服装设计毕业论文范文
服装设计毕业论文范文第1篇
侗族民族服饰色彩常用黑、青（蓝）、深紫和白等四色。黑青色多用于春、秋、冬三季，白色多用于夏季，紫色多用于节日。女裙分季节，多用黑色。讲究色彩配合，通常以一种颜色为主，类比色为副，再用对比性颜色装饰。主次分明，色调明快而恬静，柔和而娴雅。侗族的服饰普遍没有苗族华丽，银饰的使用无论从式样和数量上都比苗族少许多。侗族服饰朴素，色调以青、蓝、白、紫为主。男子多穿对襟短衣，或右衽无领短衣，包大头巾。女子上穿大襟无领无扣上衣，下穿百褶裙或长裤，束腰带、裹腿，包头帕或戴银冠及各种银饰等。
2服装专业毕业设计开发
根据院校的办学理念和人才培养目标，《毕业设计综合实训》一致认为是服装专业课程中重中之重［2］，做好毕业规划设计需遵循课程标准、教学内容设计、考核评价标准三大原则。
2．1制定课程标准
课程标准规定了各门课程的性质、设计思路和课程目标（包括知识目标、技能目标、情感态度目标），核心内容包括课程内容和要求，设计了教学方法、合理利用教学资源、综合教学评价，全面体现了知识与技能、过程与方法、情感态度价值观三位一体的课程功能。对加强学校课程建设、提高教学质量，培养素质全面、富有创造性的人才起到了推动、储备作用。
2．2教学内容设计
根据服装毕业设计课程的教学需要，《毕业设计综合实训》对服装设计的重要性、毕业设计的前期组织和选题、实用装、创意装的设计方法和设计流程、毕业设计作品汇展以及毕业生求职技能指导等进行辅导［3］。
2．3考核评价标准
课程教学评价遵循整体性、全面性原则，注重教学的“多元化、多方式”评价，改变以考试成绩一锤定音的评价方式，注重学生设计制作全过程中的学习态度、学习能力、职业素养和技能水平的整体评价。改革传统单一的评价方式，注重T台展示和静态展示相结合方式进行评价。让低年级的学生、学校其他科室的教师和学校的领导作为评价主体，以投票的方式作为毕业设计作品评分的标准，一改以前师傅带徒弟，一切师傅说了算的应试教育的评价模式，改由更加公平、更加公正和更加合理的民主投票评选方式，更激发学生对毕业设计的积极性，以及对行业的热爱。
3《毕业设计综合实训》课程实践
3．1实施新的课程标准
课程标准内容包括课程性质、设计思路和课程目标（包括知识目标、技能目标、情感态度目标），核心内容包括课程内容和要求，教学方法、教学资源和教学评价。
3．2校本教材《服装专业款式设计》中民族服装进行推广应用
深入了解广西民族特色服装，记住壮族、瑶族、苗族和侗族各族服装每个细节，找出各族服装精髓进行分析、提炼。结合系列服装要求，设计出属于自己的毕业设计服装，为自己的学业又增一彩。
3．3运用多媒体对毕业设计展开教学
多媒体技术使知识内容可以通过文本、图形、图像、动画、声音和影像等各种单一形式或者是几种形式的组合来表现，例《毕业设计综合实训》课程在课堂教学中就非常需要借助多媒体技术，如系列设计的形式、面料的效果、模特表演、T台展示及流行趋势的掌握、各时装会等，没有直观地观看效果是无法想象出来的。只有通过多媒体展示才能更好地激发学生的学习热情，发挥学生的想象力和创造力，以达到最优的教学效果［4］。
3．4教学学习评价
学习评价，是根据了解学生学习已达到的水平和学习中存在的问题明确目标，采用及时、有效的方法让学生自我评价、自我总结，达到目标进步。3．4．1问题归纳收集、归纳学生在毕业设计中可能出现的个别问题和普遍问题，为以后教学提供有价值的的信息。3．4．2教学评价对学生两年的学习成果进行检验，并让学生自主地经历一次服装从设计到制作完成，再到T台展示的服装设计制作的完整流程，为学生今后在各个工作岗位上清晰自己的工作任务打下良好基础。3．4．3教学反思对本课采用的教学方法和手段是否最佳，还能否采用更为有效的教学方法做更进一步的思考和探索。
4结语
服装设计毕业论文范文第2篇
（一）明确毕业设计在专业人才培养中的地位与作用
服装设计专业的毕业设计在人才培养中具有重要作用，它是综合实践的教学环节。岗位核心能力课程“女装设计”“男装设计”重点解决学生从事服装设计师助理所需具备的单品设计能力；“服装品牌设计与企划”主要培养学生后续从事服装设计师或企划师必备的系列成衣企划与设计能力；“毕业设计”重点培养学生就业及后续发展所需的创新、创意以及方法能力、社会能力。实训项目的难度和综合度逐步递增。
（二）明确毕业设计实践教学方式
对于毕业设计，湖南工艺美术职业学院系部曾经尝试多种教学方式：一是将毕业设计课题带入企业，由学生在顶岗实习中完成，但这既影响企业生产活动，又因为学生工作任务重、时间不够，造成作品效果不佳；二是由学生在校自主完成毕业设计，容易出现学生找工作室代工、购买成衣等现象。松散式管理导致教学环节形同虚设，难以实现教学目的。目前，系部采取的是教师全程指导的教学方式，杜绝了购买和代工等现象，切实提升了作品质量和学生综合能力。
（三）明确毕业设计选题方向
选题的合理性直接影响毕业设计教学目标的实现。首先，选题要融入前续课程的所有技能点，具备综合性；其次，选题的难度要高于岗位核心能力课程的技能难度，且各选题之间的难易程度相当；再次，选题应来源于社会和企业，与新技术、新工艺、新材料接轨。因此，系部组织教师到行业企业调研、研讨后确定选题。服装设计专业毕业设计选题主要分为两类：一类是服装设计大赛选题。因为大赛以发掘设计师的创新思维，追求作品的创意性与实验性为目的，这与毕业设计定位一致。另一类是以创作灵感的类型为选题。在选题中引入湘绣、苗绣、织锦等非物质文化遗产元素，既贯穿学院一直以来“承袭传承与保护非物质文化遗产”的指导思想，又鼓励学生跨专业、跨行业进行非遗文化的创新。
（四）明确毕业设计的组织机构和工作流程
成立毕业设计工作小组，编制毕业设计工作方案，召开专题会议，统筹布置，明确毕业设计的时间、任务、责任人、工作流程等，确保毕业设计工作按质按量如期完成。
二、加强毕业设计教学过程管理
（一）组建教师团队，明确教学任务和要求
毕业设计教学前，组建教师团队，召开指导教师会议，每班由一名设计教师和一名工艺教师联合指导，既分工又合作，同时明确“学生主体、教师主导”的定位。学生是毕业设计的创作主体，教师起引导作用。教师在指导中不能结论性评价多，具体意见少，也不能指定学生的创作主题，帮学生找参照图甚至设计，全程高密度参与。鼓励教师创新教学组织设计和方法手段。通过集体研讨、头脑风暴等，解读每类选题的创作路径、方法；通过创作分享会、学生陈述点评会等开拓思路，完善作品；加强示范教学，启发学生思维；采用大学城空间、微信、QQ等方式辅导学生，帮助学生克服畏难情绪，加强团队合作、精益求精等职业精神培养。毕业设计教学过程中，定期召开指导教师研讨会，及时了解教学进度与质量。
（二）召开学生动员大会，加强学风建设
召开毕业设计学生动员大会，一是讲解毕业设计整体安排以及相关要求；二是激励学生提高创作热情，争取多出好作品。在教学过程中，还会根据学生的具体表现，不定期组织召开学生会议，及时解决学生在毕业设计中出现的旷课、拖沓等问题。
（三）严格进行四个环节的作品质量评审
第一环节是设计图评审。如由系主任、工学部主任、企业专家、指导教师以及学生代表制定毕业设计图纸的评价标准，集中评审，提出修改意见。第二环节是面辅料选配评审。例如，由于湖南的面辅料较单一，因此毕业设计的材料全部是在广州中、大纺织市场采购。车票购买、酒店预订、面料采购等工作全部由学生负责，教师团队随行前往，把握采购进度，做好面辅料选购评审工作。第三环节是坯样及第一套成品评审。毕业设计中期，组织对坯样及第一套成品进行评审，形式是学生展示作品，陈述设计构思及制作方法，教师团队研究问题，进行指导。其目的一是及时了解毕业设计的整体进度；二是锻炼学生陈述与表达能力，为答辩做准备；三是及时修正问题，提高毕业设计的整体质量。第四环节是毕业设计成品评审及答辩，可邀请企业专家和全体指导教师共同评分；模特穿着毕业设计作品，学生团队展示创作过程的图文资料，陈述创作灵感、设计方法、所遇问题及解决办法，畅谈收获与体会。
（四）做好资料上传和总结推广工作
组织评选优秀毕业设计作品在学院“毕业设计开放展示周”中表演展示，并安排专人检查学生的毕业设计说明书、教师的评分记录及评语等相关资料等。
三、反思
毕业设计教学管理毕业设计结束后，应及时进行教学管理反思。
（一）反思毕业设计的系统设计。如毕业设计选题、教学方式、时间进度安排、教师安排、评价标准等。
（二）反思作品质量是否有提升。广泛了解各院校同行、企业专家及家长对作品的评价，了解学生创新思维和专业技术能力的提升，由此获得专业教学改革的思路。
服装设计毕业论文范文第3篇
关键词：服装专业 毕业设计 教学模块 过程监控
中图分类号：G642
文献标识码：A
文章编号：1007-3973（2012）008-167-02
毕业设计(论文)是大学本、专科教学中最后一个教学环节，对于服装设计专业而言，毕业设计（论文）是提高学生在专业理论与实践中灵活运用所学知识的综合能力，是对学生必须具备的专业知识与专业技能的全面检验，也是学生对本专业所学知识深入研究、探索得到的感悟与体验。服装设计专业毕业设计(论文)不同于其它专业，它直接反映学生从整体策划、设计构思、服装板型设计、工艺设计及管理设计项目的能力。因此，毕业设计(论文)主要是在教学中，引导学生在设计内容方面必须围绕设计主题展开，同时根据当前的流行时尚以及市场需求，结合毕业设计(论文)主题方向，以多种表现形式，突出实践性、原创性的特点，从而为过渡成为未来的“准服装设计师”作好铺垫。
1 “服装专业毕业设计教学模块”的构成
“服装专业毕业设计”是对学生在毕业前进行综合训练阶段，也是服装高等教育中最重要的阶段。在多年的教学中，实施“模块式与过程监控相结合”的毕业设计教学模式，充分发挥了专业教师的主导作用和学生的主体作用。首先是将服装专业毕业设计(论文)教学的整个过程分成不同的教学模块。其次是按各教学模块的特点，确定学生完成的时间、内容和要求，专业教师将按每个模块的特点要求，进行相应的指导和训练。另外，在实施教学过程中，学校可根据各个模块要求，分别对指导教师和学生完成情况实时监控和考核。实践证明该教学模式是一套管理有序且实效性强的教学方式。如图1。
2 按服装专业教学模块分阶段教学，指导教师将对整个过程进行实时监控
2.1 服装专业毕业调研阶段
毕业调研是学生们收到老师下达毕业设计(论文)任务书后，针对毕业设计内容进行的前期准备工作，既是学生走向社会之前了解社会与市场的过程，也是为毕业设计(论文)收集资料、素材和寻求论据的过程。一般可以采用采访录音、问卷调查、参观交流等多种形式。毕业调研的地点根据不同选题来确定，例如到沿海城市调研服装市场动态与当前流行趋势，到知名服装企业调研服装设计、生产及企业管理制度，到服装零售市场调研橱窗展示、各类服装饰品的特点与销售及各类销售人员的服装消费观念，到面料市场调研当前的面料、辅料状况为后期制作做好准备等等。此过程中，专业教师一般采用定期集中或通过网络及时和学生进行沟通，指导学生如何现场进行调研，如何将调研的素材进行整归纳，最后形成一份具有充分依据的文字材料。调研结束后由学生上讲台主讲选择调研的过程，收集素材的情况进行总结，并提出下一步拟定选题的想法，此过程中教师和学生共同分析、结合学生自身的特点，提出建议和意见，在专业教师的引导与学生相互之间交流与互动中，专业教师的实践知识同样也得到了很好的拓展。
2.2 收集服装主题设计相关资料及选择论文选题阶段
服装专业毕业设计(论文)的过程是学生自觉参与专业理论研究与专业实践的过程。为了充分发挥学生的主体作用，要求学生首先明确自己的毕业设计(论文)方向，定位及整体规划。培养学生独立思考和分析问题的能力，亲自参与论题选择实践。此教学环节是在毕业调研过程中穿行，在实施选题方向之前，专业教师可提示出几个选题方向。即：(1)与国内外服装设计大赛主题相吻合的设计主题；(2)与企业合作进行成衣产品开发或流行趋势预测的设计主题；(3)研究新材料、新工艺、新技术的课题；(4)研究服装展示、品牌、企业形象及服装市场营销的课题；(5)研究民族、民间服饰文化的主题；(6)研究服装流行趋势、传播媒介信息网络、电子商务的课题；(7)研究服装CAD技术、人体计测与服装造型的课题。要求学生每人至少选一个课题，同时课题研究要求学生需尽可能的结合自己的设计实践进行选题。针对选题范围通过图书馆、网络及服装期刊等方面收集查找相关资料。毕业调研及收集资料阶段结束后，指导教师将组织学生讲解论文选题的思路，和学生共同分析、筛选适宜的选题，对选题进一步考察、论证，同时要求选题应具有典型性(理论研究与创作实践结合)，最后确定选题；此过程既有利于调动学生的学习主动性、积极性和创新性，又利于深化学科知识和拓宽学生的知识面，同时促进了学生综合能力发展。
2.3 确定服装设计方案阶段
选题确定以后，指导教师将根据选题的已知要求、条件和学生交流，并对学生进行具体分组，初步拟订设计方案。设计方案内容包括：毕业设计预案(色彩、款式、风格、面料分析)、设计草图、服装效果图(设计一个系列服装5—10套)、服装款式图及工艺设计说明等，同时要求学生对每系列设计方案分别进行可行性分析，最后确定最佳设计方案。通过这一过程，使学生学会全面、综合考虑在创作实践过程中有可能遇到的问题及处理方法，即：服装的面料、服装的款式、服装造型、服装色彩、服装工艺及配饰等整体协调与统一。
服装设计毕业论文范文第4篇
专业知识的教与学
专业知识的教学是体现一个学校最有特色的一面:师资水平的高低，学生能力的强弱，都会在社会上引起一定的反响;专业特色的体现也成了社会评价一个学校教学水平好坏的硅码。“服装设计与制作”的专业知识，主要是让学生掌握一定的专业设计、打版、推板、工艺制作能力，加强学生们对当前市场上的流行时尚、板型设计、专业设备的运用、市场营销、策划能力、车间生产管理方面的学习，所涉及的课程有《服装结构设计》、《服装市场营销》、《服装机械原理》、《时装画技法》、《服装美学》、《服装专业英语》、《服装生产管理》、((立体裁剪》、《服装工业制版与推板》、《服装CAO》等等。在教学过程中，理论所占的比例占到40%左右，学生实践操作占到60%左右。例如在《服装生产管理》的教学中，可以带学生去企业参观学习，实地考察，加深学生对所学知识的纵深理解，并直接让学生接触到生产现场。教师的示范作用是专业学习的重要环节，所以要求教师要掌握先进的专业理念、专业技能，并且要与当前的市场紧密结合。
毕业设计与制作的指导工作
虽然专科教育不象本科一样把毕业设计和毕业论文答辩作为一项重要的考核环节，但高职教育的毕业设计和论文却不容忽视，该考核项目一般放在第三学年第六学期，让学生实习完毕或在实习的过程中把毕业设计内容和论文完成。作为高职教育中“服装设计与制作”的毕业设计要求，可采取灵活多变的策略，对于绘画基础好的同学，要求先画出设计效果图，然后制版.做成成衣;对于绘画基础差的同学，可借助服装CAO绘制服装效果图，然后输出款式图，再进行打板，制作成衣。如果条件允许，学校组织专场的动态展示会，刻录光盘或出版作品集，让学生在毕业时有资料保存，也可作为毕业留念。“服装设计与制作”的毕业设计不同于服装艺术设计的毕业设计，前者强调和注重的是实用性的成衣设计和制作，后者则侧重于夸张性艺术效果强的设计制作;前者尤其突出的是板型和工艺的要求，后者则更突出的是款式的变化、求异、色彩的和谐以及设计者人文思想的追求。作为“服装设计与制作”专业毕业论文的要求应体现在服装生产管理、工艺制板推板，服装材料的研究等方面，让学生动脑筋去思考，去探索一些生产企业面临的技术性的难题，激发学生们去探索这些困难的勇气，从而增加学生对所学专业的责任心、使命感。
学以致用，要从基层做起
服装设计毕业论文范文第5篇
服装设计专业毕业设计开题报告(一)
课题的目的及意义
目的：
视觉营销的根本目的在于争取目标顾客、扩大市场影响和突出品牌形象，因此，绝不能只满足于热热闹闹的促销宣传和心血来潮的煽情手段。同企业的所有经营活动一样，视觉营销也必须坚持既定的理念和一贯的策略，并且在设计上予以充分体现。
意义：
视觉营销并不是新的武器，而是一门被我们遗忘了的武器。作为一种直观的营销手段，它其实一直默默呆在每个终端的幕后台角，人们对它的作用了解甚少，如同一个被雪藏的歌手。近几年当我们重新审视和了解它的作用后，视觉营销就开始从幕后走到了前台服装设计专业毕业设计开题报告服装设计专业毕业设计开题报告。而其更大的意义是：商家们已经开始将作为一门独立的学科，发掘它的潜在威力，同时在终端中进行系统的运用。
课题的主要任务；研究可能遇到的问题以及解决的方法和措施
研究主要任务：
论述服装视觉营销的含义和范畴。
针对一个服装店而言，在色彩、造型、声音这些相关的影响视觉注意力方面进行分析整合视觉营销，提升销售业绩。
可能遇到的问题：
对现在服装卖场中的视觉营销的应用与服装本身认识不足。
视觉营销的应用于卖场销售是否成功
WiseMedia
解决方法及措施：
积极到阅览室，图书馆等有价值的位置查阅；学习研究，向指导老师请教；从自己实习单位的情况为起点，然后再到各大中小型服装卖场中更好的了解服装视觉营销对服装服装卖场的影响状态，从实际出发，慢慢学习服装视觉营销在卖场中的作用的认识和了解，逐渐完善课题。
论文大纲摘要
众所周知，人们所感受的外部信息有83%是通过视觉传达到人们心智的服装设计专业毕业设计开题报告工作报告。也就是说，视觉使人们接受外部信息的最重要和最主要的通道。现代营销知识告诉我们，视觉营销是作好营销必不可少的营销手段之一。
本文旨在从服装卖场角度来阐述服装视觉营销的作用和影响。
abstract
asweallknow，peoplefeelthe83%ofexternalinformationthroughvisualcommunicationtothepeople'smind.inotherwords，sothatvisualaccesstoinformationoutsideofthemostimportantandthemostimportantchannel.modernmarketingknowledgetellsusthatthevisualmarketingisessentialtopreparemarketingofoneofthemeansofmarketing.
thepurposeofthispaperfromtheclothingstoreclothingvisualperspectiveontheroleandimpactofmarketing.
keywordsvisualmerchandising；visualimpactcreatevalue；silentsalesman
正文：
引言服装视觉营销概论
服装视觉营销的概念
服装视觉营销的范畴
视觉营销在卖场中的具体应用
服装店铺的整体色彩应用技巧
服装卖场的陈列设计
服装视觉营销塑造消费者心中的形象
视觉营销的一些实例分析
zara店铺的空间设计与陈列形态
森马
jackjones
视觉营销迎来了春天
视觉陈列专家韩阳与《卖场陈列设计》
整合视觉营销，提升销售业绩
结束语
致谢
参考文献：
[1]马赛.工业设计与展示设计.中国纺织出版社，1998
[2]毛春义.服装展示.湖北美术出版社，XX
[3]杜异，傅祎.汉诺威世界博览会设计，岭南美术出版社，XX
[4]王春杰.世界展览新设计.湖北美术出版社，XX
[5]赖涛.服装设计基础.高等教育出版社，XX
[6]韩阳.卖场陈列设计.中国纺织出版社，XX
[7]许亮.展示设计.湖南美术出版社，XX
[8]陆华祥等.最新展馆展台设计.上海人民美术出版社，XX
毕业设计主要工作的进度安排
周毕业作品服装效果图的设计、毕业作品结构图
服装设计专业毕业设计开题报告(二)
课题的目的及意义
目的：
视觉营销的根本目的在于争取目标顾客、扩大市场影响和突出品牌形象，因此，绝不能只满足于热热闹闹的促销宣传和心血来潮的煽情手段。同企业的所有经营活动一样，视觉营销也必须坚持既定的理念和一贯的策略，并且在设计上予以充分体现。
意义：
视觉营销并不是新的武器，而是一门被我们遗忘了的武器。作为一种直观的营销手段，它其实一直默默呆在每个终端的幕后台角，人们对它的作用了解甚少，如同一个被雪藏的歌手。近几年当我们重新审视和了解它的作用后，视觉营销就开始从幕后走到了前台服装设计专业毕业设计开题报告服装设计专业毕业设计开题报告。而其更大的意义是：商家们已经开始将作为一门独立的学科，发掘它的潜在威力，同时在终端中进行#from
课题的主要任务；研究可能遇到的问题以及解决的方法和措施
研究主要任务：
论述服装视觉营销的含义和范畴。
针对一个服装店而言，在色彩、造型、声音这些相关的影响视觉注意力方面进行分析
服装视觉营销塑造消费者心中的形象服装设计专业毕业设计开题报告整合视觉营销，提升销售业绩。
可能遇到的问题：
对现在服装卖场中的视觉营销的应用与服装本身认识不足。
视觉营销的应用于卖场销售是否成功
WiseMedia
解决方法及措施：
积极到阅览室，图书馆等有价值的位置查阅；学习研究，向指导老师请教；从自己实习单位的情况为起点，然后再到各大中小型服装卖场中更好的了解服装视觉营销对服装服装卖场的影响状态，从实际出发，慢慢学习服装视觉营销在卖场中的作用的认识和了解，逐渐完善课题。
论文大纲摘要
众所周知，人们所感受的外部信息有83%是通过视觉传达到人们心智的服装设计专业毕业设计开题报告工作报告。也就是说，视觉使人们接受外部信息的最重要和最主要的通道。现代营销知识告诉我们，视觉营销是作好营销必不可少的营销手段之一。
本文旨在从服装卖场角度来阐述服装视觉营销的作用和影响。
abstract
asweallknow，peoplefeelthe83%ofexternalinformationthroughvisualcommunicationtothepeople'smind.inotherwords，sothatvisualaccesstoinformationoutsideofthemostimportantandthemostimportantchannel.modernmarketingknowledgetellsusthatthevisualmarketingisessentialtopreparemarketingofoneofthemeansofmarketing.
thepurposeofthispaperfromtheclothingstoreclothingvisualperspectiveontheroleandimpactofmarketing.
keywordsvisualmerchandising；visualimpactcreatevalue；silentsalesman
正文：
引言服装视觉营销概论
服装视觉营销的概念
服装视觉营销的范畴
视觉营销在卖场中的具体应用
服装店铺的整体色彩应用技巧
服装卖场的陈列设计
服装视觉营销塑造消费者心中的形象
视觉营销的一些实例分析
zara店铺的空间设计与陈列形态
森马
jackjones
视觉营销迎来了春天
视觉陈列专家韩阳与《卖场陈列设计》
整合视觉营销，提升销售业绩
结束语
致谢
参考文献：
[1]马赛.工业设计与展示设计.中国纺织出版社，1998
[2]毛春义.服装展示.湖北美术出版社，XX
[3]杜异，傅祎.汉诺威世界博览会设计，岭南美术出版社，XX
[4]王春杰.世界展览新设计.湖北美术出版社，XX
[5]赖涛.服装设计基础.高等教育出版社，XX
[6]韩阳.卖场陈列设计.中国纺织出版社，XX
[7]许亮.展示设计.湖南美术出版社，XX
[8]陆华祥等.最新展馆展台设计.上海人民美术出版社，XX
毕业设计主要工作的进度安排
周毕业作品服装效果图的设计、毕业作品结构图
服装设计专业毕业设计开题报告(三)
开题报告的内容：
服装设计毕业论文范文第6篇
关键词：服装艺术设计；毕业设计；问题；优化研究
检 索：.cn
中图分类号：G420 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）10-0138-03
Optimization Research on the Problems of the Graduation Design of Fashion Art Design in Universities
LING Wen（Zhejiang Sci-Tech University，Hangzhou 310018，China）
Abstract ：Graduation design is the final embodiment of the quality of teaching in Colleges and Universities . Because of the particularity of the display of Fashion Art Design professional graduation design， students are required to have higher creativity and integrated ability . This article is based on the experience of teachers in the guidance of graduation design， combined with several graduates questionnaire survey， summary and analysis of the problems in the graduation design process， and put forward the method and way to optimize the process of graduation design， hope to provide reference for future graduate design guidance.
Key words ：fashion art design； graduation design； problem； optimization research
Internet ：.cn
高校艺术设计专业的毕业设计为四年来所学知识的集中体现，是对高校教学综合素质与培养效果的全面检验，是实现高等学校培养目标和教学质量评价的重要阶段，也是大学生在毕业阶段对所学知识和自身素质的自我检验与认定。①高校服装艺术设计专业因其设计对象的局限性（设计对象为人）和毕业设计的展示方式的特殊性，对学生的创新能力、思维的实现能力和专业知识综合运用的把控能力相对于别的艺术设计专业要求更高。
一、高校服装艺术设计专业毕业设计的要求和特殊性
（一）高校服装艺术设计专业区别于中专职校，目的是培养创造型人才
高等教育作为培养人力资源的重要方式和基地，在培养创新精神和创新人才上也肩负着特殊的使命。②因此，高校服装艺术设计教学着重培养学生的创新能力。不同于相关专业的中专、职高和成人教育的培养目标，高等教育服装艺术设计专业着重于培养艺术与技术相结合、具有高度艺术创造性、具有市场意识、服装商品开发和组织等综合能力高素质的优秀专业人才，毕业生能从事服装艺术设计、服装品牌商品开发和终端市场开发，也能从事相关流行咨询及市场情报分析；而前三类学校侧重于培养熟练掌握职业技能，具有一定的艺术素养和工程素养的应用性人才，侧重于技能性的一般性服装设计师。
由于培养目标的不同，作为高等教育办学方针的综合体现，高校服装艺术设计专业的毕业设计也有其特定要求，那就是着重学生创造力的表现，以创新性为重点，对毕业设计作品的考核从设计构思的创新性、表达手段的创新性、作品体现的审美水准和作品的完整度等几个方面进行综合评判。
（二）高校服装艺术设计专业毕业设计是艺术和技术的有机结合
服装设计和所有的造型艺术一样，应该是艺术与技术的完美结合。创意构思是设计的灵魂，它必须通过具体的技术，如版型技术、缝制技术和后处理技术体现出来。技术是所有设计产品艺术思维得以物化的过程和工具，它使设计师的艺术构想得以实现。③然而，随着人类物质文明的进步，科技的发展，社会的分工越来越细化，知识的专业化也日趋明晰。作为高等教育服装设计的学生，在四年的本科学习过程中既要熟练掌握服装设计方面的相关理论和讯息，学习研究面料色彩造型的各种艺术处理手段，又要学习并研究各种制版和缝纫技术，显然在精力和时间上都不允许。因此，在课程体系成熟的高等服装设计院校，将服装设计分为艺术设计和工程设计两个专业，一个侧重于服装艺术设计，培养有创造能力的设计师；另一个专业侧重于结构制版的研究，培养高素质的工业制版人才，如笔者所在的大学，很早就将两个专业分离开来，形成各自独立的学科。作为服装艺术设计的学生，本科学习期间，在掌握基本的版型缝纫知识之后，会将更多的精力花在服装的创造性思维培养和实现过程中，对其毕业设计的评估也更多侧向于服装的最终成衣效果而非细致的结构尺寸的考量。
（三）毕业展示方式的特殊性对设计作品的特殊要求
服装艺术设计很大程度上是表现人的一种着装状态，完整的服装设计包括了服装、配饰及化妆，孤立的单件服装很多时候未必能完整地诠释设计者的构思。所以，越来越多的高校服装艺术设计毕业作品采用了动态时装表演这一展示方式。不同于静态展示观众的近距离接触，服装的动态展示往往与观众有一定的空间距离，动态展示所需的展示空间往往也更大，这就导致了常规的服装尺寸在T台上显得体量过小，缺乏气势。因此，用于毕业动态展示的服装尺寸往往要求比常规成衣大很多，以较为夸张的体量呈现。
另外，如上所述，高校服装艺术设计毕业设计是体现高等教育创新研究能力的途径，企业和专业人士来观看毕业展示是带着对新观念新思路的期许的，因此，高校服装艺术设计的毕业作品往往创意性和表演性多于功能性，否则观众就会觉得沉闷而无趣。但是，服装设计不能无视人体生理结构这一事实，设计要始终围绕着人体这一载体来进行，成熟的高校服装艺术设计毕业作品应该是在可穿性上的夸张。值得欣喜的是，随着设计教学理念发展的日趋成熟和完善，越来越多的高校服装设计注意到服装的可穿性，基本上遵循使用服用材料制做作品的原则，不会再出现大量千奇百怪无法穿戴的材料。
二、高校服装设计专业毕业设计过程中遇到的问题
笔者曾在学校指导数届服装艺术设计专业学生的毕业设计，遇到的主要问题十分相似，因此期间对毕业设计进程中的学生进行了调查。
1. 调查人群：浙江理工大学服装艺术设计本科14届毕业生（当时在读，包括浙江理工大学服装艺术设计本科、浙江理工大学服装艺术设计中美合作项目、浙江理工大学科技与艺术学院服装艺术设计专业）、浙江理工大学服装艺术设计本科16届毕业生（当时在读，包括浙江理工大学服装艺术设计本科、浙江理工大学服装艺术设计中美合作项目、浙江理工大学科技与艺术学院服装艺术设计专业）。
2. 调查时间：2013.11-2014.4；2015.11-2016.4
3. 调查形式：现场问卷和个别约谈。
4. 调查内容：毕业设计过程中遇到的主要问题：设计稿与成品的差距、服装结构的设计问题、面料的性能、服装色彩搭配的问题、服装的功能性问题、尺寸的把握、面料的相互搭配问题、毕业设计时间的合理安排问题。
问卷发放113份，实际回收98份，有效问卷98份。
5.调查结果分析（见表1）
通过调查，我们可以看出，在学生进行毕业设计过程中遇到的前三位问题分别是：设计稿与成品有很大差距，调整方案占太多时间；对走秀服装的尺寸很难把握；与就业招聘相冲突，不能合理安排毕业设计时间，这三类问题占了总问题的85%、78%、55%。这三类问题造成的结果就是没有充分的时间深化设计，学生到毕业设计末开始赶进度，对一些细节处理不能到位，导致最终的设计作品完整度不够。
（一）设计稿与成衣效果矛盾
这是学生进行毕业设计时遇到的最大的问题。服装艺术设计与其他艺术设计的最大区别就是，设计必须以人体为依托，平面的效果图和成衣的立体着装状态完全大相径庭，甚至在人台上呈现的状态也与真人穿着完全不同。大部分学生在四年服装设计的学习过程中并未完全养成正确的创意思维方式，他们力求将效果图画得精美绝伦，忽视了服装本身的结构和材质的局限。结果就是部分款式结构上大伤脑筋，无法制作，或者因为找不到理想的面辅料或加工方式，导致成衣效果不甚理想。再加上毕业设计是学生遇到的第一次全方位的大考，它要求学生必须将所有学过的知识有机地结合在一起，包括创意、版型、面料、色彩、工艺、装饰等等，对学生的全面把控能力要求很高。笔者指导毕业设计十几年，最终成品和设计初衷完全契合的学生非常少。
反复的试错不仅浪费大量的时间和精力，还给学生造成心理上的挫败感和压力。
（二）成衣尺寸和表演性服装的比例矛盾
我们四年教学中制作的成衣都是以工业生产的标准尺寸为参考的，学生制作的都是普通型号的衣服。但是，毕业秀表演性的服装要求在尺寸和围度上极尽夸张，才能具有现场效果。学生对于表演性的服装尺寸没有任何经验，做出来的衣服往往偏小很多，有的经过二版、三版乃至四版都达不到理想的效果。另外，一些常规结构可以做出的造型，放大到表演性尺寸就未必能保持同样的形状，反复地修改也造成时间和精力的极大浪费。
（三）毕业设计与就业的矛盾
每年的毕业设计中期阶段（3月―4月）也是各企业招聘的旺季，学生忙于在各企业、各大招聘会之间奔波，花在毕业设计创作上的时间和精力肯定大量减少。每年这个阶段毕业设计都会进入瓶颈期，一方面5月初的毕业走秀时间紧迫，另一方面有的企业可能还要求学生去实习试用，使得学生无法安下心来做毕业设计。教学工作受到很大的影响。
三、高校服装设计专业毕业设计教学优化研究
（一） 针对于设计稿与成衣效果矛盾的优化研究
1.毕业设计初期的品质把控
如上所述，由平面设计稿转化为实物成品的过程是学生感到最难的，也是最浪费时间的，往往第一套作品的完成耗费整个毕业设计进程的一半以上时间。学生在这期间要解决版型问题、工艺问题、面料问题、色彩问题。因此，在设计稿时期，教师就要严格把控设计的方向，教会学生正确的思维方式―-设计在构思阶段就应该以实物成品的角度而非效果图的角度来思考，一切细节都要有实物照片或小样，杜绝空泛的天马行空。对于设计稿，教师和学生都要反复探讨评价，包括学生的自我评价和同学之间的相互探讨。这样做，能够使学生学会从专业的角度去看待设计，在看到别人的设计存在的问题的同时，也能够更清楚地意识到自己所存在的问题。④对于问题很大，难以成品的设计稿，教师要尽早跟学生沟通，使其明白其中的道理，以便及时转换设计方向。
教师帮助学生控制服装的制作效果，在打样阶段，就要严格把控白坯的形态、尺寸；特别要注意面辅料的挑选，根据面料的性能来调整白坯的尺寸设计。
2.毕业设计中期的优化组合
毕业设计进行到中期，大部分同学的第一套作品已经完成，这时候，指导教师要注意去粗取精，对于第一套效果不理想的设计，帮助学生找出其中可取的部分，重新构建成新的设计；实在不行也可以建议转换设计方向。对于第一套效果较好的同学，帮助他们增加服装的细节，丰富作品的视觉效果，然后延续设计思路，抓住中心设计语言，延伸出第二、第三套。
3.毕业设计末期的整合
当毕业设计进入扫尾阶段，大部分设计作品已经定型，这时候教师所需要做的是帮助学生完成设计作品的最后整合，比如增加某些装饰或配件，来使作品更加丰满。
（二） 针对于学生很难把握走秀服装尺寸问题的优化研究
学生在毕业设计之前没有接触过表演性服装， 对于T台上服装的尺寸围度很难想象。教师可以通过给学生事先观摩往届毕业表演的视频，在观摩过程中重点讲解表演性服装的围度；教师还可以给同学看往届毕业设计优秀作品的实物，以增加直观的印象。即便如此，在服装白坯的制作过程中，教师还需要反复提醒学生注意服装的尺寸，并建议将人台调整至178cm-180cm（女）、180cm-186cm（男）的高度，以便学生对服装的长度作出正确判断。另外，建议尽早安排第一次试装，毕竟真人模特和打板人台的区别还是非常大。事实证明，经过试装的学生对设计作品的尺寸有更深的领会。
（三） 针对毕业设计与就业矛盾的优化研究
目前的就业形势是严峻的，我们只能将毕业设计提前，在第七学期就开始毕业设计。采用“前紧后松”的管理模式，尽量在第七学期就完成一套服装，那么，学生的设计有了继续发展下去的基础，在第八学期就不需要花大量时间去找面料、研究工艺，而是把思路延伸下去即可，给学生减轻了不少压力。
另外，在有可能的条件下，鼓励学生与招聘单位合作，以市场为导向进行毕业设计创作。比如我校一直与金富春婚纱公司合作，学生可以以婚礼服设计为方向，进行毕业创作。
四、结论
毕业设计是高等学校教育的最终环节，是四年本科教学质量水平的集中检验，是大学生所学知识的综合化体现。服装艺术设计毕业设计的特殊性和复杂性，决定了毕业设计过程的艰苦与困难。作为毕业设计指导教师，要充分考虑到可能遇到的问题，优化教学方法，使毕业设计得以顺利完成。
注释：
① 赵文琰. 艺术设计专业毕业设计教学改革初探[J]. 艺术与设计（理论）， 2012，246（10）： 146-147.
②张建民，赵秀明. 目前我国高等教育发展中的问题及对策[J] .金融教学与研究，2008，117（1）：67-69
服装设计毕业论文范文第7篇
关键词：高职服装；毕业设计；优化；保障
毕业设计是对人们整个教学过程学习结果的综合性检验，同时，他也是高职服装设计专业培养人才、选拨人才的主要途径，更是提升服装设计总体质量的重要方式。高职服装设计的毕业课程设计要以培养人才为主要目的，将目前服装行业的流行因素计入参考，遵循企业单位用人的原则，改变理论重于实践的错误思想，应用适当的教学方法，完善管理模式。
一、服装设计专业毕业课程设计中出现的问题
1、学生的专业能力不强，优秀作品太少服装设计专业的毕业课程设计是一门对学生进行综合能力检验的课程，由开始的设计思想、设计初稿、筛选材料到后期的制作和完善，整个过程都需要完备的专业素养。职业院校服装专业目前部分学生的专业素质不强。有些学生在设计方面的创新意识灵敏，设计思想独特，但是动手能力不强，没有办法制出优秀的作品；有些学生尽管实践操作能力很强，可是缺乏创新意识，交出的作品没有观赏性。学生缺乏综合性的训练，是学生综合能力不高的主要原因，进而导致毕业设计作品不出新意。2、学生不能独立思考，过于依赖老师如今的学生大部分都是独生子女，平常缺少独立、耐劳的吃苦精神，然而毕业设计是需要独立思考并敢于创新的，在整个学习设计的过程中，有的学生难免会出现畏惧的心态，常常依赖于老师，让老师帮助发现问题、解决问题，次数多了就形成了惯性心理，逐渐的就是去了自信心。
二、分组协作法在高职服装毕业设计课程中的应用
分组协作顾名思义就是把学生分成几个小组，让他们各司其职，在老师的带领下，协作学习，一起达到完成学习任务的终极目标。分组协作法对提升教学效果起到了很大的作用，协作学习也是课堂教学最有效的学习形式。1、分组协作学习符合毕业设计的教学形式毕业设计的作品展示了学生多年以来的学习成果，因此，是学生独立完成一个作品。由于整个过程任务量较多，耗时较长，致使作品质量不高。再加上学生的专业知识存在差异，缺乏综合性的训练，也是导致毕业设计作品不出新意的原因之一。基于以上的问题所在，毕业设计使用分组协作的方式是大势所趋。毕业设计小组通常有2个人，最多3人，一起设计一个方向的服装作品。减少每个人的工作任务可以提升作品整体的质量。分组的原则还要打破专业的限制，将设计专业和制版专业的的学生整合到一起进行分工，保证每个小组既有设计专业的学生又有制版专业的学生，如此一来就解决了技术单一的问题，使各个小组的成员优势互补，提升作品的综合质量。2、分组协作能够集思广益，提升作品质量服装设计不仅仅是面向艺术的一门学科，他对技术和学生整体素质的要求也很严格。毕业设计不只是需要灵光的大脑，更重要的是要将灵感与实际的服装材料相结合，这是需要耐心和恒心的一个过程。经过多年以来的实际教学，作者以为，对一个学生来讲，个人独立思考并完成整个毕业设计作品难度是特别大的。毕业设计如果采用分组协作的方式，就可以发挥集体的力量，经过合理分配，各司其职，形成通力，一起完成毕业课程设计这个复杂繁琐的任务，使得设计的作品达到完美的效果。3、分组协作能够提高学生团结合作的意识，增强职业素养高职教育的终极目标就是培养综合性的技术人才。增强学生的综合素养，符合企业单位的用人标准是教学的主要目标。毕业设计是一门综合性的课程，是参加工作之前的一次重要辅导过程。毕业设计的小组协作，把不同专业、班级的同学整合到一起，大家从陌生到默契，丰富了自身的人际关系。在做毕业设计的过程里，由于专业技能不一样，大家可以相互的探讨，取长补短，提高自己的综合能力。分组协作时，大家可以在相互探讨、研究的过程中提升毕业设计作品的质量。分组协作还利于学生之间生成创新力，提高他们的团队意识和敬业意识，与此同时，还增强了他们的职业素养。4、分组协作能够提升学生的自我约束能力毕业设计课程的安排使不同专业的学生时间难以达到统一，为学生的统一管理增添了障碍。分组协作则能将学生聚集在一起进行工作，相同的任务目标使得学生的工作方向一致，并且各司其职，上下一心，统一听组长的安排。在这样的环境下，每个学生都能积极的投入到自己负责的任务中去，形成一种无形的约束力。
三、结束语
总而言之，毕业设计是一个将创造性思维与实际动手操作相联系的过程，他给学生提供了自由发展的空间，是学生正式工作前的一次重要锻炼机会。利用分工合作的组团形式能够有效的提高学生团结协作的能力和增强专业的技能，还能提高学生的综合素质和就业标准。毕业设计的质量能够体现一个专业的综合能力水平，随着服装行业的不断向前发展，毕业课程设计的教学体系和标准也在更新、总结和探索当中不断的进行完善。
参考文献
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[8]吴敬.高职服装设计专业教学改革探讨[J].美与时代(上).2015(06)
服装设计毕业论文范文第8篇
大致来说，艺术类高考专业可以分为两个大类：一类是需要长期扎实的“童子功”的，譬如美术、音乐；另一类是半路出家，“华丽转型”型。这类考生备考时间相对较短。如广播电视、影视、戏剧类，管理类，公共关系学类，理论类等专业。
“童子功型”：滴水穿石，非一日之功
顾名思义，这类专业没有个“十年功”你是混不进去的。报考这类专业的考生通常从很小的时候就尝尽了“人间疾苦”――再冷的冬天也要练琴，再枯燥的时候也得对着鸡蛋画画，哪怕脚上有伤也得坚持练舞……好在，熬出头之后的风光，也是相当令人艳羡的。
音乐类：含音乐表演（如声乐、器乐等）、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造（如提琴制作、钢琴调律）等。
美术类：含绘画（如中国画、油画、版画、壁画）、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计（如环境设计、装潢设计、服装设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等）、戏剧舞台美术设计、动画等。
舞蹈类：含舞蹈表演（如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等）、舞蹈编导、舞蹈学（如舞蹈教育）等。
不难看出，这类“童子功”型专业的对扣性相对较强，譬如音乐表演、绘画、雕塑、舞蹈表演等专业的性质让人一目了然。下面详细介绍一下设计类几个相关专业。
艺术设计可以说是应用性最强的美术类专业，也是美术类专业毕业生就业的主要力量。它与时展紧密相关，具有多元性，涉及社会、文化、经济、市场、科技等多方面。由于艺术设计的涉及范围太广了，所以它的专业分类还包含很多细化的专业方向，每个方向的学习内容和就业方向各有侧重。
平面设计专业即视觉传达，主要学习广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等课程。毕业生就职于各企事业单位，从事企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等工作。当然，如果你有一颗渴望创造的心，创建一个属于自己的设计工作室是最佳选择。
广告设计专业主要学习广告策划与创意、文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程。毕业生就业的主要去向是：报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门、企事业单位广告部门、中外广告公司、市场调查与咨询行业等。
室内设计专业主要学习室内空间设计、室内陈设设计等课程。学生毕业后多成为图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师等。
环境艺术设计专业 主要学习素描、水粉静物、室内设计原理、现代设计史、建筑工程制图与识图、AutoCAD、Photoshop图像处理、Corel图形设计等课程。学生多从事专业相关行业，如橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现师、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。
装饰艺术设计专业主要学习素描、色彩、三大构成、室内外装饰设计、装饰材料构造与工程预决算、展示设计、家具设计、景观ms211、CorelDraw、AutoCAD、Photoshop、3DMAX等课程。其毕业生多从事室内外设计、装饰绘画、景观设计、家具设计、小区规划等设计工作。
服装设计专业主要学习服装结构设计与制作、服装设计、服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪等课程。该专业对口就业率极高，多从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。
产品造型设计专业主要学习设计素描、产品速写、设计图学、快速表现技法、视觉传达设计、形态设计等课程。学生毕业后多就职于工业设计公司、IT产品设计与制造、家具、玩具、影视动画公司、游戏后期产品设计等企业，从事产品三维造型设计、新产品开发、视觉传达设计等工作。
多媒体设计与制作专业主要学习素描、色彩、构成学、数字特技原理、MAYA、After Effects、Premiere、影视广告创意设计等课程。在电视台、影视公司、大众传媒、音乐与唱片发行公司、广告等领域都可以看见该专业毕业生的身影。
“华丽转型型”：半路出家 亦可艳惊四座
这种艺考类专业的情形与“童子功”型不一样。很多同学是进入高中后才考虑改走艺考之路进行的“华丽转型”。这样一样可能在艺考中胜出。比如一些同学从上高中起就参加一些像美术、古筝、播音主持这样的培训班，如果天赋尚可，所学专业突出，再加上文化课成绩不错，不仅可以上个本科，甚至有机会考上像北京电影学院、中国美术学院这样的名校。
对于这一类考生来说，可选择的专业更多偏向于应用实践类。譬如广播电视艺术类、戏剧影视艺术类等专业，它们区别于美术、声乐、舞蹈需要长期积累，与你平日的兴趣爱好、特长等方面关系紧密。需要注意的是，对于这类“华丽转型”专业考生的要求，各大高校可能会有不同的录取政策，主要是专业技能的加试，例如：画面组合、影视作品评析、命题演讲、综合素质及其方案策划等。其专业课考试看重的不仅是学生现阶段学习某专业的能力，还有未来从事这一专业的潜力。
广电、影视、戏剧类
电视上俊男靓女主播们的无限风光显然给广播电视艺术类专业的大红大紫点燃了一把火。近几年来，包括广播电视编导、电视节目制作、播音主持在内的专业，已经成为艺考最大的热门。
广电、影视、戏剧类：含播音与主持、广播电视编导、录音艺术（如录音工程等）、摄影摄像、影视照明、电视节目制作、表演（如影视表演、戏曲表演、戏剧表演等）、导演（如影视导演、戏剧导演等）、影视戏剧文学等。
播音与主持专业
能说一口标准流利的普通话，你就能成为人见人爱的电视节目播音员了吗？如果你这样认为，显然是大错特错的。虽然标准的普通话和流畅自如的语言表达是播音主持专业学生最重要的“硬件”，但是，更为重要的“软件”――临场应变能力才是这个行当里最无敌的杀手锏。这种能力需要从业人员拥有厚重的文化底蕴和丰富的知识结构。
大学期间，播音主持专业的学生还需要了解整个新闻采集、编辑的流程，掌握广播电视节目制作的基本技术，优秀的毕业生除了需要具备广播电视新闻传播知识和语言文学的相关能力，还要掌握哲学、政治、经济、社会、法律、心理、艺术和美学等多学科知识。
播音主持专业毕业生的就业面非常广，除去我们熟知的电台播音员、节目主持人、广告配音、电视电影配音等职位，还可以系统学习采编播课程，毕业后从事音频编辑、灯光师、影响师等工作。
电视节目制作专业
想知道我们每天看到的丰富多彩的电视节目是如何制作出来的吗？电视节目制作专业可以解答你所有的疑问。电视节目制作专业可以分为数字媒体艺术、数字电视制作等方面，旨在培养掌握电视节目制作技术、同时又能够运用计算机多媒体技术进行电视节目制作、网页设计、课件制作的复合型专业技能人才。毕业生分布于电视台、电台、广告公司、网络传播公司等各种传媒机构。
广播电视编导专业
如果说电视节目制作的岗位是起房子的建筑工人，那么节目编导可以说是房子的“建筑设计师”，他们是台前幕后的灵魂人物，而广播电视编导专业就是优秀编导的培养基地。编导编导，既要能做编辑、编剧，又要能做导演，是个名副其实的“杂家”。编导专业开设的课程相当丰富，从新闻传播的相关原理，到影视作品分析，再到戏曲类的专业学问，甚至还有色彩学、摄影技术、照明技术等等，与影视相关的内容它都尽收囊中。时下，随着毕业生逐渐增多，所有学生都面临着一样的就业压力，而编导专业学生因为一人可以同时承担多种工作，成为传媒行业的新宠。
摄影摄像技术专业
在校园里有一群很酷的学生，你常常会看到他们扛着摄像机在校园里东走西窜地拍片，他们八成就是摄影摄像技术专业的学生。他们用镜头将艺术梦想延续，影像画面就是他们诠释眼中世界的方式，斯皮尔伯格、张艺谋、奥利弗・斯通都是出身摄影类的专业，难怪他们的电影画面总是极具美感。摄影摄像技术专业的学生拥有良好的美术基础和摄影技术，该专业的毕业生几乎不会被外行“抢饭碗”，因为他们今后走的是技术型路线，他们的岗位可没这么容易被替代。影楼、影视公司、新闻媒体行业都是该专业的对口单位。
导演专业
也许你从小就是班干部，具有掌控全局的协调能力，又恰好对影视抱有热情，那么导演专业恰好符合你的特点。导演是一个剧组的总指挥，因而全面的专业素质和个人能力是优秀导演的两个支撑点。
导演专业的主干课程包括导演基础、电视节目制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等课程。这个专业，毕业作品可是重头戏。很多高校要求学生在毕业前有自己的毕业作品，可以是集体创作的毕业大戏，也可以是影视作品。这部毕业作品直接就能成为你的求职简历，因为每个毕业作品都是学子综合能力的体现。
导演专业学生就业大致分为两类。其一是理论型，供职于文化系统公务员岗位，或继续深造，搞教学科研；也有人选择做自由剧评人、撰稿人等。其二是实战型，在剧院、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等工作。
戏剧影视文学
无论是电视剧还是电影、话剧，只有演员和导演远远不够，一个出色的剧本才是关键，近年来小成本电影常有“丝的逆袭”之作，宁浩导演的《疯狂的石头》《疯狂的赛车》等一系列黑色幽默更将剧本为王的精髓发挥得淋漓尽致――着实证明好电影不一定要大制作，好剧本也会让电影魅力无限。
戏剧影视文学专业就是培养编剧的基地。戏剧影视文学专业学生需要广阔的知识面和敏锐的观察能力，这是创作好剧本的基础。该专业几乎涵盖中文系的所有课程，如古代文学、外国文学、现代汉语、应用写作等，又有艺术类课程，如编剧法、DV实践、经典作品赏析、表演理论等。除去文学和艺术学的主干课程外，学生还要了解政治历史、社会学等多方面的知识，这样才能创作出既具有艺术品味，又有现实情怀的作品。可见，成为一名优秀的编剧，在影视行业是大有可为的。目前这个专业在全国范围内招生人数并不多，就业前景看好，毕业生主要供职于剧场、电视台、报社、出版社等传媒机构。
管理、学术类
近年来，艺术类管理专业也成为报考热点，尤其是“文化产业管理专业”这个新鲜名词，吸引了大量考生。不同的开设院校该专业的特色各异，如戏剧学院的制片管理侧重于影视方面，美术学院的管理学院侧重于艺术品鉴赏与管理等，在报考前需要明确自己的兴趣和意向。
服装设计毕业论文范文第9篇
1校内导师培养
校内导师要负责学生的基础专业理论知识体系的构建，要在学校教务处的指导下，督察学生完成由院系教学部和教研室制定的学生教学计划，使所负责指导的学生在相关学科全部修满合格。完成专业理论知识的教育教学，使学生具备基本的服装设计知识，服装心理知识、流行趋势知识、商品策划知识以及服装营销知识等学科理论知识。
校内导师还要培养学生的实验实践能力，校内导师要以项目作业为基础，培养学生的实验实践能力。在掌握学科理论知识的基础上，学生应不断提高动手能力，要掌握基本的技能和方法，逐步增强分析问题和解决问题的能力。在加大实验室开放基础上，增强学生的设计实践能力，通过开设开放性实验室满足学生的设计实践需求。完成课内设计实践和项目实践，鼓励和支持学生参加各种服装设计大赛。
此外，校内导师要以科研项目为依托培养学生的科研创新能力。在学院支持下，根据学院教师和实验室研究方向，建立兴趣小组，使学生接触到科研项目，以此培养部分优秀毕业生的科研能力，也帮助和促进教师和实验室更好地完成科研项目。科研项目对学生的公开不仅培养学生对科研的兴趣爱好，有学生帮忙完成一些基础理论和实践，还能在一定程度上缓解教师和学院的科研压力，也更好地提高了学生理论与实践的结合能力。
2校外导师培养
学院根据所开设的专业，充分发挥高校的人才优势和公司的资源优势，与不同的公司开展合作，建立了互惠互利和优势互补的校企合作服装人才培养模式。学院服装设计专业和纺织品设计方向主要实行“3.5+0.5”的人才培养模式，学生在校内导师指导下在学校学习实践三年半，剩下半年由校外导师负责，完成学生毕业设计相关工作。
校外导师负责学生的教学计划之内的校外实习和实践内容，强化企业项目实习和实践，学生在企业，由校外导师、实习基地负责人和学校三方共同管理，实现学生的生产学习能力提升，充分考虑学生的兴趣爱好，实行先轮岗再定岗的培养方式，多向推动学生的实习实践能力。校外导师要负责学生的企业项目开发训练工作，在学生学习和掌握服装设计主流趋势后，以细化分类服装设计开发为指导，以实训项目组为体制，对学生进行为期5个月的服装项目的设计与开发培训。目标是培训学生从服装的策划开始，真正体验服装生产的实施过程，积累服装设计和开发的实际经验。
毕业设计是学生专业素质得到综合训练的重要教学环节，其实践部分由校外导师主体负责。毕业设计的服装开发由学生在校外导师指导下在企业项目开发过程中完成，使学生能更好地理解服装企业文化，增强学生对服装企业的认同感和责任感。毕业设计文字部分由校内导师和校外导师沟通交流下完成，最后由学院对学生进行统一答辩。
双导师培养模式的意义
校内导师和校外导师的结合是服装设计专业复合应用型人才行之有效的培养途径，也是复合应用型人才培养模式的一个创新。通过与企业签订协议，稳定了学生校外实习基地建设，无论教学计划内实习实训还是教学计划外社会实践活动，在校内导师和校外导师的共同作用下，保证了实习内容和专业要求的一致性，也更好地提高了学生的实习实践效果。双导师制培养模式的实行，保证了学生毕业设计选题的前沿性和创新性，传统的毕业设计选题多是由专业教师根据教学内容或者科研项目拟定，缺乏一定的实践性。而双导师制培养模式下，有大部分的选题都是源于一线企业生产的实际工作，具有更强的针对性、可操作性和实用性。
通过专业实训以及项目的开发，提高了学生毕业设计的原创性，校内导师和校外导师分工各有着重，更好地提高了学生的毕业设计质量。双导师制培养模式的实施，使学生更早地接触企业，更好地融入工作，实现了学校与企业的无缝链接。此外，在校内导师和校外导师的共同作用下，学生具备更强的设计开发能力，其大赛获奖率大大提高，仅一年内部级大赛优秀奖以上奖项达到30余项，学生平均获奖率达到12%以上。
结论
服装设计毕业论文范文第10篇
武汉纺织大学艺术类专业创建于1984年，是湖北省高校中最早开办艺术类专业的院校之一。学校的综合学科背景，为本专业在艺术设计理念与现代科技思维和技术应用方面的学科交叉与拓展，提供了良好的基础和条件。2003年我校艺术类专业被确立为湖北省品牌专业，并具有硕士学位授权点，2007年被批准为国家特色专业。
我校艺术专业学生素质高、基础厚、知识宽、创新能力强，有较强的专业适应能力和市场竞争力。在各种设计大赛和实际设计项目投标中取得良好成绩，得到社会广泛好评，历届毕业生活跃于经济发达地区，成为服装和艺术设计领域的新生代。
二、学院和专业介绍
1、服装学院
服装学院网址：http://tg.wtu.edu.cn/index.jsp
武汉纺织大学服装学院成立于1987年，服装学科是我校的特色学科，湖北省重点学科，服装艺术设计是国家特色专业，湖北省品牌专业，服装结构设计是国家精品课程。经过多年努力，学院已成为全国十大服装名校之一，已连续十四年在中国服装设计师协会举办的“新人奖”大赛全国服装院校排行榜综合积榜名列第一。2013年首届北京大学生时装周中获“艺术风格奖”，2014年北京大学生时装周中获“优秀时装奖”。
学院拥有一批全国知名的专家学者和杰出的服装设计师，现有教职工76人，其中院士1人；“楚天学者计划”特聘教授4人；“阳光学者计划”特聘教授2人；教授11人；副教授19人；在校本科生2300人，研究生150人。现有服装与服饰设计和表演2个本科专业，其中服装与服饰设计涵盖服装艺术设计、服装设计与营销、服装设计与制版、针织服装设计、和服饰形象等5个专业方向。学院拥有设计学（服装艺术设计）、美学等2个硕士点。
学院拥有一批高水平的教学科研平台，建有湖北省重点人文社科基地、湖北省非物质文化遗产研究中心、湖北省服饰研究中心、牛仔服装工程技术研究中心、服装数字化研究中心等，拥有5000多平方米的多功能教学实验中心。
学院重视加强国内国际学术交流与合作。与服装设计师建立了广泛的联系，常年开展大师走进校园活动。中国服装设计师协会高级服装设计师李欣教授、中国品牌战略专家李凯洛先生、中国十佳服装设计师陈闻、李小燕等相继赴我校与师生交流，并在校园中举行作品，使学生零距离接触大师，了解前沿资讯。
同英国、韩国、德国、意大利、法国、俄罗斯、香港众多高校建立了密切的学术交流，与法国Oliver时装设计学院、巴黎现代艺术大学,与英国Heriot-Watt University、英国南安普顿大学、英国爱丁堡艺术学院、英国曼彻斯特大学、美国爱和华州立大学、俄罗斯伊万诺沃纺织大学、日本文化学园大学签订了合作办学协议；引进国际服装专家，进一步提升我院的教学水平和国际知名度。
学院走特色办学之路，为社会培养了大量的专业人才，在行业中发挥着重要的作用，其中相当一部分已成为行业中的佼佼者。学院青年教师黄李勇老师荣膺第19届中国十佳设计师；92级毕业生黄皆明2010年被评选为“中国十佳设计师”；93级学生王鸿鹰2000年、2005年被评为“中国十佳设计师”，2003年10月代表中国青年设计师赴法国“中国文化年”举办个人时装专场会，2010作为中国新锐设计师再度被邀请参加法国巴黎时装周，为母校为国家赢得了荣誉。
学生以赛促学蔚然成风，在国内外多项专业大赛中摘金夺银。2010年表演赛事走出了1位国际季军，1位世界人气奖，3位全国冠军。2011年省级以上专业赛事获奖150多项，其中获2011北京时尚论坛“大学生辩论会”金奖等金奖5项，银奖7项，铜奖9项。近三年来，学生获得各类服装设计、服装表演赛事奖项130多项，金奖近十项。
学生科研兴趣逐步提高，学生科研成果获全国第十二届“挑战杯”终审决赛三等奖和西安世园会专项竞赛二等奖，实现了学校“挑战杯”竞赛历史性突破。2013年，又获得第十三届“挑战杯”全国决赛“累进创新奖银奖”。
在“大服装”理念的指引下，服装学院正在向着建成全国、国际知名的服装院校的目标前进。
服装与服饰设计专业
本科，学制四年，毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
服装与服饰设计作为国家特色专业，湖北省品牌专业，学院大力探索人才培养新模式，创新教育教学的手段，打造中国设计师的摇篮。近5年来，学生获全国大学生“挑战杯”竞赛、“新人奖”服装设计大赛等全国性课外科技活动竞赛奖200余项。
学院锐意进取，不断创新教育理念，通过卓越设计师班，积极探索新的人才培养新模式，吸收国际先进教学的手段，通过开展校企合作、国际联合教学、教授授课制、设计师工作坊、大学生创新实践、项目教学等方式，依托学校多学科优势，为社会培养了大量的具有较强实践和创新能力的服装专业人才。为满足行业和社会发展需求，提升学生就业竞争力，该专业设有：服装艺术设计、服装设计与营销、服装设计与制版、服装设计与形象、针织服装设计等专业方向，以培养高素质的服装设计、服装营销、服装表演、服装陈列、服装管理等服装专业人才。
（中外合作办学）服装与服饰设计专业
武汉纺织大学于2011年与日本文化学园大学签订了校际交流协议，2014年，中日双方合作举办的中外合作办学本科学历教育项目获得教育部批准立项（见教育部教外办学[2014]67号），获批专业为服装与服饰设计，并于2015年正式启动招生，每年计划招生100名。该项目由中日双方联合制定人才培养方案和教学计划，采取日本教学体系，由中日双方共同实施课程教学，教学管理与考核，并引进日方相关专业1/3以上的专业核心课程及师资。学生在武汉纺织大学完成本项目的全部课程，且成绩合格者获得武汉纺织大学本科毕业证书和学士学位证书。在校学习期间，学生如果愿意赴日本学习的，且日语（达到N2水平）及相关专业课程达到日方要求的，可在第三年（即次年四月春期）赴日本进行学习，成绩合格者获得文化学园大学颁发的学士学位，同时获得武汉纺织大学的本科毕业证书和学士学位证书。
服装艺术设计方向：培养学生系统掌握服装设计的理论知识和成衣制作的实践技能，具备一定的审美修养和艺术表现力，能正确选择与合理使用服装材料，独立进行服装设计创作构思和产品开发，成为具有一定市场意识和创新能力的高级实用型服装专业人才。
服装设计与营销方向：培养学生系统掌握服装设计的理论知识，具备一定的服装艺术设计创新思维和相关服装科学知识，同时要掌握服装市场营销的基础理论知识，具备一定的服装品牌运营、市场销售及服装贸易的实践技能，能够从事服装艺术设计、服装展示设计、服装营销、服装贸易、服装教学和科研工作的复合型高级专门人才。
服装设计与制版方向：培养学生系统掌握服装设计的理论知识和成衣制作的实践技能，具备一定的审美修养和艺术表现力，使学生掌握服装艺术设计基础理论知识和方法，掌握服装制版与生产的基本应用技术，并且具备一定的服装艺术设计创新思维和相关服装科学知识，能够从事服装艺术设计、服装展示设计、服装贸易、服装教学和科研工作的应用型高级专门人才。
针织服装设计方向：培养学生系统掌握服装设计的理论知识和成衣制作的实践技能，具备一定的审美修养和艺术表现力，使学生掌握实际运用针织服装设计与技术的能力，并且具备一定的服装艺术设计创新思维和相关服装科学知识，能够从事针织服装设计、服装艺术设计、服装展示设计、个人及团体形象设计、服装贸易、服装教学和科研工作的应用型高级专门人才。
服装设计与形象方向：培养学生系统掌握服装设计的理论知识和服饰整体造型的实践技能，具备一定的服装艺术设计创新思维能力和时尚信息分析与观察力，掌握服装相关学科的知识，使学生能较好掌控服饰新品的宣传推广设计和人物形象造型设计技术，能够从事服装艺术设计、服装展示设计、服饰搭配设计、人物化妆造型设计、影视人物造型设计、时尚杂志造型设计、服装买手和科研工作的复合型高级专门人才。
2、艺术与设计学院
艺术与设计学院：http://art.wtu.edu.cn/
武汉纺织大学艺术与设计学院设计专业成立于1983年，经过三十年的办学历史，已逐渐建构起了一套属于自己的教学观念，办学特色和人才培养体系，拥有一支具有敬业精神和创新精神的“双师型”师资队伍和学术文化，在全国建立起了良好的办学声誉和品牌形象。
学院以当代艺术与设计思维为主导，以中国传统文化精神为根基，重视学科厚基础，重视学科交叉，注重八个结合：即设计教育与艺术结合，设计教育与创新思维结合，设计教育与中国文化传承结合，设计教育与学科厚基础结合，设计教育与非智力因素结合，设计教育与科技结合，设计教育与创新实践结合，设计教育与社会服务结合。努力构建思维能力+想象能力+实践能力+创新能力+服务能力的综合性人才培养特色。科研和教学成果丰富，获湖北省教学成果一、二等奖各一项；中国纺织总会教学成果三等奖两项。
学院坚持把特色建设作为一种新的人才培养模式，创新学科建设为突破口。依据学院办学历史沉淀，办学经验积累，办学文化风格；依据自身所处的地区环境、社会环境、市场环境、科技水平、人才需求和发展需要；依据自身的师资资源力量和特性、办学定位、学科优势，努力在办学理念、办学文化、人才培养目标定位，教学指导思想、学科特色、专业设置、师资队伍、管理特色、教风学风、教学特点、毕业设计、实践创新、社会服务、社会评价等进行全方位系统的特色建设和打造。
学院现设置有：视觉传达设计、环境设计、工艺美术、产品设计、公共艺术、工业设计、艺术品鉴赏与投资等七个本科专业。学院具有设计学、艺术硕士、工业设计工程硕士学位授予权，面向全国招生。设计学为湖北省重点学科、湖北省优势学科。
学院现有教职工81人，其中教授8人，副教授29人，硕士研究生导师23人。外聘国内外教授“特职教授”9人。拥有湖北省“楚天学者”3人、“阳光学者”3人。与英国、美国、法国、德国等知名高校建立了长期合作关系和培养项目。
学院注重对学生全面素质的综合能力培养，学生具备扎实的专业理论知识，专业技能和动手、实践、创新的综合能力。学生作品多次在国内外大展大赛中获得大奖，大量设计作品被社会企业采纳、进入市场，得到社会广泛好评。历届毕业生活跃于国内外设计界，成为艺术设计领域的新生代。如方军同学的标志设计作品在第22届万国邮政联盟大会会徽竞标中一举夺得标王，为国家创汇3亿美元。在中国（武汉）国际建筑装饰设计大赛评比中、在历届湖北省高校美术与设计大展中、在历届“中南星奖”设计艺术大赛中、在湖北省第四届大学生艺术节中、在湖北省首届非物质文化遗产设计大赛中我院获得多项金银铜奖。我院多名学生获得在墨西哥由世界纺织品艺术协会主办的国际第六届学生纺织品双年展大奖；在第二十一届全球华人时报金犊奖勇夺金奖；在2013中国之星艺术设计大奖暨国家包装设计奖中斩获得4项希望之星设计奖；在2013包装创意设计大赛中获得一等奖4项；在“越隆杯”中国高校纺织品设计大赛中获得结构奖等，为学校和艺术与设计学院争得了荣誉。同时学院荣获由教育部颁发的2010年全国第三届大学生艺术展“优秀组织奖”；教育部高等学校设计学类专业教学指导委员会颁发的“中国高等院校设计艺术大赛优秀组织奖”；省委宣传部、省文联、省文化厅授予我院“湖北艺术机构贡献奖”；获得“潘天寿设计艺术奖组织奖”、“中国之星设计艺术大奖优秀组织奖 ”；还获得由省教育厅、文化厅颁发的“优秀组织奖”多项。
视觉传达设计
视觉传达设计专业旨在培养既具有深厚的中国文化底蕴，又具有宽阔的国际文化视野、素质高，知识宽、创造力强、符合信息时代所需求的复合型创造性艺术设计人才。面向市场和行业，培养具有坚实的视觉传达设计理论专业知识、艺术素质和技艺能力，同时具有创新意识和实践能力，可以从事艺术设计教育、广告业、工商企业、文化、形象的系统视觉传达业，媒体传播业、报刊出版业，网络信息业的艺术高级专门人才。
本专业还设置有两个专业方向：平面设计、包装设计。层次本科、学制四年、毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
平面设计方向：平面设计专业注重艺术及创造性思维和能力的培养，培养从事市场研究，传媒研究，视觉表现研究，媒体策略，广告设计，品牌推广，包装，书籍装帧，企业形象设计及展示设计等视觉设计及策划方面的高级专业人才。
包装设计方向：本专业立足于设计、艺术、实践相结合，形成了特色鲜明，较系统的教学、科研、设计实践相结合的教学体系。培养能在企事业单位、高等院校和研发单位从事包装、印刷、广告媒介和其他视觉传达的设计、开发、教学、研究和管理，具有较新的设计理念和较全面的相关学科知识，以及具有较高的设计创意能力、审美能力、动手能力和组织能力的高级专门人才。
室内设计方向：环境设计专业旨在培养学生掌握专业的基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能，并具有创新能力和设计实践能力，着力培养能在环境艺术设计机构从事设计、研究工作。以及从事公共建筑室内空间设计、人居环境空间设计、城市环境景观设计、园林设计和历史建筑保护设计，并具有项目策化与经营管理、设计与规划能力的高素质环境艺术设计应用型、研究型人才。
本专业还设置有两个专业方向：室内设计、景观设计。层次本科、学制四年、毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
室内设计方向：室内设计学生应具有一定的设计创新思维意识，初步具备综合运用所学知识分析和解决室内设计工程中遇到的空间设计，材料设计等方面问题的能力，能清晰地表达设计思想，熟悉室设计的程序和方法，能在综合把握环境的功能、空间、材料、结构、外观、尺度、施工工艺和市场需求诸要素的基础上对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。
景观设计方向：本专业立足于设计、艺术、实践相结合，形成了特色鲜明，较系统的教学、科研、设计实践相结合的教学体系。培养能在房地产开发公司、园林景观设计单位和机构以及高校从事景观设计、园林设计、景观规划设计、景观设计教学、研究和管理，具有较新的设计理念和较全面的相关学科知识，以及具有较高的设计创意能力、审美能力、动手能力和组织能力的高级专门人才。
产品设计
术，围绕以人为本的理念进行的设计和研究，使设计更加符合人们的心理与生理需求，为人类创造更好的生存和生活方式。本专业培养学生既懂现代科学知识，又具有艺术造型能力；既掌握现代工业设计理论和新产品开发与设计技能、又熟悉市场开发规律且富有创新意识的复合型高级设计人才。随着市场经济的发展，产品设计已经成为二十一世纪活力的学科之一。
本专业还设置有两个专业方向：工业产品设计 、信息设计。层次本科、学制四年、毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
工业产品设计方向：本专业培养学生具备较为广泛的造型艺术、科学技术、人机工程、生产工艺方面的知识和扎实的设计技能，在产品设计方面具有较强的综合分析研究和解决问题的能力，强调理论与设计实践的结合、技术与艺术的结合，致力于引导健康合理的消费与生活方式的产品设计与开发。
信息设计方向：本专业旨在培养学生在信息技术与艺术设计方面的整合能力，在以人的情感和体验为中心的规划能力，以及在信息时代背景下探索人机交互界面的创新能力。从人文的维度，在艺术设计与信息技术的交叉领域，挖掘学生的创造能力、整合能力和规划能力，培养面向信息时代，具有人文、艺术、科技观念和素质的复合型人才。
公共艺术
本专业培养理论与实践结合、有创意能力，能在室内外公共空间中进行艺术创造与视觉设计以满足相应的城市环境美化与人文关怀需求的专门艺术设计人才。理论教学立足艺术与人文精神，实践教学重视艺术与科技，设计与社会、企业、市场相联系，培养学生的公共艺术设计研究和工艺实践能力；重视拓宽专业口径与灵活设置专业方向有机结合；通过艺术造型能力与视觉设计能力的训练、掌握现代城市的公共景观、公共场所等领域空间造型规律，学习与培养艺术工程、艺术化设施、陈设艺术品等设计、制作及施工能力。毕业生能承担公共艺术设计各种项目中的所有种类设计工作，可到各级市政规划局、交通部门、建筑与规划部门、各类设计院所、专业设计机构等政府部门和企事业单位从事创作、设计、研究、教学及艺术工程管理等工作。
本专业设置两个专业方向：公共景观雕塑设计方向、装饰艺术设计方向。层次本科、学制四年、毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
公共景观雕塑设计方向：本专业方向旨在培养德、智、体、美全面发展，掌握艺术设计的基本理论知识和表现技能，具有一定的人文素养、较全面的艺术素养和较高的审美鉴赏能力，能够独立从事雕塑产品设计，具有创新精神和实践能力。具有立体造型基本理论知识，能独立从事雕塑创作和大型城市雕塑的设计制作，熟悉施工工程的全部工艺流程。掌握并运用在三维空间中进行造型设计创作的技术与基本方法。能够运用现代技术手段从事艺术设计，开展产品设计活动和设计产品推广。了解并掌握国家文艺创作的方针政策及城市公共环境设计制作法规。服务于轻工、建筑环境、工艺品行业及相关机构的景观规划设计、公共景观装饰雕塑设计的专门人才和相关艺术领域的应用型人才。
装饰艺术设计方向：本专业培养学生具备较为扎实的造型基础、能较为全面的掌握中外传统文化精神的传统装饰艺术设计与制作的手段与技法，具备较强的装饰艺术生产与实践理论与专业知识、具备较强的综合分析研究和解决问题的能力强调理论与设计实践的结合、技术与艺术的结合，致力于引导健康合理的消费与生活方式的装饰艺术品设计与开发。掌握并运用在三维空间中进行造型设计创作的技术与基本方法。能够运用现代技术手段从事艺术设计，开展产品设计活动和设计产品推广。
工艺美术
本专业是培养将手工传统理论与实践相结合有创意能力、能在文化艺术部门、传统工艺加工领域、设计公司、学校等企事业部门从事各种传统与现代工艺美术品设计制作以及相关教学与研究、设计管理工作方面的，德、智、体等方面全面发展的专业人才。在现代社会经济高速发展的时代，实用工艺美术与城市精神文明和人民物质文明紧密相联。
本专业设有：染织艺术设计、纤维艺术设计、艺术品投资三个专业方向。层次本科、学制四年、毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
染织艺术设计方向：本专业方向以学校办学特色与行业需求为背景，坚持注重系统知识与具体实践有机结合，重视传统与时尚的紧密融合，在汲取本专业丰富文化和历史资料的基础上，结合国际纺织品流行趋势，提升并强化本专业的独特设计理念和多元创新表达方式。培养涉及纺织面料设计、纺织成品设计等方面。其中面料纹样设计、纺织品成品设计是以我校纺织特色为基石，发挥我校染织纤维艺术多年的经验，结合国内外教学科研平台，适应社会市场需求设计人才急缺，加强教学、实践、实训突显染织艺术人才高素质和市场价值。
纤维艺术设计方向：本专业培养学生具备较为扎实的造型基础、能较为全面的掌握中外传统文化精神的传统纤维艺术设计与制作的手段与技法，具备较强的纤维艺术生产与实践理论与专业知识、具备较强的综合分析研究和解决问题的能力强调理论与设计实践的结合、技术与艺术的结合，致力于引导健康合理的消费与生活方式的纤维艺术品设计与开发。纤维艺术设计是近一个世纪新兴的艺术门类，主要以纺织纤维材料为主，利用染织传统与现代工艺表达个人和社会艺术思维与理念。本方向培养具有较强市场设计意识和市场竞争能力的工艺美术应用型管理、策划、设计人才。
艺术品投资方向：艺术品投资专业立足于对民间优秀的文化艺术形式的保护与发展，其中既涉及到民俗文化与中国传统文化的相互关联，又涉及到传统的民间手工艺、民间美术的传承与发展、历史文物的发掘与保护研究，以及与传统艺术、当代艺术等内容的互融互补。在保护中求发展，在发展中求繁荣。通过科学、系统、严谨的教学，充分利用科学、技术等手段造就一批既具有严谨而扎实的艺术设计理论与创作能力，又有较高文化艺术修养的高素质、高品质，具备独立分析和解决本学科的理论和实践问题的创新型人才。
3、传媒学院
传媒学院：http://cm.wtu.edu.cn/
武汉纺织大学传媒学院成立于2011年3月，是由原人文社科学院广告学系、广播电视新闻学系和艺术与设计学院动画系组建而成，是学校跨学科融合办学和特色办学的重大战略举措。
学院以“新媒体、跨媒体、超媒体”的开放视角，瞄准新闻传播学科、传媒业界发展的最前沿，紧跟传媒业发展的浪潮，将新闻传播学、美学、艺术设计学等多学科交叉融合，将人文、艺术与科技有机结合，以培养适应社会需要的复合型传媒高级人才。
学院现有动画、数字媒体艺术、摄影等3个艺术类本科专业，在校本科生1000余人。学院拥有美学、设计学、艺术设计（专业硕士）3个硕士点，其中美学是湖北省重点学科，美学硕士点下面设有美学原理与美学史、服饰美学与时尚传播、设计艺术与应用美学、广告设计与传播美学、文艺与影视美学等研究方向；设计学硕士点下面设有动画及多媒体艺术理论与实践、数字媒体艺术理论与实践、视觉传达设计等研究方向。在读硕士研究生60余人。
学院拥有一支高学历、高水平的教师队伍。法国国家科学院院士、巴黎第八大学博士生导师茜斯莲娜•阿泽玛（Ghislaine AZEMARD）教授，于2008年4月受聘为武汉纺织大学“楚天学者” 特聘教授，并于2011年3月受聘为武汉纺织大学传媒学院院长。德国汉堡美术学院艺术与设计学院院长马蒂亚斯•宁哈特（Matthias Lehnhardt）教授，于2013年11月受聘为武汉纺织大学“楚天学者”主讲教授。两名国际知名专家及其科研团队加盟传媒学院，大大提升了学院的教学科研水平。学院现有专任教师52人，其中教授6人，副教授30人，讲师14人，助教2人。教师中有24人拥有博士学位。
学院目前设有3个教学系（新闻传播系、广告学系、动画系）、2个教学中心（人文通识教研中心、传媒实验教学中心）、2个研究中心（数码创意与设计研究中心、时尚与美学研究中心）。
学院硬件设施完备，拥有广电实验室、多媒体计算机实验室、广告制作实验室、非线性编辑实验室、广播电视演播厅、画室、摄影棚和图书资料室等等，实验室配备了专职的具有高级职称的实验指导教师，能有效满足学生的专业实习和实践需要。
学院大力开展国际合作与交流，积极推进教学、科研的国际化。学院与法国巴黎第八大学社科院、雷顿实验室合作共建“中法联合数码创意与设计研究中心” 等科研、教学实践平台，多次举办国际学者来我校教学与艺术交流活动，以及中外大学生作品交流活动。
动画
本科，学制四年，毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
本专业主要培养学生学习动画创作的基本知识和基本理论，经过动画设计、动画技法、动画制作的基本训练，成为掌握二维、三维动画设计与制作的技能，具备动画视频编辑、音效技术、互动技术等多媒体技术及表现手段，具备创造力、想象力和动画设计、制作与沟通能力的高级复合型专门人才。本专业学生应能适应动画类影视节目、动态广告、网络动画设计制作、少儿频道与少儿读物、卡通、网络游戏开发等单位和岗位的工作。
专业特色：本专业强调在国际化视野下，以中华文化精神为基础，注重创新素质和科技手段的融合，强调媒体从业者职业道德，注重艺术品味与前沿表现技能的培养。掌握动画视觉表现规律，致力于具有市场化意识的动画艺术设计与创作。
就业前景：在当前新媒体迅速发展的时代，本专业立足于传统媒体、信息传播、文化宣传等领域的跨媒体转型及发展中急需的新型动画人才需求，将工程动画、信息动画与新型的多媒体传播相结合，具有良好的就业前景和充裕的就业空间。
主要就业领域：学生毕业后可以在动画制作公司、游戏公司、影视制作公司、文化传播机构、新闻媒体机构、广告公司、政府机构、教育与培训机构、大型企事业等相关行业，从事动画制作设计与开发、影视制作、工程动画制作、广告设计、网络媒体设计与开发等工作。
数字媒体艺术
本科，学制四年，毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
该专业旨在培养具有良好的科学素质和艺术素质，能利用多种现代数字媒体艺术设计工具进行艺术作品的设计与创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，具备艺术设计的基本知识和技法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有扎实的编程能力，能运用新的数字媒体创作工具从事平面设计、数字影视制作、影视广告制作、移动多媒体视频制作、网络媒体制作、动画制作以及虚拟现实等领域的应用研发。学生毕业后可以在国家机关、高等院校、各文化传媒公司、网络服务公司、广播影视公司、电脑游戏制作公司、广告公司以及数字博物馆、文化馆、出版社等相关企事业单位从事研究、设计、策划、工程开发和管理工作。
专业特色：以国际化和开放的视角，使学生能系统掌握数字媒体类设计与制作的理论知识、专业知识和核心技术，具有面向网络的、新型的数字媒体特别是开发的综合知识和技能，兼具技术素质和艺术素质，特别注重培养学生的创意与实践能力。
就业前景：在当前数字媒体迅速发展的时代，本专业将数字化传播及多媒体艺术设计相结合，立足于网络及新媒体传播领域中所需要的具有现代设计理念及新媒体创意设计人才需求，具有良好的就业前景和专业发展空间。
主要就业领域：学生毕业后可以在国家机关、高等院校、文化传媒公司、网络服务公司、广播影视公司、电脑游戏制作公司、广告公司以及数字博物馆、文化馆、出版社等企事业单位从事数字媒体艺术设计、工程开发和管理工作。
摄影
本科，学制四年，毕业时授予艺术学学士学位，具有硕士学位授予权。
本专业培养具有摄影与影像创作基本理论知识和艺术素养，能够熟练掌握图片摄影与影像视频制作的专业技术，熟悉现代影像的表达语言与传播方式，能进行图片摄影、数码影像设计、影视摄制、影视后期特效、电视栏目及频道包装工作等，具有多学科交叉知识及媒体技术与艺术相结合的复合型摄影专门人才。学生毕业后可以在图片社、报刊杂志社、新闻出版单位、电视台、影视制作公司、音像出版机构、广告公司、移动媒体公司、网络公司、形象设计公司、摄影艺术中心及其它有关单位从事摄影与影像艺术设计的相关工作。
专业特色：本专业强调在国际化视野下，以符合时代精神的艺术教育思想为主导，以中国文化精神为根基，关注当今媒体形态，强调摄影专业与现代传媒理念及技术的结合，重视艺术与科技，艺术与人文精神相联系；教学设计与社会、市场相联系。着重培养具有独特的人文素养及观念意识，又具有较强艺术创作能力和较高技术层次，符合时代所需求的复合型摄影专门人才。
就业前景：随着现代移动媒体的迅速发展，新型视觉影像传播形式正在取代以文字为主的传统传播媒介，影像的采集与设计制作在传播领域中形成巨大需求，由此带来了对影像艺术创作与设计表现人才的大量需求，媒体艺术设计人才就业领域面宽，发展前景广阔。
主要就业领域：学生毕业后可以在报社、电视台、数字出版、网络及新媒体、数字电影制作公司、移动多媒体公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门及其它各影视制作机构等单位从事摄影、影像艺术创作等相关工作。
三、美术类专业招生政策
1、武汉纺织大学2015年外省美术类招生简章（点击查阅）
2、武汉纺织大学2015年湖北省美术类招生简章（点击查阅）
服装设计毕业论文范文第11篇
【关键词】本科；毕业设计；教学质量
毕业设计作为高等学校本科教育人才培养计划中的重要组成部分，是本科教学过程中最后一个重要的教学环节，是人才培养质量的重要体现［1］；其在整个本科教学中所起的作用和地位，是其他教学环节无法替代的［2］。服装设计专业的毕业设计实践性强，工作内容多，通常包括选题、设计草图、选购材料、工艺制作、版面设计、完成设计报告及毕业展示等几个环节［3］。由于目前毕业设计存在诸如时间短、教学资源少和设计产品单一等多方面的因素，致使毕业设计的质量存在一些问题。如何改进和加强这一环节，切实提高培养质量，是高校教育工作者面临的一个重要课题。
1服装设计专业毕业设计现存的问题
结合各高校的现状以及我校情况，目前，在服装设计专业毕业设计模式中主要存在以下几个问题。
1．1时间短，与就业时间相冲突
据调查，本科院校的毕业设计时间大部分安排在第7学期，第8学期到工厂实习。由于毕业设计需要学生投入的精力多、时间长，而这一时期与应聘就业时间冲突，学生正面临着巨大的就业压力，注意力大多集中在就业上，很难安心完成毕业设计任务，这使毕业设计教学工作受到很大影响。
1．2学生多，教学资源少
在学生毕业设计当中，指导教师较多地由年轻教师与外聘教师担任，这在一定程度上影响了毕业设计的质量。另外，在教学硬件设施上的不足，也是毕业设计环节资源与需求的突出矛盾之一［4］。
1．3选题内容缺乏与企业结合，设计产品比较单一
大多数学生对毕业设计缺少明确的目的性、市场调研及企业实践环节［3］。学生在学校期间进入市场的机会不多，对企业的认识很少，在开题之前大多是见习了几个服装企业，对服装的整个设计过程和销售欠了解，因此对品牌的定位和设计理念理解不到位，致使选题内容不能很好地与企业相结合。
1．4设计款式趋于雷同，缺乏创新性
东华大学在学生毕业设计中坚持“原创第一”，就是反对抄袭，提倡同学多动手、多实践，练好基本功［5］。但是大多数院校学生的毕业设计缺少创意，学生多“抄袭”服装设计大师或在大赛中获奖的优秀作品。需要强调的是，借鉴不等于抄袭，学生应有条件地选择和再创造。另外，毕业设计报告（论文）也存在抄袭现象，学生的设计报告（论文）缺少自己的内容，文字雷同。
1．5不注重服饰品及细节的设计
服饰品在服装设计中起着画龙点睛的作用，独特的服饰品使服装配套设计赏心悦目、眼前一亮［6］。恰当的细节设计有助于服装整体造型的塑造和主题的表达，增加服装造型的感染力，赋予服装以灵气、创意和美感，更好地展示服装整体的风格和个性［7］。
2提高毕业设计质量的途径
2．1合理安排时间
针对毕业设计时间紧迫的情况，学校应对毕业设计的时间进行调整。如可以在第6学期完成教学标准中所要求的教学任务后，在第7学期就开始进行毕业设计。在大四下学期进行毕业作品集的拍摄和毕业会。在整个毕业设计的过程中，注重以市场为导向进行有针对性的创作，充分发挥学生的设计理念。
2．2规范化要求毕业设计的环节
对毕业设计各个环节要求的规范化是培养学生综合能力的保证。毕业设计的规范应该包括：专业设计内容、能力培养环节、设计和指导设计过程以及本专业设计的表达［2］。学生毕业设计应该结合本专业特点，对设计的内容和过程提出明确的规范和要求。毕业设计内容可以多元化，但设计过程必须规范化。规范化并不意味着不分轻重，而是要有繁有简，有的环节要深入细致，有的环节只需学生自行设计时加以参考即可。教师按照学生的不同选题进行规范指导，这样可以使学生得到比较全面的训练。
2．3全面提升指导教师的素质
指导教师要投入足够的精力和时间来加强对学生的指导工作。指导老师的创新能力、专业素质、科研能力及人格魅力对提高学生毕业设计有重要作用。首先，教师创新素质的提高是培养创新型人才的前提和关键［8］。教师要有先进的教育教学理念和以学生为中心的教育思想；用灵活先进的教学组织形式和教学方式开展教学活动；能够根据学生的兴趣爱好挖掘学生的潜质和发挥其特长，充分调动学生学习的主动性和积极性。其次，教师要具备宽厚的专业知识素养和较强的教学能力。教师应广泛阅读书籍，提高自身的专业知识，同时，学校也多创造机会让教师参加培训，学习先进的专业教学法和课程开发技术，提高教师的专业素养。再次，教师应具备较强的科研能力。优秀的师资队伍和科研环境是创新型人才培养的根本保证，增强教师团队的科研创新能力可以从根本上为高校实践教学质量的提高提供有力的保障［9］。最后，还需提高教师的人格魅力。毕业设计教学过程是教师与学生之间近距离交流最多的时期。教师严谨的治学态度和作风会对学生人格的形成产生重要的影响。
2．4选题内容注重与企业结合
在毕业设计开题前，以分组的形式安排学生到公司实习。学生在实习期间了解公司的运作以及风格定位、理念，公司可提供一些专业画册作为学生毕业设计的参考；同时，安排毕业设计的指导老师前往公司就毕业设计开展的相关问题、合作和工学结合的相关事宜与公司进行讨论，共同确定毕业设计项目的题目。指导教师在毕业设计进展的关键时刻要严格把关，同时在具体细节上也要大胆放手，充分发挥学生的主动性和创造力。题目尽可能结合生产和科研实际，充分利用现有的教学、实验设施；也可根据学生的兴趣鼓励提出新颖的毕业设计题目。
2．5充分调动学生的积极性、主动性和创造性
在确定毕业设计课题时，要突出学生的主体地位，尽量满足学生个人选题的要求。兴趣是最好的老师，学生在自己感兴趣的方面才能更好地发挥积极性和创造性。在毕业设计进展的过程中，指导教师要多与学生沟通，主动听取学生的想法，充分发挥学生的主动性，发现问题及时指导纠正。2．6严把成绩考核关对毕业设计进行认真的质量评定，不但可以评价学生掌握知识和运用知识解决问题的能力，还可以反映学生的全面能力和素质水平。毕业设计的成绩考核不严格也是造成学生不重视毕业设计的主要原因之一。学院在考核学生毕业设计质量时，要严肃认真，坚持标准，实事求是。对于未完成毕业设计的学生、有原则性错误的学生及答辩时概念性错误较多者，学校要严格执行成绩评定标准。
3结语
毕业设计是一门将创新性思维和实践动手能力相结合的课程，是学生在就业前的一次仿真实训过程。如何通过毕业设计将大学所学的知识点加以系统化和综合化，在实践环节巩固加深专业基础知识的技能，需要师生的共同努力。尽管改革毕业设计的过程很艰辛，但是对于本科院校毕业设计改革教育的模式而言，只要大胆尝试、通力配合和积极探索，就能走出有特色的新路。
参考文献
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［8］如何提升教师的创新素质和能力［J］．中国高等教育，2007，（11）：64．
服装设计毕业论文范文第12篇
[关键词]高职 服装设计专业 毕业设计
[作者简介]张富云（1974- ），女，河南开封人，开封大学，副教授，硕士，研究方向为服装艺术设计、服装教育。（河南 开封 475003）
[中图分类号]G712 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2014）33-0118-02
毕业设计是高职服装专业人才培养方案中的最后一个教学环节，也是培养学生进行独立思考，发现问题、分析问题、解决问题的重要途径。在这一过程中学生将综合运用所学的专业知识、技能进行实践活动，同时毕业设计环节也为学生顺利踏入社会，成为一个合格的服装技能型人才奠定了基础。因此，对毕业设计模式进行科学构建，充分利用毕业设计教学环节对学生进行就业前的强化综合训练，搭建一个便于学生发挥艺术才能、企业找到所需栋梁的平台势在必行。
一、构建多元化毕业设计模式的必要性
（一）毕业设计与毕业实习环节相冲突，使毕业设计时间明显缩水
高职服装专业是三年制，按照人才培养方案中的课程安排，毕业设计环节在第五学期开始，第六学期结束。看似用于毕业设计的时间非常充足，但是从第五学期开始，学生在进行毕业设计的同时还面临着另一个重要的实训环节――毕业实习。大多数学生为了毕业后顺利就业，把主要精力都放在了毕业实习上，毕业实习的工作内容成了重心，毕业设计只能利用工作之余见缝插针地进行。由此，相当一部分学生的毕业设计作品不可避免地存在应付现象，作品质量低劣，无法达到检验专业学习水平的标准。
（二）传统的毕业设计选题单一，不能充分发挥每个学生的设计专长
传统的毕业设计模式中毕业设计主题由专业统一制定，每一年的设计主题重复率较高，缺乏创新性、时代性和真实性。无法进一步把握学生实际能力和社会实践能力，桎梏了学生的设计专长，出现了毕业设计作品千人一面的现象。
（三）毕业设计指导教师多是学院派，缺乏企业实战经验，指导方法局限
目前承担毕业设计指导的教师全部来自于专业教师。一方面，由于教师之间存在教学经验、治学态度、实践技能等方面的差异，导致毕业设计指导教师队伍的素质水平参差不齐，部分指导教师能力不足，难以胜任设计指导工作；另一方面，即使老师们都非常负责，也因长期从事课堂教学与实际服装市场设计相脱节，反映在指导学生时存在设计理念的滞后、使用设计素材的单一、设计工艺的局限等突出问题。
（四）毕业设计作品的形式过分追求艺术展示与舞台效果，不能与市场的需求相接轨，缺少商业价值
传统的毕业设计模式下产生的毕业设计作品大多属于前卫设计，宽大的廓型、烦琐的堆砌，学生们似乎走进了一个炫耀与卖弄的怪圈，简单追求视觉的刺激而忽视了服装原有的内涵。归根结底，这种现象产生的原因是与市场实用价值的背道而驰。学生们只求通过夸张的艺术造型、炫目的舞台效果来征服大家的眼球，殊不知这样既轻视了服装商业价值的检验，又违背了毕业设计的初衷，因此这种局面的扭转刻不容缓。
二、构建多元化毕业设计模式的原则
高职教育以提高学生的创新能力、实践能力、应用能力为重点，全力推进学生综合素质的提高，所以在构建多元化毕业设计模式时，应遵循以下原则：
（一）多样性与灵活性相结合的原则
建立开放、新型的多元化毕业设计模式，必须遵循多样性与灵活性的原则。对毕业设计的选题、指导教师的配备、方案的制订、作品的形式、实施的场所、动态监管体系等一系列涉及毕业设计相关的内容进行改革，体现多样与灵活。变专业统一指定设计主题为学生自主设计与学校安排相结合，变单纯完成毕业设计为完成设计作品与学生就业相结合，充分调动学生的积极性和主观能动性，应对服装领域中不断变化的新形势和新问题，既提高毕业设计质量，又提高学生自主学习和独立思考能力。
（二）职业性与创新性相结合的原则
增强学生就业能力和职业岗位竞争能力，培养学生的创新精神和实践动手能力是高职高专教育的中心任务。对于动手能力极强的服装专业，教学中的各项环节包括毕业设计模式都应围绕提高学生的职业能力和全面素质进行设计与实施。
多元化的毕业设计模式更注重指导学生对于服装设计作品的领域、设计题目、形式的选择。通过对职业环境的模拟或让学生直接参与源于生产实际的真实题目，使学生通过毕业设计环节树立明确的职业意识，熟练掌握岗位所要求的知识技能、形成端正的职业态度，树立服装商品价值，从而达到快速提高综合职业能力，适应企业需要的培养目的。
在培养学生创新能力方面，毕业设计环节举足轻重，所以在多元化毕业设计模式中，带有创新性的毕业设计课题必不可少。创新性表现在学生进行作品设计与制作过程中创新思想、创新造型、创新材质、创新工艺等方面，许多学生通过创新的设计展现出熠熠生辉的设计才华，成为他们以后踏上设计师之旅的起点。因此，在毕业设计过程中， 努力为学生创造宽松的、合作的毕业设计环境，鼓励学生大胆尝试、勇于创新，指导教师对于学生在毕业设计过程中所表现出来的创新思维给予充分肯定，帮助学生将创新进行总结和提升， 形成高质量的毕业设计作品。
（三）团队性与双赢性相结合的原则
多元化毕业设计模式中提倡参与设计环节的两个主体：毕业设计指导教师与毕业生可以形成一个团队，通过团队成员间的通力合作，圆满完成设计环节，达到双赢。这也是多元化毕业设计模式区别于传统毕业设计模式最突出的一点。
作为毕业设计指导教师的团队可以有以下几种形式：老教师与新教师组合、设计教师与工艺教师组合、校内教师与兼职教师组合、专业教师与企业技术人员组合。老教师与新教师的组合可以在毕业设计指导工作中起到老教师对新教师的传、帮、带作用，促使新教师积累工作经验，同时新教师在专业中所展示出来的新设计思想与对新技术的开发、应用也值得老教师进行借鉴。设计教师与工艺教师组合、校内教师与兼职教师组合充分体现了在专业领域中的优势互补。专业教师与企业技术人员组合，在解决专业教师缺乏实践经验的同时，也解决了指导教师缺少和指导教师时间精力投入不足的问题。同时，最重要的一点在于专业教师在企业技术人员合作的过程中，接触并学习到企业的新工艺、新设备、新成果，提升了业务水平。
学生的团队组合可以采用自由结合的形式，允许2～3名学生组成一个设计团队，根据专业特长承担不同的设计任务。团队毕业设计题目应具有综合性特点，能分解为不同的工作内容，保证学生在毕业设计过程中既要有独立完成的部分，又要通力合作。这样不仅充分发挥每个学生专长，又体现团队合作的丰硕成果，还为学生进入企业不同的工作岗位奠定基础。
（四）艺术性与商品性相结合的原则
构建多元化毕业设计模式要积极引导毕业生通过不同形式的毕业设计过程充分认识到服装设计工作的内涵，加强对人性的理解，提高对服饰文化的分析和驾驭能力，剥掉设计作品中不切实际的光环，通过对市场的调研与沟通，将设计作品中艺术性与商品性完好地结合在一起，设计出真正具有时代特征、符合时代审美的艺术作品。所以，在毕业设计过程中，要求学生们不能闭门造车，只盯在设计作品的形式美上，要让他们走向市场、收集设计资料与流行趋势，或以某个服装品牌新产品开发为切入点，了解产品的风格属性、消费对象的特点，通过在原有产品上增加或扩展新元素、新方法来展示自己的风格与想法，完成作品的设计和制作。
三、多元化毕业设计模式的构建途径
（一）对传统的毕业设计模式进行全面改革
传统的毕业设计模式遵循的程序是：指导教师下达毕业设计指导书―学生选题―制订毕业设计方案―学生完成。该模式在实施时存在两大弊端：一方面，毕业设计的选题是由指导教师单方面限定，并没有结合学生的实际情况与社会的需求，所以学生在选题时只能遵照固有的范围，或盲目选题、或只选容易做的课题，这对培养学生的职业能力和创新精神造成了很大的障碍。另一方面，在传统模式下，毕业设计题目一旦确定，每一个环节的设计过程，学生都要在指导教师的思维框架下进行，这种状态下，不但学生主动性的发挥受到抑制，而且不利于学生团队合作精神和创新能力的培养。因此，必须要对传统的毕业设计模式进行观念、内容和形式等各方面的创新和改革。
1.毕业设计选题的改革。打破毕业设计选题由专业统一制定的模式，采用以下两种途径对设计选题进行改革：（1）实战型毕业设计选题。根据学生的毕业实行岗位，倡导他们积极地采用实际工作中的服装产品设计项目作为毕业设计的选题，或者采用来自服装品牌的服装产品开发项目、以“真题假做”的形式进行毕业设计的选题。（2）自拟型毕业设计选题。启发并指导学生按照自己的专业特长和兴趣自己确定毕业设计题目，写出设计方案，经审批后，进入毕业设计实质的研究开发阶段。
2.毕业设计指导方式的改革。这可以通过以下三个途径进行：（1）双向选择形式。改变过去指定教师辅导指定学生的模式为教师、学生双向选择。学生根据对老师的研究领域的了解，结合自己的设计选题选择指导教师，指导教师根据学生提交的设计方案选择学生。双向选择有利于师生之间更好地沟通与契合，提高设计工作效率。（2）导师小组指导。改变以往“单一导师制”为“双导师制”，即由不同专业方向教师或校企双方组成导师双人组，参照实际设计过程中需要完成的任务，根据不同层次、不同类型的学生的各自特点，因材施教，施以不同的指导。（3）采用多元化的毕业设计指导手段。除了利用传统的课堂辅导外，还可以充分利用现代科技手段，如校园局域网、QQ、E-mail等方式增加辅导的时间与内容，更加便捷地接受学生的咨询或接收学生传过来的设计图，提出修改意见并及时回复，事半功倍。
（二）校企合作、工学结合型毕业设计模式
由学校和企业合作，将企业生产中真实的设计项目作为毕业设计内容，充分利用企业中的资源开展毕业设计，既培养学生将理论学习与实践训练相结合，又达到服务企业的目的。此模式在操作过程中要注重以下三个方面：
1.准确选择合作企业。可以选择校外实训基地或校企合作单位作为合作对象。企业最好在行业内具有一定的规模和较大影响力，管理规范、制度健全，技术力量雄厚、设备精良，能够为学生的毕业设计提供必要的设备、场地资料等条件，并具有积极主动的合作意向。
2.明确毕业设计题目。毕业设计的题目应结合企业的生产需要和学生的实际水平加以安排，由企业根据服装产品设计、生产流程提出毕业设计的具体要求，可以由几名学生共同完成一个设计项目，也可以让单个学生参与到某个部门承担部分工作内容。无论何种形式，都以挖掘学生的潜力，与今后的就业衔接为目标。
3.企业人员全程参与，形成校企合作设计指导运行机制。在毕业设计过程中为保障与企业的生产要求不脱节，合作单位要选派综合业务素质好的人员，联合校内专业教师，共同承担学生的毕业设计指导工作。为保证毕业设计高质量地完成，及时解决在毕业设计指导工作中存在的问题以及困难，学校和企业应成立专门协调小组，形成规范的运行机制，根据学生的具体情况对毕业设计进行必要的调整或者改进指导方法，帮助解决实际问题。
（三）结合高职院校技能大赛型毕业设计模式
近几年高职院校职业技能大赛的开展不仅促进了高职院校的专业建设、课程建设、师资队伍建设，也全面提高了高职学生对实际问题的综合分析能力、实践操作能力，拓宽了知识面，并加强了学生们的团队合作精神和综合职业素质。因此，把每年全国职业院校技能大赛项目作为毕业设计也不失是一个好的选择。例如，2013年全国职业院校技能大赛高职组服装设计与工艺赛项分为两个，“服装设计”和“服装制版与工艺”赛项，每一个赛项都呈现出实践性、规范性、理论与实际紧密结合等特点，具备非常全面的考核项目、技术要求、评分办法等系列内容。学校可以结合每个学生的专业特长，以分组的形式指导学生进行大赛型毕业设计。
学生们通过大赛项目的历练，不但完成了毕业设计环节，综合运用理论知识和实践的能力也得到提高。部分优秀作品还可以参加竞赛，获得奖项的学生，为即将面临的就业增添了竞争实力，同时也为学校挣得荣誉，提升专业社会知名度。
四、构建多元化毕业设计模式的保障体系
为了保障多元化毕业设计模式的顺利实施，必须对毕业设计环节进行规范管理，建立严密的保障体系，秉承“精心筹划、跟踪指导、全面监控、科学评价”的原则，全面提升毕业设计作品质量，达到预期的教学效果。可以采取的措施包括以下三点：（1）成立毕业设计领导小组，形成完善的组织结构，为毕业设计各环节的顺利开展保驾护航。（2）制定各项毕业设计管理制度，如审题制度、毕业设计指导教师工作规范、毕业设计作品进展报告手册、毕业设计报告册标准、毕业设计总结规范等内容，切实加强对毕业设计的监督管理。（3）建立科学的毕业设计质量评价体系，形成学校、企业、行业、社会四方立体评价结构，制定科学、完整的评价指标、评价标准，严把作品质量关。
[参考文献]
[1]丁邦俊.高职院校毕业设计教学模式构建研究[J].无锡商业职业技术学院学报，2007（2）.
[2]王功.浅谈高职毕业设计模式的改革与创新[J].职业时空，2010（12）.
[3]徐颖秦，王焕然，潘丰.创新型毕业设计模式的研究与实践[J].桂林电子科技大学学报，2009（4）.
服装设计毕业论文范文第13篇
关键词：平面设计 就业前景 就业现状
平面设计是将概念或思想，通过色彩、版式及构图等方式进行传播的，进而让受众利用视觉了解设计者的计划及设想。平面设计的使用范围非常广泛，比如，可适用于杂志排版设计、广告设计、书籍设计以及包装设计等，而相关的平面设计专业毕业生的就业方向一般有出版行业、广告公司、图文设计公司以及企划公司等。本文旨在探讨平面设计的就业现状与前景。
一、平面设计专业的就业现状
现阶段，平面设计专业学生面临着就业难的巨大困境。主要可从以下几方面具体论述：
1.缺乏就业能力
就业能力不足的主要表现包括：一是招生问题;二是学习问题;三是因为学生和学校不能冷静面对就业压力，使得学校为了满足社会的就业需求，必须要培养通用型及全能型人才，而学生太过急于求成，使得其在学习中主次不分，且缺少针对性，最终导致学生一事无成。
2.毕业情况
平面设计专业的毕业生有非常大的就业压力，其目前现状就是就业难并缺乏定位。这主要是因为：第一，学生进入学校时就未明确自己的学习目标，跟随学生大众混到毕业。第二，学生在学校的学习中，虽然涉及到了各个方面，却在各个学科中的学习都不精，以致他们在就业中出现低不就、高不成的现象，使得大部分已经就业的学生都不满意目前现状。第三，由于岗位不断变化、更新，使得就业不稳定，这就造成了招聘单位很难招聘，且毕业学生很难就业的局面。
3.就业市场已经饱和
平面设计专业的就业市场是相对饱和的。第一，电子科技产业迅速发展，使得我国各设计企业及广告企业招收的平面设计专业的毕业生越来越少。这主要是因为：首先，新媒体的逐渐出现及其快速发展，使得设计行业与广告行业之间形成垄断市场的对立形势，且其竞争非常激烈、高端，因此，对相关设计人员的招聘要求要求非常高，但大部分平面设计专业的毕业生都达不到公司的相关招聘要求。另外，小规模的设计企业或广告企业很难在激烈的市场竞争中生存，导致其业务量不断减少，那么所需的平面设计人员也就不多，所以招聘的平面设计专业的毕业生数量也就不断减少。第二，毕业生没有全面了解、认识平面设计就业情况，以致他们错过了大量的就业机会。这是因为：首先，很多平面设计专业的毕业生都将就业目标放在室内装修以及广告业等行业上面，这就大大增加室内装修及广告行业的招聘人数，那么就在一定程度上限制了应聘人数。其次，珠宝设计、服装设计以及玩具设计等行业的相关设计人员严重不足，而平面设计专业毕业生常常忽略这些设计行业，却争抢着拥往室内装修及广告等行业，导致行业拥挤。
二、改进平面设计专业教学的几点建议
1.理论结合实践
首先，了解理论知识的重要性，并明确实践离不开理论知识的指导。其次，扎实的平面设计理论知识会激发设计思源，进而设计超越型、创新型的优秀作品。所以，教师应在教学中将理论学习和实践操作有效结合。虽然平面设计专业目前的就业现状十分严峻，但优质的人才不会被埋没。创新教学模式会产生一批工作能力较强的全能型人才，以服务于企业，进而拓展平面设计专业的就业前景。
2.设置针对性较强的课程
首先，设置的平面设计课程要充分考虑生源状况，并基础入手，有针对性的设置课程。另外，设置课程时不要追求过大的覆盖范围，而忽视相关的教育目标。我们需培养高质量的全能型及技术型人才。此外，应做到因材施教，并有效结合专业教学和项目教学，以培养相关专业型人才。
3.教学模式要创新
创新平面设计教学模式：首先，因为学生基础存在差异，使得部分学生不理解相关的理论知识，进而降低了其学习热情。此外，理论知识比较乏味，使得学生很难发挥其积极性。
创新教学模式可激发学生潜力，以有效完成教学目标，创新教学通常包括案例教学、合作探究教学、及任务驱动教学等。
三、平面设计的就业前景
由于我国广告、服装业、房地产及家居装饰不断发展，使得熟练运用电脑设计技术等相关设计人才严重缺口，特别是平面广告设计，基本上已经渗透到各行各业，那么所需的平面广告设计人员越来越多。相关研究表明，近几年，平面设计师将会成为供不应求的职位，而平面设计专业也会成为大学生发挥创造力的主要途径。
随着市场不断正规化以及规范化，相关企业越来越关注产品的形象包装，且平面设计广告也得到了应有的重视，这是因为包装和广告更利于企业提升自身的市场竞争力，同时也为企业带来了巨大的经济效益，而消费者也可欣赏、享受构思新颖、创意独特的包装和广告。我国着重开发的服务行业是设计服务行业，有效运用相关设计来提升产品形象，进而促进相关企业及设计服务行业不断发展壮大，并扩大其市场需求。由于平面设计专业的应用范围比较广泛，且人才需求及供给都比较充足，使得相关广告、报纸、出版及杂质等行业也一直呈现不断发展的趋势，因此，平面设计服务行业的发展前景非常好，使得平面设计专业毕业生的就业问题也得到有效解决。
虽然与发达国家相比，我国设计行业发展相对比较落后，但我国部分诸如香港、深圳等发达城市仍然受到西方设计理念及设计风格的影响，并进行吸收，再经过文化的强力冲刷，使得设计思路摆脱了传统的设计理念，这都促使我国设计行业不断发展，并最终会后来居上，所以说，我国设计行业的发展潜力很大，使得我国平面设计专业毕业生的就业前景非常好。
若经济处于繁荣时期，那么市场所需的平面设计师人数就不不断增加，如果经济下滑，也不会产生较大的影响。虽然我国经济由于金融危机的严重影响，导致其发展比较缓慢，但各企业仍将继续发展，那么所需的设计人员依然会保持有增无减的状态。总而言之，我国平面设计专业毕业生的就业前景一片光明。
结语
综上所述，平面设计专业毕业生若想在目前较大的就业压力下，寻找合适的生存之道，提高自己的市场认可度，首先要明确自身所处的位置及环境，提高外界事物的感受力，并将设计思维保持在潮流前端，不断创新设计创意，最终确保自身处于市场竞争的优势地位。
参考文献：
[1] 陈蕊.浅谈论平面设计的就业现状与前景[J].中国科技纵横，2010，（10）：248.
服装设计毕业论文范文第14篇
专业
考核课程
考核(答辩)地点
联系电话
1020106金融
00052管理系统中计算机应用上机
21003金融毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1020110国际贸易
00052管理系统中计算机应用上机
21006国际贸易毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1020115经济学
00052管理系统中计算机应用上机
21040经济学毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1020119餐饮管理
00052管理系统中计算机应用上机
00991宴会设计实践
21078餐饮管理本科毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1020155文化产业管理
04126文化产业创意与策划实践
04128文化市场与营销实践
21099文化产业管理本科毕业论文
浙江传媒学院
0571-88024529
1020202工商企业管理
00052管理系统中计算机应用上机
00151企业经营战略（实）
00154企业管理咨询(实践)
21046工商企业管理毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1020204会计
00052管理系统中计算机应用上机
21004会计毕业论文
浙江财经大学
0571-88923845
1020208市场营销
00052管理系统中计算机应用上机
00184市场营销策划(实践)
21045市场营销毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1020210旅游管理
00052管理系统中计算机应用上机
00197旅游资源规划与开发（实）
00200客源国概况（实）
21063旅游管理毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1020213企业财务管理
00052管理系统中计算机应用上机
00207高级财务管理（实）
00208国际财务管理（实）
21087财务管理本科毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1020216电子商务
00907电子商务网站设计原理（实践）
00909网络营销与策划（实践）
00912互联网数据库（实践）
00914电子商务与金融（实践）
00916电子商务与现代物流（实践）
00998电子商务安全导论（实践）
21050电子商务毕业设计
宁波大学
浙江工商大学
0574-87220028
0571-88071024-8305
1020218人力资源管理
00052管理系统中计算机应用上机
21056人力资源管理毕业论文
嘉兴学院
0573-83643005
1020224房地产经营与管理
02383管理信息系统实验
02395房屋建筑学课程设计
10224房地产法实践
10226房地产经营管理实践
21093房地产经营与管理本科毕业论文
浙江工业大学
0571-88320108
1020229物流管理
02383管理信息系统实验
07040物流技术(实践）
07042物流中心规划设计(实践）
07045物流系统分析与设计(实践）
07047物流软件开发工具(实践）
07999物流管理毕业设计
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1020232劳动和社会保障
00052管理系统中计算机应用上机
21097劳动和社会保障本科毕业论文
浙江财经大学
0571-88923845
1020314销售管理
00052管理系统中计算机应用上机
10504组织间销售(实践)
10506销售风险管理(实践)
10512销售管理本科毕业论文(实践)
10517销售客户管理(实践)
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1020320中小企业经营管理
00151企业经营战略（实）
00154企业管理咨询(实践)
12014中小企业经营管理本科毕业论文
浙江工业大学
0571-88320108
1030106法律
21005法律毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn0571-88981102
1030108律师
21044律师毕业论文
宁波大学
0574-87220028
1030203社会工作与管理
21067社会工作与管理毕业论文
杭州师范大学
0571-28868900、28865238
1030302行政管理学
21002行政管理毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1030401公安管理
21007公安管理毕业论文
浙江警察学院
0571-87787212
1040102学前教育
00881学前教育科学研究与论文写作（实）
21058学前教育毕业论文
浙江师范大学
0579-82282367(http://cjy.zjnu.net.cn)
1040107教育管理
21053教育管理毕业论文
浙江外国语学院
0571-88218228
1040108教育学
21047教育学毕业论文
浙江师范大学
0579-82282367(http://cjy.zjnu.net.cn)
1040110心理健康教育
21049心理健康教育毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1040112小学教育
21080小学教育本科毕业论文
浙江师范大学
0579-82282367(http://cjy.zjnu.net.cn)
1040125义务教育
09336课程与教学案例评析（实践）
09337义务教育校本课程开发（实践）
09419义务教育毕业论文（实践）
东北师范大学
1040202思想政治教育
21051思想政治教育毕业论文
浙江外国语学院
0571-88218228
1050104秘书学
00052管理系统中计算机应用上机
00510秘书实务(实践)
00524文书学(实践)
00528管理信息的收集与处理(实践)
21057秘书学毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
1050105汉语言文学
21001汉语言文学毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn0571-88981102
1050113汉语言文学教育
21054汉语言文学教育毕业论文
浙江外国语学院
0571-88218228
1050201英语语言文学
00602口译与听力
21041英语语言文学毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn0571-88981102
1050202日语
21081日语本科毕业论文
浙江师范大学
0579-82282367(http://cjy.zjnu.net.cn)
1050206英语教育
10051口译(实践)
10052听力(实践)
21055英语教育毕业论文
浙江外国语学院
0571-88218228
1050305新闻学
21043新闻学毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn0571-88981102
1050309公共关系
10261公共关系本科毕业论文
中国计量学院
0571-86875601
1050310播音与主持
07174播音与主持创作基础（实践）
07177即兴口语表达（实践）
07179普通话语音与发声（实践）
07181广播播音主持（实践）
07183电视播音主持（实践）
07184形象造型与形体
21082播音与主持本科毕业论文
浙江传媒学院
0571-88024529
1050311广播电视编导
01170电视画面编辑基础
01171电视摄影造型基础
01180电视采访
01182电视文艺节目创作（实践）
21083广播电视编导本科毕业论文
浙江传媒学院
0571-88024529
1050408音乐教育
00729键盘(实践)
00732简明配器法（实践）
10187伴奏(实践)
10204形体舞蹈（术课）
10205器乐（术课）
21086音乐教育本科毕业论文
浙江师范大学
0579-82282367(http://cjy.zjnu.net.cn)
1050410美术教育
00742美术技法理论（实）
07073版画(实践)
07075计算机辅助设计(实践)
07076油画(实践)
07077广告设计
21076美术教育本科毕业论文
浙江师范大学
0579-82282367(http://cjy.zjnu.net.cn)
1050412环境艺术设计
00699材料加工和成型工艺（实）
04315色彩
04317素描
06224园林艺术学（实）
06918工程图学基础（实）
07078专业绘画
07079计算机辅助设计
10207形态与空间造型实践
10208室内环境艺术设计（实）
10209公共环境艺术设计实践
10210建筑环境艺术设计实践
21077环境艺术设计本科毕业论文
中国美术学院
0571-86652216
1050418数字媒体艺术
00693绘画基础
07217形态构成（实践）
07220数字摄影技术（实践）
07221美术设计与创意（实）
07222数字录音制作
07224数字影像制作技术（实践）
07226电脑艺术设计（实践）
07228电脑动画（实践）
07230影像与剪辑艺术（实践）
07232数字影视合成（实践）
07234摄影基础（实践）
21085数字媒体艺术本科毕业论文
浙江传媒学院
0571-88024529
1050419服装艺术设计
10122时装画
10123服装色彩
10125服装CAD（二）
10126立体裁剪
10128展示设计
10129女装构成与工艺
10130高级女装设计
10131男装设计
10133男装构成与工艺
21073服装艺术设计毕业设计
浙江科技学院
0571-85121904
1050421工业设计
00699材料加工和成型工艺（实）
01935产品构造
04852产品设计程序与方法实践
07075计算机辅助设计(实践)
07078专业绘画
10256工业设计本科专题设计
10257工业设计本科综合设计
10258工业设计本科毕业设计及论文
中国美术学院
0571-86652216
1050433视觉传达设计
10134书籍装帧（实）
10135商业摄影
10136计算机辅助设计
10137图形设计
10138标志设计（二）
10139编排设计
10140广告设计
10141包装与容器设计
10142企业形象设计（CIS）（二）
21072视觉传达设计毕业设计
浙江科技学院
0571-85121904
1050451动漫设计
01160动画运动规律
01937角色与场景（实）
01938Digital painting(数字绘画)
01939动画运动原理与时间掌握（实）
01940影片后期制作
01941动画制作（一）
019423DS MAX软件（一）
01943MAYA软件（一）
01944Softimage xsi软件（一）
01945建模及骨架绑定
01946灯光及材质贴图制作
01947角色动画
01948After effect（一）
01949Combustion（一）
04849色彩
04850素描
07930动画制作
10260动漫设计本科毕业论文
中国美术学院
0571-86652216
1070102数学教育
21052数学教育毕业论文
浙江外国语学院
0571-88218228
1080307机电一体化工程
02201现代设计方法（实践）
02203传感器与检测技术（实践）
02239模拟、数字及电力电子技术实验
02242工业用微型计算机实验
02244计算机软件基础（一）实验
02247机电一体化系统设计课程设计
21012机电一体化工程毕业设计
浙江科技学院
0571-85121904
1080605电力系统及其自动化
02307自动控制理论（二）实验
02309电力电子变流技术实验
02366计算机软件基础（二）实验
02654高电压技术实验
21036电力系统及其自动化毕业设计
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1080702计算机及应用
02327操作系统实验
02334软件工程实验
04734数据结构实践
04736数据库系统原理实践
04738C++程序设计实践
04748JAVA语言程序设计（一）实践
21030计算机及应用毕业设计
浙江工业大学
0571-88320108
1080705电子工程
02307自动控制理论（二）实验
02355信号与系统实验
02357数字信号处理实验
02359单片机原理及应用实验
02366计算机软件基础（二）实验
21064电子工程毕业设计
杭州电子科技大学
0571-88809040
1080709计算机网络
03143互联网及其应用实验
04734数据结构实践
04736数据库系统原理实践
04748JAVA语言程序设计（一）实践
21065计算机网络毕业设计
杭州电子科技大学
0571-88809040
1080806建筑工程
00421物理（工）实验
02276计算机基础与程序设计实验
02441混凝土结构设计课程设计
02443钢结构课程设计
02449建筑结构试验实验
05721流体力学（实践）
21042建筑工程毕业考核（设计或论文）
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1080807道路和桥梁工程
00421物理（工）实验
02276计算机基础与程序设计实验
02388工程测量实验
02392工程力学（二）实验
02406道路勘测设计课程设计
02408路基路面工程课程设计
02410桥梁工程课程设计
06077结构设计原理课程设计
21066道路与桥梁工程毕业设计（论文）
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1081323食品质量与安全
01969现代食品检测技术实践
02515食品化学实践
05765食品毒理学实践
10263食品质量与安全本科毕业论文
中国计量学院
0571-86875601
1081722汽车营销与售后技术服务
00052管理系统中计算机应用上机
00897电子商务概论（实践）
05836汽车维修技术（实践）
05837汽车市场调查与分析(实践)
05839汽车故障分析（实践）
05840汽车售后服务工程(实践)
05842现代汽车技术（实践）
21096汽车营销与售后技术服务本科毕业设计
宁波工程学院
0574-87080899
1082208计算机信息管理
03173软件开发工具（实）
04736数据库系统原理实践
04738C++程序设计实践
21048计算机信息管理毕业设计
浙江工业大学
0571-88320108
1082240产品质量工程
01957电器产品质检技术实践
01959机械产品质检技术实践
10262产品质量工程本科毕业设计
中国计量学院
0571-86875601
1100311检验
01653实验室管理学实践
01655生物化学及生物化学检验（二）实践
01657病原生物学及检验实践
01659免疫学及免疫学检验（二）实践
01661血液学及血液学检验（二）实践
10259检验本科毕业论文
浙江大学
www.ce.zju.edu.cn 0571-88981102
1100702护理学
21060护理学（本科）临床考核
21061护理学（本科）毕业论文
浙江中医药大学
0571-86613544
1100801药学
02900生理学实验
02904药理学（一）实验
10112临床药理学实验
10113药剂学（二）实验
10115药物分析（二）实验
10117药物化学（二）实验
10120天然药物化学实验
21074药学毕业论文（或设计）
浙江工业大学
浙江中医药大学
0571-88320108
0571-86613544
1100802中药学
03048分析化学（二）实验
03054中药制剂分析实验
10152中成药药理学实验
21094中药学（本科）毕业论文
浙江中医药大学
0571-86613544
2020110国际贸易（高中起点）
00052管理系统中计算机应用上机
21071国际贸易（高中起点本科）毕业论文
浙江工商大学
0571-88071024-8305
2030106法律（高中起点）
21069法律（高中起点本科）毕业论文
宁波大学
0574-87220028
2050201英语（高中起点）
00094外贸函电(实践)
00593听力(实践)
00594口语(实践)
00602口译与听力
21070英语（高中起点本科）毕业论文
浙江师范大学
0579-82282367(http://cjy.zjnu.net.cn)
2050305新闻（高中起点）
21043新闻学毕业论文
浙江大学
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服装设计毕业论文范文第15篇
由于学生提前一年进入企业实习，毕业设计是在企业实习过程中完成的，每个学生在完成毕业设计的过程中有校内专业老师指导，但由于校内老师不是全程进行企业指导，而老师只能定期到企业进行巡回集中指导，这样会造成学生毕业设计过程中有缺失指导的环节，通过聘请企业有经验的生产技术人员[4]或设计师作为学生的校外指导老师，全程参与学生的毕业设计过程，校内指导老师与校外指导老师可以通过电话、网络的方式进行沟通商讨学生毕业设计过程中问题的解决，由于校内指导老师具有较好的理论基础，校外指导老师具有较多的实践经验，双导师[5]特长的互补，可使毕业设计的质量有了充分的保证。
2明确培养目标，细化过程管理
我院服装专业的人才培养目标定位是培养具有艺术修养的服装工程师，以工程教育为主，并渗透艺术教育为特色。在毕业设计环节，也更为强调学生的毕业设计主题要具有技术与艺术的统一性，其产品也更具合理化、市场化与人性化。在整个毕业设计完成过程中，过程管理非常重要，从学生毕业设计的选题到毕业设计的完成始终有导师指导、检查、督促，可以有效提高毕业设计的质量。我们从学生准备到企业毕业实习前，便做好动员工作，并明确每一名学生的校内指导老师，建立学生与指导老师的联系方式，如电话、QQ、飞信等快速联系方式，以此保证老师与学生之间的联系要畅通，同时制定学生毕业实习期间毕业设计各个环节完成的时间，以书面文件形式下发到每位学生手中。要求学生要严格按照文件上规定的时间上交相应的毕业设计文件，包括毕业设计选题、毕业设计提纲、毕业设计初稿、毕业设计作品、毕业设计终稿等。告知学生毕业设计考核不单单是最后的毕业设计论文，还包括中间各个环节的考核。而在整个过程中除了校内指导老师指导，校外指导老师也发挥着巨大作用，毕业设计是学生四年大学所学知识的一项综合性实践课程，是所学知识的融合及精华体现，我们要求学生的毕业设计也要符合人才培养目标，校外老师起着更多技术层面上的指导，校内指导老师更多的是艺术与技术完美结合的指导。通过时间段的约束及指导老师的指导，可以使毕业设计从选题开始便具有正确的方向，过程的细化管理制度的实施，可以保证学生的毕业设计的质量和顺利完成的时间，使学生在毕业答辩前能高质量完成毕业设计。
3正确引导，强化毕业设计的创新性
毕业设计是毕业前所要完成的一门综合性较强的实践性课程，是将所学理论知识与工厂实践经验的完美结合。毕业设计选题应符合专业人才培养方向，满足培养目标且不能脱离工厂实际生产，严禁纸上谈兵和“炒冷饭”的毕业设计出现，毕业设计的主题应是工厂服装产业工程中急需解决的实践问题，或是有实际应用价值产品的开发项目均可作为毕业设计选题，如服装样板的适型性、服装产品的质量保障及新产品的开发等都是服装企业面临的工程问题，我们通过双导师制，指导学生从适用性、合理性、效率等等方面选择一个切入点作为毕业设计的主题，鼓励并挖掘学生解决问题的创新性，培养学生的创新能力，使学生的毕业设计不但有工程实践的价值，也具有一定的理论深度，整个过程注重方法的掌握和创新能力[6]的培养，符合应用型本科的人才培养模式。通过毕业设计环节，学生在一定理论基础上解决了实践问题，为学生毕业从事相关工作可缩短实习期，并能尽快适应企业生产，也为学生从事创新性研发工作奠定基础。
4建立系统的考核体系，提高毕业设计质量
毕业设计成绩受多方面因素影响，采用传统的评价方法较难全面、客观的进行评价。而考核对学生起着重要的引导作用，考核是对学生所学专业知识和能力的全面评价，同时可以调动学生学习的积极性。为了保证毕业设计的顺利完成及毕业设计的质量，我院建立了一整套考核评价体系，主要有以下几个方面：一是平时考核成绩，包括校内指导老师的与校外指导老师的考核打分，主要从完成毕业设计的态度、毕业设计相关文件的质量及提交时间是否符合时间进程、与指导老师的联系等进行考核；二是毕业设计质量的评价，主要从选题的新颖性、实用性及整体的条理性、创新性等方面进行考核，要求学生在毕业设计撰写过程中及时与指导老师沟通，通过双导师制，保证毕业设计既具有一定的理论深度，又能体现出实践问题的解决方法，同时有创新思想贯穿整个毕业设计；三是毕业设计答辩环节的评价，对于服装专业毕业答辩采取的是指导老师不能参与自己所指导学生的毕业答辩，同时聘请该专业有经验的企业技术人员参与答辩，使得毕业答辩环节不是形同虚设，而是真正发挥考核的作用，对学生的毕业设计通过答辩程序进行严格把关。三方面的考核进行综合后作为学生的毕业设计成绩。
5总结
