全媒体时代的具体特征范文

全媒体时代的具体特征范文第1篇

[关键词] 编辑活动 “媒介间性” 编辑规律

[中图分类号] G232 [文献标识码] A [文章编号] 1009-5853(2012) 02-0026-03

[Abstract] “Intermediality”is the abstract and generalization of the relations of editing activities’object. It means the different editing activities’object ―media―have interaction with each other. This kind of interaction manifests in three aspects: coexistence and complementary, interaction, and transformation. “Intermediality”is not only the laws of editing activities’object, but also the feature of editing activities. It is important for us to realize this law and the features.

[Key words] Editing activity “Intermediality” Editing law

在当代编辑学研究中，主客体关系视角已经成为编辑活动规律研究的主要思路之一。由此出发得出的观点――编辑活动是一种由编辑主体和编辑客体交互作用的文化创构实践活动，被学界普遍认可。但是，由于研究者对编辑活动主客体元素的认识不同，因此形成了不同的编辑观。其中，王振铎先生的媒介文化缔构编辑观广受关注，影响深远。尤其是他最近提出的编辑活动的“媒介间性”特征，引人注目。他在《编辑学理与媒体创新》一书中指出，编辑活动“媒介间性”特征的发现是编辑学研究60年的重要成果之一。他说：“在‘逝者如斯’的人文传播历史中，图书、报纸、期刊诸版本，广播节目，电影银幕，电视、网络频道与手机荧屏等各种媒介载体，无不突出显示着应该称之谓‘媒介间性’的多重交互性特征。”[1]但是，对于什么是编辑活动的“媒介间性”特征，编辑活动为什么具有这一特征，编辑活动这一特征的发现有什么意义，王振铎先生没有作深入阐释。本文尝试从以上三个方面对编辑活动的“媒介间性”特征进行初步论述。

1 编辑活动“媒介间性”特征的内涵

“媒介间性”特征是从整体视野对编辑活动客体对象关系的抽象概括。在此前的编辑活动主客体关系研究中，研究者更多地强调编辑活动主体元素间的相互作用关系，认为由作者、编者和读者构成的主体作用关系是编辑实践的内在动力源泉。例如，王华良先生认为：“编者、作者、读者之间反映作品供需矛盾的关系，得到什么样的调节和整合，最终决定着编辑活动的得失盛衰。”[2]也有研究者深入论述编辑主体与客体之间的作用关系，认为主体在作用客体的同时，也受到客体的影响和制约，编辑主客体之间作用关系是编辑活动的基本矛盾。例如，杨焕章先生认为：“编辑主体和编辑客体之间的矛盾是编辑活动的基本矛盾。编辑主体和编辑客体之间的矛盾普遍存在于一切类型的编辑活动之中，而且普遍地存在于每一具体的编辑活动过程之中。”[3]但是，很少有研究者认识到，编辑客体之间也存在相互作用的关系和交互作用的特征。所谓编辑活动的“媒介间性”关系，就是指不同的编辑客体――媒介，在共时和历时的编辑实践中存在着交互作用的关系。这种作用关系至少表现在三个方面。

一是共存互补性。无论是共时的编辑实践，还是历时的编辑实践，由编辑主体元素所创构的编辑客体――媒介，都不是相互排斥的，而是共容互存的。从历时的角度来看，一种媒介的出现，并不是以另一种媒介的必然消亡为前提的。相反，新媒介的出现总是离不开旧媒介的影响和推动。比如，期刊的出现没有终结图书的发展，而图书是期刊发展的源头。电视的出现没有宣告广播媒介终结，同时电视媒介的发展也离不开广播媒介的基础。网络媒介的出现更是如此。从共时的角度来看，不同类型媒介分属不同的符号模式和媒体模式。它们之间具有不可替代的互补性。电视具有实时直观的媒介特性，书籍具有深度见长、易于保存的深阅读个性，广播具有听觉灵敏、生动传真的媒介个性。与此同时，它们之间在同题的表达上又有着共通的空间。由此可见，共存互补的“媒介间性”特征，不仅是现实媒介多元共存的写照，而且也是其间际性关系的一大特征。

二是交互作用性。由编辑实践所缔构的媒介，不仅具有静态意义的共存互补性，而且具有动态意义的交互作用性。它们之间，不仅互补，而且互动；不仅共存，而且共生。以“影视后出版现象”为例，可以看出不同媒介之间不是相互割裂的共存，而是交互作用的共生；不是符号模式意义的浅层互补，而是精神多维交流意义的深层互动。这就是图书出版能够催生影视制作，影视剧热播能够带动图书出版的真正奥秘。针对这一现象，王振铎先生指出：“文学和影像之间存在着很强的对话性和互文性。文学是影像改编的前提和基础，影像改编则推动文学的进一步发展和传播。影像改编的屏幕化将静态的文本阅读变为动态的影像欣赏，通过影视媒体普及文本。”[4]媒介间的交互作用，不仅可以从影视传播和文本出版中找到例证，而且可以从报纸和图书出版互动、电视和网络互动、报纸出版和网络出版融合中找到例证。当代报纸编辑发展的一个重要变化就是报网互动并走向融合：报纸编辑可以从网络媒体中寻求信息，设置议题，网络媒体又可从报纸报道中得到支持，加强网络舆论。很多报纸编辑在网络上设置“焦点网谈”之类的网络话题园地，然后将其中的精华内容编辑为报纸同名栏目，这正是报纸和网络两种媒体交互作用的生动体现。正如范志忠所言：“作为传统媒体与网络媒体的杂交，线上与线下的两栖，印刷工业与互联网工业的混血，‘报网互动’无疑有力地促使了报纸传播技术的飞跃，极大地拓展了报纸的时间、空间概念，使得报纸也像网络一样，具有了直播、互动、链接、超越时空限制的功能。”[5]从相反的角度来讲，报纸同样以自身的优势实现了对网络传播的影响延伸和推动。

三是转换生成性。转换生成性是编辑活动“媒介间性”特征的最高层次，意谓不同媒介在编辑主体元素的主导作用下可以相互转换形态，实现同一主题或相近主题内容的不同媒介形态表达。当下流行的“全媒体”出版，由编辑主导，将同一主题内容以传统书籍、网络、电子书和手机等不同媒体形态同步出版发行，实际上正是媒介间转换生成性的表现形式。我国最早开启“全媒体”出版的是，2008年长江文艺出版社联合“中文在线”，将长篇小说《非诚勿扰》以图书、网络、手持阅读器和手机阅读四种媒体形态同步出版。之后，《贫民窟的百万富翁》《我的兄弟叫“顺溜”》等图书都相继采用“全媒体”形式出版发行。“全媒体”出版的最高形态是“三网”融合背景下多媒体数据库产品的编辑出版。在这样一个平台上，传统文本、影像、期刊、网络等不同的媒介形态在共有数据库的基础上可以实现自由剪辑组合和自由转换生成，由此所形成的媒介间交互作用的特征在编辑主体的作用下，也得到了最大程度的展示。笔者以为，“全媒体”出版和三网融合的实质，就是在编辑主体元素主导作用下实现不同媒介的转换生成，形成同题多媒体形态表达，从而最大程度地编辑整合、开发和利用信息资源。

2 编辑活动“媒介间性”特征的存在依据

编辑活动作为一种主客体交互作用的媒介文化缔构活动，缔构的对象和目标是媒介。编辑活动不同于作者创作活动之处就在于，作者的文化创构活动是单个稿本的创造，而编辑活动是在单个稿本基础上的组合构造。这种缔构活动的结果，就是形成媒介。需要注意的是，编辑活动的缔构性在不同的媒介创造过程中表现内容不同，表现方式不同，缔构或组构的程度各不相同，有强弱之分，有轻重之别。报纸和期刊是编辑对众多作者作品的组构结果，其缔构性最强；网络、影视次之；书籍缔构和组构性相对较弱。但是从编辑本质来讲，书籍作为媒介是由编辑在作者创作稿件基础上进行缔构而成的。正是在这个意义上，我们认为，媒介缔构是编辑活动的本质。而在整个编辑活动中，作为编辑活动客体元素的不同媒介，又具有“媒介间性”特征。编辑活动之所以具有这一特征，原因有三。

一是由媒介媒体模式的个性决定的。不同媒介具有不同的媒体模式，不同的媒体模式由不同的符号模式构成。任何一种媒体模式在具有媒体共性的同时，又具有自身的个性特点。这就决定了不同媒介间具有共存互补性，即任何一种媒介都有不可替代的一面。即使高速发展、广受欢迎的网络也有先天难以避免的传播个性缺陷。美国学者伍尔夫曾经指出，在网络时代，人类的“阅读大脑”将变为“数字大脑”，而这个习惯了即时可得的和貌似全面的屏幕信息的数字大脑对人类而言“还不知道结果是好是坏”[6]。

二是由编辑活动的“主体间性”决定的。构成编辑活动的作者、编者和读者三个主体元素之间具有“主体间性”特征。在编辑活动过程中，编者、读者和作者之间彼此交互作用，相互影响，围绕内容创构最终形成媒介。正是因为三者围绕媒介创构的主体交互作用，人类媒介文化的编创活动才得以生生不息，绵延不绝，永续发展。主体间交互作用的发生，是通过人类共通的媒介空间实现的。这就决定了媒介在认识、使用、理解和创构之中，彼此存在交互作用。换言之，媒介的交互作用，实质是主体间交互作用的表现。编辑活动的主体元素之间，如果不存在“主体间性”，也就不存在“媒介间性”。

三是由编辑活动传播讯息的规律决定的。编辑创构媒介的目的是传播讯息。不同媒介的讯息传播广度、深度和速度，往往表现出不同的方式、特点和形态。编辑为了更好地完成讯息传播，实现讯息传播增值，满足不同受众层次的需要，就会不断综合和整合不同媒介的讯息传播特点，对媒介进行整合创构，集合利用，甚至创造出新的媒介。其结果就是媒介的交互作用和转换生成。

3 编辑活动“媒介间性”特征的意义

“媒介间性”特征是贯通编辑活动历史的编辑客体作用规律，是编辑活动的整体特征之一。认识和发现这一规律、特征，对于我们做好当下编辑工作具有重要的理论意义和现实意义。

“媒介间性”是解释当下编辑活动中媒介融合现象的理论依据。从报纸与图书的内容转换生成，到报纸和网络的报网互动，影视和出版的互动传播，再到最高层次的全媒体出版、三网融合，由“媒介间性”造成的媒介融合现象，不仅是当代媒介发展中最有影响的实践特征，而且也构成了编辑活动最为生动的变革图景。当代编辑学研究和传播学研究都在高度关注和描述媒介融合现象。但是，很少人追问媒介融合这一现象的内在动因。换言之，为什么会出现媒介融合现象，媒介融合的理论依据何在，如何用理论来解释媒介融合这一现象。编辑活动的“媒介间性”特征，正是解释媒介融合现象的理论依据。正是因为编辑活动的“媒介间性”特征，编辑创构的媒介之间存在共存互补、交互作用和转换生成关系，不同的媒介在编辑活动中才走向互动，并最终走向融合。与此同时，在媒介融合背景下当代编辑模式发生重构，编辑思维面临提升，这些变化也无一不与编辑活动的“媒介间性”特征相关。

“媒介间性”特征的认识和发现是对编辑活动基本规律研究的进一步完善，提示我们要深化和拓展对编辑活动基本规律的认识和探索，尤其是要打破主客体二元对立的传统观念，站在对规律性和趋势性探讨的高度，全面审视编辑活动构成要素的内在运行机制和外在表现形态。此前编辑学研究比较重视编辑主客体之间的交互作用，忽视编辑客体的作用关系。殊不知，编辑客体之间也存在交互作用关系。正在日益泛化的“出版”概念和备受关注的“全媒体”出版理念都反映出，编辑活动的基本规律不仅存在于编辑主客体的交互作用，而且体现在客体媒介自身发展的规律上。编辑活动的“媒介间性”特征，是我们在认识编辑“主体间性”特征，即主体交互作用关系后的又一发现。它是对编辑活动主客体作用关系认识的进一步深化。由此，我们可以将编辑活动的内部运行规律归纳为三个维度：一是编辑主体间的作用关系，二是编辑主客体的作用关系，三是编辑客体的作用关系。编辑只有深刻地认识和把握这些作用关系，并将这些认识抽象概括到理论层面，才能够更自觉地遵循规律，提升和变革主体，从而实现主客体的协同发展。

注 释

[1][4]王振铎．编辑学理与媒体创新[M]．开封：河南大学出版社，2010：12，12

[2]王华良．再论编辑活动基本规律[J]．编辑学刊，2006（3）

[3]杨焕章．编辑主体和编辑客体[J]．大学出版，1998（4）

[5]范志忠．论“报网互动”的发展态势与传播特征[J]．新闻与传播研究，2008（1）

[6]练小川．数字时代的阅读[J]．出版科学，2009（2）

全媒体时代的具体特征范文第2篇

关键词　湖南卫视　娱乐节目　媒介事件

一、“媒介事件”的界定

丹尼尔·戴扬和伊莱休·卡茨在《媒介事件》一书中对20世纪下半叶出现的一种全新、现代的受众参与模式——电视媒介事件进行了全方位考察，深入、系统地阐释其内涵、类型、结构、流程以及效果等等，被认为是“在人们认识电视的影响力方面的一个里程碑”。作者指出“媒介事件”是大众传播的盛大节日，是一种具有干扰性、垄断性的重大的电视事件，通常“都是经过提前策划、宣布和广告宣传的”

在《媒介事件》一书中“媒介事件”分为三种类型：“媒介事件是对电视的节日性收看，指电视直播的历史事件，部级事件，划时代的政治和体育竞赛；表现超凡魅力的政治使命；以及大人物们所经历的过渡仪式——我们分别称之为‘竞赛’、‘征服’和‘加冕’。为电子媒介展示其唤起广泛而同期的注意，以讲述一个始发的时事故事的独特潜能提供了一种新的叙事方式。这些事件为电视机架起了一道光环，改变了人们的收看经验”。

随后，作者又进一步分析媒介事件的协商、表演(电视的角色)、庆典(观众的角色)以及萨满教化，最后从参与者的内部效果与机构的外部效果两个层次分析了媒介事件的效果。作者认为，媒介事件标志着一个“再生产比原生产更重要的时代”的到来，在这里电视得到了前所未有的表演空间。更为重要的是媒介事件给予观众以全方位的视角，从某种高度俯瞰整个历史事件的过程，于中寻求一种归属感而不致于游离于社会、历史之外。我们可以毫不夸张地说，正是媒介事件将个人、家庭与社会，过去、现在与未来联结了起来，增加了观众“天涯共此时”的共同时空感和历史归属感，相对而言其他的效果就显得不重要了。“通过强调规则(竞赛)，表扬具有超凡魅力的伟人业绩(征服)，以及庆祝共同价值(加冕)来解决社会冲突”，达到一种人和社会、历史的和谐，媒介事件真正开创了一个更加开放、民主、精彩而且更加容易沟通的时代。

“媒介事件”(media events)是指“对电视的节目性收看，即关于那些令国人乃至世人屏息驻足的电视直播的历史事件”。事实上，我们可以称这些事件为“电视仪式”或“节日电视”甚至“文化表演”。在所有媒介面临被不同受众群选择、分割时，“媒介事件”始终表现出它对空间，时间以及对一国，数国乃至全世界的“征服”。“媒介事件”不同于一般的重大新闻及突发事件，还在于“媒介事件”是通过提前策划、宣布和宣传，在一定意义上是大众被邀请来参与的一种仪式。尽管不同的社会结构与不同的文化传统，对“媒介事件”会有不同的表达和解读，但媒介所发挥的作用和影响，在现实生活中产生的巨大冲击力，乃至在某种时刻“充当引起社会变革的遥控”方面却十分相似，或者说是不以人的意志为转移的。电视专家们早就发现，电视不但有热衷追逐社会共同的热点事件的特点，而且还有一种制造社会公共热点的特点的独特能力。

二、“媒介事件”的“仪式化”特征

“竞赛”、“征服”和“加冕”是当代社会最具有“仪式化”特征的三种重大事件形态，所谓的“仪式化”，就是这些事件的发生遵循模式化结构，具有很强的先后逻辑性与公众的展示性，事件始终宣扬一种升华的人类精神或价值。正是“仪式化”事件具有如此的叙述特征，所以在当代社会之中，“仪式化”的重大事件成为一种最为突出的塑造与强化社会记忆的手段。也正是仪式化事件的易“操作性”与无与伦比的影响力。大众传媒才会全力以赴地参与其中，把仪式化的重大事件转化为“媒介事件”。

首先，媒介事件具有非常规性。媒介事件都是经过提前策划、宣布和广告宣传，这是一系列使日常生活变得特殊起来的特殊声明和前奏，常常在受众之中引起一个积极的期待期。在这个时期，受众对媒介事件的参与人物、发生样式与时间地点等问题都可能进行积极地设想，有的热心受众甚至会反映到某一大众传媒之中，提出自己的想法与要求。实际上，在这一时期，许多大众传媒已经开始进行相关的回顾，激发大众的想像力，调动受众有关的“阅读成规”，社会记忆的某些因素已经被激活并开始发挥作用。其次，媒介事件使仪式本身更具有戏剧性情节的逻辑性，更容易理解和更容易打动人心。我们知道，传统仪式是一种表演性的话语形式，“说、唱、诗、舞”，合成一体，密不可分，其中每一部分都具有很强的模式化的表演特征，即每一部分都具有实践的可感性，又具有超越这一层面的象征意义。而在仪式的实践的可感性方面，仪式经过积淀，可以形成诅咒、祝福、发誓、许愿等话语内容与对偶、排比、反复等特殊话语形式来区分日常生活活动，强化仪式的参与性，制造记忆“共同体”。可见仪式是模式化的综合活动，在认识方面，它以视、昕、触、味、嗅的多种感知方式影响参与者的心理感知，强化记忆形象；在社会层面，仪式则宣扬基于心理感知的意识形态的意义和价值，使之成为社会化的记忆形式，进而形成某种支撑社会政权结构的国家意识形态或社会意识。

现代社会之中，传统仪式活动虽然随着宗教的衰落而衰落，但是，传统仪式众多因素却被现代重大活动所采用，现代重大活动因此具有一般仪式化的特征。现代大众传媒大规模地加入社会重大活动，就此整合出“媒介事件”，仪式化特征也就成为“媒介事件”的重要特征，这样，“媒介事件”本身蕴涵着众多传统仪式因素，同时又具有强烈的现代特征。

三、“商业逻辑”与“媒介事件”

全媒体时代的具体特征范文第3篇

关键词：新媒体；舆论波；运动规律

中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2016）07-0015-03

一、新媒体舆论的概念溯源及特征分析

（一）新媒体舆论的概念溯源

新媒体舆论是公众意见与新媒体传播形式相结合的产物，只要满足两个条件，即在方式上以互联网或者手机媒体为载体进行传播，内容上是公众对社会公共事件的公开意见表达，就是新媒体舆论。网络舆论，是指公众通过互联网平台对于某一社会公共事件所表达的具有一定影响力和倾向性的意见或言论的集合。那么，新媒体舆论：“是指公众借助网站、微信、微博等新的媒体平台对某些社会焦点问题发表的具有一定影响力和倾向性的意见或言论，亦是现实民意借助于新媒体的表达。[1]”

追溯舆论被学者描述为“波”的文献并不是很多， 中国传播学学者关于“舆论波”的生动描述首先出现在刘建明的《基础舆论学》中，他认为：“舆论波是指具体事件引起的民心波动，它包括人们的意见波和社会行为波两种因素，这两种波的外在表现形式是由舆论中心以扇面形状向四方滚动，并在较短时间内形成大面积的舆论环境”[2]。随后，刘建明又分别在《穿越舆论隧道》《当代舆论学》和《舆论传播》中对舆论波进行了较系统的论述，大概描述出舆论波振动的规律，即舆论受某种刺激因素从舆论中心向四周扩散，并与其它舆论中心产生连接加强波动幅度的一个过程。

新媒体舆论波是新媒体时代舆论传播的外在表现形式，是指新媒体舆论由于受内在传播机制的影响，在波状传播的过程中会呈现出上下起伏的状态，从而使舆论声势在对外影响力上呈现出波动性特征[3]。新媒体舆论包括手机舆论和网络舆论两方面，由于通过手机传播的言论更具开放性和民主性，范围也更具广度和深度，传播速度更加快捷、方便。因此，手机舆论在数量增长率上的变化会更易受到影响，波动特征也相对明显。

（二）新媒体舆论的主要特征

新媒体舆论是舆论与新媒体相结合的产物，新媒体舆论的复杂性源于舆论的网络效应与新媒体的特征，由于互联网和手机媒体具备虚拟、即时、互动、大信息量等特征，为舆论的产生提供了一个更加方便而快捷的平台，使新媒体舆论呈现出迥异于传统舆论的新特征：

1.传播主体的复杂性

新媒体所具有的虚拟性、匿名性和低成本等特点决定了新媒体舆论形成的主体是随时随地以任何形式正在上网的网民。在现实社会中，网民处于不同的群体中，个人的行为和观念都会受到各种社会习俗与制度的影响和制约，因此所关注到的社会事件有所不同并且对同一事件所持有的观点也不尽相同。虚拟世界的匿名性特征给人们一种前所未有的平等感和安全感，激发了人们表达与表现的欲望，成千上万的网民成为新媒体舆论传播的潜在主体，网民所处的地域环境和社会风俗的复杂性决定了传播主体的复杂性。

2.传播渠道的互动性

网络时代的媒体具有开放性，新媒体时代则具有即时互动性，“即时”体现出互动行为出现的迅速。因为，在新媒体时代移动客户端成为传播信息的主流平台，信息的传播和受众对信息的接受速度极快，受众快速参与互动就使新闻舆论的形成速度加快，网民能够对网上意见迅速做出反应成为信息的传播者。在这样一个移动端占主流市场的新媒体时代，网民逐渐占据网络信息的主导地位，个人的影响力在舆论形成的过程中不断增强。

3.议题生成的自发性

在新媒体时代，传统的议题设置方式完全被颠覆，传播渠道的开放性和互动性使人人具有媒介使用权，这为公众个人议题的设置和个人意见的发表提供了便利。当个人议题与网络情绪产生共振时，就会借助新媒体传播形式的高效和快捷性，使个人议题在网络环境中迅速聚合、放大，最终使个人议题在短时间内迅速演化成为公众关注的社会议题。与此同时，相同观点的言论迅速集结形成舆论，不同观点的言论则在舆论浪潮中或反转或消散。

4.传播效果的难控性

新媒体舆论效果的难控性是指在新媒体上要对舆论进行控制是比较困难的。首先舆论的传播主体对事件通常持批判性的态度，并且网民本身所具有的多元混杂特征自然而然地转移到了舆论传播中，为舆论的演变带了一定的变数；其次是新媒体的高度开放性，使每个人都有“麦克风”但“把关人”缺失，对海量的新媒体用户，不可能在“信息高速公路”上检查所有言论，更不可能对其做出全面客观的评价，这就使新媒体舆论的传播效果变得难以控制。

二、新媒体舆论波的运动规律研究

分析近几年国内发生的新媒体舆论事件，大致符合这样一个规律：议题出现网上讨论意见聚集产生社会影响议题涉及问题结束新的议题出现。新媒体舆论波的运动大致符合这样的规律：新议题出现后，网民注意力发生转移，网络议题之间形成此起彼伏的状态。有学者将新媒体舆论的形成与蝴蝶效应相结合，得出这样的形成规律：新媒体舆论的酝酿期――“蝴蝶扇动羽翼”、新媒体舆论的爆发――舆论蝴蝶效应、新媒体舆论消解期[4]。但笔者更倾向于认为，新媒体舆论是在议题存活基础上的突然爆发，属于长期暗涌、一时引爆的特征，更符合传播学里的“铺垫效果”。将新媒体舆论的运动规律与铺垫效果相结合可以发现，新媒体舆论运动呈现出类似波浪运动的一些特征。笔者将新媒体舆论波的运行规律分为三种进行阐释。

（一）议题休眠――舆论波止

从时间的纵向维度来看新媒体舆论波的运动规律，能量巨大的风暴式舆论波是不常出现的，但在相关议题领域或事件发生地域，总是会出现较多低能级的舆论波，这些舆论事件从形成到消散经历了较短的时间，但需要注意的是，此时的舆论议题并非随舆论波止而消失了，只是暂时处于休眠状态。新媒体舆论波停止运动无非是事实得到澄清或政府以及相关部门采取了积极措施。例如2015年6月的“东方之星”沉船事件造成了400多人丧生，属于重大伤亡事件，但出乎意料的是，此事件的舆论波随着救援行动的开展处于消散状态。主流媒体第一时间占据舆论的高低，将事件定位为自然灾害引起的不可避免的灾难，将公众关注的重点转移到全力救援方面，使这一潜在的舆论巨波未起即止。

（二）议题激化――舆论再现新波峰

大多数舆论波是呈现上述的波动特征，但也有少数舆论在传播过程中由于受传播机制和外部因素的影响，表现出此起彼伏的运动状态，对公众的影响也随舆论波的运动规律而发生相应的变化。例如2015年8月的天津爆炸事件，遇难人数为100多，相比上文提到的沉船事件严重程度是不及于它，但是公众对此事件的关注度以及舆论波浪远远大于沉船事件[5]。事件发生后的新闻会上对公众迫切关注的问题未给出权威的解释，因此公众将焦点转向新媒体平台。社交媒体上网友讨论爆炸是否引起环境和水质的污染以及天津媒体失声的背后原因等问题激化了舆论议题，使舆论波在运动过程中多次出现影响力巨大的波峰，舆论波的运动持续时间和影响范围、力度都相对增大。

（三）议题延伸――形成发射型舆论波浪

新媒体最显著的特征就是开放性，“把关人”的缺失使网友可在媒体上任意发表言论，且不受任何的控制和审核就被传播。鉴于新媒体的这些特征，当一个舆论议题出现并存活下来之后，网友根据自己的兴趣对议题的相关方面进行不同程度的关注并发表意见，使现有议题发生延伸引起网友关注甚至形成新的小舆论波或代替原来的舆论波而单独存在。例如发生在前几年的日本地震与海啸事件，原本只是想让中国人对这一事件进行了解并提高自己的安全意识，然而由于网络的开放性和海量信息的特征，有些网友关注到了核辐射，并提出碘盐可以防辐射的谣言，引起了全民的担心和恐惧，于是造成了大规模的。舆论的议题从日本灾难事件成功延伸出了“抢盐风波”这一议题，也使舆论波的影响迅速发散。

三、结 语

关于舆论的研究一直受国内学者的青睐也有了相对成熟的研究成果，在移动手机端成为舆论形成和发展的主要平台的新时代，新媒体舆论的波状传播形态凸显。通过对新媒体的特征研究得出新媒体舆论具有比网络舆论更加开放、自由的传播渠道，言论汇集更加迅速、舆论效果更加难控。新媒体的这些特征决定了新媒体舆论在传播过程中会受到更多外部因子的影响，新媒体舆论波的运动规律也会发生新变化：议题的及时休眠是政府舆论引导的最好结果，避免新媒体时代议题的激化和议题延伸是政府面临的最严峻的问题，这两种现象给舆论消解带来困境。

参考文献：

[1] 匡文波.论新媒体舆论的生命周期理论模型[J].杭州师范大学学报（社会科学版），2014（3）.

[2] 刘建明.基础舆论学[M].北京：中国人民大学出版，1988.

[3] 廖卫民.网络舆论波研究[M].杭州：浙江大学出版社，2014.

全媒体时代的具体特征范文第4篇

[关键词]移动通信媒体 3g技术 三网融合

一、移动通信媒体已经成为“第五媒体”

媒介的定义是信息的一个载体,凡是能够把信息从一方传到另一方的工具、手段称之为媒介。商业媒介通常具有以下特征:1.大众的行销服务的媒介必须是面对大众传播的,因此商业广告谈的媒介指的是大众媒介;2.可控制性,投资行为的本质是以较少量的投入换取较大量的回馈,既是投资行为,在投资上必须具有可控制性;3.付费,商业媒体的另外一个特点为商业性,所谓商业性的意义是媒体依赖广告为主要盈利来源,所以具有付费特征。

从以上媒介的定义和特征来看,移动通信媒体亦即手机媒体已经具备了媒介的所有要素,并且人们也已经普遍认可手机作为报纸、广播、电视、网络之后的“第五媒体”的地位。兴起于20世纪90年代的网络媒体,具备数字化、网络化、多元化、全球化、小众化化、实时性、交互性、广容性、易检性等特点,已经对以报纸为代表的传统媒体的产生了强烈的冲击。在美国,2009年3月16日,有着146年发行历史的《西雅图邮报》成为美国历史上第一家改版为网络报的报纸,这比2008年11月28日就宣布将变成网络版的《基督教箴言报》的真正改版时间,还早了14天。WwW.133229.coM北卡罗来纳州州立大学菲利普•迈耶教授预言:2044年10月,美国最后一位日报读者将结账走人。而在

人们从广泛性和覆盖性意识到移动通信媒体的价值,在发展到一定程度以后,人们意识到手机媒体的更重要价值来源于它可以精确的区分受众。而且,手机还具有随身性、反应速度、区域能力、互动能力等其他媒体很难具备的特征,更使其可以进行精准甚至一对一的传播。广告将不再是单一的你投我放模式,而是与营销紧密结合的交互式沟通过程。随着手机上网资费的降低,人们使用无线网络的频率越来越高,而国家正在推行的三网融合会加速这一潮流,手机广告的形式也将大大丰富。在互联网时代,google、百度等仅用了十几年的时间就超越了众多的媒体公司,而移动通信媒体时代的到来,又为运营商、互联网企业、传统媒体乃至终端机器生产商提供了一个再次竞争的舞台,“忽然间,你会发现全世界最强大的公司突然成了自己的竞争对手,这的确令人难以置信,我们的竞争对手成了苹果、google和微软”,诺基亚ceo康培凯这样感慨。

全媒体时代的具体特征范文第5篇

[关键词]移动通信媒体 3g技术 三网融合

一、移动通信媒体已经成为“第五媒体”

媒介的定义是信息的一个载体,凡是能够把信息从一方传到另一方的工具、手段称之为媒介。商业媒介通常具有以下特征:1.大众的行销服务的媒介必须是面对大众传播的,因此商业广告谈的媒介指的是大众媒介;2.可控制性,投资行为的本质是以较少量的投入换取较大量的回馈,既是投资行为,在投资上必须具有可控制性;3.付费,商业媒体的另外一个特点为商业性,所谓商业性的意义是媒体依赖广告为主要盈利来源,所以具有付费特征。

从以上媒介的定义和特征来看,移动通信媒体亦即手机媒体已经具备了媒介的所有要素,并且人们也已经普遍认可手机作为报纸、广播、电视、网络之后的“第五媒体”的地位。兴起于20世纪90年代的网络媒体,具备数字化、网络化、多元化、全球化、小众化化、实时性、交互性、广容性、易检性等特点,已经对以报纸为代表的传统媒体的产生了强烈的冲击。在美国,2009年3月16日,有着146年发行历史的《西雅图邮报》成为美国历史上第一家改版为网络报的报纸,这比2008年11月28日就宣布将变成网络版的《基督教箴言报》的真正改版时间,还早了14天。北卡罗来纳州州立大学菲利普•迈耶教授预言:2044年10月,美国最后一位日报读者将结账走人。而在

人们从广泛性和覆盖性意识到移动通信媒体的价值,在发展到一定程度以后,人们意识到手机媒体的更重要价值来源于它可以精确的区分受众。而且,手机还具有随身性、反应速度、区域能力、互动能力等其他媒体很难具备的特征,更使其可以进行精准甚至一对一的传播。广告将不再是单一的你投我放模式,而是与营销紧密结合的交互式沟通过程。随着手机上网资费的降低,人们使用无线网络的频率越来越高,而国家正在推行的三网融合会加速这一潮流,手机广告的形式也将大大丰富。在互联网时代,google、百度等仅用了十几年的时间就超越了众多的媒体公司,而移动通信媒体时代的到来,又为运营商、互联网企业、传统媒体乃至终端机器生产商提供了一个再次竞争的舞台,“忽然间,你会发现全世界最强大的公司突然成了自己的竞争对手,这的确令人难以置信,我们的竞争对手成了苹果、google和微软”,诺基亚ceo康培凯这样感慨。

全媒体时代的具体特征范文第6篇

在历史的变迁和时代的不断更替中，媒体形式以及内容都发生了巨大的改变。借助于计算机以及互联网技术的发展，传统的报纸、广播、杂志等传播媒体逐渐被新兴的互联网以及移动终端等手机媒体挤占市场。然而，在媒介大发展的时代下，传统媒体并不是被新兴媒体所代替，而是各种媒体的相互融合过程，这种全媒体时代带给了受众以多样化的个性选择。手机媒体是全媒体中的一个重要方面，手机媒体与体育传媒的融合能够改变现有的体育传媒面貌，带来各方面的创新实践。

一、全媒体时代下的体育传媒特征

全媒体时代下提供给了体育传媒以更加丰富的媒介传播形式的选择，也由于人们生活观念以及方式上的变化，体育传媒也体现为更加多样化以及人性化的传播方式。在全媒体时代下的体育传媒主要表现为以下几个方面的特征：

（一）及时性

体育传媒在新的时展中，具有更加高效和及时的传播效率。新兴的网络媒体能够对信息进行十分快速和便捷的传播，在体育传媒中也充分利用到了这些新兴媒体的发展，将体育新闻的报道范围和方式扩大，及时的更新体育信息，从而让受众最快的接触到体育实时新闻内容。

（二）个性化

个性化的体育媒体特征是对现代人追求精神享受以及个性特征心理的一种反应。由于物质生活的不断满足，人们对于自身的生活内容有了更多方面的关注，个性化的追求改变了市场需求和状况，这也同时带来了体育传媒中的个性化改变。体育传媒有了更加精细的划分，不同项目以及不同风格的体育传媒被分别呈现在特定的受众面前，从而受众能够从中享受到个性化的服务。

（三）专业化

在以往的体育传媒以及新闻报道中，娱乐性是其中的一个重要追求内容，但在全媒体时代性，对于专业性的追求则更加深入地提下了体育传媒的新特征。这种专业化可以从两个方面来解析：一方面是体育传媒技术本身的专业化，另一方面是对体育活动以及项目的专业化报道和解析。通过专业化的体育传媒，能够向大众普及体育知识，提高个人的体育认知，从而营造积极良好的社会风貌。

二、全媒体时代下手机媒体与体育传媒的融合

在全媒体时代下，手机媒体作为后起之秀表现出了强劲的媒体特征和需求，手机媒体能够提供给人以更加高效和个性化的信息服务。在全媒体时代下，手机媒体是一个不可忽略的新兴媒体形式，在体育传媒中，通过对手机媒体的运用，能够促使体育传媒更好的发展。

（一）手机媒体的发展趋势

随着手机媒体的发展与普及，手机媒体的影响力在不断扩大，手机媒体带来了跨媒体的传播和融合过程。在手机媒体的发展过程中，还呈现出它所特有的发展趋势。

1、个性化定制服务

手机媒体是一种便携式媒体，时空限制也较小，个性化的定制服务带来了手机媒体的优势。手机用户可以十分方便地从手机媒体上获得自身感兴趣的新闻信息，而不是面对浩瀚的信息海洋而无处下手。

2、全面的媒体融合

手机媒体还充分发展了扩充了媒体之间的融合空间，带来了全媒体的发展新局面。手机媒体能够将报纸、广播、电视以及互联网等媒体形式都融合起来，在一个最终的移动终端上进行资源的互享，提高了资源的利用率。

3、增强用户粘连度

由于手机媒体能够做到对用户需求和信息的及时意见收集，可以提供给用户多方面的互动体验，从而带来了较好的用户粘连度。手机媒体在发展过程中，也应该不断增强对用户的吸引程度，从而将这种粘连度更好的利用和发展起来。

（二）手机媒体与体育传媒融合的新思维

手机媒体具有十分良好的市场前景，在体育传媒中通过与手机媒体的融合，能够带来体育传媒的新思维和新形式。

1、促进媒体的良性发展

通过手机媒体与体育传媒的融合，能够带来媒体形式以及媒体内容的良性互动发展。利用手机平台体育消息和报道，能够提高信息的传播和接受效率，同时也由于个性化的需求品质增加，也可以促使体育传媒提高其报道质量。

2、增强传媒的创新精神

手机媒体与体育传媒融合还能够带来传媒创新精神的发展。传媒过程本身是要建立在对市场的深刻洞察和引导上的，需要具备十分敏锐的触觉，才能将传媒功效发挥到最大化。手机媒体与个人之见的距离很近，而体育传媒是人类社会中的一项重要传媒内容，两者之间的巧妙融合，能够带来传媒之路的新发展。

3、提升体育的传播价值

体育传媒是需要体现相应的传播价值的，既有体育精神，也包括了相应的人文情怀和文化观念。在全媒体时代下的手机媒体与体育传媒的融合过程中，体育传媒本身的传播价值能够得到更好的体现，同时也能够从中得到提升。

三、总结

全媒体时代的具体特征范文第7篇

目前我国的新媒体艺术发展正处于起步阶段，从最早的传统艺术模仿到现在个性化的艺术创造，我国的新媒体艺术的创新发展经过了模仿、改进、创造的逐步过渡。从发展的角度来看，我国当代新媒体艺术的发展进程已经赶上了国外发达国家的节奏，但是从作品的艺术价值、艺术水平上来看还存在一定的差距，新媒体艺术的理论学科体系、艺术评价体系等方面还亟待完善，更多的新兴艺术形式的发展有待优化。艺术院校在教育教学的过程中往往还停留于将新媒体的技g应用视作设计的工具，这种片面的理解和认知，对于新时代的新媒体艺术人才培育十分不利，当前众多的艺术院校往往盲目进行招生，在教育的过程中割裂了设计理念的创作和软件的使用范畴，造成大量毕业生成为单纯进行工作软件操作的个体，而并非艺术创作的专业型人才。因此，有必要对新媒体艺术从理论和实践两个层面进行完善，从新媒体艺术特征和本质的认知及理解进行深化和有效运用，并且通过新媒体艺术的内涵强化和理解，更好地丰富爱好者的创作内容和创作形式。掌握当代艺术界的艺术设计标准，有助于自身技艺水平的提高和改进。

金江波所著的《当代新媒体艺术特征》（2016年4月清华大学出版社出版）一书内容详实，覆盖广泛。金江波结合自身多年的教育教学经验，从多元化的角度为新媒体艺术的学科发展带来全新的认知。作者从新媒体艺术的发展历程、研究现状、研究重点和意义方面展开，从新媒体艺术的文化变革着手，为读者构建了一个具有历史文化特色的理论脉络。同时，结合作者的新媒体艺术实践经历和经验，为读者诠释了真实的艺术设计历程。该书契合当下高等教育改革创新的趋势，符合时代对人才教育的发展需求，对塑造个人艺术风格、培养新媒体的时代精英具有重要的推动作用，有助于丰富新媒体艺术的学术知识。全书主要从以下几方面进行展开，首先，从新媒体艺术的产生和分类、新媒体艺术的主要形式、新媒体艺术与传统艺术的区别入手，对新媒体艺术产生的技术动因、哲学动因和艺术动因进行了全面剖析。其次，从依赖程度、作品形态、与观者的关系、使用材料、认知模式五个方面阐述新媒体艺术与传统艺术的区别，逻辑清晰，思维流畅。再次，对新媒体艺术特征展开分析。该书还对新媒体艺术公共性的概念、要义及当前机械复制时代与大众消费文化的内容进行阐述，作者放眼未来，对当代新媒体融合的边界进行了展望，从新媒体公共性与个性体验出发，对个性体验的创作、艺术传受方式的双向变更进行了诠释。

新媒体艺术和其他的艺术形式不同，它一方面需要结合当下的社会环境生活，另一方面需要与时代变化接轨，真正反映当下时代的变迁、社会的变化。作者超越了以往传统教材中理论化的论述模式，将读者引入了艺术的殿堂，形象生动地对新媒体艺术的开放性、体验性等特征进行惟妙惟肖的阐述，这种艺术空间和人文气息交融的手法让读者可以在字里行间感受到新媒体时代艺术的特征。作者在文中撰写了自己大量的实践心得，为读者阅历的提升和技能的启迪带来了足够的扩展空间，真正帮助新媒体爱好者搭建了视觉感官和知觉体验，创造了一个融合哲学、美学等多种学科于一炉的世界，为读者探索新媒体世界、提升个人认知具有重要的指引作用。该书一改以往单纯技术论的学术作品写法，更多的篇章用于为读者构建一个多元化的新媒体艺术学科理论体系，全书通篇实现了技术与理论的相辅相成，为新媒体艺术的学科发展奠定了一定的学科基础，为更多的艺术设计从业者提供了创作实践的经验和方法。

当下，人们更多关注的是新媒体技术的方法和效用，但是技术只是一种工具，并非像艺术一样具有生命力，对于新媒体艺术从业者而言，重要的是艺术的成就，艺术本身高于一切技术，新媒体的优势只是帮助艺术作品更具审美视觉，但是代替不了艺术价值本身。并且多媒体在创作方式、创作方法上所追求的真善美也需要自身的艺术发散，随着新媒体技术和设计艺术的相互融合，新的创作思路和方法也随之不断激增，新媒体的引进所带来的艺术创作和鉴赏能力的变化，逐步将艺术设计更加普及化、大众化。新媒体艺术作品所带来的艺术成长对于艺术设计者而言是一次成熟的尝试、一种新时代背景下的创作升华，艺术只有与时俱进、贴近生活才能更加符合大众的审美认知和审美趣味，有助于创作者不断推陈出新，创作出更加符合大众艺术美感的佳作。通过借助新媒体艺术的交互平台，整合新科技的资源优势、传播优势和信息优势，借鉴国内外优秀作品的创作风格和艺术表现形式，定能更好地为我国当前新媒体艺术的发展和壮大增光添彩。

（李良箫/硕士生，大连工业大学艺术设计学院讲师；潘美妮/大连工业大学艺术设计学院本科生）

全媒体时代的具体特征范文第8篇

一、数字艺术在新媒体平台上的应用

21世纪，我们已经进入了数字时代中，在人们生活的各个方面中都存在着新媒体，新媒体已经成了社会的主流媒体，如：数字杂志、微信、微博等，传统的媒体艺术空间不断的变小。新媒体具有交互性和即时性、便捷性等特征，而对着新媒体以及科技的不断进步发展，数字艺术逐渐与新媒体结合，同新型媒体及科学技术具有了越来越密切的关系。同时，随着计算机网络逐渐的普及，数字艺术跨越了设计、艺术集科学个领域，消除了传统艺术深度的模式，具有虚拟性以及交互性的特征，同时也具有了崭新的审美形式，创造出一系列数字时代的产物。其主要体现在创作流程的开放性、传播过程的即时性以及艺术作品的大众化上。

1.艺术设计方面。在进行艺术设计的时候，数字艺术创造除了生活中不可能出现的画面，能带给观众一种不同的欣赏方式，可以将文字、画面等结合，改变了单一的艺术设计特点，使现代艺术的魅力得到了增强，为人们提供了一种时代气息。同时，为了达到美的艺术效果，运用数字媒体特有的声、电等效果来设计图像，可以为人们带来精美的网站主页、影视介绍画面等。

2.在游戏方面。目前，通过数字编程等软件，运用数字化平台可以设计各种游戏，在电视或者电脑上播放其汇成的图像，如：动画片等。同时，在电脑上，利用数字艺术虚拟现实，模拟产生一个三维空间，可以让使用者清楚地感觉到三维空间中虚拟世界真实的视觉、听觉和触觉，模拟感官，让人们身临其境一般，感觉就是发生在自己身边的真实事件。

3.在影视方面。数字艺术能够为数字设备制作存储，利用物理媒体传送，使电影产生很好的效果，将数字信号还原成影视要求的影像。如：很多好莱坞精彩的大片都是运用了数字媒体艺术。

二、数字艺术在新媒体平台上的大众趋势

1.同新媒体结合的大众化魅力

在目前，微博、微信、网购等新媒体充实着人们的生活，人们的生活与工作与这些新媒体紧密的结合在一起。而在新媒体平台的支撑下，数字艺术自身的优势与特征不断地拓展，其艺术形态不断的发展与转变，保持着自身旺盛而独特的生命力。在这种背景下，新媒体向大众提供了更多的艺术创作空间，每个人都有可能成为数字艺术的创作者，甚至一些没有从事过艺术活动的人们也可以利用新媒体自行创作数字艺术。如：每个人都可以利用微博、微信等新媒体平台，视频、文字等，微博用户的数量已经超过了5亿，新媒体使数字艺术产生了真正的大众化变革。同时，网络中的每一件作品的诞生都可以让不同受众创造性地产于其中，大众是数字艺术的参与者，也是数字艺术的创作者，在这种模式下，数字艺术作品体现出了强大的生长能力，就像一个程序一样。

2.数字艺术平民化的发展

目前，在网络环境中，个人气息与个性化特征使数字艺术具有了鲜明的艺术特征，如：个人视频、电影、直播媒介层出不穷，大众化的发展带来了数字艺术作品的个性化特征，数字艺术越来越体现出大众化的趋势。同时人们也感受到了数字艺术的独特魅力，数字艺术带给了人们大众化的体验，如：网络中各种各样的网络歌曲、无厘头视频、搞笑广告等。新媒体带来了有民主的力量，使数字艺术不断地平民化，促进了数字艺术与新媒体的不断发展。

全媒体时代的具体特征范文第9篇

关键词: 影视广告;传播优势;广告设计

中图分类号: F713.8

1 引言

由于影视媒介和计算机网络在现代社会中的运用广泛,影视广告在现代传播媒体中的作用也越来越重要,完全摆脱了早期影视广告受自身载体的束缚,人们只有坐在家中才能看到影视广告。而今随着影视广告的传播介质的进一步扩展,在许多国家和地区影视广告已经成为第一位的广告媒介。

2 影视广告相关特点分析

影视广告与其他传播媒介相比具有一定的特性,这些特性主要表现在三个方面:受众群体的广泛性、传播方式的多样性、时间媒体的时效性。

2.1 广泛性

电视诞生于 20 世纪 40 年代,50 年代出现了彩色电视,在这短短的几十年中,电视已经发展成为最为重要、最为普及的一个传播媒体。如今全球已拥有电视机十亿台,其中中国就占到近三成,成为全球影视广告市场中举足轻重的一个传媒大国。这为影视广告市场提供了强劲的注意力支撑,由此影视广告也成了众多企业营销战中的必争之地。

在近十年发展历程中,中国的影视媒体发展迅速,出现了一些新兴的影视媒体的传播手段,从传统的单一电视转播发展成为形式多样的、具有更大传播能效的其他影视广告的传播手段,如以公共交通(地铁、公交车、出租车、长途大巴、渡轮等)为主要传播途径的交通影视传媒。因此、很大一部分户外人群也成为影视广告的受众群体。现代互联网的发展也给影视广告提供了广阔的展示空间,现阶段在一些专业的视频网站如“土豆”、“优酷”上,几乎在所有的视频节目之前都有一段影视广告,加之在互联网中无处不在的 FLASH 广告,几乎可以说绝大部分网民也是影视广告的受众群体。

2.2 多样性

影视广告兼有视、听两种传播形式,能够全面地描述事物的面貌,在信息传播过程中具有较强的信息保真度,因而在受众心目中有着其他传播媒体难以企及的特殊地位。影视广告又因广告诉求形式的多样性和易接受性,为大家所喜闻乐见。影视广告中同时具有的视频图像和声音可以大大提高其自身的吸引力,此外,视听兼备还能产生声画蒙太奇的艺术效果,声画对列或声画对立,声画相辅相成,或相映成趣,从而形成特殊的效果。

2.3 时效性

影视广告同影视艺术一样属于时间和空间的艺术,影视广告的主要特征是将所要传达的信息存放在时间流程中,离开了时间因素,信息就无法传达。因此,精确驾驭画面与声音展现的时间长短,对于影视广告设计的传达效果

至关重要。因为影视广告实在是极为特殊的一种传达形式,它有严格的时间单位限制,而且单位时间非常短。

3 影视广告的传播优势

3.1 较强的冲击力和感染力

影视广告有别于其他媒体,他是唯一能够通过动态视频来进行商品演示的一种媒体,广播广告没有影像,只有声音,受众只能通过声音来认识的商品,但对商品仍然缺乏形象的认识。平面广告只有图片和文字,缺乏动态视频和声音,受众也不可能全方位了解商品信息,因此动态的视频图像是影视广告区别于其他媒介最大的特点,也是受众认为最为真实反映商品信息的一种媒介。

3.2 较高的穿透力和到达率

影视广告是通过无线电波或有线电缆迅速到达传播目的地,进入亿万家庭。影视广告信息传达快、影响范围广的另一个原因就是接受信息的强迫性,受众只要打开电视或在公共场所,就不得不接受广告信息,除非你关掉电视或闭上眼睛,塞上耳朵,否则很难挡住它的出现,也就是说影视广告具有一定的“强迫性”,因而穿透力强,到达率高。

3.3 与人们的生活密切相关

在现代家庭生活中,看电视是许多人每天必做的一件事,它已经是人们生活中必不可少的一部分。随着影视媒体发展的不断深入,现在不光是在家里,商场、公共广场、电梯间、公共汽车、飞机、轮船以及每个人手里拿的手机等等,都是现代影视传媒到达的领域,除了正常的影视节目之外,影视广告也会乘虚而入,不知不觉地进入人们的大脑,影响着人们的消费,因此在所有媒介中影视广告是最为贴近生活的传播媒介。

4 影响大众的审美变化

随着影视传媒在受众群体中的日益普及和持久发展,现代社会已经由传统的文字图形社会进入到一个崭新的影视视觉文化社会,影视几乎占据了人们日常生活的各个领域,从现代年轻人人手一个的彩屏多媒体娱乐手机到专门播放影视内容的 mp4 等,影视传媒在逐渐融入人们日常生活的同时,也给广大的受众群体带来一系列的审美变化。

影视传播媒体最为显著的特征是能够同时传播声音和动态图像,极大程度地模拟了人类对真实世界的感官体验,其审美体验也主要体现在对影视传媒作品的声音、色彩、光影的感受之中。这里面既有传统单一的传统审美体验,如影视作品画面的色彩、声音。其审美体验和一般的摄影、美术及音乐作品的审美体验有一定的相似之处,比如音乐作品中的韵律节奏等。但影视传媒也有着自己独特的审美特征,而且这一特征正改变着广大受众群体的审美方式和习惯。影视传媒能够传送动态画面及相关声音,审美者在感受影视作品的动态画面的同时能够听到与画面一致的声音或者音乐,极大程度地感知到影视作品所特有美感,声音和画面相辅相成,声音因为画面而充满视觉想象,画面因为声音而更具内涵,最终形成声画蒙太奇这种影视艺术所特有的表现手法。

5 影视广告设计

影视广告设计属于设计艺术中精神产品设计的范畴,与物质产品设计相对应,其特征是其设计的作品不是以具体的产品形式存在而是依据影视语言,以影视手段和媒介作为载体,以设计艺术的一般设计原则为核心,从而最终形成影视广告作品。影视广告是影视广告设计的最终表现形式,通过影视媒介传达到影视广告受众群体。

与其他广告设计艺术相比,影视广告设计艺术在表现空间上具有更高的自由度,它完全继承了影视艺术的所有特征。其继承的影视艺术的特征包括:(1)影视广告设计具有空间(长宽高)和时间构成的四维空间,这种空间适应影视广告设计的运动特性,从而产生多景别镜头设计语言;(2)摄像机在多维空间中可以自由移动、切换形成影视艺术特有的蒙太奇、长镜头等镜头语言。

现代影视广告的主要构成因素有文字、形状、色彩、光线、声响、时间、人和商品等,除了具有平面广告的所有因素以外,又加进了很多影视动态因素,这些因素成了影视广告设计师设计影视广告时的重要手段。这些影视动态因素影视广告设计师可以自由地应用。表现手法的多样性还表现在设计师可以参与影视广告制作的各个过程之中,同时由于计算机的全程参与,设计师可以更加积极主动地把握影视广告的整体效果,不管是在制作过程中还是在影视广告的后期完成阶段,设计师均可以通过计算机来完善其设计思想,使影视广告设计作品完美地体现设计师的灵感创意。

参考文献

全媒体时代的具体特征范文第10篇

关键词：新媒体艺术；展示；虚拟成像艺术；互动艺术

1绪论

（1）本文的研究背景。新媒体艺术是新媒体技术在艺术创作和艺术设计中的应用，是二十世纪以数字化为主的新的科学技术成果与艺术的结合。“新型科学技术的产生给艺术的范畴注入了无限的活力，也推动了艺术新领域的确立和发展。视觉艺术内容通过数字化的演绎，利用数字媒介将虚幻的视觉元素呈现在界面上，新媒体技术是一种开拓艺术的极佳方式。”受信息时代新媒体技术的影响，当今的展示设计在表现手段和传播方式上更加的多样化，新媒体技术的介入使得展示设计走向虚拟化和互动化。

（2）国内外研究现状。在展示设计日益追求多样新颖的表现手法的时代，越来越多的艺术家涉入展示设计领域，并将艺术与技术相结合。新媒体以其独有的特点备受艺术家们青睐。国内外一些艺术家

（3）研究方法。1）文献综述法：查阅各种艺术期刊、书籍、网上收集论文、专著等。2）实例个案研究法：依据展示的不同类型列举新媒体应用实例进行分析。3）逻辑分析法：运用归纳类比的方法对所得信息进行处理研究

2新媒体艺术与展示设计

（1）新媒体艺术概论。1）新媒体、新媒体艺术的定义。什么是新媒体和新媒体艺术？关于什么是新媒体这一问题，目前并无科学和严格的界定。但是依据种种理论进行分析我们可以给新媒体和新媒体艺术下一个中庸式的定义：新媒体，从广义上来讲是一个随着时代的变化而变化的概念，指出现时间较晚，相对于已有媒体在功能或传播方式上存在明显差异的一种新的媒体。狭义上讲，当今信息时代的新媒体指基于数字化和先进的传播技术的媒介或内容载体。[1]新媒体艺术，即以数字媒体技术及数字信息传播科技委支撑和媒体的艺术形态。2）新媒体艺术的基本特征。从新媒体艺术的创作观念、表现形态、艺术，与载体的互动关系以及艺术与技术的关系来看，新媒体艺术具有如下特征：①从新媒体艺术的创作观念来分析，新媒体艺术在观念和思想上具有广泛的包容性，同时强调艺术的大众化，以及审美过程的互动性、参与性。②从表现形式来看，新媒体艺术具有综合性、包容性、互动与多媒体等特征。③从艺术与载体的互动关系来看，新媒体艺术对媒体具有很强的依赖性。④从艺术与技术关系的视角来看，新媒体艺术对技术依赖特征突出“新”。

（2）展示设计概论。1）展示的概念。[2]“展示艺术是一种利用现有技术和艺术手段，通过主题化时空的构建，实现表达与沟通目的的应用性综合艺术。其核心目标，是在现有技术条件下集艺术之所能，创造一个主题化的展示时空，通过现场作用实现情感交流和认知互动。”2）展示范畴与内容。展示的内涵十分丰富，综合多种观念，可将展示大致分为如下几类：商业展示、博物馆展示与展览会展示。其中展览会展示又可分为博览会展示、专题性展示、会议活动展示和网络虚拟展示。①行为方式上，可以选择自己的方式去参与浏览展示活动，根据自己的意愿行事而不会影响他人。②虚拟展示具有模拟仿真的特点。对用户做出的探询，在仿真情况中与现实情况一样能够得到回应。

3新媒体艺术在展示设计中的应用

（1）新媒体艺术为现代展示设计带来的新特征。1）互动性。互动性是新媒体艺术独具的艺术特征。新媒体艺术把以往的一切艺术形式包括音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧、影视等都纳入进来。展示设计中新媒体艺术的互动性除了体现在上述与艺术和其他学科之间的结合与交互外，还体现在受众的参与性。参观对象可以不再是被动的观赏物，它可以通过各种方式与观赏者进行互动。2）虚拟化。在新媒体艺术时代，3D虚拟成像技术代替了大量的实物展示，大大的节省了空间、材料、运输等资源。同时，它能够在有限的面积变化出不同的空间。让观众在一个弹丸之地获得多种体验。3）娱乐性。新媒体展示具有娱乐性的特征，作品的娱乐性设计，令枯燥的内容趣味化，不再受年龄差异的困扰。新鲜感、惊喜感伴随着某种刺激吸引男女老幼，参观成为嘉年华。知识、教育、信息、娱乐融为一体。

（2）各类展示中新媒体艺术的应用实例分析。1）商业展示。[3]商业展示是商品经营者与消费者之间的媒介，其主体是零售业。主要包括店铺空间设计、印刷广告设计、购物环境气氛设计、橱窗陈列设计和利用展示促销活动展示信息等。新媒体技术的应用能令顾客驻足，流连忘返，加强商品促销和品牌认知度。2）博物馆展示。博物馆展示大致可分为两类：一类是解说性博物馆展示（或称叙事性博物馆展示），就是利用讲故事的方式来陈述一个事件、观念或者主题，使人们产生兴趣，引发好奇心，进而产生态度的改变。如科学类博物馆或历史博物馆。另一类是非解说性博物馆展示，主要用于艺术品的欣赏，如法国巴黎的卢浮宫艺术博物馆。观赏者凭借感官刺激以引起情感上的共鸣。3）展览会展示。随着社会的进步，科技的飞速发展展览会也在发生着各方面的变化。[4]其中最主要的变化是从以物为主的展示转变为以人为主的参与展示。它强调人在展示环境中物质和精神全方位的需求；强调人与展品的互动；强调人在了解产品的过程中的行为方式和生理与心理上的科学规律；强调参观时的参与精神和主动性。[5]例如世界博览会历史长卷，装置如一个历史的长卷，卷上展示150年来各国博览会场馆建筑的激光全息影像，这些全息影像清晰立体的突现在观众面前。

4结论

当代科学技术的迅猛发展使艺术设计领域从观念到形式都产生了巨大的变化，展示设计也不例外。随着全球范围内技术的高速发展和信息的迅速传播，新的艺术种类不断涌现。同时随之出现的新的方式方法使得展示的效果得到迅速改善提高。新媒体艺术是信息时代的一种较为典型的，对艺术界影响比较深远的新的艺术类型。其对展示设计的影响可谓深远。它的表现多元化、综合化的趋向不仅为展示设计带来全新的机遇而且也面临新的挑战。展示设计作为一个拥有150多年历史的学科，需要的是推陈出新，取百家之长。只有将新兴的艺术形式中的先进元素融入到展示设计中去，才会在信息社会日益激烈的情况下突出自身的优势。

参考文献：

[1] 李四达.数字媒体艺术史[M].北京：清华大学出版社，2008.

[2] 许超，刘华年，杨英.展示设计[M].湖南：湖南大学出版社，2007.

[3] 苗岭，邹一了.展示设计[M].上海：上海人民美术出版社，2011.

[4] 同济新媒体艺术国际中心.大型展示中的新媒体艺术[M].上海：同济大学出版社，2010.

[5] http∥.

[6] 林讯.新媒体艺术[M].上海：上海交通大学出版社，2011.

[7] 陈玲.新媒体艺术史纲[M].北京：清华大学出版社，2007.

全媒体时代的具体特征范文第11篇

一、媒介理论是理解数字媒体艺术理论的核心

从媒介演化史上看,数字媒体艺术应该属于广义的媒体艺术(mediaart)的一种。媒体艺术作为“机械复制时代的艺术”(本雅明语),其历史可以追溯到19世纪末西方现代主义的诞生。区别于传统绘画、雕塑等手工艺术,媒体艺术依附于技术、商品和传媒,通过摄影、电影、海报、招贴、广告、印刷图像、机械装置等非传统艺术形式,将艺术与生活、艺术与消费紧密联系在一起,也由此启发和影响了近百年的西方现代主义艺术思潮。例如,20世纪30年代的未来主义招贴(见图1),杜尚的动力装置,罗钦可、汉密尔顿的摄影拼贴,利希滕斯坦、安迪·沃霍尔的丝网波普以及白南准的录像装置等都是这种艺术形式的体现。20世纪50年代,伴随着战后资本主义文化工业和大众传媒的兴盛达到了历史的高峰,媒体艺术无论是基于印刷媒介、光学媒介、电子媒介或数字媒介,通常都蕴涵了机械、技术、大众、民主、传播、通俗、解构、恶搞、拼贴、时尚、商业和娱乐等要素。因此,理解数字媒体艺术必然要追溯媒介艺术的观念和技术史。曾经撰写过《电影的虚拟生活》、《数字的解读》和《新媒体诞生后的哲学》的新媒体研究知名学者、哈佛大学教授大卫·罗德维克认为:“从当代的角度来看,电影应该仅被作为源自19世纪的媒体考古学的一个分支,是复杂的各种媒体技术发展的整体历史中的一支。它包括计算技术的系谱学,以及扫描、电子记录和传输的系谱学。”他进一步指出,“每一种艺术的媒介都是不断创新的,我们就可以通过提供一种新的材料从而形成一种新的概念,引领我们走向新的艺术媒介。”同样,我国新媒体艺术研究学者邱志杰等人也从艺术媒体演化史的角度研究新媒体艺术的发展脉络。他通过考察录像艺术的四个发展阶段——从乌托邦到语法阶段,再从诗学阶段到它的边缘化时期,由此归纳和暗示了一种更为普遍的媒体艺术发展规律。邱志杰指出,新媒体艺术产生于现代主义对技术的矛盾:一方面,现代主义对于新技术、新世界充满着乌托邦的热情,由此产生了未来主义、构成主义和立体派的技术崇拜美学;另一方面,出于对机器的恐惧和对原始乐园的怀念,则产生了达达和超现实主义的梦魇。

传播学大师麦克卢汉(MarshalMcLuhan)关于新旧媒体演化的观点有助于人们更清楚地认识数字媒体艺术的本质和意义。麦克卢汉指出:“任何新技术都要改变人的整个环境,并且包裹和包容老环境。它把老的环境改变成一种艺术形式。”麦克卢汉认为,媒介在人类历史的长河中总是“后浪推前浪”,它们之间的矛盾关系包括既排除(新媒体使旧媒体成为老旧过时)但又包容(新媒体以旧媒体为其内容)的演进历程,从口语、书写、印刷到电子媒介莫不如此。麦克卢汉的这一贡献使人们认识到:“媒介即讯息”,所有媒体的“内容”便是另一个媒体。借用麦克卢汉的思想可以看到,当代社会的数字媒体正是在利用、改造、解构、拼贴和重构传统媒介(如文本、影像、图像、版画、电影、动画、音乐、戏剧或表演)的过程中,将旧媒介作为内容或艺术形式,并由此建构出自身的“数字化”媒体艺术特征和体系。因此,媒介理论是理解和掌握数字媒体艺术本质的钥匙。

二、符号学和语言学是建构数字媒体艺术理论的工具

人们对当今时代有着形形色色的命名:全球化时代、消费时代、后现代、后工业时代、信息时代、数字时代、读图时代、影像时代、视觉文化时代……或许可以概括地说,这是一个数字媒体文化时代。在全球化、网络化和跨国资本主义语境中,电子传媒和数字媒体导致了虚拟现实的凸显与数字化时代的来临,多媒体性、超链接性、虚拟性和互动性等新特征导致一种迷宫式、镜像式的“碎片文化”特征的浮现,传统的文化传媒模式遇到了前所未有的挑战。正如有“新麦克卢汉”之誉的“后现论

先锋”让·鲍德里亚(JeanBaudrilard)指出的那样:当代的社会是一个“拟像的社会(societyofthesim-ulacrum)”,其文化特点就是传媒符号的激增,其结果造成表征与现实关系的倒置。鲍德里亚借鉴了索绪尔语言学和符号学,并对媒介符号的意义进行了深入研究。鲍德里亚认为,不同于早期资本主义大机器生产对于产品或艺术品的复制,现代社会的复制则是一种无本无源的符号意象的增殖;艺术和传媒用符号来使实在消失并掩盖它的消失。在他看来,“在符号统治一切的社会中,一切存在应该是符号物的存在,真实、原件和原初都已荡然无存,虚拟是这个社会真实的存在。”数字媒体艺术正是当代社会“虚拟化”的写照。这种艺术形式(如虚拟现实、多媒体互动装置、软件艺术和网络艺术等)无一没有虚拟、沉浸的美学特征和超现实体验,借助强大的计算机技术,数字媒体艺术构建符号或虚拟的能力已经大大超出了艺术再现的议题,使艺术创作不仅不再局限于“再现真实”,甚至也不再需要真实的语境。例如,2010年的电影《阿凡达》凭借强大的数字建模、数字3D虚拟摄影和“表情捕捉”创造了潘多拉星球美轮美奂的奇观和异族纳美人的形象,这种完全凭借概念设计和数字技术创造出的虚拟存在,恰恰说明了数字媒体艺术所具有的符号学与虚拟美学上的重要意义。

新媒体艺术理论家列夫·曼诺维奇(LevManovich)指出:“在计算机时代,数据库作为一种文化形式而起作用。被某个程序所使用的信息就是使用者认知过程的输出。”

他还提到,数字媒体艺术的实质在于它体现了一种数字化和虚拟化的存在。非物质性(nonmateriality)或符号性是这种存在方式的基础。从这个最基本的性质又可以推导出数字媒体物质层面的其他一切特性(图像思维模式、非线性表达、正在进行时的时空特性以及交互性的艺术体验)。曼诺维奇进一步认为,数字媒体有五个原则:数值化、模块化、自动化、可变性和编码译码。其中数值化是首要的原则。数字媒体可以描述成数字函数,可以用数值来计算或编程。而数据化使现实世界“分散、重组与合成”成为可能。正因为这种数字特性,使得数字艺术的虚拟存在和交互成为可能。正如大卫·罗德维克在《电影的虚拟生活》中指出的,虚拟的含义远远超过了人们在一般语境下认为理所当然的意义。建构数字媒体艺术理论必须理解虚拟的含义,而符号学和语言学正是人们借以理解虚拟世界的工具。

三、数字媒体艺术的理论与实践研究领域

根据媒介理论、语言学、符号学以及传播学、艺术学的原理和观点,可以进一步梳理数字媒体艺术的基础理论的研究课题。其内容应该包括:①数字媒体艺术本体研究。包括该学科的界定、门类、特征、美学、交叉领域、表现规律等内容。数字艺术发展史的研究。包括历史、事件与发展趋势研究,探索媒介和“媒介艺术”的演化规律。③数字媒体艺术创意方法学的研究。包括广告、影视、媒介公司的案例研究,创意思维、作品分析、调研与统计、受众行为和心理研究,以及设计步骤与流程研究等内容。数字媒体艺术应用领域研究。其重点在于理清学科与就业的关系,在专业课程设置上体现出系统性和科学性,特别是要注重其交叉和重叠的应用领域的研究。此外,国内的一些新媒体艺术研究学者如许鹏教授等还建议将中国新媒体艺术的民族特色内容纳入研究范畴,提出“从中国的新媒体艺术实践中探索出中国特色的新媒体艺术理论。”该建议从另一个视角拓展了数字媒体艺术的理论研究方向。

为了进一步梳理和归纳数字媒体艺术在应用领域中的分支和相互关系,结合目前国内外高校在该领域的课程设置与专业方向设置的资料,本文通过信息视觉化的方法归纳和总结数字媒体艺术作为媒介产品的结构体系,如图2所示。数字媒体艺术的主要学科内容如下。

(1)时基媒体领域,数字电影、电视广告、动画、动态媒介(片头、栏目包装、MTV等)、Flash、DV等归于此。按照新媒体研究学者、美国德克萨斯A＆M大学教授兰迪·克鲁福的观点,该领域属于叙事逻辑的领域,与视听语言、蒙太奇理论、戏剧结构、角色造型、场景、表演、剪辑、媒介艺术史等课程相联系,它们同样具备大众性、商业性和娱乐性的特征并更侧重观赏性。

(2)交互产品领域,包括网站设计(博客、购物网、体验馆、视频网、SNS社区、游戏社区等)、

手机软件设计、iPad内容设计、电子出版物、多媒体产品、交互设计、信息设计、UI界面设计等。其知识体系属于数据库逻辑,克鲁福认为:“在叙事逻辑中,控制权在讲故事的人手里;在数据库逻辑中,控制权在接受者手中,……所以是用户控制导向的。”因此,该领域更侧重用户的需求性以及交互性的研究,包括信息架构、视觉传达、工业设计、认知心理学、人机工程学、用户体验、界面设计和社会学-人类学方法等。

(3)互动娱乐领域,主要指电子游戏、网络游戏、装置艺术、交互动画、虚拟漫游、交互墙面艺术等,既有“时基媒体”的特征又有“交互性”的特征,并属于更侧重观众或玩家“体验性”的艺术。这部分内容同样与上述两个领域存在相互重叠区域。

(4)传统媒体延伸领域,主要指基于纸媒或户外展示的平面设计、摄影、广告、插图与漫画设计、

信息导航设计等。该领域往往更强调数字设计工具的高效率和丰富性。此外,在图2中,数字媒体艺术创作、与传播中的计算机创作语言、工具或平台用虚线表示,其与媒介产品设计的重叠可以表示这些创作工具所涉及的领域。

四、结束语

全媒体时代的具体特征范文第12篇

每次在科学技术取得的突破，都会引领文化的进步。从传统文化到新媒体文化转变的过程这是媒体技术发展的过程。

一、对传统艺术的初步理解

我国传统艺术的内涵极其博大并且辉煌。传统艺术常见的表现形式主要有戏曲，绘画，书法，音乐，舞蹈等等，都有几千年的文化积淀，都有推陈出新，都透露着五千年文明古国深厚的文化底蕴。它们不仅是中华民族的宝贵财富，也是全人类的伟大的精神财富。中国传统艺术以其浓郁的地方性色彩，淳厚的艺术内涵和生动的历史意义，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的精神文化财富。

二、对新媒体艺术的概述

1.新媒体艺术产生的背景

艺术的更新是伴随着传播媒介的发展而改变的。在今天新媒体迅速发展的时代，互联网信息技术逐渐成为人们生活中不可或缺的工具，艺术工作者用互联网和科技数字手段取代了纸和笔，一种被称为新媒体艺术的新型艺术形式应运而生。

2.新媒体艺术的内涵

新媒体艺术是一种以互联网信息化为基础的学科门类，它建立在数字化技术的核心基础上，亦称数码艺术。新媒体艺术包含有电影，音乐，动漫，实验性音响，影像艺术，虚拟现实，网络艺术，数字图像等许多方面。新媒体艺术是一个内涵广泛的艺术形式，从横向上吸纳了行为艺术和装置艺术的表现方式，很快演变出了网络艺术和数码艺术，从而为人们带来了一种新型的虚拟化的审美感受。

3.新媒体艺术的首次出现

新媒体艺术起源于于20上世纪60年代的欧美。随着电视机在美国的普及以及在全世界的推广应用,美国艺术家首次使用便携式摄像机拍摄作品。由于当时使用的是模拟信号的录像带,和摄像机,所以这种艺术最初也被称为录像艺术。所以录像艺术可以说是新媒体艺术形成的真正标志。

三、从传统艺术到新媒体艺术的发展历程

（1）诞生：在全球化逐步渗入到社会各个地方的领域的背景下，在欧美新媒体艺术和中国IT产业迅猛发展下，中国的新媒体艺术可以说在被动的状态下起步。新媒体艺术在中国的发展大约始于20世纪80年代末，到90年代中期，才开始出现一批质量较高的作品和较为成熟的艺术家。影像艺术追溯于1990年代，主要是指音频艺术。影像艺术的产生，是90年代艺术区别于1980年代艺术的主要特征。

（2）早期：一直到90年代中前期，新媒体艺术的应用主要表现在装置，录像，摄影和音频等媒介上的广泛使用，90年代后期则表现为使用在90年代中期在媒介实验上的所有手段用于传达表现社会和社会现象批评的内容。装置艺术和表演在1980年代后期虽然也有实验，但真正在媒介上大规模地突破原有的绘画和雕塑的传统媒介还是在90年代初期。90年代初期的装置艺术和表演的盛行还有另一个特征，就是与观念艺术的结合。

（3）中期：在90年代中期，真正的新媒体艺术的卓越性的实验是录像艺术的兴起。在90年代末期，随着互联网视觉技术的普及，网络技术，Flas技术，电子游戏技术，互动艺术，三维视觉技术，以及计算机数字编辑技术等开始进入音频艺术的制作。90年代末期的一个重要变化是音频艺术不再成为一种单纯的媒介，而是用音频艺术的表现方式对中国社会转型进行了文化层面上的反映，表达和社会各个群体息息相关的话题。

（4）高潮期：进入21世纪后，中国的对外开放程度进一步深入，随着中国IT产业的发展和创新能力的提高，人们开始注重精神方面的享受，大大推动了个人新媒体艺术在中国的蓬勃发展。新媒体艺术被引进中国后，影响时间还超不过十几年，但它们却和产生它们的基础新媒体，包括光，声音，电能一样，以非常震惊人的速度发展和蓬勃壮大起来。

四、新媒体艺术的艺术特征

1.综合性

新媒体艺术摆脱了传统艺术单一媒介的局限性，融合了图片，文字，动画，声音等综合媒介的特征，具备了传统艺术的所有特点。在包括传感器，音效，网络计算机，投影等许多工具的共同作用下，新媒体艺术将触觉，视觉，听觉甚至味觉一并合成进行综合性的展现，让大众在虚拟世界中实现审美感受。

2.贴近性

新媒体艺术的取材大多是来自人民生活，或者是与传统文化相融合。内容相对来说通俗易懂，但是它的与众不同是在于将现代科学技术应用到了屏幕上来，通过这种表现形式，让观众过产生了共鸣，增加了新媒体艺术贴近生活，贴近人民，贴近社会的性质。

3.互动性

新媒体艺术打破了往日传统艺术单向互动的模式，更加注重观众的参与互动。通过与观众的互动，加深了观众对艺术的理解，从而对观众的思想意识产生一定的震撼，进而通过观众的人际传播就会在社会上形成一种新的观念和思想，发挥了艺术“文以载道”的作用。

4.迅速性

新媒体的特点就在于传播速度快，范围广，影响力大的特点，那么，以新媒体技术为基础的艺术也具备这样的特征。新媒体艺术，由于其传播的方便性和快捷性，让大家快速欣赏了它们的艺术特色，并且在社会上的反应也是快速巨大的。

五、总结

全媒体时代的具体特征范文第13篇

关键词：碎片化困境；广告设计；发展；研究分析

现代新媒体技术形态的良好有序发展，深刻转变了我国产业的业务活动组织运作方式，诱导了我国现代媒体产业在基础性业务发展路径层面的全新变革。近几年，对新媒体事业领域相关理论问题的研究分析工作，成为我国现代传播学研究工作领域的主流话题。新媒体技术在我国现代广告设计和广告传播事业领域的引入运用，逐渐成为一定历史时期内我国广告传媒产业历史发展过程中的主导趋势。从宏观性学理分析的角度展开阐释，我国现代媒体产业在发展过程中所遭遇的碎片化困境，在一定程度也揭示和彰显了我国现代广告媒体产业在具体的实际发展过程中的局限性，需要引起相关领域基础研究人员的广泛密切关注，并且组织开展系统、全面、有效的研究分析。鉴于此，本文将围绕碎片化困境中广告设计的发展展开简要阐释。

1信息碎片化语境的基础理论概述

从现代学术研究活动的具体发展演进路径角度展开研究分析，“碎片化”的概念最早源于20世纪80年代前后历史时期的后现代主义文化研究论述语境之中。遵照世界著名的后现代主义文化研究学者詹姆逊阐释的相关观点，后现代主义世界文化的主要特征，在于分散化和碎片化，在各类文化要素之间的相互联系关系缺乏连贯性和密切性的实践历史背景之下，通常会诱导现代文化要素的学习者和研究者，切实感知到一种较为鲜明的拼贴感和生硬感。近几年来，伴随全世界范围内基础性文化理论研究分析工作的系统深入组织开展，“碎片化”概念逐步被引入以社会学、传播学、广告学为代表的多元化学术研究事业领域之中，对于显著提升当前历史发展背景之下基础文化传播实践活动语境描述工作结果的准确性和生动性，助力我国现代文化研究实践工作顺利获取最佳的预期效果，发挥了不容忽视的支持和保障作用。遵照著名学者约翰•拉文阐释的相关观点，“碎片化”是现有的一切具体表现类型的媒体传播技术形态在具体的历史发展过程中所面对的主要实践趋向。而从历史演化路径过程的角度分析，现代媒体传媒事业领域“碎片化”语境的产生和发展演化，本身与现代数字媒体技术的持续发展成熟具备密切的彼此关联的特征。数字媒体形态是我国现有的信息社会发展背景之下媒体传播社会实践活动，在实际组织开展过程中的主要形态和表现形式。在类型多样的现代数字媒体技术不断发展成熟的实践背景之下，我国传统媒体事业发展模式背景之下的基础社会形态表现特征发生了明显且深刻的演化变革，在碎片化阅读模式、碎片化人际交往模式、碎片化营销业务模式、碎片化媒体传播模式、碎片化信息形态，以及碎片化服务模式等多种多样的碎片化现象的大量持续涌现的实践背景之下，我国当代民众的日常化生活实践体验过程，也相应地展现出了鲜明的碎片化基础特征。

2碎片化发展背景之下广告传播产业的基本现状分析

在传统广告业务的经营发展模式遭遇到碎片化媒体发展业务模式的深刻影响、冲击的背景之下，类型多样的传统媒体形式在现代媒体事业发展版图中的主导性和控制性地位逐渐弱化，需要现有的类型多样的传统媒体组织，借由择取和运用形态各异的业务组织开展模式，以不断适应和满足现实媒体市场环境对各类媒体产业形势提出的具体实践要求，继而确保传统媒体产业主体在全新的历史实践发展背景之下，依然能够保持和拥有良好且稳定的经营发展状态控制目标。随着现代传播活动的碎片化发展趋势的日益显著，我国传统广告媒介传播模式的市场控制能力呈现出了表征鲜明的逐渐弱化趋势，因而诱导基于新媒体应用技术发展背景之下形成的碎片化广告传播宣传模式，获取了广泛且充分的应用发展空间。类型多样的智能手机应用软件的形成和广泛运用，使得APP软件启动界面和弹窗推送界面逐步成为新媒体技术发展背景下，我国广告传播实践活动中达到传播目的的主要渠道，对我国现代广告设计与传播产业的综合性经营发展路径，造成了明显且深刻的历史性影响和冲击。

3碎片化发展趋势背景下广告产业的经营发展趋势分析

在现有的历史性实践发展背景之下，新媒体应用技术的良好稳定发展尽管诱导我国现代广告设计与广告传输事业领域展示出了鲜明的碎片化发展趋势，同时诱导我国现代媒体广告传输实践活动的综合效率得到明显的改善、提升。在我国现代媒体传输产业组织开展日常业务活动的过程中，在碎片化特征明显的实践背景下，我国现有的各广告产业经营主体，应当采取有效的措施充分改良、优化企业内部目前运用的广告设计业务活动组织开展模式。要借由对现代数字信息技术以及现代图文设计模拟技术的运用，不断突破传统广告宣传作品设计业务活动过程中的平面设计局限性思维，要在不断改善提升广告设计作品在具体呈现过程中的动态性和生动性特征的实践背景下，切实保障和支持广告设计艺术作品在具体的媒介传输呈现过程中，能较为顺利地获取预期效果。在新媒体技术发展成熟和碎片化媒介传输模式逐渐得到广泛应用的历史背景下，我国现有的广告设计和广告企业主体，应当在具体开展广告设计作品的市场投放过程中，积极选取和运用类型多样的技术性实践渠道，在不断提升广告设计作品市场投放活动渠道多元性和针对性的背景下，支持我国现代广告企业在实际的经营发展过程中，能较为顺利地获取最优化的经济收益。

4结语

针对碎片化困境中广告设计的发展论题，本文选取信息碎片化语境的基础理论概述、碎片化发展背景之下广告传播产业的基本现状分析，以及碎片化发展趋势背景下广告产业的经营发展趋势分析，针对这三个具体方面展开了简要的分析论述，旨在为相关领域的基础研究人员构筑和提供经验性参考条件。在新媒体产业碎片化经营发展模式的直接影响干预条件下，切实做好我国广告产业企业主体的经营战略调整优化工作，对于保障和支持我国广告产业企业组织实现良好优质的经营发展目标具有重要意义。

参考文献：

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［3］劳秀霞，李旭龙.协同创新视角下广告设计专业的发展模式研究［J］.美术教育研究，2015（06）：150-151.

［4］赵丽丽.中国广告设计的发展趋势——论怎样正确对待传统文化［J］.教育教学论坛，2011（21）：231-232.

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全媒体时代的具体特征范文第14篇

（一）新媒体时代，新闻的时效性增强

新闻所具有的时效性特点在新媒体时代下显得尤为明显。从传统意义上的媒体来看，人们主要通过浏览报纸和观看电视来获得国际和国内发生的重大事件，并且仅限于日报的形式。当大多数的人们在浏览报纸和观看电视的时候，这些事件可能已经发生过了，或者已经得到了较好地处理，所以在时效性方面并不是较强。相比较而言，在新媒体时代下，互联网等信息技术的不断发展，信息传播的途径也比较多元化，人们可以通过手机等终端设备随时观看新闻事件的发生，并且可以观看大事件的直播，能够观看整个事件的发展态势。在时间上缩短了距离，并且具有极强的时效性，让人们能够随着随地发现新闻事件，并且根据相关的内容做出自己的计划和行动。这样的新闻才具有更高的价值性。

（二）新媒体时代，新闻的互动性增强

互动性同样也是是新媒体时代下，新闻所具有的特征，这一特征也有别于传统媒体的传播模式。传统的新闻媒体的观看者不能在网络平台上自己的观点和看法，并且无法进行互动，不能在政府制定与民众切身利益相关的政策方面发表自己的观点，这样不利于民意的表达。在新媒体时代下，在新闻内容方面都有了极大的互动性，并且在新闻终端设备上的APP都具备了留言板块和评论板块，让新闻者和新闻受众者能够建立起良好的沟通交流制度，能够形成互动关系，不断促进新闻媒体的健康有序发展，同时也让民众对新闻中的事实具有稳定的看法，并且促进正确价值观的传播，不断增强新闻内容的客观性，让更多的读者参与到新闻中来，促进新观点的不断形成，固化正确的价值观，促进社会和諧发展。

（三）新媒体时代，新闻传播全媒体化

根据当前的新媒体发展的趋势可以看出，新闻传播的模式已经进入了全媒体化，这也是目前新闻传播的主要特征之一。传统媒体主要是利用报纸、电视、收音机等为传播基础和平台，主要包括了文字图片以及声音等方面的内容。而在新媒体时代下，在原有的基础之上逐渐改变了其传播的内容，主要涵盖了动画、音像以及视频等方面的内容，这样促进了人们对新闻传播的关注，并且能够带动人们观看新闻方面的内容，使新闻内容在社会上广泛的传播，扩大了其知晓性。相比传统的新闻传播模式而言，新媒体时代下的新闻传播的平台和介质以完全改变，已经延伸到了手机、电脑等各种各样的移动终端设备上，经过这些平台，让人们更加容易了解到新闻，同时也改变了其阅读模式，让新闻传播范围更加宽。新闻传播的全媒体化，让新闻内容在受众者之间形成良好了互动性，让更多的阅读者了解到了国内和国际中所发生的大事件。

二、新媒体时代下的新闻传播创新模式

（一）将自媒体纳入到新闻报道之中

当前，新媒体时代下，新闻传播的互动性不断增强，传播手段的多样性不断发展，在某种程度上就决定了自媒体已经纳入到了新闻媒体的报道之中来了。所以在新媒体时代中，要不断适应外部环境的变化，在相关的新闻媒体中可以设置自媒体的新闻报道板块，让更多受众群体参与到新闻内容中来，而后在此板块中完善相关的人员配置，例如新闻主编，对具有极强的现实意义的新闻进行报道和编辑，并且在相关的板块中进行公布，对有阅读需求的读者和相关的评论留言的读者进行相关的奖励，让他们积极地参与到相关的新闻中来，并且要为自媒体在新闻报道中发挥积极的作用，让其不断的发展。

（二）报道有深度、有价值的新闻

新闻媒体在传播速度方面比较快，并且新闻之间的差异化并不是太大，所以为了带动受众者，一些新闻媒体在新闻内容方面会出现内容不实、夸大并且博人眼球等方式，这些不良的新闻内容，阻碍着我国新闻媒体的发展。所以说，在目前，面对复杂的新闻环境，我们必须对新媒体进行监控，创新管理模式，让高质量、价值大的新闻在群众之间进行传播，让读者有一个更好的环境。

（三）新闻内容要适应社会的发展，当前社会发展速度较快，尤其是在新媒体时代，新闻的数量也在不断增加，给读者带来了更多的挑战，从而让读者在阅读中面临着诸多需要辨析的内容。所以在相关的新闻，要满足读者的需求，把握好方向，这样才能抓住读者的心理。

三、结语

全媒体时代的具体特征范文第15篇

关键词：多媒体时代；新闻传播；模式创新

21世纪，我们进入了一个多媒体时代中，通过多媒体，人们越来越对新闻内容具有了深入的了解和传播机会，新闻传播模式也发生了深刻的变化。在多媒体时代中，新闻信息传播具有五大传播特点，如以视频为引领的多媒体网络化、以融合为中心的多媒体系统化、以定制为特点的多媒体融合化等。多媒体时代中，新闻传播更为便捷。本文通过分析多媒体时代中新闻传播的特征，主要探讨了多媒体时代中新闻传播模式的创新，希望能够为新闻及时有效地传播提供一些帮助。

一、多媒体技术在新闻传播中的主要特征

（一）多媒体时代下，新闻的互动性更强

传统的媒体传播时代下，新闻的消费者只局限于新闻的受众，是单向传播，并且受众不能对新闻发表自己的看法，严重地制约了公民权利的发挥，进而阻碍了一个强社会型国家的形成。而多媒体时代中，新闻的互动性得到了很大的增强。可以通过读者简单地投票以及相应的评论区来测试读者对于新闻事实的态度，为读者自由发表意见提供了平台，增强了编辑、读者之间的互动。这样一来，不但能促进社会中正确观点的传播，还能在一个相对广泛的范围中阻碍社会戾气的产生，使社会对新闻中的事实形成一个相对一致的意见，推动社会的和谐稳定发展。

（二）多媒体时代新闻时效性更强

在以传统媒体为传播形式的时代下，报纸和电视新闻是新闻传播的主要渠道。由于报纸还要通过印刷、编辑、送达等才能出现在人们的面前，因此，人们看到的新闻经常是一天前发生的事情，甚至新闻事件已经被解决、处理了，人们才看到这则新闻。电视新闻也是这样，时效性很差。但是在多媒体时代，人们可以随时随地获得各种实时的信息，各种移动终端设备、互联网等网络工具提高了新闻的时效性，人们获得新闻与新闻事实发展之间的差距被无限缩小。新闻时效性的提高能够使人们及时根据新闻作出相关决策，能够使人们同步关注事态的发展，提高了决策的正确性和价值。

（三）多媒体时代下新闻传播具有了全媒体化特征

在传统的新闻传播中，文字、图片和声音是传播的主要方式，报纸和电视则是新闻传播的主要介质。而在多媒体时代中，新闻传播方式逐渐开始具有了全媒体化特征。首先是新闻传播介质的全媒体化。随着现代电子信息技术的不断发展，一些新闻传播介质与传统的电视和报纸一起进行新闻传播，如手机、电脑、移动阅读设备等。这种传播方式能够随时随地使人们获得各种形式的新闻资讯，各种新闻获取渠道极大地丰富了人们新闻阅读量，契合了现代人的阅读习惯。其次，新闻传播方式的全媒体化。新闻传播形成了对人们多种感官的刺激，使新闻传播具有了深度，增加了新闻的趣味性和人们关注新闻的注意力，新闻传播呈现出全方位特征，即从传统的文字和图片转变为文字、图片、动画影像等。

二、多媒体时代中新闻传播创新模式

（一）坚持报道有深度、有价值的新闻，避免新闻内容同质化

多媒体时代下，新闻内容呈现出同质化的倾向。为了避免同质化，一些新闻机构开始采用一些哗众取宠、措辞浮夸等手段来刺激读者，但这样会严重影响新闻的健康发展，导致新闻内容严重失真、观点偏激。因此，在多媒体时代下，要坚持报道具有深度、有价值的新闻，并非只报道一些言论偏激的新闻，只有这样才能促使读者独立思考。首先，要避免一味地通过各种奇闻轶事来刺激观众的好奇心，要坚持对人们生活有切实影响、对国家发展有作用的新闻，编辑要具有发现有价值新闻的能力。其次，记者要成为真正的无冕之王，坚持对新闻进行深度报道，如通过挖掘新闻的深度启发人们进行思考，使人们感受到社会的真实性。要做到报道新闻事实、了解新闻事实发生的原因，建立和完善相关法律法规，对新闻事实的处理情况进行监督和报道。

（二）将自媒体纳入新闻报道中，不断适应时代潮流

为了适应时代潮流的发展，在新闻报道中，要将自媒体纳入进来，专门开设自媒体办款，用来作为网友新闻的阵地，如“亲历者”。同时，为了核实和追踪有价值、重大意义的新闻，要设置相应的负责该板块的新闻编辑，以供对严肃的新闻有阅读需求的读者进行阅读，并予以到其他相应板块。另外，核实之后，为了鼓励更多人以认真负责的态度进行新闻报道，可以对新闻的第一者进行适当的奖励，促进自媒体的蓬勃发展。

（三）要根据读者的阅读习惯新闻，有效节省阅读时间

目前，随着网络技术的不断发展，信息量庞大，人们找到所需要的新闻越来越困难，给人们造成了一种阅读负担。因此，为了提高读者的忠诚度，在新闻的时候，我们要尽量缩短读者对新闻进行筛选的时间，新闻与读者的阅读习惯要相互契合。首先，按照新闻事件的种类和发生时间，对要的新闻进行分类，方便读者进行个性化阅读，供读者进行分类订阅。其次，在新闻的页面上，要尽量清晰简洁，采用罗列标题的方式将新闻展示给读者，有效地节省阅读时间，使读者可以根据自己的兴趣来点击标题。另外，为了供有阅读兴趣的读者进行深度阅读和扩展阅读，要附上新闻专题链接，方便读者按照个人的阅读习惯进行阅读。

参考文献：

［1］杨洁.浅析电视动画在电视新闻中的作用［J］.新闻战线，2014（12）：230-231.

［2］杨东伶，徐文静.新媒体时代新闻传播理论的创新［J］.新闻战线，2015（10）：27-28.