当地的传统文化范文

当地的传统文化范文第1篇

关键词：哈密传统文化艺术；维吾尔族女性；影响

哈密自古就是丝绸之路的咽喉，是新疆通向中国内地的要道，有着重要的战略意义和政治意义。哈密地区地域辽阔、人口少、城市化水平相对较高。哈密地区地处敦煌与吐鲁番之间，这一特殊的地理位置也使哈密成为中原文化和西域文化交汇的地方。作为新疆“东大门”，具有发展民族旅游的优势条件。这里是新疆唯一横跨天山的地方，处于汉族聚居地与西域少数民族区域的交汇地带，受到汉族文化的影响，因而，哈密的维吾尔族传统文化艺术呈现鲜明的地域特点。而处在中原与西域文化艺术交汇地带的哈密维吾尔族女性也展现了她与其他地区维吾尔族女性的不同之处：在伊吾木卡姆传承中鼓手全部是女性，其歌手也占多数。哈密女性意识的觉醒不仅源自于哈密独特的生态环境，更多地受当地传统文化艺术的影响。

一、自然文化环境对哈密维吾尔族女性的影响

哈密，古称昆莫，汉代属伊吾卢，唐为伊州，宋入于回纥，元为蒙古贵族威武王（后改封肃王）世袭封地。所谓哈密卫政权机构，始设于永乐四年（1406），明朝在此封王置卫，目的在于迎护朝使，统领诸番，屏蔽西陲。历史上的哈密厅，是中国清代甘肃省所辖的一个厅，后改属新疆省，其地大致相当于今新疆哈密市、伊吾县一带。[1]哈密因其重要的地理位置，因而成为不同民族聚居活动的栖息地，创造了悠久的历史文明。在哈密地区最早活动的古代部落和民族，主要是公元前11世纪至公元前5世纪的西戎、塞人。从公元前20世纪开始，先后有多种民族在这块绿洲上生活过。据我国人类学学者研究，距今三四千年前，生活在哈密的以东方蒙古人种为主体。根据科学检验他们生活的年代，距今3285年左右，哈密曾是东西方两大人种的汇集地，但以东方人种为主体。[2]哈密新石器时代的社会组织是母系氏族公社。这类公社的生产和生活方式，同陕西、甘肃、青海等地的母系氏族公社有着明显的联系。随着农业、畜牧业和手工业的发展，妇女和男子在生产地位上发生了变化，使母系氏族社会逐渐为父系氏族社会所代替。哈密是中西交通要道，也是古代民族东来西往的必经之地。由于自然、社会或战争的原因，一些种族、民族迁来后又迁出，而部分留下来与后来迁来的种族、民族融合同化，成为新的民族，形成哈密古代史上复杂的民族成分和居民关系。目前，哈密维吾尔族主要分布在哈密市和伊吾县。哈密地处祖国东大门，处于文化交汇地，历来都是多宗教、多民族共存的地区。这一得天独厚的自然环境和文化背景，形成了哈密人开放的处事态度、开明的为人之道和艺术上兼容并蓄，并化为我用的创造之路。这些都对哈密女性意识的觉醒铺平了道路。因而，哈密维吾尔族女性在现实生活中享有更多的独立空间，承担着重要的社会角色，获得社会广泛的尊重与认同。

二、传统服饰刺绣艺术对哈密维吾尔族女性的影响

哈密维吾尔族传统文化丰富多彩,传统服饰刺绣充分显示了维吾尔族女性技术娴熟、技艺精湛的艺术魅力，是哈密维吾尔族别具特色的传统文化，也是传统文化影响下的独特艺术形式，它体现了维吾尔族妇女在服装配饰、颜色搭配、刺绣印染等方面的独到眼光和艺术天分，洋溢着浓厚的生命意识，具有极高的审美价值。唐代时期，回鹘发展成为唐北部一个强大的少数民族政权，回鹘就是今天维吾尔族的祖先，回鹘在与唐朝的密切交往中，回鹘的服饰文化一度被中原妇女所崇尚。回鹘衣装回鹘马，说的就是当时唐朝居民喜欢穿回鹘的衣服、骑回鹘的马，体现了少数民族对汉族文化的影响。胡舞流行后，成为人们主要娱乐方式。由于对胡舞的崇尚，民间妇女均以胡服、胡帽为美。哈密维吾尔族刺绣是一种传统的手工艺，以伊斯兰文化为基础，吸收了多民族的传统图案和文化特色。它在刺绣工艺上吸收了汉民族的一些针法，图案受满族文化的影响，讲究寓意，已逐渐突破了伊斯兰文化的范围。哈密维吾尔族妇女很重视服饰的刺绣工艺，以其纷繁复杂的款式和精巧的刺绣而独具魅力。而勤劳的当地妇女一直把它当做服饰中必不可少的组成部分而加以发展和完善，使其成为维吾尔族普遍使用的独特的服饰装饰艺术形式。哈密维吾尔族传统服饰刺绣艺术图案不仅在题材上丰富多彩，而且色彩上鲜明饱满，针法质朴，至今仍是手工刺绣。“哈密维吾尔族刺绣艺术主要体现在服装和配饰，如：花帽、枕顶、头饰、袍服、坎肩、长裙、套裤、靴子，等。在历史的发展沿袭中，各民族文化的不断交融，使哈密维吾尔族民间刺绣工艺得到了极大地发展并且逐渐形成了独有的多种风格、特色各异的刺绣手法。从艺术角度看，无论在造型、色彩、工艺上还是在图案纹样上，哈密地区维吾尔族传统服饰刺绣都具有很高的审美价值和深刻的社会内涵，也体现了民族的、时代的特有的文化特征。”[3]由于和汉族聚居区邻近，哈密维吾尔族服饰不仅具有本民族特有的审美口味，而且又受到汉民族服饰的影响，在图案、花色上有了一些汉族服饰的元素，从而表现出与其他地区的维吾尔族服饰不尽相同，极具哈密服饰魅力。在表演伊吾木卡姆的时候，维吾尔族女性木卡姆其身穿这种有着汉族服饰元素的维吾尔族民族服装，为哈密木卡姆增色不少，成为哈密木卡姆的标志之一。哈密女性亦在这种服饰文化的影响下走向更广阔的生活空间，在哈密的历史舞台上扮演着不可或缺的重要角色。

当地的传统文化范文第2篇

【关键词】传统文化；地域文化；象征与隐喻

符号学，简言之就是研究符号理论的科学，它研究事物符号的本质、符号的变化、发展规律及符号的各种意义。基督神学时期的圣・奥古斯汀将符号定义为“使思考超出对事物感官印象的东西”。生活中存在着各种符号，如一般符号中的图像符号，语言符号中的声音符号，设计符号中的建筑符号等。通过建筑符号所承载的传统文化的再表达，可以使我们重新树立建筑文化中的民族自信心和自尊心，探寻一条保护历史文化与现实城市发展的新路子。

1 建筑符号的定义

建筑本身的形式就具有其自身的符号意义，建筑符号在符号体系中属于最复杂，含义最丰富的符号之一。总的说来，建筑符号就是将主观领域中难以把握的经验加以客观化、形式化，使这种经验可以被人们直接掌握、理解和接受。并且建筑在为人提供空间的同时，也传达着一种场所感，使置身其中者产生独特的感知。建筑符号的独特之处在于建筑所提供的空间和功能性可以引导受众的一定行为。然而，这种行为的产生也时刻受到历史环境、背景的影响。在不同的时代，建筑所面对的人群具有不同时代特定的生活状态和价值观。受众的改变、行为方式的改变都会推动着建筑功能乃至形象所传达符号意义的改变。

2 符号的象征与隐喻

在建筑外观所传达的视觉刺激中，符号意义一般存在于其原始意义即外延意义。如中国古建筑的屋顶、柱造、台基和游廊等。这些具体的符号具有鲜明的传统意味和象征性，其内涵意义一般来自于其色彩、大小、地域所带来的视觉感受。如厚重的重檐庑殿顶象征着皇家的高贵；而粉墙黛瓦则描绘着一副江南风情[1]。

建筑的空间所产生的场所感则带来更深层次的象征与隐喻。中国传统的围合式外部院落空间已成为中华民族的一种深源文化背景，它暗含着中国人内敛、保守内收型的文化性格。其中由建筑外壁与周边环境共同围合而成的外部空间是中国传统建筑不同于西方建筑的特色之处。在宫殿建筑中，建筑沿中心轴线排列形成充满序列感的院落空间，给人威严、规整的感受；而在江南苏州的文人园林中，采用朴素的自然轴随意放置，产生轻松、惬意的庭院空间。不同于西方开放式的园林所传达的信息，中国式的空间处理具有独特的东方魅力，并显现出独特的中国式传统空间文化符号。

建筑本身作为中国传统文化符号中人造符的一种就具有鲜明的符号特征。不仅在于传统文化符号所包括的古建筑、园林中，在当代建筑也发挥着重要的符号作用。从约会碰头的标志到一个城市的象征，再到一个国家的形象，建筑在现代生活中的符号属性也逐渐为人所认知和接受。

作为一种产品艺术，建筑的形状、色彩、材质、空间等等元素在实现了自身功能的同时也传达着其符号象征意义。而这种意义，通过环境和文化背景、历史背景来传达。如理解宗教建筑就需要宗教文化背景，哥特式建筑的尖顶只有具有天主教信仰的信徒才能体会其救世主升天的宗教含义。同样是门，在中国的宫殿建筑中却具有不同的等级含义，其与中国传统的君权神授的思想和儒家的等级观念有着息息相关的联系。

所以，进行地域性的设计必须对其所在地区的文化背景进行深入的了解，只有真正的理解外界的文化环境才能得到适合的建筑设计。

3 传统文化与建筑符号的关系

中国传统文化中的建筑符在中国当代建筑设计中的广泛运用，证明了传统文化符号与建筑设计之间的密切关系，也说明了建筑的符号性表达。建筑作为一种具有使用功能的艺术创作，因其内部的使用性质往往具有更强的象征意义。比如天安门、太和殿就代表了皇家的权利；天坛、地坛等祭祀建筑象征了神圣与庄严；苏州园林代表了中国的文化气质等等。所以，一座建筑所在的地域、文化背景、使用功能都成为了它的表意符号。现代的符号设计就要理解传统建筑的符号特性来表达自己的主题。在中华人民共和国国徽中就运用了天安门这一建筑符号

靳埭强先生曾说“我们不一定要画上京剧脸谱,穿上龙袍,才能让人认出是中国人。要在充分理解传统文化的基础上延其意传其神,让传统文化在现代标志设计中得到更新和拓展”。中国传统的文化符号为现代的标志设计提供的源源不断的思想养料，同时也需要时代的更新来延长它的生命力，传统文化符号中的建筑符也不例外。只有深刻理解传统建筑符的内涵，并且贴切的进行时代的创新，才能使中国的设计不断发展。

4 中国传统文化符号在建筑设计中的传承应用

传统文化符号经过漫长的历史演进，经过时代、环境、条件的更迭往往其原始意义已经逐渐弱化，而其象征意义被保留并得到强化。在象征符号的表达过程中，中介是必要条件。相似性、传承文化或文化解释又是中介的必要条件。建筑作为象征符号表达的中介之一，其自身具有复杂的结构特性。勃罗德彭特将建筑深层结构概括为四点：

4.1 建筑是人类活动的容器；

4.2 建筑是既存环境气候的调节器；

4.3 建筑可作为文化的象征，它从属于一定时代、地域；

4.4 建筑是各种资源的消费者，它建立在一定的经济基础上。

可见任何一座建筑都必然将生活形式颇为基本的某些文化客体象征表现出来， 若想做出既传承地域传统文化又符合当代审美理解的建筑就必须准确认识传统文化符号的象征意义。对于传统文化符号的理解，不能仅仅停留在形式层上；不仅要认识传统文化符号的原始意义，更要把握符号的象征意义。在现代社会中，现代人的知识结构、生活方式、生存环境、价值标准都发生了进步与变化，对于传统文化符号的理解也必然后产生相应的变化。梁思成先生早就提出，历史上每个民族的文化都产生了它自己的建筑，随着文化而兴盛、衰亡。任何新的文化、包括建筑文化，都离不开历史的沉淀和积累，只是我们怎样去把握和传承的问题。

2008北京奥运会为世界所关注，位于北京中心轴线两侧的“鸟巢”和水立方成为了万众瞩目的焦点。而在它们的身边矗立的一栋龙形的建筑更是夺人眼球，光彩不逊于前者。这栋龙形建筑就是北京大观。大观的建设者，将龙形这一艺术符号付诸于建筑之上，在大观站起来的中国龙的造型中，体现在中国传统文化的源远流长。

“龙”是极具中国代表性的文化符号，中国人自古将自己称之为“龙的传人”。龙在中国人的心中具有崇高的精神意义，它代表着威严与神圣，吉祥和幸福。在古代，龙是君权的代表代表的了至高无上的权利和地位。“”是一个集商业、办公、旅馆、居住于一身的综合性建筑。如此复杂的功能就要求建筑外观的大气统一。建筑抽象的龙的造型，即气韵古雅又线条流畅简约，将传统文化和现代审美和谐的组合。大观正是用最简单的线条、颜色和材质，成功地彰显出东方文化隽永悠长的质感。

5 结语

一个时代的建筑，反映着这个时代人的审美，更深层次的是反映了一个时代的精神。当今的社会，全球已经逐步在向“世界村”的概念迈进。经济的互通，文化的交流，技术的覆盖，信息的共享，使全世界的文化日趋同化。这是时代的必然，也是所有地域性文化的强大挑战。谁能够在跟上世界发展脚步的同时保持自身传统文化的良性发展，谁就能使自身的文化永远保持活力。而这就需要每一个设计师都对于传统文化和现代建筑设计都有全面深入的理解。对于传统文化符号在建筑中的应用应该充分注重实际，尊重地域文化，使用恰当的文化符号。应深入的理解建筑的功能性质，以及建筑的内涵，从而把握使用符号的方向。在选择文化符号时，应全面了解符号的自身内涵和属性，避免符号使用不当带来的影响。同时，也要把握时代的脉搏，在运用的时候注意与现代审美意象的结合，推动符号语义的发展。

当地的传统文化范文第3篇

2014年10月11日，山东师范大学齐鲁文化研究院丁鼎教授应北京师范大学人文宗教高等研究院之邀出席“京师人文宗教讲堂”，主讲儒学系列讲座第15场――《<礼记>在中国传统文化中的重要地位及其当代价值》。丁鼎教授在开场时对该讲座主持人――北京师范大学人文宗教高等研究院常务副院长朱小健教授表示了感谢，称自己到京师这藏龙卧虎之地举办讲座，感到诚惶诚恐，并简要介绍了讲座的主题：《礼记》在整个儒家经典体系中最集中、最全面、最系统地体现了儒家思想的精髓和核心价值观，对我国传统文化产生了广泛、持久而深刻的影响，直至今日，《礼记》对社会主义和谐社会建设及社会主义核心价值体系建设仍具有重要的参考借鉴意义。

一、《礼记》在儒家经典体系中的重要地位

在儒家经典文献体系中，《礼记》一书虽然成书较晚，但却占有无与伦比、举足轻重的地位。考虑到大家的疑虑，丁鼎教授指出，经孔子整理并传承下来的“六经”（或“五经”）的确被普遍认为是儒家文化，也是中国传统文化的元典，而且“六经”中的《礼》也的确是对《仪礼》十七篇而言的，而并非指《礼记》四十九篇。既然如此，那么为何又说《礼记》才是儒家经典的代表作呢？在丁鼎教授看来，之所以说《礼记》在思想意义的重要性上超越“五经”，甚至是“十三经”的其他经典，主要是基于以下几方面的理由。

其一，“礼”是儒家思想学说的核心内容。他指出，儒家礼学历来讲究“陈其数”、“知其义”，儒家“六经”无不渗透着浓重的“礼学”内容。对此，丁鼎教授解释道，“数”即是各种礼节和仪式的具体规定，“义”则是各种礼节和仪式所体现的思想内容。与《仪礼》十七篇和《周礼》单纯侧重于“数”不同，《礼记》四十九篇涵盖儒家“礼学”的“数”和“义”，因而更能代表儒家的礼学思想。他又进一步阐释道，《仪礼》十七篇所讲述的冠、婚、乡、射、朝、聘、丧、祭等八类礼节，基本上都属于“数”的范畴，主要讲述各类礼节的具体的行为规范;《周礼》（原名《周官》）是一部记述王室职官制度的著作，按照天官冢宰、地官司徒、春官宗伯、夏官司马、秋官司寇、冬官司空六个序列，记述了三百多种官职的设置及其职掌，基本上属于“陈其数”的范畴;《礼记》一书不仅陈述各种礼的“数”，而且揭示各种礼的“义”。

不仅如此，丁鼎教授还介绍说，《礼记》四十九篇，内容非常丰富，涉及政治、法律、道德、哲学、历史、祭祀、文艺、日常生活、历法、地理等诸多方面，上至治国方略、社会发展规律，下至家庭伦理规则，在《礼记》中都有专章论述。由此可知，《礼记》集中阐述了先秦儒家的政治、哲学和伦理思想，在《三礼》之中最能代表儒家思想精髓。另外，丁教授以清代著名学者焦循之语进行佐证。焦循曾说，“《周官》、《礼仪》，一代之书也。《礼记》，万世之书也。必先明乎《礼记》，而后可学《周官》、《礼仪》。《记》之言曰：‘礼以时为大。’此一言也，以蔽千万世制礼之法可矣”（《礼记补疏・序》）。这无疑肯定了《礼记》在三《礼》中的首要地位。

其二，《礼记》早在唐代就已取代了《仪礼》的地位。丁教授详细地将《礼记》和《仪礼》的发展脉络进行了梳理，指出《仪礼》十七篇相传是由孔子整理和传承下来的，汉代所谓“五经”之一的“《礼》”就是指《仪礼》。与此不同，《礼记》四十九篇则是西汉中期礼学博士戴圣搜集编纂的一部礼学资料汇编;到东汉末期，著名经学大师郑玄为其作注，《礼记》的思想学术价值越来越被学术界所重视;到三国曹魏时，《礼记》便升格为“经”，并设立了博士，取得与《礼仪》、《周礼》并列的地位;北朝时，“诸生尽通《小戴礼》。于《周礼》、《仪礼》兼通者，十二三焉”（《北史・儒林传》）。可见，当时的学者重视并热衷于《礼记》之学，而对《仪礼》、《周礼》已相当冷淡;唐王朝统一天下后，唐太宗有鉴于由于南北朝时政治的分裂而形成的经学混乱的局面，便诏令当时的国子监祭酒孔颖达组织学者撰写《五经正义》，用以统一全国经学。由于当时人民普遍重视《礼记》一书，“人皆竞读”（《唐会要》卷十五），而《礼仪》一书，“殆将废绝”（《旧唐书・杨传》），于是孔颖达等人便将《礼记》升格为“五经”之一，并为其作“正义”（疏），从此以后，《礼记》便取代《仪礼》，正式进入“五经”之列。根据《礼记》的发展过程及最终取代《仪礼》的事实来看，《礼记》在《三礼》乃至儒家经典中的重要性便不言而喻。

其三，《礼记》思想价值的重要性不仅在三《礼》中居于首位，而且其地位甚至盖过“五经”。丁鼎教授以朱熹创立的“四书学”作为导引，指出朱熹在二程思想的基础上，将《礼记》中的《大学》、《中庸》两篇抽出，与《论语》、《孟子》两书并列，合称“四书”，并为这四部经书分别作注：《大学章句》、《中庸章句》、《论语集注》、《孟子集注》。朱熹的“四书学”思想不仅阐发了儒家义理（包括儒家的天理论、心性论、认识论等），而且着重强调“四书”重于“五经”。朱熹曾说“《语》、《孟》、《中庸》、《大学》是熟饭，看其他经是打禾为饭”（《朱子语类》卷十九），以“熟饭”与“禾”来比喻“四书”与其他经典。丁教授解读道，朱熹此言是认为“四书”能够直接体现孔孟之道，相当于“熟饭”，而“四书”之外的其他经典则与孔孟之道有所间隔，相当于“禾”。既然阅读“四书”之外的其他经典相当于“打禾为饭”，也就是说，“四书”比“五经”及其他经典更重要，丁鼎教授如是总结道。

对于历史上及当今许多人把《周易》看作是“六经之首”的说法，丁鼎教授有着自己独到的见解。他坦言，诚然诸如《四库全书》、《十三经注疏》等许多重要丛书的确将《周易》排于首位，现代学术界也几乎将“六经之首”当成《周易》的同义语，但考诸相关文献便知，这种说法虽然渊源有自，持之有故，但并不确切，并不符合历史实际。丁鼎教授指出，先秦至西汉前期，儒家六经排列顺序一直是以《诗经》作为“六经之首”，而并非以《易经》居首。自西汉晚期刘歆《七略》开始，《易经》才被列于儒家“六经”的首位。至宋代虽有人明言《周易》为“六经之首”、“群经之首”，但也有人明言《诗经》为“六经之首”。而且南朝齐王俭的《七志》还曾将《孝经》列为众经的首位，宋范祖禹也明言《孝经》“乃群经之首”。综上所述，可知将《周易》列为“六经之首”或“群经之首”只是经学史上的一家之言。尽管西汉之后越来越多的人接受和采用了刘歆把《易经》列于群经之首的排列方法，但丁教授认为，这种排列顺序正如现代学者周予同先生所说：是以六经的撰作时代为序，而不宜从思想意义的重要性这一角度来解读这一排列方法。谈论至此，他不无遗憾地表示，由于《礼记》成书较晚，因而从未被列于群经之首。他随即又表示，《诗经》只是一部古代诗歌总集，虽然其基本精神符合儒家的思想格调，但并没有也不可能全面系统地阐释儒家的思想学说;《易经》本是一部卜筮之书，其“易传”（十翼）主要阐释阴阳变化的哲学思想，并未对儒家的社会政治思想和伦理道德观念进行全面系统的论述。因此，丁鼎教授认为，无论是《易经》还是《诗经》，虽然它们在排列顺序上都曾居于首位，但从思想意义的重要性上来说，都不具备担当儒家“群经之首”的资格。

二、《礼记》的思想内容及其当代价值

在探讨《礼记》的当代价值之前，大家不妨考虑一下，作为中国传统文化核心的“礼”，作为我国古代封建帝制社会纲纪的“礼”，有没有“当代价值”？丁鼎教授认为答案是肯定的。

自汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”之后的两千余年，儒家所倡导的“礼”基本上一直被作为“修身”与“治国”的规范，但自从20世纪初帝制，走向共和，社会形态发生翻天覆地的变革后，数千年来作为中国传统文化核心的“礼”不仅失去其作为社会纲纪、社会规范的地位，而且往往被看作是散发着“毒气”的垃圾而遭到全盘否定，人们甚至将中国近代以来经济、文化、科技的落后，政治的黑暗，吏治的腐败，民众的愚昧落后等问题，统统归罪于儒家所倡导的“礼”。丁鼎教授认为，这种看法有失偏颇，儒家倡导的“礼”固然有其陈旧、过时的内容，但仍存在许多具有普世价值的内容，这些思想内容对我们进行现代化建设具有积极的意义。因此，他不赞成对礼学的全盘否定，认为应对其理性地、批判地继承和弘扬。

丁鼎教授以康有为的“大同”思想、孙中山的“天下为公”理念及邓小平的“小康社会”理论为着眼点，从近代到现代的历史隧道中感知不同时代的踏浪扬帆者对礼学思想的不同运用。康有为的《大同书》虽然深受西方进化论学说和空想社会主义的影响，但从总体来看，还是植根于《礼记・礼运》提出的“大同”思想。康有为依据《春秋》公羊三世说和《礼运》中的“小康”、“大同”说，表述了人类历史发展的三个阶段，即由“据乱”进为“升平”（小康），由“升平”进为“太平”（大同），进入大同社会后，人们都会成为快活无比的“神圣”。据此，丁鼎教授强调说，显然康氏在《大同书》中追寻的理想社会，既有儒家传统社会理想的特色，又有空想社会主义色彩的世界。并且《礼记》在近代中国的时代价值不止于此，孙中山就曾极力推崇《礼记・礼运》所倡导的“天下为公”理念，主张建立一个公平、公正的共和社会，这便是将《礼记》思想充分运用于时代的产物。他感叹道，在现代中国，《礼记》所蕴含的思想精华依然是国家领导人和思想家运筹帷幄的重要法宝。20世纪后半期，邓小平结合中国具体国情提出的“小康社会”中的“小康”二字，实际上源于《礼记・礼运》，蕴含富足、礼义和公正的社会理想。在中国的总设计师邓小平手中，“小康”二字化用为中国社会主义初级阶段的发展目标，并对小康社会的标准、内涵、实现途径和时间都作了明确的阐释，将“小康社会”定义为“中国式的现代化”，使得“小康”一词更具有鲜明的时代特色。

随后，丁鼎教授从“和谐社会”的角度切入，进一步揭示《礼记》在现当代散发的时代光辉。像《礼记・儒行》提出的“礼之以和为贵”，《礼记・中庸》所言的“中也者，天下之大本也，和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉”的说法表明，儒家所倡导的礼乐文化的主导精神是“和”。正是这一基本精神，决定了“礼”的社会功用，即协调社会各阶层的关系，实现整个社会的和谐有序。丁鼎教授认为进入21世纪后，我们党和国家断然放弃了“以阶级斗争为纲”的治国方略，把“构建社会主义和谐社会”作为全党全国的历史任务，是对儒家所倡导的礼乐文化批判地继承和超越，体现出向崇尚和平共处的中华民族精神的回归，也是《礼记》一书现代价值的体现。

丁鼎教授开心地表示，一直很重视弘扬传统文化，曾于2013年专程到山东曲阜考察中国孔子研究院，并在座谈会中发表重要讲话，这被看作是中央高度重视中华优秀传统文化的重要宣示。近几年来多次在讲话与文章中引用《礼记》的文字来表述自己的思想认识，这也从一个侧面反映出《礼记》的当代价值。丁教授在现场还详细为大家解读了这些事例，比如在给北京大学考古文博学院2009级本科团支部全体同学的回信中曾化用《礼记・大学》中的“苟日新，日日新，又日新”来勉励广大青年要勇于创新创造;又比如，在2014年6月28日举行的和平共处五项原则发表60周年纪念大会上，发表的题为《弘扬和平共处五项原则，建设合作共赢美好世界》的主旨讲话中，两次引用《礼记》的文字表述自己的思想认识。他说：“‘万物并育而不相害，道并行而不相悖’。我们要尊重文明多样性，推动不同文明交流对话，和平共处，和谐共生……”他又说：“坚公平正，‘大道之行也，天下为公’，公平正义是世界各国人民在国际关系领域追求的崇高目标。”丁鼎对此解释道，其中的“万物并育而不相害，道并行而不相悖”，典出于《礼记・中庸》，原文为“辟如四时之错行，如日月之代明，万物并育而不相害，道并行而不相悖”;“大道之行也，天下为公”典出《礼记・礼运》。在讲话中以“万物并育而不相害，道并行而不相悖”作为当下国与国之间的和平共处之道，而将“大道之行也，天下为公”看作是人类社会的远景目标。对《礼记》的引用等证明了《礼记》在治国安邦领域的价值，丁鼎教授如是总结道。

另外，丁鼎教授也肯定了《礼记》中的“大学之道”和“中庸之道”在精神文明建设中的当代价值。他认为《大学》提出的“三纲领”、“八条目”以及“修身、齐家、治国、平天下”的人生目标和《中庸》提出的“不偏”、“不易”、中正、平和的为人处世之道，激励着一代又一代的知识分子努力弘扬光明品德，不断提高自身修养，并积极入世，兼济天下，造福社会。《礼记》的诸多思想理念不仅成为鞭策知识分子修身养性、完善自我的思想圭臬，而且也被我国许多高等学校作为办学目标的校训。复旦大学、厦门大学、南京大学、东南大学、中山大学、河南大学、中国政法大学、香港城市大学等诸多高校都从《礼记》中选取相关文字作为校训，如中山大学的“博学、审问、慎思、明辨、笃行”;河南大学的“明德新民，止于至善”等。这绝非偶然，而是在一定程度上说明这些学校认识到了《礼记》的现代价值。不论在学校教育范围内，还是扩展到社会中，《礼记》中的相关思想已内化为人们的言行规范，无形中推动社会主义精神文明建设的进程。

当地的传统文化范文第4篇

关键词：当代建筑；传统建筑文化；创新

中图分类号： J59 文献标识码： A 文章编号：

我国有着五千多年的文明历史，传统建筑更是独具一格，是中国传统文化宝库中的瑰宝。如果我们能继承和发展传统建筑文化，并加以创新，我们就能和我们的祖先一样，将引进中国的世界文化同化，而向世界提供宝贵的经验。但传统建筑的现代化继承,并不是简单的重返过去、简单的复古，而是要研究和认识形式所拥有的设计思想和艺术精神，加以现代体现，以求得当代建筑创新。

1.传统文化给当代建筑留下的痕迹

对传统民居及其文化的深入研究，不仅在于对传统建筑的系统归纳和总结，更重要在于吸取传统建筑的精髓，运用传统元素应用并服务于现代建筑设计。一般来说，当代建筑常常运用将传统建筑中具有特色的局部,如形状、色调、质感、线条、纹样等,或寻找传统建筑形象中有代表性的象征,将其抽象为符号,局部运用于创作中。从官式建筑到皖南民居，用直白的中国式文法，玩足了传统的功夫。不仅展现出了中国民居潜藏的文化力量，同时在这种精神和气质的鼓舞下出现了一批对古典文法借用的“中国式”建筑。并且，这些设计并没有简单地复古和照搬，而是扬弃式继承，无论从手法还是心态都比过去更加成熟。

2.传统建筑文化在当代建筑中的延续

一个城市的特色，应该是其地域文化与具体建筑元素完美的结合，使得建筑与人的活动浑然一体，相得益彰。在对传统建筑进行现代化解释的基础上,在中国传统建筑文化中汲取推进中国特色建筑创造的思想资源和人文智慧。

2.1从中国传统建筑文化内涵的来看

中国传统建筑文化具有重情知礼的人本精神。中国建筑空间自然和谐,尺度合理,意境独特,组合高妙,建筑艺术与功能相统一；符号、色彩、装饰与构件,是体现传统建筑文化的主要形式因素,达到功能所要表现的艺术效果和空间意境；中国传统建筑的肌理具有强烈的程序感和对称均衡性。这些原则采用了几千年还在继续流淌于时间的长河中,成为了一种主要的总平面构图方式。

2.2 从当代建筑设计构思整合来看

在建筑研究的学术领域,统治性的话语不再是宣言式地谈论传统继承之有无必要或是否可能以及如何实现,而是转向以冷静理性的态度开展对中国建筑传统文化的研究,并逐渐取得了许多新的研究成果,拓展了建筑对传统文化的认知,市建筑设计要根据城市的自然条件和环境特征，确定其色彩、风格、形式等的主要基调，对建筑做出整体性设计。否则将会使其城市建设失去方向，在建筑的历史长河中随波逐流。

2.3 延续历史性和创新传统民居特色

在全球化的时代，如何做到既保持自己的文化传统，又能跟上时展的步伐，是中国当代城市建筑文化所面临的一个重要问题。中国当代城市建筑文化在继承传统建筑文化时，要突破传统局限,并与现代科技和时代精神有机的结合起来,在构思上、造型上、艺术上进行突破,反映出现代人的思想感情、使用要求和审美意识,化腐朽为神奇,达到古为今用的目的。而传统也总是要发展的,过去的传统发展到现代的传统是一个不断变革、不断增加、不断减少、断减少、不断积累、不断代谢的过程,这个过程一直要发展到未来。

3.在传统建筑文化下，当代建筑应坚持的原则

过去与现在，建筑师们在建筑创作的继承与创新过程中曾经出现了很多的问题，而在未来这些问题仍可能出现，所以，在在传统建筑文化下，当代建筑应坚持的一些原则。

3.1 继承和发扬中国传统建筑艺术

继承传统文化并非眷恋过去，而是要继承传统文化中的精华，这就意味着传统文化自身的不断发展和更新。而传统文化的更新的过程就是将适宜的传统文化、生活习俗等等传统因素与现代的技术手段、现代的新生活特色等现代因素相互影响、相互作用的过程。并且，在继承传统建筑文化这个问题上,除了“形似”还应重视“神似”。满足人的物质和精神需求是建筑设计的永恒目标,建筑设计以满足特定人群的物质和精神文明为目标。

3.2 解放思想,跨文化交流

多文化的交流和融合是历史发展的必然趋势,所以对文化的源流不应限定,要吸收外来文化,取长补短,融汇贯通。对待外来文化,我们不能闭关自守,盲目排外,拒绝学习国外先进的思想和观念。当代西方流行的建筑思潮,尽管有其消极的一面,但在某些方面依然具有启迪作用。在设计中，应立足于本国文化,对其进行认真的学习和研究,要知其然,更要知其所以然,知己知彼方能融会贯通。只有把引进来的东西与本国的实际紧密地结合,方可创造出一种既具有活力又富有地域特色的新东西来。

3.3强调以人为本，与自然和谐的建筑理念

城市与建筑的核心是人，人与自然的和谐是城市建筑中必须遵守的设计法则。一般来说，与自然山水非常和谐的城市和建筑，其建筑的尺度、空间、功能与周围环境的和谐呼应都堪称典范。这些建筑并非是一个建筑师的作品，甚至不是同一时代的产物，但它们源自人的需求，源自当地的条件。当人们不顾国内当地的自然地理气候等情况，盲目地把西方的建筑形式照搬过来，将会造成更大的能源浪费。建筑的意义，不在于是何种设计，采用何种材料，更重要的是其建筑本身适合当地居民的生活需要，符合当地的自然地理环境，承接当地的历史脉络，只有这样的建筑才算得上是当地的特色建筑，这是值得建筑师们继承和发扬的建筑设计理念。

4.结语

全球化对地域性和民族性文化是一个极大的挑战，面对今天多元化文化环境,建筑创作既要多样化，又要不满足于多样；既要反映各民族的民族形式,又不局限于单个民族。而中国建筑几千年来的文化积淀,在世界建筑之林独树一帜,面对当今建筑文化全球化趋势的挑战,中国建筑师理应肩负对国传统建筑文化现代化的使命。所以，对传统文化与建筑创新的联系的深入研究，不仅是对地方传统文化充分尊重的基础之上进行建筑创作或建筑创新，它更致力于探索对于建筑的地区性如何进行正确的理解、认识，并且保持和发展，创建出有中国特色的建筑理论。因此在建筑创作中，构建出多元的建筑文化，促进世界建筑多元化发展。

参考文献：

[1]刘晓都，孟岩，王辉.用“当代性”来思考和制造“中国式”[J]. 时代建筑，2009（3）.

当地的传统文化范文第5篇

关键词：文艺评论；文化传统；对话；价值转化

文化传统是一个民族稳定的精神基座，这个精神基座大致是由集体的生活方式、审美习惯、哲学理念等方面构成，但我们更为强调的是从哲学、艺术层面来谈论文化传统。如今，尽管我们现代人的生活方式在一定程度上被西方文化所影响，但是我们的哲学精神、审美精神依然保留着自身的独立性和自足性。文化传统的承传和积淀又是在漫长的历史过程当中形成的，因此具有一种稳固的集体认同的精神力量。正因为文化传统的稳固与强大，中国在走向现代化的过程中，几乎每一个重要的社会转型期都会面临如何对待文化传统的问题。五四新文化运动以来，“古今之争”“中西之争”一直是知识界争议不休的问题。这个问题背后，牵涉到中国在走向现代化的过程中，由于不断经受着西方文化的强势渗透和冲击以及人们对古典文化传统的不断反思和质疑，以往统治了中国几千年的“原道”“宗经”“征圣”的文化传统不断地被瓦解。即便这样，中国的知识分子其实一直都没有抛弃文化传统。五四新文化运动与文化传统之间并不是排斥对立的关系，而更多的是一种批判性继承关系。在不同时期的社会转型中，我们总会看到两种相互对峙的力量——保守与变革，这两者既形成一种张力关系，又具有双面性。从保守角度看，保守者往往相信文化传统背后的稳定性与超越性，他们相信文化传统一定存在着不因时间而改变与褪色的价值，因此会有意识地去坚持并维护文化传统的价值，可是一旦文化传统的保守力量走到极端，则容易转变成一种不顾时代与现实变化而盲目固守的狭隘态度，从而阻碍文化的革新。从变革的角度看，永远会有一批人走在时代前沿，去发现文化传统自身的弊病，并自觉地努力推动文化传统的更新与再造，但是变革一旦走向激进和极端，就容易导致全面否定文化传统，从而滑向文化虚无主义。因此，我们要辩证地看待文化传统与现代化之间的关系。事实上，中国文化传统既有“万变不离其宗”“原道”“宗经”等对文化的永恒价值的固守，但同时也有“道通为一”“惟变所适”“相反相成”等注重不同事物之间的变化关系的把握。文化传统不是一个凝固的实体，它一直处在一个不断变化着的时空序列之中，我们既要看到文化传统的传承性，又要看到其在不同时代的变异性。

我们应该立足于此来思考文化传统与当代文艺评论之间的关系。文化传统要完成现代价值的创造性转化，离不开当代文艺评论的批评实践。一方面，从文化脉络来说，强调文化传统与当代社会的接轨与融合，是对中国文化传统之根的体认与再造，也是当代社会弘扬文化传统以及中华民族文化复兴的题中之义；另一方面，文化传统作为一种精神和思想资源，应该以其继承性与超越性，成为当代思想文化建设的重要精神来源，进而对当代文艺理论的本土建构产生积极影响。而这，必须建立在文化传统与当代文艺评论之间的互动与对话之中。换言之，文化传统必须具有现代视野，与此同时，从事当代文艺评论者，又必须具有充分的文化传统意识。文化传统与当代文艺评论之间的对话，不仅是一个理论命题，同时也是一个丰富的、具体的、鲜活的话语实践过程。首先，在文化立场层面，当代文艺评论与文化传统的对话必须建立整体性的文化视野。整体性的文化视野有两层含义。其一是注重文化传统的持久性与包容性。在回归文化传统的同时，我们要更加注重挖掘文化传统的永恒价值。毋庸讳言，在全球化、现代化的发展进程中，中国文化传统在世界格局的流动变化中一度受到强大的冲击和消解，如今，主流意识形态以及民间社会几乎不约而同地重新呼唤民族的、本土的文化传统的回归。那么，在文化传统的进一步更新与重建过程中，我们又必须警惕，对于文化传统的回归不应该排斥西方文化，我们应该更多注重学习和借鉴西方文化。当代文化精神的觉醒，应该以承认人类精神的多样性为前提，文化传统的复兴必须在世界视野中来获得比较和呈现。其二是注重文化生态的多元性。20世纪90年代以来，大众文化的兴起与勃兴成为了一个显著的社会景观，同时，大众文化的大受欢迎也一度使精英知识分子的文化话语权受到了挑战和挤压。上世纪90年代中期在国内掀起的“人文精神大讨论”，既表现出知识分子对文化传统的消解的担忧，但也因为其表现出来的精英主义的批评立场，加深了大众文化与精英文化之间的对立。不过，在当时显得新潮时尚的大众文化，比如风靡一时的电视剧《渴望》，如今看来其实更多表现的却是对传统的亲情伦理和世俗生活的回归与守护。大众文化并不完全是对文化传统的背离和抛弃，反而与文化传统之间也存在着一定的联系。如今，在客观存在着主流意识形态文化、精英文化、大众文化的多元文化生态下，如何以一种整体性的视角来看待不同文化之间的良性互动关系，从而在文化的交融互动中重新探讨如何回归文化传统，弘扬文化传统应成为当代文艺评论者思考的问题。其次，在学理方法层面，当代文艺评论与文化传统的对话应自觉发掘古代文论的理论资源。文艺理论是文化传统的一个重要组成部分，当代文艺评论应该有意识地对传统文艺理论进行创造性的批评实践。当然，如果从广泛层面而言，文艺理论传统既包括中国古代文论，也包括近现代以来通过一系列译介进入国内，进而参与到中国现代化进程之中的西方文论传统。特别是近三十年来，西方众多前沿的、先进的学术思潮被大量引进和译介。但正如在文艺工作座谈会上指出的，不能套用西方理论来剪裁中国人的审美，我们已经看到，对于西方文论的迷恋和推崇，很容易将之拔高到一个非历史的高度，从而不顾文化发展的实际情况，盲目套用西方文论来解释中国本土的文化现象。正因此，如何在借鉴西方文论的同时更加自觉地思考本土文艺理论话语的生产和建构，已成为学界探讨的重要方向。当代文艺理论的本土话语建构，必定离不开中国古代文论的参与。

当地的传统文化范文第6篇

为构建中华优秀传统文化传承体系，加强文化遗产保护，振兴传统工艺，2017年3月，文化部等部门了《中国传统工艺振兴计划》，“鼓励拥有较强设计能力的企业、高校和相关单位到传统工艺项目集中地设立工作站”。为此，国内一些高校开始探索振兴传统工艺的新思路、新途径，与当地政府合作，在传统工艺原生地共建工作站。

依托工作站，高校可从数字化传承保护、文化研究、创新研发、社会培训、展示展销与传播推广、师生写生实训与文化调研等方面着手，推进传统工艺的传承保护与创新发展，助推区域经济文化发展。

一、数字化传承保护

高校发挥专业与师资优势，组建专门的传统工艺保护研究团队，进行田野调查，挖掘整理传统工艺的工序流程、技艺要诀、审美价值和文化内涵等，编撰图文专著等，并通过动态网站、交互动画、电子书、视频、数字化图片等形式建立相关传统工艺的数字化台账，全面记录和保存当地的原真文化，为艺人立传，为民族存艺，提升区域文化软实力。

二、文化研究

工作站定期举办“传统工艺传承与创新研讨会”，搭建文化艺术交流与学术研讨的平台，邀请工艺美术大师、设计师、艺术家、企业家、名校名师等参与研讨，献计献策，为传统工艺的传承发展提供新的科学依据、新的市场导向、新的艺术思潮、新的创作方向。

高校组织教师申报校级、省级和部级课题、项目，深入开展传统工艺专题研究，为传统工艺的“静态保护，活态传承”、传承人培养、创新产品开发、区域工艺美术产业发展等一系列问题提供理论依据和智力支撑。

三、创新研发

高校发挥专业和人才优势，将工作站所在地政府统筹布局文化创意产业急需解决的难题、区域工艺美术行业发展瓶颈、传统工艺的传承发展等设为主攻方向，将传统工艺的传承创新融入教师创作设计和学生课程学习中，在继承传统工艺精髓的基础上，融入现代设计语言和时尚审美元素，成系列开发具有民族特色、时尚气息、较高艺术品位和较高附加值的创新设计作品。例如，针对湖南省怀化市通道侗族自治县的侗族传统工艺，可研发侗锦高端定制服饰、侗锦家纺产品，具有侗族文化元素的家居装饰品、家具产品、民俗纪念品等旅游产品，具有通道风味的包装设计、印刷品设计、网站设计等平面设计作品，融入侗族元素的建筑设计、景观设计、室内设计等环境艺术设计作品等。

创新设计成果在工作站进行少量的生产孵化，主要与当地传统工艺大师等艺人及相关企业、作坊等合作，由当地生产制作，实现创新创意设计成果的商品转化，并逐步形成品牌效益。

这种生产性保护模式，既达到传统工艺活态传承、可持续发展的保护目标，又引领当地文化创意产业品牌建设步入新领地，并助推区域文化旅游发展，服务区域经济社会发展。

四、社会培训

工作站每年聘请传统工艺传承人、工艺美术大师、知名设计师、知名艺术家、学校骨干教师等担任培训师，举办四类培训，提高民间艺人的传承能力和当地人群的就业能力，为传统工艺的传承发展提供社会土壤和人才支撑。

一是民间艺人培训。开阔民间艺人传承视野，着力培训艺术素养、审美能力、设计理念、融合创新能力等，打造技艺兼工的民间艺人群体，提高传承群体的传承能力和传承质量。二是农村剩余劳动力培训。为当地剩余劳动力举办传统工艺培训班，按传统工艺的工序流程实施教学，使受训者掌握当地传统技艺，提升就业能力。三是社会爱好者培训。通过专家宣讲和现场体验等方式，使受训者领略传统工艺文化的魅力，促进工艺文化的宣传推广。四是艺术设计工作者、学生培训。着重培养受训者基本掌握传统技艺、获得提取传统工艺文化元素和艺术元素进行设计创作的方法、技巧等，使受训者提升艺术创作水平，服务传统工艺的创新发展。

五、展示展销与宣传推广

高校研发的融入传统文化元素、具有较高艺术品位的创新设计作品，通过工作站、展会和网络等进行展示展销，将产品变为商品，带动区域文化创意产业的发展。同时，通过展会、网络等多种渠道传播、推广优秀工艺文化，对内，使当地民众增强民族自信心和自豪感，自觉加强对民族文化的保o和传承；对外，提升传统工艺的知名度和美誉度，促进民族文化在当今时代的传承和弘扬。

一是工作站展示展销。工作站设有大型的展示展销厅，展示展销高校师生创作的系列创新作品。同时，引入当地企业、大师、传承人的创新产品，提供代展、代销服务。二是展会展示展销与宣传推广。高校通过毕业设计展示开放周、工艺美术品博览会、非物质文化遗产项目展、文博会等展会活动，在学校、长沙、深圳、北京等地展示展销师生、大师、传承人的创新作品，宣传推广优秀传统工艺文化。三是网络展示展销与宣传推广。第一，利用师生已有的网店展示展销和宣传推广，第二，专门研发侗族传统工艺创新产品销售APP和微信公众号，对工作站所在地的民族文化、工艺产品和文化旅游等进行包装、策划、推广，开展产品在线销售，提升产品销量。四是利用电视、期刊、杂志等进行传播推广。

六、师生写生实训与文化调研

工作站为学生进行校外写生、开展融入传统文化元素的课程实训与创作、师生进行传统工艺文化调研等提供驻地，服务高校人才培养和教研科研工作。同时，它也将为全国其他院校教师、各地艺术工作者开展传统工艺文化调研提供支持，打造艺术设计和工艺美术创作、教研科研的交流中心。

综上所述，高校依托校地共建的原生地工作站，深入推进当地传统工艺的传承与发展。高校将更好地履行“培养人才，科学研究，服务社会，传承传播文化”等院校职能，促进学校创新发展、特色发展、内涵发展，切实提升高校办学水平；同时，将帮助当地传统工艺企业和从业者解决工艺难题，提高产品品质，培育品牌，拓展市场，助推民族优秀文化发扬光大，促进区域经济文化发展。

当地的传统文化范文第7篇

【关键词】传统工艺美术；校园文化；视觉设计；传统文化

校园文化建设作为现当代高职院校的重点建设内容，其视觉表现形式也必然受到所在地域的传统工艺美术作品的影响。从校园文化建设的视觉表现上来看，对传统工艺美术的借鉴程度存在一定的不足，导致校园文化在视觉表现上体现不出明确的民族特性与地域特色，其辨识度与艺术性都受到了影响。为此，将传统工艺美术在高职院校校园文化建设实践应用的具体情况加以整理，对中华民族传统工艺美术外在表现与思想内涵作全面剖析，力求将其更为有效地应用到高职校园文化建设当中。

1 中华传统工艺美术认知

传统工艺美术是华夏民族先民留给世代儿女珍贵的物质与精神财富。起源于远古旧石器时代，古代先民在漫长的生产过程中传承演绎，形成了种类繁多的中华传统工艺美术作品，其中包括青铜器、陶瓷、丝绸、刺绣、漆器、玉器、金器、银器、珐琅工艺、雕塑工艺等，种类繁多、造型精美，历经时代交替，至清代逐渐完善和体系化。材料和工艺的考究，以求浑然天成。例如根雕艺术，大多依据原材料，依型创作，通过著名的“丝绸之路”和“海上瓷器之路”流传海外文明世界，中国工艺美术的高度发展对世界文化都有着深远的影响。传统工艺美术富有鲜明的艺术个性，纵观作品，和谐之美是其显现的特点，在传统工艺美术当中可以发现形式与内在、人与物、材质与技艺、工艺与美术的和谐。同时在传统工艺美术作品的背后，往往都隐含着深刻的寓意，如早期先民所制作的青铜器、陶器，虽然是某种生活用具，但是会附有象征意义，通过造型、纹样、色彩等来体现古代封建王朝统治思想与观念[1]。

2 传统工艺美术引入校园文化建设中的现实意义

传统文化艺术是一个民族的血脉、民族的灵魂，更是一个国家屹立不倒的根基所在。在党的“”报告中指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。”他还多次强调要“坚守中华文化立场”。“一个民族、一个国家，必须知道自己是谁，是从哪里来的，要到哪里去。”传统文化是一个民族一个国家的根，传统工艺美术是这根的一条静脉，集聚了新生代力量的职业院校作为一个国家一个民族的组成，更加应该肩负起传承传统文化的责任，其中校园文化也就是整体院校的灵魂所在，每一所院校的校园文化都会或多或少地融合当地的地域性文化，带有地域文化的气质，使得学校拥有其自身独有的文化灵魂，体现传统文化底蕴。而地域文化往往潜藏于地方上的传统工艺美术当中，借助传统工艺美术形式得以体现。校园文化建设是当代各大院校都极为重视的工作，体现在职业院校校园建设整体工作各个环节当中。长春职业技术学院是由吉林省内原来的几所中专、大专院校以较快的速度组建升格而成的高职院校，建校初期，除了已有的专业知识传授与技术技能培训之外，该职院没有过多的传统文化艺术的追求。现在对于作为学校灵魂的校园文化，学院也日益重视并在快马加鞭地建设着。校园文化是学校所有成员一起创造的物质文化与精神文化的总和，校园文化主要是精神理念，而传统工艺美术恰恰是为校园文化建设提供营养，例如随处可见的校园景观、教室布置环境与校园自然环境等，处处都显现着传统工艺美术作品的影子。传统工艺美术是校园文化建设的有效手段及表现形式，传统工艺美术与校园文化建设的融合，极大地促进高职院校全方位的建设与发展，对于加强高职院校校园文化建设具有重要的现实意义。职院学生一直肩负发扬和继承传统文化的责任和义务，由于外来文化的渗入与网络媒体大面积洗刷，导致院校学生对传统文化认识不足，更谈不上学习与传承。很多传统工艺甚至已经出现无人继承的尴尬局面。传统工艺美术进入校园文化建设当中，能够更好地让学生在专业学习的同时提高对传统文化和工艺的学习兴趣，还能为民族文化传承提供思路与方法[2]。

3 传统工艺美术引入校园文化建设的实践探索

在校园文化建设的实践进程中，如何提升院校自身文化表现的辨识度，一直是建设者们备受困扰的难题。通过传统工艺美术的形式将这些传统文化的艺术之美投射到校园文化建设当中，不仅可以提升校园文化的辨识度，还可以完美地呈现校园的传统文化特色及地域特色。要从视觉外在表现形式与思想内涵内敛元素两方面入手，其中外部视觉表现是传统工艺美术元素的视觉传达，其鲜明民族传统特性的视觉表现是校园文化建设实践重点，实践过程要对传统视觉元素进行提炼升华，运用到校园文化视觉设计工作中，提升校园传统文化的装饰感。例如在校园中，把我国的雕刻工艺、彩陶工艺、纺织工艺等传统工艺美术形式当中的文字图案进行打散重组，提炼传统工艺艺术视觉表现的设计元素，根据校园文化建设中的实际需求进行整合设计。传统工艺美术在校园文化建设中的实践应用，一直是在探索之中，尤其在举国上下都在弘扬民族文化的浪潮中，将传统的工艺美术与现代的校园文化建设完美融合，通过先进的技术手段和严谨的制作态度，使传统工艺美术风格的校园文化建设中崭露头角。传统工艺美术体现在校园文化中，更多的是起到带动整体校园视觉文化的作用，在校园的景物、布置、展示上多有应用。每一所学校都有着其独特的校园风景，这也是每个人进入校园第一眼看到的景物，表达的是校园的整体文化氛围。在校园景观艺术设计中引入传统工艺美术元素，巧妙地借助校园景物，推动着整体规划校园文化建设，在保有传统工艺美术作品的美感的同时，体现校园文化建设主题，每一所校园都有着属于自身的文化理念与文化追求，这是同类学校无法模仿的。而基于传统工艺美术高度之上进行设计，构建出难以被模仿的校园文化。长春职业技术学院就是围绕中华传统工艺美术元素实施建设的，如校园校舍建筑风格、园区绿化植被、校园雕塑景观等，校园建筑、校园风景与文化建设融为一个整体。校园中无处不体现传统工艺美术元素，校园景观中融入传统工艺美术视觉形式，和谐美好的校园环境为师生营造了舒适的工作学习空间。见图1~2 。

4 传统工艺美术在校园文化建设中的创新应用

传统工艺美术一般讲求的是“因材施艺”，大多的工艺美术作品都是以就地取材的形式进行创作，它是传统工艺美术元素在校园文化建设中的创新应用。随着时代科技的进步，新材料不断被应用，材料语言将抽象的情感具体化，不同材料除了其固有特性以外，在传统工艺美术作品中不同特性材料的运用，可达到不同的艺术效果。材质的合理借鉴和运用对传统工艺美术引入当代校园文化建设实践有着极为重要的意义，鲜明文化特征的传统艺术材质可以运用到校园文化具体设计当中，不难看出应用着各种各样的材质，每一种材质都以其特性应用到传统工艺美术中去。在校园文化建设中采用不同艺术材料，直接影响到最后的视觉呈现。而且随着时代科技发展，材料上的应用也不再停留在循旧的层面，例如剪纸艺术在校园文化当中的应用，主要是寻求一种剪纸的形式感，并不是一定要通过剪纸的方式来完成制作，可以采用泡沫板、亚格力、金属、钢化玻璃等制作出更加耐用的设计。见图3~4 。随着现代科技的发展，数字化媒体艺术在校园文化建设的应用越来越广泛。科技性、创新性的应用是传统工艺美术工艺进入校园文化建设的必然，传统工艺美术在校园内可以通过新媒体数字大屏、3D、AR的展示展现出新的活力。例如将传统水墨艺术形式应用到校园文化展示当中，完全可以达到水墨画效果，使得传统工艺美术的灵魂完美快速地呈现在校园文化视觉当中，见图5~6 。色彩表现的丰富多彩是传统工艺美术作品的显著特征，因此将传统工艺美术作品当中的色彩表现，通过现代科技手段，提取传统工艺美术当中色彩的精髓进行大数据的分析，建立一整套的色彩图谱数据图库，如图7~8 。在进行校园文化建设视觉搭配和选择时，包括其他形式的现代设计中都有强大的便利性，可以完美实现传统工艺美术色彩在校园文化建设中的创新应用，创造出一种既体现时代科技步伐又具有传统文化氛围的校园文化视觉色彩，使传统工艺美术在高职校园文化视觉当中所发挥的作用最大化[3]。

5 结语

将传统工艺美术有效地引入高职校园文化建设当中，充分发挥我国传统工艺美术的民族特色，弘扬中华文化，增强校园传统文化视觉表现力，使得高职院校师生审美能力能够在传统文化的熏陶下得以提升，校园文化建设上吸取优秀传统工艺美术当中的精华，呈现时代的新面貌。

参考文献

[1]吴天中.工艺美术设计的创新思维分析[J].艺术品鉴，2020(30):90-91.

当地的传统文化范文第8篇

关键字：平面设计；传统文化；导入

从平面设计的角度来看，对于文化身份的关注应当是每一个平面设计者所重视的问题，也是当前我国应对发达国家文化冲击的一个重要策略所在，平面设计者承担着构建民族特色视觉的重要责任。从设计的本质上来看，设计是具有一定的地域性和历史性的，这就使得人类的设计活动必须基于历史和地域两个空间维度，而正是基于这样的属性才能够使得人们更好地分辨现代与传统之间的关联，也正是基于这种时空活动属性，也使得设计工作者不能够摆脱传统文化的束缚，也无法让自己的设计成果独立于传统之外。中国是一个拥有5000年文明的古国，有着源远流长的民族文化，如何继承民族文化并且将这种民族文化进行发扬和创新，就需要进一步的提升平面设计者的文化认同感。只有在平面设计当中添加更多的传统文化元素，才能够更好的保证中华民族文化的独立性，从而更好的去应对全球化的冲击。

一、平面设计传统文化导入的必要性

从当前现实的角度来看，在平面设计当中导入传统文化是十分必要的，这种必要性体现在两个方面，一方面是当前市场经济的需求，伴随着市场经济的发展，逐步地重视西方的科学和设计经验，通过对于这些方面的学习中国的平面设计在很短的时间来就缩小了与发达国家之间的距离，而伴随着市场经济的进一步发展平面设计开始更多的为商业服务，在艺术设计领域人们更加愿意接受西方的思想西方的精神，这些思想在设计方面尤为突出，而这样的一种设计方式在很大程度上影响了年轻人的审美，相较而言，中国的传统文化却遭到了整个手机市场的排斥，这就不得不令我们反思，从当前的现实情况来看，中国要构建社会主义市场经济体系，就必须保证拥有文化上的独立，只有文化上的独立才能够真正实现经济上的独立，进而实现整个民族的独立，正是在这样的需求下我们就有必要将传统文化引入到平面设计当中。另一方面，中国的现代艺术设计要实现发展，要提高自身的水平需要走出一条新路子，而这样一条新路子就必须建立在中国的传统文化之上，传统文化对于中国的平面设计来说就如同树根一样，只有树根强大了，才能够枝繁叶茂。纵观世界各国平面设计的发展史，我们可以看出，西方的平面设计之所以走在世界前列，正是因为西方的设计能够很好地根植于西方的传统文化，也正是基于这种根性才能够使得西方的平面设计发展到今天的水平，因此中国的平面我设计也只有根植于中国的传统文化，在传统文化的基础上进行中国特色的设计，才能够使得中国整体的平面设计水平更上一层楼。

二、平面设计传统文化导入过程中需要注意的问题

从当前的现实情况来看，中国的传统文化对于中国平面设计水平的提升具有十分重要的作用，但是在平面设计过程当中需要导入中国特色元素却是需要把握一定策略的，具体来说，可以通过以下两个方面来处理：

1、切忌照搬照抄

中国拥有5000年的文明是世界四大文明古国之一，由此我们可以看出中华民族的传统文化是具有十分强大的生命力的，传承千年而不衰。所以我们在对于中国传统文化进行吸收借鉴的时候不能够照搬照抄，而且在中国的传统文化当中存在着一些消极的部分，这些消极的部分与当前的社会发展是不适应的，还有一些文化已经严重地与当前时代的发展脱节，因此对于中国传统文化的应用，我们不能够照搬照抄。纵观发达国家的平面设计发展史我们都可以看出，发达国家的平面设计都是在传统文化的基础上不断的革新。虽然古代希腊罗马的艺术水平非常之高，但是国外的平面设计者却不会因此对这些文化内容照搬照抄，他们会结合时代的思想，结合自身的经验并且进一步的结合自己的创意思维来对于这些文化元素进行处理，而不会依照其原有的艺术形式来进行设计，添加更多的时代元素和个人元素。中国的平面设计也应当借鉴这样的方式，在设计的过程当中需要吸收一些传统的文化要素，传统文化的生命力也就在于文化的传承与文化的包容，在平面设计过程当中需要充分的把握好这种文化的特征，在平面设计的过程当中，需要去适当的添加一些具有中国传统文化特色的内容，这些内容的添加在很大程度上能够保证平面设计更加具有生命力，更加能够符合中国人的审美观念。而绝不能够对于一些传统的文化照搬照抄，更多的还是要发挥设计者个人的一些创意，要结合当前时代和社会的发展添加一些更加具有时代特色的内容，如果一味的去照搬照抄传统文化来进行平面设计，那中国人的平面设计水平将永远只能够处于一个阶段，想要实现进步和发展是不现实的。整个设计的水平也将不会提高。就任何行业来说，创新和革新永远是一个行业生存和发展的根本动力，对于平面设计来说也是如此，我们之所以要在平面设计当中导入中国的传统文化是因为传统文化是整个平面设计的根本所在，而只有对于这种根本进行很好的把握，才能够保持平面设计在文化上的独立性，也只有对于中国的传统文化元素进行创新加一些更多符合时代的内容才能够从根本上提升平面设计的水平，这样一来，整个中国的平面设计才能够有源源不断的发展动力。

2、去其糟粕取其精华

中国的传统文化传承千年，但是不可否认的是，任何一个民族的文化都有其优秀的部分也有其糟粕的部分，这是文化包容性的体现。在传承的过程当中，人们不仅仅会传承一些优秀的部分也会传承一些糟粕的部分，但是我们不能够否认这些糟粕部分在传统文化当中的地位，是它们共同构成了中华民族优秀的文化。除此之外，我们应当认识到，对于传统文化的继承我们要更多地重视继承其优秀的部分，尽可能地去除一些文化当中的糟粕，只有优秀的文化才更加具有生命力。所以在平面设计的过程当中，对于传统文化的导入需要有一定的选择性，简单来说也就是我们需要选择一些适应当前社会价值观、适应人们视觉体验的一些优秀的文化元素，这些文化元素往往是因为其自身的优异性才能够被传承至今的，所以在继承和发扬传统文化的过程当中，需要去辩证地看待传统的文化，并不是所有的传统都是坏的，也不是所有的传统都是好的，在平面设计的过程当中，设计师需要结合当前设计的主题，尽可能地向中国的传统文化靠拢，在设计的过程当中添加更多时代性的元素和传统文化当中积极的元素，这些元素的添加更多的都是为主题服务的，而这些元素的添加能够在很大程度上使得整个平面设计更加具有传统色彩，更加能够符合中国人的审美观念。具体来说平面设计师可以从以下3个方面入手来合理地使用中国的传统文化元素：首先，设计师个人需要强化自身的文化分辨能力，了解到哪些文化是自己应当继承的，是积极的，哪些文化内容是与当前时代要求所不符的，哪些文化内容是消极的，只有明确文化的性质才能够在平面设计过程当中更好地拿来使用；其次，设计师个人需要提升自己的文化意识，中华民族的传统文化是中国平面设计的根本所在，设计师个人需要重视对于这些传统文化的使用，在平面设计的过程当中不自觉的去添加一些中国传统文化的元素，来让整个设计看起来更加符合中国人的审美观念；最后，设计师个人应当不断学习，通过学习来更加深入地了解中国的传统文化，比如中国传统文化当中的一些古典吉祥物，都可以很好的，在当前的平面设计当中使用，只有更好的了解中国的传统文化才能够在平面设计过程当中更加得心应手的使用这些文化元素。

三、结语

综上所述，中国的传统文化传承千年，是中华民族自身的文化身份，西方国家的平面设计水平之所以能够经久不衰，就是因为西方的平面设计更多的是根植于西方的传统文化的，所以要进一步提升中国平面设计的水平则需要进一步的把握文化的传承，了解到中国特有的传统文化，对于这些传统文化辩证的去看待，辩证的去继承，从而进一步的提升整个中国的平面设计水平。

参考文献

[1]张曼娟《.平面设计与传统文化的导入》[J]《.内蒙古艺术》，2006.

[2]张俊.《传统文化在平面设计中》[J].《中国科技信息》，2006.

[3]李砚祖.《视觉传达设计的历史与美学》，中国人民大学出版社，2000.

[4]王宏建袁宝林.美术概论[M].北京：高等教育出版社，1994.

[5]欧阳中石.书法教程[M].北京:高等教育出版社，1994.

[6]窦文宇.汉字字源-当代新说文解字[M].吉林：吉林文史出版社，2005.

当地的传统文化范文第9篇

摘要：本文针对目前少数民族传统体育经费来源渠道单一，投资主体有限，少数民族传统体育的发展缺乏与其他产业的很好融合，处于独自奋斗的局面，少数民族传统体育发展过程中的经费投入不足，影响着少数民族体育的发展的情况，提出了少数民族传统体育与新兴产业融合促进中国少数民族体育的持续发展的策略。

关键词：民族传统体育；新兴体育产业；融合发展

1.前言

少数民族地区由于各方面的因素，比如所处地理位置、自然环境条件、历史文化背景等等，总体上发展相对滞后。然后，正因为如此，造成本地区民族体育保护中经费不足，在发展方式上与现代新兴产业的融合也有所不足，存在诸如场地、器材不够、道路交通、水、电等基础设施薄弱的问题。由于“硬件”的投资严重资金不够，影响了“软件”的发展，少数民族传统体育投资不足，使得少数民族传统体育文化的发展受到影响。本文拟针对目前少数民族传统体育经费来源渠道单一，投资主体有限等问题，探索少数民族传统体育与新兴产业融合发展，进而促进中国少数民族体育的持续发展的策略。

2.民族传统体育与新兴产业融合发展存在的问题

2.1 民族传统体育文化项目的开发没能与旅游产业深度结合

少数体育器材和少数民族体育用品本身可以看作旅游商品，如贵州背篓、贵州木制陀螺，贵州玉箫玉笛等等，少数民族体育项目要与本地工业、本地旅游产业深度结合与联姻，促进形成本地的支柱产业，含推进动漫产业和旅游产业等支柱产业的内涵式发展，促进经济发展。

2.2 民族体育项目没有挖掘人类历史文明的厚重感

少数民族传统体育项目是由古至今的历史传承，是人类生存和发展的技艺的艺术化积淀，也是人类文明适合自然条件和与自然和谐相处的历史记忆。爬山和独竹漂等体育项目的参与性就更加需要亲身体验，现代化社会中，参与式少数民族体育项目更是一种体验式旅游产业活动。例如，明朝清朝对贵州省少数民族地区的开发，有着厚重的历史文明。历史脉络的清晰可以为生态文明的现代化发展指明路径，其实，本地历史中经济繁荣时期的发展路径，也暗示着本地未来发展的路径依赖。例如，明朝的贵州军屯文化和民屯文化的历史，是贵州开发繁荣的经济史。少数民族的现代化武术表演项目和军事表演活动，包括少数民族传统体育的苗族武术项目和贵州屯堡老汉族的军事戏剧活动，依然发挥着让贵州山民强身健体的重要作用。贵州明清历史文化的传播与科研活动，都需要科研立项经费扶持，深入研究。

2.3 民族传统体育没有形成与其他产业的融合发展格局

少数民族传统体育没有积极主动地融入到工业产业和金融产业中去。工业企业没有主动开发少数民传统体育商品，少数民族传统体育没有主要要求银行和保险的金融机构参与投资于少数民族传统体育的金融服务和保险服务。少数民族传统体育让体育器材企业与金融机构成为体育比赛的长期战略合作伙伴的实例很少，少数民族传统体育没有形成与其他产业的融合发展格局。

3.新形势下少数民族传统体育发展策略

3.1 适度开放少数民族传统体育投资主体开放

少数民族地区传统体育的发展与文化保护目前主要依靠当地政府和当地老百姓，投资主体主要是国家拨款或者当地政府财政支出，使得少数民族传统体育保护的资金来源相对比较单一。在社会融资、企业投资开发、旅游开发等方面的开放性还非常不够，如果要促进少数民族地区民族传统体育的良好发展，就有必要适度开放少数民族传统体育投资主体。实际上，无论是少数民族传统体育活动的组织，各种民族体育盛会的宣传，少数民族地区城市宣传标志性建筑的形象宣传和高新技术的推广，还是体育人才的培养、传统体育运动员训练仪器和器械设备的购置，都需要巨额投资。开放性的投资主体， 吸引多种投资主体进入少数民族传统体育传承保护的工作，是促进少数民族传统体育的发展的一项有效措施。

3.2打造民族地区特色体育文化旅游品牌

在保护少数民族传统体育文化的基础上，应该适当的开展少数民族的体育文化的经济方面的价值，这样不仅可以发展少数民族传统的体育文化，而且还可以个当地的少数民族群众带来一定的经济效益，提高当地人民的生活质量，此外这样可以提高大家在少数民族传统体育发展中的积极性，促进了体育文化的发展。尊重当地人民的生活需要，适当的开展相应的旅游事业，这样是一种保护少数民族传统体育文化的一种方式。对于少数民族传统的体育文化其中包含了当地的自然景观，民俗风情以及当地的体育活动，我们可以针对少数民族地区借助当地美丽的自然景观以及具有趣味性的体育活动，这样使得游客们在旅游的过程中了解当地的一些体育文化，并且这样也帮助当地人民创造了一定的财富，这种利用发展旅游方法来发展和保护少数民族传统体育文化的方法，是一种非常好的方法。政府部门应该为当地的旅游事业发展创造一定的条件，将当地的优秀的民族体育文化展现出来，努力创造自己的旅游品牌，在打造旅游品牌的同时需要注意少数民族体育文化的保护以及传承。

3.3 将少数民族传统体育和地方经济建设主题紧密结合起来

少数民族体育的产业化发展是社会发展的要求，是其发展的必然趋势。例如，贵阳市正在建设“避暑之都”森林之都和养老基地，这些需要发挥举行少数民族传统体育比赛活动对外地富裕游客的吸引力。少数民族传统体育与地方经济建设相结合的方法主要是结合当地主要特点，不但可以得到政府的更大支持，而且可以与当地文化很好的融合，实现协调发展。

4.结论与思考

本文针对目前少数民族传统体育经费来源渠道单一，投资主体有限，而影响少数民族体育的发展的情况，深入分析少数民族民族传统体育发展的各方面的因素，比如所处地理位置、自然环境条件、历史文化背景等等，明确了阻碍少数民族传统体育与新兴产业融合发展的主要原因，进而提出将少数民族传统体育节与文化旅游深度融合，将少数民族传统体育与旅游产业和老年体育健身及养老地产深度结合，将当地生态经济与金融体系深度结合的发展的建议，提出了结合少数民族地区实际，促进传统体育人才规格多样化、多层次化、师资教材规范化的具体策略。建议增强少数民族传统体育服务战略经济主体多元开放性。（作者单位：绵阳师范学院体育与健康教育学院）

参考文献：

[1]饶远，许惠玲，许仲槐.对我国西部少数民族体育产业化开发理念的新认识[J]，上海体育学院学报，2002（8），16-18

[2]黄河.广西少数民族体育文化与旅游资源综合发展研究[J]，体育科技，2007，（3）：1.

当地的传统文化范文第10篇

关键词：传统文化；建筑规划设计；应用

随着西方文化的传入，许多人开始关注本土传统文化的发展和弘扬，建筑规划设计当中，科学合理使用传统文化元素，不但将人们的本土文化需要满足，同时将人们对建筑规划的满意程度提升，综合建筑规划设计和传统文化对建筑规划设计领域发展有非常大的作用。

1 F代建筑规划设计应用中国传统文化的意义

现代社会当中，人们处在快节奏的生活当中，生活环境热闹非凡，嘈杂纷扰，想要回归到自然安静祥和的生活当中，中国传统文化当中，人与自然和谐统一，对处于热闹的大城市生活的人们有影响，人们开始逐渐需要现代建筑规划设计将往常的快节奏生活模式改善，将建筑美学更好的体现，改变对西方建筑物规划设计的推崇等，将传统文化当中的各种理念充分表现在建筑规划设计当中，将人民生活环境改变，建筑物当中集中将我国特有的民族特色表现出来。与此同时，中国传统文化在建筑规划设计当中应用在对发扬继承传统文化上也有非常深远的作用。

2 传统文化在建筑规划设计中的应用

2.1 传统文化在建筑设计中的应用

建筑物施工和完成的基础环节就是建筑设计，同时也作为起步环节。建筑设计的高低好坏直接影响着建筑物的成型。所以，不同背景当中和不同思想下使用传统文化将一座优秀的建筑物完成有非常重要的作用。建筑设计者并非漫无目的的在建筑设计当中使用传统文化，将比较受到大众喜爱的传统文化元素盲目的应用到建筑物的设计当中，创造出的另外的大众化的单调建筑，而是要按照建筑物自身周围环境以及所在城市的区域特点，设计有特色的传统文化设计，同时综合建筑物美学设计，合理有效的将建筑规划设计当中使用中国传统文化。

2.2 注重建筑规划设计的创新

新时代的背景中，尽量避免出现建筑规划设计相似的情况，要重视建筑设计的创新，建筑规划设计创新流程中，传统文化发挥比较重要的作用，设计师主动积极的学习我国传统优秀的文化，从传统文化当中找到灵感，设计师要进行例行分析传统文化和建筑规划设计的综合可行性研究，不可以单一的依照自己的天马行空的想象，对实际情况进行确认。我国社会当中，作为非常关键的主题和谐发展，在我国传统文化的观念当中，提倡人和自然要和平共处，建筑规划设计当中，充分使用道家的自然思想，合理对建筑物进行规划，从而实现建筑物的完美展现。

2.3 建筑规划设计对传统文化审美观的应用

我国传统文化应用审美观对建筑规划设计当中有非常重要的影响。我国传统文化当中审美观颜色上喜欢大红色，预示着喜庆，同样也喜欢金黄色，预示着富贵。建筑设计的布置标准上，喜好正方正圆、成双成对。所以，建筑规划设计者使用中国传统文化在建筑规划设计当中，将建筑设计的现代化不规则的建筑美学以及现代化的简单、明朗的建筑美学综合起来，将我国传统的建筑美学改善，有效的综合建筑规划设计和传统文化。

2.4 注重特色文化背景的运用

建筑规划设计当中，要重视本地特殊文化的使用，我国，不同地方的不同风格的建筑，和当地的传统文化有非常大的关系，同时这样的特色建筑还能够将当地人民独特生活观念和思想观念体现出来。所以，新时代背景中，设计者进行建筑规划设计当中，首先要创新性使用当地的特色文化，另外要充分熟悉当地的风俗习惯，合理的使用起来，将现代建筑当中的古典内涵实现，现代建筑当中融入传统文化的灵魂，将实现建筑和当地传统文化统一。

2.5 传统文化符号的展示

建筑规划设计当中，设计者要将传统文化的符号充分表现出来，利用建筑物将抽象文化呈现，不但能够表现出人们对文化生活的向往，还增加了建筑物的文化价值，传统文化当中，很多文化符号，包含书法、汉字等等。建筑规划设计当中，利用文化符号进行修饰，将建筑物表现力提高。我国传统文化历史悠久，设计者在使用传统文化的同时，不但要关注文化的外在元素，还要关注文化内涵。

虽然目前建筑比较单调，是我国建筑发展的困难时期，为了将这个现状突破，需要将我国的传统文化使用到建筑规划设计当中，综合建筑理论和传统文化结构，设计出富含古典文化内涵的建筑物，保证建筑物形式多样化，有关方面极大对传统建筑物的资金投入，加大对人才的教育投入。另外，要培养新时代的对传统文化艺术、现代科学技术都有充分了解的设计工作者队伍，真正能帮助我国建筑行业可以健康良好的进步，同时为发扬我国传统文化有着非常巨大的推进作用。

当地的传统文化范文第11篇

关键词：德夯苗寨;民族传统体育;文化生态

引言

德夯苗寨位于湖南省西北部的湘西土家族苗族自治州吉首市，属于典型的苗族居住村。苗寨居住着上百户苗民，他们用苗语在日常生活中交流，并在漫长的历史发展和生产、生活实践中形成了浓郁的苗族风情与独特的民族习俗，积累了许多优秀的民族传统文化。其中，民族传统体育文化氛围浓厚、项目众多，例如，德夯是天下闻名的苗鼓之乡，曾出过五代苗鼓王，百狮会、赶秋、接龙、椎手等民族传统体育活动特色浓郁。

随着德夯苗寨旅游业的发展、社会经济结构的改变、现代文化的交流和传播，居民生产生活方式发生巨大变化，当地民族传统体育的生存和发展在新的历史时期面临严峻挑战。文化生态是在社会经济、文化现代化的背景下产生的，它既是一种对社会现代化的深刻反思，也是一种系统、全面的观察自然、科技以及社会的整体方法[1]。从文化生态视角来思考民族传统体育，建立民族传统体育文化生态发展观，将对民族传统体育的可持续发展具有划时代的意义。

一、德夯苗寨民族传统体育的生态发展困境

（一）经济结构的改变给民族传统体育发展带来的隐忧

长期以来，德夯苗寨属于典型的农业经济型社会，人们通过种植水稻、玉米等农作物满足自己日常生活所需，生活圈狭小。在这种特定是空间和时间里，人们相互交流、相互帮助，关系融洽，形成了比较稳定的民族习俗和共同的。当地“寨老”利用农闲时间和固定的节庆日组织人们开展一些民俗活动，其中包括舞龙舞狮、苗族鼓舞、刀梯绝技、竹竿舞等众多民族传统体育活动。然而，随着社会经济的发展，经济形式出现多样化。首先，外出做生意、打工的人数不断增加，加剧了德夯苗寨人口的对外流动，对传统体育活动的参与与组织产生负面影响。其次，旅游业的发展占据了许多原生态地理环境，人们自由活动的空间变小。许多百姓放弃了原有的农耕生活，参与到旅游经济建设中来，如开餐饮、旅游商店等。即使有部分人们还保持农业生产和劳作，但在农闲时间也会参与到旅游经济中去。慢慢的，人们没有了农闲时间的概念，居民参与民族传统体育活动的时间随之减少，在一定程度上阻碍了民族传统体育的发展。

（二）缺乏有效的民族传统体育管理机制

过去，德夯苗寨的民族传统体育活动有较为稳定的组织体系。“晒谷场”是当地民族传统体育开展的主要场所，“寨老”是传统体育活动的实际组织者和领导者，他们会在农闲时间和各种节庆日举办一些传统体育活动。改革开放以后，当地传统的社会组织体系逐渐瓦解，取而代之的是政府相关部门。1986 年，矮寨镇建立了吉首市第一个乡镇文化站，文化站组建了一些民族民间风情艺术表演队，开展民族民间传统文化交流活动，在一定程度上对当地民族传统体育的管理起到推动作用，但远远没有达到科学、体系的管理要求。如今，德夯苗寨的民族传统体育活动主要是由当地政府引导，村委会和旅游公司组织。然而存在许多弊端，出现政府引导不够，村委会组织松散，旅游公司过多的商业化等问题。

（三）现代文化的交流传播对民族传统体育产生冲击

民族传统体育是我国劳动人民在长期的生产、生活实践中不断创造和积淀下来的优秀的民族文化，它与人们的生产方式、生活习俗、行为规范、道德观念等因素息息相关，具有浓郁的地域和民族特色。然而，现代文化的交流与传播，打破了传统文化的固定格局，群众生活方式变得丰富多彩，必然会对传统体育产生冲击和影响[2]。首先，人们的体育价值观念发生了改变，越来越多的居民开始倾向于现代的体育项目，如篮球、羽毛球等，只有部分老年人坚持参与传统体育活动。其次，人们的娱乐方式出现多元化，看电视、上网、打麻将等成了德夯苗寨居民日常娱乐消遣的重要方式。

（四）民族传统体育传承和管理人才匮乏

体育人才作为体育事业发展的人力资源，是体育事业构成的核心要素[3]。德夯苗寨由于地处偏僻，交通环境闭塞，体育人才一直缺乏。据调查，当地政府对民族传统体育人才的培养不够重视，没有专门的传统体育人才培养机制，忽略了对民族传统体育事业所需要的体育实务人才的培养。德夯苗寨民族传统体育的传承主要依靠当地老一辈的认真解读和全面口述，但随着对外流动人口的增加，传承人才储备变得薄弱。此外，受现代文明的影响，当地居民对传统文化的意识逐渐淡薄，对民族传统体育活动的认同感、参与意识和责任感减弱，导致民族传统体育传承氛围逐渐消失。

二、德夯苗寨民族传统体育的生态发展思维

（一）充分利用德夯苗寨的自然地理环境发展民族传统体育

德夯苗寨位于湘西自治州首府吉首市，地处德夯风景名胜区的中心位置。苗寨周围山势跌宕，绝壁高耸，溪流纵横，属于典型的卡斯特地貌。境内有“德夯大峡谷”、“天问台”、“流沙瀑布”、“峰”等丰富的自然资源，伴随着矮寨大桥的建成通车，声名大噪，成为继湘西州张家界、凤凰古城之后又一重点开发的旅游胜地[4]，为当地民族传统体育的发展带来了良好的契机。德夯苗寨应充分利用自然地理环境优势，开发民族传统体育资源，并与旅游相结合，促进当地民族传统体育发展。

（二）营造可持续发展的民族传统体育文化生态系统

文化生态系统比自然生态系统更加复杂，其中不仅包含着自然因素，社会、政治、文化等更是影响此生态系统的重要因素[5]。近年来，德夯苗寨旅游经济的发展，基础设施的建设对当地自然环境造成一定的破坏，科技的进步对传统的手工艺和体育器材产生冲击，现代文明的传播使人们的信仰发生改变，现代法制逐步代替乡村“礼俗”治理的日常生活规范，部分民族传统体育在很大程度上丧失了持续发展的条件和能力。因此，德夯苗寨民族传统体育要与当地的自然、经济、社会等因素协调发展，努力维护民族传统体育文化生态系统的平衡性和完整性，营造可持续发展的民族传统体育文化生态系统。

（三）原生态保护与创新性发展相结合

原生态保护与创新性发展相结合是德夯苗寨民族传统体育生态发展的有效途径。一方面，要加强德夯苗寨民族传统体育的原生态保护，特别是某些即将失传的民族传统体育项目，要采取抢救和保护措施。例如，对德夯苗寨民族传统体育进行全面的收集和整理，了解其历史、文化底蕴;组织相关人员和志愿者，向民族传统体育项目传承人和有经验者学习;充分发挥矮寨文化站的作用，对某些濒临失传的民族传统体育进行收集、整理、记录并采取抢救措施;请民族传统体育专家对当地民族传统体育的原生态保护、利用进行指导等。另一方面，任何民族文化都不可能孤立地传习和“冻结”式的保护，民族文化不仅处在一种历时性的“传统”中，而且处在一种共时性的“生境”中[6]。因此，为了适应当地社会发展和时代进步，要求当地民族传统体育不断发展，而创新是发展的动力之源，我们可以依据需要对民族传统体育项目加以改造，与现代体育相结合，注入新的内容，使其不断完善，做到创新性发展。

（四）合理引导德夯苗寨民族传统体育产业化发展

民族传统体育与当地经济发展相结合，将文化资源优势转化为产业优势和经济优势，发展特色产业，走文化产业化道路，是民族传统体育发展的最佳途径。近年来，德夯苗寨旅游业发展迅速，部分民族传统体育项目逐渐纳入到旅游经济发展中，为当地民族传统体育产业化发展提供了良好的契机。德夯苗寨民族传统体育要立足于本地优势，面向旅游市场，充分发挥其自身优势，规模经营，形成经济利益链，这样就会吸引更多的人力、财人、物力、科学技术等资源投入到民族传统体育的发展当中来。

结语

民族传统体育是中华民族悠久历史的产物，是全人类宝贵的文化遗产，具有很强的健身、娱乐、教育等价值。它产生于人们长期的生产、生活实践中，并具有自身的文化生态系统。然而，随着自然、经济、社会等环境的变化，民族传统体育的发展在新的历史时期，面临经济结构的改变给民族传统体育发展带来的隐忧，缺乏有效的民族传统体育管理机制，现代文明对民族传统体育产生冲击，民族传统体育传承和管理人才匮乏等一系列发展困境。结合德夯苗寨民族传统体育发展的实际，笔者提出，充分利用德夯苗寨的自然地理环境发展民族传统体育，营造可持续发展的民族传统体育文化生态系统，原生态保护与创新性发展相结合，合理引导德夯苗寨民族传统体育产业化发展等民族传统体育生态发展思路，试图为德夯苗寨民族传统体育的可持续发展提供理论支撑。

参考文献：

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[2] 万义.村落少数民族传统体育发展的文化生态学研究[J].体育科学，2011，31（9）：41-50.

[3] 张琼，徐东富.文山州少数民族传统体育人才需求及对策[J].文山师范高等专科学校学报，2008，21（2）：36-39.

[4] 郑军，张小林.湘西德夯地区户外体育文化资源开发策略研究[J].现代经济信息，2014，（8）：411-412.

当地的传统文化范文第12篇

关键词：中国 传统艺术 当代大学生

我国传统艺术的遗产极其丰富、辉煌。绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、工艺美术等等，都有几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。这是中华民族的宝贵财富，也是全人类的宝贵财富。中国传统艺术以其浓郁的乡土气息、淳厚的艺术内涵和生动的历史痕迹，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的文化食粮。

向世界传播中国文化，就应该传播中国的传统特色文化。比如，中国的京剧，中国的功夫，中国的传统艺术品，中国的传统音乐，中国的书法文化、绘画文化，等等。

在谈到向世界传播中国文化时。我们常常引用一句很经典的话是，“只有民族的，才是世界的。”确实，很多中华民族的优秀文化传统，是世界所特有的，很多都可以申请文化遗产，但这并不是我们传播中国文化的真正要意。我们所要的“世界的”，是应该让它成为“世界流行的”。从这个意义上来说，很多文化，是民族的，却不一定是世界的。因为，每个民族都有自己珍视的传统文化。我们很难想象让一个民族，把另一个民族的文化传统完全引入自己的日常生活。我们的很多传统文化，即使在当今的本国，也谈不上流行，如何能让它们成为“世界的”?

而当前，我们在传播中国文化时，对中国传统文化，有了过多的强调。我们的文化在走出去的过程中，下意识里，有一种投他人所好的心态，外国人喜欢京剧，并不是真的能听懂京剧，就像一个发达国家的旅游者到了非洲，一定是想看当地的土著舞蹈一样，是一种猎奇心态。

传统艺术有着深厚的文化积淀和底蕴，是当代很多潮流的艺术所不可比拟的。而且任何当代的艺术都是由传统艺术发展而来的，并不是完全的新创造出来的。比如传统的中国如意，云纹造型，唐卷草纹饰或者是早期出土的陶罐上的纹样等都是历经时间的考验才能流传至今的。就拿咱们的奥运火炬来说：祥云的图案被应用到当代奥林匹克运动的设计中就能说明这个问题!尽管我们当代的艺术不可避免地要富有时代气息，但是传统艺术的地位及在当今的应用都是有目共睹的。

从文化欣赏的角度来说，传统的就是民族的，民族的就是世界的：但是从文化特性与保护的层面上看，传统的只能是民族的，中国的传统艺术当然只能由中国自己来保护。传统艺术的创作和发展离不开孕育她的民族特性和民族习惯。只有集合各方面的力量，才能完成这一光荣的使命。

中国古代的教育家孔子认为“兴于诗，立于礼，成于乐”。在他看来，一个人才的培养，要通过学习诗歌等文学艺术作品得到知识的启发。并通过礼仪制度的学习塑造人格品性，掌握行为道德规范，最终才能成为高品质的人才。

因此，当代大学生必须了解本国的优秀传统艺术，吸收其中的精华，只有接受传统艺术文化的熏陶，才能提高自身的审美能力和综合素质!

首先，弘扬中华传统文化，继承中国传统文化艺术，有利于加强大学生的爱国主义教育。

通过传统艺术教育，引导学生了解中华传统文化和优秀的中华文明，接受人文精神熏陶，可以增强民族自豪感，增强民族凝聚力，激发学生爱国主义热情，树立爱国报国的思想。而在现实生活中，当代大学生学习就业的压力大，他们把所有的精力都放到专业学习和各种可以给就业带来优势的“考级”“考证”上，这样势必影响了其传统艺术的学习。

此外，随着本土传统艺术文化的流失，不可避免地带来认识上的误区：如有些大学生一味地以为国外的一切都是好的，认为“外国的月亮比中国的圆”，而当前大学生的出国留学热，也是由于没有正确对待自己国家的优秀传统文化!

其次，中国传统的艺术专业知识，对于推进大学生的素质教育。有着积极的意义。

大学生的基本素质包括思想道德素质、文化素质、专业素质和身体心理素质，其中文化素质是基础。我们所进行的加强文化素质教育工作，重点指人文素质教育，而人文素质教育则主要是通过对大学生加强文学、历史、哲学、艺术等人文社会科学方面的教育，同时对文科学生加强自然科学方面的教育，以提高全体大学生的文化品位、审美情趣、人文素养和科学素质。所以，艺术的专业教育和与艺术有关的鉴赏能力也是提高大学生的素质教育的主要途径!

例如，传统绘画艺术在培养大学生创新思维和想象力、审美能力及审美情趣的过程中，有着不可替代的作用!它能作用于每个人的心灵，塑造、健全、完善和完美人格，绘画作为一种文化影响，还可帮助人们，对自然敏锐的观察力，对事物的感知力、创造力都十分有益。伟大的法国雕刻大师罗丹曾说：“美，无处不在，不是生活缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”

总之，传统艺术有着取之不尽的传统文化资源，这些形象生动的传统文化能影响大学生品位、民族艺术风格和时代风貌。它对于培养学生的传统美德和传统审美，弘扬中国传统文化，锻炼和提升学生审美能力、文化修养等优良素质有积极的作用，也有利于营造良好的校园文化氛围，有利于学生构建健康的精神家园，以及健康的人格素养。

最后，大学生适当地学习传统艺术文化知识有利于促进民族文化的伟大复兴。

随着时代的前进，科技的日新月异，以前许多常见的、有着中华民族传统文化内涵的民间艺术正在逐渐消失。对于生活在城市中的学生来说。对民俗民间文化艺术的了解更是零散的，甚至是模糊的。民间艺术文化的传承与学校教育之间存在着严重的断层现象，它需要我们的传承和保护，更需要的是我们对他们的情感培养和交流。

中国的传统艺术发展到今天，一些门类正在或多或少地隐退于边缘化的地位，陷入后继无人的尴尬境地，有的门类发展前景很不明朗，有人甚至认为这些门类已失去生命力，应该送进博物馆。同时，随着经济全球化的发展，文化形态的日趋多元和外来文化的不断撞击，在西方的文化艺术、生活方式、价值观审美观如潮水般涌进的情况下，我国传统艺术的发展面临着前所未有的挑战。例如戏剧，无论是被誉为“国粹”的京剧，还是各地历史悠久的地方剧种，它们的市场都在日益萎缩：再例如书法、国画等中国传统的艺术，越来越不被看重。

当地的传统文化范文第13篇

关键词：乡村旅游；传统文化；变迁

中图分类号：F590.7 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2012）35-0074-02

一、乡村旅游的概念

乡村旅游概念的界定关系到乡村旅游的理论构建，不同的学者对这一概念分别进行了诠释。有的学者认为，乡村旅游是将农业生产、农业生活和生态环境合为一体的一种旅游开发模式，以农村自然风光、人文遗迹、民俗风情、农业生产、农民生活及农村环境为旅游吸引物，以城市居民为目标市场，满足旅游者的休闲、度假、体验、观光、娱乐等需求的旅游活动[1]。在何景明、李立华的《关于“乡村旅游”概念的探讨》一文中，提出理清什么是乡村性是界定乡村旅游的关键。认为乡村性的特征是：（1）地域辽阔，人口密度较小，居民点的人口规模较小；（2）土地利用和经济活动以自然农业用地和林业用地为主，建筑物占地面积较小，即具有乡村型的自然景观，并具有较强的季节性；（3）有传统的社会文化特征。因此，应该对乡村旅游的概念做如下界定：是指在乡村地区，以具有乡村性的自然和人文客体为旅游吸引物的旅游活动。乡村旅游的概念包含了两个方面：一是发生在乡村地区，二是以乡村性作为旅游吸引物，二者缺一不可[2]。

二、乡村旅游的开发对传统文化的变迁

中国乡村旅游起源于20世纪80年代，经过20余年的发展，已取得了显著成就。乡村旅游开发促进了乡村地区产业结构的调整，给当地提供了更多的就业机会，增加了人民的收入，值得我们努力去做。但面对乡村地区脆弱的原生态文化环境，面对相对处于弱势的乡村地区传统文化，不合理的开发利用加重了资源供需的失衡。乡村旅游开发在带来可观的经济效益的同时，无疑对一些传统文化也造成诸多消极的影响。

1.传统文化被过分商业化，使传统文化丧失了古朴性和乡土性。传统的民间习俗、庆典活动都是在传统特定的时间、地点，按照传统特定的内容和方式举行的。但是，很多这种活动随着旅游业的发展逐渐被商品化[3]，它们不再按照传统规定的时间和地点举行，为了接待旅游者，为了迎合旅游者的观看兴趣，随时都会被搬上舞台，并且表演的节奏明显加快。将传统的文化习俗逐渐庸俗化，脱离了特定的环境和背景，失去了原有的韵味，使乡村传统文化失真，甚至被扭曲，乡村旅游资源特色大减。

2.外来文化加速了乡村地区传统文化的变异。旅游开发实际上是多元文化的交汇行为，大量旅游者带来的异族异地文化、思想观念、生活方式以及外界信息进入了当地社会，破坏了旅游地社会、生产和生活现存的和谐与平衡，外来文化与民族地区本土的民族传统文化产生碰撞，甚至出现局部的对立，从而干扰了民俗文化的原有秩序和发展进程。旅游地的有些乡村地区由于与外界接触较少，其传统文化和民俗风情能够代代相传，由于旅游业的介入，异地风情、不同意识和生活习俗的进入，往往使旅游地的传统文化被冲淡、同化甚至消失。由于乡村居民迫切渴望改善生活条件，运用现代化建筑材料，将有特色的传统民居改建成华丽洋房；或建造一些非当地风格的建筑，与当地原有建筑风貌格格不入，破坏了乡村整体形象。如，中国傣族地区的民居主要是干栏式建筑，过去是用木头或竹子作柱、楼板为墙，茅草盖顶，上层住人，下层用作畜厩或堆放农具杂物。由于受汉族建筑的影响，傣族地区的民居建筑材料发生了变化，其墙都用砖、石砌筑或用水泥夯筑等，屋顶盖上瓦，已经不是真正意义上的竹楼了。屋内陈设也有了很大的变化，与汉族城市居民无异。在发展乡村旅游过程中，由于缺乏对乡村旅游本质的认知，旅游接待设施建设逐渐陷入城市化误区，使浓郁的乡土气息遭到破坏[4]。

3.乡村旅游开发造成传统文化价值观的改变。价值观是民族传统文化的核心。乡村地区的少数民族热情好客、忠诚朴实、重义轻利等共同的价值观，以及敦厚淳朴的民风，也是其对游客的吸引力之所在。但是，随着旅游的开发，受外来风气影响，一些地区民众的价值观被同化，出现了明显的退化现象。过去这些地区的人们重义不重利，认为见利忘义是不道德的。他们拿出好酒好菜、空出最好的房间招待素不相识的客人，拿出最好的民族服饰供客人照相之用，当导游不收分文报酬。现在，在商品经济和当地旅游业的带动下，他们开办私人旅馆、餐厅、舞厅等，在经营过程中也发生了从重义到重利的转变。

4.乡村旅游开发往往阻碍一些传统文化的传承。传统文化具有传承性，乡村旅游的开发有可能使这种口传心授、言传身教，模仿与习得的过程被中断、或被扭曲，从而阻碍了民族传统文化的传承。[5]一些旅游开发商以现代艺术形式对民族传统文化进行不恰当的包装和改造，使之失去了原有内涵；生活在这样一个环境中的小孩子，长期的耳濡目染，很容易认为这就是本民族文化的常态，他们在这种氛围中理解自己民族的文化，对民族传统文化的传承非常不利。

5.乡村旅游开发往往使传统文化的原生环境遭到破坏。在民族旅游开发的过程中，为了迎合游客的需要及旅游设施的 建设难免会造成较大规模的建设或者搬迁。对传统文化赖以存在和发展的原生环境进行改变和破坏，加速了传统文化的消亡。有些古村落为了吸引游客将村民迁出，但又会有其他的居民进入，使古村的传统文化失去了载体，古村丧失了原有的文化内涵，演化为喧嚣的各种交易的场所；传统社区不复存在，传统文化失去了其生存和发展的土壤。

三、保护传统文化的基本思路

文化的变迁是一个客观发展的过程。但是，在乡村旅游开发的过程中，如何引导传统文化的良性变迁，则是乡村旅游开发所必须关注的问题。

1.注重传统文化的保护，切实防止开发性的破坏。乡村旅游开发中，都要充分保留、利用传统文化中丰富多样的乡情民风，从服饰、歌舞、文字、习俗、物品、生产工具等一切与其他地区有所区别的独有的东西，都会激发游客们的好奇心，都是具有欣赏价值的旅游资源。注重协调保护传统乡村文化与发展旅游经济之间的关系，防止乡村旅游过度商业化。规避传统文化的庸俗化、舞台化，应建立健全乡村文化保护与传承机制，保证其真实性、完整性、延续性与稳定性；认真分析乡村习俗、风情、服饰、建筑、农耕等丰富多样的乡村传统文化沿革，深入挖掘乡村文化的内涵，提供真实、深刻的表征本土文化的乡村旅游产品。特别是要注重抢救性地保护即将消失的文化。一定要兴利除弊，对可能出现的破坏性影响要做到事前防范，力求达到资源永续利用的目的。

2.正确引导游客的行为，增强其对传统文化的保护意识。蜂拥而至的游客，会影响当地居民的生活，对当地文化生态造成伤害。通过导游或其他的宣传途径，引导游客在欣赏美丽而神秘的民族传统文化的时候应当尊重被访问地的文化、风俗习惯，采取文化相对主义的态度来对待当地民族文化[6]，以保护民族传统文化，使优秀的民族传统文化能够传承并动态向前发展。

3.发挥乡村旅游的教育功能，鼓励社区居民参与乡村旅游开发，增强当地群众的文化保护意识。通过教育等手段，及游客对当地文化的参观、参与，增强当地群众民族自信心和自豪感，加强对自身文化的承传。使当地群众意识到自己民族的文化是本民族生存和发展的根本，是维系其民族存在的最重要的纽带。了解到民族传统文化是自己的衣食父母，从而更加自觉地执行有关的保护法规；认识到旅游业发展起来后，当地群众自觉抵制外来的不良影响，是保护民族文化最有效的途径。鼓励当地社区居民参与乡村旅游开发。当地社区居民对当地环境的了解，能够向游客提供真实的解说及富有价值的乡村旅游体验，有利于提高旅游者的满意度，促进乡村旅游的发展。

当地的传统文化范文第14篇

（黑龙江八一农垦大学 军事体育部，黑龙江 大庆 163319）

摘 要：黑龙江少数民族传统体育项目具有丰富的文化底蕴，通过规范化、科学化其发展模式能够带来地区经济的发展，还能够促进传统体育项目的延续.因此，对传统体育项目的研究具有十分重要的研究意义和实践价值.本文通过讲述当地传统体育项目发展现状，对其发展模式提出了两个观点，并结合发展模式提出了实际、细化的发展对策.

关键词 ：少数民族；黑龙江省；传统体育项目；发展与对策

中图分类号：G807 文献标识码：A 文章编号：1673-260X（2015）04-0206-02

黑龙江省是中国最北部的省份，由于其独特的地理特征和物质资源，以及其拥有的独特多民族相互结合的现状，让这一地区人民的传统体育项目类型丰富、数量巨大、具有鲜明的文化特征和风俗背景.在民族众多的黑龙江省，迄今为止其拥有四十多个民族，在众多民族之中满族、朝鲜族、蒙古族、赫哲族、鄂伦春族等民族的人数占据主要比例.这些民族在历史延续当中创立诸多优秀的传统体育项目.但是多样化和具有丰富地域特征的传统体育项目随着受到当前体育教育改革的要求，加之民族聚居行为常见和地区经济发展的限制，不利于这些运动的传播，让新时代下黑龙江省少数民族传统体育项目的发展受到了阻碍.因此对黑龙江省少数民族体育项目的研究将具有非常大的教育价值、文化价值.

1 黑龙江省少数民族传统体育项目发展的现状

由于民族众多、地理区域划分已经成型、外出务工人员增多和经济快速发展为这一区域带来了大量的汉人，在这些情况共同影响下让少数民族传统体育项目已经仅仅会被一些少数民族数量稠密的学校、经济落后地处偏远的山区继续沿用.久而久之让黑龙江少数民族传统体育项目的已经接近失传、数量急剧下降，从而导致了这一传统体育项目的发展受到了严重的阻碍.并且，黑龙江少数民族传统体育项目已经开始面临生存的问题.那么，找准方向来改变这一现状就势在必行.其实，在黑龙江这个多民族文化相互交融的地区，其固有的思想、传统依旧在影响着这一地区居民的繁衍生息.那么，其拥有的民族传统体育项目资源依旧是十分充分的，并且具有厚重的文化力量、价值背景的支持.并且，当地原住民在近些年政府扶持的旅游项目中也已经开始认识到传统体育项目对其经济因素具有重要的推动力量，并开始加深其保护少数民族传统体育项目的意识.所以，要改变这种现状就需要改变现有发展模式，提出解决对策.

2 构建地区少数民族传统体育项目发展的模式

要促进现有黑龙江省少数民族传统体育项目发展模式的改变，就需要明确当前发展的目标和重点.

2.1 传统体育项目的发展目标

在寻找传统体育项目发展滞后的现状下，我们应当首先审视当前发展目标的缺陷.可以看出，现有的发展目标非常浅显，大多局限于短期发展.这种发展模式只是盯着眼前的蝇头小利，将现有资源的生命当做儿戏，而放弃对长远发展和可持续发展传统体育项目培养体制的构建，对于这些传统体育项目未来的发展是岌岌可危的.那么，为了促进少数民族传统体育项目发展模式转变就要从改变现有发展目标做起.

促进传统体育项目的长远发展.相关政府部门应当对当地体育事业发展给予足够的重视，改变以文化资源带动经济发展的单纯模式，转向文化资源与经济发展的相互促进，从而通过给予地区传统体育项目经济支持，从而让偏远地区、经济落后地区的优秀传统体育资源能够向外流传.另外，有关部门还应该斥资打造专属传统体育项目器材、设施，缩小城乡之间体育基础资源不均等的布局，从而为当地传统体育项目发展奠定物资基础，促进其长远发展.

促进传统体育项目的可持续发展.在对传统体育进行项目给予关注力度之后，还应当发挥有关部门的宣传功能，让更多地区了解黑龙江省少数民族传统体育项目，将这一资源有效的循环成为经济资源反向促进传统体育项目的可持续发展.与此同时，还应当规范传统体育项目准则、标准、规范，定期组织传统体育项目竞技，从而给予招商引资的机遇，带动其可持续发展.

2.2 传统体育项目的发展重点

第一，政府支持.政府支持对传统体育项目的发展尤为重要，特别是上文所论述的两个观点目标都需要政府的参与和帮助.由于黑龙江省当地区域划分较多，让传统体育项目的流传和交互收到了阻碍.城乡之间的分割，信息沟通的阻碍是当前在发展路上的一块巨石.要有效解决当前问题，就需要对现有体育资源进行重新规划，消除城乡之间差距，构建城乡之间互通有无、资源共享的整体，从而为少数民族传统体育项目建立起一个属于少数民族传统体育发展的平台，消除这一区域体育项目的畸形发展，建立起体育和经济良好发展的统一体.在这一过程中，政府应肩负对传统体育项目的宏观管理职能，强化城乡民族体育统筹发展总目标，并完善相关法规的制定.

第二，经费投入.努力改善现有城乡之间体育经济发展资金分配失衡的现状，对传统体育项目发展的重点.有关部门应大力支持地方体育经济发展，给予启动资金，并在福利、公益募资所获款项专款专用注入传统体育发展项目.另外，还应当通过政府、公益等方式减少传统体育项目的活动成本，给予更多人接触传统体育项目的机会.

第三，设施建造.在少数民族聚集地区，其运动场地设施不规范、使用年份非常久远，这些硬性因素阻碍了传统体育项目的长久发展.要改变这种现状，就要减少城乡之间体育设施的相关差距.一方面，需要相关政府部门的支持；另一方面，要取得社会团体、学校的支持，取得校园建设资金的分配.传统体育项目发达地区经费的分配可以采用与当地居民生活水平、消费水平、居民体育运动需求等相当的方式，从而促进这一地区各种资源联动促进当地体育项目和谐发展的模式.

第四，组织管理.对于传统体育项目的发展，就需要作为体育事业发展主体的政府部门高度支持.一些偏远地区往往是传统体育项目资源保存最完好、形式最多样的地区，而要将这些项目宣传出去、走入大众眼球，就需要对其进行良好的组织管理.通过加强城乡之间体育部门联合，组织走基层活动，探究每项传统体育项目兴起的源头，扩大当地体育资源影响力，从而整合黑龙江省地区各项体育运动资源.另外，政府部门要积极发挥其宣传作用，带动城乡之间体育事业交流的长效机制，让城乡居民共同参与，从而实现学习、发展传统体育项目的良好氛围.

第五，活动开展.定期开展传统体育项目活动，让传统体育项目走出山区，走向荧屏，对传统体育项目的发展也是至关重要的.要加强这项体育运动开始就应当建立起适合当今体育的发展形式.一方面可以采用小型竞赛的方式，不断满足城乡居民对体育运动的需求，增加城乡队员之间交流.另一方面可以组织具有运动专长的居民走入社区、学校对项目进行宣传，从而为传统体育项目吸收更多新鲜血液.

3 提出地区少数民族传统体育项目发展的对策

3.1 整合现有资源，打造民族品牌

黑龙江少数民族传统体育项目的发展可以依靠“政府”、“旅游”、“品牌”三驾马车来发展.对于当地现有资源，应当充分加以利用.将地区传统体育项目打造成这一区域的一种品牌产品，通过开发其趣味性、功能性、实用性、经济性等诸多特点充分调动当地居民的广泛参与.黑龙江省丰富的体育资源是当地旅游业发展的重要支柱运动.将体育项目打造成品牌，更能够让品牌效应促进这一资源信息的传递.通过向游客展示当地特有传统体育项目能够吸引其眼球，满足其心理上猎奇的追求，通过将其趣味性、竞赛性、可参与性等诸多特点的结合能够让游客情不自禁的融入这种体育项目当中.通过参与不仅能够满足游客的心理需要，而且还可以了解到当地的风土人情、物质文化，从而大大提升当地旅游业的吸引力.

3.2 转变传统观念、思想

在黑龙江省，很多少数民族传统体育项目被认为比较落后、不容易搬上屏幕成为大众喜好的体育项目.少数民族传统体育项目稀奇古怪动作、姿势的背后却是在彰显一方文化和价值观.要想扩大对此项传统体育项目的宣传，延续其发展，就必须改变传统体育项目难等大雅之堂的旧观念、旧思想.通过利用这项资源，让其成为老东北的新时展、文化底蕴的传递、文化气息的传播贡献力量.要做到这些，就应当加大对这些传统项目的介绍，选择恰当的时令、气候、乡土节日等方式在大街小巷进行巡演，广泛推广这项体育活动.促使更多社区群众广泛参与，利用这项体育运动本身所具有的趣味性、运动性、健身性、可参与性、娱乐性不断开展传统体育项目活动、竞赛，让更多人了解到这项体育运动的魅力和价值所在.

3.3 重视传统体育项目文化传递

黑龙江省少数名族传统体育项目的精髓在于其文化底蕴和人文价值.这些传统体育项目的创立都是由各个民族的前辈们经过多年设计所发明的，与此同时也决定了这些传统体育项的集体性、地区性、娱乐性等特征.黑龙江省民族众多、地区划分规范，这就让每一个民族都有属于自己的独特体育运动项目.传统的体育运动项目大多是来源于生活的，这些运动最早之前都是专属于每个民族的行为守则、道德规范.通过学习体育运动项目，可以培育专属于一个民族的道德观念、宗教信仰、风土人情、节庆仪式以及服饰饮食等习惯.所以，在当前黑龙江省少数民族传统体育项目的发展过程中要重视每项体育运动文化的特质，重视建立发展体系、培养训练规范过程中把握文化的分离，重视不同地区特色体育项目发展.另外，还应当在申请民族体育项目运动会上做出更多努力，通过赛事的发展促进当地传统体育项目的传播和发展.

3.4 大力支持传统体育项目研究

当前，传统体育项目研究依旧处于初级阶段的现状严重阻碍其发展.对于传统体育项目的研究并没有引起足够的重视，良好的创新也是新时代下黑龙江省少数民族传统体育项目发展的关键.与现代体育研究项目，我国对少数民族体育项目的研究非常粗糙、不够准确.在对当前黑龙江省少数民族传统体育项目的发展中，要重视地区文化、地区经济、地区人民需求的现实状况，在现有资源基础上适配合理发展方案才是当前传统体育项目研究的核心内容.要想大力扶植传统体育项目的发展，除了要积极宣传之外，还要在中、小学教材当中给予积极引述，让接触传统体育项目从娃娃做起是一个重要的发展方向.为了弘扬少数民族文化，当期政府必须扩大传统体育项目经费，积极的参与发展项目的工作中.通过广泛的改良、重建体育场地和器材等基础设施，并对传统体育项目当中的动作进行重塑、创新，将其载入学校体育教学内容，给予这项运动充足的练习、实践，让学生成为传统体育项目的新鲜血液.

参考文献：

当地的传统文化范文第15篇

关键词：校本课程；少数民族；传统文化教育传承

学校教育是文化传承的主要途径；而学校和课堂是文化传播的主要场所。民族地区学校在承担起基础教育的同时有义务传承民族优秀传统文化。但由绝大多数少数民族地区学校长期以来使用的是全国统一的教学计划、教学大纲和教材，少数民族学生很少学习本民族历史、传统文化知识，以至逐步产生了对本民族传统文化的陌生感，而对非本民族文化的崇拜和狂热的追求；同时，随着经济的全球化，带来了文化与价值多元，使得部分少数民族学生放弃或冷淡了本民族传统文化的学习，选择新颖时髦的快餐文化和异域文化，追求所谓文化与观念上的“现代化”。我们知道：丧失现代化将意味着民族的贫困与落后，丧失传统文化则意味着民族的消失与灭亡；一个民族如果没有了自己文化的特性，也就不是一个独立完整的民族。面对民族传统文化正在衰落、消散的现象，作为少数民族地区文化教育传播主要场所的民族学校，应积极思考如何解决此种问题的途径。

一、对“少数民族传统文化”的界定

民族传统文化是一个民族在长期的发展过程中创造、积淀和传承下来的宝贵的精神财富，有其鲜明的民族特色、独特的价值和丰富的内涵。当然，民族传统文化并不等于优秀文化。本文所指的少数民族传统文化是指在少数民族历史实践活动中创造和积淀的文明成果，文化中优秀的成分，它既体现着民族特性，又属于民族文化的精粹。这种文化有三个方面的特性：一是自我认同性。

它能够强化有共同语言、共同地域、共同经济生活的人们在文化与心理素质上的稳定共同体。二是精粹性。它能够存在于整个民族文化的发展中，并作为民族核心要素与民族共同体相始终。三是适应性。它能够和现代文化相适应与融合，形成既具特色又不落俗的先进文化。

二、当前少数民族传统文化的现状

1.复兴与衰退并行

随着党和国家逐步加大对传统文化的宣传、保护与复兴工作的力度，少数民族人民也有复兴民族文化的愿望，因此当前少数民族地区文化设施大量建设，群众文化活动开展广泛，许多地区对传统民族节目开始重视。但不可否认，少数民族青年入已在慢慢地淡忘民族特色，淡忘本民族几千年来的文化艺术；同时党和国家的补救措施还没有能够从源头上预防少数民族传统的消散，致使少数民族的传统文化的衰退是深层次的。

2.繁荣与变异共存

随着党和国家全面落实科学发展观，坚持“二为”方向和“双百”方针，贯彻各民族共同团结奋斗、共同繁荣发展的民族工作的主题，少数民族地区的政府和人民重视了民族传统文化的传承和弘扬，当地的新闻出版、广播影视、文学艺术为弘扬本民族的传统文化起到了带头作用，促成了少数民族地区传统文化复兴的景象；与此同时，在现代化过程中，各民族传统文化的变异都在发生着，如许多少数民族地方群众仍保持着自己的饮食习惯，但也开始注意吸收其他民族的饮食方式，注重营养、卫生和多样性。

3.表象与内在相异

当今传统民族文化表现出来的复兴，更多还仰赖一种表层的人为造设，在下面还泛动着衰退的潜流。如在民族地区，民族特色的商品堆满货架，但本族消费者日益减少，而外族消费者对这些物品的需求也大多出于新奇；在少数民族旅游区，表现民族文化的各种服饰、礼仪等随处可见，但这些东西很多已不是民族传统文化的自然显露，而是出于商业利益的着意展示，与民间的本色已有相当的距离。

三、要充分利用校本课程。加强少数民族传统文化的教育与传承

（一）为什么耍利用校本课程加强少数民族传统文化教育与传承

1.有利于系统综合地传承民族传统文化

一般而言，校本课程都是由当地的专家学者或者经验丰富的教师结合本民族、本地的实际情况开发编写的。其内容比较完整，重点比较突出，讲解比较详细，有利于学生系统地了解本民族的传统文化，改变过去由上辈口传身授带来的缺点与不足。

2.有利于大面积传授民族传统文化

校本课程学习的对象主要是当地的学生，其学习者是一群学生，而不是单一的某个人或某些人，改变了过去民族传统文化单一传授模式和小规模传授的模式。这样就有利于从整体上提高当地人民对本民族传统文化的掌握和认识，有利于民族传统文化一代一代的传承。

3.有利于学生学有特色，变“教科书是学生的世界”为“乡土是学生的教科书”

民族传统文化的校本课程，让学生学习的内容与他们的生活紧密相联，让他们了解本民族传统文化特色，一方面有利于改变传统课程内容，使学生学有特色，满足与调动他们学习的兴趣和积极性，另一方面有利于增强他们对本民族的认识与了解。

（二）创造条件加强学校的少数民族传统文化教育

1.加强教育行政法规建设，营造良好的政策环境

课程改革的目标就是为了全面推进素质教育，进一步提高人才的培养质量，适应全面建设小康社会的需要。民族地方及民族学校结合各南的实际情况，开发有民族和地方特色的课程十分重要。针对当前少数民族地方传统文化萎缩的现象，少数民族地方政府应设立专项经费，出台专门政策，着力开发民族传统文化方面的校本课程。政府部门应该懂得：传承民族传统文化不仅是教育部门、学校和教师的事，也是政府部门的重要工作，要充分发挥南身在传承民族文化方面的主导作用，协调作用，积极创造条件确保这些课程的实施。

2.加强本土教师的培训

一方面，要树立一种教师专业化观念，做到先培训，后上岗，加强传统文化教育，必先要对专任教师进行民族传统文化知识的培训；另一方面，教师要认识到民族传统文化校本课程，具有自身的理念、目标和价值，它与学科课程不同，也和以往的活动课程不同，对教师自身的水平要求也不同，需要教师与当地有经验的长辈经常交流，掌握本课程的特点和要求，做到上课时游刃有余。

3.转变传统的评价机制，建立规范合理的科学评价方案

首先，耍转变传统的评价机制。当前民族地区的应试教育仍比较严重，地方政府和教育行政管理部门评价学校时，把考试成绩、升学率看作重要指标之一，而且主要看重语文、数学和外语三门所谓“主科”的考试分数，忽视甚至尽量压缩其他课程的门类和授课时数，对一些因地制宜开发的校本课程置之不理。这对当地的经济与文化的发展是极不利的。其次，要建立规范合理的评价方案。各级教育部门应重视民族学校的课程与教材评价工作，应设立专门的评价机构，建立适当的评价指标。在评价中，对校本课程的利用情况要占一定的比重，以保证校本课程应用的政策环境。

4.在教学组织中，要利用多种手段渲染民族传统文化气息。积极推进传统和现代的结合

课程教学是文化传递和文化整合的最重要组织形式。教师在上课时要使学生认识民族传统文化的多样性，同时还要意识到保护传统文化不是制造“保留地”，追求“原汁原味”是不现实的。要鼓励传统文化与现代文化相结合，引导健康的、积极的，而不是消极和腐朽的变异。

5.加强校本教材的民族传统文化特色

民族学校的校本课程设置与教材必须选编本民族、本地区的优秀题材，突出民族性、地方性、时代性，让学生从小就培养起热爱乡土、民族和本地区优秀传统文化的意识。

6.利用隐性课程，培养学生的民族文化情感

学校应充分发挥自身优势，挖掘隐性课程资源，如利用学校广播宣传讲解民族文化知识，开办各式各样的文化节、民族体育活动，组织当地民族文化工作者和民间艺人，使其成为民族传统文化课堂外教育的骨干力量；参与组织和资助当地的主耍传统节日，使其成为较大规模的群众性民俗活动，培育新的“文化积淀场”等等。这些都可以对学生产生潜移默化的教育影响，使其接受传统文化，认识到民族传统文化存在的价值与意义。

项目名称：此文为贵州师范大学2013年度“大学生科研训练计划”项目研究成果（编号：20131806），笔者参与课题研究形成此文。

参考文献：

[1] 舒宗瑛.浅析民族地区多元文化教师的培养.百川纵横――全球化背景下多元文化教育国际论坛论文集[C].重庆：西南师范大学出版社，2006.

[2] 王鉴，安富海.民族地区教育的一次深刻变革[J].中国民族教育，2011（12）.

[3] 曾煜.边疆少数民族地区教师培训的理念[J].成人教育，2007（4）.