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文化宣传设计范文

前言:写作是一种表达,也是一种探索。我们为你提供了8篇不同风格的文化宣传设计参考范文,希望这些范文能给你带来宝贵的参考价值,敬请阅读。

文化宣传设计

文化宣传设计范文第1篇

【关键词】数字插画设计;文化科普宣传;文化创新

一、中国文化科普插画的研究

1.研究的现状。十八大以来,党和政府对科普工作坚持不懈,我国科普工作兼程并进,社会科普热情持续高涨。为此强调,科技创新、科学普及是实现创新发展的两翼。在新媒体逐渐普及的崭新形势之下,文化的传播途径和领域也有了更大的发展空间。在数字插画设计领域,把中国文化知识元素运用于数字插画设计中,使传统文化很好的融入数字插画设计中,是我国数字插画向世界迈进的必经途径。科普类插画有着独特的艺术表现语言,它以普及科学知识、倡导科学方法为目的,是"科学技术"与"艺术"的有机结合。

2.研究的目的。在新媒体时代,科普插画的表现形式和媒介载体也在不断的推陈出新,科普数字插画的创作不再局限于传统形式,逐渐呈现出多元化、多样性的发展趋势。我们宣传的中国传统文化元素,具体包括中国书法、中国绘画、篆刻印章、中国建筑、中国服饰和像节气、节日、剪纸、皮影、雕刻等民俗文化的元素。例如成都文明网去年,就以二十四节气为主题,策划开展了网络文明传播活动。活动主要借助数字插画艺术,让更多人了解二十四节气相关知识。这样中国文化和数字插画艺术同时在与消费者之间产生了最好的流动与碰撞。

3.研究的作用。随着新媒体的时代的发展、网络的飞速发展以及计算机技术的不断提升,人们越来越依赖这种线上状态,大家迅速进入了一种“读图模式”的浏览习惯。这种便捷的获取信息的方式,也为数字插画带来了生存和发展的契机。数字插画的简洁图形、丰富色彩和独特的表现手法,使原本索然无味的科普文化变得生意盎然。数字插画的传播性和插画艺术的完美融合,能更好地达到宣传和科普的作用。

二、数字插画课程在科普文化创作的借鉴

1.融入中国传统元素。从民族传统出发,让中国的数字插画设计附上新的文化意义。以线作为表现语言是中国画的主要特点,也是工笔画的主要构成之一。担任南开大学文学院艺术设计系副教授的张旺老师,个人作品多次入选全国美展、德国ANIMAGO数字艺术节等国内外展赛并获重要奖项。他的作品都取材中国传统文化,将工笔和写意融入电脑绘画中,形成张旺极具辨别力的古典玄幻风格。除了这些,他在雕塑和CG领域也进行成果的尝试。例如张旺老师创作的《东学西渐》系列中的“门神形象”,就是把浓浓的国画画风赋予在超级英雄、变形金刚、高达扎古的人物身上,别具创造性。

2.融入民间艺术。民间艺术是民族文化的一个重要组成部分,有着独特的文化载体。民间艺术是指以劳动人民为主体的创作者,为了满足自己对生活和审美的需要,而创造的服装、家具、年画、剪纸和玩具等。珍视传承中国文化的“有礼有节”品牌团队,创作了《传家日历》插画、24节气涂色手账《节气作业》、新春版《年在一起》等一系列生活、文教、节庆类美学产品。就《年在一起》》年品礼盒为例,整个封面是《清明上河图》的画风,宅阁铺子、鞭炮灯笼、舞狮舞龙、龙船轿子等元素构造出记忆中春节的街景。目前数字插画课程中的“十二生肖秀汉服”系列数字插画,就是把中国线描和民族服饰做融合的尝试。

三、数字插画课程中地域文化科普的创新研究

辽宁地域文化的存在体现了中国文化的多样性,同时具有着独特的历史背景。本课程通过数字图形载体再现辽宁文化的独特视觉语言,培育具有辽宁特色的、与时展相结合的新的数字插画创作,彰显辽宁地域文化的内涵与价值。如何运用现代数字插画艺术表现手法,丰富地域文化科普及传播,将是我们未来重要课程目标。数字图书插画的功能就是将书中的相关信息以简洁、明确、清晰的方式传递给读者。目前研究的项目是将辽宁省濒临灭绝的24种动植物形象漫画卡通化,这样可以让更多人喜爱,并且产生保护它们的愿望。而这些形象也可以发展成多样性的表现媒介,其中衍生手办产品开发,可以起到宣传辽宁省珍稀动植物文化的作用。

四、数字插画在宣传中国科普文化创作中的意义

在当今社会竞争尤为激烈,如何更好的科普文化和宣扬艺术之美,成了一件很重要的事情。各国的数字插画设计中都有侧重点和主题,这是各个国家的历史文化底蕴所能承载的。数字插画设计更具民族性和传统文化的特性。随着文化创意产业的蓬勃发展,文化创意产品越来越得到人们的关注。发展具有地域文化特色的数字插画作品,用于文化科普宣传的文创产品创作。只要不断汲取国内外优秀数字插画师多元化的优点,敢于创造、敢于创新,中国现代插画设计师必将会走向世界。

参考文献:

[1]邢俊杰.基于地域文化的文创产品开发设计[D].昆明理工大学,2018.

[2]于丹丹.辽宁地域文化的发展历程及多元化构成要素[J].文学教育•中旬版,2017(5).

文化宣传设计范文第2篇

关键词:美术字体;校园;宣传;作用

美术字体是社会政治、经济、文化宣传领域必备的关键性宣传工具之一,也是社会政治、经济、文化、政治发展必需的工具之一,以经济标语和政治广告为其基本点。从艺术感染力来看,美术字对美化人们生活,提高人们精神享受具有重要的意义。校园文化领域建设中,应凭借美术字体的光辉,实现对学生精神生活的教育熏陶。

一、心理学作用

校园宣传中,应用美术字体,对人脑反映客观世界和主观感受,通过色彩心理透视,实现对学生知觉、感情和记忆、思想、意志、象征等元素的心理规范,依据不同的色彩心理、完备的经验累积和应激反应,实现校园文化的心理学价值。以美术字体的直接或者间接作用左右情绪,进而对涉及挂念和信仰的物什产生主观的心理错觉。

二、关联性作用

美术字体以其视觉效果作用于人体的视觉感官,进而产生了不同的心理联想。初中生的情感认知里,美术字体会营造出一种“先入为主”的心理氛围,进而产生不同的心理影响。初中生重视对自己形象的宣传,尤其需要通过校园的媒介,大众和传媒中心树立良好的校园形象,以自我形象的宣传和自身的性质直接关联,通过不断地开发新课题和项目来吸引更多大众的目光。

三、关键性作用

大学的视觉形象宣传中,颜色的作用和视觉色彩上的软冲击,对人留下深刻的印象。尤其是以颜色传达感情作用,在宣传和设计包装上,营造出了合理的搭配氛围,合适的美术字体选择,折射出校园的底蕴和价值。以美术字体基础为主要内容,从结构设计、文字设计、图片设计、色彩设计、版面设计等方面,结合校园文化和活动进行引导及应用。

四、作用目标评价研究

美术字体对校园文化建设的作用,实现了以新的观念指导教学,使用科学的教学方法,开发学生的想象思维。在教与学的平台上,创设了轻松的想象学习环境,做到了教学收放自如。利用校园开展的各种活动,结合美术字体自身的特点,从结构设计、文字设计、图片设计、色彩设计、版面设计等方面,结合校园文化和活动进行引导,再运用到具体的活动中,使美术字体能更好地应用于学校的活动中,如设计黑板报、海报、宣传栏、书签、请柬等。以敏锐的视觉触感,形成了对美术素材想象的好习惯,同时在实际应用中实现了点美术字体设计的完美把握。

五、实现途径应用

美术字体,实现校园宣传作用之功效,可以以多媒体辅助教学,同时查阅相关信息和文献资料,以黑板报、海报、宣传栏、书签、请柬等方面的设计为出发点,对比不同美术字体之间传达的美。

六、价值分析

趣味性是其价值的根本体现,美术字体应用空间和人的情感传递,艺术性地满足了人们对美的需求,同时以其绚丽的色彩和图案,将内心世界的情感通过造型语言和个性化的时尚之感传达出来,进而以其意境之美,实现了内心世界的情感宣泄。宣传是其核心机制,通过美术字将初中生的艺术修养以极其富有活力的艺术性体验清晰地表达出来。美术字体以其视觉形象塑造,将更深层次的信息通过特殊的视觉效果传导出来,伴随着不同年级学生不同心情的情感体会,引起受众的情感共鸣,通过获取的知识,了解生活学习中的多方压力,且更多地参与到相关的活动之中。最根本的目的就是帮助学生学习,尤其是应用美术字体开展的涂鸦活动,能丰富学生课内外生活,提升他们的审美乐趣和创意才能,最终将其上升为主流艺术。

美术字体的操作简单,极富语言特色。通过绘制过程中的比较研究和发现,学生能发现自己的不足,并通过与同学合作交流,从而增强团队凝聚力。参与价值,是以美术字体的艺术性满足受众的特定需求,通过学生的参与及学校活动的结合,使美术字体应用能更好地在学校的活动中实施,如设计黑板报、海报、宣传栏、书签、请柬等。在校园公共空间还是在特定层次的行为需求艺术之中,以校园宣传文化媒介,实现校园文化艺术的设计表达和精神内涵需求。以其校园文化气质和校园精神文明建设美化校园环境,实现了艺术表达形式上的精神享受,传达出了一种主题思想下的行为意识,实现了对师生专业素养和综合素质的全面提高。

文化宣传设计范文第3篇

随着时代的发展与对外开放程度的提高,中国元素在各方面的应用愈来愈广泛。特别是在广告设计领域,应用中国元素能够提高广告设计与宣传的效果。文章在对中国元素和广告设计进行分析的基础上,就两者之间的关系进行探讨,并就中国元素在广告设计中的具体应用实践和表达手段进行分析,希望能够为中国元素在广告设计中的进一步应用提供有益的借鉴。

关键词:

广告设计;中国元素;应用

随着时代的发展,中国社会发生了巨大的变化,社会生产力不断提高,物质生活日益丰富,消费者对精神文化生活提出了越来越高的要求。在全球化浪潮的推动下,信息传播和扩散的速度不断提高,传统广告宣传手段已经无法满足现代市场竞争的需要。为了更好地把握客户的消费动态和变化,适应现代市场的竞争形势,企业必须将本土文化元素融入广告宣传,通过文化感染和引导消费者的行为,不断改进广告宣传效果。因此,广告设计师可以从中国元素中找出提升广告宣传效果的有效对策。

一、广告设计与中国元素概念分析

1.广告设计的内涵如今,广告设计已发展成一个独立的行业,通过文字、符号、颜色等多种表达方式组合开展广告宣传活动。现代社会科技飞速发展,广告设计理念和方法也在不断发生变化。广告设计逐渐吸收了来自不同领域的思想、理念和方法,这大大丰富了广告设计内容。广告设计要坚持广告媒体的特性和内在要求,利用多媒体技术组织开展广告设计活动,通过综合利用多种设计元素提升广告设计创新水平,与客户心理保持一致,以达到提高宣传效果的目的。

2.中国元素的含义中国是一个拥有悠久历史的国家,拥有丰富的文化遗产。深厚的文化底蕴提供了多样化的中国元素。从象形文字、中国结到古文物,从诗词到戏剧,从雕刻到绘画,中国元素数不胜数,丰富多彩。每种中国元素都有其独特的性质和表达方式,中国元素可以向人们展示深厚的文化底蕴。在中国这片历经千年岁月洗礼的土地上,产生了光辉耀眼的历史文化瑰宝和艺术成就。中国元素同时包含物质和精神两方面的内容,如今已经成为当前时尚设计的素材宝库。随着中国文化在全球各地的广泛传播,其在广告设计行业的重要性将会不断突出,影响力也将不断增强。

二、广告设计与中国元素之间的融合

1.中国元素在广告设计中的地位中国拥有悠久的历史,光辉灿烂的文化宝库为人们提供了丰富的中国元素。中国文化具有深厚的传承基础,具有重要的影响力和地位。书法、剪纸、京剧、山水画等中国元素在人们的生活中依然扮演着十分重要的角色。随着中国经济发展水平的不断提高,中国的综合国力不断增强,国民的自信心、自豪感也不断提高。在广告设计中融入中国元素,有利于引起消费者的情感共鸣和心理默契,提高广告作品的宣传效果。在广告设计中融入中国元素,可以拉近品牌与客户之间的心理距离,使品牌得到更多客户的认可和支持。因此,越来越多的广告设计师开始思考中国元素与广告设计的融合方法和路径。

2.广告设计与中国元素之间的关系广告为人们认识社会、感受文化提供了一个渠道,成功的广告总是将时代特点与文化元素有机结合起来。另外,国际品牌要想在中国市场上取得成功,就必须融入本土文化元素,在广告设计中采用中国元素,拉近客户与品牌的距离,并在此基础上进行广告宣传,最终引导客户的消费行为。在广告设计中融入中国元素能提高消费者对广告内容的认同感,同时也进一步体现了中国元素的价值。正确认识广告设计与中国元素之间的关系,可以帮助人们更加深入地认识中国元素的本质和内涵,同时也有利于促进两者的结合,提高广告设计效果。

三、中国元素在广告设计中的具体应用

1.中国元素在广告设计中的实践中国元素丰富多样,文章选取几种比较有代表性的中国元素作为分析对象,探讨其与广告设计的结合方法。(1)水墨画水墨画是中国传统的绘画方法,通过笔墨对作品进行分层,用简单的线描表现事物的本质,让人沉思其中、细细品味。在广告设计中应用水墨画元素,可以丰富广告作品的视觉感受,提升作品的内涵和创意。中央二台就曾播放了一组以水墨画为主题的公益广告,用水墨手法表现丰富多样的内容,突出宣传主题和重心。(2)书法书法是中国传统文化的重要代表,通过线条、点的巧妙组合呈现中国传统文化的韵味。篆、草、行、楷等书法各具特色,受到了不同人群的追捧。如果能够在广告设计中融入书法元素,用书法特性传达广告内容,将会带给消费者非凡的文化体验。2008年北京奥运会会徽上的“京”字就吸收了中国书法的精髓,给北京奥运会增添了浓厚的中国文化氛围。(3)神话图腾神话图腾也是中国文化特有的现象和内容,它是在现实基础上进行的抽象化处理,将古代劳动人民对自然的膜拜表达得淋漓尽致,具有十分丰富的文化内涵。在广告设计中融入神话图腾,可以拓展广告作品的文化内涵和外延,吸引人们的注意力。如,凤凰卫视的台标就运用了凤凰图案,凤凰是中国比较有代表性的神话图腾之一,两只凤凰暗示了文化的交流与碰撞。

2.中国元素在广告设计中的表达手段在广告设计中引入中国元素作为表达工具,其宣传效果与广告设计中的表达手段也有很大的关系。(1)直接表现方式直接表现方式就是直接使用中国元素表达广告创意和寓意。在广告作品中引入中国文化实物和形象,可以拉近消费者与广告的心理距离。中国元素是在古代劳动人民长期生产实践中形成的,凝聚了他们的智慧和情感,与中国消费者有天然的亲近感。如,某房地产企业在设计广告宣传方案时,就将鲤鱼跳龙门、中国结与雕刻艺术融入其中,很好地把握了客户心理,收到了良好的宣传效果。(2)间接表现方式间接表现方式是在广告作品中采用内敛、含蓄的表达方式传播中国元素。间接表现方式有利于引导消费者发散思维,深入理解广告作品的内涵和意图,从而提高广告宣传效果。在广告设计中引入中国元素,主要是为了加深消费者对其内容的认识和理解。这种间接表现方式与中国传统文化思想相一致,含蓄的表现手法更能得到消费者的认可,从而为开展广告宣传创造良好的条件。

四、结语

为了更好地顺应社会文化发展的趋势与消费者的文化需求,越来越多的广告设计师开始重视中国元素的运用。但从实际情况来看,中国元素在广告设计中的运用还比较简单化,需要广告设计师深入理解和把握中国元素的内涵,同时结合行业特点以形成独特的设计风格。通过比较水墨画、书法、神话图腾等中国元素的内涵差异和特点,灵活选择直接表现和间接表现手法,不断创新广告设计方法,可以有效增强广告宣传的效果。只有正确使用并融入中国文化元素,才能提升广告的文化品位和文化内涵,收到良好的宣传效果。

参考文献:

[1]崔莉萍.从中国元素到中国精神——关于中国元素在当前广告设计中应用的思考.艺术百家,2010(2).

[2]蔚小燕.中国元素在广告设计中的应用分析.山西广播电视大学学报,2014(2).

[3]杨莉.中国元素在广告设计中的应用.大舞台,2015(10).

[4]金晓丹.中国元素在广告设计中的应用分析.艺术科技,2015(9).

文化宣传设计范文第4篇

【关键词】城市线性滨水空间;洛北干渠;景观设计;文化契合

1引言

随着城市经济建设的不断快速发展,国内各大中城市的景观面貌日新月异,对城市环境的需求也越来越高。在这样的背景下,城市河道空间的改造和重新设计也越来越多地得到人们的重视。因此,选择合理的设计方法和正确的设计程序至关重要[1]。

2城市滨水空间改造的意义

2.1改善生态环境方面

简单的滨水空间绿地不能承载生态改善的功能,而改造后的绿地由于植物数量的增加以及水体的净化使环境对外界污染的消解能力增强,进而提升了环境对污染的抗性。

2.2展示城市文化形象

位于城市中心区的线性滨水空间,相较于面状或块状的绿地,其空间的延展面较长,场地走向多灵活多变,因此,与人们接触的机会也更多,并且可以此优势条件作为城市文化形象展示的窗口。

2.3提升城市居民生活质量

由于滨水空间地块的狭长特性,会串联各种性质的城市区域,其中居住用地是很重要的成分。因此,滨水区的改造,应充分考虑周边居民的活动需要,整合市政公共绿地,提供给绿地周围居民更多的休憩娱乐空间,对社区活动的组织也有很大的推动作用。

3城市中心区线性滨水空间改造的基本策略

3.1了解当地文化

挖掘城市文脉,增加场地设计与当地文化方面的契合度,恰当选择设计主题,指导设计具有当地特色而具有不可复制性。

3.2现状环境分析

现状环境分析,主要包括分析现状用地性质及其周边情况,对不同人群的需求加以分析并进行适当的迎合,对地块不同区段的功能进行合理定位,针对周边不同性质的区域提出相应设计方式和手法,分析人流出现较多的区域作为重点区域进行打造。

3.3合理设计

运用景观增加人们参与滨水空间活动的机会,提高设计场地的利用率,增强绿地的观赏性和游览的趣味性。合理组织交通游线,利用视觉的廊道使滨水景观渗透到城市环境中,进而增强地块与城市之间的连接和互动。

3.4合理组织周边交通

梳理场地周边的市政交通,增强场地的可达性。可达性是评价滨水空间吸引度的重要指标,作为城市文化宣传的窗口,滨水空间应拥有充分的可达性才能具备一定的城市宣传的力度。

3.5加强宣传力度

增加对城市中心区滨水绿地的引导宣传,提升使用者对地块的感知度,能够在文化宣传的同时吸引更多的使用者。

4城市滨水空间改造的方式和手法

4.1根据周边环境对场地的需求不同而选择不同的改造方式

可以采取以下改造方式:(1)与周边环境功能相隔离。对于周边场地,改造后的滨水空间作为一个新的设计区域,无论是设计风格、新与旧、所具备的城市功能甚至是对环境的影响都可能有着巨大的差异,而这些差异并不能仅通过改造就能化解。因此,新旧环境在地块的边界碰撞,与其强硬地迎合周边环境的干扰,不如直接与外界相屏蔽,独立地创造出宜人的室外空间。(2)配合周边环境的功能营造景观。然而并非外部所有场地都独立于滨水空间,当外界地块对绿地有较大的依赖性时,应充分考虑二者之间的关系。尤其是居住用地或有公共建筑出现时,绿地的设计应充分提供活动空间,满足人群休憩、娱乐或日常活动散步的需要。设计方法上可以预留一定的视线通道,运用借景的手法使二者之间的景观相互渗透和融合,交相辉映,形成模糊的空间边界,在这里内外环境的渗透于交叉得到了最好的诠释。(3)完全延续周边环境的功能营造景观。而当外界环境的功能不足时,滨水绿地甚至可以完全延续外环境功能,彼此统一形成一块全新的空间环境。

4.2城市中心区线性滨水空间的设计手法

设计方法方面,除了传统的风景园林设计方法,由于场地还承担着城市文化形象的对外宣传作用,因此,应特别注意控制场地内外视线的交流。人流交汇处也正是视线的交汇之处,这样的场地应经过特别的考虑。增强景观的地域特征,借助地形和植物的搭配突出景观的重要性,同时设置点景雕塑,以达到文化宣传的目的。通过鲜艳的颜色或突然增大的体量也可以起到吸引人们视线的作用。为了突出场地的地域特色,可以选择当地特有的材料,或使用特定时代的营造方法,使人们对自己城市的文化产生共鸣。另外,设计一些标志性的图案并在场地的铺装或设施上反复出现是一种讨巧的方式,能够简单快速地标记出场地的特性。

5禹城市洛北干渠景观改造

5.1背景条件

设计地块位于山东省禹城市中心区,全长约5400m,贯穿城市。设计地块两侧分别包含了居住小区、政府大楼、公园以及污水处理厂等多种性质的城市用地。且由于场地的狭长特性被几条城市干道分隔。

5.2文化探寻

禹城市与大禹治水有着极其深厚的渊源。因此,在设计之初,设计师选择大禹治水的过程作为本次设计的主题,依照城市道路对设计场地的分段,将每个不同的区段对应一个大禹治水的阶段,分别为:千古神功、规圆矩方、羽民安乐、仪醪醇香、贝丘春色、濬湖卧虹、堰塞锁津、顾城遗韵、牧金铸鼎、绿蒲清源。而之后的设计则各自围绕其设计主题进行。

5.3设计手法

城市道路的交叉口是城市文化宣传的重点区域,在这里设置主题广场,一方面便于城市居民的活动,另一方面由于车流的带动作用使这样的地块能得到更多的关注,进而达到宣传的目的。而紧邻城市居民区的部分应适当设置游步道、小型广场和休息场地,因为场地狭长,游线的规划与水体应有一定的进退关系,水体在游赏的过程中时隐时现,使人得到观赏水景的乐趣。在中心段周边出现了运动场,因此,在设计中呼应了运动的主题,增加了运动地块的布置,使之与周边地块形成了新的更加完整的功能性用地。

6结语

城市中心区的滨水空间不再仅仅是一个以防护功能为主的绿地,用地性质的转换,绿地功能的增加以及对其需求的不断积累,需要越来越多的景观设计师的参与。如何协调滨水空间与城市之间的关系,如何创造更加宜人更加舒适的景观环境将是今后努力的方向。禹城市洛北干渠景观改造项目的出现,只是类似项目在景观方面的初级的探索。希望能在发挥滨水空间的价值和延续城市文化特点的方面对之后的项目有一定的借鉴作用。

【参考文献】

文化宣传设计范文第5篇

[关键词]红色旅游;旬邑起义;文创产品;设计思路

引言

旬邑地区是旬邑起义的发动地,是陕西较早成立党组织的地区之一,拥有包括旬邑起义纪念馆、旬邑县革命烈士陵园等多个红色景点。旬邑地区曾经建立旬邑县临时苏维埃政府。在临时政府领导下,革命潮流迅速席卷全县,并波及周围的淳化、永寿及甘肃的宁县、灵台等地区[1]。旬邑起义解放了人民的思想,点燃了咸阳地区的革命烽火,对于推动陕西革命斗争的发展形势具有非常深远的影响。但是旬邑的红色文化宣传不到位,人们对旬邑地区红色旅游并不了解,红色旅游文创产品鲜少出现。

一旬邑红色旅游与文创融合发展现状及存在的问题

笔者对旬邑红色旅游进行实地调查后发现,旬邑地区的红色旅游宣传力度小,宣传方式单一,旬邑地区红色文化的传播仅仅通过在景点内进行宣传的方式,在人群和地域上具有很大的局限性,并不足以达到很好的效果。我们通过对旬邑地区以及旬邑起义纪念馆和旬邑县革命烈士陵园等红色旅游景点进行实地考察,发现虽然旬邑起义具有良好的精神文化内涵和广阔的文创产品前景,但市面上并没有很多关于旬邑起义的文创产品。当地红色旅游管理部门没有设计红色旅游文创产品的意识,旬邑起义相关的红色旅游文创产品极少、知名度低,使得人们对旬邑起义及其红色精神了解甚少。旬邑起义纪念馆门口售卖的保温杯、扇子、挂饰等产品直接将红色文化图案印在物品上,此类产品用色古旧、材质粗糙,它们的红色文化仅流于表面,不能很好地体现红色文化的精髓与革命精神,没有将传统文化与现代审美相结合,不具备美感,在吸引消费者方面有所局限,不能完全传达红色文化与革命精神。例如图1中的文创马克杯,产品直接将图片印在空白杯子上,这样没有经过任何设计和思考的文创产品没有办法吸引游客的目光,消费者不愿意为其买单,就不会主动去了解旬邑红色文化。红色精神和红旅文创产品应当是相辅相成的关系,红色精神是红旅文创产品的基础,红旅文创产品可以对红色精神起到宣传的作用。如今旬邑地区急需红色文创产品来促进当地的红色旅游发展以及宣传推广它的红色文化。图1文创马克杯旬邑所在的咸阳地区拥有多种传统民间工艺美术形式,如:库淑兰剪纸、花馍、泥塑等。这些特色艺术形式是人民的智慧结晶,也是寻常百姓平日里就时常接触到的工艺形式。旬邑起义红旅文创产品,大部分都是以红色元素单一出现在红旅文创产品中,没有与当地的一些特色艺术形式结合,并不能达到使文创产品生动化的效果,无法引导游客的注意力,激起人们的消费欲望[2]。单一的红色文化元素运用无法戳中人们的记忆点,无法引起人们的认同。同时,红旅文创产品,不与地方特色相结合,就无法带动地区其他产业的发展,也无法对城市进行宣传,不能提高城市的知名度。

二旬邑地区红色旅游及文创产品开发的可行性

如今红色文化已经成为人们生活的一部分,开发红色旅游景点是宣传推广红色文化最有效的方式,所以笔者认为发展旬邑地区红色旅游和红旅文创有很大的潜力,具有发展可能性。中共中央一再强调传承红色精神的重要性,国家先后颁布了一系列与红色旅游相关的文件,如:《2016—2020年全国红色旅游发展规划纲要》《“十三五”时期文化旅游提升工程实施方案》《关于实施革命文物保护利用工程(2018-2022年)的意见》等。革命时期留下的红色精神文化无疑是我们需要学习了解并且传承的宝贵精神财富。全面认识党的历史贡献及其文化精神,有助于科学总结历史经验、揭示历史发展规律,更好地推进中国特色社会主义的建设,使人民具有文化自信与民族精神[3]。对于现代人来说,革命时期的炮火已经远去,但是每个时代都会面临不同的困境,红色文化精神是先辈探索道路的经验与总结,对于解决现代的问题依旧有非常大的指导意义。中国的现代社会发展迅速,人们的需求已经从一开始最简单的物质需求转化为更高层次的精神需求,而红色革命精神就是人们精神需求的一个重要部分。随着党中央提倡红色精神教育进课堂,大中小学生都在不断地学习红色革命精神。现代青少年对于红色革命精神有更深层次的需要,在课堂之外也在自觉追寻着革命先驱的步伐,不停地吸收红色文化学习红色精神。人们希望能够在红色旅游中了解红色文化精神,对于红色革命精神的需求不断增加,红色旅游随之成为热门,市场对于红旅文创产品的需求逐渐增加。红色精神是现代人应当了解和传承的精神支柱和前进动力。对旬邑起义纪念馆(见图2)和旬邑县革命烈士陵园等旬邑起义相关的红色旅游景点进行实地调查,结合之前通过各种渠道搜集的资料了我们解到:旬邑起义是陕西旬邑地区的农民群众自发组织起来对国民党的反动暴政进行武装反抗的一次重大斗争,它的发生对中共以后在陕西、甘肃等西北地区创建红军以及根据地产生了重要而深远的历史影响。旬邑起义是陕西三大农民起义,是中国共产党在西北范围内的一个重要的历史事件。农民阶级通过精神解放站了出来,从此登上历史舞台成为了革命的重要参与者[4]。旬邑起义是完全由农民阶级组织和领导的一次起义,并且在渭北地区建立了第一个县级苏维埃政权—旬邑县临时苏维埃政府,这也是西北地区较早的苏维埃政权之一。旬邑起义可以说是渭北地区的革命烽火,对推动陕甘革命斗争形式的发展具有非常深远的历史意义。由此我们不难看出,旬邑起义中敢为人先、不怕困难、思想先进的红色精神文化。旬邑起义精神是延安精神的重要源头之一,也是红色革命精神的重要组成部分,是现代人宝贵的精神财富。旬邑起义革命精神,无论是在革命战争年代,还是在和平建设时期都具有重要的时代价值。同时咸阳地区有深厚的文化底蕴,拥有包括库淑兰剪纸、花馍、泥塑在内的多种民间工艺美术形式。进行红色文创设计时,可以充分利用此类形式加深文创产品的地域特色与文化内涵。红色旅游文创产品作为红色文化传播的主要媒介,对宣传红色旅游及其文化有着很大的促进作用。目前,旬邑起义相关的红色旅游文创产品在市场上鲜少出现,文创产业有很大的发展潜力。现在人们通过购买文创产品来传承、传播红色文化,并且许多人开始追求更加精致更加有收藏价值的红旅文创产品。这就要求我们对红旅文创产品进行设计,将红色精神与现代的审美相结合,用专业的设计理念来设计红旅文创产品。

三旬邑地区红色旅游及文创产品开发策略

综上所述,对旬邑红色旅游的推广及红旅文创产品研究开发,我们认为有以下三点建议。

(一)调整为线上线下同步宣传的方式

现代社会已经进入网络时代,线下宣传和实体店销售这样的方式已经出现很大的局限性,达不到很好的宣传效果,不再适合今天的红色旅游景点。从消费群体上来讲,我们应当首先考虑到年轻消费者的想法和消费习惯。现在年轻人的生活方式大多离不开网络,想要在年轻群体中宣传红色文化,就要积极使用网络。通过现代化的形式包括微博、抖音、B站等多种新生媒体渠道进行宣传,不仅在很大程度上可以突破地域的局限性,将文创产品的信息通过网络进行传播,还可以使青年群体在忙碌的生活工作中,利用碎片化的时间迅速地了解到旬邑起义红色文化并宣传旬邑红色旅游。微博向人们提供了一个交流的平台,相关部门在像微博这类大流量的平台进行宣传时要注意与人群互动。官方可以考虑通过IP形象,将文化、历史拟人化、形象化,让人们好像穿越时空与那个时代对话,生动形象地感受旬邑红色文化。这样人们会对红色文化更加感兴趣,对旬邑起义有更加充分的了解,最终达到推广和宣传旬邑红色旅游及文创产品,并使人们学习传承红色精神的效果。

(二)加大红色旅游文创产品的开发力度

成功的文创产品可以很好地吸引消费者,进而推广传统文化。在这方面故宫博物院做得非常成功,它通过文创产品的形式来推广博物馆文化。这套文创是在中秋时故宫博物院推出的,它将中国传统元素月兔用现代化手段进行设计并运用到日常用品中[5],让人们在生活中更加近距离地感受到传统文化的魅力。故宫博物院在积极推出文物相关的文创产品的同时,也在尝试与一些国潮品牌进行合作推出联名产品,比如与卡蒂罗联名推出的“宫廷御猫”手链、与吕后联名推出的国风雕花口红等。这些产品大多进行了现代化的设计,将传统文化与新时代审美结合,使更多不同年龄的人群能够接触到文创产品,年轻人也能更好地接触到中国传统文化,将博物馆文化变成一种潮流。如今年轻人已经是消费的主力军,他们的审美取向很大程度上影响到市场的销售情况。在这样的情况下,旬邑红色旅游部门可以考虑与一些国潮品牌联名推出文创产品,联名推出文创产品可以在很大程度上吸引年轻消费者的注意,进一步提高文创产品的消费层次[6]。今天,文创产品将文化融入生活中,在常用的物件中就可以感受到中国文化,这样的方式比起使用传统的平面广告更加生动。例如,南湖革命纪念馆就将红船精神的红色文化进行提取,并且与现代设计结合设计出了一系列包括文具、丝巾、冰箱贴等新形式的文创产品,将红色文化传播出去,让大众了解。从故宫博物院将博物馆文化变成潮流,我们可以看出文创产品符合现代年轻人的审美,所以年轻群体对文创产品的接受度很高。南湖革命纪念馆的例子,充分体现出文创产品宣传推广文化精神的作用要远胜于传统的平面广告和信息传递,可以更好地吸引消费者,宣传红色文化。

(三)结合咸阳地区传统民间工艺

旬邑县所在的陕西地区拥有许多传统的民间特色工艺美术形式,如旬邑的库淑兰剪纸、陕西关中的花馍、凤翔的泥塑等。将旬邑起义红色精神内涵与当地的传统民间特色工艺美术形式相结合,用符合现代人审美的设计手法进行产品设计,能使产品做到吸引消费者的同时也向人们传达红色精神。比如花馍就是南方没有的一种艺术形式,将红旅文创与花馍结合制作出文创产品,宣传红旅精神,让人们了解花馍这种工艺形式。这些工艺美术都是平常百姓在日常生活中就能接触到的艺术形式,具有良好的群众基础,使人们印象深刻的同时,加大人们对旬邑起义精神的认同感,有利于传播旬邑地区红色文化并提升城市形象,人们接触学习到咸阳地区传统文化,也可以带动当地特色工艺的生产产业发展。

四结语

文化宣传设计范文第6篇

[关键词]全运会; 视觉图形设计; 国家形象; 民族文化; 多元化

随着全运会的影响力不断扩大,其已不单单是一个体育盛会,而逐渐成为一个民族文化的展示平台和涵盖社会经济、民族文化等多元素的综合性盛会,而对于其视觉图形的设计工作直接关系到我国民族文化的展示及城市形象的塑造。当前,全球化及国际化趋势不断加强,在这一大背景下,视觉图形的设计工作也需要与时俱进,同时还需要结合我国的民族特色,进而设计出符合我国国情及时代潮流的作品。

一、全运会视觉图形设计的多元化

1.表现形式的多元化通过回顾世界上不同国家及地区举办的奥运会,以及历届全运会视觉图形的设计历程,可以从中看出,目前的设计元素已经不禁锢于最初期的国旗、跑道等元素,设计元素的选材方面变得更加丰富,所涉及的作品也更加的立体及动感。例如,在第十二届全运会宣传海报中,巧妙地将“12”这一数字融入该届盛会的会花设计当中,并由其作为会花的设计基底,在此基础上加入了天女及古果花、剪影、特色建筑等充满地域特色的设计元素,不但极大地丰富了设计作品本身,更充分地展示了地域文化及民族形象。与此同时,计算机及多媒体技术的发展也极大地促进了设计工作的进步,最突出的表现便是设计的图形不再局限于初期的平面模式,转而向多维化、立体化方向发展。例如,第六届和第十六届全运会均在羊城广州举办,设计方充分运用了羊这一设计元素,在第六届全运会中融入了羊角的设计元素,而在第十六届中则采用了羊形的设计元素,相互之间既有继承,又有深化与创新,不但很好地反映了设计方的设计宗旨,更极好地展示了广州当地的地方特色。

2.文化元素的多元化城市文化的形成与该城市的社会经济、历史、政治等要素有非常密切的关系,城市文化的多样性是各种因素相互作用的结果。每个城市在举办赛事盛会的过程中,借助会议视觉图形,将自身独有特色的地域文化展示出来,并进行充分的传播,不但能够有效宣传城市的民族文化,更能促进城市的社会经济发展及基础设施的完善。值得注意的是,图形的设计方需要抓住一切可以作为宣传及展示的产品,来进行地域文化的宣传,这些产品涵盖了运动会会徽、吉祥物、宣传视频及宣传画册、举办现场导视图等。而在这点上,我们可以从澳大利亚先后两次举办奥运会的过程中汲取到经验及教训。在澳大利亚第一次举办奥运会时,由于文化闭塞,沟通不畅,设计的奥运会会徽死板呆滞,无法传递大量的视觉信息,更是无法宣传澳大利亚当地的地域文化。而在其举办的第二十七届悉尼奥运会中,由于全球化趋势的不断加强以及自身社会经济的发展壮大,澳大利亚认识到宣传本地区地域文化的重要性,在进行图形设计的过程中,开始在这届奥运会中积极融入富有本地区文化特色的设计元素。众所周知,澳大利亚的本土文化是以土著文化作为代表,而其最典型的建筑便是悉尼歌剧院,所以设计者便在设计的过程中找准了本地区的民族地域特色,将这两个典型的设计元素融入其中,并借助后现代主义的设计手法,塑造出极具特色且富有新意的视觉形象,不但重塑了世人对于澳大利亚的印象,更极大地增强了其自身的民族自信心。与之对应的是,在第十一届全国运动会中,设计者尝试着从自然、人文、设计手法、会徽及吉祥物等多个方面去展示举办地的地域文化特色,并从多方面、全方位地展示当地的地方形象,宣传盛会举办宗旨。与此同时,在图形设计的过程中,还积极挖掘内在文化特色,努力呈现多元化、包容性的地方文化,真正达到文化传播、形象塑造的效果。

3.应用形式的多样性当前,随着时代的进步,文化产品的表现形式更加多样,其所被赋予的文化内涵也更为丰富,加之各种商业化手段的操作,促使了文化产品在应用形态上逐步呈现出多样化的态势,而多元化的文化产品也必然需要更具特色和感染力的物态形象。全运会在开办的最初几届中,视觉图形的应用状态上主要表现在纪念品、邮票等实体产品,后期全运会在宣传的过程中,在全运会会徽及吉祥物等基础产品的基础上,又陆续推行了中国结、纪念相册等各类装饰性的、能够代表地域特色的文化产品,以此更好地展现地域民族文化。与此同时,各类经营商家还通过与全运会合作的形式,争取成为运动会的指定品牌,无形当中就把全运会的应用扩展到生活的方方面面。更为重要的是,随着多媒体技术的日益普及,互联网、视频电视等新型的传播媒介,实时将全运会的各项新闻赛事传播到全国乃至全球各地,不但传播的速度更快,还能够提供多样化的线上虚拟应用,在无形中丰富了视觉图形的应用形态。

二、全运会视觉图形设计的地域民族性

1.地域民族代表性元素的来源回顾世界上不同国家及地区举办的奥运会以及历届全运会的视觉图形设计历程,可以从中发现,举办地对于自身城市品牌的宣传及城市形象的塑造越来越重视。相关举办城市在设计的过程中也必然会遇到各种文化元素的相互碰撞,此时便需要处理好我国的传统文化与举办地地域文化之间的关系,既要弘扬我国的传统文化,还要充分挖掘自身的地域文化,避免与其他举办城市的设计作品相雷同,确保设计作品能够展现更深层次的文化意义。例如在广州市举办的第九届全运会的会徽设计过程中,会徽采用了神似运动员形象的“9”图形,也采用了笔触象形的方式,这与北京奥运会申奥标志有相似之处,但是该图形的设计却没有融入自身的地域特色,这直接导致其没有很高的辨识度,后期人们一看到这个标志,也不会想到这个标志出自哪个城市,久而久之就会被世人所淡忘。南京在举办我国第十届全运会时,其会徽的主体结构是由数字“10”变化而来,形成了“S”的变形,“S”是江苏简称“苏”的拼音首字母。而该届全运会的吉祥物则选用了麒麟,与南京的旧称金陵遥相呼应。而在济南举办的第十一届全运会的会徽设计成了酷似人形的图案,该设计灵感来自于在该市出土的文物——“几何勾连雷纹”,不但具有新意与创意,更能够在一定程度上宣传本地区的地域历史文化。

2.地域民族文化的现代化设计美国在其举办的三届奥运会时,将国旗这一重要的元素融入视觉图形的设计中去,同时在这一过程中融入了不同时代的设计理念及新技术,使得由其举办的多届奥运会的设计均能呈现出不同的视觉效果,如此一来,不但能够充分地宣传国家的形象,还能够让世人感受到其自身的发展。这种思路需要我们在以后的图形设计工作中加以借鉴与学习。随着我国社会的进步及综合实力的提升,我国政府及有关部门对于体育运动的发展也越来越重视,对其支持与赞助也越发增多。通过回顾历届全运会的举办历程,我们可以发现,前四届全运会均是在北京举办的,从第五届开始,举办城市才开始由北京转向全国,直至今天,全运会的影响力不断扩大,其已不单单是一个体育盛会,而逐渐成为一个地域文化的展示平台,成为了一个涵盖社会经济、民族文化等多元素的综合性盛会,各地区也希望借助这一盛会来增加自身的社会影响力,并带动地区社会经济的发展及旅游消费的增长。在此情况下,只有在设计的过程中尽可能地融入本地区的特色文化,竭力展示民族特色,方能够真正提升产品的影响力与吸引力,进而拉近公众与本地区的距离。所以,视觉图形的设计宗旨是能够体现当地特色,并富有新意,最终目的是能够有效地宣传赛事举办地区及城市,进而弘扬当地的民族地域文化。

三、体现国家形象的全运会视觉图形设计

国家形象,顾名思义,是社会公众对于一个国家在政治、经济、社会等各个方面的认识、印象、态度等的总体感知,其作为国家“软实力”的重要组成部分,一直受到社会各界的高度关注与重视。全运会虽然是在国内举办,但是作为国内水平最高,规模最大的体育盛会,其不论是在赛事的组织还是文化的宣传等多个方面,均代表了我国的最高水平,也无时无刻不代表着我国的国家形象。

1.国家形象视觉设计的内在动态发展我们通过回顾世界上不同国家及地区举办的奥运会,以及我国举办的历届全运会的视觉图形的设计历程,可以发现,要展示本国的国家形象,首要任务是要挖掘并展现具有浓郁地方民俗特色的文化元素,这是让作品具有生命力的根本之道。所以,设计方在设计过程中需要加大对这些文化元素的挖掘,并充分运用各种技术手段及方式方法,将其发扬光大。与此同时,我们也需要清醒地认识到,我们前人留下的传统遗产不是一成不变的,也会随着时代的发展而不断推陈出新,这也意味着我们的国家形象也是与时俱进的。在社会发展的不同阶段,我们承载的国家使命不尽相同,而其对应的社会观念及公众的审美需求也会有相当大的差异。例如,我国在改革开放以前,国家形象更多的是号召公众团结有爱,保家卫国,国家形象具有鲜明的政治色彩;而在改革开放以后,随着我国社会经济的发展,社会公众的思想观念日益开放,国家形象更多的是展示与时俱进,奋发向上,国际化色彩日趋浓厚。所以,我们在图形设计上,需要采用更为丰富多样的表现形式,不但要体现我们传统的文化特色,更要努力契合国际化的潮流,使得设计的产品能够符合时代的需求及当前公众的品位。与此同时,还需要时刻注重设计作品的内在动态发展,在挖掘传统文化的同时,不断推出具有时代气息的文化产品。

2.国家形象视觉设计的多领域交融由于全运会视觉图形的设计工作涉及国家形象的方方面面,不但关乎国家的发展战略,还关乎政治、经济等一系列问题,所以其在形象塑造的方式方法上,与一般的品牌形象塑造有相当大的区别,需要我们在做好基础设计的前提下,深入了解其内在特征,并结合本国及地区的发展现状,设计出专业化的产品。与此同时,在设计的过程中,还需要基于社会公众的层面去进行设计,并充分听取公众的合理化建议,调动其参与的积极性,并最终设计出贴近人民,为公众喜闻乐见的视觉图形。此外,视觉图形的设计也需要充分考虑景观、应用系统、场馆等各个领域,并将这些环节进行系统的整合,进而设计出完整的视觉图形。

结语

通过研究我们可以发现,自改革开放以来,全运会视觉图形设计历程经历了改革开放、21世纪时期两个重要的阶段,同时在奥运会、全运会等各类大型运动会视觉图形设计发展的影响及推动下,我国在这一领域的设计也逐渐呈现出如下多个特点:多元性、充满民族特色、代表国家及民族形象等。与此同时,在设计的过程中需要不断与时俱进,砥砺创新,这也是在这一领域中亘古不变的生存法则。各个国家及地区在举办体育盛会时,都会努力应用多样化的艺术风格,运用具有代表性的民族元素,并强化图形及线条的揣摩及推敲,以期能够设计出最能代表本国特色的、独具新意的艺术作品。例如:日本在设计奥运会会徽的过程中,融合了西方非对称及本国中轴对称的优点,对其进行融会贯通,最终形成了极富本国特色又富有新意的设计图形。值得注意的是,欧美发达国家及地区在体育盛会的图形设计研究与实践领域已渐趋成熟,也积累了丰富的经验,这需要我们对其进行吸收与借鉴。

参考文献:

1.李淑琴.科幻电影海报平面设计的视觉要素特征.电影评介,2016.17

2.马婧.浅谈影响全运会视觉形象设计的若干因素.大众文艺,2010.24

3.齐慧娟.队形与图案视觉信息传达效果的研究—影响大型运动会开幕式表演队形与图案视觉信息传达效果的主要因素.沈阳体育学院,2012

4.聂阳.大型体育赛事视觉形象设计研究.美术大观,2013.4

5.刘飞跃.基于CIS战略下全运会形象建设研究.曲阜师范大学,2015

文化宣传设计范文第7篇

关键词:插画;节气美食;文化推广;应用

追溯到1500年前,中国的南宋就出现了图文菜谱,通过图文的描绘可以辨别出佳肴的用料、摆盘和造型。关于美食文化的书籍,不再只是以工具书的角色出现在大众面前,以插画为主的书籍兼具了实用性、审美性,比文字传达信息更为形象和直接,这种信息传达的方式让大众更易认可和接受。在人类的感官中,味觉是设计中比较难体现的一种感官。味觉需要通过味蕾和对象接触,才能得到反馈,但通过视觉阅读,不需要味觉去直接接触的同时,又可以利用插画里的形象及色彩给人的视觉感官带来刺激,触发味觉的感知,起到一种观其色形而知其味的效果。另外,美食本身就具有一定的文化韵味,插画设计本身具有灵动活泼的特点,两者进行恰当的结合可以产生一种丰富又有趣的表现方式。将中国节气饮食文化巧妙地与插画设计相结合,既可以赋予插画设计丰富内涵的同时,又可以通过灵动有趣的方式引起大众的青睐。

1插画在中国节气美食文化推广中的应用现状

通过调研以及对调查问卷结果的分析,总结起来,中国节气美食文化在推广中存在比较突出的问题有以下几点:第一,宣传推广的力度不够,在宣传节气美食文化时,手段形式比较单一,缺乏创意,大众比较难接触到与之相关的信息。第二,挖掘力度和普及面不够,能够感受到节气美食文化的人群并不多,没有形成大众化的、浓厚的饮食文化氛围。为了使中国节气美食文化能够得到更好的推广和传承,必须丰富宣传推广形式和内容,拓宽推广渠道和市场,创新宣传方法;同时也要在大众之间进行普及,系统挖掘整理节气美食文化内涵。而用形象生动的插画形式应用在此方面,有很大的优势和独到之处,这也是笔者写此论文的初衷和目的。

2插画在中国节气美食文化推广中的应用优势

2.1插画的应用可以加大对中国节气美食文化的推广力度

插画设计是以视觉形象推广信息为基本诉求的一种艺术形式,它可以将需要传达的信息简洁有力地,清楚明确地传达给大众,引起大众的注意,激发大众的兴趣。这对饮食文化的传播创造了非常有利的条件,当用文字和图形的方式去描述一种食材或者烹饪方法时,图形的方式更加直观和通俗易懂。插画设计具有如实表现对象的能力,可以准确地传达精准的信息,在推广节气饮食文化方面可以展现节气食物的真实性,从而加大对节气饮食文化的推广力度。

2.2插画的应用可以提高中国节气美食文化的艺术价值

插画的精髓是可以将要传达的文字信息转化为生动的视觉形象,具有强烈的诉求力和简洁的直观性,这是用文字语言难以实现的。在创作插画的过程中,通过对主题信息的提炼和理解,把插画设计作品变得富有视觉感染力。因此,用插画设计作为手段来呈现内涵丰富的节气饮食文化,使节气饮食文化在内容上更加生动有趣。这样不但可以避免信息文字传播的枯燥和信息提炼的难度,还可以让中国节气饮食文化的推广和发展有了一个更加活跃的载体,能够使大众在阅读中更加轻松,更加直观地接受传达的信息,真实感受节气饮食文化独有的魅力,从而提高中国节气饮食文化的艺术价值。

3插画在中国节气美食文化推广中的应用

3.1强调中国节气美食文化特色

在中国,不同节气都有其独特的饮食文化特色,在展现其特色时,可以根据自然环境和气候条件来体现节气美食所承载的特色自然馈赠,比如大寒吃八宝饭,芒种煮梅,冬至吃饺子等。其次可以从风味特色来进行描写,着重展现节气美食风味多、选料广的魅力。此外,还可以从美食选材细节方面入手,例如小满吃的苦苦菜等。在插画设计创作过程中,需要找到节气美食文化相关元素为切入点,能够清晰准确地传达节气美食文化的内涵;之后再以强烈的视觉冲击去创造效果,吸引大众的注意力,以恰当的手法来与受众进行有效的交流与沟通。这样能够让受众直观地看到插画设计所要传达的信息,强调节气美食文化特色,能够引起读者的共鸣。

3.2突出中国节气美食文化的艺术效果

插画设计的创作过程中创意及风格无限,不限于单一的手段去创作。不仅要能够展现出插画的基本技能,而且也要能够将节气内容转化为优美的图形;不仅能直观地传达信息,更要重视画面意象的表达。插画在分析节气特点的基础上,需要将图形简化,将节气美食文化理念转变成具有艺术性的信息传递画面,以受众的审美特征为切入点,以当下的审美原则和特征作为依据。将与节气美食文化相关的各种元素进行结合,创作出符合受众审美和富有创意的作品;让受众能与画面产生共鸣,能通过自身的情怀体验产生丰富的联想,从而潜移默化地接受节气美食文化。因此,无论是从视觉效果,还是艺术创意,都可以充分体现出节气美食的文化内涵和美学价值,从而取得突出节气美食文化的艺术效果。

3.3凸显插画设计的独特魅力

在漫长的时间演变中,插画的含义早已从狭义向广义转变,它的地位已经不再仅仅是陪衬,它不仅可以突出主题的思想,而且还可以增强艺术的感染力和独特魅力,它的地位已经变得越发重要。插画设计因其独特的优势在当下社会已经被广泛地应用在多个领域。正因为如此,在创作节气美食文化的插画设计时,一定要根据节气美食文化的特色,来选择合适的插画技法和色彩,以此能够保证作品的独特性,可以不被单一模式的插画形式给淹没覆盖掉,能够充分展示插画设计的独特魅力。

3.4加强插画设计形象与美食文化推广的互动

在当下忙碌的社会,插画设计可以以轻松明快的表达来为大众提供一种新的阅读方式,能够唤醒大众内心的感慨,与大众产生更多的共鸣。美食体验本身就能给大众带来特殊的情怀和感触,而插画设计在节气饮食文化推广中的应用,能够赋予大众共鸣的特质,在传达节气饮食文化的同时,还可以使大众在情感体验中满足精神上的需求。当大众在插画设计中感受节气美食文化洗礼时,也就促进了大众和节气饮食文化之间的交流和互动。设计师在插画形象设计过程中,要认识到并不只是简单地对要传达的内容进行一个视觉上的解释,而是要将艺术与叙事结合,能够传递一些复杂的信息,满足节气文化推广的一个基本需求。因为插画设计艺术的优势是能够承载比较多的信息量以及强化中国节气美食文化的情感体验,通过一些简单的交互游戏或互动,加强插画设计形象与节气文化推广的互动。

4插画在中国节气美食文化推广中的延展运用

中国节气美食插画将会结合传统手绘和数码手绘进行创作设计,可灵活运用于多样的延展设计中。插画的应用媒介可以很丰富,应用效果也多种多样,在能够给人较强的视觉冲击的同时,也能够用简短的视觉语言向受众传达正确的信息。例如,明信片设计可以增加节气美食文化插画设计的收藏价值和推广渠道。宣传单“三折页”的设计不仅要方便大众携带阅读,还要能够起到流动宣传推广的作用。例如一些小礼品的设计会让人感受到人间的温暖。应用在各移动端和电脑端的界面中,通过动态的视觉效果,简单的交互游戏或互动,更加生动地展现节气文化相关信息。对节气美食文化插画设计和丰富多彩的衍生品设计的开发和展望,可以更好地去宣传推广节气美食的文化内涵,使节气美食文化能够有新的维度。

5结语

在推广节气美食文化过程中,采用独特的表现形式,将具有独特风格和象征意义的节气美食文化形象生动地展现在大众眼前,提升节气美食文化的艺术魅力及文化价值。通过插画的应用来推广中国节气美食文化,可以让大众留下深刻印象,让更多人接触和了解中国节气饮食文化,还能促进对传统文化的保护和传承,以引起更多人对中国节气饮食文化的重视。

参考文献:

[1]向世前.浅谈二十四节气的意象在插画设计中的表现[J].中国包装,2019(5).

[2]赵偲汝,李汉平.神话题材插画创作的艺术价值[J].艺术教育,2019.

文化宣传设计范文第8篇

一、水墨画在广告设计中的应用

1.1水墨画运用到广告设计中对我国文化的表现

水墨画作为我国传统文化的一大精髓,用于广告设计中对于我国文化宣传能够有极大的促进作用,特别是在当下这个国际大融合的时代,将水墨画作为一种设计元素运用到广告设计中突出中国五千年的优秀文化底蕴,突出了中国的独特文化魅力。例如央视宣传短片《相信品牌的力量》,整个宣传片以水墨画的基本元素,墨作为主线贯穿其中,将中国上下五千年的历史巧妙的穿插到一起,通过中国传统文化宣传中国的现代文化,这种文化的和谐相融,加上整体流动的效果,给观众耳目一新的感觉。其次水墨画作为我国文化的精髓,是我们传统文化的一大代表,所以将水墨画元素运用到广告设计中能够对广告设计进行良好的定位。特别是当下各种元素的融合将广告的民族性削弱严重的背景下,将中国的水墨画元素运用到广告设计中能够使观众在第一时间了解到广告的地域特点。这种含有中国传统文化特色的水墨画元素的广告在国外也能够起到对我国宣传的作用。

1.2水墨画元素应用到广告设计中带来的美学价值

中国在五千年的历史发展过程中,形成了具有浓厚中国特色的审美观念,即追求外在事物与内心完美融合的美学追求,这与中国的水墨画追求的“重意不重形”的绘画特点相吻合。所以将中国的水墨画运用到广告设计中,能够体现中国的传统美学价值,带给观众精神上的民族归属感。另外在水墨画的“重意不重形”的绘画特点,将其作为设计元素运用到广告设计中带给观众一定的遐想空间,能够使广告本身与观众形成一定的互动。

1.3水墨画元素应用到广告设计中带来的经济价值

当下伴随着世界经济大融合与大统一,中国的商品开始与各国的商品在家门口的超市的同一个货架上竞争,中国的商品也已经走出了国门。广告成为大多数商品推销的一种重要手段,如何通过广告更好的展示自己的商品?如何在国际上通过广告突出中国商品的特色,让外国人了解中国的商品,了解中国?突出广告设计中的中国传统文化特色是一个行之有效的方法,而水墨画作为中国传统文化中的代表,将水墨画元素应用到广告设计中能够在这个各种商业广告泛滥的年代突出中国的文化特色,给中国的商品进行明确的定位,带来一定的经济效益。另外,将中国的水墨画元素应用到广告设计中还能在当下广告设计的表现形式趋于雷同的今天为广告设计领域注入一些新鲜血液,增加广告设计的表现形式。水墨画这一良好的载体应用在广告设计中不但能够体现我国的民族文化精髓还能够提高商品的人文内涵,并且能够在经济方面提高企业的竞争力。

二、水墨画作为设计元素应用到广告设计中的未来发展之路

中国的水墨画作为设计元素应用到广告设计中虽然能够体现我国的传统文化特色,但由于人们的审美伴随着时代的发展不断变化,所以如果照搬旧有的水墨画到广告设计中显然不能符合当下的广告设计的发展需求,所以将中国的水墨画元素应用与广告设计中需要对水墨画从广告设计的应用方面加以创新。正如我国的美学大师宗白华曾说过:“传统的包袱过于沉重,艺术的脚步好像在泥潭中跋涉,艰难而痛苦,艰难是在前进,痛苦是在变化中发展”。这种创新与转变可能是艰难与痛苦的,但这种创新是必要的。首先,广告设计的载体已经脱离了纸张、织物的限制,例如在08年北京奥运会上,张艺谋导演的开幕式中,由LED屏幕组成的巨大画轴达到了147米长,22米宽,如果通过纸张制作,将是一个巨大工程。并且这种利用先进科技的广告形式也符合当下的社会发展现实。其次,传统的中国水墨画主要是由毛笔在纸张、织物上进行绘制,而当下各种材料在广告设计中均有广泛的应用,比如通过电脑制作将作品显示在屏幕上,而奥运会开幕式上通过舞蹈的动作进行绘画的形式更是独树一帜,通过人体灵动的舞蹈表现了毛笔绘画的特质。作为中国的传统文化形式的水墨画,在未来我国的广告设计中具有广阔的应用前景,通过对水墨画元素的创新提炼,形成一种更符合现代人审美的设计元素。这种传统文化与当代文化需求的融合能够为中国未来的广告设计开创一种崭新的设计风格。也能够使我国的广告设计形成自己独特的民族设计形式,使中国的广告设计在国际中占有一席之地。

三、总结

广告已经成为当下对商品进行宣传的一种重要的手段,水墨画作为中国传统文化的代表,将水墨画作为设计元素运用到广告设计中能够突出其中国特色。本文通过对水墨画的分类、特点进行总结,进而分析了在广告设计中的应用,然后分析了未来水墨画作为设计元素应该到广告设计中应该如何进行创新。对水墨画这一中国传统文化形式在广告设计中的应用提出了一定的见解,为中国的广告设计的发展方向进行了指导。

作者:张杨单位:太原工业学院

(二)

一、传统文化与现代广告设计的关系

我国广告设计的发展速度相当快,从实质上讲,其源于艺术设计,纵观我国广告设计的整个发展过程,广告产生初期科就已经有多种多样的民族元素。一些人可能会讲,广告是一种商业活动,有着明确的经济活动和经济现象,并且具有明显的商业特征,但是在广告传播的过程中,其主要面向的社会大众,这些使得广告设计具有特有的教育作用和思想性,也正是因为如此,广告设计已经成为一种文化现象。为此,从这个角度上讲,广告设计作为一种文化现象,其必然与中国传统文化着密切的联系,并有着与之相适应的审美习惯和文化韵味。甚至可以说,一种广告文化要想获得观众的接受和认可,就必须要适应当地的审美习惯以及本民族的文化传统。另外,广告设计与传统文化就如同科学与哲学,前者主要是面向的社会和大众,有着一定的社会效益,而后者则主要体现的是创作者主观意识以及纯粹的精神意识。广告设计可以采用接近于生活的艺术创造,将大众艺术展现出来,而传统文化可以为广告设计提供重要的动力和营养。因此,二者相互依存,相互促进,是一种最为直接的延伸与底蕴关系。通过不断地探索和追求传统文化和广告设计,可以让我们更加深入地去解传统文化对广告设计的影响。总之,现代广告设计无法脱离传统文化,只有浑厚的古老文化为基础,把握传统文化的精髓,才能创造出更加动人和富有感染力的艺术作品。

二、我国传统文化在现代广告设计的应用

流传五千年的中国传统文化,无论是造型乖张的年画、剪纸,还是风姿飘逸的笔墨国画,通过简约、灵秀、质朴、精致的艺术表现手法,都可以为现代广告设计提供主要的材料,从而为现代广告设计增添丰富的语言,突出作品艺术表现形式,最终使得广告作品成为富有生命力的延续。在现代广告设计,中国传统文化的应用主要体现在以下方面:

2.1书法艺术的应用

中国汉字作为世界最为古老的汉字之一,其起源于公元前三世纪,可以说是我国是最具有文化特性和民族特性的艺术,在后期的发展中,通过线条美的净化和符号意识的简化,使得汉字的情感意境、形体姿态和气势力量都已经成为中国的一种特有艺术。而且书法作为我国民族的核心,包括本民族独特的思维方式和文化审美,是民族文化表达的一种最高境界,更为重要的是,沉淀了千年的书法艺术,也有着其所特有的工艺美术设计和独特的平面设计。比如现代的一些优秀广告设计作品,通过借鉴书法艺术的魅力,充分利用书法中的线条美丽,与其他的艺术表现形式结合起业,达到良好的广告宣传效果,比如我国2008年奥动会的会徽设计“舞动的北京”,可以说是广告设计与书法艺术结合的完全典范,整个设计作品以印章的形式出现,浓缩了对理想和精神的追寻,可谓意义深远。

2.2水墨意境的应用

在中国的传统文化中,水墨意境也是一种重要的表现形式,同时也是中国文化思想的一种直接表达方式。水墨意境以一种特有的语言气质,对物象有一种深刻的气韵和虚实了解,使得中国传统的审美意识和审美观点得到充分诠释,赋予事物以活力和精神,使其成为一个富有生命力的艺术作品。在现代的广告设计作品中,我们不难看到水墨意境的应用,比如李宁运动鞋的广告设计,就是对水墨意境应用的最好展现,挑笔出风、绘画顿笔,加上东方武术的动作,整个画面自然奔放、刚劲有力,进而使得整个广告设计得心应手。总之,广告设计中,中国传统文化的应用,重要的借鉴为我所用,不断吸收、继承各民族文化,促进广告设计的现代化发展和长久发展。

三、结语

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