动画广告论文范文

动画广告论文范文第1篇

1.1影视广告创作需要思维的延伸

3DSMAX软件模块很丰富，升级版不断涌现，在影视广告创作中要大量运用。教师不要手把手进行辅导，使学生成为“机械手”，要把学生的被动接受转变为主动探索，便可以在探索中升华自己的思维能力。比如，要做一个动画广告或一个视频短片，动作设计的主动权要在学生手中，遇到问题要自己解决。当感觉这一软件已不能满足自己的需要时，便会寻找更优秀的工具，思维也会在新的工具使用中延伸。

1.2创新能力是三维动画运用的主导

运用的不同，需要掌握的3DSMAX软件的模块也不同，影视广告的运用更加全面，几乎涵盖了这个软件的所有功能，没有没用的，只有不够用。影视广告中的三维动画制作最难的是创意、出新，没有新意的广告味如嚼蜡。创新是学生个性的展露，表现出与众不同的思维方式，个性潜能的发挥造就风格各异的作品。传统教学方式以授课为中心，一人讲大家听，提出一样的问题，求得一样的答案，忽视了学习者不同个性的张扬，制约了艺术才能的差异化发展，很难培养出别具一格的创新人才。笔者认为，对于影视广告的三维动画运用，应该因材施教、培养其独特的思维模式和创新意识，把大胆的构思、神奇的策划、乖张的动作、奇妙的色彩运用到全新的创作中。

1.3全面掌握3DSMAX软件的功能

在教学中我们发现，很多学生在影视广告创作中感到缺乏工具，其实不是没有，是没有发现，或者说没有掌握。在创作中我们会用到大量的角色动画和环境动画，这些模型的制作相当复杂，人物、动物、机械等需要Pol（y多变形）建模和Nurb（s曲面）建模，必须调动所有功能和手段才能完成。如果只是掌握了部分的功能，对于工具的用途知之甚少，使用起来笨手笨脚，就很难创作出唯美的画面和精彩的动画。全面掌握3DSMAX软件功能才能使环境动画、角色动画达到出神入化的效果。

1.4关于Dynamics和reactor的运用

这个模块的学习很重要，虽然它主要服务于物理、化学类课程的教学，但是在广告制作中却经常用到。因为广告中会出现很多产品的运动、变形、仿真，这些都需要借助3DSMAX的Dynamics和reactor模块来完成动画制作。使用reactor引擎制作自由落体运动动画、平抛运动、碰撞效果动画等都会在广告的制作中派上用场。影视中的模拟场景的再造、在现实中存在但很难见到的自然现象，以及为了影视情节的需要，把某些场景、场面、动作进行夸张、变形、重组，使之更加刺激、离奇、怪异、神幻。使用角色动画，制作不同的人物，分解其动作行为，虚实结合，使学生能够熟练运用3DSMAX中的有关Vrml的制作。

1.5三维动画在影视广告中的特效运用

一个优秀的广告片少不了吸人的眼球的特效设计，影视的特效运用更是司空见怪。影视广告中的片头片尾，会遇到许多企业标志、名称、片名的三维立体制作，这就要通过3DSMAX运用到影视广告特效制作中去，与后期（AfterEffects、Dfusion、Combustion等）最终合成影视特效。再有，VideoPost的使用频率会更高，在在材质渲染上，一般会将动画渲染成为rla格式的动画序列，rla格式文件带有景深通道信息可以很好的被后期合成软件读取。这些特效的运用看起来是个技术问题，实质上仍然离不开创意、策划、甚至是天才。教师在教授学生的特效运用时，在掌握了以上的种种技巧外，就要把主要的精力放在学生的想象能力开发上，可以说，没有想象便没有特效，没有特效也就没有影视广告未来的发展。

2培养学生三维动画的综合运用能力

2.1课堂教学和实际操作相结合

课堂学习主要目的就是掌握专业基础知识，利用相应的的软件模块制作出高质的动画作品。这仅仅是学习的开始，关键还要掌握各模块的重点和难点以及它们之间相应的关系，把教师的的讲授和实例制作相结合，通过师生互动、作品分析等多种教学方法和手段深化所学的知识，从而最大限度地调动学生的学习兴趣，激发他们的主题创意思维，形成各自不同的的创作风格。

2.2加大实训的课程锻炼

影视广告的三维动画运用是该专业的重要实训科目，也是比较难以掌握的制作类型。软件课程的理论知识相对比较容理解和掌握，要想达到熟练的运用相对困难，软件复杂、多样，操作需要较高的技巧。教师在学生掌握了一定的理论基础后，要把教学的重点转移到软件的运用上来，通过大量的实训来提高的3DSMAX实践运用能力。利用互联网等先进的传播手段，广泛搜集网上优秀的影视广告三维动画素材，掌握最新的运用信息，开拓视野。

2.3用实际运用培养学生良好的职业素养

高职院校的教学目的就是为社会培养高素质的职业人才，合适的就是最好的。学生在学习的最后阶段一定要注意未来的职业导向，教师也要充分注意到学生的思想变化的诉求，适时地对学生进行大量采用符合课程能力培养的实例运用制作。这时的重点就是把社会和企业的影视广告制作的需求引入院校，有条件的可以接单制作，和有关企业签订培养协议，使学生没出校门就已经具备了将来就职后的工作能力。

3小结

动画广告论文范文第2篇

当前商业性凸显的时代背景下，动画广告能否进一步得到广泛关注，取决于创意能否深深吸引着受众唤起认同感。动画广告，它突破了传统广告的思维模式与框架，它经过图形创意思维形式的艺术处理将信息整合，以丰富的情节、生动的特效画面、诙谐幽默的表现方式，使受众在放松的氛围中感受广告的魅力，体现出动画广告无限想象力和动态造型的特点。图形创意是一种复杂的思维过程，即在意识中受到某种因素的启发后进一步思索和重组必要的信息，获取震撼人心的视觉形象。而创意思维作为图形创意的精髓和灵魂，逐步上升为增强视觉感染力的关键，在动画广告设计的实施过程中发挥了至关重要的作用。由此得出，探索动画广告设计的创意思维形式不仅对于学生进行立体而全面的创意思维能力培养具有教学意义,而且对于实际的动画广告创作都具有实践意义。

二、创意思维在动画广告设计中的重要形式及其具体应用

以正确有效的思维方式作为引导，使创意思维得以实现，运用艺术特质将创意形象化，通过图形语意表达或再现，或重新诠释。才能使得动画广告更具深刻性、独特性和艺术性。创意思维的灵活性与多向性的碰撞是有规律可循的，突破单一的思维定式，借助并科学运用发散、聚合、联想、想象、逆向、连动思维等方法,将图形进行夸张与变形、分解与重构，从而创作出平面与立体之间的转换、技术与艺术相结合的优秀动画广告设计作品。

（一）发散思维和聚合思维

许多心理学家经实验证实，发散思维是进行图形创意过程中所不可缺少的思维方法。正如美国心理学家吉尔福特所说，“发散思维几乎可以与创意并称，没有发散思维就没有创意。”发散思维也可以称为求异思维，属于图形创意的基本思维。创作者在设计中一定要保持思维的广阔延伸性，使思维的创造性不受到创作者自身知识背景、工作经验、功能固着以及习惯定势等等方面的约束和限制，大胆突破各种思维定势的障碍，甚至违背常理去思考和分析问题，创意点必将油然而生。发散思维只有恰当地与聚合思维结合起来，才能很好地将其作用发挥。通常聚合思维又称求同思维。在保持思路广泛的前提下，创作者搜集与给定命题有关的各类信息，漫无边际的发散后要善于正确认识事物各方面的联系及其主要矛盾，全面客观地分析问题，最后，创作者再汇聚信息，集中有价值的东西在思考和解答问题时，经过检验、修改、再验证，甚至被，创作者必须保持思维的独立性和判断性，在可行性设想范围内、筛选出最佳方案解决办法。如汉堡王针对销售业绩下滑现象，得出改变传统广告推广形式，应尝试采用动画广告形式，重新获得目标群体好感，树立广告品牌意识。食品快餐类消费人群大多以青年群体为主，动画广告简洁而生动的形式可以增强信息的可读性和理解度。在发散思维的指导下，决定以全新的模式在网络上推广其新的动画广告“听话的小鸡”，将传统的电视广告传播投向了与消费者的互动上。考虑到一般网络干扰广告在刚弹出的时候就会被受众过滤掉的因素，通过聚合思维的分析，将小鸡具象拟人化，随着输入的指令做出相应的新奇幽默动作表情，这样受众非但没有过滤掉它，反而很享受地成为传播中的一员。使得汉堡王成功地让鸡块汉堡获得热卖，据调查，有超过90%的互联网用户访问过该网站随即就去购买鸡肉快餐汉堡王。少量的媒介费用投入广告运营获得了巨大的成功，这正是发散思维和聚合思维作用和价值的体现。

（二）联想思维和想象思维

联想，是创意思维的基础，根据客观事物之间的联系，由对一种事物的联想开始不断地由知觉与感觉的产生一系列联想的心理过程。我们由三角形开始联想，三角板——圆规——绘图——颜料——油画——风景——建筑等等一系列联想。根据联想线索的不同，可分为相似联想、对比联想、接近联想、因果联想，由此能够帮助我们在动画广告设计中完善精致画面。例如：米其林的广告策略是采用了主动的、有意识的联想思维来进行角色定位和设计，运用了图形创意中同构图形的设计方式。将工业产品轮胎拟人化，与具有亲和力的动画人物相结合，构建出米其林轮胎的最终动画形象。在动画广告设计中能够积极而有效的促进创作者的思维能力，使其在创意过程中善于运用联想开拓思维，将其融入到动画广告设计中去，从而创作出更好的作品。而想象是创意的核心内容，它以联想为基础。以原有感性图形为基础并结合积累的知觉材料创造出新图形的思维过程。想象可分为再造想象和创造想象。其中创造想象是将认知经验和现实形态作为参照，对元素进行再设计，运用超越现实的形象传达视觉信息，以此拉开与现实的差距。例如，金纺动画广告是国内一款宣传洗衣粉的广告，画面主角采用布片缝制的人偶充当。从广告创意的角度看，创作者运用想象思维对布偶进行新构想，追求超越现实形态达到不同凡响的视觉效果的同时，它反而忽略了受众的审美需求和精神文化内涵，造成异类事物的感觉。那么，在动画广告设计构思中,想象能够有力并具有颠覆性地推动人的思维发展，但不论想象如何奇特与自由，归根到底还是来源于现实事物,创作者需要做到设计恰如其分，把握创意“度”，创意思维活动的方向和范围必须紧紧围绕着主题思想来进行有意想象。

（三）逆向思维

逆向思维是最具典型性的一种思维形式，创作者应把握诉求主题的普遍性与特殊性，灵活运用逆向思维的创造性、辩证性与反常规性。打破思维定式，以一种不讲道理的思维方式，从全新的角度去进行思考，将头脑中的创意观念表现出来。某品牌壁纸广告，消防员被图案绚丽的壁纸深深地吸引，完全忘记了自己的消防任务，任由火势迅猛发展。并没有直接地通过连续轰炸地形式介绍壁纸的卖点，而是很好地运用了逆向思维，从反常规的角度展开构思创意记住了该品牌。例如，M&M巧克力豆系列广告片中的《快到碗里来》，正是运用逆向思维“纯与不纯”的创意点入手，向受众展示牛奶巧克力豆和花生巧克力豆的不同，这种思维形式是采取以反其道而行之的方式拉近与受众的情感距离，它巧妙地运用动画形象巧克力M豆夸张的表情、幽默的语言和灵活的动作，与陈奕迅搞怪的形象相结合的表现形式，成功演绎了“快到碗里来”的产品品牌概念，让消费者对它产生喜爱之情，随之而来的便是，品牌记忆度的上升和品牌形象的提高。传递出出人意料的视觉效果。

（四）连动性思维

在艺术创作的领域中，需要推陈出新，连动性思维能够鼓励我们探索未知世界的好奇心，归纳起来表现为横向连动与纵向连动。其中横向连动则对与本事物相近或相关的形象进行新的思考。本田汽车动画广告短片《手》Honda–Hands创意过程中，运用连动思维，将一个零件由此及彼地进行抽象概念的创意变化，将具象形象通过思维连动变成为抽象形象，再由抽象形象转换为另一个具体形象，形的巧妙连动使形象发生了相应的转移。利用内在的必然联系营造画面元素之间连贯流畅性和节奏感，将无形的理念由二维转化三维的视觉形象。

三、总结

动画广告论文范文第3篇

一般情况下，传统的影视广告缺乏新意，是由实物、演员、字幕等组成，画面比较单调。而随着时代不断的发展，为了使影视广告尽可能地打破其局限性，充分表现出人们的创意和思维，在影视广告中加入一些动画元素，能够完成传统影视广告无法完成的效果。由于动画的表现形式独特，不受时空限制，动画鲜明的特点能够在影视广告中发挥巨大的作用，能够形象生动的把复杂抽象、难以表现的概念表现出来。

（一）动画广告独特的表现形式。动画广告具有形象生动、幽默夸张、风格独特的表现形式。首先，和传统广告相比，动画运用在影视广告中，富有动感，形象生动，具有更鲜明的色彩，具有更明快的节奏。如：在趣多多饼干广告中，为了增加人的印象，带给消费者好感，运用了拟人化的表现形式，趣多多饼干造型可以做各种有趣的动作，可以说话，形象生动。其次，动画广告具有夸张性、幽默感的特点，可以表现出人们的各种创意和思维。如：为了给消费者带来趣味和深刻的记忆，玛氏食品旗下的彩虹糖一系列广告中，不管是女儿的眼泪，还是妈妈的唠叨，都通过夸张的表现手法，使其便成了大量的彩虹糖，高度符合了彩虹糖“玩味无限”的广告语。另外，动画广告区别于其他广告形式，它具有自己独特的风格。在影视广告中，融入动画元素，能够使观众产生较大的观赏兴趣，能够被其独特的风格所吸引。

（二）动画在影视广告中的作用。首先，能够加深消费者对广告的记忆，满足各个年龄层的喜好。传统的影视广告具有枯燥无味的感觉，一般情况下，在电影片头或者电视节目和影片当中或出现、穿插影视广告，这样会造成消费者的厌烦心理，不利于产品的推广。为了加深消费者对广告的记忆，抓住消费者的眼球，在影视广告中，加入动画原色，能够增强影视作品的新颖性和趣味性，使影视广告满足各个年龄层的喜好，摆脱传统广告中受众群体狭窄的缺陷，促进了产品的推广，有效地契合了消费者的心理。如：康泰克品牌的康泰克胶囊人，不仅符合各个年龄层的喜好，还很好地抓住了消费者的眼球，促进了产品的推广。其次，能够给广告创意带来无限的可能性，带给观众强烈的视觉冲击力。动画可以表现出人们所能想到的任何造型、剧情、场景和概念，表现形式不受限制，能够给广告创意带来无限的可能性，具有强烈的表现能力。同时，这种创意的实现能力具有趣味性和观赏性，在影视广告中加入动画元素能够带给观众强烈的视觉冲击力和吸引力，能够形象地表现出产品信息。如：光明牛奶广告中，为了考核出产品的合格质量，作为牛奶质量检测员的卡通牛，通过拟人化的表现形式，既生动有趣，有体现了光明牛奶注重牛奶品质的品牌理念，这种表现形式是传统广告无法实现的。另外，在影视广告中加入动画元素能够树立品牌形象。动画深入人心，随着科学技术的发展，许多品牌纷纷以卡通形成作为品牌代言人。如：麦当劳中的麦当劳叔叔，七喜饮料广告中的FidoDido小子，康泰克品牌中的胶囊人，米其林轮胎的米其林先生等，都是大众所熟悉的卡通品牌代言人。种种卡通形象代言人不会像明星代言一样，它们具有长效性，不会因为合约到期或者其他问题影响品牌。长期以来，这些卡通代言人树立了品牌形象，成了产品的代表，形成了品牌联想，人们一看到这些形象，立刻就能联想到它们所代表的产品或品牌。在很大程度上，正是动画元素为影视广告带来的“武器”，增强了产品的推广力度和销售力度。

二、动画元素在影视广告中的运用

随着经济不断的发展，影视广告成了应用广泛的广告形式之一，为了抓住消费者的眼球，影视广告就要引起消费者的关注，广告成了我们生活中不可缺少的一部分。目前，我国已经进入数字信息技术发展的时代中，动画在整个影视传媒和创意产业中占据了举足轻重的地位，受到人们越来越多的喜爱，成了一种富有时代表征的娱乐艺术形式，不管是电影电视作品，还是商业性质浓厚的影视广告为了推广产品，都争相使用动画元素来表现产品特征，从而使动画和影视广告有效的结合在一起，逐渐成为影视广告产业发展的新趋势，形成了影视动画广告。如：七喜饮料广告、趣多多饼干广告、可口可乐广告等等。而在影视广告中动画元素的运用形式各不相同。

（一）动画元素和现实相结合的影视广告。影视广告中，动画和现实相结合是一种最常见的表现方式，动画可以可以是动画场景、特效、造型辅助品牌形象代言人的演出，也可以是卡通形象与真实人物，可以和场景相结合。如：高露洁草本美白牙膏中海狸先生的卡通形象运用，与真实演员在真实场景中配合演出；而作为卡通形象的M&M’s巧克力豆，通过拟人化造型，与真实的演员对话，深入信任，经典的对白“快到碗里来”、“你才到碗里去”形象有趣，深的人们的喜爱。百事可乐推出的一系列广告，结合3D动画场景，有众多明星出演，利用3D动画特效，带给消费者全新的视觉震撼，就像一部电影短片。动画形式与现实相结合的影视动画短片，在一定程度上能够避免全动画广告缺乏真实、受众群体年龄较小的缺陷，具有冲击力和吸引力，具有强烈的视觉震撼，符合广大消费者的喜好。并且为了使动画生动富有创意，动画和明星代言相结合的影视广告，更加有效的促进了产品的推广，有效发挥了明星代言的强大推动力。从而动画与影视广告的结合不管是动画与现实相结合的形式，还是以动画形式为主体的形式，懂成了影视广告的一大亮点，都淋漓尽致的表现了广告的创意，为产品带来了很高的效益。

（二）动画形式具有整体性、统一性，制作精美。作为影视广告主体的运用方式，动画形式富有创意、具有整体性、统一性，不失协调，形象生动。如：酷儿饮料的广告中，设计出一个同名的蓝色卡通形象，作为可口可乐公司米昂想年轻族群推出的饮料品牌代言人，广告就像一部短小逗趣的动画短片，几乎完全使用了动画表现形式。“酷儿”每次喝完饮料，都十分可爱生动有趣的说一声“酷！”，不仅获得了儿童的喜爱，还被广大成年人喜爱。再如在海飞丝动画广告中，一个绿色非常可爱正趴在荷叶上睡大觉的青蛙，被一只鳄鱼盯上了，这只青蛙急中生智，把带有清凉薄荷的洗发水扔向了鳄鱼，把鳄鱼冻住了，青蛙得以逃脱危险。从总体上看，这一则动画广告画面暗合了清凉薄荷的特性，以蓝、绿为主，时间不长，制作精美，在广告中大胆的把主人公设定为一直青蛙，在情节上准确的把握了海飞丝“清凉”的特点，紧凑中不失起伏，改变了过去电视广告依靠美女明星宣传的模式，效果非常好。

（三）非常直观，易于大众接受和理解，很好的传达出主流文化所要诉诸的东西。图像和图形能够使信息更加直观形象，浅显易见，是大众判别所有事物最直接、形象的方式。在许多公益影视广告中，为了实现公益广告说教的目标，采用绚丽的色彩、简单的画面，能够使场景设计和人物形象都很简单。因此，运用动画做出的英译影视广告都非常直观，容易被大众理解和接受。同时，动画制作过程非常短，操作简便容易上手，缩短了社会文化广告的创作时间，在制作成本上可以使用一个软件，不但减少了物力，也降低了人力资源的消耗，有效节约了制作成本。并且，广告殊的符号意义也能够很好的传达出助理文化所要诉诸的东西。如：央视的“家”广告中，使用动画作出的family，生动形象的画面中蕴含着无穷无尽的意味，我“I”代表了家庭中的保护伞，来保护自己的母亲“M”和父亲“F”，向大众传递出了“家”这一主流社会文化，让人回味无穷。

三、动画在影视广告中的发展

动画广告论文范文第4篇

一般情况下，传统的影视广告缺乏新意，是由实物、演员、字幕等组成，画面比较单调。而随着时代不断的发展，为了使影视广告尽可能地打破其局限性，充分表现出人们的创意和思维，在影视广告中加入一些动画元素，能够完成传统影视广告无法完成的效果。由于动画的表现形式独特，不受时空限制，动画鲜明的特点能够在影视广告中发挥巨大的作用，能够形象生动的把复杂抽象、难以表现的概念表现出来。

（一）动画广告独特的表现形式

动画广告具有形象生动、幽默夸张、风格独特的表现形式。首先，和传统广告相比，动画运用在影视广告中，富有动感，形象生动，具有更鲜明的色彩，具有更明快的节奏。如：在趣多多饼干广告中，为了增加人的印象，带给消费者好感，运用了拟人化的表现形式，趣多多饼干造型可以做各种有趣的动作，可以说话，形象生动。其次，动画广告具有夸张性、幽默感的特点，可以表现出人们的各种创意和思维。如：为了给消费者带来趣味和深刻的记忆，玛氏食品旗下的彩虹糖一系列广告中，不管是女儿的眼泪，还是妈妈的唠叨，都通过夸张的表现手法，使其便成了大量的彩虹糖，高度符合了彩虹糖“玩味无限”的广告语。另外，动画广告区别于其他广告形式，它具有自己独特的风格。在影视广告中，融入动画元素，能够使观众产生较大的观赏兴趣，能够被其独特的风格所吸引。

（二）动画在影视广告中的作用

首先，能够加深消费者对广告的记忆，满足各个年龄层的喜好。传统的影视广告具有枯燥无味的感觉，一般情况下，在电影片头或者电视节目和影片当中或出现、穿插影视广告，这样会造成消费者的厌烦心理，不利于产品的推广。为了加深消费者对广告的记忆，抓住消费者的眼球，在影视广告中，加入动画原色，能够增强影视作品的新颖性和趣味性，使影视广告满足各个年龄层的喜好，摆脱传统广告中受众群体狭窄的缺陷，促进了产品的推广，有效地契合了消费者的心理。如：康泰克品牌的康泰克胶囊人，不仅符合各个年龄层的喜好，还很好地抓住了消费者的眼球，促进了产品的推广。其次，能够给广告创意带来无限的可能性，带给观众强烈的视觉冲击力。动画可以表现出人们所能想到的任何造型、剧情、场景和概念，表现形式不受限制，能够给广告创意带来无限的可能性，具有强烈的表现能力。同时，这种创意的实现能力具有趣味性和观赏性，在影视广告中加入动画元素能够带给观众强烈的视觉冲击力和吸引力，能够形象地表现出产品信息。如：光明牛奶广告中，为了考核出产品的合格质量，作为牛奶质量检测员的卡通牛，通过拟人化的表现形式，既生动有趣，有体现了光明牛奶注重牛奶品质的品牌理念，这种表现形式是传统广告无法实现的。另外，在影视广告中加入动画元素能够树立品牌形象。动画深入人心，随着科学技术的发展，许多品牌纷纷以卡通形成作为品牌代言人。如：麦当劳中的麦当劳叔叔，七喜饮料广告中的FidoDido小子，康泰克品牌中的胶囊人，米其林轮胎的米其林先生等，都是大众所熟悉的卡通品牌代言人。种种卡通形象代言人不会像明星代言一样，它们具有长效性，不会因为合约到期或者其他问题影响品牌。长期以来，这些卡通代言人树立了品牌形象，成了产品的代表，形成了品牌联想，人们一看到这些形象，立刻就能联想到它们所代表的产品或品牌。在很大程度上，正是动画元素为影视广告带来的“武器”，增强了产品的推广力度和销售力度。

二、动画元素在影视广告中的运用

随着经济不断的发展，影视广告成了应用广泛的广告形式之一，为了抓住消费者的眼球，影视广告就要引起消费者的关注，广告成了我们生活中不可缺少的一部分。目前，我国已经进入数字信息技术发展的时代中，动画在整个影视传媒和创意产业中占据了举足轻重的地位，受到人们越来越多的喜爱，成了一种富有时代表征的娱乐艺术形式，不管是电影电视作品，还是商业性质浓厚的影视广告为了推广产品，都争相使用动画元素来表现产品特征，从而使动画和影视广告有效的结合在一起，逐渐成为影视广告产业发展的新趋势，形成了影视动画广告。如：七喜饮料广告、趣多多饼干广告、可口可乐广告等等。而在影视广告中动画元素的运用形式各不相同。

（一）动画元素和现实相结合的影视广告

影视广告中，动画和现实相结合是一种最常见的表现方式，动画可以可以是动画场景、特效、造型辅助品牌形象代言人的演出，也可以是卡通形象与真实人物，可以和场景相结合。如：高露洁草本美白牙膏中海狸先生的卡通形象运用，与真实演员在真实场景中配合演出；而作为卡通形象的M&M’s巧克力豆，通过拟人化造型，与真实的演员对话，深入信任，经典的对白“快到碗里来”、“你才到碗里去”形象有趣，深的人们的喜爱。百事可乐推出的一系列广告，结合3D动画场景，有众多明星出演，利用3D动画特效，带给消费者全新的视觉震撼，就像一部电影短片。动画形式与现实相结合的影视动画短片，在一定程度上能够避免全动画广告缺乏真实、受众群体年龄较小的缺陷，具有冲击力和吸引力，具有强烈的视觉震撼，符合广大消费者的喜好。并且为了使动画生动富有创意，动画和明星代言相结合的影视广告，更加有效的促进了产品的推广，有效发挥了明星代言的强大推动力。从而动画与影视广告的结合不管是动画与现实相结合的形式，还是以动画形式为主体的形式，懂成了影视广告的一大亮点，都淋漓尽致的表现了广告的创意，为产品带来了很高的效益。

（二）动画形式具有整体性、统一性，制作精美

作为影视广告主体的运用方式，动画形式富有创意、具有整体性、统一性，不失协调，形象生动。如：酷儿饮料的广告中，设计出一个同名的蓝色卡通形象，作为可口可乐公司米昂想年轻族群推出的饮料品牌代言人，广告就像一部短小逗趣的动画短片，几乎完全使用了动画表现形式。“酷儿”每次喝完饮料，都十分可爱生动有趣的说一声“酷！”，不仅获得了儿童的喜爱，还被广大成年人喜爱。再如在海飞丝动画广告中，一个绿色非常可爱正趴在荷叶上睡大觉的青蛙，被一只鳄鱼盯上了，这只青蛙急中生智，把带有清凉薄荷的洗发水扔向了鳄鱼，把鳄鱼冻住了，青蛙得以逃脱危险。从总体上看，这一则动画广告画面暗合了清凉薄荷的特性，以蓝、绿为主，时间不长，制作精美，在广告中大胆的把主人公设定为一直青蛙，在情节上准确的把握了海飞丝“清凉”的特点，紧凑中不失起伏，改变了过去电视广告依靠美女明星宣传的模式，效果非常好。

（三）非常直观，易于大众接受和理解

很好的传达出主流文化所要诉诸的东西。图像和图形能够使信息更加直观形象，浅显易见，是大众判别所有事物最直接、形象的方式。在许多公益影视广告中，为了实现公益广告说教的目标，采用绚丽的色彩、简单的画面，能够使场景设计和人物形象都很简单。因此，运用动画做出的英译影视广告都非常直观，容易被大众理解和接受。同时，动画制作过程非常短，操作简便容易上手，缩短了社会文化广告的创作时间，在制作成本上可以使用一个软件，不但减少了物力，也降低了人力资源的消耗，有效节约了制作成本。并且，广告殊的符号意义也能够很好的传达出助理文化所要诉诸的东西。如：央视的“家”广告中，使用动画作出的family，生动形象的画面中蕴含着无穷无尽的意味，我“I”代表了家庭中的保护伞，来保护自己的母亲“M”和父亲“F”，向大众传递出了“家”这一主流社会文化，让人回味无穷。

三、动画在影视广告中的发展

动画广告论文范文第5篇

1.黏土动画广告

黏土动画以黏土为主要材料。淳朴、原始、梦幻是它的艺术特色。略带笨拙的造型和独有的皮肤肌理令它在影视广告表现形式中占有一席之地。流畅逼真的动作和表情是该类动画的特点，如路虎汽车神行者2系列、中国移动通信的《移动改变生活》、英国阿德曼公司的环保广告《动物行星》等。

2.纸偶动画广告

纸偶动画制作工艺相对繁琐复杂，需要手工折叠拼接，可复制性差。通常纸偶表面会被涂上颜色或者手绘上相关肌理。亲和力的材质使它常用于表现与大自然、人文主题相关的广告。这些广告的共同点是用纸偶动画诉说品牌的人性化服务，频繁出现富有情节性与突变性的动作，如东芝显示屏、美国联合航空、Googleoffers的广告等。

3.实物动画广告

实物动画在影视广告中有两种实物形式：一是生活中有固定形态的物质。如美国斯帕姆(SPAM)午餐肉的广告，即是用面包上烤焦的剪影讲故事。二是加工或者拟人化后的物质。如橘子(Orange)品牌的袜子广告讲述一群拟人化的袜子在房间捉迷藏。主要依靠对商品创新的角色安排,情节奇思妙想取胜。商品信息传达直观是该类动画的特点。

4.真人单格摄影广告

真人单格摄影是真人摆拍的定格动画，在影视广告中应用较少。其中人物动作滑稽且推陈出新，场景百变多样。游戏性、反理性、反规则是该类动画的特点，例如耐克的一则广告采用全景镜头，俯拍运动员横躺街头、马路、河边、公园的地面，用超现实的姿势“踢”足球。

5.照片变化式动画广告

照片变化式动画是在相对静止的空间中，放置连续动作的一张张图片或照片进行摆拍，画面上的剧情发展、运动及韵律以时间为轴。摆拍画面随镜头推移变大或变小。通过画面位置移动进行场面调度。注重时间流动性是该类动画的特点，如奥林巴斯相机、李维斯牛仔裤的广告。它们都用照片变化式动画强调商品带给使用者的变化。

二、定格动画在影视广告中的应用特点

综合以上实际案例，分析定格动画在影视广告中的应用类型，可以总结出定格动画在影视广告中的主要应用特点如下：

1.表达方式娱乐趣味化

定格动画在影视广告中表达方式大多是用真实童趣的偶型、新奇的多媒介组合形成现实与奇幻合一的游戏体验。这使观众轻松获得审美和广告信息。特点都是在用趣味锁定观众目光。

2.形象表现抽象符号化

定格动画在影视广告中的表现形象有具象实物，也有杂糅的抽象造型。表现形象被卡通、简化后展现出了事物的关键性质。通过动作设计、剧情烘托等方法，引发观众的记忆联想，使形象与某种文化、价值观产生符号联系，以此传达广告信息。

3.视听语言动感奇幻化

视听语言以影像和声音为载体传达人们的意图和思想。定格动画的视听语言为了满足影视广告瞬间传达信息的需要，直接刺激观众的感观和心理，运动摄影上更注重对被摄物体的跟拍，产生更多空间变化。

三、定格动画在影视广告中的创作方法

当定格动画作为影视广告创意的表现形式时，它的创作重点是将广告诉求对象的注意力引向产品。在创作方法中便会生出一些与电视定格动画、电影定格动画不同的创作理念与方法。根据对定格动画在影视广告中的应用类型与特点的分析，以下总结了四种影视广告实例中较为突出的创作方法。

1.并置多元化的表现媒介

一定程度上讲，定格动画中的形象是对现实中媒介的丰富与再创造。丰富的表现媒介能够增加影视广告的可看性，为广告信息传达提供更多载体。生活中的各种媒介、材料都可以为定格动画的表现形式服务。如硅胶、绒布、棉花、玻璃、木材、纸片以及商品实物等。创作时留下能较直观表现广告主题、广告产品特质的媒介，合理分配媒介的主次位置。

2.设计新奇的视觉表现效果

新奇的视觉表现效果能够第一时间抓住影视广告观众的好奇心，让观众触景生情，为观众提供想象享乐。视觉表现效果分为动态效果和静态画面效果。动态效果包括镜头与镜头相连接的蒙太奇，以及媒介表演等。静态画面效果包括单个画面的景别、构图、角度与运动、光线、色彩等。动态效果除了精确使用蒙太奇，利用偶型形态渐变实现画面组接外，还应配合广告创意大胆的颠覆影像的空间与时间局限。静态画面效果应按照广告内容、需表现氛围等因素为主要条件设计单个画面，超越表现手法的局限。美国斯帕姆(SPAM)午餐肉的广告，它即是把切片面包作为创作平台使用，经过在面包上烘烤动作连贯的画面制作而成。

3.设计有趣的形象和情景

由于影视广告需要即时传达，并且有明显的时间限制。形象设计时，应偏向形象符号的塑造，选择那些有符号代表性的，并且出人意料的形象担当主角。设计形象独特的动作表达情感与广告主旨，提高形象表演的可能性。同时把形象置于有趣的情景中。有趣的情景表现为反常规，超越现实生活,但却无时无刻的不流露生活中的真善美。例如，谷歌Gmail的广告，通过拟人化的图标、界面组成的狂欢队伍，直观地展现了活力和欢乐，传达了Gmail的软件服务的思维方式：简单、乐趣。美国联合航空的纸偶动画广告用爱侣的聚散感恩在一起的幸福。

4.合理添加声音为广告商品塑形

影视广告的视听语言创作一直以来都围绕商品类型特征进行。朗朗上口的商品主题曲能够创造听觉记忆，营造商品的品牌联想。夸张、强节奏感的声音能够加深观众的记忆。画外音延伸与重塑空间，减少定格动画制作成本，弥补画面的不足。

四、结语

动画广告论文范文第6篇

由李金蓉编著，清华大学出版社于2015年9月出版的《广告设计与创意》一书，主要以广告创意设计为研究对象，从广告图形、色彩、版面编排、构成设计、广告媒体等多个角度对广告设计与创意设计进行全面论述，提出了如何设计广告、如何创意广告等观点。该书通过详细总结、归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧，较为系统地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。另外，该书结合长期教学经验及广告设计经验，选取国内外优秀的广告设计作品进行融合性解读，为读者了解广告设计与创意实践提供了科学指引。该书具有以下特点：

一、理论详细，内容丰富

该书探讨了广告创意的概念、图形的概念、广告创意理论和广告版面编排的基本概念等理论内容进行论述，为当前开展广告设计与创意实践提供了有效指引。在当前平面广告设计活动开展过程中，充分发挥漫画语言的应用优势，对改善平面广告设计效果具有重要意义。平面设计在视觉传媒系统中具有特色价值，广告设计是平面设计的重要组成部分，通过在二维空间中，对元素排列组合，并以特殊图形符号的方式向观众进行展示、推介，通过借助多元传播媒介，从而实现平面设计信息的有效传递与交流。在平面广告设计过程中，为使广告所营造的视觉效果以及广告所表达的内涵与意义被大众所理解、感知，就需要重视选择合适的设计语言、设计符号，增添平面广告设计效果。漫画艺术形式特殊，艺术内涵丰富，其中所蕴含的独有美学，不仅能够赋予广告设计作品新的文化内涵，更能赋予其中独特的精神理念。因此，在当前开展平面广告设计过程中，通过合理融入漫画艺术，合理选择漫画艺术题材、设置理想的漫画艺术符号，已成为提升平面广告设计品质的重要尝试。

二、基础扎实，体系完善

该书以广告的历史沿革，广告设计的思想演进为论述基础，并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计，以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面入手，形成了完整的广告设计创意体系。在平面广告设计中，为合理应用漫画语言，需要重点把握以下要求：在平面广告设计中，合理选择、应用漫画语言是平面广告设计创新精神、融合理念的重要尝试，通过发挥漫画语言的文化内涵与审美优势，全面提升平面广告设计的视觉张力，明显提升平面广告的文化内涵，改善大众对平面广告艺术设计的理解。在当前开展平面广告设计时，通过合理加入漫画语言，充分体现了创新设计、趣味设计理念，有助于改善大众的审美体验、优化大众对平面广告设计作品的美学理解与实际体验。但是，需要注意的是在选择漫画语言开展平面广告设计时，需要注意差异设计主题与漫画语言的一致性、协调性，通过推动平面设计观与漫画语言的文化观相融合，才能确保平面广告设计作品的最佳成效。

三、案例丰富，要点清晰

该书重视案例解析，通过对国内外优秀的广告设计作品、全球五大知名广告设计奖等内容进行详细解读，通过选择风格多样的图例进行论述，便于读者直观、形象地理解广告设计及广告创意理论知识，有助于读者在学习与实践中真正领悟广告创作的要点。在现代平面广告设计过程中，为实现平面广告内容的清晰表达和创新设计，需要赋予整个平面广告设计活动予以全新的表现形式与表达特色。通过合理妙用漫画语言，使整个平面广告设计作品展现时代感。高质量、有吸引力的现代平面广告设计，需要重视合理主题、设计内容的表达。因此，在现代平面广告设计过程中，要确保漫画语言与设计语言的一致性。将漫画语言引入平面广告设计时，注重合理引入漫画语言，要合理平衡漫画语言与平面广告设计语言的选择与搭配，在现代平面广告设计时，通过巧妙、合理的融入漫画元素，为消费者提供焕然一新的视觉观赏体验，实现平面广告设计的理想效果。

动画广告论文范文第7篇

一、巧用广告词拟标题

标题是文章的“眼睛”，一个好的标题会让整篇文章明媚清亮起来。将我们口头耳边的广告语化作作文的标题，可以让人眼前一亮，让文章更生动、形象。有以下两种做法：

直接引用广告语为标题。有的广告语，短小精悍，富有哲思，可以直接用作标题。如澳柯玛冰箱广告语“没有最好，只有更好”;361°运动品牌广告语“勇敢做自己”与“多一度热情”;广州好迪的广告语“大家好，才是真的好”;沙宣洗发水的广告语“我的光彩来自你的风采”;耐克的广告语“想做就做”;美特斯邦威的广告语“不走寻常路”;就可以直接作论述“不断追求，永不满足”“自我”“待人热情”“共赢”“行动”“个性”等话题的作文的标题。

化用套改广告语拟标题。有的广告语虽不能直接作标题，但是同样富有表现力，只要稍作改变就能契合我们要表达的观点，成为令人惊喜的好标题。可以采用“关键词+广告语”的形式，李宁运动品牌的广告语“一切皆有可能”，阿迪达斯的广告语“没有不可能”，如论述“诚信”，就可以改写为“诚信，一切皆有可能”与“诚信，没有不可能”等标题。也可以采用关键词换元法，如移动动感地带的广告语“我的地盘我做主”，就可以根据写作需要将“地盘”换作“青春”“人生”等词语改作标题;再如七匹狼男装广告语“男人不止一面”，论述现代科技的利弊时，就可以换元拟题为“科技，不止一面”，这就比用“科技是把双刃剑”作标题更有新意，更能引起阅卷老师的兴趣。

二、引用广告语说理论证

新时代广告在凸显产品特点的同时，更加关注产品的文化，树立企业的社会形象，体现企业的社会担当。因此，一些广告语就带有很强的励志、抒情、人生哲理色彩。这些广告语经过我们积累、思考后就会成为议论文中的理论论据，为作文提供新鲜的富有时代气息的论证支持。那么，如何在行文中运用呢？看下面的一则广告：

从未年轻过的人，一定无法体会这个世界的偏见。我们被世俗拆散，也要为爱情勇往直前;我们被房价羞辱，也要让简陋的现实变得温暖;我们被权威漠视，也要为自己的天分保持骄傲;我们被平庸折磨，也要开始说走就走的冒险。所谓的光辉岁月，并不是后来闪耀的日子，而是无人问津时，你对梦想的偏执。你是否有勇气，对自己忠诚到底？我是陈欧，我为自己代言。

――聚美优品广告语

面对这样一则广告语，我们要做好以下三方面的工作：

首先，抓取关键词，明确广告的适用话题。

读完广告，初步分析，就能抓取到“偏见”“光辉岁月”“梦想”“勇气”“忠诚”等词语，然后联系整则广告内容，便会明确本则广告可适用于“如何对待偏见”“坚守梦想”“忠诚梦想”“信念”等话题。

其次，化虚为实，联系能够体现广告所揭示哲理的人物事例。

体悟广告内容，自然会联想到最近比较火的农民脑瘫诗人余秀华与农民歌手朱之文。余秀华，出生时脑缺氧造成脑瘫，在摇摇晃晃的世界里行走了将近40年，从2009年开始写诗，6年间，至少已写了2000多首诗，她是用诗歌为自己代言;朱之文，山东菏泽单县农民，羊年初一晚《焦点访谈》特别节目“中国人的活法”系列节目第一集“想唱就唱”对他专题报道，他坚持二十多年练习唱歌，出名后坚守本色，他是用歌唱为自己代言。这两人在成名前都有过长时间对梦想的坚守，可以说是对“梦想的偏执”让他们度过了“无人问津”的岁月，赢得了今天的“光辉”。这样一联想，就将广告揭示的哲理与现实生活融合在一起，加深了对广告内容的理解。

再次，引句入文，组句成段，采用不同形式在写作中运用广告语。

恰如一滴水融入大海才不会干涸，一句广告词只有融入一段文字，才会获得永久存在的魅力。在日常素材积累中，我们可以写作下面两种议论段落，强化广告语在作文中的运用：

一是利用广告语写作引论段。引用名言开篇立论是常用的议论文写作方法，引用熟悉的广告开篇，更会让阅卷者会意一笑、一见钟情。引用聚美优品广告语，我们可以写出下面的引论段：

“我们被世俗拆散，也要为爱情勇往直前;我们被房价羞辱，也要让简陋的现实变得温暖;我们被权威漠视，也要为自己的天分保持骄傲;我们被平庸折磨，也要开始说走就走的冒险。”聚美优品用这样励志的广告语告诉我们，人生虽然坎坷艰难，但是，我们仍然要有勇气坦然面对，用行动去改变和创造生活。它启示我们：坚守信念，用行动冲破生活的羁绊，就一定会让人生美丽精彩。

这一语段采用“广告语+阐释+观点”的方式，通过引用广告语，鲜明地提出了自己的观点“坚守信念，用行动冲破生活的羁绊”。

二是引用广告语写作论证段。论证段的写作要与前面联想到的具体人物事迹结合起来，采用“广告语+事例”或“事例+广告语”的形式进行表述，做到理论与事实相结合。上面的广告语我们可以写成下面的论证段：

聚美优品有这样一句广告：“所谓的光辉岁月，并不是后来闪耀的日子，而是无人问津时，你对梦想的偏执。”我看这句话说得不错，它告诉了我们一条成功的秘诀：今日的辉煌来自无人问津时对梦想的坚守。当今在诗坛熠熠闪光的诗人余秀华不就是很好的明证吗？一出生便因脑瘫而踏入了一个摇摇晃晃的世界，但她仍然倔强地用抖动的手握紧了写诗的笔，在寂静的乡村一写就是6年，那2000多首诗歌便是她对自己梦想的坚守，也让那过往的寂寞的岁月变得灯火通明。亲爱的朋友，记住吧！梦想是需要坚守的，特别是当无人问津时。

此论证段通过引用广告语，阐释说理，再援引余秀华的事例，事理相融，很好地论证了“梦想需要坚守”这一观点。同样，该句广告词也可以结合朱之文的事例，采用“事例+广告语”的形式写成下面的段落：

一个人有梦想并不难，难的是在艰难时对梦想的坚守。有坚守，梦想才会最终成真。还记得那个身穿军大衣、脸上写满沧桑的“大衣哥”朱之文吗？从小就喜爱音乐的他，怀揣着一个“歌唱梦”，无人指导就对着镜子自己练习，家境的贫寒没有阻挡住他对歌唱的热爱，这一练就是二十多年。正是凭着对梦想的执着，才有了一曲《滚滚长江东逝水》的一唱成名;正是凭着对梦想的坚守，才有了羊年春节期间《焦点访谈》的特别报道而名满全国。这让我想起了聚美优品的一句广告词：“所谓的光辉岁月，并不是后来闪耀的日子，而是无人问津时，你对梦想的偏执。”朱之文不就是因为对梦想的偏执坚守，让梦想成真，从而绚烂了自己所有的岁月吗？

将我们遇到的广告语，采用上面的方法进行练习，天长日久，定会充盈自己的素材积累本，为自己的作文增色。

三、借用广告事件作例证

随着信息技术的发展，视频、微电影、漫画等新媒体广告越来越多，广告的内容也越来越丰富。广告中的故事或与广告有关的事件，因为广告的传播效应，便具有一定的共知性，所以这些事件就完全可以借用到作文中，成为典型的例证。如下面的广告事件：

2014年12月13日“快看漫画”上线，创始人陈安妮在微博上发表漫画广告《对不起，我只过1%的生活》。其中她详细讲述了自己的创作过程和创业经历。家境不好但从小就喜欢画画的她曾被所有人打击：你成为漫画家的几率只有1%。于是，她埋头学习，很少再画画，考上了广东外语外贸大学。大学的时候，有人找到她，说兼职画一幅漫画能得30元钱。于是，她跟同学借了500元钱，买了一块电脑作画的数位板，开始大量画兼职稿，同时开始在网上连载原创漫画，作品包括《安妮和王小明》《妮玛，这就是大学》。然后，1%的奇迹发生了：她的微博账号“伟大的安妮”粉丝疯涨（现在已经超过800万），漫画被成千上万地转载，还获得了中国动漫金龙奖。

该材料我们可以概括为“‘快看漫画’创始人陈安妮坚持过1%的生活创作漫画获得成功”。此材料可以运用到“专注”“过简单生活”“简单与繁复”“微茫的希望”等话题。我们可以以“专注”为话题，将其改写为下面的例证段：

荀子在《劝学》中说：“蚓无爪牙之利，筋骨之强，上食埃土，下饮黄泉，用心一也。”好一个“用心一也”！纵观古今哪一个成功的人物做事离开过专注呢？“快看漫画”的创始人陈安妮坚守着1%成为漫画家的希望，在考入广东外语外贸大学后，就专注于漫画的创作，一心要实现自己最初的梦想，最终凭借漫画成为拥有800万粉丝的“伟大的安妮”，在漫画界开创了属于自己的一片天地。陈安妮用自己成功的创业告诉我们，专注于自己的兴趣吧，过好自己1%的生活，也许我们就会创造出100%精彩的人生！

动画广告论文范文第8篇

关键词：写实性油画；茶叶品牌；户外广告；具体运用

在健康、养生逐渐成为社会风气之后，越来越多的人养成了饮茶、品茶的良好习惯，而在这一过程中，如何才能更好地挑选到好品质的茶叶，很多消费者的一致经验就是看茶叶的品牌影响力。在其看来，茶叶品牌影响力决定了茶叶的品质。所以对当前多数茶叶企业来说，想要在激烈的市场竞争中脱颖而出，就必须着重提升自身的品牌影响力，通过自身影响力的有效提升从而为茶叶产品寻找到好的市场环境。

1写实性油画的特点和内涵分析

写实性油画是油画的一种，其源自西方，是写实绘画的一种。因此可以说其有着长久的发展历史和丰富的内涵，其从15世纪产生以后，经过长达五百年的发展，成就了一大批极具艺术造诣和创造力的艺术大作。可以说整部西方美术史就是写实绘画的历史。后来，随着照相摄影技术诞生之后，人们曾经对写实绘画的价值和作用产生了一定怀疑，但随着不断发展，事实充分证明，写实绘画的功能和价值是摄影技术所无法取代的。尽管当前文化大繁荣背景下，绘画艺术实现了迅猛发展，各种新的绘画技巧和理论逐渐推动各种绘画艺术出现，但写实绘画以其价值仍然存在，并不断发展，产生了一大批优秀的作品。而同我国传统的山水画相比，写实性油画无疑是其中极为独特的一种绘画艺术和表达方式，因此其很快就融入到我国社会发展之中。如今，在我国艺术家创作写实性油画时，其更加注重用绘画语言来表述自身想要表达的内容，无论其如何应用绘画技巧，整个油画中所表达的作品，都融入了创作者的思考和理解。其次，当前在创作油画过程中，融合借鉴了多种创作理论和艺术，整个油画作品的效果明显好于以往。最后，最重要的是当前写实性油画创作过程中融入了大量现代艺术创作理念，多数油画作品的创作思路更加独特、有意义。从当前整个绘画艺术发展方向和趋势来看，写实性绘画不仅不会消失，反而会更加进步和优化，其关键和实质就是，整个写实绘画艺术的技术能够创作出一大批符合当前多数人审美价值理念，也容易看懂的绘画作品，在创作写实性油画时，画家们通过自己的高效技术和深层次理解，从而创作出极具品质的油画内容，可以说正是成熟的写实绘画技巧和深层次的理解和情感融入，才让越来越多的人喜欢和认可写实油画。当然目前写实油画经过发展，其出现了两个方向，一个是等同“高水平”的摄影活动，而另一个则是彻彻底底的艺术抽象活动。当然这恰好反映了写实油画的两个特点，一个是高超的创作艺术，另一方面则是其中容纳的丰富情感。当前有的人认为照相摄影技术会替实油画的存在，事实上，这一问题是不可能出现的，之所以这么说，主要因为写实绘画过程中，充分融入了创作者的情感，而照片中是没有这些情感内涵的。

2户外广告的内涵与发展分析

所谓户外广告，实际上指的是为达到广而告之或者广泛宣传的目的所设置的户外宣传物，而通常我们所见到的户外广告都是人流量、交通量极大的地区，常见的形式，比如LED户外灯箱，各条高速路边的大型广告牌等等。如今在大型活动开展时，有的商家也会借助空中飞行物来进行户外广告宣传。随着社会推广途径不断完善，如今户外广告的展现形式与新意更加突出，同时越来越多的企业都十分重视应用户外广告，因此户外广告也进入到快速发展的时代。随着科学技术水平不断提升，目前户外广告在应用过程中，其材料和制作技术更加精湛，可以说整户外广告行业都在迅猛发展。目前，在我国市场经济迅猛发展背景下，户外广告产业迎来了快速发展的机遇期，这一快速不仅仅是规模扩大，更重要的是这一形式很快被消费者认可，也就是户外广告与市场发展之间形成了深度、全面的融合。同时，户外广告行业发展过程中所蕴含的高利润和快速回报也为整个行业发展提供了重要支撑。正是户外广告制作过程中所存在的利润和收益，使得越来越多的广告公司专门以户外广告业务作为自身广告业务的主要载体。我们还应该看到如今户外广告发展正迎来新的机遇期，随着越来越多的人积极参与到旅游活动中，加上交通基础设施建设不断完善，如今沿各主要交通设施布局户外广告已经成为整个户外广告行业发展的新应用方向和趋势。根据相关统计表明，户外广告这一宣传推广方式近年增长迅猛，远远高于其他广告方式，因此越来越多的企业通过户外广告向消费者来传递自身产品的价值和内涵，从而拉近消费者与市场需求之间的联系。以茶叶企业为例，目前其正处于快速发展的增长期，在面对庞大的消费需求同时，也要积极注重自身品牌建设，通过自身品牌影响力的有效发挥，从而有效拓展市场渠道，提升茶叶产品的影响力。

3写实性油画运用在茶叶品牌户外广告中的相关思路

在当前茶叶企业经营发展过程中，需要充分重视自身品牌建设，必须树立品牌战略意识。但目前多数茶叶企业未能寻找到合理、合适的宣传途径来实现自身品牌推广。而户外广告无论其形式，还是其影响力，都极富时代价值，因此很多企业都在积极应用户外广告来提升自身影响力。但在户外广告应用过程中，多数企业存在的突出问题就是对户外广告牌中的推广内容缺乏有效选择。对茶叶企业来说，如果能有效应用写实性油画这一艺术形式，将有效展现茶叶中富含的文化内涵，从而有效提升社会认可度。

3.1茶叶品牌建设过程中所亟需解决的问题分析

从当前市场经济发展状况看，茶叶企业有着广阔的机遇和发展空间，但同时也存在发展的难题。其中最重要的问题，就是多数茶叶企业缺少有影响力的品牌，未能形成极具影响力茶叶品牌。因此，在当前品牌影响力提升方面，最重要的渠道和途径就是广告媒介，无论是传统媒介，还是新媒介，都能有效提升自身品牌的内涵和影响力。在这一系列媒介中，户外广告是其中极具影响力和应用历史的媒介方式，加上当前高速公路网络建设日益发达，同时自驾游已经发展成为重要的旅游方式，户外广告的价值与作用日益突出。但目前多数户外广告的画面或者直接为广告语，或者是产品的包装画面，因此很难有效激发消费者的吸引力，所以提升户外广告的可观赏性极为重要。

3.2写实性油画运用在茶叶品牌户外广告中的影响分析

随着自驾热潮日益成熟，加上我国高速公路建设取得了空前发展，如今户外广告已经成为传统媒介平台中极其重要的一块“阵地”，品牌企业通过借助户外广告不仅能有效宣传自身产品，同时还能对自身品牌的影响力和竞争力提供重要支撑。当前尽管茶叶企业获得了巨大发展机遇和空间，但当前越来越多的消费者对茶叶的品牌实力和影响力有着更高要求，因此茶叶企业必须紧密结合各种渠道、方法提升自身品牌形象和价值。写实性油画是艺术创作的一种重要形式，也是一种重要的绘画表现手法，其通过艺术家对事物的感知和理解，结合一定观察，从而将自身感受融入其中，并且形成相应的艺术作品。

3.3写实性油画运用在茶叶品牌户外广告中的原则要求分析

在将写实性油画运用到茶叶品牌户外广告过程中，应该坚持以下原则，实现户外广告利用与自身品牌提升的最大限度融合。首先，要重视户外广告中所选用油画的内容，既然是宣传茶叶企业品牌，不仅要充分展现茶叶企业的品牌实力，还是对相应茶叶的茶文化内涵进行深度解析。通过恰当选择油画内容，实现高效利用户外广告，提升宣传效果的目的。其次，要重视户外广告位置选择与产品定位之间的关系，庞大的户外广告产业链条分布广泛，而不同区域的户外广告都有相对应的消费客户群体。因此要依据自身茶叶品牌的定位，选择与之相协调的户外广告宣传地。再者，要合理选择户外广告的数量，户外广告牌需要有较大投入，如果茶叶企业不能合理包装，准确定位，那么很容易造成过多投入，不仅未达到茶叶品牌宣传的效果，同时也大大加重了企业的运行成本。所以在户外广告的投入上，要做到合理、合适。最后，要将消费者需求和油画宣传内容紧密结合，同时在户外宣传推广过程中，尤其是优化创作时，必须注重对茶文化内涵和价值的深入表达，通过完善宣传过程，丰富推广的茶叶品牌价值和内容，从而达到户外推广的目的。随着茶叶企业面临压力日益加大，必须重视茶叶品牌建设过程，完善茶叶品牌的宣传推广过程，从而实现茶叶品牌的有效提升，实现茶叶企业的原本目的。

4结语

随着人们对健康养生日益重视，如今越来越多的人将饮茶作为自身的重要习惯。而在人们对茶消费逐渐形成成熟理念之后，饮茶就不再只是看中茶的类型，更多的是对茶的品牌和品质的客观要求。因此对茶叶企业来说，如何有效提升自身影响力，就成为其经营茶叶品牌过程中极其重要的因素。无论是写实性油画，还是户外广告，都是能够直接有效展现茶文化内涵和价值的重要表现形式，因此如果能够有效利用这一形式，必然为茶叶品牌树立和影响力提升奠定主要基础。当然在将写实性油画应用到户外广告时，要注意选择合理的内容，同时以最优的搭配，实现品牌推广目的。

参考文献

[1]杨瑞芳.浅析写实性油画语言与写意性油画语言的关系[J].艺术论坛.2014(7)：79-83.

[2]陈河西.论写实性油画在我国发展的必然性[J].美术大观.2014(16)：86-91.

[3]潘自锋.论全球语境下中国具象写实油画的发展趋向[J].西安美术学院学报:.2015(4)：112-116.

[4]赵浪平.开发绘画艺术促进广告产业发展思路[J].经济论坛.2015(17)：98-102

动画广告论文范文第9篇

日本漫画对于中国年轻一代读者的影响非常大，《圣斗士》《七龙珠》《机器猫》《火影忍者》等等都是脍炙人口的作品。因为文化相近，国内读者更容易和日漫产生共鸣。在年轻人中，无论是男孩子还是女孩子都能在日漫中找到适合自己的作品。国内不少的漫画作者都受到了日漫的影响，日漫风格逐渐成为国内漫画创作的主流。在网上。以日漫为主题的网站非常多，找到一个适合您的并不困难。

Kuku动漫(www．kukudm．com)

“Kuku动漫”是一个综合的动漫网站。页面的排版和除了漫画阅读外的其他板块做得都很一般，还拿了在线小游戏之类的内容填充板块。但是“Kuku动漫”拥有一个不错的在线阅读板块。共有三个阅读漫画的服务器，阅读速度非常快。网站共收藏了大约500部漫画。大部分漫画质量都很清晰。略有不足的是，“KuKu动漫”在漫画阅读的时候并不提供快捷键翻页，需要用鼠标点击翻页。有时打开的漫画页面的大小不同，翻页按钮的位置也就跟着变化，让鼠标点击翻页变得有些麻烦。

“Kuku动漫”的另一个问题是，广告稍微有些多，无论是在网站主页面、漫画选择页面还是漫画阅读页面，都填充了不少广告，而且是类似于“百度主题推广”这样对页面浏览干扰比较大的广告。当然，在适应以后，这些广告也并不是那么碍眼，毕竟网站也是要生存的嘛!

在线动漫(www．zxmh．net)

一般的在线漫画网站都是按照漫画标题的首字母分类。“在线动漫”除了首字母分类以外，还按照漫画的内容进行了分类，对于没有明确阅读目的的玩家来说更容易找到自己感兴趣的漫画。“在线动漫”拥有的漫画数量非常多。估计大约在5000部左右，而且漫画打开速度很理想。此外，“在线动漫”还提供动画的在线播放服务，大部分动画资源来自于优酷，这样既节约了网站的服务器容量，又保证了播放速度。

“在线动漫”的缺点是网站上广告实在是太多了。打开一本漫画的封面以后，如果漫画的章数很少。那么玩家看到的是半个屏幕的图片新闻广告。在这个页面中，最醒目的“在线观看”只是一排文字，而不是链接。旁边的“下载该漫画”打开的则是迅雷搜索。也就是说，这一排都是欺骗性的链接。用户必须在欺骗性链接和图片广告中找到非常不起眼的目录链接才能阅读漫画。不过在漫画阅读页面中，广告就容易接受得多了，习惯了以后。对浏览漫画的影响还是不大的。

内容全面是在线漫画网站的重要优点，庞大的漫画数量弥补了广告泛滥的缺点，想要寻找生僻漫画的朋友可以访问这个网站。

美漫

美漫以硬朗的画风著称，其故事的节奏比较快，更倾向于对暴力的直接描写。随着不少以美漫为主题的好莱坞电影的上映，国内读者对美漫的兴趣也越来越大。不过，国内网络上的美漫资源还比较少，想要找到优秀的网站需要花费比较大的精力。如果您的英语水平不错，可以直接访问境外的英文漫画网站。资源更加丰富，也不用等待国内的翻译版本。GaIaxyHero(www．galaxyhero．net)

这个网站的排版并不起眼。然而却是国内最权威的美漫网站之一。在网站的首页上点击“GalaxyHero论坛”，再进入“漫画下载”板块，里面有详细的漫画下载教程。只要有一点点浏览帖子的耐心，您就可以找到丰富的资源。如果你有不明白的地方，在充分学习置顶和精华帖之后，可以在论坛上虚心提问，一般情况下都可以得到详细的回答。

其实，在互联网上，优秀的论坛往往比网站拥有更新，更专业的内容。当然，想要找到专业的论坛并不容易，而且论坛的质量和活跃用户的素质关系紧密，因而并不稳定。“GalaxyHeto”拥有国内难得的欧美专业论坛，值得花时间浏览一番。

TFclub(www．tfclub．com)

一个以《变形金刚》为主题的中文网站。《变形金刚》是80年代少年共有的幻想，随着前两年好莱坞真人电影的推出，《变形金刚》的地位被推向了新的高度。 “TFclub”除了提供《变形金刚》的漫画下载外。还有大量的相关资料。包括变形金刚玩具的评测和展示，内容非常丰富。无论是《变形金刚》的漫画爱好者，还是玩具收藏家，都有东西可玩。当然，也少不了一些周边商品的广告。

此外，在网站的友情链接中，还可以找到大量以《变形金刚》为主题的中文论坛和网站，通过这些链接您可以发现更多有价值的内容。

港漫

港漫的风格和美漫比较类似，但也逐渐发展出了自己的特色。在一部分读者看来，港漫过于夸张，甚至有些幼稚。然而港漫直率的表现方式让作品更易于理解，读者可以快速放松心情。而且比其他类型的漫画，港漫更容易被华裔读者接受。

漫画图库(www．tuku．CC)

“漫画图库”的排版方式非常有特色，大部分在线漫画网站的排版格局都比较类似，多是以漫画标题首字母分类，每页显示十几本漫画的封面供用户选择。“漫画图库”则在首页第一屏的位置放上了大片的最新漫画更新列表，看上去好像是广告网站一般。可仔细观察的话，会发现“漫画图库”的版面设计非常有特色。除了漫画标题首字母外，“漫画图库”还按照漫画作者的地区、热门作者、漫画类型等方式对漫画分类，非常方便用户浏览。“漫画图库”收藏的漫画不到5000本，收藏了较多的港漫是它的特色。不过，我个人通过网通线路打开漫画的速度有些慢，不知道是网站的原因还是我本地网络的原因。

你的我的在线漫画(www．finaleden．com)

动画广告论文范文第10篇

关键词：动画广告；优势；趣味性；亲和力；新媒体

1．引言

什么是动画广告？到目前为止，还没有一个队动画广告权威的、准确的概念。本文借用中国传媒大学王涛对在《动画广告的特性对视频广告影响的研究》中对动画广告定义：“人们通过有偿方式并借助动画表现语言形式，在其所获得各种媒体载具上所进行的一系列信息传播的活动。” [1] 不论哪种形式，广告的目的都是广而告之，也就是宣传作用。动画广告是现代广告的一个分支，也是最具有创造性和想象力的广告形式。

2．动画在现代广告中的运用

“《舒振东华文打字机》是目前我国学术界公认的第一部动画广告片，是中国动画广告的雏形先声。” [2]随着社会经济的发展，广告和动画产业的蓬勃兴起，动画在广告领域的应用越来越广泛。从传统的电视广告，到新兴的网络广告和手机广告，都可以发现动画广告的身影。如米其林轮胎广告的轮胎人比比登，以其突出的视觉形象深入人心。浙江电视台制作的关与垃圾分类的动画广告，用三维动画的形式来宣传。又如中国移动通信的系列广告《移动改变生活》，用定格和三维结合的形式制作，令人印象深刻。近年来，动画在广告中所占的比重越来越大，呈现了良好的发展态势。

3．动画广告的优势

动画广告之所以能有这么快的发展速度，和现代生活方式的改变紧密相关，还与其自身的特点分不开。动画广告可以更自由的表达广告创意，最大限度的满足人们的心理需求。动画广告作为现代广告的一个分支，有着独特的优势。

动画广告因为独特的趣味性吸引了观众的注意力。首先动画的艺术形式相对于传统广告来说是新奇的，而陌生的艺术形式总能引起观众的好奇心和兴趣。而动画丰富的制作形式和艺术风格都让人耳目一新。动画广告的主角是虚拟的人物，可以是人类、动物，甚至是没有生命的物体。这些角色具有拟人化的情感。那些可爱的造型，充满想象的场景和丰富的色彩带给人们全新的视觉享受。人们常说，人人心里住着一个小孩，每个成年人或多或少都保留了一颗童心，而动画则是童心和想象最好的载体。独特的趣味性使动画广告具有无可比拟的亲和力，不论是儿童还是成年人，都很乐于接受动画广告这种形式。比利时国家公交公司的系列动画广告，拉近了公共交通和人们的距离，同时把“It’s smarter to travel in groups（公家出行更安全）”的理念传递给大众。短片的主角并不是人类，而是人类眼中的弱小的动物形象，如蚂蚁、沙滩螃蟹等，不同的动物角色也给观众新奇的感觉。这种设计隐喻了人类在大自然中的渺小，这些卑微的小动物也懂得通过集体的力量来抵御危险，人类更是如此。

夸张是动画最大的魅力，也是广告中常见的表现手法。现代广告虽然有很大的表现空间，但依然不能满足不断扩大的创意空间和人们充满幻想的心。动画广告中的人物、故事都是虚构的，人物动作、故事情节乃至人物表情和画面细节等都可以夸张到极点。动画创造现实生活中无法实现的梦想，凭借其丰富的想象和夸张的手法，动画广告能更好的表现广告创意。英国莱斯银行(Lloyds TSB Group)的系列广告采用动画的形式，用夸张的情节勾勒出生活的各种情境，另人印象深刻。广告通过那些梦幻般的故事带给人们对生活的美好的憧憬，首先从心理上赢得消费者的信赖，进而传递银行在生活各方面给顾客提供的便利和优惠的信息。另一个例子，村上隆为LV做的酷熊猫和小女孩的动画广告，把观众带入一个充满幻想和甜美清新的童话世界，改变了品牌高高在上的印象，让人们对品牌有了全新的认识。同时也借广告向世人宣布：LV进入了全新的色彩时代。

动画广告的制作比传统广告更加自由。它不受天气、演员、场地、时间和空间等客观因素的限制。另外，动画广告没有摄影机位的困扰，虚拟摄影机可以摆放在任何位置、任何角度。很多传统广告无法拍摄的画面都可以在动画广告中实现。

动画广告具有独特的娱乐性和幽默感。生活中广告无处不在，但人们往往对它产生一种排斥和厌烦的心理。动画广告首先在形式上更具有亲和力和喜感，用一种幽默的方式表现创意，让人们放下戒备的心，从被迫收看广告转变成主动消费广告。

4．新媒体环境下动画广告的发展前景

媒体技术的发展给动画带提供了广阔的空间。美国《连线》杂志对新媒体这样定义：“所有人对所有人的传播。”新媒体是相对于传统媒体而言，是报刊、广播、电视等传统媒体以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术、网络技术、移动技术，通过互联网、无线通信网、有线网络等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端向刻苦提供信息和娱乐的传播形态和媒体形态。新媒体的产生，国家之间、社群之间和产业间的边界正在慢慢消解，信息的传播变得更加快捷和广泛，广告的传播途径也随之扩大。而动画是一种不受国家、地区、语言和意识形态限制的艺术形式，不需要借助其他的语言形式，动画语言本身就是一种交流的媒介。因此，新媒体环境下动画和广告的结合将如鱼得水。随着数字技术的研发，动画制作手段的不断更新，而文化创意产业的蓬勃发展也为动画广告提供的新的机遇。随着科技的发展，现代人的生活方式正在发生巨大的变化，手机文化，网络文化在生活中也变得越来越重要。动画广告迎合了年轻人对动漫文化的喜好。所谓天时、地利、人合，动画广告的春天到来了。张开想象的翅膀，动画广告将飞的更加高远。

参考文献：

动画广告论文范文第11篇

关键词：新媒体；动画；广告

中图分类号：F713.8 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2013）04-0115-02

一、引 言

关于“新媒体”的概念可谓众说纷纭。有学者认为“新媒体是所有人向大众实时交互地传递个性化数字复合信息的传播介质。[1]”也有人倾向于将“新媒体”理解为“数字媒体为核心的新媒体；它通过数字化交互性的固定或即时移动的多媒体终端向用户提供信息和服务的传播形态。[2]”蒋宏教授在《新媒体导论》中指出：“就内涵而言，新媒体可以看作是建立在数字技术基础上的能使传播信息大大扩展、传播速度大大加快、传播方式大大丰富的、与传统媒体迥然相异的新型媒体。就其外延来说，新媒体主要包括光纤电缆通信网、都市型双向传播有线电视网、图文电视、电子计算机通信网、大型电脑数据库通信系统、通信卫星和卫星直播电视系统、高清晰度电视、互联网（Internet）、手机短信和多媒体信息的互动平台、多媒体技术以及利用数字技术播放的广播网等等。[3]”不难发现，“数字技术、信息、传播”是其关键词汇。在此环境中，广告不再是传统观念上的“广而告之”，不再是单向的信息传播，而是“在数字技术基础上，有利于广告主与目标受众间的信息沟通与实时互动的品牌传播行为与形态。[4]”而我们也欣喜的发现，这种信息互动的形态有别于以往单纯的真人场景拍摄，融入了动画的元素。动画和广告已经密不可分，不论是公益广告还是商业广告，随处可见动画的身影，动画与广告相辅相成。特别是进入21世纪，随着计算机技术的发展，动画与广告的融合已经达到精妙绝伦的境界；同时，也渗透到我们生活中的每一个细节、每一寸空间。接着，让我们来细细品味在新媒体语境下动画与广告的融合。

二、点缀生活，美无处不在

随着商品经济的出现，卖家需要人们了解商品、推销商品，广告活动因此产生。最初，人们要到买卖集中的市场上，才能听到“叫卖”广告，虽然吵杂，但也热闹。后来，人们走在街上，手上会被塞上印刷精美的广告传单；看电视，屏幕会突然蹦出某商品的广告；用手机，又经常被各种素不相识的“推送”骚扰……广告已填充到我们生活的每一个角落，渗透到每一个细节。当然，这其中有些广告索然无味，令人厌恶；有些则充满趣味，令人耳目一新。让我们来看看两个大米的包装袋，图1的包装袋仅仅写着“有机大米”几个字，虽简洁但乏味；图2的包装袋，以红色为背景，一对福娃手托盛满白米饭的金饭碗，人们似乎闻到了浓浓的米香味，感受到了红红火火的好日子。当然，这样的米袋放在家里，也是不错的装饰点缀。再来看看两个口腔诊所的招牌（图3、图4），你会走进哪家诊所呢？图3的标志，“牙科”两个字，红色字体，让患者一看到就紧张，就想起痛苦的牙疼；图4的口腔诊所标志，一颗咧嘴微笑着的牙齿，让患者顿时感觉轻松，牙疼似乎也随之减轻了许多。可见，广告一旦融入动画的元素，将变得无比可爱、亲切。人们不再抱怨“广告满天飞”，不再排斥广告内容；而是喜闻乐见，主动享受着动画之美，也愿意接受广告中的一切。

三、完美展示商品，提高商业价值

与传统的“叫卖”、“印刷”广告不同，动画对商品特性的展示有着得天独厚的优势：它不受时间、空间约束，也不受拍摄条件、内容约束；它可以最大程度发挥广告创意，去尽情地表现夸张，淋漓尽致地向受众展示商品。特别是随着三维动画系统的发展成熟，3D MAX、MAYA等软件的出现普及，动画制作如虎添翼，广告焕发了新生命，道出了“叫卖”广告主的“只可意会不可言传”的那部分心声……让我们一起欣赏诺基亚手机最新的动画广告，图5、6是该广告中的截图。1分10秒的广告没有一句对白夸耀该款手机的耳机功能，而以头戴式耳机为主人公，分别为其添加喇叭、麦克分、翅膀等元素，或者化身为高歌中的大嘴巴、震动中的音箱；再加上跟随音乐跳动的绚丽色彩……在强烈动感的视觉冲击下，为受众插上想象的翅膀，让其在欣赏动画的同时，身临其境地去体会、感受该手机强大完美的音乐功能。可以想象，单纯依靠文字、语言来描述该手机的音乐功能一定是乏力的、苍白的。

商业广告与商业利益息息相关，广告在展示商品的同时也在推销商品，而这种推销如果通过“对白游说”或者对“真人实拍”进行剪辑等艺术处理，一旦夸张，稍微超乎现实，就会引起消费者反感，被认定为“虚假”、“夸大其词”、“王婆卖瓜”等，直接对商业利益造成负面影响。而人们对动画有极大的宽容度，“动画本身所具有的夸张、虚拟的特性是不需要任何解析就可以被消费者潜移默化的接受。[5]”将这种特性融入到商业广告中，必定提高了消费者的接受度，同时，也提高了广告的效力。

四、摆脱说教形式，公益广告亲切感人

公益广告，顾名思义是社会公益事业的一部分，它不以盈利为目的，而是为公众切身利益或者社会风尚服务的。我国最早的公益广告是贵阳电视台1986年播出的《节约用水》，现在公益广告随处可见：公交车、公共信息栏、环保购物袋……主题多样：保护环境、戒烟、献血、尊老爱幼……其内容涉及医疗卫生、社会公德、交通安全等诸多领域。此类广告若应用冗繁的说教只能令人厌烦，以动画的形式出现，则效果完全不同。

让我们一起来回顾2004年获得、全国人大环资委、国家环保总局等主办的首届全国环保主题Flash创作大赛优秀奖的公益动画广告《冬天来了》，它描绘了一对老虎情侣的遭遇：冬天来了，森林被过度砍伐，老虎觅食困难；人类设置陷阱捕捉他它们，这对情侣被拆散，雄虎找来藤条救出落入陷阱的雌虎；后来，由于人类修筑公路、开山炸石，河水改道，这对情侣只能隔水相望；当雄虎找到独木桥过河时，却发现雌虎已落入人类之手，它悲痛欲绝却又撕不开铁丝网，只能和雌虎泪眼相视[6]。作品以黑色为主线条，老虎没有了“山中王”的威风，而是令人心疼、悲戚。该公益广告应用动画拟人手段，从动物的角度折射出人与自然、文明与环境的冲突和无奈。可见，当动画的倩影出现时，公益广告完全摆脱了“幼稚说教”的影子，令人倍感亲切。动画融入广告中的效果，永远比单纯高喊“保护环境、保护濒危动物”的口号要好得多。

五、跨域国界，传递品牌信息

艺术是没有国界的。同样，动画也能跨越国界，跨越种族、文化差异，被世界各国人民喜爱。无需任何言语，仅需画面本身或者主角的肢体动作，动画便能很好的传播信息，传递情感。迪斯尼动画公司的成功是一个很好的例子，不论是迪斯尼乐园，还是贴标米奇头像的服装、饰品、玩具，不论是在美国，还是在亚洲、欧洲、非洲，它们都一样的受人们喜爱，一样的代表着快乐、幽默、积极向上的形象，拥有诸多粉丝。

企业若想打造品牌，跨出国门，走向世界，必需将动画这一有力武器融入到其品牌广告中，用全世界人们都懂的“语言”进行宣传，开拓更为广阔的商业空间。我国海尔集团在这方面先人一步，20世纪90年代，《海尔兄弟》在我国电视台播出后，影响巨大，同时也流传到世界各国；当然，海尔集团也随之家喻户晓，走向全球。

六、结 语

随着新媒体时代的到来，世界可谓是“地球村”，信息的交流传播甚是广泛快捷。而数字技术的发展，三维动画系统的进步，使得动画与广告的结合更加精妙绝伦：有时“动画与真人表演结合，达到神奇的以假乱真的特效”，有时“动画以必要的形象、LOGO出现，充分吸引观众的眼球” [7]。这场艺术与技术的融合，不仅让人们最准确迅速地读懂广告内容，更让人们感受到动画的趣味，体会到新媒体语境下动画与广告融合的超凡魅力。

参考文献：

[1] 景东，苏宝华.新媒体定义新论[J].新闻界，2008（3）.

[2] 廖祥忠.何为新媒体？[J].现代传播，2008（5）.

[3] 蒋宏.新媒体导论[M].上海：上海交通大学出版社，2006.

[4] 舒咏平.新媒体广告[M].北京：高等教育出版社，2010.

[5] 王涛.动画广告的特性对视频广告影响的研究[J].读与写杂志，2010（4）.

动画广告论文范文第12篇

关键词：三维特效；影视广告；创意；画面效果

1三维特效动画的兴起和发展

1.1三维动画特效的兴起

随着电脑技术日益发展和进步，让三维动画特效技术逐渐的进入了人们的日常生活中.三维动画特效技术具有强大的塑造各种效果物体的本领，因此，当代的制作人员不再使用实拍来实现各种效果的画面，开始通过使用电脑这种新式工具，以创造出更好的三维特效效果.只需要通过三维设计软件在虚拟空间里进行制作，并通过创建虚拟摄像机再配上模拟的现实灯光，可以使这个虚拟空间更加真实.最终能得到流畅的完美特效片段以及更能增加视觉效果增强电视画面的视觉冲击力.

1.2三维特效动画技术的发展现状

从技能层面来说，三维动画特效的成长大致可分为初步成长阶段、迅速成长阶段和鼎盛时期.1995年，皮克斯公司创作的动画电影《玩具总动员》代表着三维动画特效的初步成长阶段，从2001年到2003年，迪士尼等公司不再出众，梦工厂突飞猛进的发展起来，制作出所有人对童话故事的常规印象的动画电影———《怪物史莱克》，这象征着三维动画特效发展阶段的开始.而从2004年至今，则是三维影视动画的鼎盛时期，在此阶段不断的出现优秀经典的三维动画影片，如：华纳兄弟的《极地快车》、福克斯的《冰河世纪》等等，随时时间的推移，也会有越来越多的优秀的新三维动画影视作品出现，如2015年上映由迪士尼与漫威联合出品的《超能陆战队》和由迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品的《头脑特工队》等.2015年的暑假，一部国产三维动画电影《西游记之大圣归来》，犹如一匹黑马横空出现在人们眼前，不断的刷新着中国动画电影的记录.

2三维动画特效的应用领域和存在价值

2.1三维动画特效的应用

领域随着三维动画技术日益成熟，三维动画特效成为各个产业领域实现长远发展的重要依托.不论是在动画领域，还是在电影、广告、建筑、医学等领域，三维动画技术都是必不可少的技术支持.三维动画特效技术在影视领域有着显著的表现.影视作品中常常会有一些无法直接拍摄或很难完成的镜头，这些很难完成的镜头通常分为这么几种，一种是现实世界中已不存在的生物或者目前不会发生的事情，如：远古生物等；另一种是一些拍摄起制作成本过高的一些镜头，如：爆炸等.除了其他领域，最常见的就要数广告了.广告有很多种，其中最普遍的就是影视广告.影视广告是一种具有感染力和直观性的宣传手段，即有场景镜头又有声响，出色的影视广告可以说是视觉上的艺术品，它与影视一样都是效劳于大众的.而动画本身就是一种通俗易懂不受文化程度和年龄影响的表现形式，通过将广告需求进行设计的主体、背景、音效等与实拍部分巧妙的合在一起，在视觉上给观众强烈冲击，更凸显出影视广告中动画独特的艺术魅力.当动画特效添加到影视广告中时，不但给影视广告增添了吸引力，还提高了广告的可视性和趣味性，给人留下强烈的印象.

2.2三维动画特效的存在意义

随着三维动画特效被应用的领域越来越多，人们越来越离不开这门技术了.三维动画特效的出现，使动画制作变得更加方便，更加快捷，相对来说动画电影制作的成本也有所降低.三维动画特效制作的分工明了、精细，操作简单，即使制作者没有美术功底也能够完成动画的制作.通过三维动画特效制作出来的画面效果更加美丽有光彩，冲击着观众的视觉感官，给观众身临其境的视觉感受.这不但保证了影视行业中动画电影的地位，还让动画电影获得高票房.其次，因为三维动画特效技术的出现，人们的想象力不再受到技术问题的限制，这不仅提升了动画电影的成片效果，还在视觉和感官上给观众带来不一样的体验和享受.

3三维动画特效在影视广告中的应用与现状分析

3.1三维动画特效在影视广告中的应用范例

三维动画特效技术在影视广告中的应用越来越广泛，因此，我们需要对影视中的三维动画特效有一个明确的界定.通常我们会把应用了三维动画特效的影视广告分为两类，一类是纯三维动画式的广告，能够区分成仿真三维动画影视广告和专门为吸引儿童与一些热爱动画的年轻人所制作的卡通广告.美国联合航空公司（United）的海洋交响乐篇就是一支纯三维动画的影视广告，通过三维动画特效的制作为观众带来一种奇妙的海上经历.各种各样的海洋生物各显神通，组成一只庞大的管弦乐队，演奏出雄壮的狂想曲，以此作为欢迎礼欢迎四面八方的来客.雄壮的旋律震撼了整个海洋，也打动了无数旅客.每座岛屿演奏的乐曲不同，就如同每次的旅程都是与众不同的一次经历，突显出美国联合航空公司要为每一位旅客带来一场独特经历的宗旨.另一类就是摄像与三维特效动画组合在一起的影视广告.影视动画中，我们可以经过三维动画特效技术避免拍录些许危险的场景，在减少危险的同时还能节省搭设场景的本钱.我们还能利用三维动画特效技术来模拟真实实物，实现一些我们没办法搭建出来的场景或一些真实事物无法表现的奇幻场景.如，三只松鼠的影视广告，三只拟人化的松鼠活泼可爱，在一张放着坚果的桌子上载歌载舞.这种卡通形象本身就是十分惹人喜爱的，更能吸引观众的注意.现实生活中，拟人化的松鼠是根本不会存在的，但是有了三维动画技术的加入，让一切都变得可能，这也是三维动画特效的魅力所在.

3.2三维动画特效技术在影视广告中对观众的视觉影响

现代社会已经投入到一个全新的影视文化社会中，影视文化经过逐渐普及和发展，占据了人们日常生活中的所有领域.人类审美文明的发展轨迹经过传媒的形态来进行划分，能够划分为表面文明时期、印刷文明时期、电子文明时期这三个阶段.表面文明时期文化传播的主要方式是口耳相传，人们对于主体完全依靠概念和想象，这是现代传媒的原始形态.当传媒方式从口耳相传变成印刷文明时，文章在开始穿插图画，人们能够对主体有进一步的具体化的认知，不再是概念和脑中的想象.审美观念发生很大的变化是传媒方式变成电子媒体后的事了，这类转变用传媒革命来说一点不过分，对人们的审美体验有很大的影响，体验的方式不再是单一的图片或者文字，变成了画面、音效和光影所带来的美感.审美体验的过程中，由于影视传媒的出现把审美的主体与客体之间的距离缩短了.

作为一种特殊的商品，影视的自身包含了传播、文化和艺术，是一种特殊又高尚的艺术.影视观众的审美观逐渐的被这种大众传媒改变.在广告心理学中，影视广告设计可以在人文环境、社会经济、文化环境和心理因素这四个方面接近消费者.人文环境能包含在了文化环境中，一切人类创造的非物质环境，如：娱乐环境，都扎根在社会历史的传统中.人类的天性就是玩耍娱乐，不论是老人还是小孩，都喜欢玩耍，只是玩耍的方式不同.年轻人对新鲜事物有很强的接受能力，而且很少考虑价格，通常都是根据品牌品质来进行消费.因此，年轻人成了影视广告的主要目标人群.影视广告中加入三维动画，能够拟补影视广告的不足，通过将年轻人喜爱的卡通人物角色进行惟妙惟肖的塑造，再加上逼真的光影等特效，带领年轻观众进入一个如幻如真的动画世界.还能在年轻观众中形成角色的认同感，吸引到青年观众群体.

4总结与展望

在影视广告行业和IT行业飞速发展的今天,彼此的“互动关系”得到了进一步的巩固和融合，三维特效技术也成为影视广告必不可少的一部分.因为三维特效动画的加入，使影视广告获益良多,展现出光彩照人充满创意的感官效果.艺术和技术的结合拓展了广告创意的创作范围，让眼光越来越苛刻的观众在充分了解商品属性的前提下，来一场视觉盛宴上的享受.尽管我国的影视广告设计在最近几年内有了一定的进步，但我们还是应该清晰的看清自己目前的状况.目前，不论是技术层面还是创意方面，我国影视广告行业与发达国家相比相差甚远.因此，我们应该学习发达国家的创意和制作方面的经验，加强对三维动画特效技术和创意方面的研究，再结合我国自身的特点，总结出与众不同的创意理念和制作技巧.

参考文献：

[1]方德葵，等.影视数字制作技术与技巧[M].北京：中国广播电视出版社，2005

[2]刘荃.影视后期———特效制作理论与实验[M].北京：中国广播电视出版社，2006.

[3]李停战.数字影视数字剪辑艺术教程[M].北京：中国传媒大学出版社，2010.

[4]步晶晶.动画特效的艺术———水火元素的魔力[M].北京：人民邮电出版社，2014.

[5]电影动画的发展过程

[6]朱晓菊.探求影视广告剪辑的艺术性思考[J].电影评介,2007（16）.

[7]田少煦.数字设计目前面临的问题[J].美术观察,2003（3）.

[8]赖义德.三维动画的视觉语言分析[D].湖北工业大学，2006.

动画广告论文范文第13篇

摘要：水墨绘画是我国传统绘画技法之一，因为水墨元素的独特黑白效果，能够将中国的山水韵味很好的表现出来，并且将中国文化当中注重意蕴之美的效果很好的表达出来，因此在各种艺术形式当中得到了广泛的应用，例如电影、舞台艺术，而很多广告设计也开始融入了是水墨情结，借鉴水墨画的表现形式和表达方式，用来展示产品的文化底蕴，论文重点阐述了广告设计当中对于水墨元素的借鉴和运用，对于启迪广告设计思路，拓宽广告设计的方法提供借鉴。

关键词：水墨、广告设计、表达方式、文化底蕴

一、序论

二十一世纪是一个视觉文化多元化发展的时代，眼球经济迅速发展的过程中，广告起到了非常重要的媒介宣传作用，而面对琳琅满目的广告宣传，人们的视觉开始进行个性化的选择和甄别。而作为中国艺术瑰宝的传统绘画因为坚持传统性以及文化的独特性，曾经不被研究人员看好，国际研究人员曾经认为中国的绘画艺术在国际文化交融的冲击之下，已经走到了穷途末路。但是作为国际文化交流重要媒介的广告设计，引入了水墨绘画元素，将中国传统绘画技法融入到商业宣传当中，不仅起到了亮眼的宣传效果，而且将中国的水墨画进行了发展，引入到了更广阔的发展空间之中。对于现代广告而言，传统的水墨绘画赋予了广告设计深厚的文化底蕴，广告设计有了民族化和本土化特征，不仅有了较强的文化代表性，而且在世界经济范围内也展现出了独特性。

二、传统水墨元素在广告设计中的应用

水墨艺术代表的不仅是一种传统文化的表现形式，其中更是蕴含了中国的一些深刻的哲学思维，水墨是中国民族精神追求的代表表达，水墨画对于广告设计有着重要的影响，现在大量的广告设计作品当中都运用了水墨画的散点透视的方法，以及画面意蕴的表达。在中国传统水墨绘画追求的内在的节奏性和平衡，计白当黑的绘画技法，在形象描绘上的似与非似指教的形象变化的随意性等，这些都在广告设计当中重新得到了鲜活的运用。

（一）留白技巧的应用

中国水墨绘画构图当中讲究留白的作用，在绘画过程中事先留出一定的空白，或者是保留纸的本色，最后演变成为一种独特的构图方式，在这种构图之下，不满的画面反而给人们一种虚实相生的已经感觉，空白处带给人们的是一种无尽的联想和想象。与整个画纸铺满要更有韵味。在中国宋代的山水绘画作品当中非常注重留白技巧，有著名的“马一角、夏半边”的称呼，著名的画家马远和夏圭在绘画当中多采用半景构图，画面留出空白，巧妙的构图彰显了绘画的独特性，带给人们的是一种强烈的绘画效果。

如图一就是典型的留白水墨技巧在广告设计中的应用，这是一幅中国形象广告，一道简单的墨迹，中间蕴藏了中国的传统礼仪汇聚形成的文字，包括忠、孝、礼、义等，画面三分之二的部分完全都是空白，这种空白却映衬出中间的墨迹道路显得更加清晰而独特，画面的主题是“品中国”，我们从整个画面可以读出中国是一条黑白分明的道路，而这条道路是由中国的道德信念铺设形成的。这条路指向空白的地方留给人们的是无尽的联想和想象，可以使这条道路的无限延伸，也可以是信条影响的无限放大。这就是我们所说的留白的作用。这种随意的空白，由实处向外扩张形成一种强烈的视觉效果，起到了此处无声胜有声的效果。

（二）水墨色彩计白当黑

水墨色彩非常单一，与现代的有着强烈视觉感的广告设计形成了鲜明的区分，但是这种区分却让具有水墨色彩的广告设计显得别具一格，在色彩学当中黑色和白色代表的是无色，简单的黑色水墨，仅仅依赖于水比例的加入从而呈现出千变万化的色彩效果，这就是中国绘画的其他之处。自然界的很多物象基本上都有一种虚实之间的朦胧之美，这种美在很多时候都很难采用写实的方法将其表现出来，例如晨雾中的山水，而正是这种朦胧之美才是自然界难得一见的造化。

图2是中国在纽约做的一个形象宣传广告“从无形到有形”不仅是画面形象的表达，更是整个画面意蕴的表达。自然流动的山水画面，在似与不似之间的物象，有着强烈的流动感和节奏性，在中国传统美学当中，讲求和谐的美学已经营造，而和谐是中国传统文化的最高理想，整个画面其实是在虚实之间，简洁的构图和灵动的笔墨表达丰富深邃的文化和民族精神意义。借用山水之景，来表达一种含蓄和朴素的精神之美。

（三）广告画面中的水墨元素应用

现代广告设计当中有很多，不仅借鉴了水墨山水画的意境和构图，而且利用水墨画的典型物象元素，用来表达朦胧的景观美感。以及中国文化当中“天人合一”的思想。

图3是一幅房地产广告，这幅广告采用了中国山水水墨的元素，墨迹晕染开中间是远去的小舟和盛开的桃花，虽然是房地产宣传广告，但是没有任何关于房地产的要素，这是一种隐逸美的表达，用晕染的墨迹和真实的物象，虚实结合，表达的是早春的意蕴之美。而人们在欣赏广告的时候从中能够想象出带有强烈景观美和文化美相结合的建筑环境。人们在挑选自己房子的时候最注重的就是这两个元素，一个是自然景观的是适合居住，另外一个是有着强烈的人文景观底蕴。而传统水墨画元素在画面当中正是代表着房地产项目所具备的文化底蕴。

三、结论

水墨元素与现代中国流行文化的结合点丰富，而且融合性强，现在的服饰设计、电影、电视、广告设计等多种艺术载体都借鉴和运用了水墨画的手法，不论是绘画技巧还是绘画思想、以及绘画的常用物象元素等等。中国传统水墨画与广告设计之间的融合，是文化与经济的接轨，是文化对经济发展所起到的促进作用，同时利用广告设计这一国际交流平台能够将中国的传统文化带到世界流行舞台当中，为中国传统文化的发展寻找到更加广阔的空间。（作者单位：新乡学院艺术学院）

参考文献

动画广告论文范文第14篇

关键词 插画；广告设计；应用

1.插画运用于广告设计中应用优势

1.1 增强视觉吸引力

广告的首要任务是抓住受众者的视线，广告插画具有极强的视觉吸引力 ，广告插画视觉吸引力来源于好的插画创意，广告插图常常借用了人们熟知的卡通形象，动漫造型吸引消费者的眼球，或者通过色彩原理，色彩心理造型特点来捕捉消费者的眼球。同时好的广告插画通过一定的故事吸引消费者，使消费者了解产品的故事后产生了心灵上的互通和共鸣，广告插图不仅要有好的创意同时要有好的表现方式，因此广告插画以其独有的优势吸引了消费者的眼球，从而达到消费的目的。就插画本身而言，插画具有一定的从属性，独立性和制约性。插画依附于一定的商品载体或文字等进行一定传播和发展，就插画的对立性而言，又融入了创作者个人的情感，想象力和独特的审美角度，因此应用于广告设计中，对广告设计的推广具有独特优势。其实早在北宋时期刘家功夫铺运用雕刻铜版，已经初步形成了早期的商业广告插图。 如济南刘家功夫针铺，它既有明确的广告标语“刘家功夫针铺，收买上等钢材”。广告牌中间又有插画图形，其目的是为了增强了人们的视觉吸引力。

1.2 引发消费者的联想

仅用图形创意往往现得过于古板，常常通过产品形象的再现而诉说产品的功能，广告插画的优点还在于通过一定的想象主观创造了一定的场景，使消费者产生了一定的联想，从而产生了一定的心理变化和情感互动，通过想象和思考完成图像的解读，了解广告传达的信息。插画本身包涵着目的性，视觉艺术形式传达信息是插画艺术的根本功能，插画的创作目的也是更准确，更快速更好的传递信息，这种独特传递信息的能力自然的引发了消费者的联想。简单的广告图形是传达一种信息，而广告插画却让消费者产生了心灵上的触动，广告插画中常常强调了广告插画的主题和情节的设定，广告插画是广告创意形式的一种，插画形式表现广告主旨前，对广告主题进行正确的分析，主题和情景设定正确后加以插画形式进行变现，才能引起消费者的共鸣。

2.插画在广告设计中的应用的方法

首先，明确为广告服务的设计目的。插画的设计是为了广告服务，无论插画形式多么丰富多彩，传达信息必须明确和直观。清晰和明确的表达广告中所传达的信息，明确广告的诉求点，产品的特性，市场状况和目标消费群体的状况等因素出发。广告插画是广告设计的一种表现形式，因此使用这种形式前 ，要先对在对广告主题进行分析和确定。其次， 市场调查和确立消费人群。不同的人群在审美上有着千差万别的感受，插画一方面要根据广告推销的产品进行创作思考，同时对产品的适用人群进行分析，他们的视觉接受人群如果是活泼充满朝气的青年人， 常常插画表现得形式比较活跃，颜色较为鲜艳，如果受众群体是中年或者老年人，常采用回忆往事，低调平稳的插画形式进行诠释和展现。进而 ，要元素的收集和归纳，插画的表现形式是众多广告设计中表现形式中的一种，插画在广告设计中的表现并不是凭空而论的，这种独特的表现形式要根据所表达广告的要求进行归纳和分析，比如，我们对一个产品进行广告宣传，就要先找到这个产品的特点 ，最后，要运用多种表现手段完成设计样稿。如，直接手绘的技法进行绘画，水彩，色粉，油画棒，丙烯…，这些方法可以完成一定装饰性绘画和写实性绘画，装饰性绘画从自然形式和主观归纳中进行表现。造型简洁，单纯，具有一定的形式感，体现了平面化的图案。若是写实性绘画，则对情节性和写实性进行强化。我们也可以用数码手段等表现方法完成一些动漫插画，卡通插画等 。无论是手绘方式还是电脑绘制，他们的目的都是运用视觉元素引起关注者的注意和欣赏。

3.插画应用于广告设计的效果

3.1 传达了广告所宣传的内容

广告插图不同于其他的插图形式，是因为广告插图有自己独特的表现形式和职能。在我们多插画本身的了解中已经了解到插画的从属性，独立性，目的性和制约性，广告插画的目的是为了为广告本身做宣传，促进消费者产生购买的欲望，虽然它有着自己独特的表现形式，但还是不能脱离固有的目的性和制约性，这种目的性和制约性来源于广告的本身特征，引起消费者的注意，为产品服务，促进产品的销售。

3.2 吸引消费者注意力为产品的销售服务

我们常说二十一世纪进入了读图时代，这种观点并不是说我们对文字的关注力下降，而是因为固有的文字常常转化成图象的形式来表达，这来源于人视觉心理的基本元素和对文字图象本身的感受力不同。当图文共存时，根据网络初步统计，有20％的人对文字敏感，80％的人敏感于图形，因此广告插图利用“阅读最省力原则”吸引读者的视线，引起消费着注意，促进商品的销售。大卫 .奥格威说过：“在图片中注入故事诉求越多，读你的广告的人就越多.”插画运用了其特有形式上的自由性，漫画，图案 ，素描，油画多种交织的技法吸引眼球，最终赢得了赞赏。

参考文献：

[1] 《插画艺术》科学出版社

动画广告论文范文第15篇

关键词：影视广告；剪辑；创意；

当今的影视广告制作大多需要依靠数码技术手段来实现。新技术、新媒体的运用和发展直接刺激并带动了影视广告的创意，并影响到最终效果。计算机是人类发明制造的物质存在，虽然它依赖于人的灵性和感性来发挥作用，但程序语言的复杂运算能产生令人惊叹的艺术美和不可思议的力量，改变了人们的视觉经验，促进了艺术表现的创新。

影视广告作品的后期工作极其重要，常常决定一部片子的命运，尤其是剪辑这一环。影视广告是在剪辑台上完成的，神奇的事情往往发生在剪辑台上。有时候好的剪辑能使一部片子起死回生，而平庸的剪辑也会使好端端的片子大伤元气，甚至完全葬送前期的辛劳。从世界影视艺术作品和广告作品的发展趋势上看，一部作品在后期作业所占比重大有增加之势，作用也越来越大。因此，加强对影视创作后期作业的研究与探讨很有意义。

一.特技动画可以使影视广告更具视觉冲击力

最尖端的数码技术成果常常最先在好莱坞的电影工业中被尝试并得到体现，然后再反射到影视广告的特技特效中。影视广告必须依靠电脑完成后期剪辑合成以及特效的制作，现在已鲜有不运用数码技术手段而制作出的影视广告。金光闪闪、来回飞舞的发光字，牙膏广告别亮白的牙齿，护肤用品别光洁的皮肤，美发用品中飞舞的羽毛状的发丝，除了摄像师精心的化妆与布光以外，强大的技术支持对于影视广告创意的精确实现也十分必要，这一点更会影响到广告的艺术质量和制作成本。音频的编辑制作、视频剪辑、特效合成、三维建模与虚拟现实、二维卡通动画，这些日新月异的技术为广告提供了丰富的创意形式和风格手段。根据广告主题的表现诉求，可以营造出梦幻般的神奇氛围来刺激打动潜在的消费者。影视特效也在不断推陈出新，创造出令人耳目一新的视觉感官体验，特别是三维虚拟动画，为广告表现注入了生命活力。虚拟的卡通形象与场景被大量使用，虚拟出来的声光电效果比真实的还要好，并且容易控制，可以通过调节参数控制来改变效果。现代影视广告在娱乐性和新奇性方面下足了功夫。追逐最新的技术特效、创造崭新的视觉效果可以使广告的吸引力和冲击力更强.

特技动画首先是“画”。但与纯绘画不同之处在于是活动的连续画面,特技动画设计师在设计影视广告作品时，对动画的画面构图、色彩、光线等方面应该体现出“画”的精致和富有美感的特点。写实的手法应明确严谨；几何造型、图示相结合要逻辑清晰、抽象能力强；拟人手法应使内容更加生动活泼,趣味性强；写意的手法则能够象征性的说明道理,给观众留下想象的空间,视觉的冲击。

广告作品技动画的造型设计与动作设计是一种夸张的漫画形式,制作时在符合规律,自然流畅的基础上将其动作简化,然后加入特技手段,运用到作品之中。这就要求特技动画的设计师要熟练掌握表现运动规律的动画技巧,细致的观察生活中的人和事,并能提炼出重点,如果设计师按普通动画片制作,在广告作品技动画就显得苍白,缺乏应有的魅力。另外,广告作品时间有限,其中的特技动画高度浓缩,设计师对动画主体的形态、速度等方面都要适当放大或缩小,有些作品的动画主体还赋有情绪,设计时还应考虑到调动观众的心理。这种极具感染力的设计在表现形式上就是夸张的动作举指和神态,而观众也期待着这种表现形式。设计师在特技动画的造型和动作上只要是合理的设计、精心制作,祛除斧痕刀迹,就可以提高广告作品的艺术效果。

特技动画的应用必须与广告作品的内容和谐统一。任何作品的形式都是为内容服务的,只有内容和形式的统一才能体现出作品的价值。影视广告作品也不例外,特技动画也是影视广告作品的一种表现形式,追求新的软件工具以及美的造型和和谐的动作运律最终都是为广告内容服务的。

特技动画设计师在创作时应将动画的背景画面、动画的主体、特技合成、音效等按广告内容的需要合理设计和使用,并同非动画部分有机的结合,形成虚实相生、情景交融、形神互济、和谐统一,才能显示出广告作品的艺术效果。在《六味地黄丸》的广告作品中,前15秒完全是特技动画,将药品的功效诠释得清晰明了,通俗易懂、易接受,作品后10秒是在动画画面上叠加了影星张国立,寥寥数语对药品加以肯定并对九芝堂这个老字号再一次重申,整个作品浑然一体,摆脱了以往明星由头至尾的单调说教,特技动画的设计和药品的功能效果巧妙的结合,特技动画和人物自然的衔接并同广告总体内容相辅相成。整个广告作品让观众感受到的是用特技动画和人物来阐述药品内容,而不是用内容来展示特技动画的手段和技巧。

在广告作品技动画实际上就成了依附于“广告”的动画,它运用特技手段让观众在短时间内最透彻、最省力、最准确地了解广告的内容,并以其自身的魅力来感染观众,征服观众,从而加快了广告的传播速度,使广告达到广而告之的目的。影视广告发展到今天也越来越离不开特技动画这个特殊的伙伴,可以说特技动画为影视广告的发展注入了新鲜活力,而影视广告也为特技动画提供了施展艺术魅力的空间。随着广告行业和IT行业的发展,两者的“互动关系”将更加交融和增强。

虽然设备与技术投入的确可以使画面更精美、视觉更愉悦，但是也耗费更多的时间、精力与金钱，可以说是无止境的，而且越是新潮的东西过时褪色也越快。因此，需要巧妙而有效地使用各种技术效果来提升品位和降低成本。特效如果不能恰到好处地运用而到处泛滥，自然是乏善可陈，毫无新意。

二.影视广告的本质和文化特征

广告的本质并不是艺术而是传播信息。广告的定义是：有偿的责任的信息传达活动。也就是广告的出发点不是艺术而是传播，但好的广告却是艺术品。

影视媒体本身就是时间结构型的媒体，以时间为轴线来展开情节传达信息。而不像平面印刷媒体那样，印刷媒介是空间结构型的媒介，它可以一目了然。影视媒体的作品只有耐心看完所有的镜头才能明白作品说什么。这一点对影视广告极其重要。因为电视广告实在是太短了，一条只有15秒或30秒，甚至5秒。影视媒体本身的特性如此，再加上观众没有主动要求看广告的，完全不像电影院里的观众，他们就更加被动。这就大大地增加了广告传达信息的难度。

影视广告是视听合一的传播，既有画面又有声音，感染力、直观性最强，这就是影视媒体视听语言的魅力，这一点在广告中一定要用足。要注意视听的完美结合，来传达广告信息。一个好的广告创作者一定要有高超的驾驭视听语言的能力。

影视广告必须有冲击力，更重要的是产生一种文化的感染力和震撼力。中国影视广告业是随着国家经济、文化的崛起而崛起，国际参展，获好评乃至获奖其实还都是次要的、最重要的标志在于它是否正确调动和充分满足了国内各方面的精神文化需求。在广泛吸收世界各先进文化的基础上必须探索出这个时期所需要的“中国模式”；充分消化和发展多种先进技术手段。展现与培养一种新的精神风貌和文化品味，应是中国影视广告业发展的一条主轴，更应积极探索中国本土文化中的智慧、幽默、隽永与深厚。在认真研究经济、技术、风格的同时，必须精心研究人本、文化、内容和精神。关注和占据中国影视广告文化的上游高地，寻求和把握那种能总合艺术与商业、人文与科技、教养与娱乐、理论与试验的发展契机。

三.创意仍是影视广告剪辑艺术的灵魂

对数字技术的掌握和运用成为影视广告设计师在信息社会中从事造物活动的中心。科技对传统设计规则的影响也使得行业界限更加模糊，传统的设计规则和思维方式需要变革。在这个高速发展的、以网络资讯和知识创新为核心的信息社会中，善用计算机的人明显地掌握了商业与文化的优势。影视广告行业在市场的拉动下，给从业人员的压力就是不断追逐更新、更快、更强。设计师只有具备思维开放、富有激情和创造力等基本素质，才能顺应变化的市场环境。

虽然近几年在国际广告赛事上获得了一些成功，但还欠缺将西方的广告策略概念与中国民族文化内涵形象有机结合的作品。自己的形象品牌意识尚未完全形成系统。无论是神化的“太阳神”，精耕细作的“孔府家酒”，还是气势如虹的“巨人”，喋喋不休，让人过目不忘的“脑白金”，其水准都未让全世界认同，它们的国际知名度并不像“麦当劳”、“肯德基”、“可口可乐”那样走的更远。

随着我国经济持续高速增长，市场竞争日益扩张、升级，影视广告也从以前的所谓“媒体大战”“投入大战”上升到影视广告创意的竞争。美国广告学教授詹姆斯·杨说“创意不仅是靠灵感而发生的，纵使有了灵感，也是由于思考而获得的结果”。创意是“从现在的要素重新组合”而衍生出来，创意并非天才者的独占品，应用较为主要的广告创意策略：USP广告策略，品牌形象策略，广告定位策略等可以使广告创意趋于完美而获得创意工作的成功。

影视广告想真正打动消费者，必须着实从消费者及企业长远利益考虑创意。⑴影视广告主题应围绕商品的效用展开，创意不能违背现实生活。⑵尊重社会文化取向，顺从民众心理。⑶不能强加于观众，应留足消费者自主选择权。

在影视广告后期剪辑技术飞速发展的今天，科学技术给社会带来的影响是前所未有的，从高技能到高技术确实让影视广告受益匪浅，影视广告剪辑中的技术含量也大大高于以往任何设计样式，但我们应该清醒地看到，现阶段技术因素的凸现是影视广告剪辑领域不成熟的暂时现象，一旦技术发展趋于同质化，这种现象就会消减。如果过于神话技术的趋向，一旦成为影视广告后期剪辑的主流，就意味着它将重蹈工业社会的覆辙，把人们引入歧途。这并不是什么前卫意识，实际上是工业社会“技术至上”传统观念的延续。

因此，良好的创意安排仍是影视广告的灵魂所在。而高技能和高技术是从事影视广告剪辑人员所必备的手段和工具。创意是保证影视广告高收视率和达到预期目标的金钥匙。中国经济的崛起和消费市场的潜力预示了影视广告业的发展前景。中国市场的巨大潜力和广阔前景，使得大批国际著名品牌相继提高在中国市场的广告投入。数字化环境正在迅速地改变人们的生活与沟通模式。在知识进步和技术创新的持续推动下，影视广告剪辑艺术作为信息和文化传播的一个载体，将需要更充分地体现出数字艺术与技术领域的崭新理念和创新精神。

参考文献

[1]朱和平.世界现代设计史.合肥:合肥工业大学出版社,2004.8：36页

[2]田少煦.数字设计目前面临的问题.美术观察,2003，(3)：95－96页

[3]周立萍,唐红梅.浅谈影视广告的发展策略.电影评介,2006,(5)：59页

[4]王宁宇.从文化生态看中国现代动画的发展契机,美术观察,2004.(6)：10页

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PENGJian-xiang,(ZhuzhouUniversityofTechnology,ZhuzhouHunan421008,China)