艺术设计论文范文

一、与建筑设计相关的工程技术能力，是环境设计专业对比其他艺术设计专业所特有的专长

工程技术能力是指以建筑设计工程技术为主体的技术能力，它是一个动态发展的概念。随着现代科技的发展，工程技术能力除了建立在科学原理及其特有的经验技能的基础上，还包括技术组织化程度等重要因素。具体就环境设计专业而言，其与建筑学辅车相依，有着不解之缘。因此，与建筑设计相关的材料、预算以及施工技术等知识，便是对比其他艺术设计专业所特有的专长。多数学生在学习了建筑装饰构造课程以后，对构造图纸的制图技能已经游刃有余，但将图纸转换为真实施工项目却只停留在纸上谈兵的地步，故而在此基础上增进工程技术类实践课程刻不容缓。如木工实习、模型实习等，通过动手实践将课堂所述的设计理论更好地转化为可操作的工程技术能力。

二、当今环境建筑设计专业毕业生“三重”

表达能力，缺一不可表达能力是指人通过一定的方式将自己的知识、见解与他人交流或公之于众的能力，包括言语表达能力、文字表达能力、图纸表达能力、数学表达能力等。其中，针对环境艺术设计专业的学生而言，所需强化训练的主要包括图纸表达能力、文字表达能力及口头表达能力。此“三重”表达能力是学生所应掌握理论与实践知识的对应体，更是应用型创新人才的必备条件。

1.图纸表达能力是对所学艺术理论的直接实践表达

就环境设计专业学生而言，绘制本专业各类图纸的图纸表达能力，是在学习期间要研习的基本能力，更是对所学艺术理论的直接实践。目前，随着科技的发展，计算机辅助设计绘制的效果图越来越受到绘画基础薄弱学生的青睐，学生手绘图纸的实践表达能力是亟待突破的难点。目前，仅利用专业设计表达课程对效果图进行理论讲解与实践训练，无论从学生完成的作业水平还是在各系列设计课程的表现环节中，学生的实践能力都显得十分欠缺，这种情况随处可见。实际上，设计草图的推敲就是学生锻炼快速表达的良机，徒手勾勒流畅线条是设计思维的直接表现，随时都可激发学生的设计灵感。

2.文字表达能力是个人设计理论基础的直接体现

文字表达能力即文字水平的能力，是个人设计理论基础的直接体现。运用语言文字阐明自己的设计思想，使其更为系统化、科学化、条理化，无论是书写设计说明还是撰写相关论文及调研报告等，对于学生而言都是十分重要的。除了开设论文写作课程以外，重要的是培养学生善于调查研究、积累材料、积极阅读的习惯，从而加强理论修养，捕捉设计灵感。

一、高校美术教育的发展瓶颈分析

（一）高校盲目扩招

当前，随着社会主义现代化建设的不断深入，高考扩招成了一大趋势。社会的发展需要高素质、高能力的人才，艺术设计人才也一样。通过对相关数据资料进行分析可知，近20年来，我国某美术高校的招生人数一直在不断扩大，已增加了将近30倍。高校扩招会促使艺术设计毕业生的数量大幅增长，为社会提供了更多艺术设计方面的人才。但倘若高校不结合社会供需的实际情况进行盲目扩招，就会导致大量问题的出现。比如，为了获得更多的经济利益，某高校进行了扩招，但由于缺乏专业的师资队伍、完善的教学设备，该高校的教学质量出现了严重下降，学生无法获得优质的教育。

（二）教学方式方法方面的问题

通过对我国高校艺术设计教育的现状进行分析可知，现代教育中存在着很多不足，是阻碍艺术设计教育工作取得进展的因素。现行教学大纲中的套话较多，学生在课堂上所学的知识缺乏现实实践性和可操作性，仅仅是烂熟于心的纸上谈兵。另外，学校提供给学生的思考空间以及实践机会也十分有限。究其原因，在于我国当前的高校美术及艺术设计教育体制存在着诸多问题，即教学内容空泛、教学目标模糊、教学手段落后以及课程安排不合理。另外，在许多高校，美术及艺术设计专业的教师大多只注重学生的技巧培训，而不重视对学生的实践指导。还有一部分教师不致力于做学问，不及时对自身的教学方法以及教学内容进行革新，过度追逐名利。在这样的情况下，我国高校艺术设计教育工作就会面临诸多问题，遇到教学瓶颈。

二、发展我国高校艺术设计教育的相关措施

（一）课程设置要连贯

在设置美术及艺术设计专业课程时，教师应将课程的连贯性放在突出位置，既注重培养学生的基础技能，又充分尊重学生的主体性，提高学生的自主学习能力，促进学生创新思维和创新能力的提升。而在培养学生的专业技能时，要加强其理论、专业、设计以及造型等基础知识的传授。学校还要及时把握市场最新动态，将教学与市场需求有机地结合起来，不断提升学生的综合素养；或者通过定期举办相关讲座，举行画展、设计制作展或摄影比赛等，来不断拓宽学生的知识面。在教学过程中，教师要不断创新教学思路和方法，注重培养学生的实际创作能力、想象力以及表现力等，同时还要坚持与时俱进，实现科技与艺术设计专业的协同发展，加强对网络技术的开发和研究，帮助学生掌握美术及艺术设计专业软件的相关应用原理，全方面地提升学生素质，使他们更好地适应社会需求。同时，学校要优化设置课程组合，保证课程的连贯性，节省教学成本，减轻学生的课业负担，激发学生的学习热情。此外，高校在开展美术及艺术设计专业课程时，要注意吸收传统文化的精髓，将中国的传统文化融入到世界流行时尚文化中，推进我国传统文化的不断发展和进步。

一、汉字的设计定位与艺术设计的关系

（一）汉字定位与艺术设计的形象战略关系

汉字的字体设计在艺术设计中的运用最突出的特点是易于识别，充分体现了产品信息化、视觉化、艺术化等视觉语言特征。汉字的字体设计在艺术设计中的运用是企业文化与品牌形象的整体而简练的概括，汉字的字体设计在艺术设计中无论表达什么、指示什么，无论是寓意还是象征，含义与企业文化都应是相统一的。在艺术设计中，既可以利用汉字的字体设计作为诠释商品属性的媒介，通过改变字体本身外形和字体的结构进行图形化处理；也可以从版面空间排版关系上进行合理利用与调配，即将文字看作是最基本的点、线、面元素加以编排设计，使其具有极强的形式美感。但无论哪种表现形式都是从文字本身去寻找可以运用的图形元素，根据商品属性进行汉字图形化字再设计，增强商品的视觉表现力，体现出产品品牌的风格形象。

（二）汉字的设计定位与艺术设计的视觉形象关系

有时候主题文字的图形化在艺术设计中占据了一大部分甚至是全部，这种主题文字本身的图形化设计可以通过象征、寓意的手法对字体进行增减笔画、添加装饰或改变字体结构来拓展字体形象，强调字体所传达的深刻含义和视觉效果。

二、汉字字体设计在艺术设计中的应用

（一）汉字字体设计在包装设计中的应用

从概念上来说，面的形成是由线的移动轨迹所产生的。面的不同分割和布局都会产生不同的视觉效果，可以产生轻松感，也能形成压迫感，映射出不同的视觉动势。主题文字的存在使整个包装版面相当生动饱满。以面构成时，统筹各元素的关系和画面的和谐，在必要时甚至可以在包装上做出些空白处理，在立体包装上，还可以将文字编排进行两个平面之间的跨越，增强视觉张力和艺术效果。汉字的字体设计的方法主要有以下几种：1.以书法字呈现书法的笔墨意韵具有一种流动方向性，不可重复的书写过程本身就是一种图形化的表现，是一个以时间带动空间，以动作过程带动视觉的表现方法。如：下图3的茶叶艺术设计就是以书法字呈现，中国文字的古韵将茶叶的绿色韵味充分体现出来，艺术设计是产品投放市场的首要印象，下面的茶叶包装给人焕然一新的初步印象，引起消费者的好感。2.拆分文字笔画将一个或者多个中文字的笔划进行拆分，结构重组，这时文字的识别性降低，但是图形化增强，一般需要注释。拆分后重新组合的文字失去了直白的解释功能，但新的图形形态具有更加深刻的寓意。如图4的月饼包装，“回”字的巧妙变换，充分体现了月圆中秋与回家与亲人团聚的美好愿望，包装生动、形象地传达了产品的主体思想。3.文字留白汉字字体在平面广告设计中的应用可以突出产品的亮点，体现在平面广告的构成要素的差异化创意方面。汉字字体在平面广告设计中的应用形状、大小、色彩、深浅，发散，组合能够给人带来不同的视觉和心灵感受和不同层次的艺术魅力。近几年来商业广告设计艺术中汉字字体的表现形式获得了多角度的视觉效应，显露时代风格。如图“5花开富贵”礼品袋，清新简约的字体和简洁，四周的空白留给消费者适当的想象空间。在立体包装上，还可以将文字编排应用于包装与产品之间的跨越，加强包装与产品之间的联系“。花开富贵”礼品袋的包装设计中选取具有东方古韵的折扇汉字字体装饰，在外包装上，生机勃勃的蝴蝶和牡丹清晰了反应了礼品的高雅，在“花开富贵”三个字的运用上，利用不同的字体、字的不同大小突出的特色品牌，整个包装采用文字图像化的设计，除了保留花开富贵文字标志、红牡丹、蝴蝶外以及少量的商品信息外，几乎不再运用任何的图案装饰，整体包装效果简约鲜明，达到优雅的视觉效应和心理效应，传达了源远流长、品味生活的一种从容态度。这种充满文字图形化的设计使得整个包装更加突出品牌形象，成功地在其功能和情感诉求上达到了一个平衡考量。

1艺术设计基础课程

(1)简单介绍。

艺术设计一般以美术为主，艺术设计的过程就是独特文化创造的过程，艺术设计是一门集艺术、科学、美学、心理学及工程学等为一体的综合性学科，艺术设计具有美观及追新求异的特点，同时还具有使用的功能。而艺术设计基础课程重视的是基础和方法。

(2)特点。

1)使用和审美功能。艺术设计与我们的生活密切相关，像建筑设计、平面设计等，艺术设计体现在生活的方方面面，生活中的艺术设计随处可见。艺术设计具有自身的特点，不仅具有使用功能，还具有审美功能。例如，对于建筑的设计，它首先要满足于使用功能，为居住者提供空间，但是人们注重它的实用性的同时，还会提出美观性的要求，这也是人们爱美的一种体现。2)是文化的象征。当艺术设计达到一定的层次时，它就具有一般设计作品不具备的文化特征，将这些文化特征融入艺术设计基础课程中去，对培养学生理解本民族文化具有重要的意义，通过对艺术设计的学习，可以激发学生对艺术和生活的热爱。

2艺术设计基础课对学生教育的作用

艺术设计本身就是一种创造性活动，因此，通过对艺术设计基础课程的学习，可以有效地促进学生向个性化方向发展，在创作过程中，坚持自己鲜明的个性。艺术设计不同于数理化学科，都有统一的答案，而艺术设计要的就是个性，就是与众不同，这也是艺术设计的独特之处，学生可以根据自己的理解和想法去创作，进而促进个性发展;通过艺术设计基础课程的学习，学生可以坚持自己的思维，树立创新的意识，在学习中，激发自己的想象力，这样就有利于学生创新思维的培养，进一步促进想象力的发展;通过艺术设计基础课程的学习，可以促进学生基本技能的提高，在进行艺术设计时，充分调动了学生身体的各个感官，锻炼了学生的动手能力，促使学生获得全面的发展;另外，通过艺术设计基础课程的学习，学生对于艺术设计的美有了更好地理解和掌握，切实体会到艺术设计作品的文化内涵，在理解和传承我国优秀文化的同时，提高了文化素养和审美能力。

3影响学生创造力的原因

1生态文明下现代室内环境艺术设计模式

1.1利用生态建筑模式随着人类思想的进步、科技的发展，现代室内环境艺术设计中，传统的建筑模式不能满足现代设计需求，也无法满足、适应生态文明思想要求。因此，现代室内环境艺术设计需要利用生态建筑模式，建立良好的空间环境系统。根据建筑所在地的自然环境条件与特点，利用建筑学、生态学的基本原理，通过先进的科学技术手段，对建筑内部与周围的相关因素进行合理安排组织，有机结合建筑和周围环境，使建筑内部具有的调节能力，以此满足人们的居住要求。同时，在设计中，为了减少对土壤的破坏可使用非黏土砖墙体等。合理利用生态建设模式，以此建立良好的室内空间环境系统，并为室内空间装修施工提供充足的基本条件，在适当补充的基础上应在舒适环境，进而简化室内装修过程、内容，使装修造成的环境破坏、污染降低，从而实现生态环境设计要求。

1.2利用自然、生态材料，构建生态空间环境在现代室内环境艺术设计中，应充分利用空气环境、自然光线、绿色植物，构建生态室内空间环境，在装修中使用生态环保型材料，确保空间环境健康。在实际设计中，可充分、合理使用绿色植物，净化空气、营造空间自然气息；利用透明玻璃窗和建筑自身朝向面，向室内充分引起自然光线，并合理通风，确保空气流通，及时排出室内废气。

1.3造型简洁，营造舒适环境在传统的室内设计、装饰中，常利用材料堆砌的方式，设计形式繁琐、复杂的室内空间环境。然而，传统的设计方式不符合现代人的简洁、大方审美观，也对自然资源消耗较多，并使用大量的油漆、胶合板材料，从而产生一些有毒气体，危害人们健康。因此，在现代室内环境艺术设计中，应追求简洁、大方的风格，合理配置材料，以简约、雅致的造型、细节满足人们的审美需求，避免大众审美疲劳，并通过简约主义风格体现生态文明精神。

2生态文明下的现代室外环境艺术设计模式

2.1合理规划景观形式在现代室外环境艺术设计中，景观设计直观重要，在设计过程中，应对景观形式进行合理规划，避免采用一些成本高、能耗多、体量大的景观形式。在喷泉设计中，应避免使用成本高、占地面积大、水损耗量大的喷泉，应根据当地的环境特点、人流状况，设计面积合理、形式灵活的喷泉，合理利用水电、土地资源，减少资源浪费。

2.2合理利用土地在室外设计中，合理利用土地，进行自然、生态的景观设计。对于城市环境而言，绿地是城市环境的肺，为城市居民接近自然提供良好条件与空间，并微调周围的小气候、小环境，净化空气环境，进而有效调节生态环境。因此，在城市规划、建设中，设计师应合理利用建筑边角地带、余留空间，营造城市绿地系统，以此更好地为城市生态环境服务。而在具体的景观空间设计中，应多运用水体、山石、植物等，从而组成具体的景观形式，突出现代设计的自然性、生态性，满足居民亲近自然的需求。

2.3重视环境自然属性及植物的生态功能在现代室外环境艺术设计过程中，应尊重栖息者、设计区域环境的自然特点，对现有的自然条件进行有效利用，减少实施较大规模的工程改造，避免对自然资源的破坏。在建设基地中，其中主要包括植被、地形、土壤、水体等自然条件，对这些自然条件的改造将会破坏基地的微气候、生物链等，影响生态环境。因此，在设计中，应以生态文明为出发点，结合基地自然条件，尽量保留自然景观原貌、自然植被，在此基础上增加适当的人工景观。

1环境艺术设计专业教师必备的素质

在中国当前的教育模式下，学生首先接触到的资源就是教师，在环境艺术设计教学中，设计教师的专业理论知识、专业技能以及综合素质的程度，很大程度影响了学生的学习质量。教师的素质直接影响到高校是否能培养出优秀设计人才、设计教学质量的好坏、设计教学发展和完善的程度。因此，设计教师必须要掌握丰富的设计理论知识，受过系统而规范的专业学习和训练，还应具备丰富的设计教学经验、设计实践经验。我国现代环境艺术设计所涵盖的范围除了室内空间外，还包括室外环境景观设计。因此，要求教师队伍具有不同的知识结构，以适应学科发展的要求。因此，作为环境艺术设计的教师不仅要有渊博的文化知识、良好的艺术修养和道德修养，最好自身是从事环境艺术设计多年的设计行家，具有准确的鉴赏设计作品的能力。教师还要有准确的表达能力，能够很好地把知识传授给学生，让学生能够领会知识的内涵，从而保证教学的质量。在课程的教学中，不断充实新的信息、观点和方法，并结合现实案例，更新教学内容。这样的教学更新，是用不断发展的观点去分析问题，拓展学生的思维能力，学会从相近的学科中得到启发。例如，《酒店空间设计》课程中，将酒店空间设计与园林、雕塑、装饰相互联系，并列举香山饭店等案例，体现中国传统艺术与空间设计的融合，从而使学生拓宽设计思维。合格的设计教师不仅要具备全面的专业素质，而且有符合实际的教学方法，才能将理论知识、设计技能技巧、熟练地运用各种方法进行艺术表现，让学生从课堂上学习到丰富的知识且可以融会贯通。

2环境艺术设计教学必须坚持的原则———循序渐进的原则

环境艺术设计专业是一个涵盖内容非常广泛的学科。设计的学习是需要经过长期不懈的坚持，积极探索的过程。在教学过程中，教师应该根据学生的实际情况做到由易到难，贯彻循序渐进的原则，做到有计划地学习，达到日积月累的效果。设计的学习不仅是一项技能训练，更是一种从理论到实践的过程。设计学习是一个从不会到会、从会到熟练、从熟练到精通、不断深入的过程。教师在教学过程中若仅凭经验来决定教学内容，忽略学生自身的具体条件和教学的实际情况，使其各方面都处于不适应、紧张的状态，即使是非常有天赋的学生，最终也不能达到理想的效果。所以，教师应该对教学中每个环节都必须有充分的把握，按照学生的接受能力进行循序渐进的专业教学。尤其在课堂教学中可以结合专业的特点，开展多种教学方法，比如讨论、小组学习等，增强教学互动性;这不仅有利于活跃课堂气氛，而且对于培养学生积极思考、主动学习、发挥创造潜力具有推动作用。任何事物的发展都是在不断趋于成熟的，因此，设计教师在传道授业解惑的过程中一定要依据学生的实际情况，并且严格坚持循序渐进的原则。

3环境艺术设计教学人才培养的原则

(1)要针对学生个性因材施教。

因材施教是指在现有的教育条件和教育目标下，在教学中根据不同学生的认知水平，学习能力以及自身素质，教师选择适合每个学生特点的学习方法来有针对性的教学，发挥学生的长处，激发学生学习的兴趣，树立学生学习的信心，从而促进学生全面发展。古代的教育家孔子就提倡因材施教的教育方法。在教学中，根据学生的学习特点和学习风格，做到具体分析，区别对待。这也是目前教育界中的重要教学原则之一。因此，在环境艺术设计学习中逐渐形成了各自不同的个性和特点，特别是学生对设计内容的感知、理解能力、接受能力、情感表达等各方面的差异，每个学生的设计思维、设计手法以及设计目标等各种条件是不同的，因而对设计技巧的掌握、设计作品的理解和鉴赏也就大不相同。教师应根据学生的学习特点、专业程度和个性差异等多种因素，运用不同的教学方法和教学手段，才能取得好的教学效果。由于环境艺术设计专业教学的特殊性，一般采用课堂教学和实践教学相结合的教学模式来进行专业授课，能根据学生的自身条件以及不同的心理和性格特征，最大限度地把握和挖掘学生的潜能。同时，根据学生的专业水平选择设计训练的内容，制定出合理的教学方案和教学计划，针对设计教学中的重点和难点进行有效的训练。培养学生通过形式的、想象的方法来进行创造。例如，《快题设计》课程中将环境艺术设计表现、设计色彩、方案设计相融合，快速激发学生的创意思维，并结合所学的手绘表现知识，锻炼学生的综合能力。

(2)培养学生养成良好的习惯。

1采用人性化方法进行室内环境艺术设计的主要内容

人性化设计包括了人性、科学技术以及艺术设计三者，人性化设计的核心是人性，运用艺术设计来增强设计的美学效果，利用科学技术为设计提供坚持的结构以及良好的功能。人性化的方法在室内环境艺术设计中主要包括了三个方面的内容。首先是室内装饰以及装修设计。该部分内容主要针对建筑的整体结构进行设计，在室内装饰以及装修设计中渗透人性化设计，需要注意这些内容:装修与室内空间以及相关设施要实现和谐共存，整体空间和地面搭配得体，保证空间环境在被使用过程中可以满足基本的要求。其次，室内物理环境设计，包括了室内空间环境质量设计以及调节的设计，比如室内通风的设计、取暖措施的设计以及温度调节的设计。在室内物理环境设计中采用人性化方法时，必须注意两个方面的内容，体现出色彩效果，充分利用材料的质感。一般情况下，当室内面积较小时，应当采用质地比较细的材料，反之，则应当采用质地较粗的材料。通常情况下，室内使用的色彩应当是低纯度的，只在局部地区使用高纯度。陈设品以及家具可以形成明显的色彩对比，使室内整体在低纯度的情况下又体现出鲜艳明亮的感觉，既典雅又丰富。室内陈设的物品主要包括了照明灯具、家居、艺术品、相关设施以及各种装饰。在室内陈设的设计中，必须注意以下几点内容:利用自然光线以及照明对室内进行烘托，在卧室灯私密性的空间需要使用柔和、暗淡的光线，在公共空间以及热闹的空间中，应当确保光线的充足以及明亮。总而言之，对于室内环境艺术设计的人性化处理应当从这三个方面进行综合把握。

2采用人性化方法进行室内环境艺术设计时的注意事项

2.1要注意安全问题。

人性化的室内环境艺术设计，首先必须坚持“以人为本”，对于人而言，安全是最重要的，所以在室内环境艺术设计时必须将安全问题放在第一位。建筑结构时室内空间的主框架，承担着房子结构的重量，对于房子的安全有着重要影响，所以在装修时避免随意修改建筑的主框架，否则将会降低房屋的安全性能。在装修前，必须进行功能分区以及平面设计，正确引导装修行为，防止破坏建筑结构。如果因为局部的要求必须更改建筑结构，则应当在满足设计规范以及安全的情况下，拆除部分结构墙。

2.2要注意舒服性问题。

在室内环境人性化设计中，束缚性问题包括了四个方面的实际问题，即环境质量舒服、触感舒服、行为舒服以及视觉舒服。所谓视觉舒服，指的是当人处于室内空间时，不会因为色彩以及材料产生不适感，感受到的是一种整体的和谐。通常情况下，质地较粗的材料让人感觉厚重、实在，同时能够使室内光线变得温和，而质地较细的材料给人一种精致、灵巧的感觉，能够增强室内光线。所谓行为舒适，指的是室内空间大小合适，基本上满足人们的居住以及活动需求，居住者在室内空间进行生活时不会因为空间大小问题而感觉到不方便;所谓室内物体设计舒适，指的是当人们在室内使用各种物体时能够体验到方便，不会造成不同物体使用上的矛盾;所谓触感舒适指的是室内家具、设施在使用时，不会给人过软或者过硬的感觉，比如人坐在沙发上时应当有一种柔软舒适的感觉，而非生硬感。室内物体设计时，要保证选择的物体材料柔和。所谓环境治理舒适，指的是室内的温度、湿度以及空气流通状况良好，让人在室内时处于较好的气候条件下。

2.3要注意经济性原则。

一、环境艺术设计的构成

环境艺术设计是一门新兴的学科，从整体来看，还处于不断发展和完善的过程中。但是，任何一门学科的发展总会有其独特之处，这一独特之处也必定依赖于一定的理论体系和知识框架。从“环境艺术设计”这一名词就可以看出其知识基础涵盖了建筑、美术、设计等大的系统的知识，如色彩结构知识、建筑设计知识、建筑结构绘图、立体结构知识、绘画技巧知识以及化学、物理、工程知识等。与环境艺术设计相关的学科有工程学、生态学、生物学、物理学、地质学等。环境艺术设计还需要宏观的理论知识构成，如伦理学、教育学、民族学、美学等。环境艺术设计不仅包括室外环境设计，还包括室内空间环境设计。室外环境艺术设计包括城市街道环境设计、公共设施服务环境设计、园林景区设计、广场空间环境设计、公共雕塑设计等；室内空间环境设计则包括家居生活环境设计、商店空间环境设计、饮食空间环境设计、工作空间环境设计、娱乐室内空间环境设计等。艺术体现人的精神思维，环境艺术设计也体现人的精神世界，反映人的审美意识。

二、环境艺术设计的个性化

环境艺术设计并不是简单的环境改造、标新立异的变化，也不是超出人们的主观想象或脱离客观实际的制造。环境艺术设计不仅是一种艺术的表达形式，更是一种结合客观实际的社会实践活动。环境艺术设计的个性化是在长期的实践中结合科学与艺术不断形成的具有特色的设计风格。

1.充分结合自然环境进行设计

艺术讲究的是个性，环境艺术设计作为一门艺术与科学相结合的学科，同样讲究个性化设计。在环境艺术设计中，个性化的设计并不是设计师简单的自我创造力的发挥，而应该是结合自然环境充分展示艺术魅力的设计。环境艺术设计是设计师对于自然环境的认识的反映，是从感性认识上升到理性认识的过程，是由一般到特殊的规律性总结。在环境艺术设计中既要充分考虑自然空间的合理使用和开发，还要充分、合理地采用相应的艺术手段进行设计，不仅在于对现有环境的改善，还在于切合实际的大胆尝试，是一个由抽象到具体的过程。

2.充分发挥空间的使用程度

在信息化高速发展的当代，科学、经济得到快速发展，人们的创新能力也不断提高。各个领域所涉及的知识范围越来越广，环境艺术设计作为一门综合性极强的学科，其涉及的知识范围更加广泛，在科学和艺术上都表现出个性化的色彩。在环境艺术设计中，注重环境空间的利用是其个性化的重要体现。在考虑人文知识因素、环境条件的情况下，设计师在进行环境艺术设计的过程中，要充分考虑客观实际情况，进行科学、合理的创意和规划，充分发挥环境空间的作用，同时又要体现文化需求和人的精神需求。如，对于某一室内环境的设计，要充分考虑业主的情况，把空间的利用率与业主的文化程度、个人爱好及职业等结合起来进行设计，这样不仅能满足业主的精神需求，而且可以充分发挥空间的使用功能。