数字化设计论文范文

数字化设计论文范文第1篇

利用计算机进行包装设计，不管是图形图像处理还是文字编排，其过程大部分将在计算机中完成，从设计人员的角度来看，其流程大致可以分为两种模式：

（1）设计创意—资料输入—图形图像、文字处理—立体效果制作—效果调整（平面设计软件的综合应用）。

（2）设计创意—资料输入—图形、图像、文字处理—包装容器模型制作—三维贴图—效果调整（平面设计软件与三维设计软件的综合运用）。

数字化包装设计的设计要素

包装设计的目的是利用包装自身的身体语言向消费者传达各种信息，以达到促进商品销售的作用。因此，在包装的装潢设计过程中应充分了解商品的特点，利用与品牌、产品、消费者等相关联的各种因素来传达商品的信息，只有这样，才能设计出集符合消费者心理需求、美观于一体的商品形象。

1.图形设计

图形总是占据包装画面的绝大部分，它是传达商品信息、刺激消费的重要媒介，其包含的内容有：品牌信息的表达、产品信息的表达、消费者信息的表达等。但不管是采用具象的图形，还是归纳简化的图形或者夸张变化的图形，都离不开对原始图片的再编辑，即精简、修补、特效化处理、拼贴等手段，都离不开图形图像处理软件的应用。Photoshop以及CorelDraw软件正是基于其功能优越的图形图像的编辑功能，才被广泛利用到艺术设计行业当中。

2.字体设计

包装设计中的字体是向消费者传达商品信息的途径和手段，其包含的内容有：品牌形象字体、广告宣传性文字、功能性说明文字、资料文字等。品牌形象文字的设计是代表产品形象的文字，它是包装设计中主要的视觉表现要素之一，因此在其结构上可进行加工、变化、修饰，以加强文字的内在含义和表现力。

在字体的变形处理变化上CorelDraw有其明显的功能，我们可利用其特点设计独特的变形字体。其他诸如广告宣传性文字、功能性说明文字、资料文字就其本身的特点而言，应采用规范而易识别的字体，所以一般只在版面编排时有所注意就行了。

3.色彩设计

色彩是视觉传达力最活跃的因素。色彩的识别性、象征性、传达力都能影响到包装设计作品的最终传达效果。因此，对一名设计者来说，色彩的应用既要运用科学准确的技巧，还要有丰富的色彩理论知识和对色彩敏锐的洞察力和欣赏力，这样才能合理地运用到包装设计制作当中。

各类图形图像处理软件都提供了多种色彩模式，设计者可合理选用。

4.版面设计

包装设计中的版面设计就是将图形设计、字体设计、色彩设计等设计要素调整到有秩序的整体编排当中，使其产生和谐统一的秩序感和表现力。各类软件当中，除了3dsmax以外，都具备版面设计的功能，但专业的版面设计还是以PageMaker最为突出。

数字化包装设计中的图形图像处理

包装设计中的图形图像处理是利用计算机图形图像处理软件，将绘画作品和影视图像合成、变化，制作成新颖的、具有特殊效果的新图像模式。它的作用在于：利用先进的手段和艺术的形式将包装内容主题形象化。

在计算机上进行装潢图像的处理就是对数字图像的处理，装潢图案生成的过程就是从图像到图像的过程。于是，包装装潢中的特效处理也就转化成了数字图像处理技术。图像特效主要是指以自然、柔和的方式在屏幕上将一幅图像按不同算法显示出来得到的特殊显示效果。它除了可以像画家一样根据作者的感觉进行处理外，还对每一种处理工具提供了精确的物理描述。例如，在图像设计中，接触比较多的photoshop的滤镜功能。由于图像技术近年来得到极大重视和长足进步，出现了许多新理论、新方法、新算法、新手段、新设备。图像处理软件的核心技术是图像处理技术，即图像处理算法。完成一种特效就是需要一种算法支持，只要有算法的支持是都可以实现所要求的功能的。算法有点处理算法与区域处理算法两种，它们的处理都与像素有关。

1.图形图像设计原则

作为包装设计中重要的视觉元素，它不仅仅对商品、文字有说明的作用，更因为其造型和色彩诸方面的引人注目，而发挥着视觉中心的信息传达作用。因此，图形图像的设计应具有典型、鲜明、集中和构思独特的特征，这样才能使包装通过图形图像起到“无声推销员”的作用。

2.图形图像处理方式

图形图像的内容包括符号图形和图片图像。符号图形是用点、线、面几何图形构成的形象，由于概括、简洁而具备现代美感，主要以商标标志为主。符号图形的制作可利用计算机图形处理软件CorelDraw中各种绘图工具和图像处理软件Photoshop中的路径来完成设计，并对其进行修改。由于各有特点，设计者有时有必要结合使用各种软件，以求达到最佳设计效果。

图片图像则包括图案、插图、影像照片等，其采集的手段可通过扫描或数码工具直接输入计算机，其处理方法是利用图像处理软件粘合、修饰的编辑功能，将创作原图、影像照片进行加工处理，以达到最佳艺术效果。Photoshop由于是图像编辑应用程序，它可以对图像的局部或整体进行修描，加入特殊效果，甚至可以进行类似如水彩、油画的创作，所以对图片图像进行处理，它是设计师首选的工具。

总之，在研究包装设计的规律中，必须围绕装潢艺术语言特色的要求去研究图形艺术的规律，即在设计形式上一切都是为了在瞬间或较短的时间内达到简明、快捷地向顾客传达商品信息的目的。所以，在设计中，要选择最恰当的、表现内容尽可能完美的图形艺术，使包装装潢具有最佳的视觉效果，以便达到良好的市场效应。

从事包装设计时，将形态、色彩和文字与它们在平面中不同的位置所产生的不同效果相结合，可以充分表达设计师对产品包装的理解，如果以图形优先、情调渲染、形象展示、图形装饰、情节刻画或情趣引导等的表现手法进行设计，那么，形、色与文字所表达情感就更具有代表性，从而表达出设计师的情感和产品特有的个性。

随着社会的不断发展，人们的素养与审美水平不断提高，对成功运用抽象的形式构成的包装形态及其传达的视觉信息与心理依据，都会为消费者所认同与接受。艺术是社会的镜子，艺术设计是一个时代的产物。在这个数字化时代，包装设计无处不体现着数字技术的科技之美。但是，设计的关键在创意，创意的关键在人，在于一个有着深厚传统文化内涵和掌握熟练数字技术的人。只有人脑和“计算机”的结合，手工艺术和数字技术的结合，才能创作出这个数字化时代最优秀的包装设计作品。

参考文献：

[1]尹定邦著《设计学概论》，湖南科学技术出版社，1999年

[2]王洪、荣字磊、周爱华著《包装设计》，上海人民美术出版社,1996年

[3]赖小娟、林旭著《现代图案设计》，河南美术出版社，1999年2月

[4](美)鲁道夫·阿恩海姆著《艺术与视知觉》，中国社会科学出版社，1987年

[5]向世明著《数字图像与图形处理》，电子工业出版社，2002年

数字化设计论文范文第2篇

现代媒体的受众面广，不仅针对学生，而且将通过学生，带动家长、带动全社会学会真正敬畏生命、珍爱生命、守护生命，构筑起全民安全防范教育体系。

（一）安全教育数字化的意义

1.用数码技术，以形象的、动态的、交互的方式讲解安全知识，寓教于乐。让学生在体验和演练的过程中树立“生命高于一切”的观念，尊重生命。在培养生存能力和训练应急避险技能的互动过程中直观、感性的学习和接受安全教育的内容，加深对知识的理解，在实际生活中，遇到相关问题能运用正确的方法规避和解决，并能将知识举一反三，提高生存技能。充分利用计算机、网络、多媒体触摸屏、LED展示屏等现代多媒体传播手段，通过生动、形象、丰富、多样的多媒体教育教学方式，对学生进行直观的“避险自救”知识普及教育，教学生掌握避灾的常识和技巧。以学生喜闻乐见的形式开展宣传教育活动，这将使少年儿童有兴趣学习如何“用知识守护生命”。以电子出版物为例，分为可以观看的动画视频和互动性的动画游戏两个部分。动画视频以演示、讲述为主。电子出版物拟设计虚拟人物形象，如生命守护小精灵、生命守护神爷爷、小朋友平平、安安等，将一些抗灾避险知识以生动的语言、形象的画面表现出来。学生通过观看动画视频了解各种交通、自然灾害、溺水等事件发生的原因、学习急避险技能。在掌握一定常识后，学生可以通过电脑或触摸屏参与互动性动画游戏加深对理论知识的理解。例如在选择题中，选择一种选项后，即有相对应的动画形象显示出选择的结果：选择答案错误即会看到非常严重的后果，选择正确答案则会得到数码的精神奖励。电子出版物经过悉心策划，将丰富的内容融入生动有趣的故事中，动画角色设计活泼可爱，语言自然，不生硬说教。画面制作使用painter、illustrator、photoshop等平面设计软件与flash等交互设计软件，并配合AE软件制作效果，三维软件制作场景。形式生动，交互性强，寓教于乐，注重应用是电子出版物的特点。使各年龄阶段的学生在有限的课堂以及课余时间娱乐中学习到有用的紧急避险、防患于未然的知识与技能。电子出版物通过生动、形象、丰富、多样的多媒体教育教学方式，对学生进行“避险自救”知识普及教育，培养学生生存能力和训练应急避险技能，以有限的投入满足广大师生、家长的需要，最大可能避免学生安全事故的发生，进而将构筑起全民安全防范教育体系。

2.数字载体和呈现方式还有利于安全教育内容的时效性和跟动性。伴随着社会的进步和发展，安全教育已经不再囿于过去简单的形态和内容，少年儿童所面临的安全隐患类型多、形态新，数字技术构架下的安全教育平台和载体可以随时更新，突出新情况下的高发问题及解决方案。可以针对不同地区、不同群体、不同季节和不同问题分别解决。这扩大了安全教育的范畴和概念，同时，也扩大了受教育的人群，有利于不同群体的少年儿童找到自身所面临的困境并得到及时的帮助。

3.数字化还有助于构建复合型安全教育公共平台。安全教育公共平台除了有传播安全知识的作用，还将发挥“构架少年儿童和社会之间交流的桥梁”等功能。少年儿童作为国家的未来，需要社会的关注。其中，离异儿童、遭受暴力创伤的儿童、留守儿童、孤儿、残疾儿童、艾滋儿童等弱势群体需要更多的关爱。网络的优势在于它可以让更多的人聚焦在少年儿童的身心健康发展问题上，给予物资和精神上的救助；网络还可以针对少年儿童问题的焦点，引发公众的反思，并有利于相关部门采取措施，改善症结，消除弊病。充分考虑少年儿童的心理健康，从身体和心理方面对学生加以引导和辅导，使少年儿童得到全面发展。

（二）期望

数字化设计论文范文第3篇

（1）立体构成

在进行产品体量关系探索的立体构成方法中，主要有分割与积聚两种方法。分割主要有对体的立体分割及体面之间的空间分割；积聚的具体方式是有群化、重复、渐变、及结集等。例如积木就是利用体的积聚来产生多种形态的。在工业造型设计中，体的分割与积聚的运用，可以产生丰富的形态效果，在设计实践中尤为重要。

（2）语意差异法

语意差异法是一种测量消费者对产品印象的方法。语意差异法利用产品的形容词汇，通过调研的方法找出消费者的感性认知与对象的关系，并进行定量和定性的分析。通过语意差异法设计师就可了解：消费者在面对具体产品时会从哪些方面去解读产品，影响他们认知产品内涵性语意的因素是什么，进而了解构成具体语意意象的产品设计元素等，并以此作为产品设计开发时的参考。

2设计平台

（1）建模平台

逆向构思数字化工业设计方法的建模平台选用alias系统的StudioTools组件，alias的StudioTools可谓是当今工业设计软件平台的领导者，与众多的CAD,CA工D软件相比，StudioTools具有非常强大的数字化草图绘制技术、NURBS曲面建模系统、快速且高质量的物理渲染引擎、专门针对工业设计的模块化材质库和物理灯光库。

AliasStudioTools为可扩展软件解决方案，专门针对工业设计任务而开发。从概念设计一直到设计细化，它包括使用素描、图片、真实感渲染、动画及三维产品模型开发和交流设计概念的构思过程和概念设计功能，以及可快速创建、灵活修改和精确显示的曲面和细节设计的工具，可以有效控制整个工业设计流程。

（2）设计评审平台

在设计评审中，选用与StudioTools具有良好的无缝对接功能的PortfolioWall。PortfolioWall使得工业设计师及相关设计人员能够高效地组织、查看、注释和管理二维及三维的可视化数字设计资源，PortfolioWall也可用于产品三维模型的评估、演示和审查。

（3）数字化草图绘制平台

数字化草图绘制工具分两种：软件工具及硬件工具。要求具有如下功能：适应设计早期创意阶段，不仅能够在数字化环境中表达草图创意，更重要的是能够真正适应设计师的创意思维活动，能够自由快速地表达原始概念，通过工业设计师习惯的传统交互方式验证各种创意，并能在有新的创意时灵活地填充设计细节。

软件草图绘制工具采用Alias公司的SketchBook软件，SketchBook是一种使用方便的高品质绘图程序，专为随数字化手绘板一起使用而设计。该软件以友好和基于手势的用户界面为特色，用户界面构建在Alias的MarkingMenu专利技术之上，绘画过程无需使用任何菜单。只需轻点画笔，即可访问该软件的高级绘画工具：高效的压感性铅笔、马克笔和笔刷；钢笔图层；背景模板；随意更花的笔尖形状及大小。

草图绘制的硬件工具采用日本WACOM公司的数字手绘板与压感笔。WACOM压感笔是为设计师所设计的完美的数字化草图绘制工具。压感笔可以提供的6个维度的控制：左右方向、上下方向、压感、倾斜角度、倾斜方向、旋转。结合支持此功能的SketchBook软件，一支压感笔就可以制造几乎所有类型的笔刷效果或笔触，设计师只要移动手腕并且旋转笔就可以产生平滑优美的线条。SketchBook及手绘板系统将纸上手绘草图和数字化设计工具支持的设计两种模式相结合，优势互补，提供一种数字化设计工具支持的真正适应草图绘制特征的智能化概念设计平台，让工业设计师可以在直接进行自由手绘的数字化设计环境下进行创意工作，并能自动平稳地过渡到进一步的详细设计，对于发挥设计创意和提高设计效率具有重要意义。

（4）真实感数字渲染平台

高效的产品真实感渲染工具应具有的功能包括：①体积光，工业设计的效果图对照明要求准确无误，但传统的数字渲染工具中都只能构建点光源或线光源，不能很好地表达产品的真实感。真正能构建物理体光源的只有Cinema4D设计平台；②智能GI，全局照明主要是解决间接光照、“染色”等真实感问题；③模块化的材质预制功能及实时交互式的渲染方式等。④快速并且准确的算法。

结束语[HT]

基于逆向设计思维与正向设计的数字化工业设计方法是处于产品设计开发过程上游的一种系统化工业设计方法，基于逆向构思的数字化工业设计方法是根据工业设计实践，在对数字化设计工具的特点及数字化工业设计方法进行深入分析的基础上，提出的实践性强并且切实有效的数字化工业设计方法。其从三维形体构思开始设计、细节与整体并行设计等设计方式，提高了设计师设计产品时的创意能力。此方法在提高工业设计师的创意质量、增强产品的美感等方面，具有较强的可行性。

参考文献：

［1］JamesA,Landay,BradA.Myers.InteractiveSketchingfortheEarlyStagesofUserInterfaceDesign［J］.Denver:ofHumanFactorsinComputingsystems，CHI2008:43-50.

［2］Davidg.Ullman,StephenWood,MechanicalDesignProcess［J］.DavidCraig.TheImportanceofDrawingintheComputer&Graphics，2008，2(12):263-274.

［3］佚名.逆向思维创造奇迹.师道［J］，2008，4：2-9.

［4］张婷婷．工业设计史微探［J］．沈阳大学学报，2008，3（15）：101~105.

［5］何人可．信息时代的工业设计［M］．北京：北京理工大学出版社，2008.

数字化设计论文范文第4篇

论文摘要：随着国民经济和公路交通的快速发展，贵州省高速公路网作了较大的修编，提出了“县县通高速”的指导思想，公路规划网从2005年的“3388”网调整为现有的“678”网及4个环线，规划高速公路里程从3000公里提高至6851公里。公路建设规模大幅度增加，贵州属于典型的喀斯特地形，勘察设计技术更具复杂性和特殊性。因此，应把数字化勘察技术应用其中，以提高勘察设计的社会效益和经济效益。 论文关键词：高速公路；数字化技术；勘察设计 高速公路勘察设计与一般二级及二级以下公路建设项目的勘察设计有着本质区别，许多新技术的应用都亟待探索和研究，先进的勘察设计技术是保证工程项目获得成功的前提条件，控制着工程的整体质量和工程建设周期。 1 我国公路勘察设计中的部分新技术 1.1高分辨率卫星遥感技术（Google地球的应用） 高速公路建设主要有改建和新建，目前我省以新建项目为主，这就需要大范围的走廊带选择，需要了解项目控制点附近的地形、地貌、路网分布、土地利用及沿线自然与环境因素等。卫星遥感技术以其丰富的地表信息和直观图像就在路线走廊带以及路线方案优化、比选方面提供了一种非常好的选择。下面就以Google地球在勘察设计中的应用作一些分析： Google地球是美国Google公司向公众提供的一种三位数字地形图，利用它可以直接生成路线走廊带选择时需要的大范围、大比例尺的地形图，且根据工作阶段的不同，可以转化成相应比例尺的数字地形图。Google地球解译出了区域路网、地表附属物、自然地理地貌等各种最新的自然、经济现象，在路线走廊带优化、比选方面具有得天独厚的技术优势： （1）卫星不受空域和地面障碍物的限制，能迅速获取全球任何地区最新的立体影像；可直接生成1:10000数字地形图，仅用少量野外控制点且不必严格控制点位分布即可生成1:5000～1:2000数字地形图，这对困难地区获取地面数据具有极大的价值；而且由于视点高，其摄影死角比航摄更少，可获取更隐蔽地区的资料；（3）它提供范围大、面积广，因此更有利于路线走廊带的优化选择，有利于提高经济效益，在前期工作中大大减少了人力、物力的投入。 1.2数字摄影测量 数字摄影测量是近年来广泛应用于高速公路及二级公路勘察设计过程中的一种新技术，实现了真正意义上的自动测图和数字测图。数字摄影测量与传统摄影测量的区别在于它是利用相关技术自动处理数字化影像，是完全数字形式的。这种全数字化、全自动化的测绘方式为公路勘察设计的数字化提供了可靠的数据支持。 （1）采用航摄像片减少了大量的外业测图工作，外业测量工作简化为像控点布设、控制点布设及新增地物的调绘，这样就可以为公路勘测设计提供大比例尺地的形图，供纸上定线和方案比选使用。通过立体观察，充分利用航片丰富的影像信息进行规划、选线、经济调查、工程地质遥感分析等。（3）借助于数字摄影测量，直接产生设计所需的地表三维坐标数据，建立工程数字地面模型，为公路测设自动化系统提供原始地形数据。 1.3 GPS-RTK测量 GPS-RTK三维测量技术是近年发展起来的测量方法，广泛用于各种测量中，克服了常规测量种的许多不足（如常规测量通常是平面测量和高程测量分别实施，这样就存在着视线不畅、水准高程测量困难、工作强度大、工作效率低等），对常规测量中存在的问题提供了一套很好的解决方案，加快了工程勘察设计进度、解决了勘察工期短的问题，提高了经济效益和社会效益，使得工程建设能够如期、顺利、保质保量完成。 （1）大量节约了人员的投入，从而减少物力的投入，提高经济效益。测量不受视线的限制，提高了测量速度，保证了勘察设计工期，从而保证了工程建设工期，提高了项目的社会效益。（3）克服了传统测量方

数字化设计论文范文第5篇

论文摘要：随着国民经济和公路交通的快速发展，贵州省高速公路网作了较大的修编，提出了“县县通高速”的指导思想，公路规划网从2005年的“3388”网调整为现有的“678”网及4个环线，规划高速公路里程从3000公里提高至6851公里。公路建设规模大幅度增加，贵州属于典型的喀斯特地形，勘察设计技术更具复杂性和特殊性。因此，应把数字化勘察技术应用其中，以提高勘察设计的社会效益和经济效益。论文关键词：高速公路；数字化技术；勘察设计 高速公路勘察设计与一般二级及二级以下公路建设项目的勘察设计有着本质区别，许多新技术的应用都亟待探索和研究，先进的勘察设计技术是保证工程项目获得成功的前提条件，控制着工程的整体质量和工程建设周期。 1 我国公路勘察设计中的部分新技术 1.1高分辨率卫星遥感技术（Google地球的应用） 高速公路建设主要有改建和新建，目前我省以新建项目为主，这就需要大范围的走廊带选择，需要了解项目控制点附近的地形、地貌、路网分布、土地利用及沿线自然与环境因素等。卫星遥感技术以其丰富的地表信息和直观图像就在路线走廊带以及路线方案优化、比选方面提供了一种非常好的选择。下面就以Google地球在勘察设计中的应用作一些分析： Google地球是美国Google公司向公众提供的一种三位数字地形图，利用它可以直接生成路线走廊带选择时需要的大范围、大比例尺的地形图，且根据工作阶段的不同，可以转化成相应比例尺的数字地形图。Google地球解译出了区域路网、地表附属物、自然地理地貌等各种最新的自然、经济现象，在路线走廊带优化、比选方面具有得天独厚的技术优势： （1）卫星不受空域和地面障碍物的限制，能迅速获取全球任何地区最新的立体影像；可直接生成1:10000数字地形图，仅用少量野外控制点且不必严格控制点位分布即可生成1:5000～1:2000数字地形图，这对困难地区获取地面数据具有极大的价值；而且由于视点高，其摄影死角比航摄更少，可获取更隐蔽地区的资料；（3）它提供范围大、面积广，因此更有利于路线走廊带的优化选择，有利于提高经济效益，在前期工作中大大减少了人力、物力的投入。 1.2数字摄影测量 数字摄影测量是近年来广泛应用于高速公路及二级公路勘察设计过程中的一种新技术，实现了真正意义上的自动测图和数字测图。数字摄影测量与传统摄影测量的区别在于它是利用相关技术自动处理数字化影像，是完全数字形式的。这种全数字化、全自动化的测绘方式为公路勘察设计的数字化提供了可靠的数据支持。 （1）采用航摄像片减少了大量的外业测图工作，外业测量工作简化为像控点布设、控制点布设及新增地物的调绘，这样就可以为公路勘测设计提供大比例尺地的形图，供纸上定线和方案比选使用。通过立体观察，充分利用航片丰富的影像信息进行规划、选线、经济调查、工程地质遥感分析等。（3）借助于数字摄影测量，直接产生设计所需的地表三维坐标数据，建立工程数字地面模型，为公路测设自动化系统提供原始地形数据。 1.3 GPS-RTK测量 GPS-RTK三维测量技术是近年发展起来的测量方法，广泛用于各种测量中，克服了常规测量种的许多不足（如常规测量通常是平面测量和高程测量分别实施，这样就存在着视线不畅、水准高程测量困难、工作强度大、工作效率低等），对常规测量中存在的问题提供了一套很好的解决方案，加快了工程勘察设计进度、解决了勘察工期短的问题，提高了经济效益和社会效益，使得工程建设能够如期、顺利、保质保量完成。 （1）大量节约了人员的投入，从而减少物力的投入，提高经济效益。测量不受视线的限制，提高了测量速度，保证了勘察设计工期，从而保证了工程建设工期，提高了项目的社会效益。（3）克服了传统测量方法因转站过多而引起累积误差的缺

数字化设计论文范文第6篇

现代社会的高速发展，使人们的接受能力得以不断地提升。人们要求广告形式多元化发展、广告展示效果不断提升，3D数字化广告能够满足人们的要求，能够用逼真的视觉效果、动态的视觉形象展现吸

引消费者。3D数字化广告能够将产品更好的展示给受众，促使受众的购买欲望。3D数字化广告是3D技术在广告领域中的发展和运用，在广告产业中，3D的广告具有较强的市场占有趋势。3D数字化广告包

括静态和动态两个部分，静态的3D数字化广告是运用三维的手段使平面的二维形象转变为三维的立体广告形象。这种静态的3D数字化广告，是动态3D数字化广告的基础，和动态3D数字化广告具有思维特

点上的一致性。成功的静态3D数字化广告是用静态形象使动态思维外化。德国某一广告公司利用折叠贺卡的原理，将立体的纸塑花朵设置在洗手间门的转角处，关上门时原本平面的画面就呈现出一朵盛

开的鲜花般的立体效果。印度尼西亚的“幻影快递员”广告运用装置艺术的原理，塑造出如风般正在快速奔跑的快递员的形象。德国的“变身折叠椅”广告中，为了向客户展示最新款笔记本电脑所拥有

的坚实的特点，在广告设计中，设计师让笔记本电脑成为公交车上的折叠座椅，将这种折叠座椅安置在中心车站、飞机场等候的巴士、有轨电车等地方。让客户体验笔记本电脑的金属外壳、防冲击硬盘

保护、防水键盘等安全特性。还有一些静态的3D数字化广告，并不推介产品，只是成为人们日常生活的点缀。例如，将公交候车站台的背景设置为爆炸头的图案，人们在候车时坐在相应的位置，就会成

为爆炸头的主人。地铁广告的背景设计图案与月台上的座椅结合而成一部缆车。坐在椅子上的受众仿佛就能感觉到身后吹来的阵阵寒风……这种3D数字化广告让人和广告成为一种全新的表现形式和完美

的视觉组合。动态的3D数字化广告是由影像合成技术与光纤材料的完美结合，通过能够将普通平面图片转换成立体影像，从而给人们带来强烈的视觉冲击力性而达到一种宣传推广方式。2010年比利时《

最后一点钟报》被人们称为“欧洲第一张3D报纸”，这份报纸的头版文章标题就是“2010，和3D再次起飞。”随着份报纸附赠的还有一副3D眼镜，读者戴上眼镜之后，能看到报纸上的图片都呈现出立体

效果，就连新闻图片中的人物也仿佛立起来。但是，这张报纸只是一次市场实验，没有再印刷生产过，3D数字化广告并不适合被用作报纸广告。动态的3D数字化广告被广泛地应用于电影和电视广告，3D

数字化的广告视觉传达在现代广告设计中起到了重要的作用。

2、3D数字化广告视觉在现代广告中的作用

2.1强烈的视觉冲击效果

3D视觉传达的效果展示，最初来自于3D电影，但是，经典的电影即使没有3D效果也依然好看。例如《，阿凡达》《冰雪奇缘》等等，电影是对于人性的拓展，人很容易在电影中获得情感上的共鸣。3D数

字化视觉传达用在广告中，主要依靠强烈的视觉冲击力获得较好的视觉效果，让受众很容易记住所宣传的商品特点或者信息。广告在本质上是广告商对自己的产品和服务的劝服性、宣传性传播。在3D数

字化广告中，设计师重视对于产品效果的表达，在一些具有丰富的外部结构和细腻的质感的商品广告中，3D数字化广告能够产生较深的景深和宽阔的空间效果，使视觉画面的层次关系丰富，能够使受众

产生身临其中的体验效果，激发起受众对商品的亲近体验，最大程度上唤起受众的消费欲望。

2.2深入的信息传达作用

在具有强烈的视觉冲击效果的基础上，3D数字化广告还能够深入的传达信息。如今的3D电视广告具有逼真的画面，震撼的视觉冲击力，给人前所未有的体验。一些汽车生产商家，喜欢用3D效果展现车速

，喜欢用3D技术为受众展示御风而行的车速体验，用生动的效果传达给受众相关的信息。还有一些户外广告，也用3D的形式打破了以往户外广告呆板、沉闷、单一的缺点，使广告更具有亮点、更突出特

点，引人入胜。例如，三星的3D液晶电视广告，在阿姆斯特丹的一幢老建筑上投射了一段经典3D影片。用三星3D液晶电视展现这段广告的时候，呈现出犹如爱丽丝梦游仙境般的梦幻效果氛围。3D的视觉

画面效果真实生动，让人宛如置身境内，在亦真亦幻间游离。广告是实用与审美的统一，广告的目的是为人们推销产品，给商家带来市场利润。3D视觉广告，是以高科技为基础的现代科技艺术与艺术审

数字化设计论文范文第7篇

工程数据的集成是通过业务流程驱动，实现飞机单架次EBOM、PBOM、MBOM、产品数模、工装数模、AO和仿真验证结果数据等信息在系统之间的传递，其主要实现方式如下所述。（1）EBOM、PBOM、产品数模、工装数模的集成。从工程数据集成管理平台导出整机或指定部件单架次的EBOM结构和产品数模及相应工装信息，数据格式包括zip包、Excel等。导出的EBOM和产品数模将导入数字化装配工艺设计与管理系统进行使用。（2）MBOM数据的集成。MBOM分为顶层MBOM和底层MBOM。三维数字化装配工艺设计与管理系统提供顶层MBOM结构导出功能，将三维工艺设计与管理系统完成的顶层MBOM结构文件以XML/Excel格式输出，并导入工程数据集成管理平台，在平台上生成顶层MBOM结构。在工程数据集成管理平台上对顶层MBOM结构进行管理，当发生更改后在工程数据集成管理平台的MBOM编辑器中进行维护。底层MBOM结构在AO中的零组件配套表完成审签后由系统自动解析生成。（3）AO和仿真验证结果数据的集成。通过三维数字化装配工艺设计与管理系统和工程数据集成管理平台的集成，使数字化装配工艺设计与管理系统新增三维AO输出功能。把通过工艺设计和仿真验证后的AO数据以zip包（包含工程数据集成管理平台现有AO编辑器定义XML格式文件、具有工艺指导性的视图及Process、SMG、AVI文件等）形式输出。

2顶层工艺规划与管理

在三维数字化装配工艺设计与管理系统中进行顶层工艺规划与管理的主要工作包括PBOM的构建、顶层MBOM的构建。（1）PBOM的构建。PBOM是在EBOM的基础上，根据产品的特征和企业的制造能力，对产品的结构进行重组，使之符合企业的生产能力，为生产组织、布局、车间分工提供依据，保证生产的可行性、均衡性和经济性。飞机装配顶层工艺规划过程首先是对产品设计产生的EBOM进行重新组织形成PBOM，主要完成新建工艺组合件和划分工艺路线。PBOM在继承EBOM所有属性（产品结构、三维模型属性信息、3D链接路径信息）的基础上，增加了工艺路线、工艺组合件及备注等属性。首先利用制造资源库中每个单位所属的设备了解单位的生产能力，并在三维环境中查看企业生产单元布局，综合工艺专业类型和制造经济性构建工艺组合件；然后根据零部件类型，确定装配流程，结合各车间的业务分工和现有的任务量确定零部件需要流转的车间，进行工艺路线的划分。（2）顶层MBOM的构建。顶层MBOM由多层次的装配单元和AO编号构成。装配单元是装配件的总称，指在飞机装配过程中，可以独立组装达到工程设计尺寸与技术要求，并作为进一步装配的独立组件、部件或最终整机的一组构件。顶层MBOM构建的主要任务是根据产品的装配约束关系进行装配单元的划分，采用从大部件划分到小组件划分的顺序，将产品划分为若干个装配单元。装配单元是工序划分的基础。在PBOM的基础上，利用三维交互方式查看设计模型，分析装配约束关系，划分工艺分离面，将产品划分为几个大的装配单元，即大部件划分；再对大部件进行装配约束关系分析，在每个装配单元下确定并建立子装配单元；划分子装配体，完成顶层MBOM的构建。

3三维装配工艺设计与仿真

三维装配工艺设计与仿真主要包括底层MBOM构建、装配顺序规划、工装关联以及装配路径规划，并对工艺设计结果进行仿真和优化，将工艺设计结果形成的工艺数据（XML/Excel格式）和仿真文件等发送到工程数据集成管理平台进行统一管理。（1）装配工艺设计。利用数字化装配工艺设计与管理系统的三维可视化环境，针对具体装配单元包含的工序中零组件之间的装配约束关系，进行装配顺序调整，并对装配顺序规划的结果进行爆炸图仿真，及时发现不正确或不合理的工艺过程，进而进行装配顺序调整和优化，图2为某部件的装配工艺设计实例。然后以装配单元为基础建立AO件，并根据工位数量建立多个AO，定义AO代号和名称，确定AO对应装配单元在装配过程中所需要的装配工序，完善装配工序的基本信息，形成装配工艺，并关联各个装配工序的配套零组件、实现的装配约束、配套装配资源等信息。（2）装配工艺优化。飞机零部件尺寸大，精度要求高，装配过程需要协调的部位多，返工困难，为了避免在装配过程中因重点部位的误差叠加而导致装配精度问题的出现，需要在装配工艺准备阶段对装配精度进行预测，并对导致装配精度超差的工艺过程进行优化。直接影响产品装配精度的主要因素包括零件加工误差和产品装配工艺，现有飞机装配精度保证一般是通过测量和协调实现，不能在产品装配生产前实现对产品精度的控制。在MBD技术和数字化装配技术日趋成熟的情况下，为了缩短飞机研制周期，需要将精度控制技术融入装配工艺准备过程，实现基于精度控制的飞机装配工艺优化，确保装配工艺的可靠性。在装配工艺正式前，对产品进行整体装配精度预测（见图3），提前评估各关键特性的工艺能力。由于整体装配精度预测是在零件还未加工的情况下进行的，所以用位置公差（将尺寸公差转化为参考某基准的位置公差）作为输入。基于产品精度MBD模型，利用多维方向偏差搜索算法得出偏差传递路径，用蒙特卡洛算法将输入的位置公差转化为相应的偏差值（偏差值呈正态分布），利用上述的偏差值、传递路径、敏感度等信息来预测关键特性是否超差。在装配精度预测的基础上，通过分析预测结果，确定并优化导致精度超差的工艺因素，最终满足整体装配精度要求。如果预测出关键特性出现超差的情况，可以结合全要素的偏差贡献度分析和实际生产能力评估，确定工艺优化方案。如果该方案需要改变装配顺序、定位基准等工艺内容，则需要再进行装配工艺仿真。通过装配工艺仿真后的工艺优化方案为有效方案。为了避免飞机装配生产线生产瓶颈的出现，在装配工艺设计与仿真阶段，通过工序生产力平衡仿真，可以提前预测生产瓶颈和影响因素。通过对装配工序进行优化，可以在飞机装配生产前实现装配工序生产力平衡。对每个工序进行生产时间估算，评估每条工序任务链的生产时间，并进行生产力平衡，防止因部分工序任务链过长或过短导致生产瓶颈的出现，从而避免生产延误或等待的情况发生。

4三维装配工艺指令的生成与管理

装配工艺指令（AO）是用于规定生产管理单元的完整工艺流程和流程各环节的控制要求及记载生产过程中质量数据的工艺文件。在工程数据集成管理平台中，可获取完整的AO信息以及工艺模板，并自动创建AO。当AO完成审签流程后，系统将自动提取AO中的零组件配套表，将其关联到顶层MBOM结构中形成底层MBOM结构。（1）装配工艺文件编制。每个AO对应一道工序，将工艺组件关联至AO。在AO节点下创建工步，并添加工步属性和描述信息。将工艺组件中的零组件划分至工步，并根据要求将标准件和资源划分至工步。（2）三维工艺信息标注。根据三维信息标注规则，将工艺信息标注在三维仿真动画中，形成具有指导意义的工艺仿真文件。这些工艺信息描述关键的装配尺寸与公差范围、工装和精度要求等生产必需的工艺约束信息，以及在装配动画中无法表达的指导信息。三维工艺信息标注的主要方式包括：颜色、可见性、文本、局部放大等。（3）工艺指令。通过数字化装配工艺设计与管理系统生成AO数据包（Process、SMG、AVI、图片、XML格式的工艺文件等），将AO数据包传到工程数据集成管理平台，利用工程数据集成管理平台的AO编辑器将XML格式的工艺文件生成为AO文件，其余数据作为附件关联到AO，AO实例如图4所示。

5装配工艺知识管理

飞机装配工艺准备所涉及的专业范围广，包含的信息量大，是一种经验性非常强的知识密集型工作。在装配工艺准备过程中，为了实现装配工艺知识的共享和重用，提高设计质量，缩短准备周期和避免设计资源的浪费，需要对装配工艺知识进行建模并构建知识库。飞机装配工艺知识是指在飞机装配工艺准备和实际装配生产过程中形成的，能够用于指导飞机装配工艺规划与仿真的抽象的数据表达。作为飞机三维工艺设计与管理系统的基础数据库，装配工艺知识库主要是存储和管理装配工艺实例、典型工艺模板和制造资源。首先构建3个库的分类结构，定义相应的属性，再将装配工艺实例、典型工艺模板和制造资源等分别放入对应的分类中。将装配工艺实例划分为典型工艺、典型工序和典型工步，并存入装配工艺实例库。典型工艺模版库存储已结构化、参数化的针对典型工艺特点的工艺知识，例如，根据工艺特点不同，将产品分为框类、壁板组件类、地板组件类、管路类和锻件类等，并按照不同类型的装配流程构建装配工艺模板，用于固化装配过程、组织典型装配模板数据。将飞机制造企业的生产资源以装配环境模型、虚拟人体模型、设备模型、工装模型、工具模型等形式进行三维建模，并赋予相应的参数信息，形成飞机制造资源知识。

6结束语

数字化设计论文范文第8篇

直观的三维数字化设计能够将可能出现的错误及时暴露出来，从而降低工程建设的风险性。在三维可视化环境下，采用数据集中管理和对象关联及参数驱动的方式，能够确保不同阶段及不同专业数据的唯一性恶化一致性，从而降低设计疏漏，有利于确保工程建设质量。

二、Bentley 三维数字化软件在电力工程设计中的应用

1 Bentley 三维数字化软件

概述Bentley 公司的 AutoPLANT P&ID 是一种基于 AutoCAD 的程序，允许您创建智能管道和仪表图、工艺流程图和其他管道图表。通过使用 AutoCAD 和外部关系数据库环境，Bentley AutoPLANT P&ID可创建智能工艺流程图。使用此产品，工程师可以在研究数百个布局工程图或三维模型的同时，抽出少量时间来详细了解电力工程设计。该应用程序可显著缩短捕获系统设计和工程研究（例如，HAZOP 研究）的流程信息所需的设计时间和文档制作时间，确保符合 OSHA1910 和 ISO 标准。通过其可缩放的设计，AutoPLANT P&ID 适用于各大中小型工程公司和运营商，为过程处理工程的生命周期设计和文档制作提供了一款重 要 工 具。Bentley AutoPlant Equipment使用与 Bentley Autoplant P&ID、Piping、Structural、Isometrics 和 Raceways 应用程序相同的项目结构，并将二维数据和三维数据保存在相同的数据库中。如果使用其他应用程序集，那么当管道选路时，三维用户将看到可从中选择的完整线路编号列表。布置设备时，三维用户可以从先前已布置在 P&ID 中的设备标签中进行选择，也可以从使用数据管理器输入数据库中的设备标签中选择。如果该用户仅负责项目的详细设计阶段，那么数据管理器和数据表可以与三维数据结合在一起使用。您可以从二维或三维环境内输入的数据中生成线路列表报告或设备数据表。此外，还有一些二维 / 三维工具可以从三维应用程序内浏览 P&ID，从P&ID 的组件中设置当前规格和大小等。

2 Bentley 三维数字化软件在电力工程设计中的应用

（1）电力工程电气设计

Bentley 包括一个基于 Bentley promise 控制系统设计软件的电气设计引擎。电线就作为电线而不作为图形线处理；它们在放置或取消时会自动粘合和断开。连接处由软件辨认。电线编号可以自动指定，不同类型的电线分配到不同的层以更便于编辑。放置符号时，软件会提示唯一 ID，并自动交叉参考相关符号。通过这种方式，可以迅速生成单线图及保护和控制简图而不会出现错误。而且还可以自动生成电路原理图。工作被组织为项目，使得许多图可以链接在一起以便进行交叉参考、错误检查和清单生成。项目中一个部分的更改便会立即反映在项目的其余部分，从而大大减少了编辑时间，并确保了准确性。组件标识符、页面格式、标题栏等的项目级默认设置确保了与标准相符。此外，Substation 软件还可以完成防雷、接地、照明、电缆敷设、端子接线图等系统的设计，帮助设计人员高质高效地完成电力工程有关电气设计的部分。

（2）自动创建的平剖图

BentleyAutoPlant Equipment 支持自动创建二维平剖图。这些工程图引用自模型，因此，对模型所做的任何更改都会更新平剖图。Autoplant Equipment 提供了许多工具，支持使用从数据库中提取的信息（例如：坐标系、立面图和绝缘厚度等）来添加元素批注。XM Edition 引入了全新的“公文包模式”技术。使用这项技术，只要稍加管理和设置，设计人员不需要项目协同工作功能，即可独立开展工作。使用这项技术后，大型项目模型可以轻松在各个项目之间移动，亦可断开与项目的联系，或者从备份中恢 复 单 个 项 目 模 型。Bentley AutoPlantEquipment 以 AutoCAD 为基础运行。它包括各种旨在创建并修改设备模型的菜单和命令工具栏。Equipment 菜单按级联样式排列，与 AutoCAD 中的菜单类似。此外，Equipment 还提供了许多轻松访问 AutoCAD 的命令，并支持大多数 AutoCAD 命令行键入操作。BentleyAutoPlant Equipment 模型并不仅仅只是工程图。创建该模型时，系统还会维护外部项目数据库中的组件数据。在工程图会话过程中，随时可以编辑组件数据。此外，还可以编辑最初为放置组件而定义的维度参数和位置参数，并重新绘制相应图形以反映所做更改。如果父设备基本工具的维度参数已修改，那么链接的子设备直径也自动进行调整。采用Bentley 三维数字化软件进行电力工程设计，具有较大的便利性。自动创建平剖图。

（3）异地协同设计

电力工程项目往往需要多个专业协同设计完成。电力工程设计是多专业配合设计的成果，强调整体水平和相互协调配合，因此整个设计过程是各专业间反复配合的过程，最终设计成果不是简单的叠加，而是有机结合。协同设计的目的不仅仅是数据设计，更重要的是注重对信息的交流和管理。PDMS 就是作为一体化多专业协同设计数据平台，通过计算机网络使不同专业设计者，分散的设计部门连为一体，改变了以电话、传真、邮件和会议为基础的传统配合模式，从而设计效率达到最大化。对于 PDMS，通过多专业配合，建立整个项目的统一的数字化三维模型，不仅解决了管道、设备、土建、暖通、电缆桥架等各专业详细设计的交叉配合问题，而且能以三维模型为基础在平台上实现各专业间的提资配合、工程图纸和报表的提交等工程配合问题。

三、结语

数字化设计论文范文第9篇

1.以往室内设计教学的弊端

教育改革要求提倡素质教育，以往的室内设计教学还有一些弊端需要消除。以往的室内设计教学知识的显示方式比较单一化，通常是将知识进行平面展示，这样讲解抽象三维空间知识就有着很大的弊端，不能准确地讲解角度、场景等知识。因此，学生在理解的过程中也有诸多难点，对学生的空间设计心理的培养会有诸多不利。此外，以往室内设计教学的灵活性有待加强。在以往的室内设计教学中，学生不能直接与设计中的场景进行交互，在具体理解时较有难度，学生自身的个性化体现程度也不够，所以学生很难在创作思维方面获得突破性。以往的室内设计教学的交互性也不是很强，学生处于被动接受状态，对学生的材料技术筛选能力的培养效果不佳。以往的室内设计教学没有和时展同步，并和市场严重脱节，教学内容比较陈旧，造成学生对新事物的接受能力相对较弱，不能进行创新改造，由于存在急功近利的思想，学生对设计能力和长期的发展问题没有充分重视。

2.数字化在室内设计教学中的应用策略

在室内设计教学中应用数字化，要加强艺术基础训练教育，提高学生的艺术专业修养。设计能力是专业修养的核心体现，所以在室内设计专业课程教学体系中要合理地设置基础课程，如装饰材料施工工艺、建筑结构绘图等课程。最重要的就是提高学生对色彩以及设计形式和设计材料等方面的把握能力，从而增强学生的审美感受能力，这样才能够激发学生更好地进行设计创作。数字化在室内设计教学中的应用能够方便学生理解，有助于提升教学效果，数字化技术在室内设计教学中的应用能够将学生从大量手工绘图中解放出来，从而有效地将教学重点放在思维训练上。在室内设计数字化教学中灵活应用相关软件，发挥其强大的功能，其中的3dsMax和AutoCAD软件是在室内设计教学中最为常用的，后者是制图专用软件，能够灵活多变并规范化地完成制图的程序，节省了很多手工绘图的时间。在设计施工图完成后把二维设计方案和理念立体化地呈现出来，然后通过3dsMax软件能够将室内和环境等进行美化。3dsMax软件有多种制作三维立体模型的方法，在建模辅助工具的作用下能够按照设计图纸的尺寸要求，制作出精确的模型，然后在编辑的过程中细致地修改尺寸。数字化技术打破了人类的常规视角，数字化平台能够揭示设计的规律以及逻辑，使人们能够直观地接近理论和思想。数字化技术使得室内设计方法有了很大程度的改变，这也体现在数字化设计表达手段上。3dsMax软件强大的三维建模功能和对室内空间材质以及肌理、灯光等空间氛围效果的模拟更加真实，能够更为直观地体现设计元素间的属性关系。如，对于灯光的照亮度和光效控制范围，在模型空间中能够进行无数次的尝试与比较，直到呈现出最佳效果。AutoCAD软件的制图功能比较强大，大量的方案图纸绘制能够轻松、准确地在结构图纸界面中进行，从而能够大大减少误差，也能够最大化地确定尺度的比例关系。另外，对于常用的构件也能够进行预先的模块化和标准化，可直接将平面图纸生成轴侧图或三维透视图。从透视的效果来看，美观性、适用性和准确性都能够得到较好的呈现。这要比以往室内设计教学中的平面教学方式有着诸多便利。通过AutoCAD软件能够直接生成三维效果，或者直接导入3dsMax软件中进行深层次的设计。虽然室内设计数字化教学有着诸多便利，但也存在一些问题，所以要重视解决问题，这对合理、科学利用数字化技术有着重要帮助。如，很多学生对电脑过度依赖，不愿意动手进行基本功的训练，所以手头作业的质量不是很高，设计缺乏思维分析过程。学生要想扎实掌握室内设计知识，还需要多实践，提高基本功。

二、结语

数字化设计论文范文第10篇

1.大足石刻艺术资源分类及重点展示内容

大足石刻的艺术资源包括龛窟群、造像、装饰纹样、镌记铭文等。由于同一资源类型中不同资源种类具有不同的艺术特征，因而对其展示信息的选择和展示方式的设计也将有所不同。笔者对大足石刻的艺术资源进行分类研究后，根据大足石刻不同艺术资源的特点选取了各类艺术资源展示信息的构成内容，并归纳和提取了各构成内容的信息描述和要素，为大足石刻信息资源的采集和展示模型的选择奠定了基础。

①龛窟群

龛窟群是指由多个龛窟集合而成的石刻造像组群。本文研讨则主要集中于具有较大典型意义的5处摩崖石刻造像，即大足境内的北山石窟、宝顶山石窟、南山石窟、石篆山石窟和石门山石窟。大足“五山”石窟的群雕艺术的数字化展示设计应以展示大足石刻建造者整体设计思想和大足石刻气势磅礴的宏大场景为主要设计理念，主要展示方式将以场景展示为主。展示内容由以下几方面构成：石窟周边地理环境信息、龛窟形制信息、石窟群雕造像信息、龛窟装饰连接或分割信息等。不同的展示内容应包含一些必要的信息要素，如石窟周边地理环境信息就应含有山形、地势、道路、山体植被等关键要素。只有这样，才能让用户即观览者对龛窟群的设计者融石刻作品于自然山水间的整体设计思想具有一个比较全面的认知。

②造像

石刻造像是大足石刻艺术的核心内容，是每个龛窟的艺术表现主体。大足石刻造像题材丰富、数量众多、姿态各异，是大足石刻数字化展示的重点和难点。石刻造像艺术数字化展示设计当然要着重考虑如何集中展示那些具有较高艺术价值的造像，而这些造像的展示应该是一个立体的、细部特征清晰的三维立体呈现状态。主要包括如下基本内容：造像形制、色彩设计、题材类别、材质应用、雕刻技法及艺术风格等丰富信息。

③装饰纹样

大足石刻的装饰纹样主要是指装饰于各龛窟建筑的藻井、龛楣、边饰和主尊造像的背光、两侧、服（冠）饰、底座等各个部分的装饰纹样以及造像四周动植物装饰造型。大足石刻的装饰纹样主要包括五个大类：一是造像的背光纹样；二是造像的冠饰纹样；三是造像的服饰纹样；四是龛窟壁面的装饰纹样；五是尊像持物与宝座的装饰纹样。装饰纹样的展示应包含以下展示内容：纹样位置、纹样用途、纹样造型、雕刻手法及艺术风格等信息。

④镌记铭文

大足石刻镌记铭文是凿刻在大足石刻各处石窟、古塔文物保护范围内不同质地上的各类文字。主要包括四个大类：造像刊刻的经文、经目、偈语和颂词；乞佛人的造像镌记、题刻和石匠刻师的题名；各朝代培修、装绚石窟的碑刻和题记；历代文人墨客留下的碑碣、题刻、诗词和游记等。大足石刻铭文具有鲜明的民族化、地域化、生活化特色，与大足石刻造像的精美造型交相辉映，共同构成了大足石刻文字与造型互证相融的特色石刻艺术长廊。大足石刻铭文的展示内容包含铭文内容展示和书法艺术展示两部分。铭文内容信息要素主要包括：造像的时间、祈愿、尊像、供养人等。铭文书法艺术展示信息主要包括：笔法、字法、章法和审美风格。因此，自然还将考虑铭文与造像之间的有机相融问题。

2.大足石刻历史文化资源分类及展示内容

大足石刻历史文化信息是石刻艺术的有机组成部分，是人们了解大足石刻造型艺术的缘起背景、发展脉络和流变衰落以及历史进程，进而熟悉石刻开凿时期巴蜀地区社会文化生活的重要窗口。大足石刻的历史文化资源信息主要包括以下几方面：一是大足石刻基本文化信息，包括题材、内容、历程、范围、地位、价值等方面的考察研究；二是中华传统文化信息譬如儒释道三教融合文化、中华孝文化及多元文化包容等；三是巴蜀地域文化信息，包括巴蜀民间文化、巴蜀民间社会生活文化等。

二、大足石刻虚拟博物馆数字化展示设计

1.大足石刻虚拟博物馆数字化展示建设的主要内容

通过对大足石刻实体资源内容与特点的分析研究，笔者认为大足石刻虚拟博物馆数字化展示建设内容可以大致概括成三个主要部分：一是对石窟艺术资源虚拟场景的二维和三维之建模展示，包括石窟场景展示，龛窟建筑空间场景展示，造像、装饰纹样、镌记铭文的二维、三维展示。二是对于石刻历史文化资源的多媒体信息集成展示，包括文本、图片、二维与三维模型、音频、视频、动画效果的综合展示。三是创建一个可与用户进行沟通的虚拟体验的交互界面和平台，可让用户在数字化展示中获得对文化遗产认知的生动虚拟体验。

2.大足石刻虚拟博物馆数字化展示设计

根据上文大足石刻艺术资源分类和展示信息研究，笔者及其研究团队对大足石刻艺术资源数字化展示系统所要展示的艺术本体资源进行了整体布局策划、分类和取舍，最终确定了与之相匹配的展示技术。根据不同的艺术本体资源的种类，选取恰当展示内容，按照展示描述要素的要求，用数字高清照相机、录像机，二维、三维激光扫描仪等进行数字资源采集，然后对数字资源进行图像处理和三维建模，在此基础上有效地进行具体的展示设计。

1）龛窟群展示设计。

大足石刻龛窟群场景宏大，龛窟群依山凿刻，所有造像都应是在勘察地形后统一规划设计，然后开窟凿像的。正是设计者因地制宜，甚至借景发挥，山峦溪泉等均在营造者构思之中相互融合，极具连环画式的整体感，宝顶山的大佛湾便是其中的典型代表。既然是数字化展示设计，首先必须遵从大足石刻固有的状态情势，然后还要特别发挥数字化展示设计的优势或特点。所以，为了传达给受众大足石刻山水连环画似的整体感，我们采用了场景的虚拟漫游和三维场景建模仿真相结合的方式进行龛窟群的场景展示。笔者所带团队特别选取了宝顶山大佛湾第11号释迦牟尼涅槃场景为展示对象，进行了360度全景照片展示和搭建三维场景模型展示两种设计实践。360度全景照片展示通过在宝顶山大佛湾第11号释迦牟尼涅槃像附近选取合适的位置架设自动旋转云台拍摄系统，根据云台所发出的脉冲旋转指令，相机自动按照设定角度旋转拍摄。在完成角度达360度的旋转拍照之后，再用专业拼接软件将照片拼接成全景场景呈现。由于拍摄照片的数目和角度比较多，照片质量较高，拼接出来的图片的三维效果非常好，采用全景照片拼接的虚拟三维场景。这样，较好地展示了大足石刻的龛窟开凿依山就势的特色，显示出造像和周围环境和谐相融的设计匠心。同时，我们在展示场景中进行漫游途径设定，用户可以用键盘的方向键或者鼠标实现在虚拟场景中自由穿行，并且在某些特定虚拟场景中定义特殊交互点，设定链接，用户点击后可转向链接内容，完成简单的用户交互。搭建三维场景模型展示则是用3D建模软件搭建的宝顶山大佛湾第11号释迦牟尼涅槃三维场景模型。虽然3D效果比全景照片展示得要好些，但其制作周期较长，制作成本亦较高。比较而言，从制作成本来看，全景照片拼接的工时成本较低，对展示系统性能要求不如3D模型那么高。从展示效果来看，虽然立体感效果不如3D模型，但是受众现场感体验的效果还是不错的。

2）造像展示设计。

由于大足石刻造像数量巨大，倘若要对每一尊造像都进行高清的三维建模显然不太可行，于是对造像展示设计采用二维图像采集和三维高清建模相结合的方式进行较为合适。所以，必须有选择性地选取那些具有较高艺术价值的石刻造像进行高清三维建模，而其他的造像则通过二维图片或者视频摄像的方式予以展示。依此，笔者团队便选取了宝顶山大佛湾第13号佛母大孔雀明王经变相场景中的主像佛母大孔雀明王进行三维立体建模。我们先用三维激光扫描仪采集了造像的三维几何形制信息，对采集的三维点云数据处理后运用3D软件建模。由于历史久远，该龛主尊面部和身体等已经部分损毁，为了还原和恢复造像完整状态，我们在建模中查阅了大量的相关图片，并且重点参考了同样存在于大足石刻“五山”中其他龛窟群如北山佛湾、石门山的孔雀明王的造型，对佛母大孔雀明王的残缺部分进行了较好的软件修复，运用3D软件建立了孔雀明王造像的三维几何模型。所建的孔雀明王的三维模型不仅清晰地展示了造像的三维造型信息，同时也可以辨析出造像头冠的镂空雕刻技法和底座孔雀的雕刻纹理，较好地展示了造像部分损毁前的造型风采和精湛的雕刻技法。

3）装饰纹样展示设计。

大足石刻装饰纹样种类、式样纷繁复杂，分布面积较广，装饰部位、功能各不相同，且其装饰造型功能随着主尊造像的身份改变和宗教故事的寓意表达而相应变化，似乎并没有较为固定的分布区域，其装饰效果往往取决于龛窟的整体设计。因此，对于装饰纹样的数字化展示设计，我们采取了较为灵活的展示手段，以二维平面展示与三维立体展示相结合的模式，通过二维图片或者视频展现装饰纹样的位置和整体的平面布局，局部三维模型展示典型纹样的细部特征和雕刻手法。而对于造像背光部分、龛窟壁面的这种大规模成片出现的装饰纹样，采取全景照片拼接“假三维”效果，或者用二维图像绘制、摄影图片的方式来展示。对于服（冠）饰和造像底座装饰纹样部分，也可以通过对造像的三维建模而进行同步建模与展示方式来完成。因此，课题团队选取了宝顶山大佛湾第29号圆觉洞进行设计探索和实践，先用二维绘制的方式对圆觉洞进行初步绘制，图片尤其突出了洞内菩萨背光部分十分繁复的装饰纹样。然后对中间的问法菩萨进行了三维建模，在软件中将二维绘制圆觉洞四壁的图片与三维建模的问法菩萨进行有机合成。圆觉洞四周壁面细致的二维绘制图片较好地展示了圆觉洞中造像背光部分各类石刻装饰纹样的丰富多彩、细腻精致的造型特征，由于中间三维建模的问法菩萨与二维图片部分的距离感很强，凸显出一种奇妙的三维立体效果。

4）镌刻铭文展示设计。

拟采用二维高清摄影图片展示等给予落实，由于展示技术简单，在此不再赘述。以上工作基本完成之后，接下来就是对大足石刻历史文化资源的数字化展示设计。主要是利用多媒体数字化技术对大足石刻所蕴含的丰富历史文化信息进行知识的可视化表达。通过音频、视频、二三维动画让不同的知识点得以直观化、图示化、生动化和系统化的展现，构建石刻造型艺术与历史文化知识同步展现的立体文化空间，同时通过这个文化空间让更多的人能够深度了解大足石刻的精湛艺术和厚重文化，为中华文明的有效传承和伟大复兴开辟新的时空领域。具体方法就是对于各类艺术资源的艺术特征随着展示模型或者场景的展示同步配有文字或者音频解说；对于石刻场景中的宗教故事和生活场景介绍，采用二维或三维故事动画的形式，以动态形式向浏览者介绍；对于大足石刻的整体介绍则采用实景视频拍摄和纪实动画相结合的方式，制作一部全新的专题片来全面介绍大足石刻丰富的历史文化信息。目前我们已经制作完成了专题片的前期策划工作和两部大足石刻宗教故事二维动画片的创作工作，效果良好。展示设计的最后一步工作就是选择具有代表性的场景或者造像进行交互设计，从而便于实现用户体验。

三、结语

数字化设计论文范文第11篇

关键词 数字化生存 设计反思 代际鸿沟 情感设计

中图分类号：TB472 文献标识码：A

0引言

人们生活的时代是一个科技快速发展的时代，不同的人群对于信息接受、网络应用、数字化产品的运用等方面存在着很大的差异，在这个构成比例中，老年群体在这一环节显得更为薄弱。本文分析前人对于数字化时代的认识，对于一些设计方式的探讨，提出一些应用性比较强的方式来解决老年群体数字化鸿沟。

1数字化时代

风靡全球的网络不仅缩短了人与人之间时空的距离，而且彻底地改变了人们的生活方式。数字化时代导致了人类历史上深刻的变革，形成了一个新的感性世界。网络时代的到来同时也为人与人之间的交流带来了各种各样的障碍。本文主要讨论代际鸿沟，即老一代与年轻一代在对数字化生存反应出来的差距。这是一个全球性问题，由数字鸿沟所引发的不同群体的设计问题已日渐明现，然而代际数字鸿沟及其伦理表现尚未引起应有的关注。因此设计师应该探讨如何在数字化时代下为不同人群设计合适的生活方式，特别是老年群体，以此为方向展开设计。

2数字化代际鸿沟的解决方式

2.1宏观理论方面

数字化为社会发展带来机遇，给人类带来福祉的同时，也形成了数字化的鸿沟。人类社会应该理性地应对数字化鸿沟带来的挑战，从文化、经济、政治形态的结构上思考，提出缩小数字化鸿沟的政策框架。

2.2参与学习数字化知识

在数字化的今天，为了跟得上时代的步伐，不同的群体应该主动学习各种数字化知识，大力提倡“参与型学习”模式。这种模式主要是指在学习的过程中，成员之间相互沟通，从而获得数字化知识的一种模式。为了减少不同群体的差异，人们应该主动参与学习并掌握各种知识，经常与不同年龄段、不同知识结构的人进行交流，在交流的过程中提高自己。当然作为设计师应该通过对不同人群的深入了解，设计出更好的数字化产品，为老年群体服务。作为老年群体，更应该主动参与学习，拓展自己在网络时代的生存方式。

2.3数字化生存的设计方向

数字化时代下的设计应该更好地为不同的群体服务，让所有人群都能够参与数字化的社会活动，体验和运用高科技的数字化产品。下面主要介绍几种设计方向来缩小数字化的鸿沟：

2.3.1互动性设计

互动性设计的意义在于能够让使用者控制好使用产品的整个操作过程。基于老年人的数字化设计必须设计一种方式，去迎合这个群体的各种特征，努力使其拥有对产品的控制权。设计的宗旨是以人为本，为人创造舒适宜人的环境，通过互动性设计来营造人与人、人与物之间的和谐关系，以互动的方式设计出令人舒适惬意的生活空间。

2.3.2情感化设计

情感化设计以本能、行为和反思三个设计的不同方向为基础，强调从这三个层次进行产品设计，这三个不同的层面是相互交织的。本能层次是先于意识和思维的，强调产品给人的初步印象，着重于产品的外观。行为层次与产品的使用及体验有关。最高水平是反思层次，在使用过程中产生的情感、意识、个人经历、文化背景等多种因素交织在一起的复杂情感，是一种长久的关系。解决数字化鸿沟，情感化设计是必不可少的，基于老年人的数字化产品应该深入分析老年人的特征，从本能、行为、反思三个方面展开设计，数字化产品应该满足老年人的生理、心理特征，同时能够引起他们与产品、设计的共鸣。

3结论

数字化时代的设计主要考虑数字化对时代的影响，从人文精神和宏观政策的方向出发，同时结合人类自身心理、生理、人与人关系、文化等因素，提出数字化时代下的设计理念，展开数字化时代对于特殊人群的设计。对于数字化鸿沟的反思中，主要从情感化产品设计、交互设计两方面进行研究。笔者认为在老龄化日趋严重的今天，让老年人真正融入数字化时代的研究还没有，基于老年人的数字化设计没有一个很好的原则，针对不同的群体应该去设计什么，怎么去设计是值得人们深思的。随着银色浪潮的到来，为老年人服务已经成为设计师责无旁贷的一种历史使命。

参考文献

[1] 廖小平.论网络社会的代际数字鸿沟及其伦理表现[J].湖湘论坛，2004（2）.

[2] 杨文发.数字化时代的工业设计理念与教育研究[D].重庆大学，2004.

数字化设计论文范文第12篇

数字媒体艺术包括传统艺术形式的数字化和新的艺术形式，传统艺术形式的数字化主要指产品以数字化方式表现，如数字报、电子书、电子杂志等。新的艺术形式主要指建立在二维、三维动画技术、视音频和网络技术上的艺术形式。数字媒体技术涉及计算机程序语言、数字图文技术、视音频处理与合成技术、虚拟空间展示技术、网页设计等。广告设计包含了艺术性和商业性，具有艺术审美和技术呈现的特点。广告设计的主要任务在于有效地传达服务或者商品信息，构建企业和商品品牌形象，促使消费者购买。数字媒体时代媒体的交叉性和融合性给予了现代广告设计更大的表现空间。互联网与手机的普及使广告设计表现更丰富、操作更简便。基于数字媒体环境研究广告创意能拓展广告的表现形式和传播途径，如创建数字报，甚至是创建交互式的数字报刊阅读平台，用户可以直接在信息板块上点击广告信息，与相关企业或者个人交流，也可以增加数字报刊的收益，这样的数字报刊广告在创意上体现了数字媒体艺术与技术的特色，传播效果好且成本低，还能创造利润。从我校广告设计实践教学来看，广告设计实践教学不够全面，学生没有全面掌握数字化传播环境下的广告设计方法，文化底蕴、广告学专业素养、媒体传播理论都比较欠缺。另外，要鼓励并培养大学生自主学习、独立思考、学问结合、勤于实践的学习习惯。可将数字媒体艺术和技术的相关理论融合在广告设计的实践教学中，结合市场需求调整人才培养方案，提升学生的广告设计实践应用能力。可由学生自己组建模拟广告公司或者创建推广平台，由学生们自己负责相关职位，指导老师进行指导并组织学生一起对完成的项目进行评析，如我校学生创建的微平台‘鬼才密码’，通过微信、微信公众号等进行广告信息的传播。课程考核方式也需要改革，可分为3个部分，即平时实践设计项目、广告设计理论知识转化能力、期末广告设计项目。

广告设计实践教学应重点放在复合型广告设计人才的培养，构建合理的知识体系，我校广告学专业开设课程包括广告学基础理论课程、广告设计实践应用课程和辅助课程。广告学基础理论课程重点讲授广告学概论、广告调查、广告心理学、广告美学、广告文案、广告策划与创意、广告管理与法规、市场营销等；广告设计实践应用课程重点讲授数字图文设计、多媒体广告设计、影视广告设计等；辅助课程讲授文学写作、传播学相关课程。可见，广告学基础理论比较扎实，但在广告设计实践应用方面跟不上社会发展，应在数字媒体环境下重新构建广告设计实践应用课程体系，适应数字媒体时代的发展。广告设计实践应用课程应该包括数字印刷与出版、数字图文广告设计、数字音视频广告设计、数字绘画应用、网页设计、数字动画广告设计及虚拟现实应用。数字印刷和出版中，桌面出版系统DTP逐渐实现了全流程数字化管理和由纸张向电子出版、多媒体出版发展，广告设计教学中可以引导学生学习如何进行全流程的数字化管理，学习电子报、电子书、电子杂志、多媒体出版中的广告设计策略。数字图文广告设计应考虑图文在各种数字媒体中的应用与转换。数字图文处理和数字音视频是相关联的，数字影视广告设计中很地方就需要数字图文设计技术和数字音视频设计技术。数字绘画与数字动画广告设计关系紧密，需要培养学生的艺术表现力和创造力，数字绘画也常用来制作广告招贴设计和广告插画。互动广告设计成为现代广告设计新趋势，数字媒体环境下，互动广告具有虚拟性、互动性、审美性、娱乐性和引导性的特点。互动广告涉及更加丰富的广告学、心理学、艺术学、文学、计算机科学等知识。

互动广告应该包含相关媒体技术互动和广告心理互动两点，与展现互动广告的媒介及其媒介上的表现形式相适应。广告心理互动应通过广告内容引导消费者购买心理，使消费者也产生广告设计中呈现的相同心理。广告在数字媒体上的互动多是通过受众的行动参与，获得认知并促进商品销售。如在Flash广告设计教学实践中通过Actionscript语言可以进行更复杂的广告交互设计，需要学生掌握如何通过元件和AS语言展示、控制广告设计中的内容、节奏与互动，也可以通过Flash制作网站广告、手机广告，结合网页设计技术展现虚拟现实环境。数字媒体时代广告设计实践教学中的各部分课程是相互关联的，广告设计教学要实现广告理论与设计实践并行。既要有广告理论课程的支撑，也要考虑数字媒体时代广告设计的特点，增强学生的广告设计综合素质，培养懂市场、擅经营、能设计的复合型应用人才。

作者:严卿方 单位:贵州财经大学

参考文献：

[1]谢晓昱.数字媒体艺术概论[M].北京:高等教育出版社，2014.

数字化设计论文范文第13篇

摘 要：本文从国家信息化建设、高校档案事业现代化发展、档案工作者的社会地位三个方面分析了高校档案室档案数字化的必要性及其意义；并从完善软硬件设施、数据库建设和提高档案室工作人员素质等方面论述了高校档案室档案数字化建设的基本思路。

关键字：高校档案室；数字化建设 ；档案

随着经济社会的发展、技术的进步，高校正迈入数字化管理时代。档案数字化是指将不同载体形式、不同记录方式的档案信息通过计算机录入转化成计算机可以识别的数字形式，形成可供保管与利用的数字信息资源库。[1]对档案室档案进行数字化建设，有利于保护档案实体、方便档案借阅查询。笔者认为高校的档案室数字化迫在眉睫。

一、 高校档案室档案数字化的必要性和意义

1.高校档案室档案数字化是国家信息化建设的必然要求

国家档案局于1996年把电子文件研究项目列入科技计划，1999年完成了《电子文件归档与归档电子文件管理规范》，同时要求各级档案部门积极地开展档案数字化建设的研究和实践。[2]因此，高校档案室必须做好档案数字化建设的工作，以迎合国家信息化建设的方针政策。

2.高校档案室档案数字化有利于推动高校档案事业现代化发展

在传统的档案文件管理时代，档案室的工作主要以接收、保管、查阅纸质档案为主。这一工作方式有极大的封闭性，容易产生“重保管、轻利用”的工作思想。随着数字化时代的到来，通过利用计算机和档案管理软件对文件进行收发、归档、鉴定、销毁、利用，使整个过程快捷、准确，节省了大量的人力物力财力，大大提高了档案室的工作效率，从而推动档案事业的进一步发展。[3]

3.高校档案室档案数字化有利于提高档案工作者的社会地位

传统的档案工作者，大多从事于比较机械的手工劳动，档案工作者的效率比较底下，这在一定程度上影响了公众对档案工作人员的评价。档案部门要想提高自己的社会地位，必须提高自身的数字化水平。此外，档案工作者必须更新利用档案管理理念，有效利用和共享技术手段和方法，发挥其增值作用，从而提高档案工作者的社会地位、实现档案事业的跨越式发展。

二、高校档案室档案数字化的条件

1.信息时代的发展为档案室档案数字化奠定了坚实的基础

随着经济技术的发展、计算机网络的普遍使用，我们已生活在信息时代。这一时代为人们的生活、工作等各个方面提供了便利，在一定程度上打破了时空的限制，提高了人们的生活水平。正是由于计算机和扫描仪、复印机等各种软硬件的使用，才使档案室档案数字化成为可能。同时，在社会信息化的背景下，对档案室档案进行数字化的改革，正是顺应时代的潮流而必须实现的转变。

2.高校档案室档案的增多使其数字化迫在眉睫

近年来，各高校为培养更多的人才都在实施扩招政策。一方面，它使更多的学生能够迈入高等学府享受更高的教育；另一方面，它给学校各方面带来了竞争压力。原有的档案库房已不能满足逐年增多的档案文件，这促使档案室工作人员作出相应的更改。档案室档案数字化通过对档案内容的数字化扫描，在提供利用时，以查找电子档案为主，这样可以改变原有档案的存放方式，能够节省档案存放空间，容纳更多的档案文件。

3.档案室纸质档案的存在是数字化的必要准备

档案室纸质档案的存在是数字化的前提，任何需要进行数字化处理的信息都要以传统文件为载体。在数字化处理过程中，对文字、图片等用扫描仪将其转化成BPM图像文件格式存储于计算机中，然后制作成可永久保存的光盘，建立数字档案管理体系，也就是“双套制”管理的模式。这样既保证了原始档案的原始生态和永久保存，又方便了科研人员的查阅与研究的需求，也为今后的资源共享打下了基础。[4]

三、高校档案室档案数字化建设的内容

1.完善相应的软硬件设施

建立档案室档案数字化，首先需要完善相应的软硬件设施。这主要包括三类：一类是数字档案信息采集设备，实现纸质档案、图纸档案等的数字化转换工作，包括扫描仪和计算机等设备；一类是数字档案信息存储设备，实现数字档案信息的存储与管理，包括服务器、磁盘阵列、关盘等设备；一类是档案综合管理系统软件，实现数字档案信息的管理与利用功能，包括档案著录、档案统计、档案检索、档案信息等功能。[5]其中，在数字化信息采集过程中，要根据不同信息载体形式，选择通用性好、存储容量大、存储质量好的存储格式，这有利于信息的流通，同时减少信息的流失。在数字档案信息存储过程中，制作成可永久保存的CD-R光盘，便于对档案文件的长久查阅利用。在实现档案信息的管理与利用时，应选择合适的档案综合管理系统软件。在服务器软件领域，存在着以各种版本的UNIX 和LINUX为代表的优秀者，它们既有稳定性、安全性的特点，又具有价格低廉的特点，因此可以作为档案综合管理系统软件的首选。

2.档案数据库建设

在数字化过程中，对档案室档案进行分类，整理成学籍、成绩、论文、科研成果等数据库，更方便用户的查阅利用。

学生学籍档案数据库。档案室工作人员可以根据网上招生的录取数据，收录每届学生的基本情况，形成学生学籍档案数据库。这一数据库的建设，有利于高校和用人单位鉴别学生的毕业证和学位证。

学位论文和科研成果档案数据库。结合每年毕业生提交学位论文电子版机会，将纸质论文和电子论文数据库一并归档，并及时采用扫描等方式补录以往学位论文全文，建立齐全的学位论文数据库。

学生成绩档案数据库。学生在每学期都有期末考试，待学校收录期末考试成绩时，档案室可借机汇总建立学生成绩档案库。

3.提高档案室工作人员的专业素质

为提高档案室工作人员的专业素质，可定期对档案室工作人员进行培训，并实施定期考核适度。另外，可有计划地分期分批选送档案业务骨干到高等院校进修。同时，在招聘档案人才时，除考虑档案文书知识外，更要注重具备软件开发能力的人才，调整档案人员专业知识结构组成，更好地为高校档案数字化服务。

四、结语

高校档案室档案数字化已成为高校档案发展的必然趋势。面对这一机遇，我们必须不断改革和创新，遵循合理的原则、设立科学的目标、采取正确的方法、逐步走向完善，尽早实现档案室档案管理的现代化，使档案室工作的各个环节以更高的效率为学校的教学、科研管理和其它各项工作服务。

参考文献：

[1]沙敏.高校档案数字化建设的认识与思考[J].科教导刊，2011，（2）：171-172.

[2]饶永.简论高校档案数字化建设[J].电子科技大学学报社科版，2004，（6）:88-91.

[3]林丽群.高校档案数字化建设的思考[J].数字兰台，2008，（2）：12-13.

[4]孙莹.“满族说部”档案室数字化管理初探[J].兰台内外，2005，（6）:65.

数字化设计论文范文第14篇

关键词：数码化;群体现状;问题;对策

一、引言

个人字体设计师的涌现是近年来设计界出现的新现象。设计学界对此并没有给予足够的关注与重视，但是他们的出现犹如一股清流，使得字体设计师从特别边缘化的位置逐步走向公众的视野，也让字体设计行业的发展呈现出前所未有的生气与活力，这对于视觉传达设计、广告设计等相关专业的发展有着积极的推进作用。个人字体设计师，又可称为独立字体设计师，笔者认为，他们具有如下特点：一是设计工作基本独立完成，不依托一些大型的字体设计公司或者平面公司，有些甚至是跨专业来研究设计字体；二是其字体设计行为一般是其副业，大多是利用工作之余完成；三是其作品一般实现了商业化运作，也就是说其设计成果已经具备商品的特性。所有的设计师群体及其作品不可避免受制于思考方式以及模式手法局限。我们可以把它看作是一种非主流抑或边缘化的对过往设计文化模式的反抗，具有深深的“实践反思”的意味。完整审视过去十几年来的个体字体设计师及其设计行为，存在诸多困难，总体数量上的惊人爆发，这无疑在某种程度上受到了经济发展、出版业繁荣、电子设备普及的深刻影响。个体字体设计实践作为非主流话语到处蔓延。

二、设计行为：字体设计是一项整旧创新的创造性工作

字体设计的重要性不言而喻。每一种字体的出现即是时代表情的呈现，一种独特的格调，也是一种设计态度。大众日常生活以及价值观都会受到字体潜移默化的影响，随时会触发我们心底的记忆。当下人们所生存的环境中，由于电子设备的普及，每个人使用者都可以依据自己的爱好去挑选字体，也已经成为生活的常态。设计师与设计行为之间产生双向互动，前者是设计的主体，掌握艺术知识与设计技能，具备一定的审美能力；后者是设计师传递设计观念的活动。“设计必定会反映出设计师的艺术倾向、文化倾向和心理倾向”。[1]在全球化、信息化、网络化数码化的情境下，我们不能将个人字体设计师的设计行为简单化看待，一是通过对古代活字印刷字体进行当代化改造，以适用当下数字化生存的需要，同时也是对传统文化的一种担当与传承；二是对文字进行空间、结构、色彩等方面进行视觉范式的转变，以传播更为有力丰富的信息，使传播行为与过程更为有效；三是文字“作为文化的艺术”，[2]是文化传承的重要载体，本身具有很强的不可替代性，这样一群不足10人的群体，从事的是一项神圣的事业。字体设计师齐力指出：“当设计师看到自己设计的字体出现在各种场合，逐渐被大众所接受所运用，心中会感到无比的欣慰与快乐”。[3]

三、现状：个人字体设计师——一个松散的设计群体的呈现

（一）从设计草根到明星的角色身份转变。从本质上说，是视觉传达设计或平面设计等设计师群体中的组成部分。独立字体设计师的数量少，他们在全球化以及时代的变革中发现自己是小众并且认同这一身份，同时又以此为人生的设计理想支点，扮演着英雄角色，所以他们在商业设计社会面前经过历练与自身的院校推广也掌握了一定的话语权。（二）古籍字体与现代设计理论是个人字体设计师设计的思想酵母。近20年来，西方哲学观、文化观以及设计观的多次转向，促进了设计领域的变化与发展，“历经第三次技术革命洗礼的各种设计观念在中国广泛传播”。[4]如形式设计思潮、人文设计思潮等就具有深刻启示性。1.西方现代设计理论及其设计师对国内个体字体设计师的影响。字体设计是现代艺术设计的重要基石，其设计思想是与现代设计理论一脉相承的，个人字体设计师在专业学习的道路上难免受到其熏陶，并最终实现理论自觉。此外，拉丁文字体设计师及其作品，在信息化的传播中被国内字体设计师所借鉴与吸收，成为其知识资源的重要组成部分。这一点，可以从他们的字体设计作品中得到印证。2.日本字体设计师及其古籍字体设计公司对国内个体字体设计师的影响。日本的现代平面设计，受到国内设计师的追捧与膜拜，既有均地处东亚文化圈，文化中具有诸多相似性的缘故，如日本的很多设计师热爱中国书法，同时也做了大量的日式汉字设计的实践，亦有地缘上的空间距离短，设计传播速度相对较快，如日本国内艺术学校有大量的中国留学生或者访问学者等，他们将字体设计的资讯能够快速翻译传播到国内。此外，日本还有数量颇多的字库设计公司，这些公司中很大一部分对汉字印刷体进行了大量数码化的尝试，并最终输入到中国，这成为国内个人字体设计师的又一知识资源。3.数码技术变革对国内个体字体设计师的影响。电子技术的发展日新月异，知识的传播对数码以及网络的依赖愈来愈强。这也成为年轻一代字体设计师的工作方式，它们具有效率高、传播快、容易等特点。之前，字体设计师陈嵘指出：“在媒介日新月异的时代，屏幕显示、软件界面等领域与字体的设计关系还没有得到充分研究”，[5]个人字体设计师已经敏锐地捕捉到了这一社会需求，已经陆续开发出几十款适合屏幕显示的字库字体。4.日常文化变革对国内个体字体设计师的影响。也就是说，设计师要增强洞察力，将自身的体悟，在字体设计实践中表达出来。（三）培训班、互联网平台等是其自我设计理念与作品营销传播的重要途径。字体是字体设计师和自己、受众之间互动沟通的平台。郭庆光指出“传播是社会信息的传递或社会信息系统的运行”，它是一种信息共享的活动。个人字体设计师在从事设计探索与商业设计的同时，也借助现代传播媒介积极地营销自己，这既有物质需要上的考量，又把它作为塑造个人影响力的有效途径。传播途径之一是运用新媒体。新媒体，即是基于数字化技术，以电脑、手机或其他终端为载体，以互联网为传播平台，打破了个人传播与大众传播界限的互动性很强的传播形式。大部分的设计师都采用微博、博客、APP以及微信等平台，宣传自己的设计作品，但是这样的传播基本都是碎片化的，很难让受众形成整体的印象。传播途径之二是运用网络传播。网络传播集合了报纸等大众传媒的特点，是人际、群体和大众传播的整合，是一种多层面的大众媒介。具有数字化、交互性、检索便捷等特点。他们通过创立微型网站，将自己的字体作品以及已经被商业化使用的讯息传播出去。传播途径之三是开办字体设计培训班。这是传道受业解惑的一种直接的方式，通过练习命题、教师示范、作品修改、学习评价等阶段。它可以将设计经验有效实现地传递给字体设计爱好者。它又分为网络直播与线下培训两种类型。传播途径之四是参与国内外字体设计竞赛。设计竞赛是检验自己设计能力的试金石，在某种程度上也是激励设计师坚持不懈地在字体设计领域勤奋耕耘的动力来源。可以快速地受到同行的关注，也会产生一定的影响力，而这可以促进商业设计实践的成功。传播途径之五是参加各种字体设计论坛。字体设计论坛一般是由艺术设计院校、字库公司、个人字体设计师受邀参加讲座交流的一种互动方式。他们通过这样的交往，开阔了设计视野，对于字体艺术实践的促进发挥着积极的作用（这个问题，笔者将另撰文讨论）。传播途径之六是出版字体设计作品集。少部分的字体设计师会主动出版自己的实践成果，部分书籍俨然成为设计院校学生临摹的范本，成为学生们从事专业实践的启蒙读物，激发了学习的热情。

四、问题：个人字体设计师职业发展与设计实践中的现实困境

数字化设计论文范文第15篇

0 前言

 

数字插画(也称CG插画)是近十年出现的数字媒体艺术形式，伴随着数字媒体技术的发展而逐渐成熟，广泛运用于影视动画概念设计、游戏美术、插画设计等领域。大众在消费杂志和欣赏商业影视作品的同时，间接或直接欣赏插图就成为一种必然行为。作为一种文化产品，数字绘画作品营造的唯美、绚丽、奇幻的艺术氛围通过游戏、电影、动漫影响着当代人的审美观念。然而，作为新兴画种，数字插画自诞生之日起即被定位为商业美术，其艺术价值也未得到学者的足够关注，这在当今数字媒体艺术人才培养方兴未艾的大背景下不能不说是一个遗憾。

 

1 国内外的研究现状

 

1.1 国内的研究情况

 

在国内，对于数字插画的理论研究成果主要集中在软硬件技术、商业应用、教学研究，或者关联领域研究，如王选遥《论电影画面的灵魂——概念艺术》、赵小林《数码绘画与设计艺术专业基础教学》等;从美学角度探索数字绘画艺术理论的论文，在“中国知网”以变换关键词组合的方式进行搜索，可见数篇，包括赵忠波《浅析超现实主义绘画对现代数字绘画的影响》、许超《后现代视野下CG插画设计的美学特征探微》。这些研究成果在一定程度上代表了当前国内数字插画艺术理论研究现状，总体而言研究的成果有待进一步丰富和系统化。

 

1.2 欧美等国的研究情况

 

在美国，以出版物为服务对象现代插画的发展已经超过百年，形成了非常深厚的文化土壤。繁荣的出版业造就了一大批技法成熟、风格多元的插画大师。近20年来，作为数字技术革命的策源地，美国的数字娱乐产业异常繁荣，很多从事传统插画创作的画家成功转型为概念设计师，使用数码绘图工具，为电影、游戏和动漫业服务，数字插画由此应运而生。不过数字插画师的成就也一直不为主流艺术承认，其原因同样源自艺术界对商业美术的某种长期的“歧视”。在西方的数字艺术行业内，有关数字绘画的研究基本集中在视觉特效软硬件开发使用、表现技法、商业应用等实用性、技术性领域，鲜见数字插画艺术理论的研究成果。这一点，从历年的“ACM SIGGRAPH”会议所的主题与会议日程安排可见一斑。

 

2 数字插画艺术理论研究的意义

 

2.1 为国内新媒体艺术理论研究拓展新的视角

 

目前，有关新媒体艺术美学理论研究的成果多集中在新媒体自身特性带来的审美异化，如虚拟性、交互性、技术性等，以及由此产生的新媒体与创作者的关系、创作者与观众之间的关系、新媒体对创作观念的变革等一系列问题。例如，刘自力《新媒体带来的美学思考》、刘佳《新媒体艺术的交互性带来的美学思考》等等。这些研究，从宏观的角度，阐述了新媒体艺术审美在文化学、心理学、社会学乃至哲学层面的意义。这样的视角，固然能够从整体上把握新媒体艺术的基本特征，但是限于一些研究者的专业背景，仍缺少对新媒体艺术中某些具体领域的研究。此外，需要指出的是，在新媒体艺术这个大的范畴中，实验艺术、装置艺术这类的当代“纯”艺术活动与游戏动漫设计、电影美术等商业艺术仍然是有本质性的区别的，所以，针对数字插画美学理论展开研究，对于充实国内数字媒体艺术研究的美学理论体系具有十分重要的意义。

 

2.2 数字插画创作需要艺术理论指导

 

由于数字插画是商业美术，一直以来被视为流行文化，其价值得不到主流艺术界的认同。以网络相册为平台，优秀的插画作品甚至可以赢得千万次的点击率，却很难进入到画廊、艺术馆中与传统画种获得并列展出的机会。数字绘画在主流美术界的“空缺”，使其缺乏专业而系统的评价体系、科学而规范的教育方法以及艺术投资人。这些都制约着中国数字绘画艺术品质的进一步提升。因此，展开数字插画的艺术理论研究，挖掘其文化价值、厘清风格流派、完善评论体系，将数字插画研究学术化、正规化，一定程度上可提高数字插画在主流美术界的知名度和影响力，这些都能更好地激励数字插画从业者的创作热情，对于提高数字绘画的整体创作水平、挖掘艺术价值是非常必要的。

 

3 数字插画艺术理论研究的必要性

 

3.1 利于构建更加科学的数字插画人才培养体系

 

目前，国内大专院校的数字插画教育大多处于初创阶段，师资力量和教材建设均比较薄弱。当前人才的培养主要由企业和社会机构承担，但在培养方式上往往注重技巧训练、追求画面的外在效果，较为忽视绘画创作的文化艺术性，不利于数字插画人才的良性发展。事实上，在欧美等国，数字插画师(概念设计师)基本出自艺术设计类院校的相关专业，需要系统学习解剖、架上绘画、艺术史、数字图形图像学等课程，企业培训只是培养实践经验的手段，学院教育才是主流。构建科学的数字插画人才培养体系，需要相关的艺术理论研究成果为依托，完善教材建设、丰富理论教学内容。

 

3.2 利于促进动漫游戏产业的原创力提升

 

自从2006年国务院《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》以来，我国的创意产业得到了长足的发展，动漫、游戏产业的原创能力不断得以加强。很多项目开始借鉴国外同行业经验，更加注重前期的概念设计的投入力度，推出了一批有分量的游戏作品。例如，腾讯游戏开发的网络游戏《斗战神》。该作的前期概念设定由国内一线的游戏美术师合力完成，人物造型夸张玄奇却不失中国神话人物的特征，场景华丽宏大，且充满东方色彩，充分展现出数字插画的视觉创造力和奇幻文化的魅力。然而，对于中国创意产业整体而言，高质量的作品和优秀的概念设计师仍然数量稀少，数字插画师的绘画水平良莠不齐。拙劣的模仿和照抄，贫弱的造型与滥俗画风依旧充斥着中国的动漫游戏市场。建立数字插画艺术理论体系，特别是文化研究和批评研究，有助于指导插画师的创作，推动当前数字绘画创作者对艺术品质的自发追求，转变成自觉的要求。

 

4 数字插画艺术理论研究的内容

 

本文的重点在于研究数字插画艺术性，因而笔者认为可参照传统绘画研究的方式构建数字插画的理论研究框架，内容包括： (1)数字插画史论、人物及作品研究。 (2)数字插画文化研究。 (3)传统绘画与数字插画比较研究。 (4)数字插画批评研究。 (5)数字插画创作研究。

 

5 总结

 

设计艺术史论家王受之先生在其所著《美国插画史》中评价了美国主流艺术界对插画艺术的态度，他指出“插图之所以不被主流艺术承认，无非是它的明确的商业性质，然而仅仅用商业属性作为口实，忽略插图的艺术性，实在是过分”。中国数字插画今天所面临的尴尬局面并不比传统插画有所改善，所以，对数字插画艺术理论的研究，无论对于中国的新媒体艺术理论研究、创意产业发展还是对于数字插画创作而言，都是有十分重要的意义的，本文的目的也在于此。