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传统文化的标志范文

传统文化的标志

传统文化的标志范文第1篇

关键词:标志;传统;应用规律;探析;意义

一、传统文化元素在现代标志设计中的应用状况

中国的原始彩陶、青铜器、中国画、书法、剪纸、皮影、木版年画,还有广为人知的戏曲脸谱,都属于中国传统文化元素。在现代标志设计中引入传统文化元素屡见不鲜,成功案例更是不胜枚举。2008年北京奥运会会徽设计中的中国印、中国银行标志设计中的古钱币、中国联通标志设计中的盘长都是经典案例。在标志设计中适当引入传统文化元素,既可以为企业树立与众不同的文化形象,又可以向世人展现中华民族优秀的传统文化。把传统文化元素引入当代标志设计正成为一种设计风尚,广受推崇。

二、传统文化元素在现代标志设计中的应用规律探析

简洁精确、易识易记是现代标志设计的基本要求,而传统文化元素经过历代相传,其视觉形态更是深入人心。把传统文化元素应用到当代标志设计中,不是简单的复制或嫁接,而是根据设计目标、对象的特点按照一定的规律进行运用,具体规律如下。

1.适度适量

每一个设计主题都有自己的特性,不同类型的企业具有不同的企业文化特征。以生产型企业为例,家电企业和传统民族企业在标志设计中纳入传统元素时就有很大不同。家电企业产品科技含量高、发展迅速且国际性较强。在企业标志设计中,中国传统文化元素的引入要注意适可而止。如,格力公司的标志设计只在汉字部分融入了传统书法的特点,海尔集团的标志也是突出英文“Haier”,汉字部分用一种独特的书法体呈现。而一些极具中国特色的传统民族企业的标志设计则可以大量应用中国传统文化元素。如中国著名老字号企业全聚德,它的标志(图1)主要采用传统毛笔书写的形式,“全聚德”三字的字体形式已经流传了一百多年。又如,老凤祥作为中国的百年民族品牌,其标志设计(图2)主要采用了中国传统文化元素中的凤图案,告知受众老凤祥是我们的经典民族品牌。

2.删繁就简

标志设计的首要前提是简洁,过于复杂的造型和色彩不仅无益于受众了解,反而容易产生沟通的障碍。在把传统元素引入标志设计时,必须采用有效的简化手段,让标志造型符合标志设计简洁而不单调的造型要求。首先是简化元素的方法。在标志设计中应用传统元素时要归纳总结,取其精华,选择能展现其特点的局部进行运用。如,华夏银行标志设计中的龙形来自红山文化玉龙,以龙首为主。其次,为了简化造型,除了减少不必要的局部元素外,还可以对选用的元素进行适当的抽象几何化处理。其一,外形几何化处理。标志设计外形可以抽象成圆、方或三角等简单的抽象几何形。其二,标志笔画几何化。传统图案一般迂回曲折,以自由的曲线造型居多,在标志设计中可以将曲线适当取直,用具有一定张力的大曲线代替传统造型中重复而烦琐的构造线。如中国国际航空公司的标志设计(图3),传统的凤造型被抽象简化成三条相似的曲线,既兼顾了凤这一传统文化元素蕴含的凤舞九天、吉祥如意的精髓,又体现了航空的主题。

3.含义相通

每一个传统文化元素符号都有独特的内涵和意义。不同的企业集团具有不同的企业文化,如,有的企业强调科学技术的高、尖、精;有的企业强调的是经典老字号;有的企业强调产品配方独特;等等。针对不同的企业,在引入传统文化元素时要注意传统文化元素与企业文化相通的规律。如,中国联通的标志设计(图4)在设计界堪称典范。中国联通的主要业务是移动网络、通信以及与通信信息相关的系统集成业务,公司属性就是强调一个“通”字。其标志设计中运用了中国传统纹样盘长。盘长是一种没有开头和结尾、连绵不绝的传统吉祥绳结,具有长久、永恒之意,这一含义准确地反映了中国联通的企业特点——沟通无限、追求永恒。另外,盘长在传统文化中也象征庄严、吉祥。此层含义正暗合中国联通正统、严谨的风格。

4.“势能”

类似在传统图案中,每一个符号元素都有独特的“势能”。如,狮子、老虎图案给人以雄壮、威武之感;龙、凤图案给人以吉祥如意、飞翔腾空之感。在平面设计中,不同的图形符号由于形态不同,会有不同的“势能”存在,有的图形使人感到时尚、灵动,有的图形使人感到经典、稳重、大方。当采用传统图形进行标志设计时,要使传统图形与标志设计在“势能”上达到一致,这样会使标志设计的“势能”得到加强。如凤凰网的标志设计,一对中国传统凤的形象由中心点开始向四周盘旋放射,给人以快速发散的动感,这种“势能”与网络面向大众辐射信息的属性正相吻合。又如中国东方航空股份有限公司的标志设计(图5),一只展翅高飞的燕子图案处于一个圆形中。展翅高飞的燕子图案采用刚劲有力的直线和圆弧线构成,给人以振翅高飞、直冲云霄的“势能”感,这正吻合东方航空的航空运输属性。

5.识别求异

随着同类企业增多,设计师在为企业设计标志时会面临一个问题,就是突出求异性,必须避免设计形式趋同和乏味,必须让标志具有较强的识别性,只有这样,才能为企业塑造出全新的形象。在标志设计中使用传统元素时要精挑细选,要广泛地搜集和整理相关的传统文化元素,要调研现实生活中已有的企业标志,分析哪些传统元素已经被使用,哪些有待挖掘。另外,同样的传统元素运用在不同企业的标志设计中,可以采用风格迥异的造型手法。如,同样是传统凤元素,凤凰网标志和中国国际航空公司标志中的凤图案的设计风格相差较大。

三、传统文化元素在现代标志设计中应用的意义

首先,把中国传统文化元素引入现代标志设计,是对传统文化的一种传承。互联网时代,一个成功的标志的受众可能是各个国家的人,标志在向大众传达企业信息的同时肩负着向他们传递中国传统文化的使命。其次,把中国传统文化元素引入标志设计,对传统文化而言具有创新的意义。为了适应标志设计的基本要求,设计师在标志设计中引入传统元素时,要深思熟虑、精挑细选,在设计形式上也会进行一定的创新和改变。这种改变就是文化的创新,文化的创新必将带来全新的发展。总之,把中国传统文化元素引入当代标志设计,既可以传承和发扬中华民族优秀的传统文化,又可以开拓和发展当代标志设计文化。

参考文献:

[1]丁梦南.浅析中国传统文化元素在现代标志设计中的应用.大众文艺,2011(19).

[2]崔蒙,杨光,高莲萍.浅谈中国传统文化元素在标志设计中的运用.大众文艺,2015(8).

[3]杨剑.浅析中国传统文化元素在当代设计中的应用——以企业品牌战略中的标志设计为例.设计,2014(2).

传统文化的标志范文第2篇

 

关键词 :标志设计 传统文化 图形艺术

一、标志与标志设计

标志,从存在形式上来说,是一种具有意义的视觉标记符号。其来源可追溯到远古时期部落族群的图腾崇拜,如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾。这种以本族群图腾符号崇拜区别于他族群的群体心理认同方式,体现了标志形成初始的目的,意义内核是聚集族内共同的性格取向,构筑集体向心力。

在当代,标志已经成为具有广泛视觉意义的大众传播符号,特别是信息社会和读图时代的到来,更为标志在社会语境中的视觉地位作了进一步的确定。它以精练的图形表达一定的涵义,并借助人们共有的符号认知系统,识别、判断和传达有效信息。其承担的视觉价值和社会意义在当下的社会活动中是明显可见的。因此,标志设计在视觉功能实现和信息传达中日益凸显出其重要的地位。

标志设计是一项视觉范畴的艺术活动,同其他事物一样,它也有着自身独立的特征和原则。首先,标志的最终目的是识别,因此,识别性是标志设计贯穿始终的理念原则。这种功能要求,决定了标志设计必须以人们普遍的认知和共同约定为平台,它包括时空关系的超越、民族心理的把握、地域差异的综合,这是标志设计的思想定位,也是对设计者能力和素质的要求。其次,物皆有时,标志设计所体现出的形式和特点,都应具有时代的审美特征。人类社会的演进、文化特征的流变、艺术审美思潮的发展,以及雅俗观念的交替都制约了标志设计的形式取向。形式美的法则,固然是艺术设计的关键所在,造型简练、创意独到、定位准确、突出视觉冲击力等,是标志设计中不可或缺的设计原则,但当代的审美,人们已不能满足于功能性的基本需求,精神价值需求的提升,在标志设计中不可回避地对设计思想提出了新的要求。

“越是民族的,则越是世界的”。民族性,传统性,在标志设计中成为了一种提高设计能量,增加精神附加值的设计手段。传统文化是在人类历史过程中积淀和积累的结晶,是人类的精神依托和情感归宿。因此,在标志设计中,将传统文化特质作为设计的视觉元素,是从内在精神体验中,对受众视觉心理的把握;是从人性的角度,对视觉大众的亲和;是标志设计中行之有效的应用手段。

二、传统文化的价值

传统文化是一个民族各种思想文化、观念形态的总体表征。它包含了民族心理素质、风俗习惯乃至人们的思维、行为、生活方式等等,是各种思想文化相互渗透、激荡、吸收、融合,共同的熔铸。人类文化史留下了无数符号性的视觉元素为当代视觉传达引以为用,然而,设计并非是对传统的简单复制和延续,而是对文化内核的理解和消化并加以发挥和引申。传统图形符号是经过漫长的历史凝练后逐步形成的,传统思想总是把人们对世界的认识和理解借用某一具体的形象,并通过对形象的主观加工,来表达一种情绪、思想和观念。因此,传统的人物、植物、动物、图腾符号标记以及一些约定俗成的图像元素,无不呈现出深远的民族内在思想,体现出先民寄予的情感愿望。如古代传说中的玄鸟又称作凤凰,喻为吉祥、幸福;太平中国结图形象征喜庆、团圆;圆形方空钱寓意富足、安泰;太极图中的阴阳回转、青铜器纹饰的抽象多义、印章表现形式的虚实轻重构成关系等等都是民族文化的传统视觉意义和思想价值体现。

认识传统文化的价值,在标志设计中的意义在于有效地进行价值转换,并形成适合于当代审美取向的观念体系。并以此召唤深植于人们内心的民族意识和情感需求。

在现代标志设计中运用中国传统图形,以现代构成原理对具有民族形式特征的图形元素进行解构后重新组合,无疑将会以鲜明的民族风格更直观地起到传播信息、沟通文化的作用。如中国历史博物馆标志,是以商代青铜器司母戊大方鼎为外形,构成英文字母“H”(History的缩写),体现了中国历史博物馆的价值:承秉历史,构筑未来。而中国联通的标志则运用传统的中国结为设计原点,中国结是幸福安康的象征,体现了人们追求“真、善、美”的愿望,与联通的名称同出一辙。透过传统造型艺术的历史延伸脉络,在新技术与新观念的冲击下不断地更新拓展,其结果必然是精神内涵与民族历史相沟通,形成中华民族所特有的标志设计特色,使民族文化的灵魂在现代标志设计中得以延伸与承传。

三、将传统文化融合于当代标志设计

将我国传统文化应用到标志设计中,是设计出具有主张性、民族性、时代性和国际性的现代标志的关键。当然这种应用并不是对传统的一些图形进行复制,而是应该去充分认识和了解传统图形,并在此基础上挖掘和改造传统图形。传统图形是根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的,它们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方,中国传统图形主要注重的是实形或称为正形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系,在组构时大多遵循追求对称、均齐的造型,如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形等等。

不论是古人还是现代人,对美好的事物都一样心存向往。人们文化意识和形态哲学观念的体现是古人对自然规律的总结,它体现了中国人对吉祥幸福的向往,所以传统图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。湖北省炎黄文化研究会的标志是以“凤、太阳、火”图腾元素抽象组合构成的,标志是针对楚人的先民以凤为图腾,凤又是祝融楚人的先祖的化身,因祝融部落依附于夏,夏人崇奉炎帝,“炎帝者,太阳也。”日中有火。祝融部落崇火尊凤的原始农业文化,是楚人最为典故的神话传说。标志创意设计对此神话传说加以重构,从而体现湖北省炎黄文化的特征。所以,将约定俗成并已在中国民众心中形成共识的传统图形的“意”沿用到标志所属公司的固有的内涵之中,从而延展出更新、更深层次的精神理念,使其更具有文化性与社会性,这也是标志设计的一种很好的方法。

传统文化的标志范文第3篇

 

关键词 :标志设计 传统文化 图形艺术

一、标志与标志设计

标志,从存在形式上来说,是一种具有意义的视觉标记符号。其来源可追溯到远古时期部落族群的图腾崇拜,如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾。这种以本族群图腾符号崇拜区别于他族群的群体心理认同方式,体现了标志形成初始的目的,意义内核是聚集族内共同的性格取向,构筑集体向心力。

在当代,标志已经成为具有广泛视觉意义的大众传播符号,特别是信息社会和读图时代的到来,更为标志在社会语境中的视觉地位作了进一步的确定。它以精练的图形表达一定的涵义,并借助人们共有的符号认知系统,识别、判断和传达有效信息。其承担的视觉价值和社会意义在当下的社会活动中是明显可见的。因此,标志设计在视觉功能实现和信息传达中日益凸显出其重要的地位。

标志设计是一项视觉范畴的艺术活动,同其他事物一样,它也有着自身独立的特征和原则。首先,标志的最终目的是识别,因此,识别性是标志设计贯穿始终的理念原则。这种功能要求,决定了标志设计必须以人们普遍的认知和共同约定为平台,它包括时空关系的超越、民族心理的把握、地域差异的综合,这是标志设计的思想定位,也是对设计者能力和素质的要求。其次,物皆有时,标志设计所体现出的形式和特点,都应具有时代的审美特征。人类社会的演进、文化特征的流变、艺术审美思潮的发展,以及雅俗观念的交替都制约了标志设计的形式取向。形式美的法则,固然是艺术设计的关键所在,造型简练、创意独到、定位准确、突出视觉冲击力等,是标志设计中不可或缺的设计原则,但当代的审美,人们已不能满足于功能性的基本需求,精神价值需求的提升,在标志设计中不可回避地对设计思想提出了新的要求。

“越是民族的,则越是世界的”。民族性,传统性,在标志设计中成为了一种提高设计能量,增加精神附加值的设计手段。传统文化是在人类历史过程中积淀和积累的结晶,是人类的精神依托和情感归宿。因此,在标志设计中,将传统文化特质作为设计的视觉元素,是从内在精神体验中,对受众视觉心理的把握;是从人性的角度,对视觉大众的亲和;是标志设计中行之有效的应用手段。

二、传统文化的价值

传统文化是一个民族各种思想文化、观念形态的总体表征。它包含了民族心理素质、风俗习惯乃至人们的思维、行为、生活方式等等,是各种思想文化相互渗透、激荡、吸收、融合,共同的熔铸。人类文化史留下了无数符号性的视觉元素为当代视觉传达引以为用,然而,设计并非是对传统的简单复制和延续,而是对文化内核的理解和消化并加以发挥和引申。传统图形符号是经过漫长的历史凝练后逐步形成的,传统思想总是把人们对世界的认识和理解借用某一具体的形象,并通过对形象的主观加工,来表达一种情绪、思想和观念。因此,传统的人物、植物、动物、图腾符号标记以及一些约定俗成的图像元素,无不呈现出深远的民族内在思想,体现出先民寄予的情感愿望。如古代传说中的玄鸟又称作凤凰,喻为吉祥、幸福;太平中国结图形象征喜庆、团圆;圆形方空钱寓意富足、安泰;太极图中的阴阳回转、青铜器纹饰的抽象多义、印章表现形式的虚实轻重构成关系等等都是民族文化的传统视觉意义和思想价值体现。

认识传统文化的价值,在标志设计中的意义在于有效地进行价值转换,并形成适合于当代审美取向的观念体系。并以此召唤深植于人们内心的民族意识和情感需求。

在现代标志设计中运用中国传统图形,以现代构成原理对具有民族形式特征的图形元素进行解构后重新组合,无疑将会以鲜明的民族风格更直观地起到传播信息、沟通文化的作用。如中国历史博物馆标志,是以商代青铜器司母戊大方鼎为外形,构成英文字母“H”(History的缩写),体现了中国历史博物馆的价值:承秉历史,构筑未来。而中国联通的标志则运用传统的中国结为设计原点,中国结是幸福安康的象征,体现了人们追求“真、善、美”的愿望,与联通的名称同出一辙。透过传统造型艺术的历史延伸脉络,在新技术与新观念的冲击下不断地更新拓展,其结果必然是精神内涵与民族历史相沟通,形成中华民族所特有的标志设计特色,使民族文化的灵魂在现代标志设计中得以延伸与承传。

三、将传统文化融合于当代标志设计

将我国传统文化应用到标志设计中,是设计出具有主张性、民族性、时代性和国际性的现代标志的关键。当然这种应用并不是对传统的一些图形进行复制,而是应该去充分认识和了解传统图形,并在此基础上挖掘和改造传统图形。传统图形是根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的,它们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方,中国传统图形主要注重的是实形或称为正形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系,在组构时大多遵循追求对称、均齐的造型,如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形等等。

不论是古人还是现代人,对美好的事物都一样心存向往。人们文化意识和形态哲学观念的体现是古人对自然规律的总结,它体现了中国人对吉祥幸福的向往,所以传统图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。湖北省炎黄文化研究会的标志是以“凤、太阳、火”图腾元素抽象组合构成的,标志是针对楚人的先民以凤为图腾,凤又是祝融楚人的先祖的化身,因祝融部落依附于夏,夏人崇奉炎帝,“炎帝者,太阳也。”日中有火。祝融部落崇火尊凤的原始农业文化,是楚人最为典故的神话传说。标志创意设计对此神话传说加以重构,从而体现湖北省炎黄文化的特征。所以,将约定俗成并已在中国民众心中形成共识的传统图形的“意”沿用到标志所属公司的固有的内涵之中,从而延展出更新、更深层次的精神理念,使其更具有文化性与社会性,这也是标志设计的一种很好的方法。

传统文化的标志范文第4篇

关 键 词 :标志设计 传统文化 图形艺术

一、标志与标志设计

标志,从存在形式上来说,是一种具有意义的视觉标记符号。其来源可追溯到远古时期部落族群的图腾崇拜,如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾。这种以本族群图腾符号崇拜区别于他族群的群体心理认同方式,体现了标志形成初始的目的,意义内核是聚集族内共同的性格取向,构筑集体向心力。

在当代,标志已经成为具有广泛视觉意义的大众传播符号,特别是信息社会和读图时代的到来,更为标志在社会语境中的视觉地位作了进一步的确定。它以精练的图形表达一定的涵义,并借助人们共有的符号认知系统,识别、判断和传达有效信息。其承担的视觉价值和社会意义在当下的社会活动中是明显可见的。因此,标志设计在视觉功能实现和信息传达中日益凸显出其重要的地位。

标志设计是一项视觉范畴的艺术活动,同其他事物一样,它也有着自身独立的特征和原则。首先,标志的最终目的是识别,因此,识别性是标志设计贯穿始终的理念原则。这种功能要求,决定了标志设计必须以人们普遍的认知和共同约定为平台,它包括时空关系的超越、民族心理的把握、地域差异的综合,这是标志设计的思想定位,也是对设计者能力和素质的要求。WWw.133229.CoM其次,物皆有时,标志设计所体现出的形式和特点,都应具有时代的审美特征。人类社会的演进、文化特征的流变、艺术审美思潮的发展,以及雅俗观念的交替都制约了标志设计的形式取向。形式美的法则,固然是艺术设计的关键所在,造型简练、创意独到、定位准确、突出视觉冲击力等,是标志设计中不可或缺的设计原则,但当代的审美,人们已不能满足于功能性的基本需求,精神价值需求的提升,在标志设计中不可回避地对设计思想提出了新的要求。

“越是民族的,则越是世界的”。民族性,传统性,在标志设计中成为了一种提高设计能量,增加精神附加值的设计手段。传统文化是在人类历史过程中积淀和积累的结晶,是人类的精神依托和情感归宿。因此,在标志设计中,将传统文化特质作为设计的视觉元素,是从内在精神体验中,对受众视觉心理的把握;是从人性的角度,对视觉大众的亲和;是标志设计中行之有效的应用手段。

二、传统文化的价值

传统文化是一个民族各种思想文化、观念形态的总体表征。它包含了民族心理素质、风俗习惯乃至人们的思维、行为、生活方式等等,是各种思想文化相互渗透、激荡、吸收、融合,共同的熔铸。人类文化史留下了无数符号性的视觉元素为当代视觉传达引以为用,然而,设计并非是对传统的简单复制和延续,而是对文化内核的理解和消化并加以发挥和引申。传统图形符号是经过漫长的历史凝练后逐步形成的,传统思想总是把人们对世界的认识和理解借用某一具体的形象,并通过对形象的主观加工,来表达一种情绪、思想和观念。因此,传统的人物、植物、动物、图腾符号标记以及一些约定俗成的图像元素,无不呈现出深远的民族内在思想,体现出先民寄予的情感愿望。如古代传说中的玄鸟又称作凤凰,喻为吉祥、幸福;太平中国结图形象征喜庆、团圆;圆形方空钱寓意富足、安泰;太极图中的阴阳回转、青铜器纹饰的抽象多义、印章表现形式的虚实轻重构成关系等等都是民族文化的传统视觉意义和思想价值体现。

认识传统文化的价值,在标志设计中的意义在于有效地进行价值转换,并形成适合于当代审美取向的观念体系。并以此召唤深植于人们内心的民族意识和情感需求。

在现代标志设计中运用中国传统图形,以现代构成原理对具有民族形式特征的图形元素进行解构后重新组合,无疑将会以鲜明的民族风格更直观地起到传播信息、沟通文化的作用。如中国历史博物馆标志,是以商代青铜器司母戊大方鼎为外形,构成英文字母“h”(history的缩写),体现了中国历史博物馆的价值:承秉历史,构筑未来。而中国联通的标志则运用传统的中国结为设计原点,中国结是幸福安康的象征,体现了人们追求“真、善、美”的愿望,与联通的名称同出一辙。透过传统造型艺术的历史延伸脉络,在新技术与新观念的冲击下不断地更新拓展,其结果必然是精神内涵与民族历史相沟通,形成中华民族所特有的标志设计特色,使民族文化的灵魂在现代标志设计中得以延伸与承传。

三、将传统文化融合于当代标志设计

将我国传统文化应用到标志设计中,是设计出具有主张性、民族性、时代性和国际性的现代标志的关键。当然这种应用并不是对传统的一些图形进行复制,而是应该去充分认识和了解传统图形,并在此基础上挖掘和改造传统图形。传统图形是根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的,它们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方,中国传统图形主要注重的是实形或称为正形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系,在组构时大多遵循追求对称、均齐的造型,如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形等等。

不论是古人还是现代人,对美好的事物都一样心存向往。人们文化意识和形态哲学观念的体现是古人对自然规律的总结,它体现了中国人对吉祥幸福的向往,所以传统图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。湖北省炎黄文化研究会的标志是以“凤、太阳、火”图腾元素抽象组合构成的,标志是针对楚人的先民以凤为图腾,凤又是祝融楚人的先祖的化身,因祝融部落依附于夏,夏人崇奉炎帝,“炎帝者,太阳也。”日中有火。祝融部落崇火尊凤的原始农业文化,是楚人最为典故的神话传说。标志创意设计对此神话传说加以重构,从而体现湖北省炎黄文化的特征。所以,将约定俗成并已在中国民众心中形成共识的传统图形的“意”沿用到标志所属公司的固有的内涵之中,从而延展出更新、更深层次的精神理念,使其更具有文化性与社会性,这也是标志设计的一种很好的方法。

要注意的是,将传统图形与标志设计相结合时,应该避免拿来主义。传统图形值得学习的方面诸如实用中的科学性、结构设计的合理性、技巧的高明性、题材的丰富性、形式的多样性都将给现代标志设计以美感和生机,极大地丰富了现代标志设计的艺术语言和思想内涵,但应用传统图形并非简单的“拿来主义”,并不意味着拘泥于几千年传统的襁褓,而是对中国传统造型艺术做一个深层次的形、意、神的传承,把人的情感赋予物的形式,借物抒情,“以形写意”“形神兼备”。中国人对艺术的表现形式重“传神”而不是“写实”。在中国一些传统图形符号的背后,往往蕴含着更深层的象征意义,这些意义最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜,进而衍生出期盼“生命繁衍、富贵康乐、祛灾除祸”等吉祥象征意义。因此,在标志设计中,我们要把传统情结的某些特点形象化地融合到现代标志设计中去,造就富有民族特色的,与现代生活相适应的新的形象来表达时代感,使之完全超越或跳出原有的模式,一种精神、一种气质重新植入到现代生活中去。

另外,在传统图形艺术中并非所有的内容都是好的。中国传统图形艺术萌发于人类童年时期,成长和发展于漫长的封建社会。所以它也有着从封建社会的母胎中带出来的印记,一些传统图形也存在有迷信和落后的糟粕成分。因此,要将传统图形艺术运用到现代的标志设计之中,就应该本着科学求实的态度,去伪存真,让其具有民族性、现实性的一面得以弘扬光大。

中国传统文化是我们的宝贵财富,也是我们取之不尽的源泉。在标志设计中,我们应该倡导民族文化和先进文化,追根寻源,把握传统文化的精神内核,将其融入到标志设计中来,使中国传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展。作为设计师,我们要让传统图形成为标志设计的一个新创意点和启发点,设计出具有中国文化韵味和民族根基的、具有强大生命力的现代标志。

参考文献 :

[1]李泽厚.美学三书,安徽文艺出版社,1999.

传统文化的标志范文第5篇

关 键 词 :标志设计 传统文化 图形艺术

一、标志与标志设计

标志,从存在形式上来说,是一种具有意义的视觉标记符号。其来源可追溯到远古时期部落族群的图腾崇拜,如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾。这种以本族群图腾符号崇拜区别于他族群的群体心理认同方式,体现了标志形成初始的目的,意义内核是聚集族内共同的性格取向,构筑集体向心力。

在当代,标志已经成为具有广泛视觉意义的大众传播符号,特别是信息社会和读图时代的到来,更为标志在社会语境中的视觉地位作了进一步的确定。它以精练的图形表达一定的涵义,并借助人们共有的符号认知系统,识别、判断和传达有效信息。其承担的视觉价值和社会意义在当下的社会活动中是明显可见的。因此,标志设计在视觉功能实现和信息传达中日益凸显出其重要的地位。

标志设计是一项视觉范畴的艺术活动,同其他事物一样,它也有着自身独立的特征和原则。首先,标志的最终目的是识别,因此,识别性是标志设计贯穿始终的理念原则。这种功能要求,决定了标志设计必须以人们普遍的认知和共同约定为平台,它包括时空关系的超越、民族心理的把握、地域差异的综合,这是标志设计的思想定位,也是对设计者能力和素质的要求。其次,物皆有时,标志设计所体现出的形式和特点,都应具有时代的审美特征。人类社会的演进、文化特征的流变、艺术审美思潮的发展,以及雅俗观念的交替都制约了标志设计的形式取向。形式美的法则,固然是艺术设计的关键所在,造型简练、创意独到、定位准确、突出视觉冲击力等,是标志设计中不可或缺的设计原则,但当代的审美,人们已不能满足于功能性的基本需求,精神价值需求的提升,在标志设计中不可回避地对设计思想提出了新的要求。

“越是民族的,则越是世界的”。民族性,传统性,在标志设计中成为了一种提高设计能量,增加精神附加值的设计手段。传统文化是在人类历史过程中积淀和积累的结晶,是人类的精神依托和情感归宿。因此,在标志设计中,将传统文化特质作为设计的视觉元素,是从内在精神体验中,对受众视觉心理的把握;是从人性的角度,对视觉大众的亲和;是标志设计中行之有效的应用手段。

二、传统文化的价值

传统文化是一个民族各种思想文化、观念形态的总体表征。它包含了民族心理素质、风俗习惯乃至人们的思维、行为、生活方式等等,是各种思想文化相互渗透、激荡、吸收、融合,共同的熔铸。人类文化史留下了无数符号性的视觉元素为当代视觉传达引以为用,然而,设计并非是对传统的简单复制和延续,而是对文化内核的理解和消化并加以发挥和引申。传统图形符号是经过漫长的历史凝练后逐步形成的,传统思想总是把人们对世界的认识和理解借用某一具体的形象,并通过对形象的主观加工,来表达一种情绪、思想和观念。因此,传统的人物、植物、动物、图腾符号标记以及一些约定俗成的图像元素,无不呈现出深远的民族内在思想,体现出先民寄予的情感愿望。如古代传说中的玄鸟又称作凤凰,喻为吉祥、幸福;太平中国结图形象征喜庆、团圆;圆形方空钱寓意富足、安泰;太极图中的阴阳回转、青铜器纹饰的抽象多义、印章表现形式的虚实轻重构成关系等等都是民族文化的传统视觉意义和思想价值体现。

认识传统文化的价值,在标志设计中的意义在于有效地进行价值转换,并形成适合于当代审美取向的观念体系。并以此召唤深植于人们内心的民族意识和情感需求。

在现代标志设计中运用中国传统图形,以现代构成原理对具有民族形式特征的图形元素进行解构后重新组合,无疑将会以鲜明的民族风格更直观地起到传播信息、沟通文化的作用。如中国历史博物馆标志,是以商代青铜器司母戊大方鼎为外形,构成英文字母“h”(history的缩写),体现了中国历史博物馆的价值:承秉历史,构筑未来。而中国联通的标志则运用传统的中国结为设计原点,中国结是幸福安康的象征,体现了人们追求“真、善、美”的愿望,与联通的名称同出一辙。透过传统造型艺术的历史延伸脉络,在新技术与新观念的冲击下不断地更新拓展,其结果必然是精神内涵与民族历史相沟通,形成中华民族所特有的标志设计特色,使民族文化的灵魂在现代标志设计中得以延伸与承传。

三、将传统文化融合于当代标志设计

将我国传统文化应用到标志设计中,是设计出具有主张性、民族性、时代性和国际性的现代标志的关键。当然这种应用并不是对传统的一些图形进行复制,而是应该去充分认识和了解传统图形,并在此基础上挖掘和改造传统图形。传统图形是根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的,它们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方,中国传统图形主要注重的是实形或称为正形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系,在组构时大多遵循追求对称、均齐的造型,如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形等等。

不论是古人还是现代人,对美好的事物都一样心存向往。人们文化意识和形态哲学观念的体现是古人对自然规律的总结,它体现了中国人对吉祥幸福的向往,所以传统图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。湖北省炎黄文化研究会的标志是以“凤、太阳、火”图腾元素抽象组合构成的,标志是针对楚人的先民以凤为图腾,凤又是祝融楚人的先祖的化身,因祝融部落依附于夏,夏人崇奉炎帝,“炎帝者,太阳也。”日中有火。祝融部落崇火尊凤的原始农业文化,是楚人最为典故的神话传说。标志创意设计对此神话传说加以重构,从而体现湖北省炎黄文化的特征。所以,将约定俗成并已在中国民众心中形成共识的传统图形的“意”沿用到标志所属公司的固有的内涵之中,从而延展出更新、更深层次的精神理念,使其更具有文化性与社会性,这也是标志设计的一种很好的方法。

要注意的是,将传统图形与标志设计相结合时,应该避免拿来主义。传统图形值得学习的方面诸如实用中的科学性、结构设计的合理性、技巧的高明性、题材的丰富性、形式的多样性都将给现代标志设计以美感和生机,极大地丰富了现代标志设计的艺术语言和思想内涵,但应用传统图形并非简单的“拿来主义”,并不意味着拘泥于几千年传统的襁褓,而是对中国传统造型艺术做一个深层次的形、意、神的传承,把人的情感赋予物的形式,借物抒情,“以形写意”“形神兼备”。中国人对艺术的表现形式重“传神”而不是“写实”。在中国一些传统图形符号的背后,往往蕴含着更深层的象征意义,这些意义最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜,进而衍生出期盼“生命繁衍、富贵康乐、祛灾除祸”等吉祥象征意义。因此,在标志设计中,我们要把传统情结的某些特点形象化地融合到现代标志设计中去,造就富有民族特色的,与现代生活相适应的新的形象来表达时代感,使之完全超越或跳出原有的模式,一种精神、一种气质重新植入到现代生活中去。

另外,在传统图形艺术中并非所有的内容都是好的。中国传统图形艺术萌发于人类童年时期,成长和发展于漫长的封建社会。所以它也有着从封建社会的母胎中带出来的印记,一些传统图形也存在有迷信和落后的糟粕成分。因此,要将传统图形艺术运用到现代的标志设计之中,就应该本着科学求实的态度,去伪存真,让其具有民族性、现实性的一面得以弘扬光大。

中国传统文化是我们的宝贵财富,也是我们取之不尽的源泉。在标志设计中,我们应该倡导民族文化和先进文化,追根寻源,把握传统文化的精神内核,将其融入到标志设计中来,使中国传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展。作为设计师,我们要让传统图形成为标志设计的一个新创意点和启发点,设计出具有中国文化韵味和民族根基的、具有强大生命力的现代标志。

参考文献 :

[1]李泽厚.美学三书,安徽文艺出版社,1999.

传统文化的标志范文第6篇

关 键 词:传统文化 生命力 标志设计 民族特色

在中华民族五千年悠久的历史文化中,传统文化具有明显的民族特征和民族风格,并具有特定丰富的民族语言。传统优秀图形源远流长,体现着本民族的精神文化,是经过历史的沉淀堆积而成的中国传统文化的丰富宝库,是我们今天取之不尽、用之不竭的宝藏。在现代标志设计中,通过学习、借鉴我国优秀民族传统文化,在设计中体现出鲜明的历史文化内涵和强烈的民族个性,体现出传统文化在标志设计中的生命力,也是标志设计开拓民族设计风格进而走向世界的一个重要桥梁。

中国传统的“太极图”就是一个最常见最具有传统风格的图形,在现代标志设计中被广泛运用。太极图反映了宇宙的普遍规律,一阴一阳、一正一反、一明一暗……是一个统一体中存在着的矛盾对立的、生生不息的生命力的表现。太极图这一S形图案,在民间又称为“喜相逢”,在民间美术剪纸、蓝印花布上也常常运用这种构图,如一对鱼、一对蝴蝶、一对鸾凤等。一对蝴蝶就是两枝花用一根S形线串在一起,联成一体,构成飞舞的蝴蝶,难分难舍、你追我赶,形成和谐运动的图案,这种构图体现了典型的中国民族风格。凤凰卫视中文台的台徽,运用“喜相逢”这种构图形式,用一对中国特有的吉祥图案凤凰鸟的形象,恰当地体现出民族个性和中国传统文化特色。我国现代图案学奠基人雷圭元先生这样说:“由于S形是从太极图演变而成的,它代表了‘生生不息’的宇宙规律,为我国广大人民所喜闻乐见。所以,人们给它一个美名:‘喜相逢’……它也正代表了相反相成,运行不息的宇宙之美。因此,这个美的法则是中国图案设计中最根本的法则,如果能善于应用,可以变化无穷。”

标志是具有象征性的造型符号,是人类社会具有识别和传达信息作用的象征性视觉符号,由经过设计的特殊图形或文字构成,是用象征性的语言和特定的造型、图案来传达信息,表达某种特定的含义和事物的视觉语言。标志作为一种视觉识别符号,它具有独特的艺术语言表现形式。人类社会在自给自足的自然经济初期,生产的目的主要是为了满足自需,产品没有使用识别性的商业符号。随着人类社会经济、生产力的发展,开始有了交换、销售,逐渐出现了带有商业性标记的产品,使用各种商业标志符号的目的是为了让消费者辨认、识别,以便招揽生意、提高知名度,商品的消费者也逐渐地养成了认牌购买的习惯。

我国最早的商标“白兔儿为记”产生于北宋时期,是山东济南一家专造“功夫细针”的刘家针铺,在针的包装纸上印有兔子的形象和文字组成的标记符号。到20世纪80年代改革开放以后,随着我国经济的不断发展和对外的开放交流,企业才开始了解、认识到塑造品牌、设计标志对企业发展的重要性。80年代末广东的太阳神率先引入了CI策划,并成功地塑造了企业形象,打响了太阳神品牌,为企业带来了巨大的效益。这一举动也影响了中国大江南北,推动了中国企业导入实施CI战略,在全国范围内兴起了CI热潮。CI策划中视觉识别VI是设计的重点,标志是VI设计的核心,也是大众心目中企业和品牌的象征。成功的标志设计能准确地传达企业的经营理念、企业文化内涵以及产品的品质等,消费者透过标志能感受并认知企业的内在力量。

标志作为一种视觉符号,传递着大量的信息和特定的内涵。以汉字为母体的标志设计,是标志设计的一种重要设计形式。中国汉字有着悠久的历史和演变过程,在汉字发展过程中,充分体现了中华民族的创造精神和民族智慧。中国的汉字起源于“图画文字”,具有象形、象意、象声等特点。汉字的这种形态与结构特点,使汉字具有很强的塑造性和创造性,为标志设计提供了有利的条件。汉字是中国传统图形中最富想象力、最具概括性的抽象图形。汉字既是一种抽象图形又是一种抽象符号,是传递信息的重要载体,人们凭借对汉字“形”的理解转化为对“义”的认知,汉字作为人类传递信息的一种工具,具有简单方便、交流迅速、直接明了的特点。汉字的演变经历了由具象到意象再到抽象的过程,经历几千年的锤炼,汉字已经摆脱自然形态的束缚,形成了以横竖为主要框架结构的方块图形,并形成了汉字特有的书法、印章、篆刻等艺术。汉字是客观世界和主观世界高度艺术化的信息符号的代表,这种符号以形表意、以意传情,具有视觉感召力。

现代的标志以汉字为载体显示出了它独特的魅力和中华民族特有的风格。中国香港平面设计大师靳埭强先生所设计的中国银行的标志就是以中国古代钱币与汉字“中”字相结合,巧妙地运用对称形式反映中国银行的特征和个性。以中国印章作为标志设计的表现形式,具有独特的内涵。印章是中国传统特有的一种文化,带有“承诺”“信誉”的含义,印章的作用在中国传统文化中是一种诚信的表现。如拍卖会的标志以汉字“拍”作为主体,整个标志形式以圆形印章为外形,拍的一撇用一锤子,点明了拍卖会一锤定音的诚信内涵。中国申奥标志就是运用汉字结合中国传统印章的一个典型例子,以篆书书写出“京”字,经过设计处理后像一个舞动向前奔跑的人形,体现了奥运的运动特征。整个申奥标志除了具有一定地域性、时代性等特征外,还具有中国传统文化特色的内涵,标志在传统文化的底蕴中得以升华。

我们所处的这个时代,是一个信息化、数字化的时代,新材料、新技术、新媒介不断涌现,随之而来的新思想、新观念,以及外国的各种设计浪潮也在不断冲击着我们的传统文化和设计,标志设计应加强运用传统文化,吸取中华民族传统文化的精髓,并融入到标志设计当中,形成具有现代感和带有中华民族文化风格特色的标志设计。

传统文化的标志范文第7篇

关键词:现代标志;传统文化;符号;运用

中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)27-0153-01

我国的传统文化辉煌灿烂,拥有非常鲜明的民族文化特征,二十世纪八十年代以来,我国一些设计师开始在标志设计领域中运用传统文化符号,并取得了非常卓越的成绩,本文便从以下几方面来分析在现代标志设计中,传统文化符号的运用。

一、传统文化符号中汉字的运用

从某种意义上讲,文字便是一种人们用于传情达意的符号。起初的文字都是象形文字,运用一些有代表性的图形概括模仿实际事物,这种文字不仅具有记事功能,还具有审美因素。这也是汉字与其他文字最大的不同之处,这种不同也在很大程度上奠定了汉字在符号设计领域中进行运用的基础。其运用的有利条件主要有三方面:其一,象形是汉字创造的基础,无论对任何事物的模仿,文字都可以运用简单的笔画来完成,与符号的特征相符;其二,汉字不只象形,还表意,每一个汉字都拥有完整的表意功能,甚至一个汉字能够表达多种含义,这也是汉字在标志设计中无可比拟的优势所在;其三,汉字字形的可塑性非常强,且具有浓郁的中国传统特色,这与标志设计过程中所崇尚的特殊符号性也不谋而合。

汉字的这些特点对于标志设计来说都是非常难得的,以汉字为基础元素的标志设计也普遍非常优秀,如中国银行的标志便是非常典型的例子。圆形方孔钱币是中国古代使用时间最长的一种货币,也逐渐成为中华民族的一种标志性象征,有着非常吉祥与深刻的寓意。中国银行的标志在设计过程中,利用钱币的方形孔串以绳结造型,组成了一个非常具有民族特色的“中”字,不仅表现出“银行”这一标志主题,还蕴藏着安全诚信的经营理念。

二、传统文化符号中图形的运用

中国在上下五千年的发展历程中,中国人无论在语言上,还是信仰上,都表现出非常强烈的趋同性,视觉语言的表达方面也有一个相对统一的审美判断标准。传统图形的历史悠久,其诞生远在文字以前,石器时代所出现的彩陶纹便是中国传统图形的典型性代表。传统图形的表现非常多样,其所蕴含的民族精神与民族文化也更富有表现力,在人们生活中遇到传统图形时,给人们的感觉更加淳朴而亲切,如中国结、印章、阴阳鱼等图案,不仅有着非常高的审美价值,而且蕴含着非常深刻的文化寓意。在现代标志设计中,运用传统文化符号中的图形,更能够吸引人们的目标,让人们对标志所要表达的内涵有深入探究的欲望。

对于现代标志设计来说,图形是一种比文字更好驾驭的设计元素,在很多优秀的标志设计作品中,都可以发现传统图形的身影,最典型的便是2008年北京奥运会的会徽设计。印章是中国传统图形中非常有代表性的一种元素,中国传统的书画作品中,印章是作者的标志,一幅书画作品如果没有印章,它就不算是一幅完整的作品,其价值也会大打折扣。北京奥运会会徽运用印章为设计元素,通过艺术变形,不仅表现出了中国特色,也将奥运会的运动精神融入其中,有着浓厚的艺术韵味。

三、传统文化符号中祥纹的运用

祥纹是中国古代人们为祈福而创造的文化符号,其中蕴含着人们美好的愿望。祥纹分为装饰性纹样与写实性纹样两种,但无论哪种纹样,都蕴含着丰富的人文精神。在现代符号设计领域中,祥纹的运用也非常普遍,如游鱼纹、稻穗纹等,其中最有代表性的要数“龙纹”和“凤纹”了。现实生活中虽然没有龙这一物种,但在中华民族几千年的文化传承中,龙早已成为一个代表文化的图腾,其吉祥的寓意也是其他任何纹样所无法比拟的。

在现代标志设计中,更注重标志中“设计文化”的凸显,越来越多的设计师将文化与象征融入到设计作品中,这就赋予作品一定的文化内涵,在设计过程中,更多的考虑到受众的文化心态以及标志的文化功能。在现代社会中,人们对图像的解读能力远大于文字,祥纹对受众来说,更容易引起共鸣,也容易引起受众心理层面上的同构意识。

四、结语

传统文化符号属于一种视觉性语言,在现代标志设计中,传统文化符号的运用是当前非常重要的表现手法,运用传统文字、图形以及纹样设计出来的标志作品,有着更深层次的文化内涵与文化底蕴,其未来的发展空间也是无限的。两者的完美结合能够让现代标志更具有民族特色,审美价值也能够进一步凸显,现代标志设计的"符号化"特征在传统文化符号的烘托下表现的更加淋漓尽致。

参考文献:

[1]谢婷婷,何征.杭州老字号品牌视觉形象设计的传承发展研究――以胡庆余堂国药号官方商城为例[J].设计,2013(05).

传统文化的标志范文第8篇

关键词:传统元素;标志设计;图形;汉字

在这个社会发展飞速的时代,商品市场竞争日益激烈,无论你是销售商品,还是销售理念都离不开标志的应用,好的标志能快速引导受众找出自己需要的产品或服务,同样也会对企业或者品牌进行有效地宣传。比如一些服装品牌把自己的标志印制到购物袋上,这里的标志除了对购物袋的设计起着装饰美化的作用以外,还会随着携带者的位置进行移动,这时购物袋上印制的标志也就成为这一品牌的流动广告,达到了宣传品牌甚至促进销售的目的。这些说明标志已经不仅仅是企业与商品的代表符号,而是质量的保障,是沟通人与产品、企业与社会的最直观的介质之一。曾几何时,我国一些品牌为了打入国际市场,反而摈弃了老祖宗留下的一些富有中国特色的东西,而盲目的崇洋。如今,中国新一代设计师才知道要想把我国的产品发扬光大,有着悠久历史的中国传统文化是不能丢的,烙有中国印记和富有中国内涵的设计才能让我们真正强大起来,这也让我们看到越来越多好的设计有更浓郁的中国传统文化,其中不乏很多好的标志设计在里面。

中国为世界四大文明古国之一,有着悠久的历史、传统的文化,并经历了华夏子孙五千年来的传承、融合和发展,形成了独特的艺术特色。这些传统文化在不同地域、不同民族以及不同时期的艺术风格和表现形式是丰富多样的。传统文化元素在标志设计中的应用不是生搬硬套,而是要撷取精华,把它自然而又清晰地融入到现代设计当中去,以现代设计语言反映传统文化进行创作。因此,我们主要从传统图形和汉字这两个方面进行分析,来研究传统文化元素在标志设计中的应用。

一、中国传统图形

中国传统图形通常是在彩陶纹饰、青铜器、雕刻、丝织品、玉漆器、传统建筑、民间绘画、剪纸、脸谱等形式中存在的,很多图形都具有标志性的象征意义,蕴含着深厚的历史文化内涵。它们在造型上十分注重形的完整性、装饰性及象征性,讲究形与形之间的呼应、礼让和穿插;在构成法则上求整、求对称,强调变化与统一、对称与均衡。以此使图案达到充满平衡的美感,并表现出与一般图案不同的视觉效果,更加具有组织性。这样的形式运用到标志设计中,很容易让图形达到统一,同时给人一种相对平稳、安定的感觉。

在标志设计中,图形的再现不是简单的移植,不是原样照搬,而是将传统图形中的图形符号进行解构和重组,尝试加入新的元素,产生新的形式和效果,既保留传统艺术的神韵,又带有鲜明的时代特征。

把中国传统图形运用到极致的标志当属中国银行的标志就是采用了我国古代流行的货币铜钱的外观造型外圆内方并与汉字“中”字有机组合,这既表现了银行机构的基本社会功能,又准确独特地表达了是中国银行这一概念,造型简洁美观,民族内蕴深厚,内涵明确集中,具有很高的功能价值。标志里“中国银行”这四个字是五十年代时任中国银行董事长的南汉宸请郭沫若题写,这四个大字写得大气磅礴,很有气势。这些都是中国传统文化元素的很好的运用。

中国联通标志是由中国古代吉祥图形“盘长”纹样演变而来。回环贯通的线条,象征着中国联通作为现代电信企业的井然有序、迅达畅通以及联通事业的无以穷尽,日久天长。标志造型中两个明显的上下相连的“心”,也形象地展示了中国联通的通信、通心的服务宗旨,将永远为用户着想,与用户心连着心,传统吉祥图案的运用和“心”的变形不得不说它的设计之巧妙。

二、汉字

汉字是中国传统图形中最富想象力、最具概括性的抽象图形。汉字作为人类传递信息的基本工具,为了更加简便、迅速的交流,不断地从具象到意向再到抽象。经过几千年的锤炼,汉字已经摆脱自然形态的束缚,形成了以横竖为主的框架式字体。由汉字所派生出的书法艺术、印章、篆刻等有着很强的艺术感染力。

2008年奥运会在北京举行,

“舞动的北京”成为了本届奥运会会徽的中心形象。这是由篆刻的印章构成图案。专科是中国最古老也最具特色的艺术形式之一,篆书的书法体现了中国艺术“书画同源”的特征。印章早在四、五千年前就已在中国出现,是渊源深远的中国传统文化艺术形式,至今印章仍是一种广泛使用的社会诚信表现形式,寓意北京将实现“举办历史上最出色的一届奥运会”的庄严承诺。这个标志将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来,经过艺术手法夸张变形,巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代“京”字的神韵,蕴含浓重的中国韵味。并和奥林匹克运动的元素巧妙的结合起来。这个就是把传统文化元素中的汉字运用到极致的一个标志设计的实例。

同样,北京同仁堂这个老字号经历了几百年的风风雨雨,并最终走向世界也离不开它那具有中国特色的标志设计。同仁堂的标志是模仿汉朝的瓦当造型,圆形里面中间是我国著名书法大师启功写的书法体“同仁堂”三个字,左右是两条对称的龙的造型。这两条龙形也有说法,据说是中药里下药的蛤蛎形象,这也说明标志设计不仅考虑造型,同样也考虑了行业性。

由此可见,在现代标志设计中的传统文化元素的应用并不是全盘照抄一些传统图案,也不是单纯的拼凑或者加工复制,而是在标志设计这个再创造的过程中,运用了适当的传统文化元素,进行设计,确保设计出来的标志既要符合设计的主题,又要体现我们的民族性和时代感,这样才能让我国的标志设计走向世界,走得更远。

参考文献:

[1]韩晓曼,《平面设计实用手册》,辽宁美术出版社,2001.

[2]李巍吕曦毛德玲,《标志设计》,西南师范大学出版社,2001.

传统文化的标志范文第9篇

[关键词]传统文化;标志设计;设计理念;图形化设计

[中图分类号]J506 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115(2013)06-0134-02

人类为了交流的需要而创造了语言,为了记录的需要又创造了符号、记号、图形、文字等视觉语言。随着人类社会的发展,人们的思维活动、社会活动日趋复杂,图形的符号也变得丰富多样起来。世界上有5000多种语言,交流的障碍与不便可想而知,只有借助图形符号与标志。标志以其精练之形传达特定的含义和信息。在艺术设计领域,一方面,国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观,使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;另一方面,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此,如何认识传统造型艺术与现代设计的关系,使其在设计中的应用更为广泛和深入,开创多元化的设计潮,成为新一代中国设计师们所面临的重大课题。

一、传统文化与现代标志设计

何谓传统文化?人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果,对于今天而言,都是传统文化;今天人类社会实践活动所创造的文明成果,对于明天而言,也是传统文化。所以,不能一提传统文化就联想到落后。事实上,人类在创造文化的过程中,早已经把那些落后的糟粕淘汰;被保留下来的对今天和明天能够产生巨大影响的那些的确都是人类文化的精华。中国在其五千年的悠久历史中,逐渐形成了博大精深、源远流长的传统文化。然而,有人却说中国传统文化已经是“夕阳文化”,只能当作古董或文物珍藏起来,对于这种观点笔者有不同的看法。中国传统文化的内涵十分丰富,涉及范围也相当广阔,传统思想、传统图案都是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多现代艺术领域之中,标志设计就是其中之一。现代标志设计是一种特殊文字或图像组成的大众传播符号,其基本功能是以图形传达信息。标志设计的过程是一个将创意视觉化、符号化的过程。在这个过程中,设计师根据设计意象对图形进行挑选、变换、组合,将图形进行有机关联、编码,使之形成特定的符号系统。纵观历史,从原始社会的记号到图腾,从商周的象形符号到秦汉的印章,再从唐宋的幌子到明清的洋化标志,标志的变化无不体现了当时整个社会的历史文化状况。我们在进行现代标志设计时可以借用那些具有象征意义的原始符号来体现某种意趣、情感和思想;或者将原始符号的某些元素进行变化、重组和出新,使其既有传统的形似和神韵,又有现代标志设计的意味。

二、传统文化在现代标志设计中的运用

在高速发展的当今社会,无论是用于公众和社会活动的公用标志,还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志,都可谓是无处不在。从设计角度来讲,标志是平面设计的一种,是具有视觉美感的一种艺术造型,它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。它不仅仅是一种符号、一个产品的名称,更是商品制造商的代言人和企业形象的象征。从近年来一些脍炙人口且深入民心的标志设计佳作中不难看到设计者是如何将传统文化与现代设计互相结合、融为一体的。

(一)古代图形的独特魅力

在浩瀚的中国历史文化中,古代先民通过劳动和生活留下了无数珍贵的文化遗产。中国的彩陶纹饰、青铜器、雕刻、丝织品、玉器、漆器、传统建筑、民间绘画等均蕴涵着深厚的历史文化内涵,反映了当时社会政治、经济、科技、文化发展的状况和程度及大众普遍的思想意识。中华民族特有的图形艺术如龙凤纹、如意纹、四神纹、合耳兔、合头鱼及大量人物、动植物、各类几何纹等均体现了民族性格和民族的审美意识,具有鲜明的民族特色和浓郁的地域特点。这些传统图形深受民族精神的渗透,是经过历史积淀、流布深广的精神文化,反映出中华民族内在的精神气质。许多在此基础上创作的标志,都体现出了鲜明的历史文化内涵和强烈的民族性及时代感,成为中国设计走向世界的桥梁。众所周知的中国2008奥运会申办标志,以中国传统的盘长图形作为基本元素,在古老的图形中注入现代意念,经诸多设计师的精心设计和修改,成功地表现了当代中国人的激情与风采,蕴含了太极拳、五环、五星、中国结等有关中国传统体育、奥运中国的象征意义,使世界为之瞩目,体现了浓郁的中国传统文化意味,同时又极富时代感。

现代标志设计是对传统图形进行再创造的过程,关键是要符合设计所要表达的主题,找到合适的切入点,使得设计体现出强烈的现代感和民族性、符号性和象征性,传达出鲜明的文化意义和现代审美特征。无论在远古还是在现代,凤凰都是中华文化中美丽的祥瑞之禽,是华夏文明的象征。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样,并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式,一凤一凰振翅高飞,铿锵和鸣,将媒体的特点及品牌立意高远、领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽致,用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融,体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念,具有明显的华夏文明的烙印。

(二)书法的东方神韵

书法是中华民族精神最基本的艺术表现形式,在它的发展过程中,从最初单纯用以交流的实用性的“写字”演变为从审美目的出发而进行的艺术活动。宗白华先生说:“中国书法是一种艺术,能表现人格,创造意境。不像其他民族的文字,仅停留在作为符号的阶段,而是走上艺术美的方向,成为表达民族美感的工具。”中国书法的五种主要书体篆、隶、楷、行、草均具有丰富的艺术内涵和各具个性的视觉美感,并形成了完美的审美体系。其中,篆书用笔“骨气丰匀,方圆妙绝”,结体“平稳端严凝重,疏密匀停”,极具古雅的装饰之美;隶书笔画方中带圆,撇捺舒展,结构均衡,华贵典雅;楷书结构平正,严整规矩,沉着稳重,端庄秀丽;草书奔放遒劲,潇洒飘逸,连绵回环,节奏跌宕,强调行云流水般的韵律之美;行书则介于草书与楷书之间,各书法家之间风格各异,或洒脱自如、风度娴雅,或笔力劲健、爽朗高远。在设计时应视内容的需要选择适合的书体。

(三)汉字的文化价值

中国汉字有着悠久的历史和完整的演变过程,在发展过程中,充分体现出中华民族的创造精神和智慧。中国汉字的早期形态是象形的图形符号,被称为象形文字。以金文和甲骨文为典型。自秦代将小篆作为统一书体推广开始,汉字即走上独立发展的历程。鲁迅先生说:“中国文字有三美:意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也。”中国汉字蕴涵着深厚的思想文化内涵,其象形表意的造字原理、间架结构的造型形态、虚实布白的位置经营等均具有独特的审美特征和文化价值。以汉字作为标志设计的母体,是一种重要的形式,比之以英文字母为代表的拼音类表意文字具有更多的优势。因为在汉字漫长的演变过程中,逐渐形成了以形表意、形意结合的特征,使人能够“望文生义”、读“字”而明“义”,具有独特的、清晰明了的视觉魅力和传达效应,这一点是西方表意文字所难以企及的。如中国铁路标志的设计,以“工”和“人”两字作为基本要素,紧扣火车和铁道这个主题,将形象的具象因素和文字的象征因素有机结合,进行了形象化的艺术概括,体现了“工人阶级是时代的火车头”和“人民铁道”的时念特征。其高度简洁概括的视觉图式语言既表达了确切、鲜明的内在含义,又极具个性,因而又具有国际化的特征,至今仍被视为标志设计的经典之作。

(四)印章的现代阐释

2003年8月3日,2008北京奥运会会徽“中国印”在北京天坛祈年殿后,一时成为全球关注的焦点,会徽采用了中国传统文化的典型符号——印章为主体表现形式,其印文“京”以篆体笔意“写”出,经设计处理后,恰似一个舞动着向前奔跑的人形,既点明了“中国”、“北京”的地域特点,又体现了“运动”的特点,同时蕴涵着浓重的中国韵味。印章本身还意味着“承诺”和“信誉”的含义,表明北京奥运对全世界的庄重承诺。印章的作用,在中国文化里,就是一种诚信的表现,与奥运的精神相结合,体现了中国的独特文化。因此,该设计除了具有地域、时代等标识功能外,更具有文化意义。虽然目前对此设计存在不同的评价,但就其图式语言而言,则较好地体现了中国传统文化与现代奥运精神的有机结合。现代标志设计应立足本土文化,到中国传统艺术的土壤中去挖掘、撷取精华,将本民族的传统文化精粹自然而又清晰地融入现代标志设计中,以现代设计语言反映传统文化,创作出既具有中国气派又具有现代感的标志作品来,这是每一位设计工作者都应承担的历史责任和文化自觉。

三、结语

民族风格有传统性广泛性和稳定性的特点,它以一定的理念为指导,将印象、空间、时间、文字、图象等理念通过一种记录性的互动交流方式结合在一起,民族的思想、民族的信奉要由这个一元为主,多元组合高度概括、清新、明快、强烈的平面化动态复合图形语言传达出特定的信息维系,激发和激励民族设计的创造力,规范和校正民族视觉设计前行的向度标尺。因此在这个新旧时代转型的过程中,面对与国际接轨的大环境我们需要对本民族的传统文化进行思考和阐释,除了要有自己的感悟外更要在大量材料的基础上进行纵、横面上的俯瞰和概括,不断融合、贯通,我们需要而且必须构建自己的设计语言。

[参考文献]

[1]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].北京:中国人民大学出版社,2000.

[2]吕中元,彭年生.中国标志创意[M].武汉:湖北美术出版社,2001.

[3]柳林,赵全宜.吉祥图形新视觉[M].武汉:武汉大学术出版社,2005.

传统文化的标志范文第10篇

关键词:后现代;传统文化;民族性;标志设计;影响

引言

艺术的存在是人们对于精神生活的美好追求的具象化存在,然而艺术的种类又繁复多样,其中最具有代表性的就是标志设计。标志设计浓缩了艺术的各种需求:色彩、形状、文字等等,都体现在了这方寸之地。标志是一种显性信息即传播的内容,也是一种隐性信息的载体即传播的形式。

1.标志在艺术设计中的意义和地位

标志是用一种特殊文字或者图像组成的大众传播符号,以其精炼之形传达特定的涵义和信息,是一种人们相互交流,传递信息的视觉语言。从广义上说标志是表明事物特征的记号,从狭义上讲标志属于平面设计的应用范畴,是以象征性的图形符号、精练的视觉图形语言表达一定的含义,并广泛应用于机关团体、公共信息和商品品牌的图像识别当中。标志在整个设计作品中所代表的是整个设计最核心价值的体现也是整个设计理念的浓缩,是艺术设计中不可或缺的①。

2.标志设计的背景与前景

由于多年来历史上的相互竞争,掠夺,历史文化传统、社会生活和民族特性的各不相同,促使各国的设计形成了不同风格特点的商标形式:德国商标倾向于直线,几何形,有静穆苍劲、浑厚庄重之风,在规律化中表现工整均齐,具有冷静、简练之感;而法国的商标倾向于运动多变,有活泼轻快自然奔放之趣;后来居上的美国商标在设计上不落陈规旧套,讲究新颖、活泼,形成爵士音乐般的旋律;日本多年来,不断学习各国经验,力求保持东方的日本色彩,创造出自己的新风格和特色。中国特色的设计风格在后现代时期逐步占领着国内甚至向国际化蔓延,这表明了一个观点:名族的才是世界的。这也证明了具有独特的名族性的东西才能够在世界文化领域中占领一席之地。

3.后现代时期标志设计的发展

从国外标志的演变过程刻意看到早期到后现代时期的标志艺术风格的变化,将早期和近现代时期的艺术作品相比较不难看出它总是遵循着这样的规律发展着:形式上有繁复渐趋单纯、明快由沉重渐趋清秀、挺拔;表现手法上由绘画处理转向图形格式,由一般图形转向几何图形。在设计创意上,早期从具体的形象化到后现代时期逐渐以抽象的形式代之,展现了可视的艺术特征;在组织构成中充分发挥了严谨、鲜明、有强烈表现力,纯朴、柔和具备完整的形式美。这是现代标志设计的艺术特色。

4. 标志设计的创作趋于名族化

在视觉传达效果中,意义明确的灌输者不如与受众的互动参与来的有效果,这种互动方式要求图形语言中不仅要创造出人性的乐趣及情感的渴望,同时找出人类共识理解的形式符号。图形设计实际上是在寻找与概念能够产生同构的形式符号。同构从本质上来说是一种映射现象,同构这种现象是指一个系统的结构可以在另外一个系统中表现出来,诸如数字与信息的关系,飞机与鸟的关系,机器与人的关系。由此可以说,我们在设计图形的时候实际上是在寻找现实与世界的意义能够产生同构的形式符号。同构是一种信息相互交换的过程。因此,图形所传递的概念要明晰精准并具备强烈的视觉冲击力和艺术感染力②。重要的是要找出这种映射现象即“同构关系”及形式符号,以完成视觉传达过程中的链接,从而进行有效地信息传播。然而这种“同构关系”恰恰在各个民族本身的文化里面就能得到更好更完善的体现:比如埃及的楔形文字开始的产生也是代表着一种符号,然而符号就是标志的最初体现,那么民族文化对符号的影响就可以追溯到史前文明时期,这就代表了民族文化与符号也就是标志有着更加直观的同等体现,也就意味着只有民族特色的符号才能够更加长远的甚至是对于人类有着更加深远的意义③。

精炼的标志设计是一种美,美的意识和观念决非一成不变。特定的时代有特定的美的价值观与标准。中国文化向来体现着精简主义例如书法中的“飞白”就是用精简代替了繁复,表达了“此处无声胜有声”的高端境界,简约而不简单的表现手法古已有之,甚至远传海外,日本的极简主义也是受到中国文化的影响才逐步发展成具有其民族代表性的理念。

5.中国文化对标志设计创作理论的影响

凯瑟琳・费舍尔在《21世纪超级标志设计》中叙述了一些超级高手诸如迈克尔・范德比尔和西布利・佩特里特在标志设计中的排列、字体、色彩都有极强的个人特色以及不凡的趣味,而且都是具有很强的视觉冲击力度。在设计领域尤其是标志设计领域,众多高手云集,必须有强烈的风格或者视觉冲击力才能使你在同行中有吸引力,这也就表明了后现代设计中必须带有一定的特色才能使你在中规中矩的环境中脱颖而出④。

刘小玄在《标志设计》一书中明确例句了一些代表性的中国古代标志和西方的现代标志来表述更具有文化性的东西才能够在历史渊源中缓缓流淌。标志的产生和作用可追溯到人类的原始时期,它的出现应该说是人类步入文明的体现,并且早期在我国古代就取得了令人瞩目的成就,标志造型设计也随之越来越富有个性的独立的课题被设计艺术界所重视和倾心⑤。

陈楠在《标志设计理念与实践》中说道历史的文化背景是视觉识别系统设计核心的灵魂也是其中的重要环节之一,因为它代表了标志的意义、功能,包含了标志设计的全部创意思维的体现⑥。

张雪在《标志设计新趋向》中指出追求一定阶段的理论层面和深度,把握一个要点直观用于改变设计,目的在于更加生动形象的论证特定历史时期某些最新创意风貌,给人以特殊的视觉感受,留下一个品味思索的空间。文化内涵式设计的生命力所在,处于发展相对滞后中国设计产业和设计教育更需要文化的滋润和理论的武装,只有这样我们才能大步跟上时代的步伐,借助我们自身的传统文化优势是我国的设计文化在今后展现一个全新的面貌⑦。

张文涛在《论现代标志设计中的意境之美》中说到现代设计宗旨是“以人为本”,信息的最终接受者是“人”,那么就必须考虑到设计中的情感表达。人们是需要情感的慰藉和心灵的放松,那么设计就必须是情感的载体,这样的设计才能具有意境,而中国古典的意境理论是传统文化的重要组成部分,其中蕴藏着深厚的文化底蕴。创构意境之美作为情感因素的切入点是将其雨后现代标志设计联系相交的成功之处⑧。

总结

以目前标志设计的发展趋势而论,其表现形式多是信息化,艺术效果多是人性化,前者要求标志设计如同信息一般,有强烈的刺激性和辨识性,具有易于识别和记忆,可以引人注目的艺术特征。而后者要求要有诗一般的美妙意境,绮丽动人,耐人寻味,给人以悦目和赏心的享受。总之,标志设计的信息化,视觉化,现代化,生活化是当前世界的趋势更是一种潮流。

(作者单位:河南大学艺术学院)

注解:

①赵军平,现代标志设计对传统图形符号的创造性转换[J],知网,2013

②宗白华,艺境[M],北京大学出版社,1987,第181页

③张乾元象易之外:周易象学与中国书画美学[M],中国书店,2006.12,第194页

④凯瑟琳・费舍尔21世纪超级标志设计[M],上海人民美术出版社2005.1,第11页

⑤刘小玄,标志设计艺术[M],江西美术出版社,2001.6

⑥陈楠,标志设计理念与实践[M],天津人民美术出版社,2001.7

传统文化的标志范文第11篇

关键词:传统文化元素;现在标志设计;应用

一、中国传统文化元素的特点

我国是一个具有五千多年历史璀璨文明的古国,在漫漫历史长河形成了自己独特的传统文化, 传统文化元素的影响一直持续到了今天。在我们生活中,吃的、穿的、住的、用的还都是受到它的影响,传统文化已经深入到我们的骨髓。

二、现代标志设计的特点

标志,也称作LOGO。具有功能型、识别性、显著性、多样性、艺术性、准确性、持久性。是信息传达的一种独特方式,表现形式多样,一目了然,方便人们认知和记忆。标志最初的形式可以追溯到人类产生的初始阶段,那时我们的祖先在居住的洞穴里、劳动工具上就开始以图形符号的方式来传递信息,后来有些符号被作为图腾成为战争和祭祀的标志,逐渐演变成为租旗、族徽。国家产生后,又将其变化成为国旗、国徽。如今标志设计也成为一种精神文化的象征,不仅在社会企业气着决定性的作用,而且对于国家、社会团体乃至个人的根本利益有着极其独特的独特功用。如:交通标志、安全标志等。

标志设计是现代视觉传达系统的一个重要组成部分表现手法简练、概括。标志设计是一种特殊文字或图形组成的大众传播符号。它作为现代视觉传达系统的一个重要组成部分,将具体的事物、事件、场景和通过特殊的图形表达出来。它以精练的形象表达一定的含义,并借助人们的符号识别、联想等思维能力,传达特定的信息,吸引人们的视线,使人们在看到标志的同时,自然而然产生联想,从而产生对品牌的认同感。

三、中国传统文化元素在现代标志设计中的应用和体现

中华民族是一个历史悠久的民族,中华民族的文化是中华民族的骄傲,是各个中华儿女的自豪。中华民族文化传承至今,从未中断,这是一个奇迹。当世界四大古国中其他三个古国文化渐渐没落之时,中国传统文化依然傲立于世界的东方,不得不说中国的传统文化有其独特之处,如果将这种具有深厚历史气息的文化完美的融入现代标志设计之中,那将是中国现代标志设计能力迈入世界标志设计强国之列。在现代社会中,标志也随着时代的进步而不断的更新.而中国传统文化以其厚重和博大精深的底蕴给现代标志赋予浓厚的文化特色和鲜明的时代特色。现代标志设计的理想境界是和谐的,但这种和谐不是通过点、线、面等基本因素的简单堆积或叠加,而是通过图形创意、文字编排、色彩冷暖等视觉元素的运用,使各元素之间以有机的整体性来呈现不同的视觉形式美感,同时也能够使它们更准确、有效的达到为主题概念服务的目的。中国的传统美术最求意境美,有别于西方的生动性和形象性,中国的传统文化元素在现代标志设计中充分体现了审美价值取向和历史文化特征。下面将中国传统文化元素在现代标志设计中的应用和体现分三方面介绍:

1、传统图形在现代标志设计中的应用和体现

“图形化”及“符号化”是标志设计的原始形式,中国的标志设计不重视些事,而是看重传神,即具体又抽象,一般就是将几个传统图形提取精华,再把一系列元素进行变形、打散等形式从新组合成新的标志重组,使其既保持传统图形的形体特点,又含有现代设计的韵味,进一步表达出某种情感和思想。目前中国元素在设计领域的大量运用折射出中国传统文化的强势崛起。如:北京2008年奥运会在火炬、标志、志愿者、礼仪小姐服装等都不同程度运用了中国传统文化元素,既具有传统文化的意蕴,又具有现代设计所具有的时尚感。中国传统的哲学思想对现代标志设计也有很大的影响。

“太极图”也经常被设计师借鉴,这种互补的构想具有层次感和厚重感,具有强烈的视觉冲击力,有助于设计理念拓展延伸。

2、书法艺术在现代标志设计中的应用和体现

书法艺术在现代标志设计中体现的淋漓尽致,现代设计师常常会用到文字的组合编排进行设计,书法字体运笔的轻重、虚实、强弱、节奏韵律,净化了的线条如同音乐旋律一般,竟成了中国各类造型艺术和表现艺术的灵魂。汉字是世界上唯一的古代一直演变过来没有间断过的设计形式,在现代设计中也是非常有效的设计元素。如:工商银行,农业银行的标志以及我们生活当中常吃的“康师傅”。

3、印章艺术在现代标志设计中的应用和体现

印章艺术是以汉字或图画为基础发展而来的,是中国传统文化不可缺少的一部分,它不仅包含的是民族的风格,还体现了文化与艺术的融合,随着时代的发展,印章已经是我们生活当中不可或缺的一部分。将印章运用到现代标志设计中,不仅可以产生惊人的视觉效果,也可以显现出中国传统文化。

小结:我国是一个具有五千多年历史璀璨文明的古国,在漫漫历史长河形成了自己独特的传统文化,它的影响一直持续到了今天。在我们生活中,吃的、穿的、住的、用的还都是受到传统文化元素的影响,传统文化已经深入到我们的骨髓里。在信息高速发展的今天,信息化、视觉化现代化将使当前的世界潮流形式美感也趋于丰富和个性,也体现了国际化标志的发展趋势。只有民族的才是世界的,因此,以中国传统文化为主题元素设计出具有文化性、社会性、民族性和世界性的成功标志,为现代标志设计创造一个更广阔的发展空间是新一代设计师们所面临新的课题。

传统文化的标志范文第12篇

【关键词】传统文化;标志;运用

在科学技术飞速发展的今天,印刷、摄影、设计和图像传送的作用越来越重要,这种非语言传达信息的方式发展具有了和语言传达信息相抗衡的竞争力量。标志,就是其中一种独特的传达方式。标志,又叫标识或标徽,它是以特定而明确的造型、图形来表示事物、代表事物,不仅对事物存在单纯的指示作用,还包括对其目的、性质、特征、主张、精神等的总体表现。标志在不断的发展过程中是以一种视觉艺术的形式存在的,因此,具有其自身形式构成的特殊规律,中国传统文化潜移默化地影响着现代标志设计思想,而现代标志设计反过来又影响着传统民族审美观念。

一、中国传统文化的视觉元素

中国传统文化博大精深、源远流长,是中华民族几千年智慧的结晶,不但广泛影响人们的思想和行为,而且在现代设计中发挥着极其重要的作用。中国传统文化不是儒家文化、道家文化和佛家文化的简单相加,而是中华民族各种思想文化的总和,包括了各种观念形态和物质形态的文化。近年来,将中国传统文化元素融合于现代标志设计,包括传统汉字、书法、吉祥符号、传统色彩等元素,从中汲取精华,获取创意资源,并将其转换为自己独特的设计风格。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味,多不重“写实”重“传神”,在意境上追求“大巧著拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的,又是抽象的;它是绘形的,又是入神的;它是确定的,又是未定的。作品的意趣具有多义性和模糊性的审美效果。总的来说中国传统文化元素在现代标志设计中的运用集中表现为传统图形、传统色彩、传统哲学思想的影响及运用。

二、中国传统文化在标志设计中的影响及其运用

1、传统图形的运用

中国传统图形是中华民族在各个不同时期社会生活的形象诠释,同时也如实反映出了人们在不同时期的审美旨趣。通过对祥花、瑞草、凤纹、龙纹、祥云、盘长和通过象形会意等构成手段来传达特定表意性的中国“方块字”等的运用,这些在中国人眼中耳熟能详、耳濡目染的元素,根植于每个中国人的思维、观念和教育中,并融入到血液里的一种质的因子,因此具有亲切感。在外国人眼中,这些传统图形则转化为一种视觉的符号,可以在进入眼帘的第一时间就能够识别出那是中国的东西。因为在视觉艺术上它们体现着中国文化、代表着中国文化,并具有很强的视觉识别功能。

香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样,并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式,一凤一凰振翅高飞,铿锵和鸣,将媒体的特点,以及品牌立意高远,领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至,用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融,体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念,具有明显的华夏文明的烙印。

古老的汉字跨越数千年时空,至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字,加之“图形化”、“符号化”的表现特质,可以说是标志的最原始形式。2010年世博会会徽,就是以汉字“世”为基础设计的,其中暗含三人合臂相拥的图形,象征着“你、我、他”全人类,表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念,洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽――篆刻的“京”字可说是异曲同工,交相辉映。可以说汉字图形作为非常有效的设计元素与标志造型及内涵取向是一脉相承的。

2、传统色彩的运用

中国传统色彩可以说是丰富多样。其中红色最为典型,可以称之为“中国之红”。它不同于其它国家的红色,因为在中国红色为吉祥、喜庆之色彩;在中国历史上是富有、高贵的颜色;带有中国喜庆味道的大红、豪华的朱红以及神秘的宫墙红等中国红,都是现代设计中被重视和使用的色彩,猛烈冲击着人们的视觉。从古至今,中国人的生活中充满着红色的装饰主题。红色是构成了人们认同中国的颜色;红色是激情和运动的颜色;红色是喜庆与祥和的颜色;红色是民俗与文化的颜色。我们的国旗是红色的、血液是红色的……因此红色也是北京2008年奥运会会徽颜色的主色。会徽印信中的篆字“京”,代表青春焕发的古都北京,正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力,欢迎世界各族人民的到来。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。

3、传统哲学思想的运用

春秋战国时期,儒家、道家等各流派都纷纷阐释他们对世界、人生、伦理道法的见解,经时代的淘洗和积淀形成了中国哲学思想的基石。在中国传统文化中,儒、道、佛是其中的三大要素,也就是中国优秀的传统哲学、美学思想。这些朴素的传统思想构成了中国人的思维方式。艺术家的创作都是以其所处的自然条件、风俗习惯、生活方式、价值信念等文化背景为前提的,而中国艺术的文化主要受“天人合一”、“阴阳对立统一”、“人法地,地法天,天法道,道法自然”等文化观念的影响。这是中国人的世界观和方法论,凝结着一种理性化的象征形式。

中国银行的标志,造型简洁却寓意深远,融合了中国传统哲学体系中“天圆地方”的宇宙观,并在造型上借用了汉字演化的构成手法和古代钱币的形状,中心的方孔以中线贯穿象征流通和联系,外圆则代表中国银行面向世界的国际化态势。集中体现了银行的行业特征和深厚的文化情结。

深圳主体公园“水上乐园”的标志就是以“太极图”为基础设计的,并在“太极图”框架里加入了上下翻卷、生生不息的水纹造型,体现出“水上乐园”中主题“水”的形态千变万化的特点。它在强调动感、和谐的形式美的同时,蕴涵着变化统一、收放自如的哲学理念,传递着道家学说的“动静观”和“时空观”。

传统文化是历史前进中的积淀,为人类历史前进积蓄着力量,提供着营养,它对人类创造现代和未来的文明,都必然产生巨大的影响。但在艺术设计的过程中如果过分沉迷在传统的襁褓中,不加选择地“拿来”、“拷贝”传统文化的表面形式,而不是在吸取传统文化精华的基础上对传统视觉图形符号重新演绎,那么设计将会失去光彩,将会失去生命力。

所以,我们要学会“再创”,学会提炼。“再创”过程就是一种“融合与创新”的过程,是一种图形内质的深入过程,设计师应是在认识和了解传统文化的基础上,运用传统文化,在继承传统优秀审美观念的同时又有所突破。在掘取传统素材的同时又要赋予它新的时代气息,使传统与现代有机结合,从而设计出有生命力的中国现代标志。在中国现代的标志设计中,我们应该充分利用本国源远流长的传统文化,走有中国特色的设计之路。

【参考文献】

[1]何洁.中国传统图形与现代视觉设计[M].辽宁美术出版社,2006.

传统文化的标志范文第13篇

关键词:传统图形 标志设计 形 意 神

一、传统图形与现代标志设计

作为民族文化的组成部分之一,设计成为当代世界性的文化现象和文化活动,而设计的发展,很大程度上亦受到文化的影响和制约。作为视觉传达设计系统中的重要组成部分,标志设计也是文化重要的表现形式之一。标志是一种图形、符号或者图形符号,是代表一个企业、机构、团体、活动、公共设施或个人的象征性的图形符号,具有传达信息的功能。它是将事物、对象的性质、精神、内容、理念、特征等内在意念以形象、文字或形象与文字综合构成一个简洁、具体可见的图形表达出来,该图形即为标志。

有着几千年历史的“中国传统图形”是中国传统文化积淀的产物,“是中国人文思想的意象载体。”①中国传统图形中凝结了中华民族自古以来的思想、文化、观念及意识,如中国传统的“福禄寿喜”“阴阳太极”“岁寒三友”等典型图形,折射出人类所创造的一切文化,极具象征性和情感意义。

设计的核心在于对文化的继承与创新,如何在保持自身民族个性和文化特色的基础上进行中国传统图形的创新设计,使之为中国现代标志设计提供新的创作思路,这是现代设计者应不断思考和探索的问题。

二、现代标志设计中传统图形的创新性研究

传统文化是民族文化进步和设计发展的根基,传统图形作为其重要的表现形式之一,在当今设计领域日益受到重视。但是,传承不等于复制,对传统图形的研究,更应立足于在传承中不断创新。

中国传统文化是中国现代设计的源泉与根本,一切背离文化的设计都将停留于表象。如何让现代设计充满文化内涵,使传统文化融入现代设计之中,是我们应深入研究的问题。我们不应将设计形式的抽象歪曲为抽象的形状,将传统的精神误解为形式的因袭。传统图形是传统设计文化的产物,确切地说,是过去文化中的产物。②现代人对于现代设计有着新的视角,完全挪用与照搬已不符合当今人类对设计的审美需求。因此,如何创造具有创新性的图形语言,使传统图形现代化,笔者以为,可以从以下几方面进行探索。

1.传统图形中“形”的创新

“形”是事物内在结构与外部轮廓的图形表现,是一种最为直观的视觉符号形象。在现代标志设计中,对于传统图形的应用并非对其形的简单挪用,而应符合现代人的审美情趣,并对传统图形进行再设计,这种再设计是从传统图形中提炼出的更符合创作主题的图形元素与符号,以现代人的审美观念和设计原理,以新的方法重新组合、排列与构成,传达出新的设计概念。只有运用这种创新的表现手法,才能更符合现代企业对标志设计及形象推广的更高要求。

传统图形不仅仅是视觉符号,更是精神的图示,它凝聚着人类社会发展和图形创造的文化精神,具有很强的认知度和认同感,在现代平面设计中,对传统图形的再创造,不仅是视觉传达的需要,更是继承和发展传统文化的一种责任。

如西武百货的标志形象(图1)是借用中国传统的玉器双鱼图形进行抽象提炼,将代表阴阳哲学观念的双鱼演变为西武百货的英文名称“SEIBU”的“S”,“鱼”“余”同音,象征着经营生生不息、年年有余。又如亚洲发展银行第35届上海年会标志(图2)以传统图形中的回形纹为创意元素,巧妙构建成英文缩写“adb”字形,传递出亚洲发展银行第35届年会的地域特点及文化内涵。

2.传统图形中“意”的营造

“意”是指事物蕴含的气韵、意境或境界。传统图形既具有独特的审美形态,同时又具备深厚的文化内涵。而如何让传统图形营造出新的意境与氛围,需要现代标志设计者深入思考。

意的营造,首先要明确创作的主体,如银行、电子、通讯、服装等,每个行业都有各自的行业特点,意境的表现应符合主体的要求。其次是传统图形的应用。不同图形有着不同的意蕴,在现代标志设计中,应采用符合设计概念的传统图形来营造意的氛围。

知名华人设计师陈幼坚的作品以糅合东西方文化著称,中国传统图形是他常用的元素之一,而他自己开设的MR CHAN茶馆,其标志也是华人设计界堪称经典的作品(图3)。此设计以佛手为图形,本身就带人进入一种禅的意境,佛拈着一片叶,微笑着,佛的智慧藏在手指拈动的瞬间……陈幼坚设计公司又是以传统图形中“四喜娃娃”为其公司标志(图4),两个可爱的中国娃娃共用头、手和脚连环相接,形成4个娃娃的嬉戏形象,以此表现团结、协作之意,寓意着团队的和谐发展。

因此,了解中国传统文化的精髓,并将这种富有意境的传统图形融入现代标志设计之中,使中国设计在当今西方文化为主导的境遇下开创出具有东方意蕴的标志设计作品是现代设计的创新性体现。

3.传统图形中“神”的演绎

“神”是中国传统图形的真正灵魂,充分了解和领悟中国传统图形的内涵与精髓,将之与西方设计理念相融合,并应用于中国现代标志设计之中,才能演绎出具有东情西韵的优秀作品。在现代标志设计之中,“神”演绎的好坏是评判作品优劣的一个重要标准,好的标志能帮助企业在市场推广与传播中起到统一形象、树立品牌的作用。

龙是中国的图腾,是中华民族精神的象征,这一传统图形在现代标志设计中被广泛使用。美国著名朗涛设计公司为中国香港所设计的城市形象中,其标志(图5)就是以龙作为主体符号,并采用文字图形化的设计手法,以流线型的设计组合构成具有上升感的飞龙形象,既寓意这一城市的繁荣发展,又具有时代美感。

又如,中国国际航空公司的标志(图6)是以中国古代传说中代表吉祥、祈福的红凤凰为标志设计的创作来源,以凤凰展翅高飞的形象表示飞行敏捷、平稳安全,设计在蕴含中国文化的同时,充满了动态美感,表现出一种民族的意识和精神。

作为中国传统文化的载体,传统图形中所蕴含的“神”为中国现代设计提供了丰富的精神内涵。“形似不如神似”,“神”的演绎是现代标志设计中最为重要的环节。利用传统图形中的“神”贯穿于设计之中是当今设计应掌握的一种有效的设计方法。

结语

文化是设计的源泉,现代设计离不开传统文化,而传统图形作为中国传统文化的一部分,在现代标志设计中应用广泛。随着时代的发展和进步,传统图形自身的表现形式已不符合现代人的审美需求,如何让传统图形焕发新生,不把传统图形直接套用,需要设计者在理解民族传统文化精神的基础上,通过形、意、神进行传统图形再设计,从而创作出新的图形语言。

注释:

①刘贲.守望传统图形的心灵乐章[C]// 杭间,何洁,靳埭强.岁寒三友[M].济南:山东画报出版社,2005:88―99.

②.中国设计文化的创造性转化[C]//杭间,何洁,靳埭强.岁寒三友[M].济南:山东画报出版社,2005:45―53.

参考文献:

传统文化的标志范文第14篇

关键词:中国传统图形 标志设计文化底蕴民族特色

一、中国传统图形

中国传统图形是中华民族历代沿传下来的具有独特民族艺术风格的图形图案样式,是中国传统文化的重要组成部分。其形式极为丰富,既包含了具有实用和审美价值的文字、印章,也包含了可以作为欣赏的绘画、版画、石刻,还包含了作为装饰用的建筑彩绘、雕漆、镶嵌等等。这些具有深刻寓意与哲理的图形,渗透在人们生话的各个领域,它们彰显着我国古代不同时期、不同地域文化的面貌和特色,是有别于世界上其他文化种类的重要表征。这些图形的形态,其作用甚至超越了文字,形成了具有深层民族精神的象征。中国传统图形蕴含着中华民族丰富多彩的文化内涵,是中华民族思想文化得以传承的源泉。

二、中国传统图形在标志设计中运用现状

标志设计是一种非常实用的应用美术形式,在商业化的竞争中所起到的作用和创造的经济价值越来越被人们所看重。它不仅仅只是一种识别性的图形符号,更是企业和品牌的形象代表,有效地传达着企业的经营理念和文化内涵。把中国传统图形合理地运用到标志设计之中,一方面能有效地增强标志设计作品的表现力和文化内涵,对于创造优秀的标志设计作品具有促进作用。另外一方面对于弘扬我国优秀传统文化方面也具有重要意义。

三、中国传统图形在标志设计中的运用分析

在进行标志设计时,我们对传统图案的借鉴和应用不能理解成简要的复制拼凑和修饰加工,应该是对传统图形进行再创造。这种再创造是基于对传统图形深入了解的基础之上,并以时代感的审美角度对传统图形中的一些元素进行设计,使传统图形具有时代特征,最终实现标志表现形式的丰富化和传统图形的可持续发展。

1.造型方式――形

标志设计是一种特殊的图形设计,与其它图形艺术有着相同之处。标志设计在造型上也追求良好的视觉美感和造型比例,同时它又具有个性。把传统图形融入到现代的标志设计中不失为增加标志个性的一种手段,靳埭强先生设计的标志就是一个成功的典范。“靳埭强设计有限公司”的标志就采用了古代传统的“方胜图案”作为主要基本架构。标志的原形取至“方胜图案”,它是中国特有的传统文化图案,突显出同心相合,互合互通的美好寓意,并融合传统图案中的“盘长纹”来传递长长久久,生生不息的哲学思想,同时这也是一种思想积极,祈盼美好生活的精神寄托。靳棣强先生敏锐的洞悉传统图案内涵神韵的深层感悟力,并没有对原本图案复制照搬,而是经过了提取、衍变和二次创造,使标志更加具有东方民族个性,也更加适用于现代的时尚性。

2.象征寓意――意

中国传统图形的背后,蕴涵了丰富的吉祥寓意。诸多传统图形都源于人们的和精神寄托,进而衍变成祈盼“生命繁盛,富贵安乐、祛病消灾”的吉祥寓意,因为人们对其“意”的执著追求,便使得“形”可以代代相传。中国联通公司的标志提取了源于佛教吉祥图案的“盘长纹”造型,寓意公司能够“互联互通,生生不息”。标志图案中的四个方形象征着事事顺利、通达四方的涵义;六个圆孔寓意处处通畅、路路顺达;而标志中的十个空隙象征着十全十美、圆圆满满之意。这种吉祥寓意的应用,使图案的设计增添了一些传统的文化涵养以及亲和力,整个标志都洋溢着华夏民族早已传承的祥瑞之气。所以,已经在民众的心里达成共识的传统图案,延伸到所代表公司本身的内涵底蕴之中,并拓展出更加新颖、深层的精神文化理念,更具有社会代表性与文化内涵性,这也是一种现代标志设计完善的表达方式。

3.精髓相融――神

在中国传统图形中,不管是彩陶上的人面纹、青铜器上的饕餮纹、还是漆器上的凤鸟纹,在经历了长时期的沉淀后,依然展现出一种惊人的生命力,而这种意韵的沿袭与继承都源于中国传统图形的造型理念以及独特的审美意识。我们在掌握传统图形造型的基础上,进一步分析和研究中国传统文化,紧扣传统人文精神。中国银行的标志完美展现出中国的个性与特色,设计者靳棣强先生选用了中国古代铜钱与“中”字为基本框架,古钱图形是方形与圆形的框架结合,预示天圆地方之意。标志中间方孔、上下垂直线,形成“中”字结构,传递给人沉稳简洁、容易识别、形象深刻的视觉感受,极具中国特色。中国银行的标志能够迅速的给大众留下深刻的印象,主要是因为自古以来中国民众对象征财富的古代铜钱有着根深蒂固的认识,所以这枚标志不仅仅做到了形似而且更为神似。

4.中西契合――韵

我们只有在深入领悟传统图形的意蕴的基础上,针对传统文化取其精华、善加利用,探求传统与现代的契机与突破,设计出能被世界认可的优秀标志作品。2008年奥运会标志系列就是一个经典成功的范例,整套标志系列并没有对传统造型直接借用,而是对极具中国古韵的书法、文字、拓印等元素采用了山水画中似与不似的写意手法,恰如其分地展现出中国独特韵味,不但将民族文化传承延续,同时对我们树立标志设计国际地位也具有促进作用。

四、结语

中国传统图形与标志设计的结合,不仅展现了蕴涵几千年历史文化的传统图形艺术魅力,而且还对现代标志设计有重要的启示意义,现代标志设计可以从中国传统图形的造型上和寓意上进行延展。通过这样的设计手段和思维方式,设计者才能设计出既保留了中国传统图形艺术底蕴,又体现出时代感的优秀标志作品。

参考文献:

[1] 王子源,杨蕾. 标志艺术[M]. 南昌:江西美术出版社.

[2] 李砚祖. 视觉传达设计的历史与美学[M]. 北京:中国人民大学出版社.

传统文化的标志范文第15篇

1.引入传统文化可以纠正标志设计同质化的趋向。目前,由于标志设计过多引入西方现代的艺术设计理念,而忽视了对于传统文化表现。这就导致,我们的标志设计作品往往过于彰显了简洁的一面,而在一定程度上缺失民族化形式;而且,由于设计语言的重复使用率极高,造成了很多标志设计作品在很大程度上呈现出了同质化的倾向。因此,在标志设计实践中引入传统文化等元素来加以纠正。

2.引入传统文化与,不仅可以传承民族优秀文化,还可以促进自身发展。怎样才能有效地传承民族的传统文化?是一个值得深思的问题。若能将传统文化体现在公众日常必然接触的设计作品中,就等于将传统的文化渗透到了公众的日常生活中去了。这就很自然很直接地促进传统文化的保护与传承。长期以来,标志设计行业一直与现代艺术设计的理念接轨。虽然促进了标志设计的发展,但也存在着使作品丧失自我个性的危险。而要彰显标志设计作品的个性,最为自然、最为直接的一条途径就是回归于我们民族传统的文化运用。

二、引入了传统文化的成功案例

1.中国联通的公司标志。该标志是由中国古代吉祥图形“盘长”纹样演变而来的。形象上类似于中国结,色彩上也运用了中国红,回环贯通的线条,象征着中国联通作为现代电信企业的井然有序、迅达畅通以及联通事业的日久天长。这一标志将我们的传统图案运用其中,更有中国味。

2.2008年北京奥运会标志。2008年北京奥运会标志,“中国印舞动的北京”会徽将北京的“京”,利用书法形式,演化成奔跑的人形,再加上象征中国的红色印泥和巨型方印,使得“中国印舞动的北京”积聚了大量的历史信息和富足的文化精髓,以竹简汉字笔体书写的“Beijing2008”更渗透着中华书法艺术的博大精深。该标志渗透着我们的传统文化,展现着中华汉字所呈现出的东方思想和民族气质。

3.2008年申奥会标志。申办会徽由奥运五环的色彩构成,形似中国传统民间工艺品的“中国结”,又展现了一个打太极拳的人形。图案如行云流水,充满了动感,一个小小的标志将中国的传统文化与艺术包含其中,同时象征着世界人民团结、协作、交流、发展。这些都是被各界人士所赞赏的标志,运用中华民族传统文化所成功的案例,这些标志在另一方面将我们的文化得到了发扬,也使公众在潜移默化中接受,使传统文化得到普及。

三、总结