初中音乐教学策略范文
前言：我们精心挑选了数篇优质初中音乐教学策略文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。
第1篇
一、培养课堂器乐的学习兴趣
1、激发对乐器的好奇心理
好奇心是个体遇到新奇事物或处在新的外界条件下所产生的注意、操作、提问的心理倾向，是个体学习的内在动机之一。对于初中生来说，一旦面对新奇的、新鲜的事物，就会产生强烈的感官、行动探究欲望。好奇心可以把学生对于器乐学习的情感激发起来，成为促进他们学习的动力。好奇心很容易稍纵即逝。初中学生的兴趣很多，往往都不持久。在日常教学的实验性观察中，我常常发现一些学生刚接触课堂乐器时候，又热烈又迫切，恨不得马上能够吹奏出流畅优美的旋律。但是随着学习的深入，乐器掌握又需要枯燥乏味的练习，学生原本高涨的兴趣与情绪“温度”便会陡然下降，心理上会产生莫名其妙的失落感。因此教师先要成功地激发学生对乐器的好奇心，随后也要花功夫去呵护与培养学生的好奇心，使之不要减退。
具体做法上，老师可从以下方面来考虑：①抓住学生最初的好奇心理。万事开头难，学生最初接触乐器的时刻是最重要的，教师要在发放乐器之前，抓住学生迫切拿到乐器并探个究竟的心理；运用简短的语言和优美的示范，让学生一下子被乐器的魅力所吸引。②器乐学习中以鼓励为主。学习的过程中，老师不能一味地抓技术、求难度；这样学生的会被枯燥的训练和复杂的技术吓到，对学习兴趣的培养也是不利的。因此教师在学习中要以鼓励为主，肯定学生的点滴进步，树立他们的演奏信心。③创造新鲜兴奋地学习环境。学生的学习心理和周围的学习环境息息相关。教师要在学生学习的过程中营造新鲜的兴奋的器乐学习环境，良好兴奋的环境能够带动学生的情绪，使之努力学习，提高技术。
2、变化教学方式
教学方式是在教学过程中，教师和学生为实现教学目的，完成教学任务而采取教与学相互作用的活动方式的总称。在器乐教学中，音乐老师为了提高教学效果，都会在备课时采用独特的教学方式。通过调查了解，由于音乐课程课时较少，器乐课所占比例不多；如今器乐课堂的教学方式比较单一，一般都是老师讲解示范，学生学习演奏。这样的教学看似简单直接，但是却抹杀了学生的学习积极性。
试想一下，如果每节器乐课都是这样按部就班，器乐课堂哪有乐趣可言？因此音乐教师如果要让学生提高学习积极性，必须在课堂上变换教学方式。
在具体做法上，教师可将乐曲的吹奏学习同欣赏、模唱、节奏、形体加以结合；通过欣赏来丰富感受，模唱来熟悉旋律，节奏来加深理解，形体来综合表现。
这样的器乐课堂形式丰富，手段多样。课堂教学既显得丰富轻松，学生的学习积极性又能得以提高。
二、根据学生器乐学习现状进行分层教学
1、了解学生的演奏差异
学生作为一个群体来说，大体上是差不多的；但又不完全相同，因为学生之间存在 individual differences（即 ID）。当前学生的差异在我国基础教育阶段，可能是一个非常重要的问题。但是聚焦学生的差异也是从教师的角度和教学的角度出发，比较适合“以学生为本”的课改理念。器乐教学中，音乐教师先要关注学生在器乐学习中的差异性。有的学生曾经系统地学习过乐器，音乐基础较好，乐器的掌握能力较强。这部分学生面对课堂乐器的学习会觉得很轻松，学习的效率较高，演奏的水平也不错。这只是音乐基础良好的一部分学生。大部分初中生对课堂乐器还是很陌生，有的学生小学时候学习过乐器，初中学习了完全不同的新乐器，对他们而言也是从头开始的一种学习。在学习的过程中，好的不够学，弱的学不好。并且学生的个人性格、学习兴趣都有异同。因此音乐教师在分层教学开始，先要对执教班级的学生器乐基础进行了解，知道他们的学习背景和演奏差异，从而指导分层教学。
2、分层训练和分类考核
学生虽然具有乐器演奏上的差异，但是如果能够激发他们的学习动力，都一样会取得演奏技术上的进步。音乐教师在了解了学生的演奏技术好坏的基础上，着手进行班级内分层教学很有必要。由于学校的音乐教师有限，并且器乐课的授课形式与其他类型的音乐课相同。所以分层教学主要以班内分层教学模式为主。
器乐课堂分层教学的内容包括：曲目内容、演奏难度、音乐处理、表现表演等方面。对不同程度的学生有针对性地进行教学和要求，避免“一刀切”的学。
在器乐课堂上，分层技术训练的依据主要在于：基本技术、演奏技巧、音乐处理、综合表现等几方面综合来考虑。教师依据这几方面对学生的演奏技术做出大体的评价和分类。随后在教学过程中，将学生分成演奏水平相近的小组分别进行教学。在定期的考核时，教师需要采用分类考核的办法。根据分层小组，对学生的演奏内容、演奏难度、基本技能、技巧要求等方面分别给予不同的标准和尺度。这样的分层教学能使不同基础的学生，在共同的课堂上，同样获得进步和积累，有助于器乐教学的有效开展。
三、结论
在“一切为了学生的发展”的思想指导下，音乐教师要关注学生的全面发展。教学效益不是取决于教学中内容的多少，而是取决于对单位时间内学生的学习结果与学习过程综合考虑的结果。这就要求教师在有效教学中要具备一定的反思意识。总之，在今后的教学过程中，我还得继续深入研究初中课堂器乐教学，力求解决这些难题。争取在把初中课堂器乐教学的有效性研究进行得更为深入、更加透彻。
参考文献
[1]彭音，浅谈初中音乐课堂器乐教学[J].学周刊，2013.11.25
[2]唐彩琴，浅谈初中音乐课堂中使用器乐的重要意义[J].文理导航（上旬），2011.01.10
[3]邱健，怎样让初中音乐教学更有趣味[J].成才之路，2011.09.25
第2篇
一、学生的主体地位要得到突出，创新教学的模式
课堂是由教师和学生共同组成的，但老师仅是在课堂上对学生进行引导，让他们能更加准确的掌握知识，学生才是一堂课上的主体，而不是被动的听老师讲，老师应该要很好的把握住课堂上教师和学生之间的正确关系，不应该主次颠倒。初中生虽然已经简单的掌握了一些关于音乐的知识，但是毕竟不能很好地应用，教师不应该用自己主观的想法去认为学生已经掌握了，不用在花费时间去仔细讲解了，这样是不妥的，因为他们虽然掌握了一些基础知识，但是由于平时对音乐的接触较少，导致他们的知识是断开的，不能很好地链接，所以，教师不能再用那种“教师讲，学生听”的灌输式传统教育了，长期的这样教学会让学生厌烦音乐，产生厌学情绪，不利于教学的开展，影响学生自身学习效果的同时，也影响了教师教学的质量水平。
面对这样的师生状况，我们应该采取办法解决，改变教学的模式，换一种新的方式，一种能够让学生感兴趣的方式。其实，对于教师来说，一堂课如果能让学感兴趣的话，教学就已经成功了大半，因为兴趣是学生最好的老师。所以，我们要创新教学模式，为学生找到兴趣，可以通过学生对音乐情景的亲自感知来达到这样的效果，例如，一首音乐中运用到的乐器是鼓，那教师可以通过敲打鼓来让学生感知，然后让学生自己来动手，他们能使够真实地感受音乐中鼓带来的魅力。这样通过自身的实践对音乐进行的感知了解会让学生对音乐产生更加浓厚的兴趣，也活跃了课堂的气氛，使音乐课收到更好的教学效果。
二、根据学生的兴趣选择合适的音乐作品
在还没有文字的时代，音乐已经产生了，音乐的产生早于文字的出现。现在的我们如果面对心情的变化，面对喜怒哀乐的交替，可以用文字记录下那些自己的“阴晴圆缺”，尽情的用文字来挥写心中各种情绪。可是，在那些没有文字的岁月里，音乐就是人们情感的最好表达，音乐里不光有着情感的表达，在一些音乐里有着属于那个时代的历史，那个时代的旋律。一部好的音乐作品凝聚着作者的心血，同时也蕴含着它本身具有的深刻内涵，学习一首好的音乐作品，有利于陶冶学生的情操，净化学生的心灵，让他们在音乐的旋律中不断地寻找自己对于音乐的体悟，找寻那份属于自己的音乐。所以，教师在选择音乐作品的时候，要充分的去考虑学生的感受，在平时就可以了解他们的一些喜好，了解当下中学生的兴趣爱好，只有遵循着以学生为教学主体的原则，本着一切为学生打算的教学理念，我相信会找到适合的作品。不过，当下大多数初中的音乐教师都是音乐专科毕业的，所以对于音乐的教学的比较的偏向于专业化的教学，但是，要考虑到你的教学对象仅仅是初中生，他们还不能很好的去接受太过于专业的知识，这一点是教师在教学过程中应该要特别注意的地方。在作品选取的这一方面，只要遵信以上的一些原则，会选到适合学生的作品。
三、注重教学过程中的实践
实践是做任何事都不能缺少的环节，少了这一步，很难确定你做的这件事是否正确，所以只能通过具体的实践来对它进行确认，有一句话不是说“实践是检验真理的唯一标准”吗，所以，在进行音乐教学的过程中，也需要通过实践来对所教所学的课程进行检验，而且，实践可以促进学生对音乐的更深了解，加强他们对音乐的喜爱。例如可以带学生去听一些演唱或者是让学生进行自我组织的小型演唱会，让他们在亲身的实践当中来锻炼自己，将自己学到的只是在表演中尽情的展示，教师和学生都可以充当评委，指出演出中的不足，对学生的优点进行夸奖，以激励他们更加的努力。通过这样的方式，学生之间可以相互的观察，从别人的身上看到自己的不足，同时也发现自身的优点，不断地对自己进行完善，加强自身的发展。这样的方式还可以让学生增长见识，开拓自己的视野，不断地对自己的知识进行完善，已达到更好的水平，掌握更多的知识。所以，教师在教学过程中千万不可忽视实践的这一环节，这是一堂音乐课教学的最后把关，最好这一步，才算是真正地教好了一堂音乐课。
第3篇
【关键词】兴趣；音乐教学；情境；小组合作
音乐教育是素质教育的重要组成部分,对人的全面发展有着十分重要的作用。在音乐课堂教学中, 只有不断改善教学技巧、教学手段，才能真正发挥音乐价值，提高音乐教学质量。以下将对初中音乐课堂教学的有效策略进行分析与阐述：
1. 创设课堂情境，激发学生学习兴趣 成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。我们都知道好奇心是儿童十分宝贵的内在素质，他们天生就有对动听、悦耳音乐的好奇心，成人司空见惯的现象，对儿童来说很可能完全是新鲜的。我们教师要通过良好的身体语言、动作语言、神态语言等创设学生感兴趣的音乐情景，在音乐教学中抓住学生的好奇心，让学生发挥他们对音乐的美感与兴趣，让他们自然的参与体验，使学生的好奇心得到极大的满足，从而形成良好的兴趣品质。例如：在《共同拥有一个家》的教学中，我设计了这样一个环节。我用配乐故事的方式导入歌曲的学习：“在一个十分寒冷的夜晚，鹅毛般的大雪纷纷扬扬地下着，大家都待在温暖的家里，路上没有一个行人。突然，路边传来了一个布娃娃的哭声，她哭得是那样伤心，她为什么不回家？是不是她没有家？也没有爸爸妈妈？”教师说到这里，稍稍停顿一会儿，然后问学生：“如果你们遇到了布娃娃，会怎样做呢？”学生畅所欲言，纷纷表达自己的想法。讨论完后，教师出示歌曲的歌词，让学生配乐朗诵歌词，体会歌词的意境，然后在情境中学唱。采用这些方法，充分激发了学生的兴趣，吸引了学生的注意力，使他们能够沉醉在音乐意境中，唱好歌曲。
2. 鼓励学生积极参与课堂活动 教师在教学活动中，要及时肯定、鼓励学生，激发他们学习音乐的信心。积极的评价是一方对症的好药，几乎所有人都喜欢被人夸奖的，而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的评价。俗话说：好言一句三冬暖。特别是在学生没有信心的时候，我们做教师的就应该适时的鼓励并给予最大的帮助，只要学生有一丁点的进步便给以肯定，而这种鼓励不仅仅是在课堂之上，也体现在学生的课外兴趣活动上。
3. 采用多样的教学方法
（一）运用学生感兴趣的语言、方法来传授音乐知识。例如，我采用绕口令进行节奏教学。见例：“老爷堂上一面鼓，鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓，就拿块破布往上补。只见过破布补破裤，哪见过破布补破鼓。”几遍下来，不光绕口令学会了，节奏的难点——后十六分音符的节奏型也迎刃而解了。
（二）把课程内容与学生生活联系起来。音乐源于生活，表现生活。音乐对于学生来说，首先不是表演，不是“艺术”，而是自我流露。因此，音乐教育，不应将学生在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里，束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。例如，《国歌》一课中的三连音这一节奏，如果教师结合学生生活中 “机关枪”引入，那么一下子，整个教室就活跃起来了。“哒哒哒 哒哒哒”的机关枪声从教室的每个角落响起，慢慢地，绝大多数的枪声也都成了“哒哒哒 哒哒哒（三连音）……”的节奏了，学生不仅轻而易举地念准了三连音，而且体验到了三连音像密集的炮火，联想到了爱国将士们冒着枪林弹雨，奋勇杀敌的场面。
（三）小组团结合作。现在的学生很缺乏合作的能力，尤其是独生子女，多数都是以自我为中心，分组合作可以很好的锻炼学生的团结合作的能力，把学生根据兴趣爱好或知识水平分成若干个小组，然后以小组为单位进行学习教学，它可以极大地激发学生的学习兴趣，而且能够发挥全体学生的积极主动性，集合所有学生的智慧，还能使学生的优缺点互补，使课堂教学效果达到最佳。 课上时由学生自由组合成学习小组，不管是欣赏课，还是唱歌课，都可以放手任由他们自己讨论，取舍然后选取最佳方案或答案。课下可由教师或音乐课代表组织音乐兴趣小组，通过教师指导和学生自由活动，探究课程要求之外的音乐创作活动，拓展学生的思维和认知面，培养学生团结协作意识。现代社会越来越需要集体意识和团结协作意识强的人，而集体意识和团结协作意识不是随便就有的，这是需要在人的一生中慢慢培养，而初中阶段又是人生中的重要阶段，所以培养学生的团结精神和集体意识是每位教师义不容辞的责任，也是音乐美育教学的一个重要的环节。
4. 结合诗词特有的文化内涵，培养学生情感 著名的文学家托尔斯泰曾说过：“音乐是人类情感的速记。”在音乐课堂上，要学生们马上进入到一首音乐作品特定的情感之中并不是一件很容易的事。我认为充分利用学生们所熟悉的诗词，把他们带入诗的意境中导入新课是比较好的方法。比如《七子之歌-澳门》一课，我这样说：“同学们，有这样一句诗'诗人的主要天赋是爱，爱他的祖国，爱他的人民。'你们知道它的作者是谁吗？”看着学生们茫然与急切的眼神，我深情地说“就是我国现代杰出的爱国诗人，学者，闻一多先生！”于是和学生一起背诵这句诗，接着我向学生介绍作者生平，从而很自然地把学生带入到《七子之歌-澳门》这首爱国诗篇的情境当中，引起了学生极大的学唱兴趣。又如《阳关三叠》一课，我先引导学生回忆描写友谊的诗句，如'海内存知己，天涯若比邻'，'桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情'，'劝君更进一杯酒，西出阳关无故人'等等，然后说：“同学们，在唐代有一首歌唱友谊的流行歌曲，它就是根据《送元二使安西》谱曲而成的，大家一起来听听，感受一下故人的情怀吧！”顺理成章地引出了歌曲。再如《春天来了》一课，利用唐诗《春晓》引出春天的话题。
5. 运用多媒体辅助教学 由于科技的进步，现在我们的音乐教学可以多样化的进行了，我们应该紧跟时代的步伐，多利用现代化的教学辅助工具进行现代化的教学，我们现代化辅助教学工具主要有：多媒体设备、录像片段、微型电脑等。 音乐课程中的欣赏课是以欣赏优秀音乐作品来提高学生的审美能力和水平，陶冶学生情操的必不可少的课型，其中所选取的音乐作品是否能引起学生的兴趣颇为重要，作品贴近学生的生活和欣赏水平，那么学生自然很容易接受。但我认为还很重要的一点是，教师能否提供给学生更多的同一作曲家的其他作品，才能符合大多数学生的欣赏口味和水平，而大多数学校里的这方面资料根本无法满足这一需要，而网络资源可以极大地弥补这一不足。教师通过网络搜集各类作品，分类整理让学生欣赏，可以有效起到拓展学生视野，提高学生兴趣，发展学生审美能力的作用。 很多时候，老师的个人演讲或者知识能力是有限的，多利用多媒体教学可以让学生更直观的进行深刻的认识。
