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广告设计制作范文

广告设计制作

广告设计制作范文第1篇

1转化教学模式,将传统的硬性的理论授课方式改为理论课与实训课的结合

以往的教学模式通常以理论课为主,并且主要是教师的讲授,学生的接受。教师处于主体地位,而学生则处于被动。实训课程的教学模式则截然不同,它将学生作为课堂的主体,教师与学生形成互动,将教师引导与学生思考相结合。传授知识技术是教师的天职,引导启迪是教师的教学方法和教学过程中探索的问题,通过教师的引导能使学生从对理论知识的感性认识转向理性认识,进而调动学生的抽象思维,启迪学生举一反三,应用自如,培养学生的“创作能力、创新能力和审美能力”。

托马斯·阿奎那曾经说过这样一段话:“一切被创造的事物都处在不断的变化之中,但一切变化都有一个不变的基础或主体,这就是事物的实体。实体是独立的存在,是个体,例如一个人、一只狗、一块石头等。而偶性则是依附于他物而取得存在的东西,例如白、密等。也就是说,偶性是实体的特性,没有离开实体可以独立存在的偶性,例如没有一种颜色可以不是某物的颜色,没有一种密度可以不是某物的密度。”托马斯的这一精辟论断对于广告设计与制作教学有着很强的重要性,对学生发散性思维的培养起到重要的作用。广告设计与制作课程可以利用这种教学方式诱导学生创意理念的产生。例如,在实训课上,将学生分成若干小组,分别研究几个设计主题,进行创意草图的绘制,各小组穿插进行不同主题的设计,最后形成设计理念。创意草图的绘制过程就是培养学生发散性思维的过程,在这个过程中,教师主要起到诱导的作用,通过实例向学生传达正确的创意方向,比如我们也可以把完整的几何体打破重新组合,或切割转换位置,通过解构再建构而赋于新的形象;由点线面结合将平面的事物转化为立体的事物;通过物体颜色的搭配制造空间感,等等。

教学过程中的集体研究讨论能够产生共性和普遍性,而独立思考则会产生个性。个性又恰恰是艺术追求的最高目标。通过教师的引导和启迪,学生与教师的互动作用,在独立思考过程中的会迸发出与众不同,独具创新的事物,甚至可以达到教师难以预想的效果。通过独立思考还可以培养学生的自学能力,在思考的过程中主动调查搜集相关资料,利用有关设计资料开阔视野,拓展思维,加强学生创新能力的培养。

2设计理论知识与应用技能的衔接

理论知识的培养是广告设计能力培养的基础与根源,而应用技能的操作则是将创意想法实现的过程。这犹如一个广告设计的创意与表现形式,广告的创意是一则广告的灵魂与根源,广告的表现形式是为广告创意服务的,它是将广告呈现出来的手段。再好的广告创意如果没有适当的表现形式,创意将无法传递给受众;相反,如果只有形式而没有创意的广告也只是一件漂亮的外衣,没有真正的内涵。所以广告设计与制作课程讲求的是设计与制作两方面,二者缺一不可。

在广告设计与制作教学中,应用技能的培养强调的主要是软件技术的应用,当今的广告设计行业主要以电脑作图软件作为设计的辅助手段。因此,该门课程的教学要适应市场经济的发展,将市场现有的技术及软件引进课堂,使学生能够更早的接触社会上的职业技能。例如,现今社会上流行的广告形式不仅仅停留在传统的平面广告形式上,更多的三维立体式广告应运而生,LED技术的迅速发展使得电子显示屏与霓虹灯在室外广告方面有了很大程度的应用。

在此环节的教学中,也可以将学生分成若干小组进行市场调查,让学生亲临广告制作现场,体会理论知识与实践操作衔接的技巧,充分调动学生的积极性。市场调查可分门别类的进行,各组也可穿插交替进行。例如将广告分为影视类、平面类、网络类,而平面类的广告又分为招贴类、报纸类、杂志类、DM广告、POP广告等不同类别。各小组可根据不同的类别选择不同的调查方式,在调查过程中,不仅使学生感受到广告应用技能的特点及实施方法,更重要的是体会不同企业以及不同公司对广告的要求,广告公司设计理念的产生以及适应市场发展趋势的广告创意及制作方法。

3构思、草图、创意三位一体

构思、草图、创意三者既相互区别又相互联系。晋人刘勰在我国古代集大成的写作理论专著《文心雕龙?神思第二十六》中说:“古人云:‘形在江海之上,心存魏阙之下。’神思之谓也。文之思也,其神远矣。故寂然凝虑,思接千载;悄焉动容,视通万里;吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色:其思理之致乎!故思理为妙,神与物游。”这段话描述的是写作过程的重要现象“神思”,“神思”就是构思,是一个呈现着系统性的、有中心及层次的、物化的整体性思维活动。而应用于广告领域,“构思”则是指在设计制作过程中的造型运用的法则,如“构图、结构比例、透视原理”、“虚实”处理方法等。

教师在“构思”教学阶段就应该启动学生的想象力,培养学生的发散性思维,发散性思维不是一种具体的思维方法,而是涵盖多种具体思维逻辑的思维体系,多种思考方式的结合体,所以构思的内容不是只限于出发点,而是向出发点有关的各个方向扩散,进行纵向以及横向的联想。例如伏特加酒广告的设计构思就是从横向上对不同事物进行的对比联想,首先是从对地域的平行思考,产生了绝对的芝加哥、绝对的米兰、绝对的好莱坞、绝对的布鲁克林、绝对的布鲁塞尔、绝对的波士顿系列广告;其次是对人物的平行思考,产生了绝对的斯皮尔伯格、绝对的梦露系列广告;再次是对事物的平行思考,有了绝对的未来、绝对的证据和绝对的真实系列广告等等。

“草图”:这里的草图并非仅指将构思直接展现于纸面的形式。而是随机创作的状态,是创意的前奏,它可借助于电脑也可徒手进行无章法的绘制,进行无规则的图形创意或肌理效果的制作,寻求创作灵感。创意草图可以单独作为平面广告制作专业的一门课程对学生进行讲授,此课程是平面广告设计与制作课程的铺垫。

“创意”:创意是一种文化底蕴;是一种闪光的震撼;是破旧立新的创造;是把原来的旧的要素进行新的组合;是跳出庐山之外的思路,超越自我,超越常规的导引;是思想库、智囊团的能量释放;是深度情感与理性的思考与实践;是思维碰撞、智慧对接;是具有新颖性和创造性的想法。

李奥贝纳曾经说:所谓的创意,关键是如何用有关的、可信的、格调高的方式,在与以前无关的事物之间建立一种新的有意义的关系之艺术,而这种新的关系可以把商品用某种清新的见解表现出来。让人意想不到,却又在情理之中。

创意是创作作品的灵魂。广告作品的创意源于生活,同时又高于生活。任何一则广告的创意都是设计者从不同角度不同层面对所表达主题的一个诠释。这就需要培养学生对所见事物的理解能力,对观察事物的敏锐能力,对事物进行重新思考与定位的逻辑思维能力。

4培养学生正确的思维方式和思考过程

思维方式是影响学生进行广告创作的一个重要方面,正确的思维方式能够缩短学生的创作时间,提高学生的工作学习效率。在培养学生的思维方式过程中,还要依据不同学生的情况来选择不同的方式。思维方式是一种惯性事物,它与人们的生活习惯密切相关,但在设计领域,思维方式主要有水平思考法、纵向思维方式、逆向思维方式等等。其中水平思考法是应用的最普遍的一种形式,主要包括:心情联想、叙述联想、性质状态联想、动作联想、因果联想、例示联想、要素联想、场所联想、类似联想、相反联想、印象联想、摹体联想、同等联想、添加联想、间接联想等。在确定一种适合自己的思维方式之前,要让学生充分体验每种方式的应用过程,逐步总结经验,在提高自己设计能力的过程中找到适合各自特点的思维方式。

广告设计制作范文第2篇

关键词:新媒体;平面广告设计与制作;创意;课程改革

1平面广告设计与制作专业创意课程教学中的不足

1.1课程定位不清晰

平面广告设计与制作本身是一个实践性比较强的专业,并且对于学生的创意思维要求比较高,这就需要在创意课程的教学过程中,必须大力开发学生的创意思维,使其具有更强的创意表达能力。然而,在实际的创意课程教学过程中,创意思维与创意表达之间的课时比例设计却不合理。一部分院校将这门课程定义为软件设计技术课程,使学生误认为平面广告设计与制作就是设计与广告相关的软件和应用,在设计和制作的过程中,学生过度地依赖于网络素材,作品大多数都是模仿他人的风格,甚至直接抄袭现有的作品。按照这种教学思路继续下去,学生就会成为缺乏设计思维的软件开发人员,不利于学生未来在广告行业中的发展。而另外一部分学校则过于注重学生广告策划能力的培养,软件技术等应用技能只能依靠学生自学,这种课程教学模式,会导致学生只重理论而在创意表达方面的能力比较薄弱,难以将广告创意表现出来。

1.2课程教学脱离人才需求实际

教师在开展平面广告设计与制作专业创意课程教学时,在课堂中讲解的案例或者是留给学生的课后作业,一般都是取材于杂志、海报、报纸等传统的媒体广告,忽略了互联网等新媒体中,那些以二维空间为基础延伸出来的、多种媒介共存的平面广告的表现形式。从某种程度上来讲,传统印刷媒体中的平面广告,对于锻炼学生的视觉能力和创新思维的确有一定的作用,但是相对于新媒体来说,传统媒体的平面广告,对学生造型语言的训练还比较薄弱。在新媒体时代,人们对于平面广告的关注度,已经从原来的传统媒体形式逐渐地转移到了新媒体载体上,这就需要学生能够更好地掌握平面广告设计与制作在新媒体这种形式上的表达方式。创意课程教学如果脱离了新媒体这个大环境,学生的创意思维就难以被激发,设计思路停留在陈旧的模式上,无法跟上时代的步伐,也就难以拥有广告行业前沿技术能力。

1.3课程教学缺乏实践性

平面广告设计与制作专业创意课程,如果不能带领学生直接接触市场,就很难让学生从实践意义的层面上,加深对平面广告的理解,学生也就无法获得与行业需求相匹配的实践能力。目前,大多数学生在学习这门课程时,依赖于教师课堂上的教学,在完成教师布置的作业时,其设计和制作出来的作品风格,在很大程度上受到教师个人喜好的影响。而教师在课堂教学的过程中,受到课时以及个人对课程理解差别的限制,容易出现只讲广告设计与制作的相关内容,而忽略了市场影响、消费者心理分析、广告法律、媒介战略等相关内容的情况,导致课堂教学缺乏综合型,无法满足学生了解广告市场环境的需求,而学生能够亲自到社会中参与实践的机会又比较少,就会使学生在毕业后无法适应广告行业的发展速度。

2新媒体时代平面广告设计与制作专业创意课程改革思路

2.1课程设置将创新思维与视觉表现相融合

为了改变如今平面广告设计与制作创意课程定位不够准确和课时内容分配不合理的情况,在进行课程改革时,应当设置好相关基础课程,并且在基础课程教学与理论课程教学的过程中,加入相关的广告案例,从而提升学生在学习过程中的积极性和参与度,让课程教学能够适应行业的需求。由于创意课程本身的课时比较有限,很难保证平面广告设计与制作实践环节的质量,应当在理论课程结束之后,另外开设一门对应的实践课程,利用新媒体资源,充分挖掘各类广告素材,为学生提供更多与社会实践相接触的渠道,凸显创意课程在平面广告设计与制作中的重要性。在讲述传统媒体广告理论内容时,应当将广告创意相关理论和实际案例结合起来,从而激发学生的创意思维。而在平面广告设计与制作的实践过程中,则要注重学生视觉表现能力的提升,让学生学会如何正确地将自己的创意表达出来,将思维转化为广告视觉。同时,还要加强学生对各类平面广告设计与制作软件的应用,提升其实际的操作能力。

2.2加强平面广告媒体分类实践训练

按照不同的媒体类型来分类,平面广告可以分为报纸广告、户外广告、杂志广告、网络广告等几种类型。当前,在新媒体时代,最受人们关注的是网络广告。在互联网广告具备交互性的基础上,动画广告的本质,依旧脱离不开每一个静帧画面。在明确了这一前提之后,应当注意到网络广告的设计与制作,依旧建立在平面展开的基础上。除了网络广告之外,其他媒体形式上的广告,在进行创意设计时,都比较注重于以瞬间的亮点来吸引受众。而传统的平面广告由于其更新速度慢,受众被动接收信息且信息单一,但网络广告在信息技术的基础上,具备了更强的互动性,受众能够根据自己的需求参与到其中。如果再根据广告行业的现实情况进行更为细致的分类,那么平面广告的类型将会更加繁多,而要想掌握好不同类型广告的设计与制作,就离不开强大的实践能力,因此,注重学生实践能力的提升,对于学生准确把握平面广告设计与制作的精髓,展现更具创造力的作品有着重要的意义。

2.3加强互动教学,吸引学生主动学习

在新媒体背景下,各类互联网平台和社交软件,成了学生接触最多、使用频率最高的沟通媒介。而平面广告设计与制作专业的学生本身思维就比较活跃,当其看到广告类的信息内容时,就会产生丰富的联想,学生除了接受任课教师的教学与指导外,还可以通过网络,将自己设计和制作出来的广告作品到网络上,让更多的行业相关人员参与到其中进行评价和讨论,学生也就能够获得更为全面、更为客观的建议。在平面广告设计与制作专业创意课程改革中,应当充分利用网络平台这一有利的渠道,引导学生积极地参与到网络互动中来,这不仅能够让学生从中得到更为中肯的意见和建议,还能避免学生的作品过度受到教师主观因素的影响。此外,得到网络大众的认可,对于树立学生的信心、激发学生的创新思维有着极大的作用,还能够帮助学生从网络平台上,获得更多广告行业的最新动态,对学生了解平面广告热门话题,走在行业前沿有着极大的帮助。

3结语

通过上述研究,我们深刻地认识到平面广告设计与制作专业创意课程面对新媒体时代的到来表现出了一定的不适应性,在人才培育工作中显现出了一定的不足与弊端。在今后的工作中,我们要继续深化平面广告设计与制作专业创意课程教学改革,加大对新媒体以及新媒体时代特点的研究力度,在不断挖掘其教学潜在优势的同时,加强新媒体与创意课程教学之间的联系,以实现本课程教学改革的目标。

参考文献:

[1]关松涛.全媒体时代广告设计与制作专业实践教学体系探索——以学科竞赛中大广赛和大广节学院奖为例[J].湖北开放职业学院学报,2019,32(15):139-140.

广告设计制作范文第3篇

第一,部分广告设计与制作专业的教学呈现出空有理论而缺乏实践经验的问题。部分高职高专院校的广告专业教师是刚从学校毕业的毕业生,这类教师只是具备一定的专业理论知识,但没有相关的从业经验,导致其在教学过程中专业知识结构比较单一。虽然这类专业教师能够保证学生所受教育的系统性,但是其实践经验的缺失必然导致学生的学习停留在理论表层上。另一部分教师在广告行业从事工作多年,其虽然经验有余,但是在观念上往往表现出一些滞后性。广告行业是一个发展日新月异的行业,教师必须具备创新意识,时刻保证对新知识和技术迅速产生反应,只有这样才能正确地把握教学方向,培养出适应社会需求的应用型人才。第二,存在教学和行业需求脱节的现象。这是一个较为严重的现象。在当前的教学过程中,广告设计与制作专业的教师都会强调对学生专业技能的培训,确保学生的动手能力和技术实用性。但是由于课堂上的一些实验项目的制约,学生还是会出现对行业需求不适应的现象,这主要是因为学校里的设计项目往往是虚拟的,学生并不能够充分地考虑应用可行性和成本,以及受众身处的环境,对于工业生产也缺乏理性的认识。当前的经济模式是以市场为导向的,所以教师应该遵循市场的模式,不断促进艺术和实践的结合,并且激发学生在校期间的创作热情,坚持提高学生的专业技能。对于学生专业技能的培养仅仅局限于校内的模拟设计是不够的,这样很难满足学生在毕业之后的工作需求,无论是学校和个人都会面临被淘汰的危险。因此,对于实用性人才的培养是广告专业教育亟待解决的问题。

二、高职高专院校广告设计与制作专业的改革途径研究

对于高职院校来说,在广告设计与制作专业的教学改革过程中,必须体现出高职高专院校的特色,突出教学的实践性和灵活性,授课的时间可以根据需要灵活调整,授课的地点则最好选择一些广告公司作为一线场地,授课的方式则应该选择工学融通的形式。如,学校应该和一些企业联系,安排学生到校外的实习基地和相关的广告公司进行实习,让学生处于实际工作环境中,更加全面地了解行业环境和工作需求,进而能够取得更好的学习效果。另外,高职高专院校的广告设计与制作专业教学应该体现出人才培养的地域性因素,在课程的设置上应该更多地结合当地的地域特色,培养出一批符合当地经济发展需求的人才。如,陕西的经济发展情况与北京相比是有所不同的,那么当地院校在广告人才培养的过程中就应该体现出陕西的经济特色。如果当地的房地产、药品、汽车和食品的广告投入占据了广告产业的前四名,那么广告专业的课程设置中就应该增加这四项相关的讲座和选修课,让学生及时丰富相关的知识,一旦学生在当地从事相关工作,就能够很快地适应。最后,高职高专院校的广告设计与制作专业必须体现出设计和制作这两大核心能力的培养。高职高专院校对广告人才的培养主要在于设计能力和制作能力的培养,设计能力可以通过设计技巧和设计软件等课程进行巩固,但是广告制作能力必须通过实训项目逐步地培养。学校可以以教师为媒介引入一些校外企业项目,让学生参与其中,在实际的项目中一边探究一边学习,实现实践性教学。

三、结语

广告设计制作范文第4篇

1.威客教学平台猪八戒网创办于2006年,是中国较大的文化创意和在线服务交易平台,也是全国数一数二的悬赏竞标类威客网站,交易对象的涉及领域涵盖创意、生活和商务服务等现代服务领域。猪八戒威客网的任务分为两大类型:一种是适合金额低的简单的悬赏招标任务,一种是适合金额高的复杂在线任务。猪八戒威客网具体任务流程:雇主任务—雇主全额托管赏金给猪八戒网站—众多服务商(在猪八戒网称威客为服务商)在规定期限内交稿—雇主选稿—中标公示—验收并付款给中标的服务商—雇主给予服务商评价。基于网络扁平化的威客任务交易流程使得信息可以跨越时间和空间的障碍,具有机动、灵活、简便,不受地域、时间、工作方式限制等特点。所谓英雄不论出处,猪八戒威客网为草创期、事业起步阶段的个人和团体提供了一个宽广的社会需求市场和相对公平、合理、透明的交易平台,这恰好为高职教育培养应用型技术人才提供了完全与市场接轨的教学实训平台,也为学生日后的就业、创业提供了前期基础。

2.实施课程选择标志设计与制作是广告设计与制作专业的专业核心课程,共51学时。相对于VI设计、包装设计、印刷设计等设计周期较长、内容较复杂的课程,标志设计课程实施较为灵活方便。其教学内容可以大体分为logo图形设计、字体设计和吉祥物设计三大较为独立的设计项目,学生仅仅需要掌握CorelDraw或者Illustrator绘图软件,设计与制作周期较短。因此,标志设计与制作课程教学非常适宜讲究速度和效率的威客任务。与此对应的是,猪八戒威客网将logo设计作为主推服务项目(图1)。在首页导航栏“全部服务分类”一级下拉菜单中,位于第一选项的精选服务和第二选项的“品牌形象/LOGO设计”的二级下拉菜单中,分别在“主题市场”“精选服务”“品牌形象设计”三个菜单栏中设置了logo设计专场或标志(logo)设计服务项目。从中可以看出猪八戒威客网对于标志(logo)设计服务项目的重视程度,优质的宣传展示位置也暗示了标志(logo)设计/品牌形象设计是猪八戒网站的重点服务项目,这为标志设计与制作课程的教学实施创造了较为成熟的基础。

二、威客课堂教学实施方案

1.实施目标威客课堂教学的总体目标是通过猪八戒威客网完成教学任务,同时使学生充分利用自身知识和技能争取中标,从而获得项目开发机会,最终将自身价值转化为社会价值并借此获得一定的工作经验和经济报酬。标志设计课程是高职广告设计与制作专业职业技术与职业素养综合培养的核心课程,通过交互式的威客网站实现人才培养与就业岗位的无缝对接,以实际项目为载体,工作任务为驱动,将理论与实践有机结合,使学生在完全市场化竞争的实践锻炼过程中,掌握未来工作所需的专业技能和职业素质。

2.实施对象实施对象为杭州科技职业技术学院广告设计与制作专业第三学期大二学生(学制三年)。之所以选择大二学生,是因为他们在大一已经修完本专业的基础课程,如设计色彩、设计素描、构成基础等,已经具备一定的审美基础和设计软件操作能力,也具备一定的独立设计意识,正需要以市场为导向,用实践项目锻炼自身的方式跨入设计这个行业。

3.实施管理课程总体实施思路是利用威客网络平台,通过实际任务引领学生在锻炼职业能力的同时完成教学目标。在教学实施过程中,并不一味强调理论知识的完整性,更重视学生从威客网络平台获取知识的实用性、技能性、市场应用性。教学实施指导措施如下:第一,在学生人员组织方面,根据标志设计的行业惯例,以个人为设计主体;针对特别项目,若除了单独标志设计以外还有其他设计项目的,可以2~3人成立设计小组进行。第二,在猪八戒网上进行注册后,每名学生的任务完成流程相似,这里不再复述猪八戒网的投标流程。第三,在选择具体任务的时候,学生要在教师指导下结合个人兴趣进行项目的选择。第四,教师要根据标志设计与制作教学大纲有针对性地指导学生选择实际项目,完成教学大纲所规定的教学任务,不可偏离教学大纲的范围。第五,教师在教学实施过程中要把握好整体方向,发挥主动引导作用,用最少的干预鼓励和支持学生发挥主观能动性。

4.教学实施计划表标志设计与制作共51课时,根据杭州科技职业技术学院艺术专业阶段化授课的排课方式,以一个月为教学周期,具体教学过程分为四个阶段(表1)。

5.考核措施课程考核根据学生的职业素质、所完成作品的质量、社会认可度三个方面进行综合评价。根据高职培养职业技能人才的目标全面考核学生的综合素质水平,不单纯以知识目标为考核的唯一标准,将职业素质作为课程考核的重要依据。(1)考核评价标准本课程的考核方式为考查,课程成绩评定以实际项目实践作为评分的主要依据,根据教学大纲规定,平时成绩占40%,命题操作占60%。平时成绩以项目实施过程为考核依据,命题操作以项目实施结果为考核依据。学生所投作品被雇主采用则考核成绩为优秀,但是不以此为唯一的评判标准。(2)具体考核要求第一,在猪八戒网注册,完成3次标志设计投标,分别为图形类标志设计、字体类标志设计、吉祥物类标志设计。第二,每次标志设计完成设计方案2个,每个设计方案包括标志图形、标志标准制图、标准颜色、设计说明、标志应用效果图。第三,将与雇主沟通的次数和内容整理成一份汇报表,作为考核评定的重要组成部分。第四,课程结束后每个人提交设计方案画册一份。

三、结语

广告设计制作范文第5篇

随着现代社会经济发展速度不断提升,社会中各个行业对广告的需求量越来越大,这就要求有更多的广告设计与制作人才参与到社会的发展中。高职院校作为我国专业技能型人才培养的重要院校,其在社会人才的供给上占据重要地位。而高职院校中开设的广告专业就是社会发展过程中广告专业人才的主要来源,所以其教学质量直接关系到广告行业的发展,也关系到各个行业广告宣传的效果。文章将根据高职院校广告专业实际教学,对广告设计与制作课程存在的问题进行分析,并探讨有效课程的创新策略。

关键词:

高职院校;广告设计与制作;课程创新

广告设计与制作是广告专业人才培养过程中的重要课程,其在人才专业能力的培养中起到十分关键的作用。在当代社会文化背景下,企业对广告的创新要求越来越高,因为只有在广告具有足够创新能力的情况下,才能让企业的宣传取得应有的效果,从而促进企业的快速发展。但根据我国高职院校广告专业教学现状来看,广告专业的教学并不能满足社会对广告人才的要求。其中广告设计与制作课程的教学更是缺乏创新,导致广告人才的创新能力极度匮乏,不能适应现代社会对人才创新能力的要求。所以在高职院校不断发展的过程中,必须要对广告专业的教学进行改革,尤其是对广告设计与制作课程进行改革,加强该课程教学中对学生创新能力的培养,从而满足现代社会对广告人才创新能力的要求。因此,加强对高职院校广告设计与制作课程的创新研究显得尤为重要。

一、高职院校广告设计与制作课程存在的问题

(一)课程设置存在盲目性

根据目前高职院校广告专业的课程设置来看,其课程设计相对丰富,能够满足广告专业的教学要求。但是根据其设置的具体课程来看,其中有很多课程十分凌乱,并没有明确的教学目标,也没有对课程的顺序进行合理的安排。这样就导致高职院校广告专业的学生只能根据教师的指导完成学习,并不能根据自己的实际情况有方向性的开展学习活动。而对于广告设计与制作课程的设计,很多高职院校都将这门课程作为一门独立的学科在开展教学,并没有将其与广告专业其他课程联系在一起,导致其教学活动脱离广告专业的教学要求。这样就导致学生在学习广告设计与制作的过程中不能按照社会的需要有针对性地学习,从而在进入社会后不能满足社会的要求,影响学生的长远发展。

(二)教师缺乏教学创新能力

高职院校广告专业的教师一般是本专业高等院校的毕业生,其在广告专业的理论知识上有很好的基础,并且熟练掌握广告设计与制作相关技能。所以,在高职院校广告设计与制作教学中,学生能够在教师的引导下很好地完成对广告设计与制作理论知识的掌握。但广告是一门实践性很强的学科,所以广告教学对学生动手能力十分注重。而广告专业的教师对技能操作的教学缺乏认识,片面地根据传统广告设计与制作技能教学要求开展教学活动,导致学生很难适应教学的节奏,并且实践技能的教学质量受到严重影响。其中主要是教师不具有足够的创新意识,在开展教学活动的时候只能根据传统的教学方法开展教学,导致教学不能让学生的实践技能水平得到有效提升。另外,高职院校广告设计与制作专业教师在教学方法上的创新能力不足,导致课堂教学不能吸引学生的注意力,从而影响教学质量。

(三)教学实践效果很差

对于广告设计与制作而言,其需要让学生在不断的教学实践中掌握专业技能知识,并且积极参与到广告设计与制作中,从而促进学生动手能力的提升。但在实际的教学中,很多学生缺乏主动创作的意识,并且没有这方面的热情,感受不到创造对自身能力培养的重要性,从而影响教学实践的效果。同时,广告设计与制作专业的学生在开展学习的过程中并没有足够的创作机会。这主要是因为很多高职院校与社会企业的合作有限,并不能让学生实际参与到企业日常运营中,更不能实际参与广告的设计与制作。而广告设计与制作本就是实践性的课程,所以这样就会导致学生在教学中不能让自己的能力得到实质性提升。另外,教师对教学实践的认识不足,认为教学实践就是让学生自己开展相关设计与制作活动,缺乏对学生的指导和纠正,导致学生在遇到问题的时候不能得到有效解决,影响学生的学习效率。

(四)教学评价存在不足

教学评价是教学活动的最后一个环节,其可以帮助教师发现教学中存在的问题和不足,从而让教师在下一阶段的教学中制定有针对性的教学策略,提升教学效率和教学质量。但根据高职院校广告设计与制作课程的实际教学情况来看,很多教师在开展教学活动的时候没有制定完善的教学评价体系,甚至有的教师只对学生的考试成绩进行评价,不对学生存在的问题进行总结和分析。这样就导致高职院校广告设计与制作课程教学中存在的问题很难被发现,并且教师也会因此而按照原有的教学方法开展教学,教学活动将不能解决学生真实存在的问题,导致教学质量受到严重影响。对于有完整教学评价体系的学校,其中一些教师在开展广告设计与制作课程教学的时候对问题的理解不足,导致其指定的教学方法缺乏针对性,从而不能帮助学生更好地开展学习。

二、高职院校广告设计与制作课程的创新

(一)创新课程设置

课程设置的主要作用是安排学生的学习内容,也就是对学生学习的内容进行规划,让学生能够在课程设置的前提下更好地完成课程的学习。所以,高职院校在对广告设计与制作课程进行设置的时候,就必须要解决课程设置盲目和凌乱的现象,让课程的设置变得更加有序,并且具有高度的合理性,这样才能让学生在开展广告设计与制作课程的时候不断提升学习效率,从而提升自身的技能水平。根据高职院校广告专业教学的实际情况,可以在第一学年的时候为学生设置一些基础的广告学知识和技能,让学生能够拥有良好的广告设计与制作基础。如在第一学年教学中针对图形、色彩和素描三个部分内容进行强化教学,让学生能够掌握三个方面的基础知识,从而为今后的学习打下坚实的基础;而第二学年可以让学生学习数码媒体设计与平面设计相关内容。其中平面设计主要是让学生学习广告宣传页的制作、招贴、标志设计等内容。并且在开展教学活动的时候以工作室为基础,让学生能够在学习的过程中不断开展时间活动,从而促进其能力的提升。数码媒体设计主要是让学生掌握视频后期处理和制作,并教会学生如何使用相关软件。这一过程中也要以工作室为基础,让学生有更多的机会接触数码媒体设计相关软件;第三学年则可以将前两年的知识有机地结合在一起,注重对学生广告设计与制作实践动手能力的培养,让学生了解社会对广告设计人才的要求,从而帮助学生更好地适应社会。

(二)教师队伍的更新

教师是教学活动中的重要组成部分,其个人能力直接关系到教学质量。对于高职院校的广告设计与制作教学而言,教师不仅要具有较好的专业理论知识储备,还要有高水平的专业技能水平,这样才能满足高职院校广告设计与制作教学的要求。所以,高职院校在开展广告设计与制作教学的时候,必须要不断引进先进的教学人才,让其将先进的教学方法带到本校的广告设计与制作教学中。同时,高职院校还要不断对教师的个人能力进行提升,通过定期培训让教师能够在掌握专业先进技术的同时,让教师的广告设计与制作教学能力得到有效提升。如在开展日常教学的过程中,高职院校可以通过与社会企业的合作引进企业在职员工到校兼职,这样不仅能够将广告业对广告教学的最新要求带到学校中,从而促进学校教学理念的转变。同时,这样还能让学生在学习的过程中接触到广告业的实时动态以及相关技能的更新,从而促进学生个人能力的提升。

(三)创新教学实践

广告设计与制作具有很强的实践性,只有通过教学实践的顺利开展,才能让学生的实践动手能力得到实质提升。所以,在高职院校开展广告设计与制作教学的时候,必须要加强对学生实践能力的培养。其中首先需要改变传统的教学理念,将深入理解广告设计与制作课程的特点,并认识到学生实践能力培养的重要性,并将这些理念应用在实际教学中;其次,高职院校要根据学生实践能力培养的要求,设置更多的实践课程,并且与专业的其他课程进行合理搭配,从而促进学生专业整体能力的提升;最后,高职院校要根据广告专业的实际需求,建立足够的实践教学基地,并保证每个实践教学基地都有足够的设备设施能够满足实践教学的要求,其中主要是计算机、网络和相关制作软件的配置。

(四)建立健全教学评价体系‘’

教学评价是教学质量得以提升的重要前提,因为只有良好的教学评价才能帮助教师掌握学生存在的问题,从而不断改变教学方法,找到最适合学生的教学模式。所以,高职院校在开展广告设计与制作教学的时候,还要根据课程的实际情况建立健全教学评价体系。如在教学评价环节加入学生实践动手能力成绩,避免片面地考核学生对广告设计与制作课程理论知识的掌握。同时,高职院校联合企业开展教学评价,将学生的综合能力作为评价的主要指标。这样既能全面了解学生的广告设计与制作能力,也能了解学生适应社会的综合能力,然后制定相应的教学策略,这样对学生进入社会后的长远发展有很大帮助。

三、结束语

广告设计与制作是广告专业的核心课程,其教学质量直接关系到学生进入社会后的生存和发展。所以,在开展广告设计与制作教学的过程中,必须要根据学生的实际情况,在强化理论教学的同时强化学生实践动手能力。这样才能满足社会对广告人才的要求,促进学生进入社会后的长远发展。而高职院校作为专业技能型人才培养的主要院校,更要通过广告设计与制作课程的创新来提升专业的教学质量,这样才能促进院校的快速发展。

参考文献:

[1]顾平.高职院校广告设计与制作专业开设《商业项目实践》课程研究[D].中国美术学院,2012.

[2]程思思.浅谈高职院校广告创意设计课程的优化与创新[J].出版与印刷,2014,04:48-50.

[3]杨植.高职院校广告设计与制作课程的创新研究[J].大舞台,2015,05:207-208.

[4]杨植.高职学院广告设计与制作专业课程创新设计[J].现代装饰(理论),2015,07:249-250.

广告设计制作范文第6篇

1.以赛促教,优化广告设计实践教学模式

在我国高职广告设计专业教育中,教学方法亟须变革,现代化的多媒体互动教学手段在广告设计课程中没有得到充分利用。在教学过程中学生的主观能动性没有得到足够重视。不少学生不仅缺乏独立的思考空间,甚至整个学习过程完全局限于课堂之内,没有相关企业与实践项目支持,这都是不利于学生创新设计思维开发的因素。由此教学方法的相对单一也意味着对学生广告设计作业的评价模式单一。广告设计竞赛正好成为学生运用所学广告设计技能与创意方式的“练兵场”。2013年举办的第五届全国大学生广告艺术大赛所引入的选题均面向社会征集,引入企业营销的真实课题,让广告设计实践有了更广阔的舞台,其中不乏国际知名品牌,如可口可乐、雀巢咖啡等。企业牵手大学生广告艺术大赛,使学校、企业、社会得以沟通。这不仅使企业得到鲜活的原创作品,给予企业灵感与启迪,同时也让企业的理念、产品在大学生这个庞大的群体中产生深远影响,得到有效传播。这种双赢的局面,对于优化广告设计实践型教学模式起到了良好的作用。

2.以赛促教,提升教师队伍综合教学水平

指导学生参加广告设计竞赛,教师需要具备扎实、全面的广告专业理论知识以及较强的广告设计实操能力。高职广告设计专业的部分青年教师是美术学院的本科毕业生或偏重理论研究的硕士毕业生,一毕业就从事教师这个职业,大多缺乏一线广告设计行业工作经历,所以在广告设计技能、创作手法上不够全面、扎实是其普遍特点。而广告设计的知识理论与创意方式正在与时俱进地不断变化,这就需要教师及时了解、把握广告设计的流行趋势,把最新的广告案例的创意方式在第一时间引入课堂。高职广告专业教师的职业本质就是将符合时展的广告专业理论知识与设计实践能力传授给学生,让学生毕业与就业形成无缝连接。更新自身的专业理论知识与设计实践能力并传授给学生是每位教师的职责。指导学生参加广告设计竞赛比完成普通上课任务更具有难度与挑战性,对教师的综合教学水平也提出了更高的要求。因此,教师只有不断学习钻研,使教学不陈旧、不背离时展、不脱离人才市场需求,才符合现代职业教育的发展趋势,才能具备指导学生做出完整参赛作品甚至获奖的实力。

二、以赛促学,促进学生学习主动性与能力全面性的培养

1.以赛促学,促进学生学习主动性的培养

促进学生学习主动性是指在教学过程中,教师通过所设置的课程内容、所使用的教学方法使学生能够自然融入课堂,促进其主动参与、主动思考并主动解决其中的问题。广告设计竞赛的引入,可以很好激发学生学习的主动性。如在广告设计课程的开始阶段,笔者就明确本次广告设计课程的目的性,告诉学生课程作业既是作业也是参赛作品,要想被更具广告业界专业性、更具市场化的眼光检验自己的学习成果和所掌握的设计技能,就要认真对待课程,积极准备广告设计竞赛的所需,这样方能从内而外地激发学生的学习兴趣,培养学生的自主能力。促进学生学习主动性的培养,还要确保学生成为教学全过程的主体:从解读广告设计竞赛选题策略单开始到制订计划以及实施计划全程,都由学生自主组建设计小组完成,教师更多的是扮演组织者和合作伙伴的角色,负责提供相关的专业指导,以便保证学生获得更好的学习效果。

2.以赛促学,促进学生能力全面性的培养

如何让高职学生把书本知识、课堂知识、理论知识转化为创意能力和动手能力,对于实践性很强的广告专业来说,是教学过程的重中之重。教学中广告设计竞赛的引入,让学生完成比赛中符合广告业界要求的真实选题,可促使人才培养方案更加接近社会需求。以全国大学生广告设计大赛中“雀巢咖啡”这个选题为例,雀巢公司提出全新的广告语主题“我的灵感一刻,我的雀巢咖啡”,目的是通过感性沟通的方式,吸引新消费者尝试雀巢咖啡的产品,以此建立对品牌的情感联系,增强对品牌的喜爱。学生在面对这个选题时,授课教师就要引导学生进入广告公司的设计师这个角色定位,站在雀巢咖啡企业客户的角度出发解读新广告语与广告目的,针对更明晰的目标客户群展开创意制订计划并进行广告设计实施。这一系列工作步骤和环节,都对学生能力的全面性有着一定要求。学生在参加广告设计竞赛的过程,其实就是一个培养解决实际问题、团队合作、组织协调等能力的过程。完成比赛,不但加强了学生的群体意识、合作意识,还把职业能力训练与职业素质的培养有机地结合起来,强调在职业能力的训练中渗透职业道德的培养,潜移默化地促进了学生能力的全面提升。

三、“以赛促教、促学”的实施,还需要注意的问题

1.注意教师引导作用的转换问题

教师要防止在“以赛促学”教学过程中,错误地定位自身的引导作用,将竞赛选题简单地布置给学生,过于放松对学生学习状态的把控,对于部分自主学习、自主协调、自主实施能力不足的学生而言,这样往往只会得到适得其反的学习效果。教师更应作为统筹全局的角色,提供必要的参赛学习资料,引导学生进入情境,协调分配参赛小组成员间的任务,辅导最终设计方案的实施等工作。

2.注意竞赛与课程的匹配性问题

以广东轻工职业技术学院艺术设计学院为例,广告设计专业三年的广告设计核心课程的设置分为三个循环,分别为广告设计(一)、广告设计(二)和广告设计(三)。其中广告设计(一)是一年级下学期的课程,课程目的主要帮助学生认识广告设计,学习基本的广告知识与技能,此时要求学生参加广告设计竞赛,不但不能取得良好的教学效果,反而会造成教学顺序、规律的破坏。到了广告设计(二)与(三),学生已经具备相应的能力,教师可以鼓励学生积极参赛,将合适的选题引入课堂。因此,教师不能不根据实际情况,盲目实施“以赛促学”,更应注重与课程的匹配性。

四、结语

广告设计制作范文第7篇

1、学习基础较弱,探究知识的基础不够扎实学习基础普遍偏差,有相当一部分学生的认知能力还停留于中学生的水平,他们几乎没有在学习中获得什么乐趣,更谈不上成就感和成功感,甚至有些学生自卑心理严重;有些学生学习的注意力集中时间很短,往往只能集中一节课的学习时间,第二节课的学习效率就大打折扣;有些学生的学习习惯很差,尽管已经读了十来年的书了,但还没有学会合理地安排自己的时间,课前几乎不预习,上课又不做笔记,课下不按照老师的要求去做课外练习,对所学功课不进行及时的复习,因而很难在学习上有所收获,当然更谈不上创获了。

2、学习缺乏恒心,探究知识的持久性不强广告设计与制作课程需要学生掌握美术基本技能、广告创意与设计方法、计算机平面设计等技能,需要一个系统的学习过程。而学生在刚开始接触这门课程时往往被形式新颖、内容丰富的课程内容所吸引,容易在一开始对课程学习和实践充满热情和期望,但随着学习和实践操作的深入,学生逐渐失去兴趣,学习的动力逐步减弱,导致学习和实践操作不能持久坚持。还有相当一部分学生学习意志薄弱,不能围绕一个目标,作长期坚持不懈的努力,有的浅尝则止,有的半途而废;容易造成虎头蛇尾的现象。

3、学生缺乏信心,自主探究的积极性不高广告设计与制作专业是一门综合性交叉课程,涉及美术基础、心理学、营销学等学科知识,而职业院校的主要特点就是要求学生毕业后能够直接上岗,胜任广告公司、公关公司、媒体、报刊、出版社、企业等单位设计、制作、编排部门的相关工作。但由于职业院校学生文化基础普遍较弱和受学生心理年龄影响,往往在学习过程中被课程烦杂的课程内容吓到,导致自信力缺乏,不能够获得学习的乐趣,导致自主学习探究知识的积极性不高。

二、中职学生学习广告设计与制作课程的积极突破

(一)根据中职学生的学习实际和认知水平,加强理论基础学习教师要准确了解广告设计与制作课程中涉及的基本原理与基本知识,做到由易到难,循序渐进,从较为简单的知识开始教起,逐步培养学生的学习乐趣和信心。切忌一开始就灌输高大上、空洞泛的理论知识,使学生一开始就失去学习的乐趣,从而打击到学生学习的积极性。广告设计与制作虽然是门操作性较强的课程,但要求学生对基本的理论基础具有系统的了解,因此在学习的过程中要注意理论基础的灌输,是学生明白制作的理论基础和明白怎样才能做出具有较高水平的作品。

(二)以动带学,加强实践性教学广告设计与制作是一个从实践到理论、再从理论到实践的循环、提升的过程。从中职学生的教学要求来看,广告设计与制作更应该重视实践环节,增强感性认识,强化对所学知识的理解。因此,教师在授课中要明确培养目标,通过在教学中采取理论与实践相结合的教学方法,加强动手实践操作,激发学生创造思维,增加课堂内师生互动,积极活跃课堂气氛,提升学生实践操作能力。在教学过程中,我发现在教授理论的时候很多学生不愿意学,但当进行制作的时候学生非常愿意动手,而且作品水平很高,远远超出预期。

广告设计制作范文第8篇

关键词:互联网新媒体;广告设计;教学;创新

一、互联网新媒体的发展状况

互联网进入商业领域后迅速发展,已经成为推动经济发展和社会进步的重要基础设施。构建我国现代化经济体系要依托于互联网和大数据。中国互联网的发展虽然起步较晚,但是发展速度较快,根据现有的数据看,我国网民数量和互联网普及率远超世界平均水平。这实际上反映了今日中国互联网的发展势头迅猛,为我国人民带来了生活上的巨大改变。随着互联网的发展进程逐步推进,媒体的发展也不断丰富,种类不断增加。以往传统的媒体包括报刊、户外广告、广播和电视媒体,而伴随互联网发展而诞生的新媒体则被形象地称为“第五媒体”。形式、技术及理念的革新是新媒体与传统媒体所区别的关键,从以往相对静态的信息传播载体转变成通过互联网技术整合的动态信息传播载体,数字化的图像、文字、动画及声音等被全方位、精准化、个性化地提供到消费者面前。新媒体的出现意味着信息传递方式的更新,以新媒体为载体的广告形式不再单纯依靠传单、海报、电视等传统途径传播,而是通过互联网媒体广告、手机媒体广告、数字电视广告和户外媒体广告等形式予以表现,具有即时性、互动性、海量性、共享性、个性化和社群化的特征。在此背景下,广告的种类以肉眼可见速度不断增多,内容愈加丰富,广告设计的手段与需求明显有了新的变化。从形式层面看,我们应该思考如何通过新媒体进行广告设计表现;从技术层面看,我们应该思考如何设计制作出能够投放于新媒体的广告;从理念层面看,我们应该思考广告如何设计才能与新媒体结合发挥最大效果。这是新媒体带给我们的新问题,也是对于广告设计人才培养的新挑战,广告设计手段、广告设计目标和广告设计制作技术迫切需要进行更新。

二、广告设计人才的市场需求与课程教学存在的问题

新媒体的出现为广告市场注入了一剂强心针,但市场需求也不断提升。如今,市场需要在不同的新媒体中进行相应广告内容的投放,广告设计师需要具有人文和科学素养,牢牢掌握专业知识,能够灵活运用不同的软硬件技术完成各种类型的设计任务,并通过广告作品传达正确的价值观。这要求广告设计师具有“一专多能”,也就是成为通常所指的复合型人才。为适应市场需求、迎合时展,培养复合型创新人才成为当今高校广告设计课程的教学任务与目标。广告设计作为一门极具创新特质的设计课程,在教学上要求师生对设计保持高度敏感性,要能够与时俱进地根据市场需求、时代变化进行创新调整。广告设计教学要随着时代的发展实现教学改革,但目前仍然存在一些问题。其一,在教学任务上,部分高校的广告设计课程仍然沿用以往的广告设计课程教学任务与教学目标,陈旧的教学方式缺乏创新的思路。这种教学以纸质传统媒体作为设计对象,设计的实操过程也以报刊等广告形式为方向,即便涉及互联网新媒体,也未能真正体现广告设计与新媒体的交集,导致教学内容脱离市场的实际需求,造成广告设计人才培养的偏差。其二,在教学手段上,存在没有运用与新媒体相关的知识或点到即止的问题。一些教师的教学理念与教学手段缺乏创新精神,没有意识到新媒体对广告设计造成的改变,这些都会导致在教学过程中无法引导学生进行创新设计。大学生作为朝气蓬勃的一代,是与新媒体接触最紧密的人群之一。课程教学与实际生活脱节会降低学生的学习兴趣,致使其失去设计创作的热情。其三,在教学环境上,由于新媒体更新换展迅速,高校在创建新媒体教学环境方面存在相对滞后的境况。新媒体的硬件设施投入需要资源、时间、资金等,营造新媒体学习氛围也需要师生逐步建立互动,教学内容的更新也非一时半刻便能完成。因此,需要对教研人员进修培训,以确保教学质量,以免影响学生深入认识新媒体环境下的广告设计。在互联网新媒体的背景下,当前的广告设计教学已经无法满足市场需求和社会对广告设计人才的期望,无论是教学理念、手段还是目标,都需要推陈出新。高校广告设计课程应当如何进行改革创新,值得教师进行深入思考。

三、广告设计课程创新改革的探讨

1.以互动求效率

新媒体具有互动性、海量性及共享性的特征。新媒体作为媒介传递信息的过程实际上如同人机交互过程一般,消费者在互联网上获取信息后可以不断通过操作选取自己所需的内容加工并进行一系列信息反馈,目前可以实现双向互动或多向辐射传递信息内容。因此,在广告设计课程中,采用互动形式的线上线下新媒体教学能够有效提升教学质量与教学效率。首先,大学生是在互联网新媒体背景下成长的一代,他们的生活中充满各种各样的数码电子产品,除了每天接触的手机、平板电脑,还有大街上随处可见的车载移动电视、户外电子屏幕等,大学生对新媒体的感触是敏锐且直接的。教师在教学活动中可以通过微信、微博等新媒体和学生进行教学互动,从中选取合适的广告设计内容,挖掘学生的兴趣点,以新媒体为媒介,将教学与学生的生活结合到一起,寓教于乐。其次,互联网下的大数据分析是学生学习的有力帮手,学生可以通过新媒体自主学习各种广告设计的相关资料、相关技能,提高学习的主动性;同时,还可以通过新媒体与其他学生建立线上学习小组,分享学习心得,针对不同的新媒体广告设计对象和主题进行深入学习,总结、分析各种新媒体广告设计内容。最后,互动形式的新媒体广告设计教学,能够使学生高频率接触新媒体热点,汲取相关知识内容,了解新媒体对现今广告设计行业发展的深刻影响,看清现代社会发展和市场需求走向,从而给广告设计带来更多的创新理念。

2.以实践求时效

从新媒体的即时性、个性化和社群化特征来看,人们可以通过新媒体在瞬息之间获取最新信息,足不出户也可知晓天下事;可以通过新媒体量身定做个性化的服务,针对某一个领域的分支进行细致、深入的了解;可以通过组建群体,定向拓展相应区域,让群体共同发展。因此,实践式教学是新媒体与广告设计课程相结合最有效的教学手段。在教学设计中,教师应抛弃固有的教学目标,不再仅仅把报刊等媒介作为广告设计的目标对象,而应积极引入新媒体作为教学内容,让学生针对新媒体进行广告设计制作练习。只有让新媒体真正融入广告设计教学,才能够引导学生深入了解新媒体。教师应鼓励学生积极参加各类新媒体广告设计大赛,展开对应的项目实践规划,如网络广告设计、微视频制作等,调动学生的积极性,激发学生的创作热情。在有条件的情况下,可以利用校企合作项目引入新媒体课题项目,让学生通过完整的广告设计制作流程完成教学任务。此外,亦可以让学生针对与校园相关的新媒体进行广告设计,如校园网站、校园电视和校园户外电子屏幕等,将广告设计运用于校园新媒体建设中,这样既可以让学生完成与新媒体相关的广告设计练习,又可以让学生获得成就感、集体荣誉感、归属感。在实践式教学中,学生能够及时了解最新的新媒体动态,认识到当下广告设计行业的发展趋势,为日后的就业积累经验,能够游刃有余地针对不同新媒体中投放的广告内容进行设计制作,提高广告设计的专业性。3.以创新求改革无论在什么时代背景之下,创新都是广告设计课程教学的关键,时代的发展离不开创新,设计亦是如此。广告设计没有创新必将被社会所淘汰,广告设计课程教学不创新,培养的人才就无法满足市场需求,这就违背了高等教育的人才培养目标,造成就业供需的断层。在互联网新媒体时代,将广告设计课程与新媒体相结合势在必行。广告设计教学课程与新媒体结合的创新首先要求教师融入创新意识,具备专业知识与人文素养。教师的思想观念与专业技术都应满足现今广告设计行业对于新媒体的应用需求,高校要分阶段对教师进行教学培训与教学指导,时刻确保师资的专业能力与教学质量满足教学要求。此外,教材也需要跟随社会的发展进行创新。在广告设计教材的教学案例中,应适当增加以新媒体为媒介的广告设计案例,开阔学生的视野,激发学生的想象力。高校应开设更多与新媒体广告设计相关的课程,让学生了解新媒体中的广告设计表现及其优势;同时,要引入大量不同种类的新媒体广告设计,如网络页面广告、游戏广告、微信广告等,为学生提供更多的广告设计类型,培养学生在新媒体背景下的广告设计创新意识。只有在教学上实现了创新,才能够符合社会的实际需求,达到互联网新媒体背景下的市场标准,实现广告设计教学改革的目标。

结语

在国家发展与时代挑战面前,创新被置于重要地位。广告设计作为文化创意产业的一部分,它的性质注定其要在互联网新媒体背景下实施教学改革。在互联网新媒体背景下,广告设计课程教学必须不断更新,不断丰富教学内涵,以满足社会和市场的需求,培养符合国家战略目标、满足现代设计及互联网新媒体发展所需的复合型创新人才。

参考文献:

[1]袁恩培,陶玉涓.信息时代广告设计的新维度研究.包装工程,2017(8).

[2]马兆峰.论数字媒体时代广告表现的变革.新闻界,2009(5).