包装艺术论文范文

包装艺术论文范文第1篇

一件商品的包装设计可以反映出产品特性、品牌理念、针对人群、设计用意等内涵，是商品实现流通价值和使用价值的有力手段，商品包装设计的好坏影响消费者对于商品的看法和商品的销量。消费者在尚不了解一件商品的价值和用途时，被一件商品吸引的首要因素就是商品的包装。包装设计的主要作用是通过视觉效果刺激消费者，使消费者对商品产生探究欲。在节假日期间，许多消费者需要购买一些礼品送给家中的长者。针对这个商机，在保健品包装设计中，可以在封面上用书法艺术题写一些祝福话语，再运用暖色上色。由于大部分消费者买这些商品都是送给自家长辈的，这样的包装不仅新颖，有利于吸引消费者驻足并购买，也体现了书法艺术的飘逸灵动和艺术内涵，迎合了消费者的购物心理，容易得到消费者的垂青。

二、根据产品消费人群应用

书法艺术书法艺术在现代商品包装设计中的应用主要是通过视觉刺激来达成的，其成效主要有增强视觉效果、取得消费者认同、提高商品辨识度等。但书法艺术在商品包装设计中的应用不能一概而论，而要根据产品消费人员、本身的品牌特点及使用价值来区分。婴儿和幼儿使用的商品，如婴儿床、婴儿玩具、幼儿启智玩具等，如果要融入书法艺术就要考虑新生儿的视觉能力尚在发育且消费者一般为初生婴儿父母的特点，在书写时采取轻盈灵动的书法，同时搭配暖色系，给消费者温暖清新的感觉。而一些商务用品，如笔记本、商务用笔、电子记事本等，在其包装封面设计上则要注意采取端正的楷体，给消费者严肃、挺拔、冷硬的感觉。对于一些适用于老人的商品，如老花镜、助听器、身体保养品等，切忌加入草书元素，防止老人看不懂商品的用途，可使用行书，既不失楷书的端正，也不失草书的风骨；要考虑到年长者视力下降的特点，放大字体，在节日期间可配合红色、黄色等具有节日气息的色彩，增强消费者的认同感。不同的消费者对美的感受是不同的，但是中国人对传统文化都有很强的认同感和归属感。因此，将书法艺术作为一种新型的宣传手段，发展前景是光明且积极向上的，商家可以利用书法艺术在国民乃至世界人民心目中的形象，在商品包装设计中点缀书法艺术，将书法艺术的运用作为一种特点吸引不同层次的消费者。

三、包装设计中融入书法元素

设计包装的要素为包装材料、宣传手段、美化设计。这三个因素是决定商品包装质量的关键。消费者购买商品时的心理过程可以归纳为环视、产生兴趣、进行联想、激发购买欲、比较思考、信任购买等几个阶段。这些心理变化的前提是消费者被商品吸引。商品的包装设计如果过于简单，就容易使消费者怀疑商品的质量和生产场地，从而被消费者忽视；如果过于精致，容易使消费者在心理上产生距离感，觉得自己支付不起这件商品而不加细看就舍弃。书法艺术是中国特有的传统文化，是最具特色的经典民族符号之一，国人对这个文化符号都不陌生。在现代商品的包装设计上融入书法艺术元素，有利于缩短商品与消费者的心理距离，使消费者对商品产生亲切感和认同感。书法艺术作为新型的宣传手法，不仅可以应用于现代商品的包装设计，在其他方面也可以增强宣传效果。利用书法元素作为宣传手段的成功案例很多，2008年北京奥运会的“中国印•舞动的北京”会徽设计就结合了奥运五环和书法艺术，中西方文化的结合体现了书法艺术的美感和风骨，简练且时尚。这种创新方式使人耳目一新，不仅获得了世界的赞美，也激发了国人对传统文化的认同感。

四、根据商品的特性设计包装

随着计算机网络的发展，网上购物开始兴起并受到消费者的大力追捧，比起去实体店里与销售人员讨价还价，消费者更愿意选择网上购物这种更加简单快捷的方式。在这种情况下，市场竞争更为激烈，实体店的生存压力增加，要想增强市场竞争力，扩大经营规模，吸引消费者，除了加大宣传，提高产品质量，做一定的促销活动，还要在商品的包装设计上花费心思。以茅台酒为例，茅台是中国的国酒，在国内外具有一定的知名度，但是茅台酒的包装除了瓶身比较精致外，与其他酒类没有太大分别。产品的销售不能只靠品牌影响，声名远播的物品同样会因为包装不够精致而引起消费者的质疑，给初次购买的消费者以名不副实的感觉。因此，为了加强宣传效果，在茅台酒的包装设计上可以加入书法元素，以行书书写“茅台”二字，利用行书本身兼具楷书的端正和草书的潇洒的特点，既不敷衍又不过于严肃，使人一目了然，给消费者留下深刻印象；可用草书书写“酒”字，酒自古以来就深得文人墨客的青睐，诗仙李白就嗜酒如命，草书具有线条结构简单、意态狂乱的特点，但笔法又处处具有法度，笔力雄健，无轻飘之感，具有粗狂潇洒之美，用草书书写“酒”字，赋予了这个字书法艺术的线条结构美，符合历史特点；用红色点染，红色是正色，显示出茅台酒在中国酒类中的身份，也给茅台酒增添了历史底蕴。这样的包装设计会使茅台酒与同类酒相比，辨识度提高，包装设计也能凸显茅台作为国酒的尊贵地位，使消费者可以在众多酒类中一眼找出茅台酒，在让人印象深刻的同时辅以商品本身的知名度和商品特性，销售量自然就会上升。

五、结语

包装艺术论文范文第2篇

在加洛林文艺复兴的推行者、法兰克王国加洛林王朝国王查理曼大帝(Charlemagne或CharlestheGreat，公元732—814年)统治时期，弗拉维尼的修道院发展迅速。资料表明“自733年后，里昂和勃艮第受制于查理•马特。他将一部分权力交给其儿子丕平。一些郡县则赐给了亲戚和忠心耿耿的手下……当时的一些修道院，如弗拉维尼修道院就变成了最有效的权力中继站。”(史蒂芬•勒贝克(StéphaneLebecq)著《法兰克的起源》，LeSeuil出版社，1990年)。当年弗拉维尼修道院参与了政府启动的宗教仪式改革，当时一些手抄经卷就出自其修道院缮写室，一直保留到今天，成为珍贵的历史文物在如今21世纪，弗拉维尼居民不到1000人。这个数字在夏季会增加，这是由于在这里避暑山庄的外国人(瑞士，美国，澳大利亚，德国)大量增加。修道院的房子现在是制造传统的弗拉维尼茴香糖的工厂，茴香糖的小茴香味的锭剂，广受世界粉丝欢迎，成为一个旅游胜地。在特别受欢迎的参观的工厂。人们喜欢观看不同的艺术家和工匠，在村里自己的家园制作的传统文化艺术，它已成为法国一个热门的旅游地。

2美丽糖果的传说故事

在这个传统的弗拉维尼茴香糖工厂，有许多关于法国传统工艺、生产技术、文化艺术、美丽动人的故事。下面插图就是弗拉维尼茴香糖工厂的宣传广告，包装盒上面的两个年青人，表示美丽的传统故事。我们看看下面的图画，享受这美丽传奇的故事吧。一次两颗，这就是茴香糖。青年人拿到一盒茴香糖后，在隐修泉下，一起慢慢品尝茴香糖的甜蜜。请吃两颗茴香糖，让它们在口中翻转，慢慢地溶化，直到茴香籽出现……有些人喜欢嚼糖:那可要当心牙齿哦！

3千年糖果的现代绿色包装

位于法国奥泽兰河畔Ozerain，的弗拉维尼Flavigny．是法国最美丽的风景区，青山绿水、百花盛开、五彩缤纷，是当年青年人弹琴说爱的好地方。茴香糖是青年的最爱，每一颗香糖的内心深处，都藏着一粒茴香籽。让我们一起步入弗拉维尼茴香糖博物馆，在法国历史资料的记述中，法国国王路易十四(LouisXIV，1638年9月5日－1715年9月1日)自号太阳王，特别喜欢口含放在袖珍糖果盒里的“茴香”糖。著名的塞维涅夫人(1626－1696)、蓬巴杜夫人(1721－1764)和塞古尔伯爵夫人(1799－1874)也酷爱弗拉维尼茴香糖，并经常将其赠给好友们分享。相亲相爱，直到永远……如果两人不在一起，也可以享受茴香糖的甜甜蜜蜜。“请将您的相片发送给我们，无论您在哪儿，在法国还是在世界各地，只要是分享茴香糖，一副相亲相爱的样子就行。”文章中所有这些版画和图画都是保存在修道院的老资料，出自一代又一代的弗拉维尼修道院茴香糖生产商之手。特别是亲友们向新婚夫妇赠送茴香糖，有祝其今后多子多福的意思，这和我们中国送红枣花生的含意一样。因此，分享中间包有一粒茴香籽的茴香糖是大爱的表现。弗拉维尼茴香糖，最初用长形纸糖盒包装。让•图巴在20世纪五十年代开始在自动售货机中售卖茴香糖，为了使商品从售货机中落下而不至于损坏，就需要一种更为坚固的糖果盒，于是最早的金属盒就出现了，它先有圆形的，后来又有椭圆形的。到20世纪下半页特别是90年代，为了适应旅游发展的需要和携带方便，开始采用塑料包装，使用五六种文字进行说明。如今21世纪，每年有250000000颗茴香糖，被世界各地的男女老少，特别是青年情侣们品尝!

作者：韩锦平 韩治刚 殷一凡 韩小正

在加洛林文艺复兴的推行者、法兰克王国加洛林王朝国王查理曼大帝(Charlemagne或CharlestheGreat，公元732—814年)统治时期，弗拉维尼的修道院发展迅速。资料表明“自733年后，里昂和勃艮第受制于查理•马特。他将一部分权力交给其儿子丕平。一些郡县则赐给了亲戚和忠心耿耿的手下……当时的一些修道院，如弗拉维尼修道院就变成了最有效的权力中继站。”(史蒂芬•勒贝克(StéphaneLebecq)著《法兰克的起源》，LeSeuil出版社，1990年)。当年弗拉维尼修道院参与了政府启动的宗教仪式改革，当时一些手抄经卷就出自其修道院缮写室，一直保留到今天，成为珍贵的历史文物在如今21世纪，弗拉维尼居民不到1000人。这个数字在夏季会增加，这是由于在这里避暑山庄的外国人(瑞士，美国，澳大利亚，德国)大量增加。修道院的房子现在是制造传统的弗拉维尼茴香糖的工厂，茴香糖的小茴香味的锭剂，广受世界粉丝欢迎，成为一个旅游胜地。在特别受欢迎的参观的工厂。人们喜欢观看不同的艺术家和工匠，在村里自己的家园制作的传统文化艺术，它已成为法国一个热门的旅游地。

2美丽糖果的传说故事

在这个传统的弗拉维尼茴香糖工厂，有许多关于法国传统工艺、生产技术、文化艺术、美丽动人的故事。下面插图就是弗拉维尼茴香糖工厂的宣传广告，包装盒上面的两个年青人，表示美丽的传统故事。我们看看下面的图画，享受这美丽传奇的故事吧。一次两颗，这就是茴香糖。青年人拿到一盒茴香糖后，在隐修泉下，一起慢慢品尝茴香糖的甜蜜。请吃两颗茴香糖，让它们在口中翻转，慢慢地溶化，直到茴香籽出现……有些人喜欢嚼糖:那可要当心牙齿哦！

3千年糖果的现代绿色包装

包装艺术论文范文第3篇

中国传统装饰艺术是人类文化发展的重要艺术形式，但他并不是纯艺术形式，而是人类为了更好的生活而进行的创造性活动，体现着当时当地的文化和技术水平，将深刻的哲理和道德审美融入其中。

(一)传统装饰元素

装饰图案。我国传统装饰图案种类繁多、数量巨大，反映了中国各时代的宗教、政治、风俗等，凝聚着各时代能工巧匠的智慧，形成了独具民族特色的艺术体系。它们遵循秩序，讲究对称、比例、尺度、节奏、韵律等，寄予了人们的美好愿望，是充满艺术感的文化形态。文字。早在远古时代，人们已经开始用图像、符号记事，，在此基础上，人们采用象形、抽象的方法形成了具有实用与审美价值相结合的文字。汉字的书法艺术不是单纯的书写，点线的组合，笔锋的走势都符合形式美法则。如楷书的壮美气势，行书的妩媚线条，还有行书的动态感。色彩。中国传统装饰艺术对色彩的运用极具民族特色，这些色彩运用规律世代相传，有着鲜明的艺术代表性。我国传统艺术善用原色，色彩浓重、艳丽夸张，这些色彩强大的生命力激活了我们的表现欲望，经过解构再造，可以生成极具民族文化风味的设计。

(二)传统装饰艺术的特点

象征性。中国传统装饰艺术的表现来源于自然，来源于生活，却又不局限于此，图形、文字、色彩皆被赋予象征意义。传统装饰艺术的象征性使其得到升华，表现出丰富的情感和文化意味。装饰性。传统装饰艺术的色彩艳丽、丰富、明快，形式虚实结合、疏密有秩、和谐统一，具有很强的装饰性。其内容丰富，有效地运用传统文化艺术，在不同的场合配合气氛，可表祝福，可舒思念，使人产生强烈的民族自豪感。民族性。不同的民族，不同的环境，造就了不同的文化，这使得传统装饰艺术自然地具有了民族性。如德国的设计就倾向于科学性、逻辑性和严谨性，而中国的设计形式和谐统一，风格平稳圆满，这正是中华民族中庸思想的折射。时代性。传统装饰艺术的时代性表现在它的物质层面和精神层面。科技的不断进步，新材料的发现与创造，都推动着装饰艺术物质层面的变化，进而这些变化又施于人们的理念，发展出新的审美观念，设计作品进而凸显出时代特征。

二、传统装饰艺术与现代包装设计

(一)传统与现代的关系

传统与现代之间存在着辩证的关系。传统代表着过去，可是这些过去在当时确是现代，现在的现代是在过去的现代的基础上发展而来的，且必将成为未来的过去。既然现代是由传统的基础上发展而来，就必然会受传统的影响。传统装饰艺术要想很好的运用于现代设计，需要一个发展的、演变的、积累的过程。关于中国文化的发展，有些人认为“传统”与“现代”之间出现了鲜明而又锐利的鸿沟，不禁对此感到惋惜。可是，换一个角度去看，祖国幅员辽阔、博大精深，很多传统文化仍旧以其顽强的意志保留至今，他们的母型还在，并且随着时代的变化孕育出新苗，表现出无限生机。当人们渐渐领悟到那些饱含在传统艺术中的真切情感和文化意蕴后，未来的方向就会越来越明了，越来越正确———文化意识、回归意识、民族意识和设计意识的结合。传统艺术得到延续与发展，人们的本土归属感开始强烈起来，民族审美意识开始理性起来，民族自豪感开始强大起来。

(二)传统运用于现代的可能性

如今，人们的消费需求不再是过去那样只重视物质的需求，而是渐渐地开始更加重视精神的需求，这使得包装设计以民族为本位的战略流行起来。一个人诞生于某种文化环境当中，就必然受这种环境影响着他的思想、情感以及行动。民族文化是以人们的生活需要和信仰为基础的，受本民族自然条件和社会条件的影响，并最终形成了本民族特有的语言、思维、价值观和审美观。如果能将这些传统文化运用于现代包装设计中，可以唤起人们心理上的认同感，成功推销商品。视觉是有感觉的，是有思维的。中国传统装饰艺术源于广大普通民众的创造，拥有普遍的心理认同基础，与现代包装设计有很大的结合可能。

(三)传统装饰艺术怎样运用于现代包装设计

美国杜邦公司是世界上最大的化学公司，它曾做过一项周密的调查，发现63%的消费者是根据商品包装来选购商品的。这就是著名的“杜邦定律”。中国也有一个著名的故事，就是《韩非子》里面所记载的“买椟还珠”。由此，我们不难看出包装设计的重要性，商品竞争的重要手段之一就是包装。但如何才能使得自己的包装设计在这个信息爆炸的时代脱颖而出呢?传统装饰艺术永远是设计的主题，“民族的就是世界的”。现代包装设计对传统装饰艺术的复制和模仿。如果能在现代包装设计中把传统装饰艺术的布局、形态，以及结构上所体现出的韵律、秩序加以得当借鉴，将会有事半功倍的效果。我国的传统装饰资源，丰富多样，特别是吉祥图案，更是独具特色，它们的含义已经深入人心，很容易产生共鸣，这些都是可以直接运用得。如龙凤、太极八卦、中国结等，这些图案无论是在内容形式上，还是在装饰技巧上都达到了一定的高度，我们或是照搬，或是对其图案、造型的吸取，都是不错的选择。但直接运用这些传统装饰艺术应注意与现代包装对象题材吻合，适度适量，手法合理，不要不得章法，过分堆砌。现代包装设计对传统装饰艺术的提取和拼贴。传统装饰艺术包含着丰富的内容，他们以多元的符号表现出来，提取其中的某些元素，根据自己的创作素材重新组合，以表达自己的想法，是现代设计师最常用的方法。在现代包装设计中，我们需要按照现代的设计法则，将传统装饰艺术进行抽象和变形，挑选出可汲取的装饰元素，再进行重构，从而得到创新性的设计。但要注意的是，这绝不是简单的罗列、拼接，而是有设计目的的有机组合。在设计过程中，充分分析提取元素的形式特点和组合方式，提取的元素要具有独特性，符合现代审美倾向，这样才可以在现代包装设计中呈现出传统装饰艺术的魅力。现代包装设计对传统装饰艺术的推陈出新。在现代包装设计中，出现了许多新的流派、主义、思想，这些多来自对西方国家设计的学习，是本时代的新生力量，不得不被重视。但是，如果能够把中国传统装饰艺术与近现代西方艺术相结合，就可以做到东西方的审美互补，从而形成中国设计风格。这是现代中国设计师所应追求的，这样的推陈出新，才可以引起世界范围内对中国设计的关注。近年来，在世界范围内提倡可持续发展战略，中国也不例外，我这里要说的是，可持续发展的重要部分就是对民族传统文化的继承和发扬。现代包装设计需要新的理论依据，带来崭新的变革。

三、结语

包装艺术论文范文第4篇

1.1笔墨语言的体现与包装点线面组合的创新

造型过程中，画者的感情一直和笔力交融在一起活动着，笔所到处无论是长线，线或短线，还是点或块，都是感情活动的痕迹。设计中又何尝不是，山水画造型的成败，意境有无，关键在于用笔。设计的成败可不就是点线面体，光影色彩的组合。

1.2创新于包装设计意境品味

李可染说过“意境是艺术的灵魂，是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工，达到情景交融，借景抒情，从而表现出来的艺术境界；诗的境界，就叫做意境。”设计师在设计的时候也要注意到中国山水画的观察方法和表现方法，外师造化，中得心源。

2水墨艺术在包装设计的设计思路的创新

在现在的居多包装中，包括中国特色的茶包装或酒包装，大多数为应用中国传统文化或中国传统符号，在包装中运用水墨元素师极为少见的。水墨画倾向体验感悟式的，由通感连接心和物，注重所观察事物的整体性，重视生生之生命感，是一种天人合一的思维模式。这种中国天人合一的思维方式多种多样，有象思维、字思维、体验感悟、辩证思维中和思维等多种方式。这种思维模式正是当代包装设计所缺少，包装设计不应该只是纯粹的停留于外在的美观性，增加设计的文化内涵、道义哲理才是设计的最高最求。

2.1包装设计结合水墨艺术蕴含的意象思维的创新应用

《易•系辞下》中云“：立象以尽意。”《易经》的卦象用来“象”事物，也即以观物取向的方式，达到立象尽意的目的。这种观物取象、立象尽意的思维方式形成了中国人独特的思维特点，且渗透到各个方面。有学者这样论道：中华传统文明是一种尚象的文明。而在现如今我们的各个设计当中，大多数的设计中注重商品的传播与信息性，少数的平面设计则已经慢慢地呈现“象外之象”之象。而靳隶强的招贴设计品绝大部分都是将实物和水墨相互结合（图1），这也就是象外之象的最好解释。特别是包装设计中也特别需要这种“象外之象”的创作思路来深化商品包装的艺术性。

2.2包装设计结合有关象思维的体验感悟的创新应用

气韵生动是中国水墨画的最高要求，明唐志契《绘事微言》中论气韵生动云“：盖气者有笔气，有墨气，有色气；而又有气势有气度有气机，此间即谓之韵，而生动处又非韵之所代矣。生者生生不穷，深远难尽。动者动而不板，活泼迎人。要皆可默会而不可名言。”“默会”就是体验感悟，“气韵生动”只可“默会”，而不能明确的说。在包装设计上同样是必须要体现的，通过细节的元素，整体的形状，色彩，线面的走向，以及结合产品的内涵，向受众传达一种感悟，让受众在购买产品是能够在包装上感受到产品的内在含义并在很大程度上让受众感受到商品价值，也契合了中国文化中通过对“象”的体验感悟来体会世界的意趣、意味。

2.3整体把握思维在包装设计的创新应用

中国古代“天人合一”的哲学思想不仅重视体验感悟，也重视整体的把握。所谓的整体就是认为世界史一个整体，人和物也都是一个整体；整体包括许多部分，个比分之间有紧密的联系，因而构成一个整体；想了解部分，必须先了解整体。整体把握的思维方式是中国画创作实践和说莫话理论共同具有的。季羡林说中国人的思想是综合思维，强调就是整体综合性，不同于西方人的分析思维。在设计中也同样注重整体与局部的统一性，细节做得再好脱离整体也无作用可言，整体做的再完美如果在受众关注细节时发现其说包含的意义与商品脱节，那设计只能说是失败了，两者缺一不可，互相弥补又互相影响，这与水墨画中整体的把握是契合的，虽非一脉相承，但也有着密切关系。

2.4设计的元素对比与阴阳对峙的设计思路的创新

中国人的思维注重整体性的同时也注重“阴阳相推”的观点。董欣宾和郑奇的《中国绘画对偶范畴论》一书认为中华民族的思维特征是辩证象形思维。此书中有“意——象”、“情——景”“、造化——心源”、“受——识”“、形——神”“、观物——取象”等对偶范畴。例如，图2应用“黑——白”、空——密、凹——凸相间的对偶手法，来表现包装的结构。给人一种特殊的视觉感受。

3结论

包装艺术论文范文第5篇

随着人们生活质量的提升和审美观的改变，要求现代包装艺术能够在符合时代审美观的同时实现人性化，为消费者提供更多便利。现代包装材料首先突破了单一性，科学技术的发展为包装提供了多种不同的新型材料，使包装能够根据人们的不同要求进行材料运用。例如在为食物进行真空包装时，就需要采用密封性较好的材料，并在包装上印上运输要求等事项。现代包装艺术在商品保护方面做得十分到位，并能够根据消费者的不同需求对包装进行调整，例如在为儿童食品进行包装时，采用的材料比较容易拆开，使儿童无需求助父母，能够帮助儿童养成不依赖别人的好习惯。在结构造型方面，现代包装艺术也在不断创新，造型上更加注重科学性、合理性以及现代艺术气息，使包装更显活泼可爱。传统的审美理想是反映自然美的形体，将人类的本性屈从于外物美的展现[2]。人类本身的情绪得不到发泄，感情上的审美无法得到满足，而现代包装艺术通过多样化的造型和结构，充分满足了人们的需求，为人们带来了快乐和满足感。例如，在现代包装艺术中经常会运用到的涂鸦艺术，能够将人们深藏心底的情绪通过涂鸦充分体现出来，一定程度上满足了消费者的心理需求，实现了包装的人性化。传统审美理想中美的标准是“温柔淳朴”，而现代包装艺术中为人们带来的强烈视觉效果也对传统审美理想造成了一定冲击。现阶段市场竞争十分激烈，商品包装只有充分吸引人们的眼球，才能够与消费者的审美观形成共鸣，受到人们的青睐。

二、现代包装艺术审美理念中的时代性

随着科学技术的不断发展，我们的社会、生活都发生了极大的变化，先进文化的不断涌入，提升了人们的审美意识，推动了人们对美的追求。现代包装设计趋势的多元化，也是现代社会不可逆转的潮流[3]。只有不断地创新，才能够顺应时代的脚步。在现代包装艺术中，设计者打破了原有的构图形式，大胆尝试、不断实践，为构图提供了广阔的发展空间。并转变了包装艺术中字体的设计，积极运用时代感较强的文字，例如pop字体等现代变形美术字体。在突破传统局限的同时，为人们带来了新的审美感受，充分体现出了现代包装艺术审美理念中的时代性，摒弃了传统审美理想中单一的审美观点。

三、现代包装艺术审美理念中的个性化

个性化是现今人们追求的一种趋势，现代包装艺术强调创新性，根据现代人精神、情感等方面的不同需求，积极尝试各种创作方式，力求创作出能够满足人们需求的个性化包装。相对于传统审美理想中的统一审美标准，现代的个性化审美观念更加深入人心，现代包装艺术具有较强的针对性，对细分后的不同群体进行再次细分，深入分析人们的个性化需求，使包装风格更加多样化。随着社会的不断发展，人们之间的关系反而更加生疏、冷漠，失去了原有的亲切感和热情，人们更加需要别人的关注。现代人们认为个性化能够突出人的存在感，使自己能够更加吸引别人的注意，这与包装艺术的个性化理念殊途同归，只有个性化的包装才能够引起人们的注意，使商品不至于在激烈的竞争中迅速淘汰。齐白石先生曾经说过：“学我者生似我者死。”包装艺术中的创新性和个性化就是通过不断的突破，展现出自身独特的魅力，并对传统审美理想中的统一性产生了一定的冲击。

四、结论

包装艺术论文范文第6篇

本课程在整个教学过程中围绕着“传统工艺+当代审美+地域特色+材料创新”的思路，一方面从纵向着重传统材料工艺的传承与发展，强化传统视觉元素的提取与优化；另一方面更从横向的拓展其与社会相结合而产生具有现代装饰意味的新包装形式，通过高校课程的参与，为传统民间艺术提供再发展的切实条件，以保持其“生产性”或“实践性”，而不是将其“表演化”。

1.1工艺美的运用

民间艺术制作带有较强的感彩和经验性程式化造型特点，制造环境被限制在小农业与手工业相结合的自然经济条件下，创立了“就材加工、量材为用、物化创造“的民间造物原则。中国民间艺术强调人与自然的共存与统一，从加工工艺和材质上都是根据劳动人民自己的需求，从大自然从取材，对自然物质进行简单或复杂的加工利用，进行设计和创造的。

1.2地域生活美的再现

民间艺术作为一种文化创造，与生活接近、重合的本元性质决定了民间艺术造物与生活的关系。广大劳动人民从生活的土壤里吸取艺术形式，使民间艺术造型更完善、更具有浓厚的生活气息。它表现在现代包装设计中，通过提炼这种传统民间艺术风格的元素、合理地运用到形式美法则中，具体表现为在合乎主题的基础上达到深化和凸显的作用。我国南方的民间剪纸工艺与地域特征相结合，运用现代审美、以及图形正负形重组的现代表现手法，加强包装装饰效果。在表现上突出南方古代的雕镂工艺、南方民族服饰民俗、游灯观灯习俗的特点。现代剪纸保留了传统的技法、纹样、审美，又借助现代艺术与设计的某些表现形式与观念进行阐释创作。将现代剪纸应用在包装设计中，打破以往剪纸作品展览只局限于作品的平面展示，使剪纸艺术变成了三维的立体形象，它增加了剪纸的信息传递功能，对静态的平面剪纸结合三维的艺术展示有益的尝试，让剪纸真实地走入生活，进入市场。年画作为特有的地域民间艺术形式，它追求物象本身的结构，对线条做概括表现，具有强烈的装饰美感，能够很协调的运用到包装设计中。茶叶包装运用民间年画的表现方法，将茶农耕种、采茶、晒茶、炒茶等制茶过程表现出来。在视觉上即保存了年画的“版”、“线”特征，又结合现代UV印刷技术，很好的以传统民间文化作为资源向现代艺术设计转化。

1.3地域纯朴美的体现

民间艺术中的质朴，即本色、本质的淳朴与率真。从民间艺术品的材料选择来看，多是随处可见的自然物质，如麻、土、木、石、棉、棕、竹、草等，外表看来质朴，但在创制的过程中包含了民众对材料的认识和开发利用。一套“文房四宝”包装，利用四君子之一“竹“子材料进行开发。制成的作品总体上体现出竹子自身的肌理、质地、纹饰、光泽、硬度等自然形态的特征，使主观创作意图与材料自然形态完美的结合在一起。

1.4情感美的流露

民间艺术的色彩、图案纹样，造型题材都与人们的观念情感相关联，反映了社会、自然与人类的联系，具有超出感性形象本来寓意之外的内涵。其寓意象征性的感性形象具有一定的传承性、延续性和集体性，得到了民众的集体认同。运用了广西壮族绣球中”并蒂花图案“，将代表爱情信物的绣球和绣花鞋联系在一起，依附壮族的”花婆信仰“，相信万物生灵信仰的延伸。从绣球的形和图案上进行创新，寻找新的形式，表达出”爱之花，情之果“的情感内涵。这里的图案将作为一种图形化语言，作为一种载体符号，表达一个地域、一个民族所共同认同，是真实情感的流露。

2.结论

包装艺术论文范文第7篇

包装设计中的汉字包括了商品的基本信息，进行包装汉字的设计，主要目的在于正确传达商品信息，并使之与商品本身达到统一，给人以美的感受，以达到促销的目的。

（一）汉字设计要求

汉字是中华传统文化的重要组成部分，也是传统文化的主要表现手法之一。汉字的演化过程同时也伴随着中国传统文化的演化，其字形有的秀美大方，有的苍劲有力，都记载和散发着丰富的传统文化魅力。当然，从视觉语言设计的理念来看，汉字设计汲及到更广泛的文化层面。首先，整体风格搭配的统一。汉字在包装中，只有其字体形态与产品包装的表现风格相统一时，才能更好的超到产品的辨识性和带引起消费者的关注，从而清晰准确地表达文字设计时的含义，以及字体所表达出的文化底蕴与特色。第二，汉字笔划的形式要统一。笔划有粗细和比例，在进行字体设计时，同一文字内的笔划和不同字体间相同的笔划都应在粗细和长短比例上保持统一。这样才能保证字体的匀称感和美感。第三，要保持字体方向的统一。方向包含两个方面，一是单个字体倾斜笔划方向的统一，其次是多个字体为营造动感而统一方向的倾斜处理。

（二）汉字的设计内容

汉字的传达性是其重要属性之一。汉字作为一种艺术形式，其发展也受到了多方面的影响。如追求吉祥的观念，与自然和谐共处的观念等。在包装设计中，汉字要表达或传递的信息包括很多，如商品名称，产品信息，企业标识，企业经营理念等。而企业为了宣传自身及产品，往往会将企业名称、产品、商标等放在醒目位置，而汉字也要在设计中起到传递这些重要信息的作用，而且要新颖生动，并能在第一时间吸引消费者的注意。

二、汉字艺术的分类和功能

在字体设计过程中，应利用点、线、面元素表达运动和方向以及形态的变化，使字体的笔划和整体形态表达设计目标，并使得这些汉字在商品包装上具有识别性，清晰性和准确性。让人们凭借这些汉字直接快速了解包装产品的信息。

（一）汉字艺术的分类

汉字形态所表达的感受各有不同，应针对不同的产品设计不同形态的字体。针对女性消费者的设计，应有柔美秀丽的感觉。这样的字体字形端庄，笔划清新，伸展自如。如标准字体中的宋体，具有流畅的线条，给人以典雅的感觉，适合在日用产品及化妆品包装中使用。汉字中的书法字体多苍劲古朴，朴实中透出古典气息，结构不失严谨。这样的字体适合用在传统文化产品的包装设计中，如地方特色产品，民间文化产品等。又如标准字体中的黑体，笔划粗细一致，结构紧密，造型规则。给人以沉着稳重、简洁大方之感。这样的汉字可以用于机械类工业产品的包装设计中，给人以安全感。反之，儿童商品、时尚产品及运动产品需要活泼生动的设计，给人以轻松自由、富有生机和朝气的感觉。

（二）汉字艺术的功能

1、汉字艺术的信息传达功能。汉字设计的首要作用是传递信息，也是其最基本的作用。这一功能主要是对商品所包含的信息能向消费者导致准确的进行传达，而不产生歧义。字体设计的目的，则是在保证信息传递的基础上，增加其视觉的识别性，提高其观赏性，最终是为了使产品能够对消费者产生刺激，起到促销作用。当然，如上文所述，在信息传达的过程中，应注意产品的消费对象，如，儿童用品包装中使用了硬朗、沉着的字体，其风格会对信息的传递产生影响，进而影响消费者对产品的正确识读。

2、汉字艺术的审美功能。在汉字对信息的传达过程中，视觉上的美感会使其起到感情传递的作用。优美的字形设计能给人以愉快的感受，从而对包装的产品产生美好的印象。反之，则会使人对产品产生厌恶感。汉字艺术具有装饰装潢的功能。包装上的文字，除了传递必要的产品信息外，也具有美化商品的重要作用。在设计中，汉字可以作为表达点、线、面的各种元素，使人产生不同的视觉感受，与不同的图案组合，这种促销作用的传递会更加强烈。

三、汉字艺术在包装设计中遵循的原则

汉字的字体结构与包装物风格相搭配原则。汉字的结构实际上包括文字的框架结构和文字笔画的粗细两部分，通常笔画粗细不超过字体宽度的十分之一的字体适合做包装设计的正文，反之适合做标题使用。标题上的文字粗壮有力让作者设计意图轻易体现。特别使用与表现包装物重要内容。在框架结构方面主要看字体，字怀是指字内部空间的大小，字怀越大越适合做正文，因为它能在小字号的情况下认识度高，能让人轻松阅读，特别适合于小件包装的内容性文字设计。汉字的思想性和可识别性原则。汉字艺术必须要有思想性，从而达到文字能生动突出产品的精神含义，增进宣传效果。好的文字设计能及时有效抓住消费者的第一眼，让消费者看到产品文字有赏心悦目的感觉。在具有思想性的同时必须也得完成汉字准确传达商品信息的功能，其识别性要有鲜明的表达，信息传递也应完整无误，通过文字，消费者就能够对内装商品有清晰的了解和认识。设计师在考虑创新的同时也要考虑文字表现得整体的效果，字体，字形和机构都必须清晰。在文字设计时，造型一定要巧妙，形象要优美，不能为了适合特定的形态而强行改变字体笔画，甚至扭曲变形，要巧妙自然，易读易认，不会引起消费者误解，只有这样才能有利于传播。清晰易读的包装文字能引起人们的注意，能引起消费者的购买欲望。因此文字的设计力求给消费者难以忘怀的第一印象。汉字设计的协调统一原则是指包装设计中的汉字与汉字、色彩、图文编排、图形等正确的处理位置等关系，以使他们达到统一和谐，完成商品内涵表达的总体基调。在汉字设计上，汉字的字形必须与商品所传达的内容保持一致，否则完美的设计最终表达的效果也会与设计师的理念背道而驰。要取得最佳的协调原则，关键在于找出不同字体间的内在联系，对其不同的对立因素要给予适当的协调组合，既要表现各自的不同特性，又要取得整体的协调感，个性与共同协调，对比统一，对立统一，使之突显具有审美价值的组合效果。

四、汉字艺术的创意新前景

创意汉字是具有创新和挑战的工作。这意味着设计者需要将思想从已经形成的、常用的汉字固有的形态中解放出来，用新的表现手法，或绘制、或印刷，或笔划创新成图案，并以新的形态显现出来。随着新技术与表现手法的出现，推动了人们对字体设计这一视觉因素的探讨和创新。例如字体从点到线再到面的创新，从平面到立体，从二维到三维的创新。

五、总结

包装艺术论文范文第8篇

关键词：在线包装技术；技术应用；工作流程；电视节目

当前，电视节目包装已经成为一种新兴产业，电视台与各类媒体都成立了专门的部门进行电视包装，针对不同的电视节目，如新闻类、综艺类、体育类等进行组织策划，形成专业的包装形式。现如今，随着电视事业飞速发展，电视中的各类频道都需要有特色的创作思路，在管理上也要不断创新，提高制作的技术水平，加强工作人员的能力。宣传模式日趋成熟，优秀的作品层出不穷，通过包装技术已经吸引了一大批观众的眼球。为了更好地打造栏目的品牌，展现冲击性的效果，使节目能够更加符合观众的品味。电视包装行业也需要更加出色的人才与更加突出的技术支持。不仅是电视各类栏目，直播节目以及录播节目等都需要一定的包装，在节目的前期和后期也要进行不同模式的包装。

1在线包装技术概述

我国的在线包装发展了很长时间，已经积累了一定的经验。传统的节目包装都是在节目播出时假设字幕机、动画、Logo或者是二维三维特技、慢动作回放等一些技术丰富节目的效果。但是，节目的改革一直在进行，目前已经有多种包装技术，如虚拟演播室、渲染器等一些类产品的出现，使在线包装技术得到了蓬勃发展。

2在线包装在针对不同类型节目时的应用

电视节目有很多种类，常见的有新闻频道、综艺频道、体育频道等，每一类型的频道都需要特色的节目包装技术，使包装能够体现节目的特点。

2.1新闻类节目

新闻类节目的在线包装是文字、场景、字母、渲染技术相结合的制作技术，再针对图像、声音、字幕等组成部分进行剪辑。3D技术可以使图像和文字模拟动态的场景；Flash技术通过对节目的润色和渲染取得丰富画面的效果。所有的技术就位之后，在特定的位置进行特效处理，使节目的质量得以提高。

2.2体育类节目

体育类节目的实时性较强，需要特定的实施包装系统，需要在比赛现场画面中插入虚拟图形，要让观众能够观看到慢动作与回放。以足球比赛为例，需要向观众提供球速以及动态越位线等情况的播报，要利用包装技术实现虚拟化动态越位线的播放。实施包装系统除了起到了包装效果之外，还具备解析球赛的能力，来提高节目的质量。

2.3综艺类节目

综艺类节目的包装需要演播室的渲染器和字幕机等设备，实现多种包装元素的智博展示。我们还需要很多当代技术的支持来丰富节目的内容，如可以利用短信互动、电话连线等方式，使观众能够有更高的参与性。

3在线包装网络系统及包装流程

3.1在线包装系统

在线包装网络技术不断成熟，我们也需要更加成熟的包装系统来满足当代电视节目的需求，我们需要更加丰富的模板，使其能够随时调用，及时修改。

3.2网络在线包装的流程

网络包装需要有专业的技术人员进行合理策划，才能为电视节目带来良好的效果。对电视台相关业务的调研有利于建设在线包装网络来完成对业务工作流程的需求分析、评估和设计。文案策划环节与制作环节是包装业务流程的核心部分。其中包括以下几个环节：首先，任务规划环节；然后，对方案进行设计，并且还要加之辅助设计与文案设计；最后，对进度进行审核。每一个环节都是十分重要的，每一个环节都要以严格的顺利进行。制作环节主要分为粗编以及精编制作、音频制作、图文动画等业务，制作换件的顺利进行也需要技术层面的支持。

4在线包装技术的发展趋势

电视节目已成为人们生活中必不可少的一部分，电视节目在线包装的应用也越来越广泛，在线包装的技术也日趋成熟，行业的竞争也越来越激烈。在线包装技术主要朝着两个方向发展。一是专业化。越来越重视专业的在线包装技术丰富节目的内容，形成独具特色的风格特点。在综合类、体育类、财经类等活动中体现得尤为明显。有的还应用到虚拟演播技术、三维实时渲染技术等。二是网络化。在线网络包装系统需要一个团队的紧密配合。紧密的工作流程，还要进行协同策划来实现在线的节目包装。通过对网络互联对电视台全台转播，获取更多的媒体资源，使资源得到共享。

5结语

观众对电视节目的要求不断促进电视节目优质发展，使在线包装技术在电视节目的包装过程中得到不断优化、完善。与此同时，激烈的竞争使在线包装技术的发展更加专业化，信息资源共享彻底颠覆了传统的包装形式，使电视节目更加丰富多彩。

参考文献：

[1]朱锐.三网融合时代,电视节目策划及制作中在线包装技术的推广运用[J].世界广播电视,2011(6):86-87.

包装艺术论文范文第9篇

图形运用的探讨

图形在包装设计中有几个类别的图形，广义上划分主要有：写实类、非写实类之分。狭义上来划分，写实类图形包括山水、动物、植物、人物等。写实类图形主要是指强调再现性、给人以真实感的图形。这类图形大家都能看得见摸得着，只是大家在平时很少关注罢了，其实这些图形稍加艺术化处理就能运用在我们的包装设计中了，而且这些图形往往在专业公司主要是通过摄影、绘画和现成的图库来实现的。比如手机包装很多就是这样。非写实类图形包括归纳图形、意象图形、抽象图形等。归纳图形是指强调复杂对象简单化，运用概括简化手段进行图形处理，达到典型明快鲜明的装饰性特征的这类图形，这类图形往往会结合三大构成知识，图案表现技法来完成；意象图形是指通过写意寓意手法表现图形，可以夸张比喻象征，达到“似与不似之间”的印象；抽象图形是指以抽象的点线面来表现的图形。这三个类别的图形和写实类图形差别很大，所以说一般情况下不是写实类的图形就只能是这三个类别的图形，而且这样的图形往往在包装的概念设计中非常广泛。

图形在包装平面展开图上主要通过什么方式来体现包装商品的属性呢？我觉得总结下来主要有以下几点：商品再现、商品联想、品牌或者商标做图形、商品烘托、商品用法。商品再现即：以商品内容为主体形象，通常是写实性图形出现在包装盒上边，给人以深刻印象很容易知道内装什么东西；商品联想即：从包装盒上边的一个图形或者多个图形可以产生联想猜测到内装物的特点和形态，也可能这个图形跟内装物突然一看好像没什么关系，但可以估计联想到内装物是什么；商品的象征即：利用商品包装盒所散发的气味色彩等提示性、暗示性信息，可以要消费者一看就估计到内装物是什么，有时候也可以利用品牌商标做包装盒表面图形，即利用品牌或者商标来使消费者看出内装物是什么；商品烘托即：利用商品的对立面图形来衬托，使消费者知道内装物特点；商品用法即：对于消费者不太熟悉的包装商品，大多可以运用图形来解说商品的使用方法，这样消费者就知道内装物是什么了。

另外，包装设计图形在运用的时候，我们该怎么选择运用呢？大致有以下几点：注意图形选用要紧密结合内装物的特点和属性来考虑设计，不能适得其反否则会造成歧义甚至误解；注意包装盒选用图形要结合消费者的年龄性别受教育的程度来综合考虑，不同职业性别年龄段的消费群体对包装图形的兴趣点会不同的，所以大家做图形设计运用一定要重视；注意图形分主次，考虑整体包装平面展开图的整体排版需要，主体图形要醒目，占据画面的很大比例，直接决定包装设计的属性，非主体图形服务主体图形，充实丰富画面。当然，图形还要注意简洁，言简意赅，诚实守信，个性十足，符合主题等等都要重视。这些就是大家再运用图形的时候务必要把握的细节。

色彩的使用问题

色彩作为视觉传达设计的三个基本要素之一，尤其对包装来说，它的地位和图形文字一样占有很重要的分量。色彩对包装而言在市场上对消费者来讲视觉冲击力最强，相比图形文字而言，而且随着距离的远近，时间的长短会出现不同的变化。所以说色彩影响到消费者的购买力和产品的市场占有率。

在包装设计中，色彩的运用要考虑色彩的功能性。色彩的功能有以下几种：宣传商品，吸引消费者注意力，包装色彩要符合商品本身特点，迅速抓住消费者眼球；促进商品销售，主要涉及色彩的心理感觉，通过这个途径使消费者很快知道产品是什么，物有所值，加快商品的销售；识别记忆功能，消费者的注意分为有意注意和无意注意，消费者初次接触商品对商品的包装是无意注意，通过购买后观察使用过程就会产生有意注意。所以，商品包装的色彩运用要结合商品有清晰的色彩心理感觉，有较强的色彩记忆功能，加快商品的销售和产品的流通速度；定价分档功能，不同的色彩使用在包装盒上边，可以代表不同的商品价值，乃至影响商家的定价，同时也可以影响消费者的购买力，进而影响产品的销售；消费者信任感的建立，可以运用合适的色彩，使商品以及包装的可靠质量传达给消费者，使消费者加深对产品质量的的信任；扩大商品知名度，树立企业形象可以使用正确恰当的色彩，使产品的特点体现出来，夸张美化商品，提升产品的知名度。

比如可口可乐包装的红色就很典型。包装设计色彩的感情要考虑什么呢？主要就是要注意色彩的很多视觉感受，主要就是冷暖感、轻重感、距离感、味觉感、华贵质朴感。这个东西需要大家平时多积累、多观察、多比较、多感受就能有所体会。另外，大家注意色彩的这些感情都是相对的，要有相对的参照物才会通过对比产生各种各样的视觉感情差别。

色彩对消费者会产生强烈的的心里反应，使消费者一看就会产生相应的联想，所以，我们在运用色彩的时候要考虑这一点—即色彩对于消费者的习惯性问题。

根据色彩的运用习惯，做包装设计我们大致可以分为下面几个类别：①副食品类：常用鲜明轻快的色彩。比如红黄橙代表甜美、芳香、新鲜等；蓝白色代表卫生清洁凉爽等；古朴庄重的复色代表历史悠久如酒的包装设计常用（体现酒的醇香），这些色彩的运用大多对消费者的食欲有很大的影响；②化妆品类：深暗色的运用多运用在男士化妆品包装盒上边代表庄重绅士风度；淡雅柔和的颜色多运用在女士化妆品包装盒上边如淡淡的桃红粉红、玫瑰红等代表芳香；而紫色、珍珠白，米色等色彩的运用代表女士化妆品的高贵典雅。③儿童用品类：常用鲜艳夺目的纯颜色或者对比强烈的色彩来代表儿童的活泼可爱生动等特质。④医药品类：常用明确的冷暖色块来代表药品的性质，如：红色黄色橙色暖颜色代表滋补养身、营养、兴奋等感觉；蓝色代表消炎退热；绿色、冷灰色表示宁静、止疼镇静；黑色代表消毒；红黑色块代表剧烈药物或者剧毒药物等。⑤纺织品类：常用黑白灰颜色的层次关系，在对比中求调和，画面和谐统一。如女性纺织用品多运用鲜艳艳丽优雅的颜色。除此之外，色彩的运用在包装设计上还要注意色调的把握和对比与调和以及节奏。色调就是整体画面要有色彩基调，对比主要把握色彩的明度对比冷暖对比纯度对比等，对比的同时还要注意把握好色彩运用的节奏和整体画面的协调（调和），做到这些，我想色彩的运用在包装设计上应该也不是大问题。

文字的运用

文字的运用相对图形色彩来讲就简单多了，在这里我们不能不感谢方正集团提供了那么多的字库，加上软件技术的日新月异，文字的运用困局也越来越容易解决。但我们也不能对文字掉以轻心。因为在包装设计中文字的运用，还是要注意一些细节的，比如在包装平面展开图中文字的运用要有主次之分，也就说那么多的文字在主展示面上有主体文字，还有非主体文字，在次展示面非主体文字也少不了的。有的主展示面主体文字为了时尚好看，还必须进行字体设计，甚至是亲手书写，比如书法题字等。仅仅运用字库那是不行的。所以说，文字在包装设计中要想运用的好也是我们面临的一件大事。

学好三大视觉元素的运用，需要大家在平时能够把文字和前面的图形色彩的运用整体结合起来综合创意。另外，还要靠大家平时的积淀，刻苦钻研基础性专业课程的研究训练和创性训练。因为三大视觉元素之间是相互联系统一的，而且贯穿于各门基础性课程当中，比如图形创意、三大构成、字体与版式设计等等，所以不能分割开来单独思考。加强课程之间的衔接，融会贯通，综合运用于包装设计当中，是我们学好三大视觉元素在包装设计中运用的唯一出路。

包装艺术论文范文第10篇

包装设计的发展经历了一个漫长的演变过程，人们在生产实践的过程中经过长时间的切身体验，在潜移默化当中对材质和颜色有了一定的感受，并具有判断和感知物品的能力。从历史发展来看，包装可分为四个时期：原始包装萌芽期、古代包装、近代包装、现代包装。

1、技术革命与包装设计

不同时期的商品包装设计具有深刻的时代印记，研究社会变迁过程中包装设计的风格和基本特征，可以勾画出包装设计的发展趋势，对和谐社会的包装设计具有借鉴意义。包装设计按照历史演变可分为四个时期：原始包装萌芽期、古代包装、近代包装、现代包装。在萌芽时期，只是出现了一种包装的意识，并无加工行为。在古代阶段，包装经历了很长的时期，伴随着文明发展与生产力提高，为了便于贸易和运输，人们生产制造出了如木制、陶制、金属器皿、漆器这样的包装容器和材料。在这个时期，包装材料、技术、造型都有了很大的进步。在近代包装时期，由于造纸术、印刷术的发明以及工业革命，玻璃瓶、金属罐等新型包装出现，并且包装设计、包装装潢也更加重要，各种包装实现了大批量生产，包装技术也产生了质的飞跃。20世纪后，经济全球化与信息技术的发展使得包装进入了一个全新的格局，包装的材料、形式、技术有了更大的可能性，包装设计也走入了一片更为广阔的天地。20世纪90年代左右，数码设计艺术作为一门新的设计形式在设计领域出现，从而让包装设计实现了一次质的飞跃。数码设计艺术的出现成为了传统包装和现代包装的一个重要的分水岭，它作为一种创作手段，使得传统艺术得到继承与发展。在进行包装设计时，首先是对包装的视觉传达效果进行创意构思，其次对结构形态有充分而全面的把握，再次对包装的整体效果进行辅助设计，运用计算机技术将平面化的视觉语言转化成二维或者三维空间，从而达到独特的视觉效果。数码设计艺术具有独特的创作魅力，它可以很好地传达创意构思和再现艺术家的设计思想，为包装设计的表达和创作提供形象化的手段。因此把现代设计思想与数码设计艺术相互结合，才能设计出符合人们审美诉求的优秀的数码艺术作品。

2、技术与艺术相融合的优缺点分析

优点：数码设计艺术的出现是时展的产物，符合当今社会的发展需要，一方面它能准确、快速地实现设计目标；另一方面运用合理、有效、快捷的设计方法和技术，在满足时展需要的同时结合产品本身性能特点，从而进行创意设计。传统风格的包装设计具有深刻的历史文化内涵，主要体现传统的文化要素，因此在进行设计创作时需要充分研究与探寻与之相关联的传统文化，表现形式主要以：书法、国画、年画、雕刻、刺绣以及脸谱等为主。而在数码设计艺术的推动下，使得这些传统文化要素的获得更加的方便、快捷。目前在包装设计的过程当中，我们可以明显感受到运用数码艺术设计进行制作相对于传统设计具有很多优势，例如：①在设计过程当中其创意空间更加开阔与灵活；②能准确传达商品信息和简易、完美的表现产品特质；③与传统包装形式相比较，设计图纸的形成较为简单同时更加精确、易懂，产品包装的表现效果更加多样化；④简化了包装过程中材料的使用以及相应的设备；⑤易于修改，可以根据设计要求改变图像的大小、颜色、特效等；⑥系列设计生成和存储方便且容易；⑦在字体设计上能设计出具有现代感的字体，设计出各种变体美术字，极具时代感；⑧丰富了包装的造型与结构，造型更加独特，结构更为合理，如组合式、提携式、异形式等；⑨数码设计艺术是一个共享的平台，具有丰富的资源，可以借鉴前人留下来的艺术资源，并在其基础上进行再设计等，从而实现文化的传承与创新。缺点：数码设计艺术的出现一方面有效地推动了包装设计的发展，提高了设计效率，使得包装造型更加独特，装潢更加多样与美观，但同时也存在诸多弊端。①现代包装设计借助于计算机技术，使得易于成型与制作，因此注重量而忽视质，追求个人利益，过度进行包装，浪费现象严重；②传统包装设计能很好地诠释包装浓厚的文化内涵和意境，同时能很好地体现地域、民族文化特征，具有浓厚的文化底蕴。而数码设计艺术方便了现代包装设计制作过程，形成了批量生产，包装设计更加注重量，对于包装所体现的文化内涵较之以往相对减少；③传统包装注重与大自然相互融合的审美意象，利用纯天然的包装材料。如竹、木、芦苇叶、茶叶等，追求一种返璞归真的意境。数码设计艺术的出现，使得纸质包装材料更为受欢迎，造成了材料使用的局限性；④现代包装设计依赖于计算机网络，而传统包装主要靠人工来进行制作，因此在数字化时代，人们思维更敏捷，但是动手能力相对减弱，其多依赖于计算机来完成。

二、技术推动艺术的发展——包装设计发展趋势

继承与创新是设计发展过程中的重要组成部分，而设计本身就是一种文化创造性活动，它作为媒介，使得不同地域、文化、背景下的人们产生共鸣。进入信息化社会的设计文化，首先面对的是设计对象的变化，大量与信息有关的新产品开始涌现，而传统产品中的信息含量不断增大，计算机使大部分产品智能化，使产品更接近于人，这也成为了当今设计领域文化形态的新的设计准则。包装设计同样也潜移默化地影响着人们的思想观念、审美诉求和对历史文化的认识。由于生活方式、价值观念的改变，相对于过去粗放型的包装，人们更加感受到产品设计与自然相互和谐的重要性，因而可持续发展的绿色包装设计、注入情感的人性化包装设计和融入高科技手段的包装设计成为未来包装的主要发展趋势。

1、可持续发展的绿色包装设计

包装设计的可持续发展理念与当今社会的发展要求相互适应，同时这一理念得到了包装界人士的普遍认可，并应用于不同的学科领域。可持续发展一方面要求不断地提高人民的物质财富，另一方面还需要提高人民的文化财富和精神财富。因而数码设计艺术能够使高技术与高情感达到一种平衡，有利于实现包装设计的绿色发展。随着社会的发展与进步以及生产生活方式的转变，人们开始慢慢的意识到过去的包装设计形式过于粗放，包装污染、资源浪费现象严重，而从长远的发展角度看，实现包装设计的可持续发展才是其唯一正确的发展道路。因而良好的社会责任感是设计师必须具备的职业素养，在设计过程中要以节约资源和保护环境为出发点，科学的进行设计、使用和处理包装，树立可持续发展的生态环保理念。要与以往那种不顾自然资源、环境保护与人类健康的设计思想相抵抗，不断地引导人们走持续、文明以及和谐的绿色发展道路。数码设计艺术存在于现今的文化当中，作为一种载体，它具有传承文化的历史使命。这个载体不仅使艺术与科技巧妙地融合，而且也将传统与未来联系了起来，这对于包装设计中的绿色包装概念有着举足轻重的影响。

2、注入情感的人性化包装设计

人性化包装设计的目的在于不仅能够迎合人们的普遍心理，同时也非常重视产品包装的个人创造。在设计过程当中要充分考虑产品与人之间相互交流的关系，巧妙的将人与物之间的关系转化为类似于人与人之间的关系，不断地寻求功能与形式的最大统一。在设计过程当中注重人性化设计，一方面迎合了人类微妙的心理活动规律，提高设计效率，刺激消费者的购买行动；另一方面提倡人性化设计可以给予产品情感和生命，能够使人在使用过程中得到快乐，并且产生依恋感。这已经成为包装设计发展的主要趋势，并且融入到设计的各个领域，满足人的需要，服务于人。在包装设计时既要注重其外形的简洁大方、时尚美观、材料的新颖、特殊和环保，同时也不能忽略人性化设计，时刻保持着设计与人的情感之间的共鸣。注入情感的人性化包装设计不仅从功能、美观到创新，还是从安全、实用到环保，都要注重人性化，力图通过不同的视觉元素，引起人们的关注，从而得到人们的认同。人性化包装设计不仅给人们传递不同的情感、思想和文化，而且也将包装设计升华到更高的精神领域。

3、融入高科技手段的包装设计

包装设计的发展是一个不断地积累、演变和前进着的过程，随着科技的发展和社会的进步，人们根据自身所需创作了许多形式多样的包装，同时包装也影响着社会的发展与进步。在数码设计艺术的推动下，包装设计表现出了科技化和高精度化的设计趋势。科技化趋势主要表现在防伪技术上，目前由于缺乏行业规范和良好的职业道德，在中国大陆抄袭现象日益严重。不良厂家以名牌产品包装为基础，稍作变化来以假乱真，从而获益。为了加强其防伪性能，在设计过程当中通过改进印刷工艺、提升印刷技术，使用正品校验封印、浮雕和全息图像等技术，使得假冒伪劣者无法模仿或者模仿不逼真而被人们识别出来，维护自身合法利益。也可使用特殊的包装用纸、特殊颜料等包装工艺，在保证产品视觉感的同时，为消费者提供安全保证。在数码设计艺术的推动下，包装设计也表现出了高精度化的趋势，主要表现在产品信息更加的详细准确以及产品设计中结构形态的精确描述与表现。

三、结语

包装艺术论文范文第11篇

关键词：电视包装电视频道

随着我国电视事业的蓬勃发展，电视传输手段的改进和电视频道的增加，观众每天面对几十个电视台和电视频道，在激烈竞争的压力下，为了提高电视台和各节目的收视率，各媒体不但注重传播内容，而且还意识到电视包装的重要性。当今社会是“眼球经济时代”，好的电视节目包装对于电视节目的形象起着画龙点睛的作用，极富震撼力的画面和音效能先行引起观众注意，甚至给整个频道带来非同一般的意义。

一、电视包装的重要作用

目前电视包装以成为电视台和各电视节目公司、广告公司最常用的概念之一。说到包装，人们一般会想到是对产品进行包装的意思，起到装潢和美化产品的功能。之所以把包装拿过来用到电视上，是因为产品的包装和电视的包装有共同之处。包装如同让频道穿上一件漂亮且合身的衣服，在频道包装上，长相可以比做电视节目的内容，而打扮则是频道的包装。这件衣服如果不经常去整理和维护，它的外表和颜色随时有可能会被遗弃。如果这件衣服维护得好，它会越穿越合身，这也就是说电视媒体不但要重视节目内容，也要重视节目的包装。

包装是电视媒体自身发展的需要，是电视节目、栏目、频道成熟稳定的一个标志。现在许多媒体从各方面采取了切实可行的措施，建立适合自身特色的整体宣传风格。比如湖南卫视的包装推行“橙色与灰色”系列的组合，无论是频道各种版式，还是宣传片，都是一贯坚持这种“时尚、年青、靓丽”的风格组合。再如中央电视台形象视觉的文化定位是传承五千年的中华文明，同时又以蓝色为基调统一色，在统一色中变化、演绎、传承，气势宏大，文化底蕴厚重，体现了大台风范。

二、如何使电视频道包装脱颖而出

电视频道、节目的包装能有效树立频道整体形象，彰显频道风格特色和吸引观众，那么如何使电视频道包装脱颖而出呢?

1.突出其个性。电视频道的包装不仅要定位准，还要有表现民族或地域文化特色的元素，能够彰显自己的个性，打好特色牌，才能在众多的频道中站住脚。因此各频道根据不同的地理位置、经济基础、文化背景、民族民风来包装自己，这样才能避免电视频道包装相互间的雷同。中央台作为国家台，代表党和国家的形象，它必须突出庄严、大气、恢宏的特色。凤凰卫视的两只挥动双翼旋转燃烧的凤凰图案构成了凤凰卫视最核心的形象标识，红色、黄色和橙色是凤凰卫视最显著的频道颜色。

2.坚持“变”与“不变”的原则。这里的“变”指的是频道宣传片、ID、节目导视菜单、收视宣传片可以隔一段时间进行一次更新与包装，以激发观众的新鲜感，保持频道包装对观众的吸引力。对于频道的LOGO，则要保持长期不变，由于频道包装的目的是为了树立频道品牌形象，所以应该确立长期稳定的标识；频道的形象宣传片、色彩风格和音乐也应是保持稳定一些。

3.加强统一性和规范性。电视栏目、频道包装一定要遵循统一，否则看起来就显得杂乱，那就失去包装的意义。频道中各个节目、栏目的包装要素相对统一。无论个别元素在形象设计方面有什么样的好创意，如果没有顾及到统一、规范的要求，都会破坏统一性和规范性。CCTV-5作为中国最大的、最权威的体育频道，为成为最权威的奥运平台进行了改版。改版思路的其中一条就是“统一风格“。规范频道的标准呼号，统一字幕系统，淡化栏目的个性而突出频道的整体感，使频道整齐划一。

4.注重形象化和生活化。形象化和生活化可使观众产生直接的联想，拉进电视媒体与观众的距离，观众似乎身临其境，融入到电视频道中。所以在电视频道包装中应去掉纷繁的非主题元素，突出形象化、生活化的主题元素。CCTV-2的包装别具一格，众多的红球，跳动在人行道、楼宇间、铁路、公路、鸟巢或麦田中，整个包装简洁明了、直截了当，与话外音“经济频道，就在您身边”不谋而合。

包装艺术论文范文第12篇

每一种艺术作品都有属于自己的时代和民族文化内涵，剪纸艺术和包装设计有着不可分割、相互依存的关系，包装设计发展是社会文化进步的表现，剪纸艺术更是一种非常具有地方特色的文化形式，可以通过包装设计对其进行更广泛的传播和继承，所以两者之间是相辅相成的关系。

二、民间剪纸艺术在包装设计中是如何更好应用

现代社会不断发展，各种商品开始从包装上讲究文化内涵和艺术气息，所以包装就成了商品流通中非常重要的组成部分，随着商品经济发展，包装内涵已经从保护商品到推销商品的转变和应用中，现代的包装艺术也承载了商品很多内在的文化思想，代表着一种消费手段和生活方式，消费者通过产品设计包装方式可以了解产品内在的设计理念，只有成功的包装才能更好地体现商品的文化内涵。

（一）剪纸艺术创作方式在包装设计中应用。蔚县民间剪纸艺术的基本特点就是写实，作者会将自己对于自然认识为基础，然后加上作者自己情感和作者生长环境长期形成了一种宏观审美观，再经过心理分析造型和优美设计剪裁形成，所以说剪纸艺术在创作中会形成自身的创作风格和灵感。从图形上讲，剪纸没有非常严格的比例关系，根据民间传统造型意识进行设计，同时多采用透视处理方法，把画面中主体形象完全按照需要叠加在一起，是一种非常理想化的布局格式处理方式。从变形和装饰原则上讲，对造型进行有意识地夸大处理，这样会给人一种非常厚重、敦实和可爱的感觉，同时也会显得剪纸艺术具有夸张效果和宽泛的设计理念。从剪纸繁简疏密和虚实关系上说，剪纸艺术的点线和面都是基本表现形式，画面会虚中有实，实中有虚，相互结合，显出一种非常融合的节奏感，也使得剪纸造型设计非常具有韵律感。剪纸包装盒一般都是使用剪纸镂空造型设计，跨越常规设计的平面效果，强调产品传统价值和地方特色。剪纸艺术的独特魅力还表现在语言个性表达上，从装饰纹样上讲，剪纸的刀笔线条具有抽象性和概括性，在包装设计中非常具有艺术感染力，会对复杂事物进行抽象设计，同时利用丰富语言显示传统设计效果。

（二）从剪纸艺术色彩元素上讲，剪纸艺术色彩具有非常直接的视觉语言效果，同时具有非常鲜明的色彩印象。比如中国红就是一种非常吉祥的色彩，在剪纸艺术中，红色就是象征着吉祥如意，这样色彩艳丽和剪纸艺术造型应用于包装设计中是一种非常具有传统色彩的表现方法，可以烘托出产品的浓郁民族特色。另外在设计作品时主色调和其他颜色需要不同程度地进行调和，才能达到最终非常完美设计的效果，根据不同产品进行不同设计，使得主色调和其他色调都能很好的相互协调。

（三）最后就是从剪纸文化内涵上讲，应用于包装设计领域，是对剪纸艺术一种新的应用和传承，特别是对于经历了几千年的传统剪纸工艺来说，应用于保障设计是一种新的创新，每一个细节纹路设计都将会影响到保障特产的文化内涵，所以民间艺术和风俗也会潜移默化地影响到包装特产的外在形象设计，增加产品深厚文化底蕴。从现代设计理念上讲，包装设计汲取了传统剪纸艺术文化精髓，会使得产品具有非常独特的东方神韵和特色。

三、总结

包装艺术论文范文第13篇

论文关键词：书法，包装，设计，原则

 

包装设计既是大众传媒活动，又是智力创造过程，或者说是艺术化的智力创造。在现代社会，包装设计一方面呈现出显著的大众化特征，另一方面，又呈现出鲜明的民族特色。由于“既是文字语言，又是视觉语言”的书法艺术广泛运用于现代包装设计，从而使现代包装设计因表现出强烈的民族文化特征而走向广大民众，走向国际市场。

无数成功的现代包装设计事例证明，现代设计所具有的强烈文化特征吸引力来源于古老的民族艺术文化特色。“泸州老窖”和“日本食品”包装（见图示）设计的创新实践就是一个现代设计与传统书法文化有机结合、相得益彰的例子。在这两个成功的现代包装设计中，体现民族文化特质的中国书法艺术成为现代包装设计的重要艺术元素———或者说深层文化根基，为现代包装设计赋予了深厚的文化内涵。与此同时，现代包装设计也使古老的传统书法美学特质在新时代焕发出夺目的光辉。

只有从文化的视角深刻理解包装设计与书法艺术的内在联系，准确把握书法艺术与现代包装设计的关系，掌握书法艺术在现代设计中的生成原则，才能把书法艺术与现代包装设计有机融合，从而使现代包装设计焕发迷人的文化魅力。鉴此，笔者拟对上述问题作一粗略的探讨，诚请读者参考指正。

1 书法艺术与包装设计的内在联系

从艺术学角度讲原则，传统书法艺术与现代包装设计是两种不同的艺术形式。但只要深入考察便会发现二者有着必然的内在联系。为什么二者能在现代社会中相融相生？其深层根源就在于二者都包含着对民族文化的归同与价值选择上的趋一。

1. 1民族文化的认同

书法艺术之所以能融入现代包装设计，关键在于书法艺术与包装设计二者在文化上的归同。中国书法艺术几千年的发展史就是中国传统文化的发展史，在其艺术形质表象背后体现的是一种深厚的华夏民族文化，正如学者所谓“书法体现的是一种文化的意义。”从这种意义上讲，书法是文化的载体或者表现形式。

包装设计从本质上讲，同样是文化的载体或者表现形式。包装设计要赢得市场和民众，离不开思维想象和创造，更离不开对传统民族文化的理解、吸收与发挥。包装的色彩、造型只能给予人们视觉的感受，而包装设计体现的文化则能激起民众心灵的共鸣论文格式范文。从这种意义上说，人们认同了包装，实质上是认同了文化。没有文化内涵的包装必然是苍白的。因此，书法艺术与包装设计的内在结合点在于文化，是二者对民族文化的认同。

1. 2价值追求的趋一

从整个中国传统书法艺术的发展长河去考察，不难发现，中国书法，不仅是传情、寄感、造意的艺术手段，更是几千年来中国传统价值追求的折射。中国从春秋战国时期开始，虽然百家并存，但在中国思想文化史上主导地位当属儒家和道家。儒家倡导“天人合一”；老子主张“清静无为”。两种主流思想的碰撞，形成了中国文化传统的儒道互补，刚柔相济，即所谓“一阴一阳之谓道”，构成了书法艺术的“中和美”、“和为贵”的价值观。

同样，“天人合一”、“和为贵”的传统价值追求也是现代包装设计的基本思想和理念。在包装设计实践中，一样讲究和谐之美，追求使用价值和审美价值的内在统一。从价值角度讲，包装要创造更大的附加值，必须充分尊重和考虑人们的共同价值追求，必须依托其所包含的国度文化、企业文化、哲学思考、消费心理等文化信息的传递，实现价值观的趋同，才能赢得消费者。从工具角度讲，包装是产品营销的工具，设计者必须充分考虑给予消费者更多的人文关怀，使包装产品既能满足人们的物质需要，又能满足人们的精神价值追求。因此，书法艺术与包装设计有着共同的价值理念和追求，这也是二者能够相融相生的内在联系。

2 书法艺术与包装设计的关系

书法艺术成功运用于现代包装设计实践，使现代包装设计获得了迷人的文化魅力，也使古老的书法艺术焕发出时代的青春。从一个包装设计的整体构成来考察原则，二者的形式关系表现在两个方面：

包装艺术论文范文第14篇

关键词：传统艺术理念；现代包装；设计；应用

在现代包装设计中融入传统艺术理念，可以更好地展现我国优良的传统艺术内涵，在潜移默化中影响人们的生活观念、价值观念，提高人们的审美情趣，激发人们消费购物的欲望，能够有效地推动我国经济社会和谐稳定发展。但是将传统艺术理念与现代包装设计紧密融合在一起，展现包装设计之美，发扬传统艺术理念也并非一朝一夕能够做好的事情，其还需要多方面的努力，下面，笔者将对相关问题进行详细论述。

一、传统艺术理念的产生条件及内涵

传统艺术理论并非是凭空而来的，其是我国优秀艺术发展到一定阶段的产物，是劳动人民智慧的结晶，其对于人们的生活观念、价值认识等等产生了极为深刻的影响，关系着人类的生存与发展。传统艺术理论包含有多方面的内容，比如说伦理道德、价值观念、精神要素等等，其决定着人们的生活方向、发展目标、价值观念、生活方式等等。人是社会性生物，在个体的交流沟通过程中，逐渐衍生出了语言和符号，而语言符号也变成了人类沟通其信仰及社会农事活动的手段，在小农经济时代，这种操作方法也进一步促进人类信仰的丰富与传播，有助于更好地开展社会农事活动。因此，可以说传统艺术理念的形成是特定的语言、符号、图腾表示人们之间从事社会生产劳动的结果。传统艺术理念涉及内容十分广泛，其包含有传统哲学思想及儒、道、佛三大思想，这些作为优秀的传统文化之一，其对于人们的道德观念、价值观念、生活观念等产生了深刻的影响。传统学派认为宇宙是万事万物的主宰，人类应当与其共生，在万事万物的解决中要顺其自然，这里所说的自然并非自然界中的日月星辰和花草树木，其所强调的是人应该顺应自己的本心，回归天性，认为人是自然界中的一部分，在今天这种思想也得到了继承与延伸，如今天广受关注的可持续发展理念、低碳经济等就是在此基础之上诞生的。都对我国艺术文化的发展建设产生了深刻的影响，在历史的长河中逐渐成熟并流传下来，其逐渐构成了传统艺术理念的内涵，这种理念对多个行业的发展产生了深刻的影响。

二、传统艺术理念在现代包装设计中的影响

传统艺术理念是中华民族数千年历史积累在艺术领域形成的理论，该理念的形成与发展，为其他艺术的创新提供了一定的理论指导，为其发展指明了方向。传统艺术理念在我国现代包装设计中的应用，一定程度上体现了中华民族独特的文化艺术风格，同时也向全世界展示了中华民族的文化底蕴，这对于中华文化走向世界有着较为积极的推动作用，其有助于提高我国的文化软实力，可以更好地推动社会经济的发展与进步。当前，现代包装设计领域还存在有一定的缺陷和影响，比如说，随着西方文化大规模地入侵我国，人们的思想观念以及价值认识等也受到了一定的影响，比如说在进行现代包装设计时，一味地模仿西方设计理念，在设计上缺乏自我创新和思考的意识。设计师所设计的作品中缺乏优秀且富有价值的中国艺术元素。同时，设计师对于中国艺术元素的了解和认识也不够充分，部分设计师在进行现代包装设计时，虽然也尝试将我国传统艺术元素与包装设计的内容融合在一起，但是这种融合往往显得比较机械、方式单一，只是简单地将中国传统艺术文化元素堆砌到现代包装设计之中，二者难以有效地融合在一起，传统艺术文化之美与现代包装设计的创新发展都未能充分地体现出来。在现代包装设计中融入传统艺术理念，其对于现代包装设计的作用价值体现在多个方面，首先其可以为包装设计师提供了丰富的设计灵感，中国艺术文化发展历史悠久，传统艺术理念包含元素众多，如上文中提到的佛家、道家、儒家等多个领域的思想，在传统艺术理念中都有所体现，不同思想文化彼此交流碰撞，可以有效地启迪了人们的思想认知，这样对于包装设计的创新发展有着较为积极的促进作用。其次，中国传统艺术理念中的文化元素有效地丰富了现代包装设计的内涵，其使得商品包装更加的丰富多彩，对于我国特色包装文化的形成也有着较为积极的促进作用。中华文化历史悠久、博大精深，其中所包含的中国古典哲学、美学等多方面的知识，对于中国传统艺术的发展有着极为重要的推动作用，其对传统艺术设计也产生了深刻的影响。中华传统文化艺术丰富多样，其包含有绘画、诗歌、剪纸、书法、皮影等多方面的知识，将这些文化元素与现代包装设计紧密结合，不仅能够使得现代包装设计保留当今时代的风趣幽默，同时还可以使得商品包装具备有时代和文化的厚重感，其对于传统艺术文化的传承与创新发展也有着较大的帮助，使得传统艺术文化重新焕发了生机与活力。最后，从经济学的角度来讲，现代包装设计的主要目的就是为了促使更多顾客购买商品，而传统艺术理念在现代包装设计中的应用则提升了包装设计的美感，独特的设计更容易吸引消费者的注意，这样能够更好地推动社会经济的发展和进步，为中国传统艺术文化的传承提供了更好的路径，有助于中国传统艺术文化的传承与发展。

包装艺术论文范文第15篇

分析民族化包装艺术 文章 来源 自 3 e du 教育 网

包装装演艺术民族化问肠的探青.认识,在包装装演工作者中既不一致,也不明确。只有通过自由讨论,提高认识,才能把问题引向.术入,把事业推向前进,这就是我们讨论包装装演艺术民族化问题的根本出发点。

世界所有民族的文化,都是世界文化的一个组成部份,而且又是互相影响,彼此借鉴,取长补短,不断发展的。我国传统固然早有包装装演,但作为一项新兴的艺术学科,还是从外国传进来的,其它外来艺术都在探索民族化的道路,而且有的已作出了显着成绩,包装装演与其他艺术的不同之处,是它从属于商品,具有激烈的竞争性。包装装演是否在商品海洋中独树一帜,能否强烈地吸引消费者,民族风格是一个很重要的因素。日本包装一般不同于欧美,它吸取本民族的文化精姗.使之日本化;法国名酒内外销用同一种包装,只在外销包装上附加进口国的文字.其目的都是在以民族化包装增强竞争力。

我国的包装装演事业与先进国家相比,当然是落后的。必须在坚持走自己道路的过程中,取人之长,补己之短,不断丰富和发展本国的艺术事业。从发展我国的包装事业,从商品的销售战略需要,包装装演艺术的民族化都是极其重要的。但具体到某一商品,又不能不分市场和商品实际,采取一刀切,一概要求民族化,具体决定还要从包装装演功能作用上的特殊性和销冉策略上进行考虑。日本和其他许多国家,为什么既有大最民族化的包装,同时又有不少非民族化的包装在市场上同时出现,恐怕基于销稗策略上的考虑,是其中一个很重要的因素。

提倡民族化会不会限制个人风格的多样化,民族化并不束缚个人风格的施展。因为个人风格的形成和发展,往往要受民族传统和社会环境的影响。环境决定人,随之也决定他的作品的风格。学习、继承、借鉴前人的艺术经验也往往因个人的性格、气质、爱好和认识角度的不同而有所选择。这个“选择”实际上就是传统和个人风格的融合,也到专统的发展。

再从艺术实践的实际情况来看.也是这样,如朽法是民族化的,’但每人书写的风格各不一样;中国面也是民族化的,但各人的百风各不相同。由此可见,民族化不会限制个人的风格。民族化和现代化是不是水火不相容?民族化不等于古代,现代化不等于西方。不能用那立的静止的眼光,把民族化与现代化看成是一组绝对矛盾。其实,民族化与现代化是一个有机的统一体,是对立统一的关系。为了使我国的包装装演标新立异,有传统但不是复古,有现代精神但不是“全盘西化”;而是具有中华民族社会主义时代气息的新型包装装演艺术。

要创造出具有社会主义中国特色的包装装演,就必然是在继承传统,借鉴外国的过程中逐步形成。这里问题的症结表现在两个方面:一是表现在过去和现代的时间概念上;二是表现在现代与过去存在质的不同。究其实际意义,无非两点:一、作为日用品,应当适应现代的生活需要:二、作为艺术品,应当适应现代的审美要求。提倡民族化不是一个简单仿古,提仍包装装演艺术的民族化,是提倡具有现代精神的民族化提倡民族化,绝不是要在本国文化与外国文化之间筑起一道高坝,不容汇合。更不是要弃电灯而取油灯,弃汽车而取马车。

应该看到,不论那个民族的文化,都存在着一定的民族保守性和互相渗透性。例如,我国文化自古就影晌朝鲜、日本和东南亚一些国家,但至今这些国家自己的民族文化不但未被同化,而且仍在继续发展。中国文化已有四千多年的历史,在发展的过程中也同样接受了外来影响。如敦煌壁画吸收了印度艺术,古代音乐吸收了高丽和印度的长处;尤其近代,在我国文化的各个领域,都大量吸收了世界东方和西方的文化,但都没有使自己民族的文化消亡。相反,还不断赋于了传统文化的生命力,丰富和发展了自己的传统文化。因此,文化上的民族化本身,就包含着融化外来的东西在内。

具体到包装装演艺术,我们应该承认,在这方面我们的历史相对短一些,经验相对少一些;同时,包装装演又是一项与科学技术息息相关的艺术,所涉及的问题十分复杂,因此.更应该向先进国家学习,这与民族化一点也不矛盾。包袭装演艺术能不能民族化,尤其军:些现代商品的包装装演(如机械、仪表、电器、西药和某些外来食品、饮料)能不能民族化?这个问题恐怕是疑虑包装装演能否民族化的关艘,也是民族化与商品性能否完全吻合的一大难肠。

日本是一个铸于使外来艺术民族化的国家,它不但把从我国古代传去的书法、篆刻、工笔仕女画和水印木刻民族化了,而且又把从欧美学到的包装装演艺术民族化了,这就为我们的包装装演民族化提供了一个借镜。我国在外来艺术的民族化方面,也作出了不少成绩,如电影(特别是动画片、木偶片)、芭黄舞(“小刀会”、“丝路花雨”),歌剧(供湖赤卫队”)等。都是我们探索和实践外来艺术民族化的典范。包装装演艺术的民族化问题,由于要受具体商品、市场、消费者以及有关生产制作的制约,特殊性虽然比较突出一些,似也并不是不能民族化,关键还是一个对民族化的认识问题。

首先.探索民族化不能把民族化简单地右成是在形式上的仿古,而导致把民族化的范旧划的很狭窄,将大量触合新机但有别f外国,而又有现代感的作品视为非民族化。即使根据某一具体商品特性的需要,多吸收了一些外国的形式手法,也不能轻意论定是西洋化。现实生活中就往往存在这种现象:过去认为是洋的东西,现在感到不洋了;现在认为太洋的东西.拿去与外国同类包装一对照,又感到不洋了那么,这里的“不洋”不就是有本民族的东西在内。比如,出口包装上写外文,内销包装卜写拼音,在文字本身的书写上,就不见得完全没有本民族的气质和精神灌愉进去。民族化址i健有一个具体标准,但有程度上的差异,这足客观规律。形式要服从内容,搞民族特色是为了推进商品销售.从这一总目的上看,只要不适应这个要求的任何形式都可打破。统一棋式,强求一律,在艺术上是行不通的。而必须是通过继承传统,融合外国,于以再创造,这才是根本。

“古为今用,洋为中用”、“推陈出新”、“百花齐放,百家争鸣”是指导我们探索和实践包装装演艺术民族化的正确方针,只要我们按照这些方针去继承传统,借鉴外国,要创造出具有民族风格,富有时代气息的社会主义现代化包装装演艺术,是完全可能的。民族化如果说是一个方向,那么,要实现这个方向的方式又是多种多样的。包装装演艺术民族化如何实践,可否从以下几个方面进行尝试和探索。

(一)继承传统,立足现代,融合古今中外。

历史的继承性规定了艺术的继承性。每一时代的艺术,都是在继承前人遗产的基础上进行创造性发展的结果。我国历史悠久,有极其丰富的文化遗产。这是前人通过他们长期实践,为后人所积泉的宝资经验,是今天文化发展的一个极其优越的条件。我们必须认真研究和吸取,做到“古为今用”。要继承传统,首先就要把传统研究透。否则,不仅不会有真正的继承,还会在认识上对传统产生偏见。

各民族文化在自己的发展过程中,不但对本民族的传统有继承关系,同时还要受到外国文化的影响。不吸收外国的长处,不融合新机,要使本民族的文化得至慎正地发展也是不可能的,尤其包装装演艺术,不仅是艺术的一员,而且与科学技术相关;不仅受工业和贸易的局限,而且受人们生活需要的影晌;不仅有精神功能上的要求,而且受实用功能的翻约,所以它在创造的问肠上,与其他艺术相比,较之更为复杂变化更为多端。因此更应注意吸收借鉴外国的长处,做到“洋为中用”。继承传统和吸收借鉴外国的长处,其墓本精神就是:坚持批判接收的观点,除其箱粕,吸取精华,结合实际,为我所用,其目的是为了创造。而缝承与吸收借鉴有几个关镇必须明确:

其一,在于渭化。继承传统,吸收外国,消化是先决条件。要消化又得对传统和外国的东西,进行认真学习和研究。从传统和外国的某一艺术的纵橄关系、因果关系中,去弄清它的墓本规律和特征;表现力和适应性,然后结合现实有取舍地加以吸收和应用。但应用不等于照报,还必须结合实际进行改造。无论中国还是外国,古代的艺术形式一般较萦,现代的艺术形式一舰较简。如建筑、器皿、广告,尤其是某些外国历史较长的商标图形,历经多次改造,总是一次比一次简炼,一次比一次趋于现代感,而原来的痰迹仍在。国内也有类似尝试,如简化传统回纹、水纹、云纹、动物纹样等。

其二,在于触合。融合是继承传统,吸收外国的一个根本方法。融合即似“化学中的化合”,即会产生新的物质。在艺术上就是通过触合,创造出新的艺术形式和风格。

其三,要把学习基本原理与借鉴形式区别开来。各类艺术作品都往往存在这种情况,即艺术构成的墓本原理,对我们是适用的,但形式不一定适用。应该指出,艺术构成上的基本原理是没有民族性的,只是各民族运用起来不同,因此就得出了各民族艺术形式的各自风格。当然,随着科学技术的不断进步,人们认识水平的不断提高,基本原理也是不断发展的,这同样会导致艺术形式的不断更新变化。

(二)根据内容确定形式,不能以形式套内容

内容和形式互相依存,不可分离。但就包装装演艺术来说,如果把商品作为包装的基本内容,那么,寻找适当的形式去表现商品这一内容,就成了设计者的主要课题。加上包装装演是商品竞争的头一关,各种图形、文字形象的刻划、组织安排和处理手法,当然直接关系到商品性的突出与否,而题材的选定更是决定商品性是否突出的关键。因此,设计者在寻找适当表现形式的同时,又在苦心思索反映商品的适当题材这一内容。形式与内容的关系既然如此密切,形式的作用又是如此重要,因此,在包装装演民族化的具体实践中,绝不可脱离实际,以形式去套内容姻专统中的国画泼墨、砖刻、剪纸、卷草纹样,就不一定能表现所有的商品,只能表现特殊的相适应的商品。虽然这些艺术形式有很高的艺术价值,但如果在包装装演设计中运用不恰当,泼里就有脏的感觉,砖刻就有破碎的感觉,剪纸就有粗柑的感觉,卷草就有乏力的感觉。

(三)现代商品的包装要注意民族化,传统商品的包装要注意现代化。

一般而言,传统商品的包装要强调民族化,现代商品的包装要强调民族化。但在具体实践中,要把握分寸,不能摘古到头或洋到底,弄成简单化、极端化。当然,在具体实践中,由于思路一时狭窄,不能全面而深入地分析问题,导致无愈走向极端。因此,应该注意传统商品包装的现代化,现代商品(包括外来商品)包装的民族化。诚然,传统商品包装的民族化相对容易办到,现代商品包装的民族化相对艰难些,其实,只要我们在认识上不把民族化简单理解为复古仿古,在实践上不是拿传统形式套现代商品;而是立足现代,坚持融合,勇于探索,善于创造,现代商品包装的民族化,是完全可能办 分析民族化包装艺术 分析民族化包装艺术 ：艺术试论 美的追求与人的解放 我对美学方法、学科定位及审美价

分析民族化包装艺术 文章 来源 自 3 e du 教育 网

到的。

(四)革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合

艺术源于生活,而又高于生活。艺术如果离开了现实生活这一基础,就会成为没有实际意义的废物。但是,艺术如果仅仅是生活的再现,对生活不进行取舍和提炼,不经艺术加工,又会失去作品存在的价值和作用。因此,以革命的现实主义为基础,以革命的浪漫主义为主导进行艺术创作,就能使我们的作品完善起来。