音乐教学在学前教育专业的价值范文

有人曾经说过“音乐凝聚着人类的智慧”，而雨果则说开启我们人类智慧的宝库总共有三把金钥匙，一把是数学，另一把是文学，把就是音符，这进一步说明音乐教学在儿童成长过程中的重要作用。高师学前专业的音乐教学主要培养学生德、智、体、美等全面发展，要求学生系统掌握学前教育的基本理论，具有一定的钢琴、舞蹈、声乐、美术等学前教育专业基本技能、教育管理能力以及相应的科研能力，能够在幼儿园、校外培训机构和学前教育机构从事教育、宣传等工作的应用性高级专门人才。目前，我国高师学前教育专业音乐教学较之以往已经取得很大的成就，首先教师在选择教材上，根据幼儿教师和校外培训机构的专门人才培养的需要，伴随着声乐歌曲学习的同时已经加入律动教学，即将音乐与舞蹈、音乐与体态律动教学相结合。另外，美学家叔本华称“音乐是活的时间”，视唱练耳和乐理知识相结合的教学方式比较适合高师学前教育专业的实际情况。还有在教学中，音乐欣赏特别强调“静”字，在“静”中体会音乐真谛。因为音乐是听觉的艺术，欣赏教学着重培养学生聆听的习惯和能力。因此高师学前教育专业的音乐教学目标应该是多层次的，它包括知识目标、能力目标和情感目标。高师学前教育音乐教学的内容集专业知识、专业技能、文化意识、学习策略与情感态度等为一体。音乐教学应该围绕这些内容有序展开，在具体的音乐教学中关注学生的知识、技能、文化意识、策略和情感的培养，这就要求学生必须全面掌握扎实的音乐基础和音乐技能，才能胜任幼儿园、学前教育机构和校外培训机构的音乐教学。由此说明，音乐教学在学前教育专业中处于极其重要的地位。

一、高师学前教育专业音乐教学中的问题

经过多年的探索与实践，高师学前教育专业音乐教学虽然积累了一些成功的教学经验。但在实践中有以下几方面仍然存在一定的问题。

1.音乐教学模式单一

学前音乐教学还没有形成系统的科学教学模式，部分高师的学前音乐教学仍然采用传统的教学方法与授课方式，依然通过教师课堂灌输来讲授声乐理论知识、口传心授来传授声乐技能。[1]传统的学前音乐教育方法虽有一定的价值，但在这种教学模式中常常是考什么内容，学生就练什么内容，教师教什么内容，学生就学习什么内容。学生一直处于枯燥的练习和被动学习的状态，在某种程度上阻碍了学生探究精神的培养和自主学习能力的提高，不利于学前教育音乐教学的开展。

2.音乐教育设备不足

学前教育专业音乐教学不同于一般的学科教

学，具有一定的特殊性。音乐教学不但需要具有一定专业水平和教学能力的教师，还需要音乐教学专业设备和设施做支撑。近年来，由于扩招等因素的影响，教学设备设施与教学使用需求之间呈现较大的不匹配现象，现有的音乐教学设备与设施难以满足高师学前教育专业音乐教学的需要。学前音乐教学所需的乐器、琴房、学生教室以及多媒体设备等短缺，影响音乐学前教学的正常开展。

3.教育生源文化素质偏低

由于扩招等原因，高师学前教育专业入学新生的文化素质偏低。音乐类考生的文化课分数线相对较低，一些考生不注重文化课的学习，使得音乐类学生和其他专业学生之间有着较大的文化水平差异，专业技巧的学习也是仓促之间对付高考，基础较差，高师院校很难从高中毕业生中招到相对优秀的学生。[2]一些高师音乐院校被社会各界称作低分考生的收容所。文化素质偏低的生源使得音乐学前教育的后劲不足，给高师学前音乐教学带来了较大的困难和压力。

4.师资队伍建设不够

高质量的师资队伍是培养高质量人才的重要基础。目前，我国高师院校学前教育音乐教师队伍中高学历师资较少，本科及专科教师占有较大的比例。全国高师院校中，硕士以上学历的音乐教师占19.7%，而本科以下学历的音乐教师占了80%以上.[3]师资队伍的音乐素养横向看视野需开阔，纵向看专业技能及理论知识需进一步提高。现有的高师学前教育音乐教师队伍中还存在着固步自封、自以为是、不思进取等影响自身进步及教学质量的工作作风。部分教师工作责任心不强，敬业精神不够，师德建设急需进一步加强。在教育不断改革发展的形势下，要不断提高教学质量，培养合格的学前音乐教育人才，加强高师学前教育音乐教师的师资建设，打造学高为师、德高为范的教师队伍已迫在眉睫。

5.社会需求与音乐教育教学现状有较大差距

随着我国幼教事业的迅速发展，对高师学前音乐教师的素质要求也相应提高。高校学前教育专业在幼教师资培养方面发挥着主体作用。各幼儿园渴求“热爱幼儿教育、学历较高、有一定教科研能力、幼儿教育理念新、教学基本功扎实、技能全面、愿意长期在本园工作”的学前教育专业毕业生。这就对高师音乐教学提出了更高的要求、确定了更远的目标。然而，目前有些高师学前教育专业音乐教学的培养内容与课程设置方面仍然滞后于社会对学前音乐教师素质的发展要求。学前教育教学在课程设置上存在理论课与教师技能课、实践课结构不合理现象。不同院校学前教育的培养目标基本相同，课程设置除少量的课程变动外，主干课也基本相同。经统计，国内许多高校学前教育专业课程设置中公共基础必修课、专业必修课中学前教育理论、与幼儿相关的理论课约占总课时的67%左右，美术课时约占总课时7.5%，舞蹈课时约占总课时7.4%，钢琴课时约占总课时7.4%，声乐课时约占总课时2.8%，音乐理论约占总课时7.7%，音、体、美的实践课课时包含在各课约占总课时的百分比之中。显而易见，钢琴及声乐课时太少，对专业技能基础较薄弱的学生来说教学实践课太少，培养的学生音乐技能不可能高，难以满足社会对学前教育音乐教学人才要求。

二、学前教育音乐教学问题的解决对策

1.采用灵活的教学方法

在高师学前教育专业音乐教学中，教师要将学生摆在主体位置上，强调学生积极主动性的培养，引导学生积极思考解决学习中遇到的一系列问题。[4]要做到这一点，教师就应当采用灵活的教学方法，不断提高学生学习的积极性和创造性。在实际教学中，改变以往音乐教学中单纯传授音乐知识、以讲授代替体验的方式，改变机械训练音乐技能、以枯燥练习代替探究的倾向，音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程，把音乐知识与技能的学习，放在丰富、生动、具体的音乐实践活动中，在教学过程中将不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的音乐作品进行比较，加深学生对音乐的印象。同情感、态度、兴趣、智慧等因素紧密结合，注意音乐审美性、情感性、形象性等特征的传递，采用实践课和理论课相互交替的方法开展音乐教学。鉴于此，高师学前教育专业音乐教学需要做好以下两个方面的工作。首先，在音乐教学中，要灵活采用问题式、情景式、启发式、自学式、讨论式等教学方法，促进学生掌握音乐的相关知识。其次，借助多媒体等信息技术开展模拟化教学，在教师中模拟音乐实习场，直观、形象地展示学生未来音乐教学中将会遇到的各种情况，同学之间通过研讨，提高学生自主探究解决问题的能力，从而使学生掌握相关的教学方法，能够更好地驾驭未来的音乐教学，胜任学前音乐教学工作。

2.加大音乐教学设备的投入

音乐教学设施是实现课程目标的保证。没有一定的教学设施设备作为支撑，学前教育音乐教学就难以跟上时代的脚步，难以取得理想的教学效果。为满足教学需要，首先，应根据实际情况加大对音乐教学硬件的投入力度，改善教学现有条件，确保多媒体教学设备、音响器材、乐器、教室等能够满足教学的需要，为高效开展学前教育专业音乐教学提供基础保障。其次，加强学前教育专业音乐教学的资料室藏书建设。丰富音乐教学相关资料，收集具有专业特色的文献资料，统筹规划，组建面向师生、多类型、多层次的音乐专业文献共享系统，提供音乐最新发展动态、拓宽师生视野，提高音乐信息化资料的利用率，为教学科研发挥积极的支撑作用。[5]

3.提高生源质量

强化新生入学面试环节，提高生源质量。学前教育专业的学生不仅需要一定的文化素养，还应具备一定的音乐基本知识和基本技能。学生在中学时期多以学习文化知识为主，而在音乐知识、技能方面往往都比较欠缺，进校后很难完成学前教育专业的学习任务。为比较顺利地完成学前教育的教学任务，在招生环节要杜绝只看高考成绩，不通过音乐面试和音乐技能测试就录取的做法。要本着为学生、为学校、为社会负责的态度，认真组织学前教育专业入学招考工作，公正严明，严格考纪，严禁滥竽充数，严把生源质量关。坚持文化课考试和艺术面试相结合的招生方法，文化考试分数占50%艺术素质占50%，按一定分数比例对学前教育专业的考生进行筛选。提高入学生源的质量，为培养合格的学前教育专业音乐师资作保证。

4.加强音乐教学师资建设

高水平的师资队伍是高师学前音乐专业教学不断提高教学质量的保证。首先，应组建科学的师资结构，促进教师队伍职能结构的均衡发展。在实际教学中不但需要一线教师，也需要专家型教师与研究型教师，科学搭配教师队伍，促进教学及科研工作有效开展。其次，加强师德建设，提高业务能力。打造教人不厌、诲人不倦，爱岗敬业，忠诚党的教育事业，富有责任心，以教书育人为荣，开拓创新的教师队伍；加强业务学习，树立终身学习的意识，及时掌握音乐前沿新动向，丰富学识，开阔眼界，改进音乐教育知识结构，不断地提升自身的专业素养；采纳新的教学手段，不断地改进教学方法，与时俱进、开拓创新，以过硬的专业技能做支撑，不断提高教学质量。第三，重视教师的继续教育，完善教师培养制度。采用在职学习与短期轮训等培训方式，不断提高教师队伍的教学水平。鼓励教师积极参加学历进修和技能培训，协调好教师学习与工作以及职称晋升等关系，为教师进修提供条件和保障。经常开展各类教学评比竞赛和展示活动，给教师提供发展成长的平台，在促进教师自身专业与技能与个人发展的同时，为不断提高教师的音乐修养和教学水平提供保证。

5.努力满足社会需求

首先，明确学前音乐教学培养目标。高师学前音乐教育目标的四个基本要素：对象、行为、条件和程度。综合分析教学对象的具体情况，在此基础上开展教学活动；明确教学行为，确定教师教什么内容，学生学什么内容，合理安排教学内容与进度；在课程设置中，合并一些课程、减少一些理论课总课时量，理论总课时量由原来的67%左右减为30%左右。音乐理论课由总课时7.7%增加到8%左右，美术课时由总课时7.5%增加到8%左右，舞蹈课时由总课时7.4%增加到8%，钢琴课由总课时7.4%增加到15%，声乐课时由总课时2.8%增加15%，实践课由包含在各课中单列出来增加到总课时的16%左右。

其次，加强教育实习基地建设。加大技能课学习及实践力度，提高专业技能，为学生提供良好的实习场所，避免实习流于形式。近年来，由于高师院校不断扩招，学前教育专业人数急剧攀升等现状使得人们的敬业精神和工作态度良莠不齐，眼下实习基地也已难以满足教学实践的需求。一些高师院校开始采用分散实习和集中实习的方式开展工作，以缓解实习学校的压力。在分散实习中，要保证做好这一重要的教学环节工作，必须建立完整的实习评估体系，以学院组织突击实习检查、电话联系实习基地等方式，做好学生的跟踪与实习基地的反馈工作。

第三，重视开展学生评价体系工作。经过四年的学习，通过检查课堂成绩、论文、实践活动等，查看学生是否已具有一定的教育理论及研究素养，对幼儿教育目标、课程、幼儿心理学等的理论知识是否已掌握并能开展相应的研究；检查术课理论和技能基本功的掌握是否合格；检查是否真正具备教学能力，课程设计是否合理，是否能熟练使用教学设施设备，讲解是否清晰、明了，能否面向全体、兼顾差异。合理评估教学效果，确保教学质量，为国家输送德才兼备的不仅能讲、能编，还能弹、能唱、能跳，满足社会需要受学生欢迎合格的学前教育教师。总之，高师学前教育专业在音乐教学中应以符合本专业特色为理念，提高音乐教学在人才培养方案中的比重，科学构建学前专业学科体系，注重教学实践与教学效果，从而提高教师素质。只有这样，学前专业的学生音乐素质才能迅速提高，高师学前教育专业才能有更快更好的发展，才能满足新时期下社会对新型幼儿教师型人才的客观需要。

作者：郭奕辰单位：西北民族大学音乐学院