舞台艺术中空间设计的作用探求范文

电视舞台美术中空间设计的运用是电视节目制作的需求

对空间的组织和创造，是电视舞台美术的基本职能，同时也是电视节目制作的重要环节。许多优秀的电视美术设计者在进行电视节目实际创作时，往往并非着眼于某个具体的风格或形象，而是将对位置、区域、支点、路径的安排与布置当做开始，且表达方案时的顺序也是由模型向图纸依次进行的。这在表明设计者思路的同时，也是对空间设计在整个舞台设计工作中主线地位的充分体现。在一项设计任务完成时，电视美术设计者应对诸如任务动作、内容形态、造型形式、场面调度、屏幕画面、镜头运用、视觉风格等诸多问题进行考虑，而这些问题则均可归结于空间要素。因此，可以说，电视舞台美术是围绕空间设计实施展开的，将空间设计运用于电视舞台美术当中，是电视节目制作的需要。

合理运用空间设计，增强电视舞台视觉艺术效果

（一）功能空间设计的运用

电视舞台美术设计的前提是满足舞台空间的功能性要求，如一台晚会，需要考虑主持人及演员的出场空间，歌曲、舞蹈的演唱空间，嘉宾采访空间，主持人主持空间等等。在对节目空间的功能性需求了解之后，空间设计的运用就应遵循以下四点内容加以展开：第一、设置摄像机机位，通过对机位工作角度的考虑，来确定场景朝向；第二、明确现场观众视线范围，虽然电视机前的观众是电视节目的重点关注对象，但许多有观众的实录电视节目在架设机位时，也应当对现场观众视线进行考虑；第三、空间功能的差异性，决定了空间大小的差异性，应当区分主次；第四、保证场地中演出人员走动的流畅性和上下场位置设计的合理性。

对于一台综合文艺晚会来讲，歌舞表演通常占据了大多数时间，故该部分的空间设计应是最主要的，且应给予其最大的空间尺寸。一台完整的电视节目，不可能是主次不分的，这对于摄像机亦是如此，有近景、中景、全景之分。在类似晚会的节目制景中，有必要依据实际需求，来进行主持区域的划分，其关键点主要体现在以下三个方面：第一、丰富场景层次，不再单纯局限于枯燥单一的演出空间；第二、主场景背景与主持人背景存在差异，增加舞台造型和颜色的变化，弱化了观众对相同背景的视觉疲劳；第三、如需要大量演员和道具的位置转移，给主持人提供一个单独空间十分必要，设计为舞台一角最为普遍，这样，就免去了布景道具大量转移时的穿帮，保证了较为干净的主持人背景画面，且通过镜头运用来对场面的控制，使得整个晚会表现的十分顺畅。

对于大型戏曲剧目来讲，其通常用平台、柱子、景片、幕布、演员来划分空间，且在需要时，也会运用灯光。高低错落的舞台平台有机组合在一起，摆脱了单一、枯燥、乏味的舞台平面，不仅优化了舞台整体的视觉画面，也给演员提供了表演空间。同时，这样的空间设计下，必须顺从空间安排来进行演员调度，使得演员形体动作更加精彩。空间设计在现代舞台美术中的运用中舞台的机械组合运动开始普遍，从而形成动态的舞台空间，强化了空间可视性。空间设计的有效运用丰富了整个电视节目视觉调度的灵活性，多变灵活的空间设计为导演调度提供了便利。在传统戏剧舞台中，吊杆是时空变化的重要手段，但在电视戏剧中的运用却十分有限，究其原因，主要是舞台观众与电视观众视线角度的差异性，电视视线为舞台各角落所放置的摄像机，但吊杆景片难以照顾到侧机位画面，这样就会对画面的整体美感造成破坏。因此，对于电视晚会来讲，吊杆的运用应格外注意。

而对于颁奖典礼来讲，其空间设计中吊杆和车台的运用较多，为避免其电视节目制景弊端，它对于吊杆的运用十分巧妙，在舞台后区放置吊杆景片，使侧面摄像机同其远离，且将吊杆景片迁换融入到表演当中，从而实现了其空间转换作用的拓展。吊杆的运动和演员的表演相得益彰，使得景片也有了生命，成为了表演者，带给观众新的视觉感受。同时，转台运用也是实现空间转换的有效手段，如在制作一台电视小品表演赛时，就可进行一个转台的设计，从而兼顾了不同空间的表演与道具布景，有效衔接了节目表演，保证了观众良好的视觉感受。

（二）视觉空间设计的运用

视觉空间设计的运用，在于在满足空间合理布局需求的基础上，构架出空间立体造型，设计出富有创造性的、美丽的造型。电视舞台设计者是电视节目风格的把握者和体现者，用怎样的视觉形象去体现空间，用怎样的结构去实现空间的视觉要求，是舞台设计者的责任，需要对舞台同主题的一致性和节目的协调性进行充分的考虑。电视舞台美术的空间设计是三维的，但部分造型手法的延续，使得在电视舞台美术中，由多层平面组成的舞台空间存在许多的不足与漏洞。这就要求设计者应强化对维度的思考，把握空间这一头等概念，同时还要强化上面的、下面的、侧面的多视思考，使观众在有限空间中对电视作品空间深度的感知尽可能地扩大。如通过设计假透视台面，近大远小设计立体柱子等，来使观众产生视觉错觉，促使其心理空间尺寸得到扩大。

单纯是现代观众的审美推崇，单纯而不简单成为所有电视舞台设计师的一种追求。普通人往往易迷惑于局部细节，而将整体造型忽略，但设计者则应当在迷惑中对重要事项有一个清楚的认识，能够从曲折细节中概括出流畅的形象，保持整体构图的协调与平衡，对舞台空间创造有一个整体性的把握。相应的，空间设计的语言也应当单纯，避免繁杂和形态的简单重复，强化各个部位的不同节奏和走向，来实现空间设计整体语言的强化。电视舞台美术中空间设计的运用要做到单纯是很不容易的，它不同于建筑，难以概括其外形，从某种程度上来讲是对物体剖面的展示，要同时看到外形和内容。电视节目制作的综合性，决定其需要若干个空间，并有设计者来将其组合为一个整体，使其在各司其职的同时，又保持着局部的多样丰富和全景的统一协调。

对于演唱会来讲，可将造型与空间设计结合起来以丰富舞台美感。从舞台造型来看，演唱会的舞台更多是圆形的变化，台口和弧线平台作为圆形局部，是单纯的造型语言。在统一协调的整体造型框架中，以不影响空间设计为前提，将许多细节性的东西融入到空间形象当中，如运用彩幕来凸显电视舞台的特点。曲线断面通常是整个空间设计的点睛之笔，将弯曲连续的设计斜摆于圆形上，不但能够丰富舞台造型，也避免了单纯斜直线运用的牵强，使得每个尺寸相同的空间各具风采的同时，又各不相同。此外，还可在中间设置一个小圆空间作为主持区，既不抢戏，又同舞台相呼应。

对于青歌大赛来讲，因没有过多演员，故演区面积不用很大，结合节目需要，设计合理的点评区和主持区，从而将完整的整体设计形象呈现给电视观众。同时，在空间设计中，曲线的运用可以给观众以音乐线谱之感，可作为细节设计的键内容。此外，通过小灯点设计、光晕设计、细管勾勒景片等细节把握，不但保证了舞台的整体完整性，又可强化整个舞台的视觉艺术效果。

结语

电视舞台美术设计的基本内容是空间设计，舞台设计者的任务在于对录制空间的组织和创造，他们凭借视觉经验、审美创造等多面才能，实现了空间设计在电视舞台美术中的合理运用。现代化社会为空间设计提供了更多的内容和支持，我们有理由相信，电视舞台美术必将得到进一步发展和完善，更好地服务于电视节目制景，进而促进我国电视行业的与时俱进、稳步发展。

作者：邢文韬单位：山东教育电视台