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餐饮空间设计论文范文

餐饮空间设计论文

餐饮空间设计论文范文第1篇

在《辞海》对于文化的定义是:“所谓文化广义上是指人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和,狭义上特指精神财富,如文学、艺术、教育、科学等”。在哲学意义上,唯物主义把世界分为物质世界和精神世界两大范畴,“文化”总体上属精神世界和人类文明范畴,物质世界中由人类创造的那部分也应当属于文化范畴。人类餐饮文明的发展历程总是离不开社会文明的发展与进步,“民以食为天”餐饮文化的发展历史其实也是人类文明发展史的重要组成部份。“文化”一词在我国的出现,可追溯到西汉的《说苑指武》:“圣人之治天下也,先文德而后武务。凡武之兴,为不服也,文化不改,然后加诛。”这里所说的“文化”,是与“武力”相对的教化,与当今中国使用的“文化”概念的涵义不尽相同。古汉语中的“文化”概念,本义是指“文治”与“教化”,与今天使用的文化概念相去甚远。餐饮文化具有悠久的历史,它的发展进程是一个国家、一个民族的发展史中不可分割的一部分,任何一个地区和民族的餐饮文化都与其经济发展和文化背景息息相关。不论是中国或是世界各国,餐饮业的形成和演变,都与人类生活紧密相联,它往往涉及经济活动、、人类迁徙、自然条件、民族文化、地理环境、气候变化,甚至旅游等等,都影响着餐饮文化观念的变化和发展。从而也使餐饮文化更加丰富多彩。

二、餐饮空间设计的文化建构层次及内容

1.餐饮空间设计的文化建构内容可以分为三个层次

宏观层次、中观层次、微观层次。宏观层次包括:物质文化、精神文化、制度文化和行为文化。中观层次包括:地域文化、经济文化、空间文化、品牌文化。微观层次包括:建构文化、视觉文化、主题文化、情感文化。

2.餐饮空间设计文化建构的宏观层次

精神文化、制度文化、行为文化和物质文化,它们形成了企业文化的核心层、中层、浅层和表层。精神文化是指企业在经营活动的过程中形成的企业的价值观、经营理念、企业道德等上层建筑,是物质文化、行为文化的升华与内涵,是制度文化的精神保证;制度文化是企业文化具体实施的载体,它包括企业的领导体制、企业的组织机构、企业的管理制度;行为文化是企业精神文化的行为体现,物质文化是企业以物质形态展示企业文化内涵的器物文化,它可由环境文化和产品文化构成。

3.餐饮空间设计的文化建构的中观层次

地域文化是指在餐饮空间设计过程中根据不同的地理位置与特定的自然环境、社会环境、人文环境中吸取有代表性的文化元素,在餐饮空间中体现出独具地域特色、地理风情、地方情怀的文化艺术气息,能符合当地消费者生活习惯、风俗、民族特色、审美趣味,具有象征性、代表性文化气息和艺术氛围。经济文化是指餐饮空间设计所考虑的经济学原理范畴的具体内容,餐饮空间的设计必须符合市场的经营与运作及商业规律,餐饮空间设计的文化元素及其特征必须满足人们消费行为习惯及需求,符合消费心理学,从而提高餐饮空间的运营效能,对餐饮空间的经营起到消费引导及价值实现的文化体系。品牌文化是餐饮空间设计中所体现出的符合企业发展战略、经营管理、企业形象、企业文化理念的形象特征,既包括“有形”的物质服务和行为服务,又包括“无形”精神服务和品牌价值。体现的是餐饮空间设计中的核心价值观和企业文化特质及内涵。

4.餐饮空间设计文化建构的微观层次

建构文化是连接的艺术。这里所谓的“艺术”应该理解为一种涵盖面十分广阔的技艺。因此建构不仅意味着餐饮空间的规划及空间的组合及创造,也包含空间细部、元素的组成及营造,也包含空间的造型材质、肌理、情感的表达及形态建造与产品的制造,是餐饮空间文化的物化手段与方法。既包括光、色、形、质、意,又包含企业的形象识别系统(VI)设计,同时又包括能代表餐饮空间中独特个性、品牌。气质、经营特色的主题性、历史性、情景性的空间情节,空间符号及物态,从而增加了消费者对空间文化的记忆点,强调了餐饮空间的文化观及价值观,提升了空间潜在价值。视觉文化是指餐饮空间设计中视觉感观所呈现出来的形态特征,视觉元素及表现语言是餐饮空间设计中的符号与特色。既包含空间设计中所运用的符号语言,如:空间元素是餐饮空间设计的核心文化,元素是实体空间文化建构与虚体空间文化建构的有机统一和整体结合,既包括餐馆空间整体规划,建筑空间的构成,又包括空间文化元素、材质、细部、肌理、风格样式等形式语言的塑造,同时又要满足餐饮空间设计中精神文化建构的需求,体现出空间的心理性,归属性及情感性的融合统一。主题文化是餐饮空间设计的文化思想灵魂,是统领餐饮空间设计文化特色的中心思想,及物质形态的升华,体现的是餐饮空间的人本性、独特性、创新性、趣味性的设计,极大丰富了餐饮空间的形态语境。主题文化的定位是基于餐饮空间自身所处的自然环境、历史渊源、人文环境、时代特征、政治和经济背景、艺术色彩、经营特色来确定,因此主题文化的确立必须具独创性,具有鲜明的个性和特征,让人过目不忘,印记深刻。还必须符合周围的自然环境、社会环境、人文环境,符合统一性、整体性的原则,主题文化的确定还必须寓意深刻、意境深远,同时内容深入浅出便于大众喜闻乐见,有利于市场的推广与传播,增强餐饮文化的感染力,归属感及认同感。情感文化是餐饮空间的文化内涵是通过不同的表达方式来获得情感上的体验,不同的造型,不同的色彩,不同的材质都能创造不同的情感格调与艺术氛围。餐饮空间设计是创造者表达情感的一个心理创造过程,根据不同的餐饮的经营特色,文化气质、主题塑造,设计者运用特定的文化符号、艺术语言及设计元素传达特定的文化情怀。从而使受众在潜意识里把空间情感融化在自我的情感中,这是一个高级情感上的交流过程,通过身心的“五觉”,即“视觉、触觉、味觉、嗅觉、感觉”的交流及体现物质享受的愉悦性、精神享受体验性和谐结合。从而加强受众对餐饮空间文化的认同感及归属感。

三、餐饮空间设计的文化建构的意义

1.功能价值

餐饮空间的设计归根到底还是要满足人类的生活,行为,社会交往需求的场所,因此在空间文化建构中首要考虑的是对人性的关怀和满足人的需求。功能需求包括:生理需求、物理需求、物质需求、心理需求等等,以满足人类的消费要求和欲望,提升人类的生活品质。

2.经济价值

餐饮空间设计的文化建构必须遵循合理的经济规律,符合企业的经营特点、管理理念、空间的主题特色,服务的标准以及地域的环境和生活水平,只有这样餐饮空间的文化才会得到受众的喜闻乐见,给消费者正确的消费引导,为企业创造文化的价值、社会价值及经济价值。

3.人文价值

餐饮空间设计的文化建构离不开空间主题的确立及空间个性特色的合理定位。具有独特性及创新性的主题餐饮空间才能满足人们对物质文化及精神文化体验的生活需求。独特性的文化建构,一方面体现出餐饮空间独有经营理念和文化气质,另一方面也大大满足了消费群体“求新、求度、求变”的消费需求。

4.社会价值

餐饮空间设计的文化建构总是与人类社会发展密不可分的,当代的社会农业文明、工业文明、信息文明、生态文明的发展对餐饮空间设计的文化建构提出了更高的标准和要求,随着人们生活水平的提升及生活观念的改变,群众对餐饮空间设计的要求也发生了质的改变,当代人对餐饮空间的文化构建,不仅满足原有的传统餐饮文化,还要强调生态文化,提倡环保、低碳、健康的绿色餐饮,以及对社会环境、自然环境、人文环境的影响,使餐饮行业朝着多元、生态、健康的方向不断发展。

四、结语

餐饮空间设计论文范文第2篇

(一)“扮酷”的空间形态设计

当代餐饮空间的空间形态不再刻意追求方方正正的效果,而是寻求变化与突破。北京阳光广场的“俏江南”的大庭空间挑高两层,布置散座就餐区,空间开阔气派。但最特别的还是大厅中点缀的白色帐篷(其实为餐厅的包间),这些帐篷下部立方体3米高左右收拢,白色复合材料作为“帐篷布”,灯光亮起,影影绰绰,很有意思。如此大空间中含小空间的层层布置让人感觉到室内室外空间的交流互通,给餐饮空间带来了活跃的因素。另有“新都里无二”,它没有将入口设置在沿街边上,而是深深地隐藏在特意营造的竹林幽径之后,看似低调的入口空间处理却是阔绰的手法,以大方的空间处理,换来消费者的审美愉悦。其大厅周边散座区运用了台阶,使大厅中央区的地面略低。这样处理不仅丰富了空间的层次,还营造了中央区一种特别的尊贵感。

(二)“扮酷”的尺度设计

尺度是室内设计中的重要问题。尺度设计也是具体而细致的工作。在“扮酷”设计中,尺度也作为设计者借以发挥的元素,在空间中创造出独特的感受。在重庆南滨路上,“顺风123”旗舰店的设计中采用了大量小尺寸的铁艺铸件和面砖来装饰室内的柱体、墙体和入口构架,同时又运用了留白的手法,让形式尺度的大小对比拓展空间深度、广度。“上海三千院”一层设置有雅间,围合雅间所用屏风的木条栅尺寸是加大了的,配以统一的深褐色,将雅间扮得像个牢笼,与众不同,“很酷”。同样,“扮酷”设计还反映在家私、灯具等细节的设计上。“苏荷天地”中陈列了巨大的灯柱。“粉酷”的天棚布置了成组的大尺寸灯笼。“紫云轩”采用了现代主义超高靠背的座椅。它们形成的视觉冲击胜于实际的使用功能,具有强烈的美感。

(三)“扮酷”的形式符号设计

形式符号的选择运用直接影响着室内设计的面貌,反映空间的文化感与审美取向,这也是最有传统资源可挖掘的部分之一。就形式符号的设计中,“扮酷”的特点体现在创新运用传统形式符号。这些符号中有具体的图案、纹样、九宫格,有一些抽象的几何形,也有具体的物件等。在“苏荷天地”中,原本铺在民居建筑屋顶的小青瓦被砌到了墙上,像国画中荡漾的波纹。传统的视觉形式符号在空间中错置后,保留了原有的审美记忆,同时又产生了新的视觉美感。在“鹿港小镇”和北京阳光广场“俏江南”中都采用了珠帘,前者是用来分割空间,产生温馨的氛围;后者用来软化墙立面,产生虚实空间的对比。同样的珠帘,不同的运用,都是抓住了珠帘这个符号“亲和”的特质。在“三千院”中,设计师索性直接用上了老屋拆下的木柱木梁,结合钢与玻璃构建了一个富有传统韵味而又现代感十足的空间环境。“顺风123”的设计中,我们也运用了云纹、万字格等传统图案与整体的空间融合,达到一种古意犹新的感觉。

(四)“扮酷”的色彩效果

在室内设计中,色彩是最有感染力,最能烘托气氛的因素。“扮酷”的色彩效果不再刻板地遵循暖调适合中餐、热饮,冷调适合西餐、冷饮的程式。它们因各自不同的主题配置不同的色彩效果,或强烈而夸张,或含蓄而清冷。“粉酷”大厅中充斥着无处不在的妖媚的粉色,在粉绿、金色和黑色的点缀下,俗而不恶。“爱上2046私家精品菜馆”则在整个空间中配置红色,个性张扬。“顺风123”室内的色彩效果以深紫色为底,青灰色调和,金黄为亮点,富贵大气。“藏酷”的蓝色调大厅让人似乎置身于展示空间一般。“萤七”空间的色彩效果是回复阳光和灯光的本质,体现白昼时的清丽、暮晚间的温暖。

(五)“扮酷”的材质运用

通常材质的运用最能体现时代感。“扮酷”设计在材质运用上自然也别具匠心。在保留了传统本质的运用基础上,大量采用金属、玻璃、镜面及复合材料与各种石材、混凝土、织物的组合形式应用于餐饮空间的入口、隔断、楼梯和通道中。如:镜面运用。“炫酷”中墙立面的镜面分割;“苏荷天地”圆形镜面与小青瓦的组合;“G3”卫生间部分的全镜面装饰。这些似这真似幻的效果带给消费者的却分别是多一种视角的可能,多一种怀旧的同时与一场虚惊。又如金属的运用。“穹六”入口处金属的光泽与水泥抹灰面的青灰色的组合显出一派清傲的风骨。

(六)“扮酷”的灯光设计

灯光的设计常给人感觉技术性很强。但在“扮酷”设计中,灯光的设计却感觉自然而灵动,没有主光、辅光、补光的概念,有的只是需要,只是感觉,就像“穹六”、“萤七”如月光般的灯光设计、“火源”洗手间走廊那“树影婆娑”的设计和“炫酷”吧台上方的“流星雨”般的设计。它在与色彩、材质的呼应中提升了空间的整体价值。

二、“扮酷”设计在餐饮空间中起到的作用

当代餐饮空间集餐饮,聚会,休闲娱乐等多种功能于一体,既是公共社交空间,又同时要满足个性化的需求。当代餐饮空间设计除了要为满足功能而划分空间、组织功能、配备设施外,还要为打造形象,有利于经营追求形式风格。“扮酷”设计主要是在形式风格方面给餐饮空间以影响,起到树立形象,提升品质,有利经营的作用。

(一)各个方面、种种手法的“扮酷”设计

首先是创造了突出的个性。无论是空间形态的开合、形式符号的独特、色彩效果的缤纷还是其他方面的不俗都是在寻求个性空间体验,以此来确定该餐饮空间存在的理由和消费者去尝试的价值。

(二)看似简单作秀的“扮酷”设计中

从空间动线规划到夸张的色彩运用,到图案尺寸的确定,等等,其实都经过了细致的功能性和形式感的推敲,“扮酷”设计提升了空间品质。

(三)“扮酷”设计突出了餐饮空间的个性

提升了它的空间品质。为餐饮业经营者创造了除直接产品(菜品、饮品)外的最重要的附加值,有利于其良性的发展。

三、结语

餐饮空间设计论文范文第3篇

(一)“酷”,是一个近年来非常流行的词汇开始是用来形容人比较硬朗,冷峻的形象或气质。比如说:美国大兵很酷,王菲也很酷。后来“酷”的用法和内涵渐渐拓展,发展到“酷”的时装,“酷”的包装,“酷”的产品甚至“酷”的娱乐方式、生活方式。现在,“酷”是包含了标新立异、与众不同、新奇、时尚等许多内容的多义词。在当今这个消费文化日益发展,追求个性的年代,“酷”的风格也就自然成了人们的偏爱。因此,我们可以通过各种媒体不断感受到“酷”风流行。渐渐地“酷”已不再是年轻人的专利或是昙花一现的流行术语,而成为了人们生活中对于品位的评判标准之一,实实在在地影响着当代人们的生活方式与审美取向。

(二)“扮酷”设计既然人们在生活中有对“酷”的一种表达愿望,而设计为人,为人更美好的生活,那么“扮酷”设计便自然而生了。前面提到的时装设计、产品及包装设计,以及视觉传达的设计和环境艺术设计都有“扮酷”的表现。其实,“扮酷”设计早有版本:法国的埃菲尔铁塔,英国的水晶宫等。它们那超大的物理尺度及运用新材料、新工艺和新结构方式给当时人们带来的视觉和心理冲击,无疑是给世界做了一个工业革命成果及工业时代精神的大秀。说白了“扮酷”设计也就是作秀设计。回过头来,我们知道为着不同的目的,设计需要作秀,秀出不同的模样。又如前面提到的“欧式”、“中式”、“民俗风格”或“极简主义”等。而我称作的“扮酷”设计是要秀出创意,秀出时代感,秀出品位的设计。即“扮酷”设计富有时代精神。

二、当代餐饮空间“扮酷”设计的表现

(一)“扮酷”的空间形态设计当代餐饮空间的空间形态不再刻意追求方方正正的效果,而是寻求变化与突破。北京阳光广场的“俏江南”的大庭空间挑高两层,布置散座就餐区,空间开阔气派。但最特别的还是大厅中点缀的白色帐篷(其实为餐厅的包间),这些帐篷下部立方体3米高左右收拢,白色复合材料作为“帐篷布”,灯光亮起,影影绰绰,很有意思。如此大空间中含小空间的层层布置让人感觉到室内室外空间的交流互通,给餐饮空间带来了活跃的因素。另有“新都里无二”,它没有将入口设置在沿街边上,而是深深地隐藏在特意营造的竹林幽径之后,看似低调的入口空间处理却是阔绰的手法,以大方的空间处理,换来消费者的审美愉悦。其大厅周边散座区运用了台阶,使大厅中央区的地面略低。这样处理不仅丰富了空间的层次,还营造了中央区一种特别的尊贵感。

(二)“扮酷”的尺度设计尺度是室内设计中的重要问题。尺度设计也是具体而细致的工作。在“扮酷”设计中,尺度也作为设计者借以发挥的元素,在空间中创造出独特的感受。在重庆南滨路上,“顺风123”旗舰店的设计中采用了大量小尺寸的铁艺铸件和面砖来装饰室内的柱体、墙体和入口构架,同时又运用了留白的手法,让形式尺度的大小对比拓展空间深度、广度。“上海三千院”一层设置有雅间,围合雅间所用屏风的木条栅尺寸是加大了的,配以统一的深褐色,将雅间扮得像个牢笼,与众不同,“很酷”。同样,“扮酷”设计还反映在家私、灯具等细节的设计上。“苏荷天地”中陈列了巨大的灯柱。“粉酷”的天棚布置了成组的大尺寸灯笼。“紫云轩”采用了现代主义超高靠背的座椅。它们形成的视觉冲击胜于实际的使用功能,具有强烈的美感。

(三)“扮酷”的形式符号设计形式符号的选择运用直接影响着室内设计的面貌,反映空间的文化感与审美取向,这也是最有传统资源可挖掘的部分之一。就形式符号的设计中,“扮酷”的特点体现在创新运用传统形式符号。这些符号中有具体的图案、纹样、九宫格,有一些抽象的几何形,也有具体的物件等。在“苏荷天地”中,原本铺在民居建筑屋顶的小青瓦被砌到了墙上,像国画中荡漾的波纹。传统的视觉形式符号在空间中错置后,保留了原有的审美记忆,同时又产生了新的视觉美感。在“鹿港小镇”和北京阳光广场“俏江南”中都采用了珠帘,前者是用来分割空间,产生温馨的氛围;后者用来软化墙立面,产生虚实空间的对比。同样的珠帘,不同的运用,都是抓住了珠帘这个符号“亲和”的特质。在“三千院”中,设计师索性直接用上了老屋拆下的木柱木梁,结合钢与玻璃构建了一个富有传统韵味而又现代感十足的空间环境。“顺风123”的设计中,我们也运用了云纹、万字格等传统图案与整体的空间融合,达到一种古意犹新的感觉。

(四)“扮酷”的色彩效果在室内设计中,色彩是最有感染力,最能烘托气氛的因素。“扮酷”的色彩效果不再刻板地遵循暖调适合中餐、热饮,冷调适合西餐、冷饮的程式。它们因各自不同的主题配置不同的色彩效果,或强烈而夸张,或含蓄而清冷。“粉酷”大厅中充斥着无处不在的妖媚的粉色,在粉绿、金色和黑色的点缀下,俗而不恶。“爱上2046私家精品菜馆”则在整个空间中配置红色,个性张扬。“顺风123”室内的色彩效果以深紫色为底,青灰色调和,金黄为亮点,富贵大气。“藏酷”的蓝色调大厅让人似乎置身于展示空间一般。“萤七”空间的色彩效果是回复阳光和灯光的本质,体现白昼时的清丽、暮晚间的温暖。

(五)“扮酷”的材质运用通常材质的运用最能体现时代感。“扮酷”设计在材质运用上自然也别具匠心。在保留了传统本质的运用基础上,大量采用金属、玻璃、镜面及复合材料与各种石材、混凝土、织物的组合形式应用于餐饮空间的入口、隔断、楼梯和通道中。如:镜面运用。“炫酷”中墙立面的镜面分割;“苏荷天地”圆形镜面与小青瓦的组合;“G3”卫生间部分的全镜面装饰。这些似这真似幻的效果带给消费者的却分别是多一种视角的可能,多一种怀旧的同时与一场虚惊。又如金属的运用。“穹六”入口处金属的光泽与水泥抹灰面的青灰色的组合显出一派清傲的风骨。

(六)“扮酷”的灯光设计灯光的设计常给人感觉技术性很强。但在“扮酷”设计中,灯光的设计却感觉自然而灵动,没有主光、辅光、补光的概念,有的只是需要,只是感觉,就像“穹六”、“萤七”如月光般的灯光设计、“火源”洗手间走廊那“树影婆娑”的设计和“炫酷”吧台上方的“流星雨”般的设计。它在与色彩、材质的呼应中提升了空间的整体价值。

三、“扮酷”设计在餐饮空间设计中起到的作用

当代餐饮空间集餐饮,聚会,休闲娱乐等多种功能于一体,既是公共社交空间,又同时要满足个性化的需求。当代餐饮空间设计除了要为满足功能而划分空间、组织功能、配备设施外,还要为打造形象,有利于经营追求形式风格。“扮酷”设计主要是在形式风格方面给餐饮空间以影响,起到树立形象,提升品质,有利经营的作用。

(一)各个方面、种种手法的“扮酷”设计首先是创造了突出的个性。无论是空间形态的开合、形式符号的独特、色彩效果的缤纷还是其他方面的不俗都是在寻求个性空间体验,以此来确定该餐饮空间存在的理由和消费者去尝试的价值。

(二)看似简单作秀的“扮酷”设计中,从空间动线规划到夸张的色彩运用,到图案尺寸的确定,等等,其实都经过了细致的功能性和形式感的推敲,“扮酷”设计提升了空间品质。

(三)“扮酷”设计突出了餐饮空间的个性,提升了它的空间品质。为餐饮业经营者创造了除直接产品(菜品、饮品)外的最重要的附加值,有利于其良性的发展。

四、结语

餐饮空间设计论文范文第4篇

(1)主题餐厅的发展史。

2)滋长。

然而并非所有的主题餐厅都能长久地生存下去,多重原因导致主题餐厅“关门大吉”,很多餐厅把注意力主要放在主题环境里,包括餐厅内部装饰、精美的菜单设计、餐具的选择等,但是在菜式上并没有精心准备。现代社会讲究的是个性消费,主题餐厅要做到满足人们口腹之欲的同时能够使人放松下来,慢慢享受用餐的快乐。餐厅越发迎合客户的口味,那么餐厅的口碑也会提升,这样才能实现主题餐饮的重要目标。

3)成熟。

遵循着只有实践是检验真理的唯一标准,人们探究出了丰厚的实践经验,提高了主题餐厅的知名度,打造出属于自己的品牌特色。餐厅想要吸引更多的顾客关注就必须推出全新的用餐体验,有的餐厅通过吸引人眼球的娱乐项目来招揽顾客,比如舞台演出、创意DIY等常人意想不到的方式。现如今市场上已经出现并流行了一些稀奇古怪、颇具趣味的主题餐厅,如动漫主题、卧室主题、空中餐厅主题等,它们分布在世界的各个角落。

(2)现代主题餐厅是一把“双刃剑”。

事物都有两面性,我们才畅谈主题餐厅的优势时,往往忽略了它的劣势。我们可以先说说它的优势,通过一个主题氛围,可以在短时间内迅速提高知名度;然而这也正是它的劣势,正所谓来得快去得也快,人们往往只是出于新奇而去消费,但是新鲜感逐渐褪去,餐厅的生意也就平淡了。面对这样的考验,流线造型主题餐厅必须时刻注重餐饮环境、服务工作、菜品创新和宣传广告等,这样才能迎来新顾客,留住老顾客。

2流线造型主题餐厅的设计理念与原则

(1)设计理念。

流线造型设计是美国二十世纪中期最流行的一种设计风格。以行云流水般的线条作为最主要的象征,圆滑、流畅是流线造型的特点。最初主要运用在工业设计中,例如汽车的造型设计,到后来风靡全球,几乎所有的产品设计中都会运用流线造型,流线造型逐渐成为当时最时尚、最流行的设计元素。

(2)设计原则。

1)天生万物,唯人为贵。

流线总是能给人以轻松、便捷的心理暗示,而我们现代人口中的“时尚”一词就有予人轻快简明、方便快捷的意思。在功能方面,流线不能只是一种摆设,不仅要涉及必备设施,还要想人所想,为人所用,以人为本。

2)别出心裁,独具匠心。

主题餐厅的初衷就是要给客户营造一个难忘的用餐体验,目前市场上的普通餐厅也越来越注重独特的装饰设计,那么流线造型主题餐厅凭借什么样的独特魅力才能够吸引更多的客户呢?答案就在于“与众不同”。现如今“个性”已经不再是年轻人的专利,面对大众口味趋于个性化的需求,流线造型主题餐厅不仅要在室内装饰设计上采用流线,在餐厅菜系上也要下功夫,从而增加餐厅的趣味性,完全区别于其他餐厅。

3)谈笑有鸿儒,往来无白丁。

一个有文化底蕴的餐厅是非常受人关注的,它跟中国博大精深的文化是一样的,尤其是现代人们生活水平越来越高,文化内涵也就越来越高。可想而知,一个有文化、有内涵的人,他的交际范围通常会很广阔,因为人们愿意接触这样的人,也会耳濡目染的受到优秀文化的熏陶。对于主题餐厅也是一样的,通过提升餐厅的文化内涵,会吸引更多的顾客。

3卓尔不群的流线设计

(1)以概念设计为基础。

概念的定义就是反映在头脑里的事物的最基本属性的思维模式。概念性设计在建筑设计与室内设计作品中普遍流行,在流线造型主题餐厅中,我们同样会运用概念性设计,因为流线造型在室内设计中可以给人神秘、轻快、愉悦的感觉,运用流线造型进行组合、拆分、变形等方式能够给人带来浩瀚宇宙般的广袤空间,流线与概念设计是个完美的组合。

(2)以创新设计为目的。

创新的定义是用现有的思维方式提出与众不同的想法和见解,利用已有的资源在某个特定的环境中,通过改进或创造新的事物从而更理想、更贴切地迎合社会需求,达到理想化的效果。流线造型主题餐厅设计有效地利用了人类特有的认知能力和实践能力,突出地表现了人的主观能动性。主题餐厅不一定要以一个或多个实体的物品来当作主题,也可以是一个符号、一个有代表性的事件、一句广为人知的名言等。

4结语

餐饮空间设计论文范文第5篇

如今科技水平的不断提高,艺术传播越来越广泛,越来多样化。人们的消费理念也随之转变,对餐饮的要求也越来越高,对食物本身将不会满足,越来越多的人要求吃出品味,吃出身份,吃出文化,这对餐饮空间形象设计的创新提出了更高要求。使设计变得越来越复杂,却让传达越来越清晰简单,空间设计传达方式可一是静态,也可以是动态的。静态的表达主要是指空间本身主题装饰造形、空间内的图形或文字标识,以及这些图形文字标识在办公行政用品、产品外包装、菜品装点、主题文化形象、就餐环境风格、交通运输工具、庆典活动等方面的统一规范性使用风格。但这个需要主题文化风格这个标尺去卡整个图案文字符号等设计的尺度,或协调或对比,或抽象与具象等手法操控尺度。动态的表达主要是指视觉形象的动态化设计、展示、交互等方面的内容。如作为餐饮空间主题文化代表的吉祥物设计,使设计其为全息动态视觉效果,在原来静态空间上重新划分区域;利用多媒体展示主题LOGO、各类主题相关活动空间场景等,同时可考虑一段时间后的扩建与主题增加的修改内容上,在初始设计时兼顾这些动态的因素。

2餐饮空间设计的主题内容与特点

餐饮空间设计的主题其内容是通过设计手段营造特定就餐环境向目标群体表达自身思想内容和理念,目标把设定的情绪与就餐者建立共同精神联系,产生共鸣,简单地说,如看电影时与电影主人公一起悲欢离合,情不自禁的代入情境,这是任何主题设计的原点。餐饮空间的主题设计的特点是以特定的设计理念来营造整个空间环境:空间内的装饰材料、色彩、陈设、灯光、空间造型等都为主题服务,以及门面设计、导向标识、环境装饰,餐具标记,家具饰品,工作制服,还是菜单设计、餐巾盒、打包盒的包装等使主题更方便的传达其独特的丰富情感。同样现阶段主题一般具有丰富的文化内涵,主题餐饮空间作为提供餐饮消费的场所,就餐不再是餐饮空间中唯一部分,而富有文化内涵并同时拥有强渗透性文化特色的环境,不仅仅是为了吸引消费,同时以文化的诉求去潜意识转变人的行为习惯,这个是强渗透性文化的独特气息,也是一个区域能持续存在的源泉动力,只要行为习惯或者该文化还存在,相应的餐饮主题也将拥有持续走下去的可能。

3餐饮空间设计的主题表现形式

3.1运用空间设计表现主题

以人为本是设计的前提,只有以不同的人转换视角,理性把握各个功能区间的尺度,在满足基本的使用要求后,感性添加或创造属于主题易于传达的划分手段,才可能设计出优秀又符合实际的餐饮空间。餐饮空间一般而言,由交通空间、使用空间、工作空间等组成。简单来说就是工作人员与送餐收餐的路线与就餐者就餐来去的路线合理的宽度和长度;就餐者吃饭时与其他活动使用的共占用空间;工作人员制作餐饮的制作占用空间。在分析清楚不同功能空间需要的流线之后,我们设计时可将主题的寓意与功能空间结合,创造出不同的空间形式以及不同的空间的形态比例大小,使就餐者在就餐途中体验的主题内涵。如扬州“治春园”,其设计划分区间时,利用假山亭台,水榭绿化,充分考虑功能布局与流线,使园林即餐厅,餐厅即是园林之感。圆门飞枪、修竹漏花窗(图)、去往餐厅,漫步假山长廊,游走长廊临水,观赏花影缤纷,园林与餐厅浑然一体,整个餐饮环境尤为幽雅,充分体验到园林的清高风雅,淡素脱俗的风格与“小中见大”的深邃意境。

3.2运用陈设设计表现主题

陈设设计是继空间设计后,又一个重要组成部分,也是对餐厅空间设计组织的再创造。陈设一般是称空间内除天棚、墙面、地面以外所有电器家具、文学艺术作品、绿色植物等在空间中的组合。从家具样式到花卉作品的风格,再到菜单,餐具,餐纸,桌布,饰品等样式及位置摆放的使用细节,都有效烘托空间主题文化环境气氛。餐饮空间本身就是体现主题文化的一种方式,而当那些有强渗透性的文化特征的陈设品融于这个空间时,就更易于传达出餐饮空间表达的主题理念,与就餐者在视觉,触觉,嗅觉,听觉等感官上轻松建立多方面,多层次的思想联系,达到情感共鸣。同时需要注意的是单一定性的空间,丰富空间后容易造成不可避免的浪费甚至使用拥挤,这设计时需跳出单一定性空间,要与周围或整个主题空间建立联系,调整全部摆设密度,摆设样式以及需要充分考虑成本与改造的持续性。同样空间的陈设设计应根据不同的空间功能性质,空间大小在整个主题风格驱使下进行设计,有利创造出一个个富有特色同时同主题整体呼应的空间环境。

3.3运用灯光与色彩设计表现主题

灯光与色彩对人的情感有极大的影响作用,它可以传达出轻松或恐怖、舒畅或忧郁、兴奋或平静的情绪等,这对主题表现是一个很直接且有效方式。充分了解灯光与色彩并合理运用,会帮助主题传达出清晰的情绪。首先应了解光色的性格和象征性,每种颜色都有其独特的性格和寓意。如用红、黄为主的色调可营造热烈喜庆的气氛,用蓝、绿为主的色调可营造幽雅安静的环境。还如黄色灯光照在菜品上,菜品立即呈现鲜嫩可爱的色相,让人胃口大开;而蓝色灯光打过去,会使菜品呈现腐烂、变质的色相,让人恶心,逃避。前期基础学习后,还需明白一些地域的传统色彩文化,如汉族喜爱红、黄、青等颜色忌黑白,藏族却以白为尊,喜爱黑、红、黄等颜色;亦如伊斯兰教国家喜欢绿色,日本则不喜欢绿色而喜爱红、白、黄等色。只有把灯光与色彩的一些基本特性与地域传统熟悉后,设计时则根据主题空间风格和不同空间需求,把握如何创造餐饮空间环境主题气氛,最大限度地利用光的色彩、光的位置、光的质感、光的造型等来渲染、营造环境的主题情绪。如在门面招牌、接待区、卫生间、电梯间或者其它一些逗留时间短暂的地方,使用高明度色彩与亮的白光,使人认为干净的透亮;亦在休闲区间、走廊通道、吧台、收银区等地方则使用较淡的色彩与较暗的灯光来渲染装饰,带给人一种温馨典雅中带稍许神秘的气息;还如用餐区和包房等逗留时间较长的地方,纯度较低的各种淡色彩和稍黄亮的灯光的配用,可以创造一种安静、舒适的空间气氛等。

3.4运用材料与肌理表现主题

装饰材料在主题表现中,起到的作用与灯光色彩对主题传达的重要程度一样。装饰材料具有颜色、质感、光泽、图案肌理等基本特征。这与灯光色彩在表现主题时有着相似的作用,同样在材料传统内涵与风格选择搭配上有着许多技巧。如用土黄色和赤土色的地砖引领在休闲区和就餐区来往的流线,可让人体会到田园风格的气息,传达出愉悦和舒适的情绪;亦如用青砖,红柱,灰瓦,白墙组合,在园林餐厅中作为基本材料特征,让人进入一种传统复古典雅的空间中,传达出舒畅自然之感。

4结束语

餐饮空间设计论文范文第6篇

关键词:餐饮空间设计;课程;教学改革

近年来,室内装饰设计行业市场竞争日益激烈,对高校环境设计专业学生的职业能力提出了更高的要求。对此,各高校积极采取校企合作、工学结合等方式培养专业人才,使学生的室内设计创新能力、实践技能得到了显著的提升。餐饮空间设计属于室内装饰设计中的一类,同样处于十分重要的地位。

一、我国餐饮空间设计课程教学存在的问题

目前,我国餐饮空间设计的课程设置存在偏重于理论知识而忽视实践的现象,部分教师在教学过程中只注重讲授课本中的理论知识,而不注重将课程内容融入具体的实践环境。这导致学生缺乏丰富的设计实践经验,也没有进行过设计场地的测量和分析,对房屋建造的结构不够了解,对装饰材料的性能和施工工艺流程等理解不够深刻,无法进行具体的餐饮空间设计。当下,我国大部分高校以培养应用型人才为目标,但在培养过程中容易走进误区,导致学生的自主创新能力受到制约。同时,当前信息技术飞速发展,设计者在进行餐饮空间设计时通常会利用计算机进行辅助,容易产生抄袭的现象。

二、新课改中对餐饮空间设计课程的定位

新课改对餐饮空间设计课程的定位中,要求学生在学习餐饮空间室内设计的基本理论并进行实践之后,掌握室内装饰餐饮设计的基本概念;通过学习餐饮空间室内设计的方式方法,掌握基础的设计理论,提升自身的设计技能。同时,高校应注重培养学生的实践能力,使学生树立市场观念,具备相应的职业能力,提高学生的专业素养。此外,设置的专业课程有设计表现技法、居住空间设计、构造与材料、陈设设计、商业空间设计、AutoCAD工程制图、Photoshop图像处理、3dsMAX室内渲染等。

三、餐饮空间设计教学模式的改革措施

目前,餐饮空间设计的教学理念是在项目导向的基础上,打破以往课堂讲授式的教学模式,在教学活动中引进真实的教学案例,并且根据室内空间设计的程序,将对应的设计内容划分给各个设计小组。在教师的指导下,学生可以自主进行设计,以完成任务。

1.采用工作室制的课程教学模式

学生可以在高校工作室的环境中,将餐饮空间设计项目任务与课程所学内容紧密结合。教师按照真实的企业设计师承接设计任务的过程进行教学,采用项目导入等方式加深学生对设计知识的理解,提升学生灵活运用知识的能力和职业技能。

2.理论教学与社会实践教学相结合

教师可以在企业真实的项目中选取餐饮空间设计项目任务,然后以所选取的餐饮空间设计项目任务为主导,引导学生利用自主学习的方法完成项目任务,以此充分激发学生的积极性。在设计的过程中,学生在提升设计能力的同时应注重将所学的理论知识灵活运用在真实的项目任务中,及时发现问题、分析问题、解决问题,以在设计实践中提升自身的实践技能。

3.采用师生互动教学方式

学生在进行具体的餐饮空间设计时,通常会遇到各种各样的问题,这时教师需要及时解答,以帮助学生顺利完成设计任务。目前,我国大部分高校在进行餐饮空间设计实验时采用师生互动的教学方式。在教学过程中,教师指导学生进行实践设计,学生互相探讨,教师解答学生在实践中遇到的问题,充分发挥学生的自主性,使学生主动地探讨。教师和学生一起进行设计实践,教师给学生示范项目设计的全过程,学生通过观察教师的设计思路和演示图例认识设计实践,从而大致了解可能遇到的问题和解决问题的方式。同时,师生间的互动能够有效地拉近彼此的距离,增进相互了解,培养默契,这样学生对于教师的授课方式理解得更加深刻,有利于提升自身的手绘技能和电脑技能等。

4.加强对本地地域文化的调研

餐饮空间设计具有特殊性,设计者需要考虑到当地的地域文化和地理条件,以人们的喜好为基础,从而设计出人们喜闻乐见的作品。所以,教师要培养学生的观察能力,在具体的设计中,要引导学生将民俗的、具有代表性的文化符号融入餐饮设计,从而形成独具特色的设计风格。

四、结语

教师在讲授餐饮空间设计课程时,不仅要讲解课本中的理论内容,还应结合当前室内装饰市场的实际情况,积极培养学生的实践能力,采用教、学、研一体化的现代教学模式,提高学生的专业能力和职业能力。

参考文献:

[1]范青青.基于项目课程的《室内公共空间设计课程》教学改革设计与实践——以“陶”主题餐饮空间设计为个案切入.大众文艺,2016(18).

餐饮空间设计论文范文第7篇

关键词:侗族传统文化;餐饮空间设计;应用研究

一?现代餐饮空间设计遇到的突出问题

现代餐饮空间设计,是指采用最新技术、方法和观念,对现代餐饮进行全方位设计的一种社会活动,它属于工程科学与社会科学有机结合、相互渗透的一门边缘科学。一般地说,现代餐饮空间设计遇到的突出问题,就是从事现代餐饮空间设计的人员绝大多数属于纯工程技术设计人员,对社会科学缺乏应有的了解和研究,导致民族传统文化及其要素难以生动地体现在现代餐饮空间设计方案中,以至现代餐饮不论在空间形象和实际内容上,还是在文化特色和管理方式上,都缺乏个性和特点,难以发挥优势、吸引顾客,进而失去竞争优势。具体地说,现代餐饮空间设计面临的突出问题,主要包括如下几个方面:

(一) 缺乏民族传统文化的生动形象,使现代餐饮失去民族传统文化的特有竞争优势。随着现代化步伐的不断加快,人民群众的物质文化和精神文化消费水平在迅速提高,对现代餐饮的自然化、民族化和人本化要求越来越强烈。人民群众不仅要求现餐饮具有完全自然化的标准,以确保饮用安全和身体康;要求现代餐饮具有完全民族化的特点,以突出地域特色,弘扬民族文化,增强民族自豪感;而且还要求现代餐饮具有全面人本化的经营,一切为了顾客,一切为了幸福,一切为了和平。但现实生活中,现代餐饮最缺乏的就是自然化、民族化、人本化的内容,造成这种后果,从源头来分析,就是现代餐饮空间设计没有跟上形势,缺乏社会科学的理论指导,没有将自然化、民族化、人本化的理念引人现代餐饮。

(二) 缺乏民族传统饮食的真实内容,使现代餐饮失去民族传统饮食的特有经营魅力。人民群众日常餐饮消费的目的,就是品尝现代餐饮的精美食品、获得现代餐饮的完美服务和享受现代餐饮的无穷乐趣。常言道:只有民族的,才是世界的和未来的。现代餐饮消费,更加讲究饮食活动中的民族因素和成分,因为只有品尝民族特色的美食、获得民族特质的服务、享受民族文化的乐趣,才能达到消费的目的,使日常的物质消费升华到精神享受的崇高境界。但是,现实生活中,人民群众在现代餐饮消费中,往往难以品尝到精美的民族食品,获得完美的特质服务,享受爽心的消费快乐。造成这种局面,从根源上探讨,主要是现代餐饮空间设计初期,没有全面、系统、生动地做好现代餐饮特色服务、特色食品、特色情趣的研究、设计和实施工作,致使消费者来到现代餐饮场所消费以后,均有“挂羊头、买狗肉”的感觉,回头客少,社会满意度低。

(三) 缺乏民族传统美食的响亮品牌,使现代餐饮在经营发展过程中失去本土优势。2012年3月16日,《成都日报》以《我们用良心 做让全世界动心的中国食品品牌》为题,报道了四川省新津县委、政府做大做强民族美食开发事业的事迹。文章指出,得益绿色食品有限公司自2003年开发新型套餐式方便米饭以来,已发展成为四川省农业产业经营的重点龙头企业,该企业奉行“做食品就是做良心”的经营理念,“做良心饭,为全世界打造中国美食”,树立中国“商道即仁道,产品即人品,做食品就是做良心”的良好国际形象,从而打造了响遍全球的中国美食品牌。但是,现实生活中,国内许多餐饮企业,由于缺乏民族品牌的营销意识,缺乏民族文化的内在实质,缺乏新颖响亮的产品(国际)品牌,因而也就失去了本土优势。

当然,我们应该看到,造成现代餐饮空间设计的局限性,除设计队伍、设计机制、设计理念等方面原因外,还与我国长期搞单一计划经济、制约市场经济发展等体制有密切关系。

二?南宁侗族传统餐饮的异军突起

改革开放以来,侗族传统餐饮在广西首府南宁迅速发展,形成异军突起之势。先是三江侗族自治县驻邕办事处下属企业程阳桥酒店的隆重开业,接着是侗族“多耶”入主南宁饭店十六楼,后是鼓楼、风雨桥扎根文物苑,使侗族传统文化如雨后春笋,艳丽多姿地展示在首府人民面前。走进南宁,仔细打听,大家便知道,侗族传统餐饮目的地具有感召性强、影响力大、生意兴隆等突出特点。

(一) 南宁饭店十六楼“多耶”文化的全面唱响。南宁饭店十六楼有一首名为《路远心为近》的“多耶”歌,内容是:“村村寨寨相亲,村村寨寨吹笙,男女老少穿盛装,鼓楼唱歌听,不论苗瑶壮汉,不论路远路近,莫忘祖先古训,路远心为近,上寨下村,唱歌多耶,唱歌多耶,一起都来踩芦笙。”一首侗歌,已经让我们感受到“多耶”给我们的震撼,因为她体现的是侗族人民的勤劳、勇敢,一如既往的开拓精神,以及村村寨寨侗族男女老少的热情好客、激情与豪迈。南宁饭店应用侗族“多耶”,将视觉、听觉、嗅觉立体化,首开广西民歌诠释传统文餐饮化之先河。

餐饮空间设计论文范文第8篇

自史料记载在过去的五千年华夏文明史当中,“吃”更多体现的是种为吃而吃的饥饿文化。但是随着社会经济的快速发展,人们的消费能力也越来越强,以及社会交往文化发展的相对固化,在饮食方面人们越来越注重的是餐饮空间的环境和整个餐饮空间给人带来的感觉和人文关怀。

因此,在饮食空间的设计中,我们应该把关注更多的放在人际交往的促进和新的社会人际关系的构建中,而不是只便利于食物的消费。所设计的空间也应该是一个新型的公共空间,在这个空间中,顾客不仅能够享受良好环境带来的快乐用餐体验,还能够愉快的而且必须是方便的实现他们情绪的宣泄,想法的交流、碰撞与融合,实现社会关系资源的自由流动,进而打造一个开放式的人际关系谱系,无论任何一个人都有机会在这个系谱中写上自己的名字。

餐饮空间的现状和今后的发展趋势

设计主题餐厅的最基本的特点就是要给餐厅赋予一种有特有的文化内涵,并依据这种内涵来营造餐厅的经营环境和氛围,让餐饮空间内的全部环境、造型、产品、服务和活动都由这个特色的主题来展开,并将这种特色的主题打造成能让消费者识别的餐厅特征和刺激消费者的消费行为。近些年来,在迅猛经济全球化发展的背景下,我国的餐饮行业也出现了非常繁荣的局面。据相关的部门有效数据统计,我国餐饮行业增长率正在持续的上升已经连续16年保持在10%的比例以上。餐饮行业在我国将会是一个大发展大磅礴的时期,市场的潜力无法估量,前景非常的广阔。

随着时代的进步科技的发展,吃慢慢成为了人们的一种消费的文化,餐饮空间环境的个性化和文化氛围越来越成为人们的焦点,消费者们追求自身体验价值的消费理念成为了餐厅发展的最大推动力。创造一个舒适宜人的餐饮环境,需要设计师不断的思考和研究。

随着大多数人发展传承中国传统文化元素的这一思想觉醒,无论是消费者还是设计师在心目中都会把中国的古老传统文化提升到一个很高的位置,我坚信以后中式的风格不仅会在餐饮空间盛行在其他空间也会大放异彩。未来餐饮空间设计将会越来越采用高科技高技术对餐饮空间进行整合,消费者将会看到比现在更加科幻的餐饮空间。

餐饮空间设计分析

餐饮空间的设计,不仅仅只能满足的是功能上的需求,越来越需要的是精神上的满足。无论一个餐饮空间是什么类型、形态、经营什么样的餐饮,无论他的文化背景如何、体现着什么样的文化品位,所划分的空间的大小、空间的形式和空间的组合方式,都必须从功能这个点散发,功能是其他形式的基础。所以在设计空间的时候首要的是考虑整个空间的功能性,在满足了功能性后,再去满足顾客精神功能的需求。提高餐饮空间的精神功能是餐饮行业发展的灵魂,因此要用文化品位去打动消费者的心。

1.新中式餐饮空间的设计原理与设计理念

新中式风格空间设计是以功能主义与审美主义相结合穿插的特征。不再单单是为形式或功能而设计作为出发点,把实用性放在首要位置,结合方便性、审美性和科学性来进行设计方案的实施。

设计理念是将现代时尚元素融于中国的传统元素中,打破人们直认为的传统就是陈旧的思想,让其在造型语言以及室内空间功能上突破传统餐厅的严肃面孔。积极吸取中国传统元素的精华,结合现代人的审美需求,将两种设计风格相糅合,在发展现代设计的同时也展现了中国传统的文化艺术。在设计上,以寻古怀旧结合田园风格为主题,通过注入中式的风雅意境,使空间散发着清新含蓄、端庄典雅的人文气韵,而田园式的环境最大的特点就是:亲切,实在,朴实,在喧嚣的都市中,人们开始重新对乡村生活感到向往,以温文淡雅的室内环境营造一个自然放松的氛围。

2.新中式餐饮空间的陈设设计与色彩设计

餐饮空间的陈设艺术很重要,为了突出餐厅的感染力表现力和新中式的风格必须通过一些墙上装饰的一些字画、软编织的物品和一些带有特色的小件饰品等,通过木质文理的摆件展柜和陈设出的精美传统风格的餐饮器具从视觉上完美的表现出餐饮文化和审美的价值。还有些给室内空间起着画龙点睛作用的绿色植物和假山流水是必不可少的,这些都可以让顾客在用餐品尝美味的同事陶冶情操也增加了他们的艺术修养。

新中式风格色彩的特性上是非常素雅温和的,没有欧式风格的浮夸也没有现代风格的冷漠,主要还是以传统的木头色为主,搭配着青砖吉石、显现怀古的仿古砖和一些亚麻布木纹石等,这些非传统餐饮空间用到的材质营造了个十分素雅温和的环境。

餐饮空间设计论文范文第9篇

关键词:儿童;餐饮空间;主题性设计

0 前言

餐饮空间的主题设计,即室内餐饮环境中,为表达主题含义或突出某种要素而有意识的设计行为。儿童生理和心理方面的特殊性,决定儿童餐饮空间的主题性设计与常规设计存在一定的区别,其既要满足餐饮空间的基本功能,又要符合儿童和照顾儿童的家长双方面的需要。

1 儿童餐饮空间的主题性设计目标

1.1 满足餐饮主题市场的要求

随着餐饮服务业的不断发展和餐饮行业内部竞争的不断加剧,餐饮空间主题设计的类型不断丰富,如“一坐一忘”异域风情主题餐厅、“孔乙己餐厅”文化主题餐厅、“禅酷”追求另类的主题餐厅等。通过对各类主题餐厅设计分析可以发现,主题在空间中承载的空间属性存在差异,而且随着餐饮主题市场的发展,其设计趋势并不统一,随着人们生活水平的提升,餐饮主题市场中的消费者对优质主题设计的追求欲望逐渐强烈。主题设计已经从吸引客源的手段转化为重要的营销手段,所以其要结合消费者的情感心理进行设计。儿童餐饮空间的主题性设计,作为现代餐饮空间设计的重要组成部分,需要满足整体设计的发展趋势。

1.2 满足儿童餐饮空间消费者的要求

儿童餐饮空间的服务对象主要是1~12岁的儿童和儿童的监护人,不同阶段的儿童特点存在差异。例如,1~3岁的儿童空间感初步形成,其通常会选择在空间内独自玩耍,做简单重复的动作,由于想象成分不足,所以其更适合玩水、沙子、攀爬,且需要监护人照顾;3~6岁儿童好奇心初步形成,喜欢奇形异状和颜色丰富的事物,有成群结伴玩耍的主观欲望,其更适合活动性或手工、象征性的游戏,如颜色鲜艳的桌椅、滑梯、秋千等;7~12岁的儿童逻辑思维能力初步形成,其对智力活动和脑力训练的兴趣开始增强,所以对下棋、脑筋急转弯等游戏的兴趣提升。[1]儿童的监护人也可分为两类:年轻的监护人其通常喜欢新鲜事物,由于儿童进行亲子互动的主观意愿,喜欢与其他监护人共同探讨儿童成长相关问题,支持儿童参加集体活动和;而年纪稍大的监护人,通常喜欢安静、自然气息浓厚的空间环境,与儿童进行智力游戏互动的欲望较强烈,但与儿童体育互动的兴趣较低。通过对儿童餐饮空间主题性设计的服务对象特点的分析可以发现,儿童餐饮空间主题性设计要满足儿童及其监护人对安全、趣味、参与互动、行为习性等方面的要求。[2]

2 儿童餐饮空间的主题性设计来源和体现

2.1 儿童餐饮空间的主题性设计来源

文化特征、建筑流派、饮食特点、民族特征等,都是餐饮空间主题设计的来源。其在设计的过程中更注重儿童的饮食特点和文化特点,而淡化建筑流派、民族特征等因素。例如,儿童通常对童话故事、动画片、常见的动植物等,与其生活相接近的文化感兴趣,所以儿童餐饮空间主题性设计通常将动画片、童话故事中喜闻乐见的元素,运用到主题空间设计中,如白雪公主和七个小矮人、魔法屋、喜羊羊与灰太狼等,以此提升儿童餐饮空间主题设计对儿童的吸引力。[3]另外,考虑儿童的餐饮特点,主题餐饮空间设计的过程中所应用的餐具、调试的灯光、选择的背景颜色等,都会以调动儿童就餐欲望为主,尽可能提升食物的美感,将儿童的就餐显性需求和玩耍的隐性需求相结合,以此提升儿童餐饮空间整体的服务性能。

2.2 儿童餐饮空间的主题性设计体现

(1)色彩表现设计。由于儿童的生理和心理特点决定,对艳丽的色彩的兴趣更加浓厚,所以在儿童餐饮空间主题性设计的过程中,要积极采用色调相对艳丽的色彩。另外,餐饮空间的功能决定要积极利用黄色、粉色等,对儿童食欲有激发作用的色彩进行空间装饰,但考虑到同种颜色大面积应用,会给人压抑感,不利于儿童长时间停留。所以,儿童餐饮空间主题设计应注意将白色与彩色搭配应用,利用色彩之间的对比为儿童及其监护人创造视觉上的冲击力。除此之外,考虑到儿童视觉敏感性,在儿童空间主题设计的过程中应有意识地应用大面积的绿色或柠檬黄,将餐饮所应用的桌椅设施赋予鲜艳的颜色等。

(2)空间规划设计。由于不同年龄阶段的儿童具有不同的性格特点,所以为保证餐饮空间主题设计的针对性,要将其整体划分为1~3岁、3~6岁、7~12岁三种年龄段儿童及其监护人的就餐区,而且将游戏空间划分为手工益智游戏空间和儿童群体游戏空间两种。考虑到1~3岁儿童需要监护人喂食,所以在1~3岁儿童就餐区要设计出满足儿童攀爬需求的空间,监护人可围绕攀爬空间进行就餐和喂食,以满足1~3岁儿童就餐、玩耍和监护人就餐、休息、照顾儿童的需要。而3~12岁儿童的就餐区、互动区和游戏区应尽可能的有机融合,这样既满足监护人与儿童共同就餐的需要,而且在儿童参与主题游戏的过程中监护人可全面的观察甚至参与到儿童的游戏中,体验感增强。在空间规划设计的过程中除考虑各年龄段儿童就餐和玩耍的实际需要外,应注重儿童的安全,进而避免对儿童的伤害。例如,3~6岁儿童虽然对奇形怪状的事物感兴趣,但在主题设计的过程中,应有意识的控制奇形怪状事物的尺寸和锋利的程度等,以免对儿童构成伤害。

(3)参与性设计。儿童的生理和心理特点决定,其并不善于在固定的位置安静地就餐,所以在儿童餐饮空间主题设计的过程中,要从儿童的性格需求出发,增加体验式空间设计。例如,以“折纸”为主题进行儿童餐饮空间设计时,可以预留部分空间支持儿童和监护人进行互动,以此满足儿童对餐饮空间趣味性的要求和监护人对亲子互动的迫切愿望,满足消费者的情感需求。但在此过程中需要注意,由于3~12岁的儿童独立游戏的欲望较强烈,所以在设计主题互动空间的同时,要设置以“折纸”为主题的儿童自主活动空间。为提升儿童自主游戏的趣味性,可将儿童自主活动空间墙面按照儿童的身高尺寸设计折纸涂鸦墙、折纸亚克力墙面等。在参与性设计的过程中需要注意灯光、色彩、造型符号等方面的设计,来提升儿童的安全感和趣味性,以此延长儿童停留的时间。

3 结论

通过上述分析可以发现,现阶段人们已经认识到儿童餐饮空间主题性设计,需要结合餐饮空间的功能和儿童的生理和心理特点。但对餐饮空间中的“亲子互动”等方面的重视程度明显不足,这不仅使餐饮空间的服务性能受到限制,而且不利于空间设计满意度的提升。所以,应有意识的全面把握儿童餐饮空间的主题性设计内涵。

参考文献:

[1] 岳颖.浅谈餐饮空间的主题性设计[J].美与时代(上),2012(05):76-78.

餐饮空间设计论文范文第10篇

关键词:餐饮空间;主题;结构与形态

中图分类号:J524

文献标识码:A

文章编号:1005-5312(2012)14-0045-01

一、主题性营造与表现意念

餐饮环境主题性营造的表现意念十分丰富,社会风俗、风土人情、自然历史、文化传统等各方面的题材都是设计构思的源泉。从人的社会文化属性来看,餐饮的过程总是与人们的观念文化相关联,人们都希望在一个与自己心理与情感特征相吻合的环境中用餐。通过一定的设计意念营造出某种主题氛围,是餐饮空间主题体现的重要特征之一。设计意念的表现是设计者室内设计论文在设计的过程中揉合了人们的文化观念,它与社会文化、地域文化、人们环境意识以及环境的内在目的紧密相连。随着餐饮空间的性质和类型的改变,随着人们个性要求的改变,环境气氛的要求也会随之改变。无论是轻松活泼的酒吧,还是富丽明亮的中餐厅,餐馆环境的主题气氛总是与场所的性质相联系的。由于人们在长期生活中的经验积累,对事物的知觉具有一定的恒常性,人们总是按生活的经验来估计相应的气氛,这为主题气氛的设计提供了心理依据。

二、主题性营造与表达手法

餐饮空间的主题营造手法就是充分利用各种物质要素来诱发人们对主题的联想,从而形成一种环境的气氛。所谓环境气氛是指环境整体给人带来的某种感受,它通过空间物质形态的有机组合表达出来。主题营造的表达手法有多种:

(一)利用空间的结构要素进行主题营造空间的结构形态一旦与设计师的主题创意相融合,给人们的视觉冲击力是巨大的。它可以利用不同的空间形式及空间形态的比例变化、大小变化给人们造成不同的感受。例如利用矩形餐馆空间的规整、充满理性的特点,营造出一种舒适和谐的主题氛围;利用多边形、圆形餐饮空间的稳定、富有活力的特点,使空间增添动感,营造出丰富、多变的主题氛围。

(二)利用形态符号的要素进行主题营造在餐饮空间的主题营造中,设计师常常采用某种形态符号作为设计的母题。这些形态符号可以与人们的社会文化、地域文化以及企业文化相关;也可以是个人情感因素的体验。人们对室内环境气氛的感知是通过特定的符号信息来传递的,即用某种可以知觉或想象的形态符号来暗示某种不可见的意蕴。

三、主题性营造与形态符号的表现方法

(一)利用装饰形态符号进行主题营造。餐厅中的装饰形态对主题的表达起着关键性作用,装饰形态的造型常常反映着餐饮环境的某种风格特征。可以利用这个特点在基本相似的空间中体现出迥然不同的环境气氛。

(二)利用情景形态符号进行主题营造。室内的景观在一定条件下能使人触景生情产生联想,在餐厅内部环境设计中应当有意识、有目的地重视景观设计。用现代材料创造出自然情趣。由此感受到内在主题的含意。

(三)利用照明形态进行主题营造。照明形态是创造餐饮环境气氛的重要手段,应最大限度地利用光变化,如利用光的色彩、光的调子、光的层次、光的造型、光的范围等构成含蓄的光影图案,创造出情感丰富的环境气氛。

(四)利用色彩关系进行主题营造。色彩在情感表达方面给人非常鲜明而直观的视觉印象。色彩心理、物室内设计论文理学的研究结果提出的色彩心理效果初步规律,为我们分析人对餐饮环境色彩的感受提供了依据。色彩的主题性营造的关键在于以色彩来把握人们的心理,使所采用的色彩能够引起人们的联想与回忆,从而达到唤起人们情感的目的。

四、结语

从以上的论述我们可以认识到:餐饮环境的主题营造是由多种因素决定的,它通过空间形态、色彩、照明、装饰、材质等因素来控制整体环境气氛,并通过一个占主导地位的视觉中心来统一格调,形成整体气氛。环境视觉中心可以是单一的构图要素,也可以是要素的组合,它能够控制环境中的各种因素,对环境主题气氛的形成起着决定的作用。

因此要引起人们的视觉注意,可以通过主题形态的表现来设置引人注目的视觉中心,通过空间、色彩、大小、明暗、质地的对比夸张强化中心,创造出理想的餐饮环境的主题气氛。

参考文献:

[1]卢健.现代餐饮建筑空间设计[M].上海:同济大学出版社,2001.

[2]谢建伟.公共建筑装饰经典[M].北京:中国建筑工业出版社, 1999.

餐饮空间设计论文范文第11篇

餐饮空间即向消费者提供各种酒水、食品的场所和设施,任何一个餐饮空间环境对市场需求都有一定的时限性,需要通过对市场的细分确立特定的顾客群体,以便设计出与众不同的主题风格,为消费者提供独具特色的空间环境。餐饮空间按照不同的分类标准可以有不同的分类方式,如按经营方式可分为:宴会厅、快餐厅、风味餐厅、自助餐厅、咖啡厅和酒吧等;按文化特色可分为:中餐厅、西餐厅、日本料理、东南亚料理等。餐饮业的不确定性在于不同类型的餐饮业受到人文、社会、经济的影响,受到各种类型的消费者心理和行为活动的影响,餐饮空间作为餐饮业运营的载体在孕育之初就要根据经营者的思想去设计,如传统中餐多采用圆形餐台,,客人围坐四周,适于向心聚餐,体现了中国人“和睦团圆,曲中求同”的饮食文化观念。又如西餐厅,讲究就餐时的私密性,追求浪漫和幽静的氛围,团体就餐相对较少,因此就餐单元常以2到6人为主,餐桌多以矩形为主。餐饮空间在西方既是就餐的场所,更是社交的空间,因此淡雅的色彩、柔和的光线、精致的餐具加上安宁的氛围等共同构成了西式餐厅的特色。

二、消费者市场细分及餐饮空间设计定位

消费者市场细分是餐饮空间定位的前提,应把与消费者需求紧密相关的标准作为主要考虑对象,在此基础上划分顾客需求,尽可能的适应市场需求。细分依据有很多,这里介绍普遍的几种。

1.环境地域细分

由于地域乃至各国的自然环境和人文环境的差异,饮食文化呈现出巨大差异,餐饮文化也有很大的不同,因此根据环境进行市场细分,定位空间设计。比如具有东北地域特色的农家饭庄深受本地人的厚爱,长春向阳屯饭店就是以东北特色菜色为招牌:酸菜白肉、小鸡炖蘑菇。饭店以东北农村为依托,运用火炕桌、画布、大字报、大喇叭、大锅菜等代表物为装饰。给人一种亲切感的同时,也增加了饮食乐趣。

2.年龄细分

不同年龄的消费者有不同的需求和欲望。尽管同龄人在很多方面有不同,不过通常会共享一系列共通的价值观和文化体验。有时候,经营者会首先用产品吸引某一个年龄的消费者,然后再吸引其他年龄段的人。如麦当劳,最开始麦当劳把小于12岁的儿童作为主要消费对象,统计出美国13岁以下的儿童平均每周消费7.9个汉堡包,在快餐市场中7岁以下儿童占市场比例的42%。所以麦当劳推出了儿童乐园以及众所周知的麦当劳叔叔的卡通形象。麦当劳从儿童市场出发,到今天各个年龄段的人都已经被扩展为其消费对象。

3.社会阶级与收入细分

同一社会阶层的人无论是收入还是地位都大致相同,常常也具有相似的品味和看法。所以这种财富分布也影响着餐饮定位。不同阶层的人对餐饮空间的附属文化需求是有差别的。在日常生活中我们需要不断寻找细分依据,从而完善餐饮定位。当然,细分的变量也不是绝对独立的,各种分类之间相互交集、影响。所以在定位餐饮空间是一定要高度细分,从而找到适合自己的独特定位,从而创造更适合自己的有特点的餐饮文化。

三、结语

餐饮空间设计论文范文第12篇

关键词:餐饮空间 设计表现 氛围营造 设计风格

中图分类号: TU 247.3 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)27-0145-01

一、餐饮空间设计的基本概念

(一)餐饮空间设计的含义

空间是指与时间相对的一种客观的物质存在形式,通过一定的尺度大小来体现。空间的构成是多样的,包含实体和虚体的概念。因而也可以说空间是由物体同感觉它的人之间产生的相互关系所形成的,空间构成所研究的是实体与虚体间的存在关系,对个体形态研究的目的就在整体形态的应用之中。餐饮空间与其他的空间构成相同,即由墙面,顶面,地面,隔断,梁柱,造型,陈设等实体界面以及由灯光,色彩,材质等构成的虚体形态共同围合而成的。实体界面设定了空间构成的长宽高尺度和形状,虚体形态的构成相对灵活通透,能够赋予空间构成多元的功能设定,具有较强的可变性。因而餐饮空间的设计构想不外乎要围绕着上述元素的交互关系以及空间使用者的情感体验来开展。

(二)餐饮空间设计的类型及特点

餐饮空间的经营内容不同,其类型也是多种多样的。例如中餐厅,西餐厅,风味餐厅,主题餐厅,民俗餐厅等等,不同种类的餐厅具有不同的功能。根据餐饮空间的空间结构、地理位置、文化理念、经营策略等诸多因素的不同状况来看,餐饮空间是一个具有一定独特性的环境。餐饮空间属于商业空间的范畴,且具有一定的鲜明特征。因此,餐饮行业的空间艺术设计要以"为经营者创造利润,为消费者创造舒适的消费环境"的目的进行。餐饮行业经营者的品牌设定和市场定位是设计空间环境的基本出发点,结合经营者设定的餐饮空间类型,突出餐饮类型的主题特征,将品牌形象与空间设计结合思考的思路是我们进行餐饮空间设计发展的必然趋势。

二、餐饮空间艺术设计表现

餐厅空间设计的艺术表现力是餐饮品牌构架里的一个醒目的部分,设计应符合餐饮品牌的整体形象。设计者的表现手法都应着重用于突出强调其品牌概念。近年来,餐饮行业的定位随着群众饮食志趣的变化进行了多样化发展,因而餐厅

(一)注重餐饮空间氛围和情境的营造

设计者应了解经营者以及所对应得消费者的各方面诉求,从餐饮空间设计的氛围和情境营造出发,预先考虑经营者希望餐饮空间呈现的情感基调,根据情感基调联系消费者就餐时的情感诉求通过空间形态,界面造型,装饰,陈设等设计语言进行落实和表达,创造出相应的场景的室内设计效果。这实际上是一种设计的逆向思维过程,这种思维过程能为餐饮空间的设计奠定一个使其更具统一性和独特性的立意,利用情境的意向进行移植和重组并利用设计手段进行全新的情感呈现。立意的角度可以从餐饮空间的主题定位、文化内涵、情感诉求、经营理念等方面入手,还可以结合时代风貌、历史文脉、环境因素等各种要素理念进行创意设计,对于提升空间的设计内涵与特质具有重要的作用。

餐饮空间设计力图实现的最终目标应回归到就餐氛围和情境的营造上面,突出表达设计意图,使立意中的情境再现,满足消费者用餐时的心理诉求,丰富其感官体验。例如,立意为怀旧主题的"楼前食堂"餐厅,其设计风格定位力图展现上世纪七八十年代的餐饮文化特质,设计中采用朴实的装饰手法,利用清水风格灰色地砖铺设地面,做旧的红砖和漆刷的漫画进行墙面装饰,廊柱材料采用质感粗犷的木饰面并张贴小报,顶面采用平顶造型,完成面满铺泛黄的旧报纸;陈设上,早期的农用工具,木质的桌椅,秀吉斑驳的茶缸茶碗,将怀旧的设计概念深入的设计的每个细节中进行表达。富有时代情感的元素在通过设计手段重组,将时期的食堂式饮食文化在整个餐饮空间氛围和情境中再现还原,使属于当时时代特征的情怀一直萦绕在消费者的整个就餐过程中。

(二)合理规划空间着重体现人的心理需求

在餐饮空间的设计中,设计者应清晰把握整个空间的原始格局,熟悉餐饮空间的运营流程,对空间设计完成后的整体运营场景以及可能遇到的问题进行预设,将餐饮空间中的人流,行为与空间形态,造型等方面的交互关系进行构想。应注意的是,在空间构成的设定中既要根据功能需求将大空间进行必要划分,又要注重体现人的行为心理。

在平面布局的设计阶段,考虑到顾客在餐饮空间中走动落座过程中的行为心理,应对空间的内部原始轴线调整,做到交通动线流畅,可以根据设计立意的需要在过道入口、转角、楼梯等位置设计景观节点,丰富顾客在餐饮空间中行走时的感官体验。研究表明顾客在用餐时首先会选择窗边、墙边或者设置卡座的区域落座。这种现象被称之为“边界效应”,它源自对安全感和私密性的需求。因此,在就餐区的设计规划中,桌椅的选用和摆放尺度要体现出符合人心理需求的安全距离,适当利用隔断纵向划分空间,也可以运用地面铺装,顶面造型,灯光运用的方式构成虚体空间,将就餐空间进行软性分隔,满足顾客就餐时的心理需求。

此外,设计者应针对空间划分后的不同形状特点,在界面上采用适当装饰手法和造型来适应不同顾客的心理需求。例如,在低矮的空间中选用竖向线条装饰造型能增加空间高度的纵深感;或是在开放的就餐区域使用不同形状的镜面装饰,能使空间影像交错更显开阔;再或者利用餐饮空间良好的外部景观环境优势,运用借景的设计手法,丰富消费者仿佛置身于自然美景中,丰富其就餐时的感官体验等等。

三、餐饮空间设计的发展趋势

伴随行业的快速发展,餐饮空间设计也表现出了出百花齐放、百家争鸣的势头,设计风格不再拘泥于固定的风格类型,呈现出多元化特质。时尚从字面上来讲是人们在一段时间内比较崇尚的事物或者是生活方式。在餐饮空间设计中运用时尚前卫的元素往往能够产生不凡的效果,但这种设计思路要与餐厅本身经营的产品、服务相联系。部分产品流行时间较短,其餐厅设计不需要体现永恒概念,然而对于那些百年老字号产品,若为其经营空间进行严谨考究的设计,那将对餐饮品牌的传承与发展起到促进作业。

人们选择就餐环境有这样的说法“有地方是吃饭的,有的是请客的”。不同需求下的餐饮空间是不一样的,我们在餐饮设计中的理解亦是如此,不论是怎样的餐饮品牌,我们都会根据品牌自身的定位和文化,结合市场形势,为经营者打造出具有其独特品味的餐饮空间。例如,适合宴请的就餐环境讲究高端和品质,因而更多崇尚古典风格;主张快捷时尚的餐饮类型其空间设计元素简洁明快,时尚健康的现代风格设计能够契合年轻人潜在需求;地域特色餐厅的空间设计多通过提炼地域文化特色,使当地风貌在异地重现,通过饮食空间的氛围营造使食客感知原汁原味的风土人情,因而逐渐形成了鲜明的地域性风格;在咖啡厅、酒吧等休闲餐饮空间中工业化设计风格的设计手法运用较为普遍,运用肌理质感强烈的材料与局部照明的照明方式增强空间的层次感,产生强烈的视觉效果,更能表现其消费群体的彰显个性崇尚自由的心理需求。此外,智能化照明系统等更多的科技手段开始应用在设计中,也能为餐厅设计效果增添一抹亮色。除科技手段外,环保理念在餐饮空间设计的发展中也将为设计者所坚持。随着时代的发展、科技的进步,未来餐饮空间的智能化程度会随之提高,餐饮空间设计的新风格将伴随着新颖的饮食文化热潮和不断更新的就餐方式以及人们对就餐环境品味的追求进行创新与发展。

四、结语

综上所述,在餐饮空间的设计中,人性化的设计理念和手法更够满足消费者就餐时的心理需求,唤起人们的某种情感共鸣。完善的空间设计也能为餐饮空间的运营增添优势,设计者应注重餐饮空间氛围和情境的营造,合理规划空间,了解饮食文化中蕴含的丰富内涵,围绕不同主题的餐饮空间类型大胆运用新工艺新材料新手法,推进餐饮空间设计风格化的创新与发展。

参考文献:

[1]刘自爱.餐饮空间的情景式设计方法研究[D].广州:广州大学,2010.

[2]刘蔓编著.餐饮文化空间设计[M].重庆:西南师范大学出版社,2004.

餐饮空间设计论文范文第13篇

关键词:中国元素、餐饮空间、餐饮文化

中图分类号:F719文献标识码: A

引言:华夏饮食文化丰富多彩、博大精深、源远流长是中国传统文化的载体。如何使中国元素恰如其分地应用于餐饮空间设计中;如何提升设计师对中国元素的分析与提炼;如何创造出有中国文化品位和深刻内涵的主题餐饮空间环境设计是我们现阶段研究的课题。

一、中国元素

中国元素,包括有形的物质符号和无形的精神内容,即物质文化元素和精神文化元素。如思想意识、道德观念、价值体系、民俗事象、生活习惯、、建筑、艺术、科技、法律、伦理等,大到故宫长城,小至窗棂门钉。中国传统文化都是中国元素,但中国元素不全等于中国传统文化,还包括中国现代文化。室内设计中采用中国传统装饰元素,对于空间的布局、环境的烘托来说具有一定的独特性和联系性。中国传统装饰元素不是简单的组织处理,它是针对空间的复合特点进行规划定位的,也是室内空间设计组织的重要元素。孕育着中国文化精神的“中国元素”不仅仅是传统文化的一种象征,更是中国文化不可或缺的重要组成部分。

二、中国元素与餐饮文化的交流与碰撞

1、餐饮空间设计风格定位

餐饮空间需要美,更需要一个完整的规划,丰富的内涵,具有高尚审美特性的中式元素进入餐饮空间的规划与设计当中,使之成为一股涌动的餐饮空间潮流。成功的餐饮空间定位不仅满足其使用功能的需要,更重要的是具备鲜明的文化内涵和地域特征。它讲究纲常讲究对称,以阴阳平衡概念调和室内环境,将中国元素与餐饮空间设计相结合,取其中国元素的神韵,打造具有中国特色文化内涵的主题餐饮空间。实例:上海陆家嘴的黔香阁,以清雅而闻名,它的设计层次分明,错落有致,曲折的回廊将室内空间划分为几块,线条简单,但却把现代感融入了古典,基调是简约的古雅,给人以视觉上的清凉。墙上的苏绣,窗前的竹帘,垂挂的羊皮南瓜灯,一切都散发着似曾相识的古韵,在视觉上呈现的是超前的设计。

2、餐饮空间中的中国传统色彩

在古代“阴阳五行”学说中的“五色”是由黑、白、红、黄、青组成,除此之外还有金、银两种色彩。这些色彩在传统的古代建筑、传统服饰、宗教壁画、京剧脸谱、民间年画等民族民俗中广泛应用。家具多以深色为主,墙面色彩搭配:一是以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰为基调;二是在黑、白、灰的基础上,以皇家住宅的红、黄、蓝、绿等作为局部色彩。红、黑是中式家具和漆器的主导颜色,色彩浓重而深沉。红色发散鲜明,黑色内敛深沉,黄色也是中华民族文化和中华文明的象征,是与红色相辅相成的中国主色调。在红与黑交织的画面上,交相辉映;整体沉着内敛,大方庄重,高贵华丽。

3、餐饮空间中的中国传统配饰

传统配饰元素作为室内设计结构中的表现符号,在古今餐饮空间的设计中融合着庄重和优雅的双重品质。这些传统配饰元素对餐饮空间环境设计的影响分为显性和隐形两种。从显性的角度说,可从媒介、形态语言、表现手法等方面来影响餐饮空间环境设计;从隐形的角度说,传统配饰元素中的文化内涵、气质情感和意境等内容影响着餐饮空间环境设计。传统配饰元素中的借喻、比拟、双关、象征及谐音等传统文化理念应用在室内设计上,例如“梅”“兰”“竹”“菊”等等,创造出富有独特的格调和浓烈的民族色彩。常见的传统配饰有雕花、纹饰、、中式家具、织绣、绘画、书法、印染、中国瓷器饰品、紫砂茶壶、红木工艺品、博古架、屏风、窗格门扇等等。实例:茶楼是中国的咖啡馆,所以茶楼中的中国元素是最典型的,很多茶楼仍保留了明清风格,飞檐斗拱,红柱青瓦,精雕细刻,古色古香。

4、中国元素应用下的空间造型划分

以中国元素为主题的餐饮空间,采用简洁硬朗的直线条,它不仅反映出朴素平淡、自然真实、返璞归真的审美思想和审美情趣,更迎合了中式家具追求内敛、质朴的设计风格;讲究空间的层次感,根据就餐人数和私密程度的不同,采用“哑口”或简约化的“博古架”来区分;在需要隔绝视线的地方,使用中式的屏风或窗棂,使整体空间感觉更加丰富,大而不空、厚而不重。在室内界面上采用的是壁纸、丝质或植质面料、仿古瓷砖和具有良好反光效果的深栗色地板等等。实例:上海衡山路的唐韵茶坊则是以曲径通幽为特点,这也是中国传统美学中的构建特征之一,茶馆的内部空间分割巧妙,一楼古朴大方,博古架上陈设着各种茶具和陶艺工艺品,与周围环境相得益彰,二楼的整体设计更精致,流畅,内外两室巧妙利用木栏杆和朦胧的竹帘分开。

结论:中国传统元素在几千年的发展历程中,所蕴含的民族创造和审美精神在漫长的历史长河中发展演变着,它用独特的审美习惯和传统文化内涵,对餐饮空间设计的美学价值及设计理念的表现与应用做出了重要的贡献。餐饮空间对中国传统元素的应用也进一步推陈出新,在继承的基础上发展,在发展的过程中继承。中国元素在餐饮空间中的应用,不是中国传统元素的简单累加,而是取舍有度,将现代与传统相结合,讲究“硬设施”与“软设施”的合理搭配,简约大方而又不失典雅,使之具有古色古香的韵味,营造和谐的用餐空间。

参考文献:

[1]张岂之《中国传统文化》高等教育出版社第3版

餐饮空间设计论文范文第14篇

当代中式餐饮要发展首先要做好对中国传统色彩文化的继承,在空间设计上要注意对色彩的运用,突出中国特色,完成古典元素和现代设计的融合,打造出真正具有中国文化特色的空间设计,才能更好地为中式餐饮的发展推波助澜,起到相得益彰的作用。因此本文就将针对当代中式餐饮空间设计方面色彩的具体应用情况进行简单分析与阐述,以期为相关设计人员提供理论参考与借鉴。

关键词:

中式餐饮;空间设计;色彩;中国特色

一、突出中国特色

在中国传统的色彩文化里,大众审美一向偏爱让人觉得心情愉悦、喜庆和祥的暖色系,因此中式餐饮在空间设计色彩的运用上,首先要注意突出中国特色。采用中国红、黄色、橙色之类的色彩进行设计,符合大众审美的要求,又能够与中式餐饮的主题进行搭配。不同于西式餐饮采用冷色调的色彩设计,中式餐饮由于文化传统,应当以暖色调设计为主,如此才能突出民族文化特色。目前,越来越多的中式餐厅能够注意到这个问题并进行设计。如知名餐厅“俏江南”,首先在品牌标志上他们就采用了以红色为主色调的年谱图案作为餐厅标志,这就突出了中国特色。北京的“俏江南“在空间设计色彩运用上,主要以红色为主,包括在灯具上采用传统的大红灯笼,在桌椅上使用暗红色的皮质沙发椅,与之相协调的是红色的窗帘和红黄相间的地毯。在总体设计上,以喜庆的红色为主色调,以黄色为辅色,较好地遵循了“中国红”的中国式审美。而成都的“俏江南”则以明黄色的色彩为主,与中国人一向喜爱金碧辉煌的审美倾向相符合。以黄调为主要设计色彩的时候,则从灯具到桌椅到餐具都是以淡黄色系为主,佐之以红色的中国结为配饰,在整体风格上也呈现出浓烈的中国风味。以“俏江南”为例,可以看到,在空间设计上,中式餐饮要严格把控好色彩设计关,不能打着中式餐饮的名号而采用西式餐饮的色彩设计风格,这样会给人一种格格不入的感觉。另外,中国人喜好大红大黄颜色的传统,对于中式餐饮业来说,是有利无害的。据日本拥有色彩治疗师资格的山里三津子介绍,色彩的不同对于人民用餐情绪所造成的影响各有不同,红色使人们会感到亢奋;面对白色时,人们会感觉轻松。因此采用在空间设计的色彩运用上采用红色为主的设计,其实不仅仅能够起到美观、符合大众审美的需求的作用,更可以起到增加顾客食欲的作用,再搭配白色餐具,红白相间既突出又和谐,更能为顾客打造出良好地用餐氛围和环境。在餐厅的灯光选择上,应该以黄色灯光的暖光灯为主,一来,暖光灯可以让顾客的心情更加放松、愉悦,创造出较好的用餐环境,二来,暖光灯能让食物看上去更加色相饱满,更加可口。

二、注重色彩之间协调性

尽管在中式餐饮空间设计的色彩运用上使用“中国红”能够取得较好的设计效果,但由于红色比较热情、浓烈,如果在空间设计上有较大范围都是用红调则会给人以沉重的负担感,彼且会让人觉得过于单调呆板。因此,在色彩的运用上,中式餐饮还应该注意色彩之间的协调性。红色在空间设计上应该占据中心地位,同时还要用其他色彩与之相配,打造出较协调、较有层次感的空间设计。因此,在设计的时候,要注意整体的协调性和餐厅不同功能区的不同需求,以及顾客的心理需求,完成层次丰富又总体和谐的空间设计。在色彩的运用上,注意在主色调的基础上使用邻近色。与大红色相邻近的色调有朱红、暗红、橙红、粉红等等,因此,假若餐厅的桌椅是暗红色的,那么墙纸则可以使用浅红色,帷幔、地毯等则可以使用大红色,占据面积大的使用主色调,占据面积小的则使用其他颜色加以点缀,这样就能使空间设计在整体上更丰富、更有层次感,也会显得更加疏朗开阔。如上海的“俏江南”在色彩运用上就做到了兼顾层次感与中国特色。在空间设计上,桌椅是淡黄色的,餐具是白色的,餐桌上的灯具是红色的,餐厅上方的照明灯则是黄色,墙壁上的装饰是红黄两色相间的布帘,餐区与餐区之间采用枣红色的屏风隔开来,这样在整体上看来,最突出的自然是红色屏风,然而黄白色的桌椅和餐具则可以在一片红色的海洋中起到中和的效果,令人看上去更觉得有层次感,不会是茫茫一片红色带来的视觉压迫。在空间设计的色彩运用上,不仅可以使用邻近色作为搭配,更可以采用对比色来达到冲突的美感,打造视觉盛宴。因此,再以红色为主色调的餐厅中,要注意绿色植物的使用及摆放,桌上则可以摆放明黄色的花朵进行搭配。在以黄色为主色调的餐厅中,则可以使用蓝紫色的桌椅或地毯,这样的色彩设计会让整个空间看起来更加开阔,色彩与色彩之间的对比会给人以冲击的美感,可以达到更好的视觉效果。

三、注重同色系的花纹图案的装饰作用

在中式餐饮空间设计色彩的运用上,讨论色彩的使用时,不仅仅要研究色彩的选择和分布,更要对同色系花纹图案的装饰效果进行分析。如果一个餐厅的空间设计只有大片大片的单调色彩,那么这个设计无疑是乏善可陈、毫无亮点的。对于色彩的运用还要体现在细节之上。例如,在墙纸的选择上,除了考虑墙纸的色彩,还要考虑墙纸的图案。如果使用的是红色为主的墙纸,那么就应选择那些图案黄色、金色的红色墙纸,这样才能够在整体上显得饶有趣致。又比如在空间的隔断上,如果选择屏风,那么就要分成两种情况进行讨论。采用传统的画屏来进行隔断,那么底色往往是米黄色、淡黄色或白色等这类比较浅淡的颜色,那么与之相配的地方、墙面和桌椅就一样选用那些色彩比较浓烈、鲜艳的颜色。如果是选用雕花屏风,一般则是暗红色、朱红色、棕色的,那么墙面、地板和桌椅就要以淡黄色、浅金色等为主的。又如在桌布的选择上,如果餐厅的整体色彩是比较淡雅的,那么桌布的选择就可以使用比较浓烈的颜色,如选择牡丹花图案、芍药花图案这些在中国传统文化中比较有装饰性的图案进行点缀,能够在整体设计上做到让人眼前一亮。在餐具的选择上也要注重色彩的搭配。选择金黄色和白色相搭配的餐具在外观和整体协调上更胜于全白的餐具,给人更高贵典雅的感觉。选择传统青花瓷团的餐具则可以让整个餐厅在细节上更加古典优雅。如果说一家餐厅的墙纸是红色的,再装饰以红色中国结就会显得多此一举,不能取得良好的装饰效果,这时候就应该选择黄色、橙色的中国结进行装饰,才能让人觉得赏心悦目。细节上的色彩搭配往往更容易看出设计者的用心,所以除了在整体上要讲究和谐统一,在细节上更要用心打造,这样的中式餐饮的空间设计才算得上是成功的。

作者:郝千瑞 王天 单位:辽宁工业大学艺术设计与建筑学院

参考文献:

[1]易红杏,汪文俊.浅谈中式餐饮空间的色彩设计[J].戏剧之家(上半月),2013(15).

餐饮空间设计论文范文第15篇

随着现代经济的发展,人们的生活水平不断提高,人们对餐厅的要求不仅仅是吃饭那么简单,对餐饮空间环境的设计也有各式各样的要求。所以不能单单为了满足顾客用餐设计餐厅空间,还应为满足顾客的审美需求进行多元化的方向设计,如设置休息区、活动区、娱乐区等多功能的格局,以便及时满足顾客的各种要求。其一,满足使用功能的原则。现代餐饮空间的设计,不单单要求桌椅设计要符合人机工程学的要求,还要求空间的大小、空间的形式、空间的组合方式能满足使用功能的要求。其二,满足精神需求的原则。随着现代社会经济的发展,人们对生活品质的要求也逐渐提高,对现代餐厅环境更是如此。人们在各种餐厅用餐过程中不是单纯为了享受美食,更追求精神上的享受。其三,满足技术要求的原则。进行任何设计,材料都是不可缺少的条件。设计的成功在于拥有好的创意,但成功与否还取决于不同材料与各种技术的结合是否切合实际。其四,满足个性独特的原则。餐饮空间设计要考虑到每位顾客的口味、眼光、文化水平、消费水平都是不一样的,还要考虑到不同的餐饮类型有不同的风格。其五,满足适应大环境的原则。一家餐饮企业要想在社会大环境中得以生存,就要依靠社会条件和地理环境。每个地区都有属于自身的地理环境和社会条件,各地的民族风俗也不相同,不同餐饮空间的设计也要有不同的设计风格。其六,满足经济利润最大化的原则。餐饮业的最终目的是最大化地扩大销售额,最终获得更大的利润。

二、传统文化在现代餐饮空间设计中的应用

传统文化是一个民族各种文化思想、观点形态的总体表现,不仅代表了民族的特质,更反映了民族文化特色。中国传统文化是中国上下五千年的历史文化的结晶。

1.空间色彩的运用

色彩在中国古建筑中的地位十分重要,不同民族有特定的色彩文化。在中国传统色彩元素中,经常被使用的是红、黄、黑、白、青。在室内装饰中,大块色彩之间的搭配会呈现出震撼人心的效果。黑与红的色彩搭配尊贵、大气、浓重,而青与白的色彩搭配朴素、典雅、美观。除传统色外,现代餐厅环境设计亦不乏时尚流行色。无论哪种色彩的搭配,只要能够满足餐饮空间设计的风格特点,能够符合用餐者在用餐时对餐厅环境的要求,便是一种好的色彩搭配。其一,红色的运用。如果想用一种颜色代表中国,那答案肯定是红色。无论是古代还是现代,中国人一直将红色运用在生活中,红色在中国人的眼里代表喜庆、热闹、吉祥。无论是新年来到时在门口张贴的“福”,还是古时新娘穿戴的衣服饰品,都是以红色为主。设计师经常将红色运用在现代中式餐饮空间设计中,如很多红色构件,以显示出一种温暖、祥和的氛围(图1)。其二,黄色的运用。在五行中,黄色代表土,而土为尊。这样黄色就与“尊崇”“正统”联系在一起。此外,上古时候有“龙战于野,其血玄黄”的传说。隋朝以后皇开始兴起穿黄龙袍,因而黄色便成为了隋朝以后君王独有的颜色。在现代中式餐饮空间设计中,将黄色作为设计中的过渡色显得十分合适,这样的设计既缓和了视觉效果,又增加了餐饮空间的豪华气氛。其三,重视无彩色的运用。道家认为,一切事物的生成变化都是有和无的统一,而“无”是最基本的,“无”就是“道”。黑色和白色作为无彩色中的两大极差色,黑色总给人带来庄严肃穆的感觉,而白色则带给人简洁光明的感受。其四,重视青花蓝的点缀。陶瓷是中国的国粹,而青花蓝源于陶瓷中的一种——青花瓷。古往今来,人们将青花瓷作为装饰品摆设在房间中,起到了画龙点睛的作用。而在现代中式餐饮空间设计中,设计师为了创新,更是将青花蓝这一极具代表的温润而典雅的色彩运用到设计中。这种色彩不仅表现了我国古代敦厚朴实的民俗风情以及祥和平静的气氛,更凸显了中国人民强大的智慧和创造能力。

2.空间的分隔

餐饮空间陈设简洁还是复杂,以及空间形状、高低、弧度、大小的不同变化,能够产生很多种形态各异的空间分隔。餐饮空间设计中的空间分隔方式主要有以下几种:其一,利用矮墙进行分隔。矮墙相比软隔断具有更强的隐蔽性,更容易使消费者在用餐过程中从心理上产生安全感。这样的隔断既满足了顾客享受大空间的要求,又能有效保护顾客的隐私,具有外场分隔、内场隐蔽的优点(图2)。其二,利用软隔断进行分隔。软隔断的特点是简单、轻便、实用,能够轻而易举地增加视觉上的空间感。在现代餐饮空间设计中不难看到用珠帘、折叠垂吊、纱帘等进行空间上的分隔,这种软隔断给人朦朦胧胧的视觉效果,常出现在一些档次较高的餐厅。运用纱帘、珠帘等软隔断进行空间上的分隔,在视觉效果上会让人产生错觉,误认为有两个不同的空间,但当拉开隔断的时候,两个空间又融合成一体,给人一种惊喜。它的优点便是在视觉上产生开阔、通透的效果,又比较容易改变布置。其三,利用通透隔断进行分隔。设计师通常运用花窗墙、屏风等来隔断,这种手法更容易突出传统文化。在中式餐饮空间设计中,屏风十分常见。屏风作为中式餐饮空间设计中不可或缺的标志家具,不仅在整体效果上起到了装饰的效果,更在室内空间中起到了分隔空间的作用。屏风之所以能成为中国传统元素的标志之一,是因为它在用材、外形上等占有独特的优势。它可以是石材,也可以是木材,甚至是纸质材料。其外形也具有多样性,各式雕花被运用在屏风上,还有笔墨画、石雕、木雕等。正因为如此,屏风与室内其他陈设相得益彰,营造了高雅、宁静的中式餐饮空间环境(图3)。

3.传统典型元素的运用

其一,以龙为主题。中国人对龙的崇拜和信仰历史源远流长,它不仅仅是中华民族五千年历史文化的产物,对中国人来说更是一种民族文化的象征。对每一个炎黄子孙来说,龙具有无所畏惧、勇往直前、威武不屈的精神,它是一种符号、一种意象。随着交通运输的发达,人们开始远离家乡,中国的龙文化也因此被带到了世界各地,现在当人们提起中国的时候浮现在脑海中的必定有“龙”这一意象。因此,“龙的传人”“龙的国度”也获得了世界的认同(图4)。北仑的湘满楼餐厅的设计便是以龙为主题,餐厅的入口处运用了金龙缠绕的柱子,走廊两侧墙面上的龙雕像是要带领顾客进入餐厅一般。横梁的设计也利用了龙的形态,抬头看,会发现横梁像几条长龙在空中飞腾。餐厅的屏风隔断也处处可见龙元素,如利用龙鳞的屏风以及龙的小品等。在具有中国传统特色文化的餐厅环境里,人们感受到的是作为一名中国人的自豪,为华夏的文化所感慨,龙的主题在整个餐饮文化空间里反复出现,从标志、菜单、装饰品、服装到餐具、设施、窗花……营造了具有浓郁中国风的空间氛围。在现代餐饮空间设计中,准确地把握传统元素,既可以使设计更人性化,也可以更好地突出民族性。现代有一种说法“激活经典,享受生活”,这表明人们对传统风格的怀念和对传统文化的喜爱。

其二,以中国的传统建筑语言符号为主题。中国建筑文化中有许许多多独特的文化符号,如建筑构件和饰品等。独特的建筑构件形式往往能表现建筑的风格,有代表性的建筑构件包含了丰富的文化内涵,往往能成为一种文化语言。设计师可以把具有代表性的建筑构件运用在餐饮空间设计中,形成餐饮文化的主题,这样的表现形式有许多成功的例子。如,位于宁波的老外婆渔村(图5),大厅运用了小桥流水的小品、江南园林的回廊柱式、传统植物桃花的元素、经典的雕花窗户等,再加上暖色灯光的处理,加强了整个空间的氛围,体现了中国园林中小桥流水的精髓。中国传统的建筑构件雕刻精细,其内容从动物到植物,无不体现出中国的木雕艺术水平。在机械化高度发展的今天,人们更加珍惜手工雕刻的艺术作品,在感到亲切的同时还能品味传统文化。北京华润大厦的美味珍御膳厅运用了建筑中的雕刻手段,再现了古色古香的中式传统建筑风格。从这些雕刻中,我们能感受到中式建筑的辉煌和完美的皇家贵族气派。

其三,以中国的文字为主题。北仑的御品轩是一个传统的中式风格餐饮文化空间,它以古文字为主题,展现了博大精深的中国文字历史,字里行间渗透出中国灿烂的古文字气息。人们在这里就餐能感受到中国传统美食文化,会不禁陶醉在中式文化气氛里。三角木架结构的横梁和柱子有力地撑起这座建筑,洁白的墙面和墨黑的文字形成了强烈的对比。在此空间设计中,设计师运用了多种字体的文字,不仅表现了汉字的多样性,更营造了餐饮空间的文化气息。清新高雅是雅致主义餐饮文化的风格特点,它的整体风格是淡雅,少了传统意义上的色彩斑斓,留下的仅是一些原色和素色,也没有繁琐的装饰,仅仅用极具代表性的装饰品体现淡雅的氛围,为那些生活节奏快的人提供一个心灵的港湾。

其四,以蒲扇为主题。随着经济发展,蒲扇已渐渐被电扇取代,空调也走进了千家万户。当钢筋混凝土给人们带来完善的空间,人们开始怀念消失已久的白灰墙、青砖、篱笆的亲切感。蒲扇能带来丝丝清凉和浓浓亲情,让人不禁梦回童年。上海的萨沙餐厅以蒲扇为设计主题,用一排排有序的蒲扇,创造出人们记忆里的那个餐饮文化空间。科技的发展,带给人们的是快节奏的生活方式,于是人们希望有个能获得心理和生理放松的空间。自然主义的风格就是追求自然、回归自然,让人们在封闭的空间中享受大自然的清新,在自然丛林般的用餐环境中获得内心的宁静。以蒲扇为主题的餐饮空间设计的特点是:给封闭的室内空间营造一种室外的效果,让茂密的森林、壮阔的大海、辽阔的平原、茫茫的沙漠、巍峨的高山进入人们的视野,使人们的视野更加开阔。

三、结语