电视电影系列片评述范文

各国电视电影创作都有系列片，并以此扩大电视电影市场，著名的如美国的《兄弟连》。中国电视电影在启动伊始就有打造系列片的构想和实践。历经十年，电视电影系列片累积近二十个，一百七十多部集。其在发展中逐步成熟，已形成一定的形态面貌，是电视电影创作实践中最具品质、特色的种类。多年来，电视电影系列片以其选材新颖、故事精彩、类型鲜明、制作精良、艺术创新等优势赢得观众的喜爱，成为电视电影中最具影响力的品牌。电视电影系列片的十年发展可分为三个时期：1999—2002年为尝试期；2003—2005年为过渡期；2006年进入成熟期。

一、尝试期（1999—2002）：有心栽花花不开，无心插柳柳成荫

电视电影启动伊始便有意制作系列产品。1999年1月完成的第一部电视电影《牛哥的故事之一：别了！冬天》由牛振华为法人代表的北京中人影视制作有限公司承制。最初的设想是由此为开端，做一个百集单元系列剧《牛哥的故事系列》。这个系列定位为平民题材，主人公设定为一位忠厚、老实、热情的保险推销员，一个开放性的工种，可以广泛接触社会各色人等，引发各种故事。“牛哥”是牛振华为自己量身设计的艺术形象，源于想做“中国的寅次郎”的梦想。之后该系列暂时搁浅，2004年牛振华车祸遇难后，该系列告终。

电影频道出品的第一个系列片《杨门女将系列》则是无心插柳之作。2000年，香港唐人电影国际有限公司与中影集团第二分公司策划拍摄杨门女将电视连续剧。由于资金问题和对市场风险担忧等因素，连续剧没能继续下去，转而寻求与电影频道合作，欲将其做成一个电视电影系列片。2000年的电视电影，无论是在题材的多样性还是叙事形态的可视性上都发生了明显的变化，而此时的电视市场的市场份额之争意识已很强烈，电视节目在保证思想导向和一定艺术质量的前提下，如何吸引观众已成为节目策划中的考虑因素。《杨门女将系列》具备诸多优质电视节目的元素：杨门女将故事家喻户晓，有着深厚的文化根基和群众基础，并具有精彩生动的内容；该系列通过杨家发生的一个个事件讲述了杨家一群寡妇的故事；主题健康，宣扬忠诚爱国以及奉献精神；古装武打类型，这是最为观众喜爱的风格样式；同时，为增加作品号召力，制片方特向电影局申请聘用港台及海外演员出演角色，最后组成了一个星光闪烁的演员阵容——郑佩佩饰演佘太君、宁静饰演穆桂英、李若彤饰演杨八妹、张智尧饰演杨宗保、李绮红饰演杨排风、岳翎饰演银镜公主等等。为此，《杨门女将系列》立项上马，共15集，于2001年完成两集，余下的于2002年全部完成。故事顺序依次为《：女儿当自强》、《女将初征》、《天波府风波》、《再战金沙滩》、《四郎探母》、《昊天塔》、《八妹游春》、《白马贺寿》、《皇城精变》、《巧夺凤发》、《情定穆柯寨》、《战地情缘》、《辕门斩子》、《穆桂英挂帅》、《大破天门阵》，都是观众熟悉的故事。该片导演李国立、卫翰韬，动作导演元彬都有着多年的实践经验并取得了相当成绩。李国立拍过近千部集电视连续剧和十多部电影，如《绝代双骄》、《宝莲灯》、《股疯》、《春风得意梅龙镇》等，其作品在台湾、香港、新加坡都有良好的市场。卫翰韬善于处理大场面，曾参加电影《西楚霸王》和几百部集电视连续剧的拍摄。承担《杨门女将系列》武打导演的是曾创作《黄飞鸿3》、《方世玉》的港台著名导演元彬。在这个制作班底的打造下，《杨门女将系列》呈现出制作精良、规模宏大、故事饱满且生动感人、影像绚丽、打斗拼杀炫目刺激的品格。《杨门女将系列》是电视电影数字标清时代的精品，在整个电视电影中也是优良之作。

2001年，《法官老张轶事》、《血浴羊山》、《刑警张玉贵》、《刑警张玉贵的队长生活》先后出品。其选题新颖、构思巧妙、故事生动、制作精良，令人欣喜。《刑警张玉贵》（当初定名为《刑警张玉贵的日常生活》）构思颇有新意，编导欲将主人公张玉贵打造成中国的“007”。因而在案情侦破、人物个性习性塑造、情感生活的描摹等方面平分笔墨，着力塑造一位忠诚、敬业、浪漫、洁净、有修养、现代时尚、珍视情感、个性鲜明的刑警队长形象。影片出炉别开生面，主题健康、人物鲜活、语言幽默诙谐、风格明快。电影频道电视电影部决定将这个刑警的故事继续讲下去，于是当年就又拍摄了《刑警张玉贵的队长生活》，并将其作为重点片，采用16毫米胶片拍摄。2002年，《刑警张玉贵之三执法者》诞生了。《刑警张玉贵的队长生活》和《刑警张玉贵之三执法者》秉承了第一部具备的优良特质。《法官老张轶事》是一部构思新颖、制作认真、故事生动、人物鲜活、乡土气息浓郁、轻松幽默风趣的农村片。影片讲的是刘三喜的老婆产后去世，无情的三喜把出生才三天的孩子丢给老丈人重娶他人。三年后，三喜因为无子想要回孩子，遭到村民痛打。三喜为此把老丈人告上法庭。从情感上讲，三喜根本就不配做父亲，但他拥有合法的监护权。这让法官老张伤透脑筋，几经调解都告失败。最后在村里举行的公审大会上，老张把孩子判给了三喜。愤怒的村民痛打三喜和他的律师，还连带打了劝解的老张，这一集体抗法事件造成了非常恶劣的影响。在法治进行中的中国社会，尤其是乡村，《法官老张轶事》无论是事件本身还是老张、三喜、老丈人、村民等人物都是极具中国特色、乡土文化的事件和形象，颇具典型性、普遍性和现实意义。《血浴羊山》讲的是陈再道将军在1947年率晋冀鲁豫野战军二、三纵队力克羊山集，全歼国民党守军整编六十六师，生俘中将师长等官兵三千余人的故事。作为小成本的电视电影，该片回避了大的战役过程，通过七连32名被困战士及一位战地记者的命运以小见大地表现了这场战斗，塑造了陈再道这一名将形象。该片由八一电影制片厂承制，并作为当年的重点片而采用16毫米胶片拍摄。始料未及的是，作为系列片构想的《刑警张玉贵系列》没有很好地开发下去，自2004年原班人马拍摄完成第四部《刑警张玉贵之四忠孝两全》之后，再无触及。2008年，由“张玉贵故事”的编剧魏人写就的张玉贵新故事《刑警张玉贵之无法结局》立项上马，这也是一部优良之作。但由于主创易人，风格样式也与之前的“刑警张玉贵”大相径庭，故没能纳入该系列，其中的刑警队长张玉贵被更名为“章玉贵”。

而《法官老张轶事》和《血浴羊山》则不经意间开启了两个富矿。在这两部作品的启示下，延展出以后的《法官老张系列》和《共和国名将系列》。在我们的社会尤其是乡村，随时都在发生着形形色色“法官老张”所遇到的故事。中国的法制进程，尤其是在农村的进程中，将要在人情世故、乡规民约中遭遇到多少冲撞、尴尬、阻碍？法律自身又将在古老的人情社会的实践中得到多少调整？在法制化的前行中，又有多少人将获得法律给他们带来的公平正义公道？有多少人将在其中明白自己的权利与义务？……这是一个有着无限故事可讲的领域。这些故事有着重要的艺术改编价值。

作为艺术品，它不但承担了普法扫盲的功能，还从深层意义上反映了中国社会新旧文化、原始文明和现代文明的冲突，表现了中国社会的进步和法制在实践中不断调整完善的历程。《血浴羊山》的出现，为小成本小制作的电视电影带来了新面貌，为电视电影制作战争片、重大革命历史题材提供了一个参照。更重要的是，它打开了一个《共和国名将系列》的思路，这是一个巨大的艺术选材的宝库。在中国现代史上，为争取民族独立和人民自由幸福，涌现了无数中华优秀儿女。在军界，至1965年实行军衔制期间，有10位被授予大将军衔，57位被授予上将军衔，177位被授予中将军衔，有1360位先后被授予或晋升为少将军衔，还有无数的校级军官。他们每一个人的故事都是中国现代史上的壮丽篇章。在题材荒、剧本荒的今天，发掘“法官老张的故事”、“共和国名将的故事”等创作思路，对电视电影保质保量、稳步发展有着重要的作用。截止到2009年秋，《法官老张系列》已有八部，而《共和国名将系列》则打造了18部。在系列片的尝试期，《杨门女将系列》、《刑警张玉贵系列》和《法官老张轶事》、《血浴羊山》进入播出系统后，均取得2%以上（单片观影人数两千万人以上）的高收视率。2002年11月，中国共产党第十六次代表大会期间，《血浴羊山》作为献礼片与其他十部优秀影片在此阶段展播，收视率高达3.64%，居所有展播节目的榜首。《杨门女将系列》在2002年春季亮相电影频道黄金时段，平均收视率达到3.42%，其中《穆桂英挂帅》达到4.58%的最高收视，该收视成绩至今无有其他电视电影可以企及。这些作品除了具有良好的观赏价值外，其艺术价值也得到肯定。《法官老张轶事》荣获2002年第22届“金鸡奖”最佳电视电影奖。《刑警张玉贵之队长生活》荣获2002年第九届北京大学生电影节最佳电视电影奖。

二、过渡期（2003—2005）：好选材、好故事、新技术、但制作层面稍显不足

2003年，电视电影创作进入一个坚持以先进文化为导向，以作品体现主流性、当代性、类型性，保证作品的艺术质量、收视率、技术创新的制片理念时代。尝试期打造的系列片所取得的成绩，为电视电影保证健康思想导向，追求类型性、高收视率提供了很好的启示。2003—2005年，系列片创作呈现繁荣景象。此三年间，有六个系列片在运作，共完成系列片58部集。《刑警张玉贵系列》的新作《刑警张玉贵之四忠孝两全》（2004）完成；《法官老张系列》、《共和国名将系列》被正式定名加以延续，《法官老张系列》的新作有《法官老张轶事之审牛记》（2003）、《法官老张轶事之养老树》（2004）、《法官老张轶事之回避》（2005）。该系列继续延续《法官老张轶事》开启的农村轻喜剧风格，继续表现法理和情理的冲突，继续探讨法制进程中现代文明和传统文明的撞击与调和。《共和国名将系列》的新作有《许世友出拳》（2003）、《曾克林出关》（2003）、《王树声征战豫西》（2004）。《共和国名将系列》以《血浴羊山》为矩，确立了《共和国名将系列》作品的特点：战争片、人物传记片、精制作、追求观赏性。人物故事选取一生中最辉煌、最有代表性的一次战役或一次经历，注重人物个性的刻画。2003年，《三言二拍系列》正式启动，“三言二拍”中的“三言”即明代作家冯梦龙编撰的传奇短篇小说集《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》，“二拍”为明代作家凌蒙初拟话本小说集《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》。“三言二拍”共有200个故事，讲述的是街坊里巷的市井人生。在《三言二拍系列》的200个故事中，剔除了宣扬封建迷信、内容淫秽、腐朽道德说教以及其他不适于改编的故事后，选出24个加以改编。

当年完成11部，2004年完成九部（有四部于2006年完成）。无数导演编剧参与了《三言二拍系列》的创作。2004年，《远东特遣队系列》十集全部完成。该故事源自一段从未披露过的远东“二战”的真实史实。“二战”期间，苏联红军远东正规作战队伍中，活跃着一支由中国“抗联”战士组成的第八十八侦察旅（又称中国旅）。他们机智勇敢、骁勇善战、屡建奇功、令敌闻风丧胆，是闻名整个苏联的奇兵。苏联红军最高统帅斯大林准备出兵东北之前，指令这支部队深入日军敌后进行侦察、间谍和破坏活动，为解放东北做准备，直至最后取得胜利。《远东特遣队系列》讲述的就是其中一支小分队深入敌后的传奇故事。影片将战争、惊险、传奇、谍战、枪战、打斗片的元素糅为一体，着力刻画小分队人员的个性和特长以及彼此之间的默契配合，尤其注重表现他们的正义、勇气、智慧，是一个叙事生动、人物鲜活、类型鲜明、极具观赏价值的系列。同年，《大汉风系列》启动，当年完成三部，2005年完成余下的18部。《大汉风系列》故事讲述的是自秦王、楚项羽和汉刘邦两雄相争，至高祖平定天下、建立汉代江山的一段史实，这段历史在华夏长河中只有短短十多年的光景，但却是一个重要阶段。这段历史在史书上少有记载，在《史记》、《汉书》、《资治通鉴》占有极少篇幅，也没有演义小说戏曲杂记对其有完整的描述与表现，一些成语典故也只能提供简要的信息。因此，挖掘这段历史故事做一个系列片，既能丰富影视创作又能填补空白。《大汉风系列》以历史典籍为基础，以成语典故、民间传说、曲艺杂谈等为借鉴，以人物塑造为核心，以脍炙人口的故事为重点，塑造了项羽、刘邦、韩信、范曾、陈平、吕雉、虞姬、赵高、李斯等历史名人，重新演绎了那些脍炙人口的故事，如“四面楚歌”、“霸王别姬”、“指鹿为马”、“破釜沉舟”、“暗度陈仓”、“约法三章”、“鸿门宴”等等。该片气势恢宏、兵马众多、有许多大的战争场面，化妆、服装、道具齐全到位。《大汉风系列》由香港导演卫翰韬、黄伟明和内地导演邢树民、林洛平联合执导。演员聚集了胡军、肖荣生、王刚、吴倩莲、杨恭如、李立群等香港、台湾和内地明星。其形式与规模，迄今没有一部电视电影可以企及。数字电影作为电影史上的第四次技术革命，对影视领域产生着重大影响。中国电影科技发展的总体目标是：到2010年，全面推进数字化和网络化，确立数字电影在电影产业中的战略地位。自2002年起，电影频道开始建立高清数字电影视频、音频后期加工基地，逐渐形成了电影电视全数字系统、多功能的立体声录音棚，并开始尝试采用数字高清技术。当年总产112部，其中有15部采用了数字高清技术。至2003年，电影频道成为全国唯一一家全部高清影片声音实现多声道制作的出品单位，数字录制技术设备与世界同步。这年，数字高清技术的运用占总产110部中的52部。

2004年是国家广电总局确定的数字发展年。2004年6月，电影频道又成功实现了后期制作系统数字制作网络化和中央机房管理模式。该年总产109部，其中68部为数字高清；2005年总产121部，其中107部为数字高清。2003—2005年创作的58部集系列片中，除了《远东特遣队系列》外，其余全部采用高清数字。数字高清技术不仅意味着影视制作工艺上的革命，还对影像进行着改变。它改变了之前数字标清技术只能在电视上播放的命运，让作品进入了影院。《大汉风系列》中的《破釜沉舟》、《鸿门宴》等作品，由于具有宏大的气势和采用了数字高清技术，成为中国最早进入数字院线的电视电影。这个时期的系列片创作的题材丰富，类型多样。其选材思路和类型包装均符合系列片创作规律，但在制作上还缺乏正确的理念。除了《法官老张系列》和《共和国名将系列》等在制作上少有诟病外，其他的如《三言二拍系列》、《远东特遣队系列》、《大汉风系列》都各有缺憾，问题主要出现在制作上。《远东特遣队系列》制作略显粗糙，电影化程度不够。在历史的今天翻拍文学名著，其故事必须有今天的认知价值和当下意义，显然《三言二拍系列》作品中的大多数是欠缺这种价值的。尤其在制作上简陋凑合，不同的故事中出现同样的服装饰物，许多屋内的地板随便铺上一块地毯掩饰时代痕迹就开机。好在《三言二拍系列》有好的文学基础，播出后均取得较高收视率。《大汉风系列》的问题出在剪辑，许多电视剧为了抻拽长度，不是注水稀释故事就是情节拖沓不前。但《大汉风系列》的方式较为鲜见——靠镜头片段的重复使用加长集数。不够21部内容的素材硬是组合成21部。观众在第一集里看到的大段情节在第二集里重又看到，以至于在许多集里都有这种情况出现。由于靠这种方式讲述刘邦、项羽、吕雉、虞姬、范曾、陈平、赵高等的故事，导致观众流失、收视率下降。其中《火烧阿房宫》、《荥阳对峙》两集，几乎全部是各集用过的片段组合，故而无法纳入《大汉风系列》，只能作为单片播映。很可惜，《大汉风系列》是一部倾心创作的作品，从剧本到演员、导演，到化、服、道、摄、录、美，到多个大场面的铺排，都是其他作品难以企及的。如果它只剪成15集或者更少，那将是一部精品佳作。过渡期的系列片创作，在创意、构思、选材和类型包装上已进入有意识阶段，但在制作方面重视不够，导致该阶段的几个大系列欠缺内容和形式上的统一。

三、成熟期（2006年以来）：好构思、好选材、好包装、制片意识觉醒

在“三贴近”、“三性统一”、精制作的制片方针下，2005年电视电影创作进入成熟发展期，结出累累硕果。在此基础上，电视电影系列片创作进入2006年后在数量和质量上都有很大起色。2006—2009年秋，有《三言二拍系列》（2006）、《陆小凤系列》（2006）、《聊斋志异系列》（2006）、《第五行动组系列》（2007）、《镖行天下系列》（2007）、《女神捕系列》（2007）、《水浒人物系列》（2007、2008）、《父子神探系列》（2007、2008）、《抗日冲锋队系列》（2007、2008）、《大海道系列》（2008）、《法官老张系列》（2006、2008）、《烈火男儿系列》（2008）、《共和国名将系列》（2006、2007、2008、2009）、《火线追凶系列》（2009）等14个系列在运行，生产系列片99部集。虽然良莠不齐现象依然存在，如《抗日冲锋队系列》《、大海道系列》、《第五行动组系列》、《烈火男儿系列》等存在着严重的或粗制滥造或偷工减料或剧作单薄、不成熟、不完整等问题，但《共和国名将系列》无论在数量、质量还是观赏性上依然强劲，2006—2009年四年间创作了14部，屡创收视新高。有的作品在原有基础上有了更大的进步，如《杨得志围城打援》（2006）《、夜袭》（2007，35毫米胶片拍摄，该片荣获2007年第26届“金鸡奖”最佳处女作奖）、《萧锋血战陈庄》（2008）、《徐海东喋血町店》（2009）、《赵尚志智取五常堡》（2009）等等。尤其是《陆小凤系列》（2006）、《镖行天下系列》（2007）、《父子神探系列》（2007、2008）、《火线追凶系列》（2009）等一批构思新颖、类型鲜明、制作精良、主题健康、内容丰富、故事生动的系列的出现，显现出电视电影系列片在构思、选材、制作理念上的自觉和成熟。

十集系列片《陆小凤系列》是一部“武侠探案悬念片”，改编自古龙小说《陆小凤传奇》。导演是被称为“香港罪案题材电影”第一导的邓衍成。作品保持了古老原著奇幻悬疑、快意恩仇的风格。通过匪夷所思的奇案、忠奸难辨的人物、高潮迭起的情节、环环相连的悬念，突出古龙原著所特有的“真相是假相、真相后面还有真相”的诡异气氛。影片成功塑造了古龙笔下的人物群像：洒脱自信、智慧过人、武功高超、行侠仗义的陆小凤；富家子弟、善良温和、身怀绝技、豁达明媚的盲公子花满楼；冷峻孤傲、天下无敌的西门吹雪等等。除了精彩的武打动作设计，影片还用了大量的电脑特技表现江湖大侠们的武功绝技，如鬼神皆惊的“天外飞仙”、以快制胜的“无招胜有招”、无所不能的“灵犀一指”等等。此外，影片的演员组合也是一大看点。张智霖饰演陆小凤、张智尧饰演花满楼、张达明饰演司空摘星、何润东饰演西门吹雪。影片播出后获得很好的收视率，并引起观众极大兴趣，网络上甚至出现一批“陆迷”。之后邓衍成又导演了十集系列片《镖行天下系列》，这是一部原创虚构作品，源于策划者对中国镖局文化的兴趣，讲述的是镖局世家公子小王的成长创业历程，是一部古装武侠青春励志片。与之前系列片不同的是，《镖行天下系列》虽然各个故事独立成篇，但人物塑造有了前后关联，通过一个个不同的故事描写了人物的成长变化。《镖行天下系列》有许多观赏元素：走青春剧路线，演员采用俊男靓女组合；走古装武侠路线，特请《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》的武打导演李才出任武打导演，武打场面精彩绝伦；走情节剧路线，故事编织跌宕起伏；走文化路线，影片中加入许多镖文化常识，如镖旗、镖书的介绍，接镖、押镖的规矩等等，同时对中华文化诚、信、义的宣扬，某些情节还有借古喻今的功能。该系列剧是一部内涵深刻、主题健康、基调明快、制作精良、颇具观赏价值的作品。

《父子神探系列》完成五部，由香港导演胡明凯导演。胡明凯有着多年电视剧创作经验，导演过《倚天屠龙记》、《少年包青天》等数百集电视剧。《父子神探系列》为原创虚构故事，是一部民国探案片，讲述的是20世纪30年代上海法租界一对神探父子破获一桩桩凶杀案的故事。作品以离奇蹊跷的案情、缜密科学的推理、风趣洒脱的表演以及正义和罪恶的较量为主体，有较强的可视性。2009年，胡明凯、邓衍成又导演了十集系列片《火线追凶系列》。《火线追凶系列》与《父子神探系列》较为类似，也是一系列虚构的发生在20世纪30年代上海的探案故事，但它与《父子神探系列》又有所区别。在形态上，为了符合当下人的口味，融入了动作片元素：打斗、追车、爆炸、枪战，节奏明快，追求视听效果；同时把当时上海滩错综复杂的政治格局和社会结构、五味杂陈的人文色彩给表现出来；并抓住上海滩是一组“反义词”这个概念，展开了美与丑、善与恶、真与假、光明与黑暗、公开与藏匿、合法与非法、东方与西方下的“火线追凶”的故事，塑造了一群勇敢的、充满智慧的、身怀绝技的年轻人。《火线追凶系列》是一部情节抓人、悬念迭起、痛快解气、简洁有力的作品。其中钟朗的塑造，与《镖行天下系列》中小王一样，有其发展变化，表现了钟朗克服自我、从消沉到昂扬的过程。片中坚忍不拔、勇猛顽强的“老虎探长”钟朗由钟汉良饰演、“百科全书”韩非由著名小打星释小龙饰演、女法医于胜男由2006年第四届环球小姐大赛中国区总冠军齐芳饰演。这一时期的优秀系列片创作，是清醒自觉的制片意识的产物，是了解观众欣赏心理、把握情趣所在、严格制作工艺的结果。

小结

电视电影系列片多为类型片创作，主要由喜剧、青春、战争、古装、古装武打、古装武打探案、古装悬疑侦破武打、古装青春励志武打、民国悬疑探案、民国探案打斗等类型片组成。在多种类型的交融组合、高清技术探索、寓教于乐、艺术创新等方面，系列片做出诸多有益的尝试，是电视电影中追求“三性统一”（思想性、艺术性、观赏性）目标取得较好成绩的类别，是最可能满足最大多数观众的需要、得到最大多数观众的喜爱、同时又少有引起人们反感不满的作品。系列片选材主要来自两个方面：原创、改编。原创又分为虚构原创和有原型原创。虚构原创如《法官老张系列》、《镖行天下系列》、《火线追凶系列》等，有原型的原创如《共和国名将系列》。原创作品的优势在于没有之前的框框套套，发挥余地大，且能最大限度地给观众带来新鲜感。但原创作品也多有发生剧作基础薄弱、故事不完整、主题不清等问题。名著和民间传说改编在系列片中所占比重较大，占所有系列片的3/5，如《水浒人物系列》、《聊斋志异系列》、《三言二拍系列》、《大汉风系列》、《杨门女将系列》、《陆小凤系列》。名著改编系列由于以文学作品为基础，故事成熟饱满，主题鲜明，加之这些故事家喻户晓，有天然的观众基础，故播出效果良好。从体裁上，电视电影系列片分为两类：电影化的系列片和电视剧化的系列片。前者独立成章，故事各不关联。如《法官老张系列》、《共和国名将系列》、《水浒人物系列》、《聊斋志异系列》、《三言二拍系列》等。电影化的系列片可以拆解播出，使用灵活，而电视剧化的系列片则相互关联、有时空顺序，故事之间有一定关联，如《陆小凤系列》、《镖行天下系列》、《火线追凶系列》等。电视剧化的系列片必须连续播出，与观众可以构成“收视约定”。系列片由于多为战争片、古装武打片、民国题材等，其资金投入相对高于其他类别电视电影，加之许多系列片如《杨门女将系列》、《陆小凤系列》、《火线追凶系列》等，在场地、服装道具、劳务等诸多方面进行资源集中使用，故能省出一些资金用于作品的精工细刻、场面规模的营造。也由于这类题材在海外有着较好的市场，故可以预售海外版权。像《杨门女将系列》在影片制作之前就出售了海外版权，获得足够的资金，用于聘用有市场号召力的演员。有了好的演员，更能轻松进入海外市场，构成良性循环（该片制片方至今还保留有苏联[独联体]、中东、非洲、东欧等约六十个国家的发行权）。所以，相对于其他电视电影，这些系列片由于有明星阵容、恢弘场面铺陈、特技运用等视听元素，所以呈现出大制作、大规模、大气势的电影化特质。在电视电影中，系列片是唯一进入都市数字院线的作品。