原创，学生机械性地完成相应课程的学习即可，根本没有对待钢琴、对待艺术应有的热情和创造力，教学质量的基础比较薄弱。

钢琴教学过程中过度强调技能训练也影响了学科的发展，这和我国的考级制度不无关系，另外钢琴教学考试中虽有歌曲伴奏这一块内容，但并未成为普遍接受的考查必修项目。一方面是课程分得过细，伴奏课程一般只有一个学期，另一方面主干课程和拓展课程之间缺乏互补渗透，对培养钢琴艺术人才培养造成了极大困惑。

二、钢琴教学存在问题

钢琴教学过程中，作品赏析、乐理知识、演奏技巧、动作规范及即兴伴奏等均可选择集中授课方式，但钢琴作为个体性、个性化极为突出艺术形式，在教学实践中，学生的主体和中心地位并未得到彰显，仍然延续着与其他学科一样的教学模式――家长式、程式化教学。

学生作为个体组成一个教学班，每一个学生的独特性和个性化诉求应该得到关注，传统的单一固化的教学模式使得学生的音乐禀赋及个体兴趣等未能得到更有效的挖掘和尊重，特别是面对现代数码技术和声光电等因素的涌入，钢琴教学仍然停留在传统意义上的教学形式中，各种感官对于音乐的感受和体悟无法获得更完美的展现，也将使学生失去接受更有效率的音乐享受及教学状态。

三、钢琴教学创新模式构拟

好的教学模式要具备可操作性、易掌握且富有实效，即从事钢琴教学的老师据此拥有非常清晰的教学思路，学生接受教育也拥有非常明确的目标及实施路线图，当然必须顺应整个教育环境的变化和时代要求，对于钢琴的相关理论建构和演奏实践也应产生积极持续的影响效应。

在教学过程中，虽然教师对于教学内容、计划、进度、方法及效果等均有至关重要的作用，而且也相应承担了几乎所有的教学责任，但也绝不能对学生在教学中的主体地位有所偏颇，更应看到教学模式创新。理念的创新根本在于对学生核心地位和地位诉求的充分认同，教师只有在此基础上科学引导和及时帮助才能激发学生的主动性和积极性，培养出与现代艺术教育规律相适应的优秀人才。

钢琴教学形式上不能太过复杂，也不能过于简化，需要科学有效的做好秩序和流程的规划设计，还有就是教学内容方面需要在指导性规划基础上，不同地域、类型、教师、学生主体等选择适合自己的内容。同时要特别重视和关注学生的个性特征，针对钢琴教学要对课程体系进行全局性和系统性的谋划，每一位学生即是一个对象主体，应开展差异平均化的教学活动，让每一位学生的个性、兴趣、爱好和取向等都得到极大的展现和发挥，对不同类型的学生赋予不同的发展目标。比如：有个别学生可向专家型培养，以期成为钢琴界的领军人物，另一些学生培养具有职业化特色，努力培养其成为一般或教学型的，还有一些学生要结合其职业规划，尊重其将钢琴作为特长的意愿，拓宽其钢琴演奏表演的格局。

伴随着以物联网、大数据、云计算等为代表的新技术革新时代的到来，钢琴教学也须顺应时展，通过数码技术使学生能够身临其境的进行钢琴学习，强化学生对钢琴艺术的体悟和切身感受，对传统教学模式科学继承的基础上，探索具有强烈未来感和前瞻性的教学模式。

参考文献：

[1]吴晓娜.钢琴教学创新模式的构建与思考[J].黄钟・武汉音乐学院学报，2009，（01）.

[2]韩绮丽.多元化教学模式在钢琴教学中的运用[J].中国成人教育，2008，（14）.

[3]闵胜林.高校音乐教育专业钢琴课程教学改革初探[J].黄石理工学院学报（人文社会科学版），2008，（05）.

钢琴教学工作计划范文第13篇

关键词：钢琴演奏；教学；培养；结构感

1 从演奏者自身角度培养

（1）培养演奏者对作品的分析和感受能力。一般的钢琴演奏者演奏过程中虽能熟练完成对作品的演奏但往往达不到一种流畅、自然的整体效果。导致这类系列问题的原因是因为演奏者没有准确的把握好作品的结构，要避免这种“鹦鹉学舌”式的演奏就需要演奏者对作品的整体结构有一定的认识，且在此基础上培养在演奏中的结构感。首先要求演奏者正确地理解作品，在准确的研究出作品风格和结构的基础上仔细的品读乐谱，要清楚作品选定的曲式风格，进而研究作品的乐句及乐段，在此基础上体会各乐段之间的衔接、过渡以及转换技巧。在有对作品结构、风格把握的基础上还应该对作品的时代背景，作者的创作环境、创作心态和创作意图有所了解。在把握作品的风格和内涵的同时并且了解作品的文化及时代背景，只有具备了以上条件演奏者才能更好的把握作品的结构，有助于演奏者对作品的分析和感悟能力的培养和提高。

（2）培养演奏者准确演奏的技巧。众所周知，钢琴演奏是一项系统而又复杂的艺术。演奏者想要准确的传达作品的境界，使演奏有更好的感染力和生命力不仅需要在演奏前期做好充分的准备工作，还需要在演奏时有着出色的演奏技巧。

首先，要求演奏者在演奏的过程中准确的把握演奏的节奏和速度。节奏好比一首音乐作品的脉搏，合理的节奏会让演奏更具感染力，不同的节奏演奏同一作品往往会给听众带来不同的感受，产生不同的艺术效果。因此演奏者在演奏中应该打破单一的节奏模式使用不同节奏，从而丰富作品的内容。速度是钢琴演奏中气氛的调节者，恰当的速度能使作品节奏感表现的更明显，控制好合理的速度才能让作品结构更加严谨，演奏的结构感才能更加强烈。其次，旋律的正确演奏也是演奏技巧中重要的一项。它包括乐段的正确处理和旋律的正确表现。乐段的处理是旋律表现的重要组成部分，正确的处理好乐段之间的链接、转折以及过渡和递进关系是演奏中正确把握旋律的关键之一，乐段关系的正确处理能让作品的整体布局显得更为合理、清晰。作品的旋律是作品中最具有表现空间的部分，不同的旋律给作品带来不同的艺术效果，并且每个人对旋律的感受也是不同的。想要为作品找到最合适的旋律就需要演奏者用心的领悟作品，仔细反复的推敲作品。

2 从教学策略角度培养

（1）制定系统的教学计划和训练。早在以前我国的音乐心理学者周海宏就曾经提出过，我国的钢琴演奏只有在演奏技巧和音乐演奏知识系统方面可以说达到了一定的系统化程度，而对演奏的审美心理的训练以及对演奏教学中的结构感的培养还处于“熏陶”甚至可以说是空白的阶段。因此我们应该要求在钢琴演奏者对作品的结构有一定认知的前提下注重在钢琴演奏的教学中制定全面的培养计划，鼓励在教学时打破传统的钢琴演奏教学模式，系统的培养演奏者在演奏艺术中的结构感。对音乐作品结构的感受能力并不是只属于那些“天才”，这种对作品的结构感是可以通过后天的学习来培养的。为此，钢琴演奏的教学中应该注意“因材施教”。对于不同的领悟能力的演奏者要制定不用的培养计划，同时依据他们自身的特点进行引导和培养。让每个人做到扬长避短。

在钢琴演奏教学中在做到系统的培养演奏者结构感的同时，还应该注意做到早期培养、长期培养和分级培养相结合。对钢琴演奏中的结构感是演奏者运用一定的演奏技巧在钢琴演奏的过程中将演奏者心理的结构和作品的结构相整合而产生的，这种整合能力在长期的时间过程中形成的，是因人而异的。尽管如此，研究表明在早期也就是演奏者的儿童时期，这种差异是微乎其微的。波兰的著名的钢琴家、教育家约霍夫曼就演奏者的年龄及对应的结构整合能力提出了如下表格：

上述表格虽然具有一定的时代局限性和片面性，但很大的程度上反映了演奏者的结构整合能力和演奏者的年龄有着密切的关系。提醒我们在教学中对钢琴演奏者的结构感的培养要尽早进行，同时对不同年龄的演奏者要分级培养。在此基础上为他们制定长期、系统的培养计划。

（2）引导演奏者对作品结构准确的划分。在钢琴演奏的教学中对演奏者结构感的培养首先要引导他们对作品的整体有一定的了解。教学者应该为他们首先勾勒一个清晰的作品框架其次在为演奏者分析作品的乐句、乐段以及乐句内部的音调走向等具体细节。教师应该引导演奏者通过准确的划分乐段从而先对作品的整体结构有大致了解，在此基础上进而引导演奏者对乐句的结构进行划分。有人说，乐句是音乐的基础部分，是音乐表情的核心部分。因此乐句的正确划分有助于准确的表达和诠释音乐，准确的划分乐句以及准确的处理好乐句之间的关系对演奏者能否准确的把握作品的节奏、能否准确的划分作品的结构以及在演奏过程中能否培养演奏的结构感有着至关重要的作用。在对乐句正确划分的前提下。接下来应该在教学中正确的引导演奏者处理乐句之中的细节，即怎样准确的把乐句之中每个音的走向以及强弱表现出来。钢琴演奏的结构感宏观上是靠演奏者多整体作品旋律的把握，微观方面就是通过乐句中每个乐符的强弱来表现的。一般我们把音符的强弱划分为整句渐强、整句渐弱、渐强—渐弱、渐弱—渐强四种。准确的演奏好这四种音向能使演奏者对作品的结构有更细致的了解，从而使作品的结构感表现的更加淋漓尽致。

3 小结

在钢琴演奏中想要培养演奏者对作品结构感的准确把握和分析能力，不仅需要培养演奏者本身的对作品的分析和理解能力，更从钢琴演奏的教学的角度出发，在钢琴演奏教学中制定系统、合理的教学计划和实践过程。教学中老师应该正确的引导演奏者对作品结构的划分，指导演奏者在演奏过程中对作品结构感的准确把握。

参考文献：

[1] 丁璐.论专科师范钢琴教学中结构分析对乐感培养的重要性[J].科教文汇，2008（06）：134142.

钢琴教学工作计划范文第14篇

关键词：幼儿 钢琴学习 陪练

近年来，许多读者都能在音乐刊物中看到“钢琴陪练”这个词的身影，在孩子学习钢琴的整个过程中，由于家长工作忙或基于其它原因不能陪孩子练琴，因此，对于当下难就业的大多数艺术院校钢琴专业的学生来说，担当这项工作是再好不过了。钢琴陪练其重要任务就是：做钢琴教师的得力助手，帮助孩子“消化”课外所学的知识。为了取得幼儿更佳的练琴效果，陪练也基于这种环境的需求下，督导幼儿练琴，帮助孩子更好地度过幼儿钢琴启蒙教育阶段的学琴期。

一、陪练在幼儿钢琴启蒙教育中的作用

在幼儿钢琴启蒙教育阶段遇到的问题，钢琴陪练需要起到引导、督正的作用。因此陪练者不仅要与幼儿一同学习，还要制定练琴计划督促幼儿按时完成任务，如短期计划、长期计划等，特别是对待年龄较小幼儿可采用“少吃多餐”的练琴方法，要有足够的耐心辅导，及时观察并解决幼儿所遇到的各种问题，鼓励孩子面对种种难关不惧怕，有信心。

二、幼儿钢琴启蒙教育中陪练的现状分析

目前，钢琴陪练步入了职业化进程，使再就业人员有了一个新的抉择。良好的市场前景使它成为了钢琴教育中不可或缺的一分子，也是当今音乐教学行业的新宠儿。浙江省音乐家协会主席晓其曾经提出“钢琴陪练”是一种自然的客观发展趋势，国外已有相对成熟的陪练市场，据悉在上海已经有陪练的四个级别，并且配备了专门的陪练证书，甚至一些高职音乐已经开始考虑开设钢琴陪练课，以促进钢琴陪练的进步专业化与职业化。钢琴陪练之所以出现且在市场得到进一步发展，可从以下几方面来讲：

（一）从教师方面来讲

教师在幼儿钢琴启蒙教育阶段起到主导的作用，一般在一周上课的时间内，幼儿在课上汇报练习的成果，教师且给以指导并且布置新的内容。幼儿在一周内大部分时间是用来练琴的，通过高质量的练琴来达到演奏与琴技的提高，而高质量的练琴需要有良好的练琴习惯，不科学的练琴往往是事倍功半的，因此幼儿钢琴启蒙教育阶段的练琴需要陪练的指导。由于教师不能亲自监督幼儿练琴，故而做教师得力助手的陪练就可以通过对幼儿的陪同来协助幼儿的学琴，并将幼儿练琴的情况及时反馈给教师，使得教师对幼儿可以更好地了解，以便及时改变或者继续教学计划。

（二）从幼儿学钢琴来讲

由于幼儿的身心思想具有未成熟特点，单独练琴效果较差，在练琴时需陪练引导、督促监督。在学习的过程中教师提出坐姿、手型、节拍、节奏等要求，以及手、脑、眼、耳的协调配合，引导幼儿集中注意力，培养幼儿的学琴兴趣，提高幼儿学琴的积极性。

（三）从钢琴陪练来讲

一些处于高校钢琴专业的在校生，刚刚踏入社会或是即将从事钢琴基础教育工作，通过陪练的途径可与孩子一同学习进步，为日后能成为合格的钢琴教育工作者奠定扎实的基础。此外陪练者通过实践中对问题的挖掘可以攻克自身的不足，弥补缺陷，努力钻研进取，为日后走向工作岗位提升职场竞争力。

三、如何做好一名幼儿钢琴启蒙教育中的陪练者

对家长来说选择一个合适的钢琴陪练是他们提升孩子钢琴素养的初衷，因此要做一名合格的钢琴陪练者首先要拥有的自身专业素养。其次在陪练过程中需要与幼儿、教师、家长经常地不断沟通，使得教师及家长熟悉孩子的动态，明确幼儿的练琴情况，使幼儿能更好地度过钢琴启蒙教育阶段的学习。

（一）钢琴陪练自身专业素养的拥有

钢琴陪练在幼儿练琴中起到一定的引导作用，可以激发孩子对练琴的兴趣并把枯燥的钢琴调剂成孩子能够积极乐于接触的玩伴，使孩子把练琴看成一种愉悦的事情。所以钢琴陪练首先必须有一定的演奏水平，还要有高度的热情去陪同孩子了解孩子，以便当孩子对练琴感到烦躁且产生抵触情绪的时候，通过各种方式去调整孩子的状态。比如说，幼儿弹练习曲时陪练通过生动的动物形态来描述练习曲，使孩子增加更多趣味和好奇心。此外陪练自身应具有制定科学练琴计划的能力，且掌握一定的科学辅导方法并了解孩子的心理，在语言上讲究艺术，不伤害孩子的自尊心，从而培养出自信、坚强、乐观向上的琴童。

（二）通过不同的方法使幼儿爱上钢琴

幼儿平时的钢琴练习是件枯燥的事，如何让幼儿在平时枯燥的练琴中感受到快乐，那么就对幼儿的思维方式和学习特点及生活环境进行挖掘，可采用他们喜欢的游戏、儿歌、故事、音乐情景、律动手工操作等方式，让他们在娱乐中学习音乐体验快乐。陪练可通过以下几种方式来帮助幼儿快乐的练琴：

1.做键盘游戏

传统的入门教程一般第一节课就有认识五线谱的要求，在幼儿还没有很好的认识键盘的情况下，手眼难跟上，给幼儿造成了负担。要想提高幼儿练琴的兴趣，不妨通过好玩的游戏方式来完成。如手型的学习，把手放在琴键上比作小房子，房子有五根柱子，在一根根抬柱子的时候，看房子是否有塌陷的现象。弹奏音阶时，把大拇指穿指动作比作火车钻山洞，在游戏的过程中使幼儿自己也重视观察手型的保持。这样通过简单的游戏不仅使幼儿掌握了必要的乐理知识，同时还增加了学琴的乐趣。

2.创造故事情景

人类认知的过程是从感性到理性，通过感觉包括嗅觉、触觉、视觉、听觉，去协调发展各个方面的能力。陪练可通过创设故事情景使幼儿“触摸到”音乐。如练习《玛丽有只小羊羔》时，可对幼儿讲述故事：你有一个新朋友，她的名字叫玛丽，在一个晴朗的日子，你和她一起带着她可爱的小羊羔去山上吃草……让幼儿在弹奏的同时想象一定的情景。通过各种途径感知美，热爱音乐、热爱生活。

3.遇到困难时的正确心态

幼儿在练琴时会出现为了完成任务而把曲子“弹得飞快”，根本不用耳朵听，这时陪练应心平气和的引导幼儿，使幼儿有针对性的来弹奏乐曲。有些幼儿出现靠近指尖小关节塌陷问题，当陪练指出问题后，幼儿还是不能及时改正，陪练要通过各种办法来解决这个问题，同时还不能挫伤幼儿练琴的积极性。比如告诉幼儿它也能“坚强”站立的，你可以试试看，要相信您能做到的，鼓励幼儿正确的面对练琴过程中遇到的问题。特别是当幼儿心情不好情绪低落的时候，陪练要有足够的耐性去帮助幼儿调动其积极性，使幼儿有效地完成钢琴练习的任务。

4.取得成绩时的正确面对

钢琴学习既然是一个不断学习的过程，那就会有取得成绩的时候，发现幼儿在练琴上有了进步，应及时夸奖。但也要把握度，使孩子既能得到鼓励，也能不骄不躁。幼儿学习一段时间后就会对教师和陪练都十分熟悉，对练琴的行为兴趣也就不大了，属于正常。所以要不断地练习新的乐曲，使幼儿懂得学海无涯，在钢琴练习的要求上不能松懈，引导幼儿向更高的成绩迈进。

在我国钢琴学习热潮的现今，走稳、走好幼儿钢琴启蒙教育的阶段是关键。虽然钢琴陪练市场处于刚起步阶段，陪练本身工作还存在不足，但是家长应给予陪练肯定和尊重，使其能够完善自我更好地帮助幼儿的练琴。此外由于相关的监管法律法规还未尽完善，所以家长应谨慎小心的选择钢琴陪练，为了使孩子能达到更好的练琴效果，家长要了解陪练的基本素养、钢琴弹奏水平、责任心，与孩子沟通能力及亲和力等。以便真正的帮助幼儿更好度过钢琴启蒙教育阶段，使钢琴陪练成为幼儿的好督导，钢琴教师的好帮手。

参考文献：

[1]马娇.浅谈幼儿钢琴教学[J].大众文艺，2009，（13）.

[2]沙莎.浅议儿童钢琴教学中家长的陪练观念及方法[J].新疆教育学院学报，2007，（02）.

钢琴教学工作计划范文第15篇

中国教育委员会理事杨瑞敏司长，东北师范大学副校长张治国教授，中国教育学会钢琴学术委员会主任、首都师范大学唐重庆教授分别在开幕式上发言。杨瑞敏司长首先对来自全国各地的钢琴教师们表示欢迎，对钢琴学术委员会成立两年来的工作表示充分的肯定。同时，她指出：“高师钢琴教学要很好地适应教育教学的需要，要保证和体现教师特点，作为高师的钢琴教师不仅自己要有较高的钢琴演奏技巧，而且能够传授学生，如何为钢琴教育培训合格的师资是高师钢琴教学的目的。”

钢琴学术委员会主任唐重庆教授对钢琴学术委员会成立两年来的工作做了总结报告。她介绍了全国普通高等学校音乐学本科专业教材《钢琴》教程的编写情况：该教材根据全国普通高等学校音乐学（教师教育）专业主干课程指导纲要的精神，分析和参考了国内外先进的理念和方法，结合各地教师丰富的教学经验，由张慧、唐重庆、李和平教授执笔编写，于2006年7月由人民音乐出版社、上海音乐出版社联合出版。与同类教材相比，《钢琴》教程进一步明确了高师钢琴教学的师范性特点，体现能力的培养――弹钢琴的基础能力、钢琴伴奏的基础能力和综合素质。这一点得到了与会钢琴教师们的广泛认同。

开幕式上，钢琴学术委员会副主任、华东师范大学李和平教授宣布了第一届钢琴论文评比获奖者的名单。李和平教授介绍，此次论文评比有来自全国各地的198篇钢琴学术论文参评，共评出一等奖1名、二等奖11名、三等奖15名、优秀奖32名。参评论文题材广泛，涉及到对高师课程的设想、对钢琴集体课教学的深入研究、对儿童钢琴教材的研究、对钢琴弹奏法的研究、对中国钢琴作品的研究、对中西文化交融的研究等众多的角度。此次论文评比参与的学校广泛，从大城市到中、小城市到新疆、云南等边远城市都有，获奖面也涵盖了这些城市，由此看到全国有很多钢琴教师在研究和撰写论文，这是非常可喜的现象。

9月19日下午，由东北师范大学音乐学院张慧教授、山东师范大学留汝铜教授等主持分组发言及研讨，就如何进一步加快学科建设，如何进一步体现高校音乐教育专业钢琴教学的师范性特点等问题同与会代表进行了交流并达成共识：

应准确定位，培养学生的教学能力

多年来，有相当多的学生毕业后只会弹奏一些独奏曲，只会在纸上做和声题，不会弹即兴伴奏，在键盘上移调更是困难。这些都反映了音乐教育专业钢琴教学还存在着片面性和盲目性。首都师范大学初等教育学院的舒京老师谈到：“钢琴教学的层次不够分明，高校音乐教育专业的钢琴教学体现的基本上仍是以钢琴表演为主体的教学法，没有形成自己特有的师范性教学体系。高师钢琴教学的课程标准要体现规范性、师范性和实用性，音乐教育专业是很多层次的教学，不同教育方向的钢琴教学在内容比例上要有所不同，可以把不同层次的钢琴教学由权威部门加以统一规范。”内蒙古集宁学院音乐系的白志文老师谈到：“我们的教学不仅要定位在学生身上，还要定位在学生的学生身上，也就是我们教学生，而学生会不会教学生的问题。要看重连续性的培养方案，要从师范类性质上下功夫。培养具有综合、全面音乐文化修养的师资是高校音乐教育专业钢琴教学的目的。”

另外，高师钢琴教学在具体教学内容的安排上应重视课程之间的相互渗透，将和声、曲式分析、音乐史等方面的基础知识与钢琴课教学有机结合。此次由钢琴学术委员会组编的《钢琴》教程中键盘和声练习、歌曲伴奏和四手联弹的内容占全部教材的百分之二十。针对师范院校学生的特点，教材强调让学生自初学阶段就不断接触移调练习，使学生对调式、调性有更为全面的认识，尽可能在较短时间内提高学生的演奏技巧及熟练运用键盘的能力。另外，按《钢琴》教程的课程安排，学生在大学一、二年级阶段就学习键盘和声并进行一定量的编配练习，从而形成良好的课程导入与衔接，为大学三年级即兴伴奏课的继续学习打下基础。《钢琴》教程的出版对于全国高校音乐教育专业钢琴教学的健康发展起到了积极的推动作用。

曲目选择丰富化，教学形式灵活多样

针对许多高师钢琴学生曲目选择越来越难、技术越来越不能胜任的问题，第一届钢琴教学研究会曾请周广仁先生做了这方面的报告。此次会议，钢琴学术委员会委员们对这个问题提出了进一步的意见：力所能及地弹好作品，充分理解并演绎作品的音乐内涵，让学生掌握表述音乐的基本能力是最重要的。对于高校音乐专业的钢琴教学，在曲目选择上不应一味追求程度，而应当将音乐表现放在首位，弹些小一些的作品，理解它、弹好它，这样的教学效果会更好。另外，曲目的涵盖面在包括从巴洛克时期、古典主义时期、浪漫派到印象派、民族乐派等传统教学曲目的同时还应包括二十世纪各种流派的钢琴作品，注意体现时代的特征，体现音乐文化的多元性，考虑到当代大学生对音乐的审美需求及兴趣爱好。比如一些“爵士”、“蓝调”风格的作品，一些中国作曲家用现代作曲手法创作的作品等都应融入教学体系之中，通过具体的分析和演奏培养学生更为广泛的音乐修养及作品演绎能力。同时，适当增加合作性曲目，如钢琴四手联弹、双钢琴、钢琴协奏曲、钢琴与其它乐器形式的重奏作品等等。

但另一方面，唐重庆教授同时也指出，目前出版的钢琴曲基本上仍以传统教学曲目为主，近现代作曲家的钢琴作品及四手联弹、双钢琴等形式的钢琴作品目前出版的很少，这也在一定程度上造成了钢琴教学作品的单一、内容的单薄。一些钢琴教师想给学生留些新作品，却苦于找不到乐谱。就此，人民音乐出版社的徐德老师谈到，基于教育部新出台的本科专业课程设置方案，人民音乐出版社已出版了系列教材，一些新的钢琴曲谱也将列入出版计划。

此外，高师钢琴教学在形式上应灵活多样，“一对一”的小课、小组集体课与大班课相互结合，增设实践课，注重教学的能动性与灵活性，注重发挥学生的创造力和创新意识。多方位、多角度地安排教学，安排丰富多样的内容，在注重全面修养、综合能力的基础上进行提高。浙江师范大学幼儿师范学院的张群明老师提出：“通过实践，在钢琴集体课上进行钢琴伴奏教学，自弹自唱教学，可以产生非常好的教学效果。”华东师范大学的李和平老师指出：“在钢琴集体教学中，教师要非常主动、灵活、思路清晰，备好课，制定周期进度表。充分调动学生的学习积极性，提高学习效果。教学形式体现灵活多样，比如可把曲子划整为零，左手一人，右手一人进行合作等等。”河南安阳师范学院的杨相勇老师提出：“应制定钢琴基础课教案写作方案，针对不同风格、体裁的作品进行教案的写作，如曲式结构、段落结构，通过一些案头工作教会学生如何正确理解、演绎音乐作品。”

钢琴教学需要以大量音乐鉴赏的内容做基础，电脑技术的广泛应用为各类资料的收集、整理提供了十分便利的条件。杨相勇老师指出：“在教学中应充分发挥多媒体电脑技术的优势，获取所需资料，拓展教学内容，同时使示范教学更为丰富多彩。”

钢琴教师要练琴，钢琴教师要搞科研

唐重庆教授谈到：“钢琴教师应该练琴，应是顺理成章，但事实上不练琴或很少练琴的钢琴教师不在少数。高校钢琴教师的工作负担较重，在学校的课几乎都超工作量，业余还有许多学生，但毋庸置疑，教师弹奏水平提高了，教学水平会随之提高，通过具体的练琴才能更切实地琢磨很多东西，从中寻找到解决问题的方法和途径。首都师范大学音乐学院在这方面做了很多努力，他们全体在职的中、青年教师在近两年来举办了多场“钢琴独奏音乐会”、“钢琴伴奏音乐会”、“即兴伴奏编配音乐会”等教师专场音乐会，并准备出版伴奏集、论文集，教师们在繁重的教学工作之外坚持举办音乐会并从中受益匪浅。”

东北师范大学音乐学院为本次学术会议举办的专场音乐会也都是由教师来演奏，九位中、青年钢琴教师一一登场，展示了其整体的演奏水平。

为此，中国教育学会钢琴学术委员会经研究，计划于2007年11月中旬在北京举办第一届全国高等院校音乐教育专业钢琴教师音乐节活动，钢琴教师可以以独奏、四手联弹、双钢琴等形式参加比赛，该活动计划每两年举办一次，旨在为钢琴教师提供一个展示和交流的平台，督促和鼓励钢琴教师坚持练琴，提高钢琴教师的演奏水平。同时，学术委员会还将每两年定期举办论文评比活动，旨在提高钢琴教师的科研学术水平。论文的写作与出版对拓宽教学思路、促进学科建设、繁荣学术空间将起到积极的作用。

本次会议得到了上海“激声博韵”乐器公司的赞助支持，总裁周文华先生自幼学习钢琴，曾就读于上海音乐学院附小、附中，曾担任上海交响乐团的演奏员，在美国取得钢琴演奏硕士学位。研讨会上，他针对中、美两国在钢琴教育状况的不同谈了自己的体会：“多年前，我在国内学琴时感到学钢琴是一个很痛苦的过程，几乎我的每位老师都要我改“毛病”、打好“基础”。中国老师更多地注重技术的“规范性”，而过分地“抠曲子”有“拔苗助长”的成分。到了美国最大的体会是：没有把弹钢琴当作一门技术来讲，而是弹音乐；没有把弹钢琴当做一件很严重、复杂的事儿，而且当成一种交流的语言。学琴是很开心、享受的事情，把音乐弹到以后，技术自然在里面。近十年来，国内钢琴教育在意识上有很大改变，弹琴应该是很美、很开心的体会，无论是弹者、教者都应感到一种享受，这样才会有越来越多的人学琴。”

今年是中俄文化交流年，会议组委会邀请了俄罗斯专家阿拉・格丽戈呈叶娜・卡马佳娃教授进行了讲学，卡马佳娃教授现任莫斯科国立师范大学教授、博士生导师，曾多次担任各种国际钢琴比赛的评委。在讲学中她针对俄罗斯近、现代三位卓越的钢琴家、作曲家卡巴列夫斯基、肖斯塔科维奇、斯克里亚宾的钢琴创作进行了翔实细致的讲解，使在座教师们受益匪浅。

另外，会议还邀请了俄罗斯钢琴家巴隆斯基夫妇、中央音乐学院盛原副教授举行了音乐会与专题讲座。巴隆斯基夫妇是俄罗斯钢琴乐坛的风云人物，他们演奏了四手联弹与双钢琴作品。中央音乐学院盛原副教授对巴赫的作品有深入的研究和独到的见解，针对演奏巴赫作品的版本问题及指触、力度、指法、踏板、装饰音等问题，盛原副教授进行了精彩的讲解。