古代文学的意境研究范文

这篇散文出自蒲松龄的《聊斋》，描写的是一个名叫婴宁的人，他所居住的山村中的环境，在该文中“空翠爽肌”中的“空翠”写的恰到好处，其中“空”字写出了当时天空晴朗，万物清新，此处不仅描绘出了该山村的幽静，犹如世外桃源，也体现了居住和生活在这里的人摒弃世俗，悠然自得的生活情趣。而“翠”字则描绘出了一种漫山遍野的绿色，在山间雨雾缭绕中若隐若现，山中的青松，绿草在一片生机盎然的绿色中越发显得青翠，令人心旷神怡。

文中“豆棚花架满庭中”也给静静的山野增添了鲜活的生命气息，由此也表现出生活在这里的人们勤劳朴实。文中“满庭中”，也表现了人们在休息放松之余喜欢养花，体现了人们生活惬意，无忧无虑。陶渊明诗句中的“采菊东篱下，悠然见南山”，也不过是对美丽自然的留恋，融入自然，与大自然浑为一体。而“皆茅屋，而意甚修雅”，也体现出了人们高雅的情操。简短的言语不仅勾勒出了一副欣欣向荣的山间美景，也更为突显了生活在这里的人们内心世界，意境中的“意”应该也就如此吧，这篇散文用简短的几个词就将重山、乡间小路、村庄、茅屋以及花架描写的极为优美，瞬间就将一副欣欣向荣、恬静、和谐的意展现给读者。由此，我们可以理解，在古代文学创作中，作者常把意赋予一种人生韵味，通过描写山河美景来抒发个人的理想、抱负以及人生感悟等。在绝大多数的文学作品中，这一特点被表现的淋漓尽致。

“望穿他盈盈秋水，蹙损他淡淡春山。”是出自元?王实甫《西厢记》第三本第二折中。“盈盈秋水”是比喻美女的眼睛像秋天明净的水波一样，此处是一种近景的描写，而文中通过“目穿北斗”四个字，刻画了在黑夜之中，一个人终日以泪洗面，遥望远处的天边，期盼心中思念的人，作者用了短短四个字就表现出了悲凉、忧郁、凄切的感触。此文着重刻画人物内心期盼思念之人的殷切心情，同时也对意的美进行了更深刻的阐述。由此我们也可以看出，在古代文学的创作中，不仅有意的灵活运用，更有对境的形象表现。从这里我们也可以看出，并不是意凌驾于境之上，而是通过意来表现出人生的意蕴。更准确的说，意是在古代文学创作上应运而生，而境则可以超脱于作品，甚至超脱于文学。

意境中的“境”在古代文学中既可以是具体的某一个形象，也可以是抽象的思维形式。而“境”的原意则是疆土的边界，后来人们将其延伸为某一个区域里的事物。《庄子•逍遥游》“定乎内外之分，辩乎荣辱之境”则是将“境”的意思作为最早延伸之用的。但是“境”的新意还是来自于僧人，当佛教进入中国后，僧人们用“境”来指代人们意识的等级高低。这也最后成为了古代文学以及现代文学的批评术语。在王昌龄的《诗格》中，分别是“一曰物境。欲为山水诗，则张泉石云峰之境极丽绝秀者，神之于心，处身于境，视境于心，莹然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。二曰情境。娱乐愁怨皆张于意而处于身，然后驰思，深得其情。三曰意境。亦张之于意而思之于心，则得其真矣。”通过这三句话，给我们传递出两个信息：一是“境”被理解为一种评定等级范围的方法。二是人们不在意这个等级范围的内在实质，而是在意由一连串的“象”所组成的这个等级范围的整体状态。就好比“物境”就着重于某一个物体的“形似”，“情境”则看重的是“声情并茂”，“意境”则注重“反映其真”。以个人观点来看，“境”相对于“言”，“象”而言有着本质的不同，它是一种最高级的表现形式。它最重要的一个特点是，它是由许许多多的鲜活形象所构成的一个集合，在这个集合里可以随性抒发，寄托情怀，从而升华为对世界乃至整个宇宙的无限情怀。任何一篇古代文学作品，其背后都有一个浓郁的文化色彩。每一篇文学作品中，都体现了意境的相得益彰，从而对人生价值观的重新认识。在我们学习，研究古代文学作品时，应积极挖掘每部作品中的意，通过这些意来深刻领悟作者的境。从而达到意境相辅相成，更加深刻的领会中国古代文学的博大精深。所谓境由心生是指世间变化皆由内心的意念而起，有怎样的心境就有怎样的环境。王昌龄说过：“视境于心，莹然掌中，然后用思”。这里面的心境我们可以理解为是大自然的境或者人生的境，也可以理解为作者内心深处的较高心境。白居易的《文苑诗格》中展现出了不同的意与境，这些意与境巧妙地融为一体，相得益彰，由意生境，由境生意。

针对人们现在对意境的两种解释，一种是将其解释为借助形象传达出的意蕴和境界，一种是将王国维的“意境”看作是集大成之说。不少学者各抒己见，提出了自己的观点，认为王国维的“意境”可以理解为现代“意境”的起源，与古代的“意境”毫无关系。在笔者看来，更加赞同后者的说法，因此文本也是立足于这个观点来对“意境”进行理解与阐述的。（本文作者：谢卓辰单位：海南师范大学文学院）