小学音乐教学过程范文

小学音乐教学过程范文第1篇

    导,指的是引、引导之意。第斯多惠曾说:“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。”在以审美为核心的音乐课堂教学中,教学导入的作用在于:中断学生的日常经验,唤起其对音乐课的审美注意;引导学生参与音乐情感的交流,燃起学生对音乐的审美渴望。音乐课堂的教学导入就像歌剧作品的序曲一样,结构虽短小,但正是由它引导人们进入音乐的特定情景。一段充满新意而又匠心独具的音乐课堂教学导入,对成功上好一堂课关系极为重大。音乐课堂教学的导人常用以下几种方式:(1)感情导入式,音乐教育是情感的教育,我们常常能看到有经验的教师善于用朗诵般的音调、言词恳切的语言,作为音乐课堂教学的开场白,使学生产生亲近感、友善感,令学生产生情感心理的共鸣。(2)表演式导入,教师运用表演的手段取悦于学生,对学生的课堂学习有益而无害。音乐课的教学导入,以教师充满感情的演唱或演奏作媒介,充分发挥音乐艺术的本体特征,借音传情,以音代言,在课堂教学的开始处创造良好的艺术氛围,调动学生的审美渴望。(3)趣味式导入,比如,在欣赏舒伯特的《摇篮曲》时,有位教师是如此导入的:先在黑板上写“曲谱一菜单一土豆”几个字,然后提问学生是否知道有关“曲谱、菜单、土豆”的音乐故事,在学生的迫切渴求中,亮出本课的教学题目,充分地调动了学生的审美渴望。(4)悬念式导入,在欣赏乐曲之前,可设置若干问题,如:该乐曲由什么乐器演奏?速度如何?情绪怎样?学生便会带着问题、集中注意力去听音乐。音乐课教学中用悬念式的教学导入来引起学生的学习兴趣与注意力,也不失为音乐教学导入的好方式。

    “好的开头是成功的一半”,音乐课堂教学的导入设计对于激发学生的审美注意与审美愿望具有不可低估的作用,也是音乐教学过程实施审美教育效应的重要环节。当然,也请记住下面的话:音乐课开始五分钟后如果没有听到音乐,那叫窝心;十分钟后如果还没有昕到音乐,那就叫伤心。音乐课堂教学的导入要遵循本节课的音乐主题展开,明确地指向音乐本体,切忌庞杂、繁琐。

    音乐教学的展开:使学生处于音乐审美感知的积极状态

    该教学环节是音乐课堂教学的重点,也是音乐课堂教学实施审美教育的重点环节。在这一教学环节中,教师的主导作用应体现在引导审美主体——学生始终处于一种积极的审美感知状态之中,并在此条件下,师生进行深层次的交流,在充分进行审美感的基础上,积极进入审美探索阶段。

    音乐课的基本技能教学,包括识读乐谱、音高音准的训练、节奏练习、基本的演唱与演奏技巧练习等等。这些内容的教学很容易产生同音乐审美相背离的现象,过去注重“双基”训练的音乐教学正是没有处理好技能教学与审美教育的关系,才导致了音乐课繁、难、偏、旧的现象。要改革枯燥的基本技能教学方式,把基本技能教学作为音乐审美感知和审美探索的一个过程来进行。例如:在节奏练习中,结合自由协调的身体动作(拍手、走步、跳跃等)来感觉节奏,变机械的节奏训练为对音乐节奏的优美反应,从中得到节奏美感的体验;识谱教学中,根据学生“先感性后理性”的音乐艺术认知规律,先听、唱歌曲,后识谱是可取的教学方式,教学生识谱可结合具体的歌(乐)曲旋律进行,将识谱教学作为音乐学习的自然演化,使学生得到一定的审美感受;歌唱技巧或演奏技能的学习掌握虽不可或缺,但应以美好的音色为追求,最大限度地降低技巧难度,尤其不能以纯技术训练的方式进行。

    在唱歌教学、欣赏教学、器乐教学(一般可看成是新课教学)等内容的教学实施中,均渗透着丰富的音乐审美的感知要素。对歌曲的录音欣赏尤其是让学生现场聆听教师富有感情的范唱,会大大地诱发学生的音乐审美渴望;追求美妙音色的轻声学唱,使得对歌曲的学习成为学生自主的审美探索活动。歌唱教学重在声音、音色的开发,以声传情,让歌唱学习成为学生音乐审美探索的主阵地。音乐欣赏教学中,重在引导学生对优美的音响的听觉感知,包括旋律走向、织体组合、音色变化、乐曲结构等音乐要素的综合感受。随着音乐音响的展开,配合教师富有感情的引导,将大大加强对音乐的审美感受。欣赏教学中,也要十分重视学生的主动参与:身体动作、音乐主题演唱,尤其是欣赏过程中积极的想像与联想的参与,这些都是音乐欣赏教学能否取得审美效应的关键。中小学“器乐进课堂”的目的在于循序渐进地激发学生的学习兴趣,培养个体审美表现与审美创造的能力。器乐教学对提高学生的基本音乐素质来讲是个很好的途径:在非器乐化的教学中,视唱和听音是很枯燥的,难以引起学生的兴趣,而在乐器学习的过程中,则可调动学生的有意或无意注意,从而掌握视唱与听音。当然,学习乐器的目的是学“音乐”,是实施审美教育的途径之一,因此,器乐教学应尽可能地减少技术难度(当然不是不要技术),对音乐美(声音美)的探索是学生学习乐器的动机所在。另外,教学过程中“有趣”的教学方法与有“乐趣”的学习过程也是“器乐进课堂”的成功之关键所在。

小学音乐教学过程范文第2篇

导,指的是引、引导之意。第斯多惠曾说:“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。”在以审美为核心的音乐课堂教学中,教学导入的作用在于:中断学生的日常经验,唤起其对音乐课的审美注意;引导学生参与音乐情感的交流,燃起学生对音乐的审美渴望。音乐课堂的教学导入就像歌剧作品的序曲一样,结构虽短小,但正是由它引导人们进入音乐的特定情景。一段充满新意而又匠心独具的音乐课堂教学导入,对成功上好一堂课关系极为重大。音乐课堂教学的导人常用以下几种方式:(1)感情导入式,音乐教育是情感的教育,我们常常能看到有经验的教师善于用朗诵般的音调、言词恳切的语言,作为音乐课堂教学的开场白,使学生产生亲近感、友善感,令学生产生情感心理的共鸣。(2)表演式导入,教师运用表演的手段取悦于学生,对学生的课堂学习有益而无害。音乐课的教学导入,以教师充满感情的演唱或演奏作媒介,充分发挥音乐艺术的本体特征,借音传情,以音代言,在课堂教学的开始处创造良好的艺术氛围,调动学生的审美渴望。(3)趣味式导入,比如,在欣赏舒伯特的《摇篮曲》时,有位教师是如此导入的:先在黑板上写“曲谱一菜单一土豆”几个字,然后提问学生是否知道有关“曲谱、菜单、土豆”的音乐故事,在学生的迫切渴求中,亮出本课的教学题目,充分地调动了学生的审美渴望。(4)悬念式导入,在欣赏乐曲之前,可设置若干问题,如:该乐曲由什么乐器演奏?速度如何?情绪怎样?学生便会带着问题、集中注意力去听音乐。音乐课教学中用悬念式的教学导入来引起学生的学习兴趣与注意力,也不失为音乐教学导入的好方式。

“好的开头是成功的一半”,音乐课堂教学的导入设计对于激发学生的审美注意与审美愿望具有不可低估的作用,也是音乐教学过程实施审美教育效应的重要环节。当然,也请记住下面的话:音乐课开始五分钟后如果没有听到音乐,那叫窝心;十分钟后如果还没有昕到音乐,那就叫伤心。音乐课堂教学的导入要遵循本节课的音乐主题展开,明确地指向音乐本体,切忌庞杂、繁琐。

音乐教学的展开:使学生处于音乐审美感知的积极状态

该教学环节是音乐课堂教学的重点,也是音乐课堂教学实施审美教育的重点环节。在这一教学环节中,教师的主导作用应体现在引导审美主体——学生始终处于一种积极的审美感知状态之中,并在此条件下,师生进行深层次的交流,在充分进行审美感的基础上,积极进入审美探索阶段。

音乐课的基本技能教学,包括识读乐谱、音高音准的训练、节奏练习、基本的演唱与演奏技巧练习等等。这些内容的教学很容易产生同音乐审美相背离的现象,过去注重“双基”训练的音乐教学正是没有处理好技能教学与审美教育的关系,才导致了音乐课繁、难、偏、旧的现象。要改革枯燥的基本技能教学方式,把基本技能教学作为音乐审美感知和审美探索的一个过程来进行。例如:在节奏练习中,结合自由协调的身体动作(拍手、走步、跳跃等)来感觉节奏,变机械的节奏训练为对音乐节奏的优美反应,从中得到节奏美感的体验;识谱教学中,根据学生“先感性后理性”的音乐艺术认知规律,先听、唱歌曲,后识谱是可取的教学方式,教学生识谱可结合具体的歌(乐)曲旋律进行,将识谱教学作为音乐学习的自然演化,使学生得到一定的审美感受;歌唱技巧或演奏技能的学习掌握虽不可或缺,但应以美好的音色为追求,最大限度地降低技巧难度,尤其不能以纯技术训练的方式进行。

在唱歌教学、欣赏教学、器乐教学(一般可看成是新课教学)等内容的教学实施中,均渗透着丰富的音乐审美的感知要素。对歌曲的录音欣赏尤其是让学生现场聆听教师富有感情的范唱,会大大地诱发学生的音乐审美渴望;追求美妙音色的轻声学唱,使得对歌曲的学习成为学生自主的审美探索活动。歌唱教学重在声音、音色的开发,以声传情,让歌唱学习成为学生音乐审美探索的主阵地。音乐欣赏教学中,重在引导学生对优美的音响的听觉感知,包括旋律走向、织体组合、音色变化、乐曲结构等音乐要素的综合感受。随着音乐音响的展开,配合教师富有感情的引导,将大大加强对音乐的审美感受。欣赏教学中,也要十分重视学生的主动参与:身体动作、音乐主题演唱,尤其是欣赏过程中积极的想像与联想的参与,这些都是音乐欣赏教学能否取得审美效应的关键。中小学“器乐进课堂”的目的在于循序渐进地激发学生的学习兴趣,培养个体审美表现与审美创造的能力。器乐教学对提高学生的基本音乐素质来讲是个很好的途径:在非器乐化的教学中,视唱和听音是很枯燥的,难以引起学生的兴趣,而在乐器学习的过程中,则可调动学生的有意或无意注意,从而掌握视唱与听音。当然,学习乐器的目的是学“音乐”,是实施审美教育的途径之一,因此,器乐教学应尽可能地减少技术难度(当然不是不要技术),对音乐美(声音美)的探索是学生学习乐器的动机所在。另外,教学过程中“有趣”的教学方法与有“乐趣”的学习过程也是“器乐进课堂”的成功之关键所在。

小学音乐教学过程范文第3篇

用巧妙的方式激发学生学习音乐的兴趣

要用巧妙的方式将学生引入音乐的殿堂，让学生们在音乐的天地中感受、体验，从而培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。引导学生树立正确的审美理想和审美观念，发展健康的审美情感和情趣，塑造完美的人格。

1.听节奏，猜歌名

教师可以用节奏棒敲击大家熟悉的歌曲节奏，让学生猜歌名。这个练习，我在教学中用的很多，开始是我来敲击，学生猜。最初，教师要用学生特别熟悉或是刚刚学过的歌曲节奏，这样由易到难，有利于学生的学习。一个月后，我让学生来敲击节奏，大家一起来猜。由此，学生对歌曲的熟练程度明显增加了。

2.师生节奏问答

这个练习要在节奏接龙的基础上，教师首先敲击基本拍四拍，然后每人创编一条四拍的节奏，依次接龙。在进行节奏问答时，可以先复习四拍的自由创编，然后教师拍问句节奏，其他人分别拍出答句。先用简单的节奏型进行练习，如四分音符、八分音符组成的节奏，由易到难。

3.利用皮球巧学节拍

在教学中可以用皮球拍出节拍的不同，如四二拍：第一拍拍，第二拍接；四三拍：第一拍拍，第二拍击，第三拍 接；四四拍：第一拍拍，第二拍接，第三拍向上抛，第四拍接。

随后，教师分别演奏三种拍号的乐曲，突出节拍特点，学生跟随音乐的拍子拍皮球，学生根据动作特点总结出强弱规律。之后，教师即兴演奏三种节拍的音乐，交替进行，每次变拍子前给出相应拍号的固定音型，学生听到这个固定音型迅速变换拍球动作，做到与音乐的拍子相吻合。

以多种形式体验提高学生综合能力

“没有一定的审美能力就没有相应的审美层次”，在课堂教学中要提高学生的综合能力，让学生了解音乐美、理解音乐美、体验音乐美、表现音乐美。

1.培养学生的音乐理解能力

教师引导学生了解音乐的表现形式、音乐的基本要素，包括对歌词的理解，歌词可以有效地帮助学生理解音乐，进而体验到歌曲之美。

2.培养学生的音乐表现力

学生的音乐表现力包括歌唱能力、演奏能力以及综合表演能力等。俄国大文豪契可夫说：“歌声是太阳，没有歌声的生活就像没有太阳的生活一样苍白、淡化。”学习唱歌是学校音乐教育中的重要环节之一，它是学习者情感的表达，灵魂的体现。但仅仅唱会歌曲是不够的，要真正提高学生的歌唱能力，使学生会唱歌、唱好歌，这样才能体验到歌曲的旋律美、意境美。

合唱是训练学生音准的途径，很多教师认为一定要把单声部唱准再进行合唱，其实这样很难让学生真正唱准，合唱进入得越早效果越好。越早进行合唱训练，学生的能力提高得越快，学生能够参与唱出和声效果的美好享受是无可替代的。

3.培养学生的音乐创造力

对于小学生来说，培养创造力可以通过简单的方式，如用动作表现音乐；创编简单的节奏、旋律，用学过的节奏乐器为歌曲编配简单的伴奏，用色彩、线条表现乐曲的情绪、内容等。

小学音乐教学过程范文第4篇

关键词： 小学 音乐 兴趣

一、引言

随着素质教育大力发展，我国教育重心已经不再以文化课学习为主，在教育活动中越来越倡导培养全方面发展的学生，而且如今的教育课程充分体现了这一点，音乐、美术、体育等课程在学生课表中出现得越来越频繁。小学音乐教学不仅可以让学生在学习基础阶段学会欣赏音乐，还有利于缓解学生学习压力，在音乐学习中提高自身审美，因此，在小学阶段开展良好音乐教学是十分有必要的。小学音乐教学的良好开展需要建立在学生音乐学习兴趣之上，只有在学习过程中激发和培养学生音乐兴趣，才能提高音乐教学质量，以此发挥音乐对学生的作用。

二、小学音乐教学存在的问题

音乐是一门艺术，简单地讲，可以以此为载体表现自己的情感，在小学阶段对音乐进行学习，对学生日后整体发展是非常有帮助的。然而，实际小学音乐教学中存在诸多问题使教学质量难以得到提升，因此，在提出有效对策之前，需要先明确存在于教学中的问题。

（一）忽视音乐的艺术性。

在小学音乐课程教学过程中，教师和学生都忽略了音乐艺术属性，把音乐学习当作一门文化课程学习，特别是教师在教学中对教材知识和技能的系统性及音乐之间的理解不足，往往对音乐教学不够重视，忽视学生音乐素质培养。

（二）教学方式落后。

教师在音乐教学中采用的教学方法较为陈旧，没有从学生实际发展情况出发，所采取的教学手段和应用的教学内容无法激发和培养学生兴趣，使学生对音乐不够理解，从而无法发挥音乐对学生素质的塑造作用，无法提高小学音乐教学质量。

（三）对音乐教学观念不强。

在实际小学音乐教学过程中，由于音乐在学生学习的课程中占据的地位不高，无论是学生还是教师对音乐学习都不够重视，甚至会出现在音乐课上让学生观看电影的现象。音乐课程在学生学习课程中所占的次数是较少的，由于不够重视的原因，音乐课上不学习音乐，不利于学生发展。

三、小学音乐教学中培养学生音乐兴趣的策略

小学音乐的目的就在于挖掘学生内在潜力，提高学生审美能力与培养学生素质，因此，需要在小学教育中开展良好的音乐教学活动，这其中的核心就是激发和培养学生学习音乐的兴趣。本文以小学中年级段学生为主，从以下几个方面探讨如何培养学生学习音乐的兴趣。

（一）创设音乐教学情境，培养学生学习兴趣。

小学生进入中年级段，已经不再像低年级段学生一样懵懂无知了，具备了一定的学习能力，与此同时，这一阶段学生很喜欢直观化形象，容易被新鲜事物吸引，因此，开展音乐教学过程中，教师可以从学生这一特点出发，采用情境教学法，为学生创设与教学内容相关的情境，吸引学生注意力，激发学生学习音乐的兴趣。教师使用情境教学时可以利用多媒体技术播放一些音画结合的课件，创设身临其境的音乐情境，让学生快速进入情境中感受音乐的魅力，或者说教师可以根据教学目标结合学习的教学内容，创设生活化音乐情境，让学生置身其中，提高音乐审美能力。如学到《百灵鸟》这一课程时，教师结合教学目标，针对教学内容为学生创设有关森林的情境，让学生置身其中，更好地感受音乐的魅力。

（二）游戏与音乐教学结合，激发学习音乐兴趣。

爱玩游戏是孩子的天性，音乐学习是为了让学生解放天性，因此，在小学音乐教学过程中将游戏与音乐教学结合在一起，以游戏性质将音乐教学内容更好地传递给学生，让学生在玩游戏的过程中更好地吸收音乐知识，对学习音乐产生兴趣，促进自身得到全面发展。比如《快乐的do re mi》学习中，将学生分成若干个小组，进行组和组之间的比赛，先由教师教唱，学生跟唱，学习完之后，让小组分工合作，以组为单位，组内分段演唱，以此进行小组和小组的比赛，由教师作为评委，促进学生学习音乐。或者说，可以以另一种游戏方式进行，教师用do re mi当作三座小房子，将提前制作好的头饰让部分学生带上，听到教师弹奏自己所带音符时，唱出来并跳到与自己头饰相符的小房子里，在这一过程中，教师随意变换节奏增加游戏的刺激度。

四、结语

在小学音乐教学中优化教学方式，培养和激发学生音乐学习兴趣，让学生在学习音乐的过程中真正体验音乐、理解音乐，促进审美能力提升及素质培养。

参考文献：

小学音乐教学过程范文第5篇

关键词：开放性教学；小学；音乐教育；应用

一、我国小学阶段音乐教育实施开放性教育教学的意义

音乐是人类灵魂的导师。随着我国素质教育改革的深入发展，小学阶段的音乐教育教学的开放性已经成为我国小学进行素质教育的必然途径。在小学阶段的音乐教育教学过程中实施大胆的、开放性的教育教学模式，结合本地的音乐授课实际情况，持续、有效地在小学音乐的教育教学过程中推行开放式的教学形式,不断地培养小学生在音乐方面的动手、动脑能力，促使音乐的课堂氛围变得轻松、愉快，是培养我国小学生进行自主学习的重要手段。具体表现在以下两个方面：

1小学阶段构建开放式的音乐课堂环境，有利于我国推行基础的音乐教育教学工作

在小学阶段不断推行素质教育改革的重要环节就是进行音乐教育的开放性探索。这不仅能够帮助我们在素质教育改革的过程中促进小学生的全面发展，而且也是我国进行新课程教育教学过程中对小学生进行美育工作的重要环节。

2小学阶段推行开放性的音乐教育工作，有利于促进师生在综合能力方面的提高

在小学的音乐课程教育教学过程中，不断地实施开放性的教育手段，不仅可以帮助小学生在音乐课堂中获得综合性的学习成果，而且还有利于小学音乐教师在平时的授课过程中，不断地主动更新教学理念，自主地提高音乐科研水平以及实践能力，进而更好、更快地帮助小学生提高能力，促进学生在综合能力以及综合素质方面的和谐发展。

二、开放性教学在小学音乐教育中的应用

在小学音乐教育教学的过程中，进行开放式的教学工作，是促进我国素质教育工作的重要模式。开放式教学，顾名思义，就是在开放的环境中，不断地引导和鼓励学生进行自主的、有目的的学习活动。

1对小学生进行欣赏式的音乐教育活动

兴趣是人类学习知识的导师。在对小学生进行音乐教育工作的时候，我们可利用欣赏式的教育手段，帮助小学生培养学习音乐的兴趣。这样不仅有利于小学生对音乐课程产生浓厚的学习乐趣，而且有利于教育教学目的的实现。

对小学生充分利用欣赏式的音乐教育活动，可以很有效地帮助和引导学生在学习音乐的过程中用自己的“心”去体验、领会以及感悟音乐作品中的真谛。在让学生欣赏音乐的同时，潜移默化地培养学生在音乐方面的“听觉艺术”水平，让学生在不知不觉中学习到相关音乐作品的背景、知识技巧以及作品所包含的内在联系。以冼星海《怒吼吧！黄河》一曲为例，在教课的时候，我们可以充分的利用语文课文中的知识点，引起学生学习的乐趣，帮助学生在学习的过程中感受中华民族觉醒时候的巨大能量以及中国人民对于追求自由的渴望。

2对小学生进行采风式的音乐教育活动

中华民族历史悠久，我国的音乐文化也相当浓厚，在小学的音乐教育教学过程中不断地实施开放式教育活动，是我国进行素质改革的重要环节。实施开放式的音乐教育，就是要让学生们主动地摆脱课本的束缚，让学生们走出教室，在大自然的环境中体验音乐的真谛。因此，在平时的音乐授课过程中，教师们可以适当地让学生在课外采集民歌，利用互联网搜集课本中音乐作品的内涵；不断地让学生们在探索音乐的过程中，感受到我国民间文化的浓郁气息，最终实现我国音乐教育教学的目标。

在小学阶段的音乐教育教学过程中，不断地、持续地进行开放式音乐教育探索和研究工作，是培养我国小学生进行自主学习的重要途径。在我国现行的素质教育体制改革的过程中，音乐教育教学的开放性探索正是我国小学音乐教育教学工作中的重要内容。这种开放式的音乐教育教学，不仅可以在最大限度上帮助小学生进行自主学习的能力培养，而且还能够实现师生互动。因此，作为站在小学音乐教育工作战线上的工作人员，我们一定要以实现教育教学为目标，在开放性的音乐课程实践过程中进行不断地探索和研究。

参考文献：

小学音乐教学过程范文第6篇

【关键词】小学；音乐教育；生成性课程

中图分类号：G622 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）10-0217-01

目前我音乐教学中所指的课程资源主要分为两种形式：第一种是外部课程资源，第二种是内部课程资源。两种资源均是在课堂进行的过程中形成的。现阶段我国小学音乐教学中，课程资源的形成便是在音乐教学这一动态过程中发展起来的。然而，当前我国小学音乐教学还存在着一定问题，必须在课程资源生成的过程中注意以下几点。

一、小学音乐课程资源开发要注重规范性

在小学音乐教学中进行生成性资源开发是一项极为复杂的过程，为了能够保证音乐课程质量，教师一定要在音乐课中对教授的内容进行严格的规划，确保音乐课程的总体规范性。生成性课程资源的开发需要经过严格的约束，对小学音乐的课程资源进行严格的筛选，从学生的心理层面出发，深入分析小学生的心理，进而有针对性地进行教学设计。此外，生成性课程资源的开发还需要从学生的学习兴趣着手，科学地对课程进行设计规划，提高学生学习音乐课程的积极性与主动性[1]。

为了让生成性课程资源的开发从学生的兴趣和心理出发，便需要不断创新教学方式。例如，教师在对小学六年级学生讲解《白帆》时，要充分调动学生学习的积极性，先对《白帆》的曲子进行弹唱，让学生对曲子的特点进行评述和分析。之后，教师可以将学生进行两两分组，让两个学生对《白帆》进行合作练习，一个学生弹奏，另一个学生歌唱。通过规范化的教学模式，使小学音乐生成性课程资源的开发得到规范性保障。此外，教师要对每个学生的心理进行分析，从中明确学生喜爱的风格，进而促进学生音乐学习质量的全面提高。

二、小学音乐课程资源开发要注重可塑性

可塑性是生成性课程资源开发的重要影响因素，在音乐教学中要尽量把一些创新型和实用型的资源落实到音乐教育中，从根本上促进音乐教学质量的提高。生成性课程资源的开发过程同样如此，需要对所教授的音乐知识进行不断探究与分析，通过实践性的尝试明确小学音乐教学的实用性，对音乐教学中知识点的问题进行挖掘，并针对性地找出解决措施。如此循环往复，直至找到科学的办法进行音乐教学，才能够使科学合理的音乐教学资源为小学音乐课堂作出实际贡献，并推动音乐教育中生成性课程资源的开发。

在音乐课堂教学时，教师可以尝试先从风趣的语言着手。语言是知识传播的重要“工具”，教师通过风趣的语言可以极大地提高学生学习音乐的积极性和主动性。不仅能够愉悦学生的身心，更能激发学生音乐素养的培养。此外，教师还可以通过美术资源对相应的音乐曲目进行教授，让学生在聆听音乐的同时去观看相应的图片[2]。例如，教师在教授六年级音乐教材中的《茉莉花》时，将相关的茉莉花视频与图片进行PPT放映，学生在直观的茉莉花影像中欣赏茉莉花歌曲，能够极大地加速音乐生成性课程资源开发的进度。

三、小学音乐课程资源开发要注重可教性

音乐课程的资源多种多样，但并非每一种资源都适合小学生学习。为此，在小学音乐教学过程中，一定要明确生成性课程资源开发的可教性，唯有可教性的保障才能够决定该课程资源是否适合小学音乐教学。众所周知，小学生对中国传统非物质文化的兴趣并不浓厚，这便对学生的非物质文化历史教学产生了一定的困难，为此，必须通过相关的背景音乐教学，让小学生了解我国非物质文化的魅力。

例如，为了提高学生对我国京剧的认识，便要让学生在聆听与演唱的过程中明确我国音乐文化的独特魅力。教师在音乐课中对《京剧唱腔联奏》进行教学时，为了让学生对《京剧唱腔联奏》中的行当唱腔进行了解，可以将传统京剧唱腔与现代京剧唱腔相融合，让学生在对比过程中体会到我国京剧音乐的独特韵味。学生在学习的过程中了解京剧行当的几个标志性人物，使音乐教学中生成性课程资源开发的效率得到提高[3]。

四、结语

小学音乐教学是当前我国教育界关注的重点科目，小学音乐教育质量的高低直接影响着学生综合能力和音乐鉴赏能力的提高，良好的音乐教学会对学生的全面发展起着积极的推动作用。其中，生成性课程资源的开发是我国当前小学教育的重点环节，必须要规范、科学地对其进行探索与限制，进而开发出有利于小学音乐教学良好发展的课程资源。

参考文献：

[1]冒晓燕.小学音乐教育中的生成性课程资源开发探讨[J].中国校外教育，2014，01（31）：160.

小学音乐教学过程范文第7篇

关键词小学教育;音乐渗透;审美教育

在小学的音乐教程中,要将审美教育融入课堂,使小学生的音乐审美能力得到全面发展。提高小学生的音乐水准,有利于增强学生的创新及实践能力。在小学音乐审美教育的过程中,还存在很多的问题,教师只有认识到问题并提出针对性的解决方案,才能提高学生音乐审美的能力。音乐可以通过优美的韵律、悦耳的声音去净化人类的心灵,熏陶人的情操、启发人的指挥,从而提高了人们的世界审美观,并对其进行全面的美化。音乐是一门伟大的情感艺术,所以对音乐的审美教育显得尤为重要。小学音乐教育课程的主旨,是对学生进行启蒙性的审美教育,提高学生对音乐的好感度。音乐教学课程的目的,是让学生在感受音乐的过程中,爱上音乐、了解音乐并学会欣赏它,从而提高学生的音乐素质和审美能力。

一、小学生音乐审美教育中存在的问题

一直以来,许多小学音乐教师把基础技能知识作为音乐教学的重点,从而忽视了对音乐审美的教育,没有达到提高学生审美能力的教学目的。

(一)传统教育理念的影响

小学音乐课程,因受到传统教育观念的影响,所以在教学课程中,只会重视一些重点的科目,从而忽视音乐的教育。在音乐教学的过程中,教师只是进行音乐知识和音乐本身的教育,而忽略了学生对音乐审美能力的培养。

(二)只重视对技能的培养

在小学音乐教学中,教师只注重培养学生的音乐技能,而忽视学生音乐审美能力的健康发展,这会导致学生审美能力的欠缺。这将在很大程度上,造成学生只熟读音乐技能,而无法做到对音乐的深入了解和感受。

(三)音乐教学课乏味

教师在进行音乐教学的过程中,没有真正了解音乐审美在教育中的重要性,只是进行了简单的抽象理论知识教育。这种没有让学生在实践中,感受音乐的教育模式,导致学生无法对音乐进行全面的接触和感受,很大程度上限制了他们对音乐的审美。而单调的教学模式,只会让音乐教学变得死板乏味,无法提高学生的学习兴趣。

(四)教学手段单一,缺少学习兴趣

在进行小学音乐审美教育中,一些教师不能提高学生审美能力的重视。因此,教师在进行音乐课堂教学时,所采用的教学手段过于死板和落后,导致无法激发学生对音乐审美学习的兴趣。

二、小学音乐渗透审美教育的策略

(一)发现并挖掘音乐的美

创造美的意境,是将审美教育渗透到音乐教学中的第一步,让学生进入一个美丽的意境中,感受音乐所要表达的情感、让学生站在音乐创造者的环境中,去感受音乐的灵魂。创造一个美的环境,有利于提高学生学习的欲望、改善音乐教学课程的沉闷、减少学生开小差的情况。在音乐审美教学中,教师要引导学生挖掘美的内涵,而要想挖掘音乐内在的含义就要从旋律、节奏、和声以及角色这四个方面出发去感受和解析。教师要对音乐的形式美进行重视,在音乐教学过程中,给学生提供一个可以表现自己的舞台。教师在音乐教育的过程中,让学生在聆听音乐的同时,根据音乐所传达的意境表现出各种动作。让学生真正在音乐当中,感受音乐传达的情感、了解音乐。使其在精神世界上获得提升。教师要引导学生去感受生活中的美、引导学生对音乐的美进行体验,在艺术中,体验美的同时并将这种感受美的形式升华为对美的欲望和动力。旋律、节奏、和音和角色的组合变化,造就了音乐的千变万化,让学生学会用音乐表达自己内心的感想和自身的共鸣。

(二)教师要加强对音乐课程的改进设计

教师在音乐审美教育中,要根据学生的心理特征,不断对音乐课程教学进行改进设计。激发学生的学习兴趣,让课堂内容变得更加形象生动。在课堂的设计方案上,教师要对学生进行引导,提高学生对音乐美的价值观,使其参与到课程的学习和音乐的审美中。教师要做到全面的分析,以达到吸引学生爱上学习的目的,将学生带入音乐审美的意境中,从而提高学生的学习能力。

三、结语

小学音乐教学,作为学生审美教育的重要学科,必须对其进行不断的改进。当代的音乐教育课程,不应单单只注重音乐技能的培养,更多的是对学生音乐审美能力的教学。小学是音乐教育的启蒙时期,只有加大对学生音乐审美能力的培养,才能提高其在音乐上的掌握能力及审美能力从而使学生全面发展。

参考文献

[1]吴晓春.新课改下的小学音乐审美教育[J].当代教育,2014(08).

[2]金海兰.小学音乐审美教育的问题解析[J].科教动态,2015(09).

小学音乐教学过程范文第8篇

关键词： 音乐游戏 小学音乐课程实践 注意事项

音乐游戏的本质在于音乐本身，让学生通过游戏掌握音乐要素，通过音乐游戏，学生可以有效掌握音乐的节奏和情节，激发驱动力和想象创造力。音乐游戏是现代音乐教学中的一种教学手段，最终是以达到音乐教学目的为落脚点的。传统的小学音乐教学是教师进行音乐理论知识的讲解，学生机械地接受和联系。在这种教学模式之下，学生并没有将知识进行有效的内化，无法实现高效音乐课堂的建立。采用音乐游戏这种教学方式，可以有效调动学生在课堂中的积极性，提高课堂教学效率。学生可以通过音乐游戏，快速掌握音乐理论，提高学习有效性。

一、小学音乐课程中应用音乐游戏的措施

1.以物创境，让学生在游戏中学习音乐。

小学音乐课程与其他课程有较大的差异，并且具有一定的独特性。音乐教师应该针对音乐的独特性设计有效的课堂教学方式，促进学生快速融入音乐教学当中。在小学音乐中融入音乐游戏的教学方式，可以有效将枯燥的音乐理论知识转变成音乐游戏，例如，哆、来、咪、发、唆这几个音符，教师可以用装有不同水量的水杯，用筷子敲击发出这几个音符，并且可以让学生亲自体验，最后教师可以打乱杯子顺序，随机敲击其中一个杯子，让学生判断，发出的声音属于哪一个音符。通过这样的方式，不但可以促使学生快速掌握音符的学习，还可以最大限度地调动学生的积极性，强化学生的创新意识和创新实践能力。

2.托新制新，用现代化设备促进学生的音乐学习。

与传统的小学音乐教学方式进行比较，音乐游戏的教学方式更加注重在教学过程中体现学生的主体地位，打破传统课堂中以教师为中心的课堂教学思维。教师在音乐教学中应该尊重学生的思维方式和主观表达，将学生的成长和发展作为音乐游戏教学的出发点。例如，现代教学硬件设备齐全，教师可以在音乐教学过程中利用多媒体将理论的音乐知识用图片、动画等方式展示在学生的面前，让学生可以直观地将抽象的音乐理论知识进行内化。并且音乐教师可以利用音乐游戏将学生分成一些小组，培养学生之间的合作精神。

3.寓教于乐，塑景以情。

音乐教师应该根据音乐教学的内容，分析学生的认知水平能力，创设有效的音乐游戏情境，让学生在参与音乐游戏的同时，感受音乐的主旨含义和音乐的魅力。例如，在学习《蜗牛与黄鹂》这首歌曲的时候，教师可以根据歌曲的内容，让学生扮演蜗牛和黄鹂这两个角色，让学生通过这样的情境表演，深刻理解歌曲中表达的教育意义，并且在游戏实践过程中学会相互理解和相互帮助。

二、在小学音乐课程中运用音乐游戏应注意的问题

学生学习音乐的时候，对音乐本质进行挖掘是非常重要的，因为只有通过对音乐本质的理解，才能深入音乐的各个要素，感受音乐的意义和魅力，也能够在一定程度上促进学生音乐素养的不断提高，开发学生在音乐方面的创造力和想象力。传统的小学音乐教学比较枯燥乏味，学生和教师之间的沟通和交流较少，学会对于音乐理论知识的理解程度较低，对提高音乐教学的质量和效率产生不利的影响。在小学音乐教学过程中加入游戏的教学方式，是新课程标准对小学音乐教学的具体要求，但是音乐教师一定要合理应用音乐游戏，否则不但不会提高音乐课堂教学的效率，反而会使得音乐课堂秩序混乱。音乐教师在课堂教学过程中应该注意以下几个方面的内容：

第一，音乐游戏只是辅助音乐课堂教学实施的手段，教师应该明确音乐实践和游戏之间的区别和联系，不能过度在音乐课堂中进行游戏教学，要把握适度原则。保证音乐游戏在音乐教学中的辅助地位，不能将其视为音乐教学的主要内容，防止出现本末倒置的现象。

第二，音乐教师在音乐教学过程中要实时把握好课堂教学的进程，凸显音乐知识在音乐课堂中的主体性，切忌出现音乐游戏占据音乐课堂主体地位的局面。

第三，在音乐游戏实施之前，教师一定要制定游戏的规则和游戏实施具体计划，保证学生在参与音乐游戏的过程中，呈现出有序性和有目的性的状态。

第四，教师在制订音乐游戏计划方案的时候，必须事先分析学生的心理特征和音乐知识认知水平，根据学生的身心发展特征，制定符合其认知能力水平的音乐游戏。尤其在小学阶段，低年级和高年级的学生的音乐素养和音乐知识的认知能力存在很大的差异，教师应该具有针对性地制订游戏的计划，保证音乐游戏在音乐教学中应用的有效性，达到音乐家游戏教学的最终目的。

在多年的实践教学经验中总结出：音乐游戏和普通游戏之间存在很大的差异，因为音乐游戏是始终以学生为主体的，学生始终占据游戏活动中的核心地位，并且在一定意义上是游戏的参与者和创造者。尤其小学生正处于爱玩的年纪，游戏是小学生提高认知能力的最佳方式，在音乐游戏中学生可以最大限度地发挥主观积极性和主观能动性，并且在这个过程中教师应该处于辅助地位，对学生的游戏实践进行指导和监督，保证达到教学目的。

综上所述，音乐游戏是现代音乐教学中的一种教学手段，是以达到音乐教学目的为落脚点的。通过音乐游戏，学生可以有效掌握音乐的节奏和音乐的情节，激发学生的内在驱动力和想象创造力，促进学生的自我创新意识和创新能力的发挥。小学音乐教师应该利用多媒体帮助学生将抽象的音乐理论知识进行内化，创设有效的音乐游戏情境，让学生在参与音乐游戏的同时，感受音乐的主旨含义和音乐的魅力，有效提高小学音乐教学的质量和效率。

参考文献：

[1]孙晓茹.探讨音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用分析[J].神州旬刊，2015（12）.

小学音乐教学过程范文第9篇

关键词：小学；音乐课堂；声势训练

小学音乐课程的发展能够有效提高学生的音乐感知能力和艺术素养，对于提高学生的综合素质有着不可估量的意义。尽管小学阶段的音乐教学没有其他课程那么受重视，但是其在素质教育方面的价值也随着人们观念的提高而逐渐地凸显出来。在小学音乐课堂的教学中，教师应该掌握不同的教学方式，采用不同的教学手段来激发学生的音乐潜能。只有符合小学生身心发展的规律，小学音乐课堂才能取得一定的成绩。其中，声势训练可以有效地激发学生的音乐潜能，使他们对音乐的节奏保持一定的敏感度，从而加深对音乐的理解。

一、小学音乐课堂教学中声势教学的概念和应用

在音乐教学过程中有多种教学方法，而声势训练是其中比较特殊的一种训练方式。声势训练是利用人体不同的姿势进行发声训练的简称。对于小学生来说，可以利用拍手、剁脚等方式进行发声。人体的不同部分可以发出不同的声响，加上人的各种姿势，可以创造出不同的声音形态。人体的姿势其实也可以传达出一定的无声音的语言。在小学音乐教学中，将声势训练与音乐教学相结合，往往可以收到意想不到的效果。声势训练教学可以将音乐中的多种元素融为一体，使小学音乐教学形式更加丰富多彩，从而促进学生对音乐学习的积极性。学生对音乐课程会更加感兴趣，对于学生的全面发展有着很大的益处。

二、声势训练在小学音乐教学中的积极影响

将声势训练引进小学音乐教学活动中，可以获得意想不到的教学效果。音乐教学首先可以训练学生的听觉能力，使其对音乐更加敏感。但是不同学生对音乐的理解不同，从中得到不同的感悟。而学生通过音乐的声势训练，可以将动作、触觉、听觉融为一体，跟随音乐的节拍，可以很好地提升学生的反应能力和对音乐作品的把握能力。音乐作品和动作节拍的结合，可以使学生更容易从感性角度记住音乐的节奏。因此，声势训练可以促进小学生对音乐作品的记忆，增强他们对音乐作品的感知。学生对音乐作品有了一定程度的掌握，会使他们更加热爱音乐，从而促进他们综合素质的提高。

三、声势训练提高小学音乐课堂效率方式

1.使学生通过动作来模仿音乐的节拍，提高他们对节奏的辨识度

小学音乐课堂的主要任务之一就是培养学生对音乐的辨识能力，使他们潜移默化地掌握音乐的基本要素。而一般的音乐教学对于学生把握音乐没有太大的提高。利用声势训练的教学方式，可以使学生亲身参与到音乐中，从而通过音乐的节奏来感知音乐的特性。音乐的旋律和学生的动作相结合，可以使学生体会音阶、音符等不同的音乐概念，学生通过身体节奏的模仿，加深他们对音乐的理解，这也使学生有了学习音乐的独特感受。

2.通过声势训练中的音乐游戏，提高学生的音乐节奏感

在小学音乐训练中，培养学生的音乐节奏感是一项比较重要的教学目标。教师在进行音乐教学的过程中，如果仅仅依靠学生聆听音乐来感受音乐的节奏，往往不能达到预想的教学效果。只有让学生非常直观地感受音乐节奏，才能提高他们对音乐的感受。通过一定的声势训练游戏，可以使学生参与到音乐的节奏中。这样就脱离了传统的、单调的音乐教学模式，达到了音乐教学活动的新高度。通过一定的声势训练，学生可以加深对音乐的记忆，并且更容易理解音乐的内涵。

3.通过选择适当的歌曲，释放小学生的天性

小学生在身心发展过程中有着自身的规律。因此，在开展小学音乐教学活动的过程中，要通过声势训练来积极适应并推动学生心灵的发展。对此，教师可以选择小学生喜闻乐见的音乐形式来开展小学音乐的教学。在小学阶段，学生一般对儿歌有着一定的亲近感。因此，将儿歌作为声势训练的练习曲进行教学，可以消除学生的陌生感。例如：采用《幸福拍手歌》进行声势训练，可以利用歌词发挥学生的肢体动作，进行拍手、跺脚等动作，提高学生对于音乐的把控能力。

在小学阶段，教师合理地运用科学的教学手段进行小学音乐教学，可以有效地提高学生音乐学习的兴趣，并促进学生心灵的升华。事实证明，使用声势训练的方法可以有效地提高小学生对音乐的兴趣。因此，声势训练不失为一种有效培养小学生音乐创造能力的教学方法。

参考文献：

小学音乐教学过程范文第10篇

关键词：小学;音乐课程;构建;建议

小学音乐课程的构建对小学生今后的艺术生涯发展具有非常重要的影响，且其对学生的情操陶冶和兴趣培养等也具有较大的促进作用，为此，需要不断加强对我国小学音乐教学的研究。在当前我国的小学音乐课程构建中，由于新课标的实施时间较短，其中还存在着很多的问题，为了更好的帮助我国构建小学音乐课程，本文作者根据自身多年的工作经验总结了几点促进小学音乐课程构建的建议。

1 当前我国小学音乐课程构建中存在的问题

随着新课标的实施，我国的小学音乐课程构建也出现了较多的变化，而小学音乐教师作为教学的主体，其对新课标内容的理解对小学音乐课程的构建具有非常大的影响，但由于小学音乐教师自身能力的限制，导致很多的小学音乐教师在进行音乐课程的构建时对新课标的内容理解错误，影响了我国小学生的音乐学习效果。

1.1 形式主义严重

在新课标中对小学音乐课程的构建形式进行了改革，提出需要对当前的传统小学音乐教学模式进行改革，增强学生对音乐教学的兴趣，但大部分的教师在理解时过于片面，仅仅认为新课标是对教学模式进行改变，而对教学的目的却不了解，导致很多的教师在进行教学模式改革时仅仅追求新颖，而对于学生是否喜欢和能否接受其教学内容完全不关心，导致教学效果不断降低。像在进行课堂活动的开展时，大部分的教师仅仅是增加课堂活动的开展，可对于活动课堂的氛围以及活动课堂的教学目的则完全不关心，导致学生学习到的知识非常少。这种现象说明了小学音乐教师的教学思路存在着严重的问题。

1.2 过于强调学生的主体地位

在新课标中，将学生的学习主体地位进行了重点强调，要求小学音乐教师在进行课堂教学时将学生作为课堂的主体，通过学生的主动学习来提高学生的学习效果，但一些教师由于自身理解不足，导致在进行课堂教学时过度关注学生的学习主体地位，给予学生过渡的学习自由，从而忽略了自身的教学作用，导致小学音乐课堂教学效果大大降低。像在进行角色扮演等课堂教学安排时，由于没有教师的积极引导，学生在课堂学习的过程中完全根据自身的喜好来进行角色的扮演，导致学生无法有秩序的进行教学活动，甚至出现学生打闹嬉戏等现象，这种现象严重降低了课堂教学的效果，且影响了学生的学习兴趣。

2 小学音乐课堂构建的建议

为了能够更好的解决上述所说的问题，提高我国小学音乐课堂教学的效果，作者根据自身多年的工作经验总结了几点改善小学音乐课堂构建的建议，下面对其进行了简单的介绍。

2.1 合理使用教学资源

在新课标中对小学音乐教学课程的安排进行了新的规定，其根据小学生的实际特点减少了专业知识的教学内容，且知识教学内容的难度也得到有效的降低，这对小学音乐课程的教学来说是一种非常大的提高，给予了小学音乐教师更多的发挥空间，小学音乐教师能够根据学生的实际情况合理制定课程内容。为了更好的提高小学音乐课程的教学效果，小学音乐教师需要充分利用教学素材，结合学生的实际情况制定有效的教学目标和教学思路。像在进行人教版小学音乐第一册第六课的教学时，其最主要的教学内容是“劳动”，教师在进行课程内容的安排时，教师需要根据教材的主题来对教学内容进行安排，像《大家来劳动》等歌曲教学时，教师可以通过一些打击乐器来使学生能够更加真实的贴近教学主题，加深学生对教学主题的理解，提高学生的情操，此外，在教学内容完成之后，教师还可以通过一些课外活动来使学生能够更加真实的理解劳动精神。

2.2 提高教师的基本素质

小学音乐教师想要能够更好的构建教学课程，首先自身的专业素质需要达到足够的要求，为此，学校可以通过开展一些培训课程来对教师的个人素质进行培养，通过这些课程使小学音乐教师具备更加充足的个人专业能力。此外，学校还需要定期对培训教师进行技能考核，只有满足要求的教师才能进行音乐课程的教学。另外，小学音乐教师想要更好的提高教学效果，不仅需要熟练的掌握专业技能，同时，还需要其具有良好的教学素质和职业道德，像在进行小学音乐教学时，教师不仅能够通过课堂教学使学生掌握音乐内容，同时还能够通过自身丰富的教学经验帮助学生解决学习过程中遇到的困难，还能通过自身的生活经验为学生今后的发展进行正确的指引，帮助学生更好的发展。

2.3 优化教学方法

对于小学音乐课堂教学来说，教学方法是提高教学效果的重点，为此，小学音乐教师在进行课堂教学时需要断改善自身的教学方法。下面是优化教学方法的几点建议：首先，小学音乐教师在进行课堂教学之前需要对自身进行准确的定位，将学生作为课堂教学的主体，而自身仅仅是起到一种引导和帮助，在进行教学活动的过程中，教师需要对学生的学习状态进行全面的掌握，出现问题及时帮助学生进行调整。像在演示木鱼等不常见的乐器时，学生往往对其比较感兴趣，这时，教师需要通过自身的演示来提高学生的学习兴趣，然后让学生亲身实践如何进行这些乐器的操作，当学生出现错误后帮助学生进行纠正，通过这种方法能够最大程度上发挥学生的学习主动性。然后是现代教学设备的运用能力，像当前比较常用的多媒体等教学设备，小学音乐教师在进行教学时需要能够熟练对其进行操作，通过多媒体设备将一些音乐视频和音频展示给学生，使学生能够亲身体会音乐情景带来的效果，增强学生的学习兴趣。当在进行使用时需要注意和学生的语言沟通和交流，防止学生的注意力发生转移。

3 总结

通过对小学音乐教学进行调查可以知道，其对学生的艺术兴趣培养和情感的陶冶具有非常重要的作用，而有效的小学课程建设是帮助学生提高学习效果的重点，为此，小学音乐教师在进行课程的建设过程中需要将学生的学习效果作为最终的目的，提高学生的学习效果。

参考文献：

[1]明月辉.浅谈小学音乐教学中的创新教育[J].学周刊，2014，05：221.

小学音乐教学过程范文第11篇

关键词：小学音乐；小学生；学习兴趣

中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）20-055-01

小学音乐教学相较于其他学科的教学有很大的差别，其传授的主体并不是单纯的知识和理论，而是丰富的思想和情感，通过音乐教学，培养学生对音乐的兴趣，能够在丰富学生学习生活的同时，增强学生欣赏美的能力，使学生领悟到自然、社会的和谐之美，从而带着积极的心态融入到以后的生活中。

一、小学音乐教育现状及存在的问题

音乐学科作为小学教育的重要组成部分，近年来逐渐受到社会各界的广泛关注，音乐课程的开展规模也在一定程度上有所增加。然而由于在小学音乐教学课堂上，教师所引用的音乐素材，大多脱离学生生活实际，并且教师在教学过程中，采用的教学模式仍比较传统和单一，因此无法满足小学生对于音乐学习的真正需求。并且教师在音乐讲授过程中，只是对课本知识进行讲解，教学内容十分枯燥乏味，对于小学阶段的学生来说，无法提起他们对音乐学习的兴趣，而且教师在教学过程中，过于注重学生技巧的训练和识谱能力，而忽视学生对于音乐内涵的理解和情感的领悟，这样的课堂教学不但无法培养学生学习音乐的兴趣，更阻碍了学生审美情感和音乐创造力的发展。

除此以外，由于当前小学音乐教育中存在的种种问题，导致教育工作者对小学音乐教育的认知不够全面和清晰，使教师在教学中无法领会教育的真正要领，更无法激发和培养学生学习音乐的兴趣，造成小学音乐教育改革速度慢、质量差等现象，进而影响小学教育工作的有效开展。因此，如何改善传统的教学理念和教学模式，激发学生学习音乐的兴趣，是小学音乐教学的关键。

二、如何激发和培养小学生学习音乐的兴趣

1、改善学习环境及教学氛围

教育的环境和氛围与教学质量是密不可分的，优良的教学环境和氛围是提高教学效率的首要条件，然而在教学过程中，优美的环境创设需要教师和学生的共同努力来完成。首先教师和学生可以共同布置教室，在墙上挂满各种乐器和音乐家的照片及名言，也可在黑板或墙面相应位置设置一个音乐专栏，让学生每天在音乐专栏处分享自己所了解到的音乐知识和信息，建立起学生之间音乐沟通的桥梁，使学生置身于有优美的充满音乐氛围的环境中，并对音乐产生一种由衷的亲切感，从而激发学生学习音乐的激情[1]。

其次，教师需要在教学过程中营造出一种轻松、愉快、和谐的氛围，与学生在课堂上进行亲切的互动，拉近教师与学生距离的同时，还应增加学生之间的互动和沟通，让学生们互相分享自己对于音乐的理解和感悟，促进学生在团体融洽的氛围中，喜欢上音乐教学的课堂，进而激发学生对音乐学习的欲望，积极主动地参与到音乐教学活动中。

2、运用形象直观教学法激发学生兴趣

小学生大多初步接触音乐，其对音乐的理解和感悟还只能停留在对音乐表面形式的理解，而且小学生上课过程中，自制能力比较差，所以要求教师在音乐教学的过程中，运用形象生动富有感染力的教学方法，来激发学生学习音乐的兴趣。在教学过程中，运用多媒体教学，对学生的多种感官加以刺激，增添学生学习过程中的乐趣，如运用录音机播放音乐的同时，教师对音乐进行示范演唱，并让学生进行模仿；亦可播放幼儿演唱和舞蹈视频，让小学生跟着音乐唱歌和舞蹈，给学生视觉和听觉的双重刺激；并可以让学生充当其中的角色，既可以增加教学内容的多元化和趣味性，又能加深学生对音乐的印象，从而激发学生学习音乐的兴趣[2]。

3、运用故事教学法激发学生兴趣

小学阶段的学生，由于其心智还很单纯，所以小学生普遍对听故事十分感兴趣，教师可以根据小学生心理的特点，在教学过程中将歌曲与童话故事相结合，吸引学生对于音乐好奇心，教师在音乐的背景下，对故事讲授过程中，应该注意符合语境，并且运用趣味性的语言对故事加以阐述，让学生的注意力更加集中，学习的热情更加高涨[3]。教师也可在教授和灌输音乐知识的同时，对音乐作者的生平故事以及创作歌曲的背景讲给学生听，让学生在听故事的同时，了解音乐背后所蕴藏的内涵，使学生对音乐产生美好的印象和情感。

4、在小学音乐教学中引入器乐教学

新时代的音乐教学，不能只依靠传统的听唱及视唱教学，更需要在传统音乐的基础上，融入新的教学元素，例如在音乐课堂上引入乐器的教学，使学生不是被动的学音乐和听音乐，而是主动地演绎和创造音乐。器乐教学在音乐教学中的引入，不仅能提高学生对音乐的理解和鉴赏能力，更能激发学生对于乐器以及音乐学习的乐趣，教学过程中，可以设置不同乐器的指导教学，针对每个学生不同的性格和喜好，给其安排不同的乐器，并在教学进行的过程，组织学生对多种乐器进行合奏，不但能培养学生音乐方面的兴趣爱好，更能促使学生增强合作意识和对音乐学习的主体意识。

小学时期是每个学生学习的基础阶段，小学教育需要在该阶段对学生进行全面综合的教育，小学音乐教学不但能提高学生审美意识，更能促进学生从小养成用欣赏的角度看待问题的良好习惯，以及从音乐的角度鉴赏世界的能力，可见小学阶段的音乐教学对于学生综合素质的提高至关重要。因此，只有从学生的心理和实际情况出发，全面改革小学教育理念和方式，才能有效地发挥音乐教学的重要作用，激发和培养小学生对于音乐学习的兴趣。

参考文献：

[1] 胡家玲.少数民族地区农村小学音乐教育的现状及对策[J].中国校外教育，2010，S2（21）：495-591.

小学音乐教学过程范文第12篇

1.小学音乐师资情况的影响

在进行课程资源整合与开发的过程中，音乐教师占据着主体的地位，所以，在音乐校本开发过程中，音乐教师的师资是非常重要的。受到影响的有以下几个方面：（1）音乐教师的数量。在大多数学校，音乐教师的资源都保持在劣势状态，特别在我国一些偏远地区和农村小学，音乐教师的数量更是少之又少，如果在学校中没有一定的音乐教师资源，进行校本课程的开发将成为一项难题。（2）音乐教师的音乐素养。在我国许多小学，存在音乐教师的音乐水准低、学历不高、教学水平差等现象，这种现象都会导致教师的教学观念陈旧，对课本及课程内容缺乏认识，从而使音乐校本课程受到影响。

2.对音乐教育的重视程度影响了小学音乐校本课程的开展

我国大多数小学，在教育过程中只注重学生的升学率和学校的教学质量。这种片面的看法使音乐课程遭到了忽略，经常处于可有可无的地位。部分学校为了提升教学质量，让一些所谓的“主科”占据了音乐课程的时间，不仅降低了音乐教师的工作积极性，而且在工作方面的创新性也有所下降，影响了音乐校本课程的开展。

二、促进现阶段小学音乐校本开况的对策

1.加强小学音乐师资队伍

在我国众多小学中，只有不断地扩大音乐教师的队伍，引进一批专业水准高、创新能力强、能力素养精的教师队伍，才能在进行校本创新时，提出比较专业的教学标准，创设出比较贴切的教学理念，编排出比较科学的教学内容。只有这样我国的小学音乐教育才能得到更加长久的发展。

2.将地方文化资源融入小学音乐校本课程

在开发音乐校本课程资源时，应当大量地关注民间的文化资源，并且加以创新，运用自己独特的思路将其融入音乐校本课程中去，增强学生对家乡、对祖国热爱的情怀。

3.利用社会音乐资源改进小学音乐校本课程

小学音乐教学过程范文第13篇

关键词：新课程理念；小学音乐；教学设计

小学音乐是九年义务教育阶段中的重要教学内容，也是基础教学课程的一部分，随着新课程改革的深入，当前小学音乐课程已经发生了相应的变化。所以，在进行教学的时候，要掌握《音乐课程标准》的相关目标进行教学，从而创建更加完善有效的小学音乐教学课堂。

1新课程背景下小学音乐教学的课程理念

1．1小学音乐教学的审美因素：小学音乐教学是培养学生形成审美能力的前提条件，同时也是进行小学音乐内容教学的依据，通过音乐教学，能够将音乐教材中的审美观念转换为学生的思想。小学音乐教学的审美因素主要包含情境美、音韵美、曲调美以及立意美。在小学音乐教材中的很多优秀曲目都是来源于生活，其中包含了很多美好的寓意，能够向学生传到音律美，同时培养学生的真善美。而学生通过音乐的学习，能够充分表达自身的情感，抒发自己的内心，进而在学生幼小的心灵中播种下美好的种子。

1．2小学音乐教学的审美原则：小学的音乐教学需要遵守一定的原则。首先是体验性原则，音乐教学不能单纯地进行说理式的教育，而是要让学生充分参与到音乐体验和鉴赏中，在教师的引导下学生能够体验音乐的教学过程；其次是情感性原则，音乐教学的重要目的就是为了培养学生的审美能力，而审美能力客观上就是一种情感教育。在音乐教学中，很多曲目中都包含了非常丰富的情感，能够激发学生的情感体验，进而陶冶情操，让学生逐渐产生情感花火，打开学生的情感之窗。

2新课程理念下小学音乐的教学目标

正确的价值观和情感态度是学生在成长过程中不可或缺的必要条件，能够充分引导学生积极地面对生活，保持健康向上的心态，进而全身心地投入到生活和学习中。新课程理念对于小学音乐教学中的情意因素上升到了一个全新的高度。比如，培养学生积极向上的情感，有利于学生对生活更加积极、乐观、向上。学生情感的培养不仅仅是学生自身内心的体验和感受，更体现在学习兴趣、爱好和激情上。同时也能客观地反映学生正确地个人价值观、社会价值观和自然价值观，这是新课程理念下小学音乐课程目标的重要意义，就小学音乐教学的课程价值和性质来说，音乐教育的本质是审美，以美育人和以情感人的教育方式，在心灵上让学生受到感染、熏陶、净化以及顿悟的作用，而不单单是音乐知识技能的养成。

3新课程理念下的小学音乐课堂教学设计

音乐的教学过程有很多因素共同组成，比如教学方法、教学内容、教学手段等等。同时按照音乐教学目标和理念进行的一种教学程序和活动。教学课堂的设计是教师通过对教学对象、教学内容和教学手段进行仔细的分析，在课堂中形成的一种秩序，从而达到音乐教学的最终目的。

3．1起始阶段：在课堂教学的起始阶段，要充分做好课程导入，如组织教学、激发学生的兴趣，集中注意力，导入新课程等，这是一堂课程的开始阶段。课程导入有多种方式，情境导入、图片导入、视频导入等等。课堂起始阶段的成功与否，在很大程度上会对后面的教学产生影响。在当前的音乐教学中，应该设计一个合理的课程导入，将学生的注意力集中到教学中，激发学生的学习兴趣和求知欲望，在这样的情况下进行音乐教学，使教学过程更加有效。

3．2课堂教学中：课堂教学中是整个课程的核心和主要阶段，整个课程都围绕这个核心进行展开。这个阶段是音乐教学内容显现和实现当堂课程教学目标的阶段，所以非常重要。在这个过程中，要活跃课堂氛围，组织和开展不同的教学方式，引导学生参与到教学中，保证教学活动的正常展开，是一个由浅入深、层层递进的过程。通过这个阶段的教学，学生能够体会到音乐教学的意义，并且通过这个阶段的学习能产生自己的一些想法，使音乐知识得到深化，内心得到情感的冲击。

3．3结束阶段：结束阶段通常是当堂音乐教学课堂的总结阶段，是对整个课堂的的巩固，在一定程度上也可以称为“点睛之笔”，通过结束阶段的整理，可以帮助学生感受到整个音乐课堂的氛围和寓意，使音乐情感在学生的心中得到升华，最大限度地保证音乐教学课堂的完整性。在结束阶段，音乐教师会根据学生在课堂中的表现进行点评和总结，有助于理清学生的学习思路。不过，在新课程改革的大背景下，为了增强学生对音乐学习的体验性，应该把总结的机会让给学生，让学生阐述整个课堂的教学内容，从而加深学生的体会和感受，对学生来说是非常有益的。或者，在教师的引导下，师生之间共同总结，对教学中存在的不足和未涉及到的内内容进行相关探讨，都会取得较为不错的效果。

4结语

新课标对小学音乐教学提出了新的要求，在实际的教学工作中，需要相关教师充分把握新课标的教学理念和教学目标，合理地对音乐课堂进行设计，尽可能设计一个优秀的、高水平的教学课堂，进而全面促进学生的美育发展。

作者:杜祝霞 单位:甘肃省甘南藏族自治州迭部县白云学校

参考文献:

［1］陈木鑫．音乐课堂教学设计的四个要素［J］．广西教育A（小教版），2013，（5）

［2］祁燕．小学音乐课堂教学设计探析［J］．都市家教（下半月），2012，（7）

小学音乐教学过程范文第14篇

1.小学音乐课堂教学过分地注重节奏训练。在音乐的教学中，节奏训练是音乐教学中的重要部分，让小学生进行音乐节奏的练习有助于使其提高音乐的领悟和歌唱水平。但是，在实际的音乐教学中，过分地注重音乐节奏的训练，对于音乐教学的进度影响十分严重。音乐节奏训练占用的时间多，并且反复的节奏训练容易让学生产生厌恶的情绪，严重地影响到了音乐课堂教学的继续。另外，节奏的训练缺乏正确的方法。2.音乐的教学中，体验和模仿的内容过多。在小学音乐课堂教学中，小学生的审美趣味因为受到了年纪、文化、经验的影响十分的狭窄。因此，音乐教师的任务是拓展学生的审美以及音乐的兴趣，而不是一味地传授课堂的教学任务而忽略了学生的兴趣。小学生在音乐课堂的学习中，舞蹈和音乐都是老师根据教学任务自编的，没有注意学生的特点，因此，学生在模仿的过程中完全无法体会音乐和舞蹈的乐趣。3.音乐教学缺乏针对性。有些教师各种乐器都接触，但是如果各种音乐形式都教给学生，到最后，学生将可能什么都没学会。小学生音乐兴趣的培养需要不断地训练和有针对性地教学，但是，现在的音乐教学没有针对性，学生必然没兴趣配合，学生也就学不到自己喜欢的音乐。可见，小学生的音乐课堂教学之所以存在许多不足，严重地影响了学生音乐兴趣的培养和音乐课堂教学的进行，其原因，主要是因为小学的音乐课堂教育在策略和方法上存在许多的不当。因此音乐教育需要不断地改善和提高音乐教学的技巧和学生学习音乐的方法。

二、小学音乐课堂教学的新策略

只有教学策略正确方法运用得当，才能够促进小学音乐课堂教学的发展。1.培养学生学习音乐的主体地位。随着素质教育在小学校园里的不断开展，教师在音乐教学中已经不是一个人唱独角戏的时候。音乐课堂真正的主体应该回归到学生身上。小学生学习音乐的主体地位对于他们的学习具有重要作用，可以培养小学生学习音乐的积极性和主动性。2.培养学生的音乐兴趣，让学生走近音乐。在课堂音乐教学的过程中，教师要挖掘课堂的学习气氛，引导学生培养学习音乐的兴趣。认真观察和分析学生学习过程中的表现，调动学生学习音乐的审美以及表现力。让学生在学习音乐的过程中用心灵去感悟音乐的魅力，提高学生音乐的鉴赏能力，引导学生发现自身的音乐兴趣方向，从而促进学生“音乐细胞”的产生和发展。3.利用情景教学法，让学生感悟音乐。在小学音乐课堂的教学过程中，教师应该为学生创造学习音乐的美好环境，让学生能够在美好的音乐环境中真正地去领悟音乐并且喜欢、热爱音乐。作为音乐教师，在教学的过程中，必须充满感情，用自己对于音乐的热爱来感染学生，陶冶学生，培养学生的音乐素养。音乐老师在教学的过程中，应该设法尽可能地具体化地展现抽象的音乐，使学生能够真正地理解音乐的真实内涵以及意义，在学习音乐的过程中产生情感共鸣。4.运用分组教学的方法，促使学生在小组的学习和交流过程中，发现感悟音乐的魅力。分组教学还可以促使学习伙伴相互激励学习音乐的兴趣，培养团队合作意识。在小组中，伙伴的相互交流和轻松的氛围可使学生获得自信心和成就感，让他们相互学习，相互支持，体验学习音乐的真正乐趣。5.充分结合多媒体进行教学。小学的音乐课堂教学必须不断地创新教学方式，利用现代科技教学手段，不但可以提高音乐教学的效率，而且能丰富教学内容。6.对于音乐作品的选择十分的重要。小学生的音乐课堂教学必须结合小学生的心理和年龄特征，充分了解小学生对于音乐的偏好和兴趣点。只有集合小学生的内心需求的音乐作品，才能够影响学生学习音乐和领悟音乐的热情。好的音乐作品可以真正实现学生音乐素质的提高，完成小学音乐教学的目标。

小学音乐教学过程范文第15篇

关键词：小学音乐教学；心理健康教学；音乐

在小学课程中开展音乐教学的目的不是培养学生的音乐技巧，而是通过音乐教学让小学生了解如何进行对事物的审美，并通过音乐教学让学生的心理成长更加的完善。在音乐教学的过程中，教师应该正确的指引学生的学习方式，让学生能够理解音乐、喜欢音乐；而且小学音乐教师还应该了解如何在教学的过程中读懂学生的心理，并寻找更加适合的方式，因材施教。在不断探索的过程中，将心理健康教育渗入到音乐教学之内。这样就能够达到提高音乐教学的质量和效率，还能够提高小学生心理成长的质量。

1小学音乐教学的重要性

1．1提高学生审美

小学的音乐课程与其他学科有很大的不同，在音乐教学中，教师通过音乐的旋律提高学生对音乐的认知。在小学教育的宗旨上，完善学生的综合素质是教学的重点，学校通过各种方式不断的提高小学的教学质量，而提高学生的审美观念，除了美术教学，音乐教学就是非常好的学科。在音乐教学过程中，可以清晰的让学生了解如何对事物进行是非的分辨，如何对进行美与丑的分辨，让小学生在成长的过程中，能够成为一名有完善的审美观及价值观的人员，这样就达到促进学生修养成长，促进心理健康［1］。例如：在音乐课堂上利用《粉刷匠》这首歌曲，让小学生知道劳动的重要性，让学生热爱生活。利用《空山鸟语》，《爱是一首歌》、《红旗颂》等积极上进的歌曲，表达对向上的精神，在音乐学习的过程中教师可以通过音乐的渲染带动学生的心理变动，和情绪，并促进了学生审美观念的提高。

1．2健全学生人格

随着音乐不断的发展，其表达的内容和方式也发生了非常大的变化，很多音乐作品都蕴含了积极向上的内容，当小学音乐教师在教学的时候应该充分的利用其内容，有效的提高小学生的心理健康。教师在上课的时候，可以利用不同的教材激发学生的心理变化，让学生了解每个音乐发展阶段的社会情况和人们的生活方式。学生在感知音乐的内容的同时，能够提高对我国音乐的表达方式的理解，从而提高学生的人格成长［2］。例如：我国古典音乐《二泉映月》，教师在为学生播放《二泉映月》的过程中，可以向学生解释曲调的由来，以及曲调创作背景，这样学生在听曲调的时候能够理解曲调中所表达的人们的生活遭遇，以及小学生的生活是多么的美好，以此提高学生的认知，让学生能够更加珍惜现在的生活环境。这样的教学方式不仅提高了学生对社会的认知，也提高了学生的心理人格层次。

1．3促进学生心智发展

小学教育阶段是学生心理成长发展非常重要的阶段，学生只有在初级阶段培养好的习惯和心理基础，才能够在后期成长的时候明辨是非。所以在小学音乐教学的过程中，通过渗入心理健康教育达到对小学生心智发展的推动。所谓的心智发展不仅是对音乐理解力的开发，更加重要的是对学生的思维的开发，通过音乐的教学熏陶学生的情操，通过音乐的教学培养学生的思维创新发展［3］。例如，在音乐教学的过程中，教师利用电子琴的课程，培养学生的动脑能力，以及手部协调能力，在电子琴学生的过程中，需要学生能够利用好手部与眼部、耳部的相结合，才能够弹奏出优美的音乐。而且通过这样的教学，还能够提高学生思维的敏捷度，让学生能够创造出属于自己的音乐。这样就达到了提高学生心理健康的目的。

2将心理健康教育渗入小学音乐教学的方法

2．1通过师生互动渗透心理健康教育

在音乐教学的过程中，不可缺少的就是师生之间的互动，因为互动能够让教师更加了解学生的思维方式和心理的变化，而切在有效的互动中能够让学生了解到音乐教学的重要性［4］。在传统的小学音乐教学的课堂中，教师通常的办法都是直接为学生播放教学的音乐内容，并在对音乐的技巧细节进行分析，让学生通过不断的熟悉旋律的方式达到相应教学的目的；此刻，教师是站在主动的角色中，而学生是被动的角色，这样教师就不能够充分的了解学生想要得到什么样的知识，也不能够充分的感受到学生的内心发展和想法，所以为了能够让教师更加贴学生，就可以利用互动的机会进行深入的了解。为了达到互动的教学目的，教师必须转换自身的角色，变主动为被动，在思考问题的时候也应该站在学生的角度，这样就能够充分的了解学生在音乐教学过程中所想的角度和方向，也能够更加精准的掌握学生的心理变化，从而学生也能够在学习的时候更加的轻松。例如：《让我们荡起双桨》歌曲教学中，教师可以多收集一些影像资料和图片资料，让学生在学习的过程中，教师可以要求学生在原地进行模仿划船的动作，并一边模仿一边进行演唱。学生在模仿的过程中能够感受到歌曲的欢快，再次教师也需要参与到模仿中，从双方的参与教师能够了解小学生内心的变化，而学生也能够感受到教学与其之间的距离越来越近，让学生更加信任教师［5］。

2．2通过目标完善心理健康教育

在小学生心理发展的过程中，若是想要健康的发展学生的心理，就需要满足学生对目标的需求，所以在小学音乐教学的过程中，应该设立相应的目标，以此激发学生学习的欲望，满足学生对音乐学习的需求，促进学生的内心心理发展。为了能够达到这样的目标，教师应该更加需要重视对学生的内心发展的了解，让教师的方式更加适合学生的学习，让教学的目标更加的明确，从而满足学生对音乐教学的需求。例如：在教学的过程中，教师会利用大合唱的方式提高学生之间的配合程度。为此教师可以将大合唱比赛作为学生的学习目标。在设定好教学目标之后，教师应该选择合唱的曲目，一般在小学阶段选择的都是《五星红旗》、《黄河大合唱》、《七子之歌》等，在学习之前应该将曲目播放给学生听，或是将曲目的视频放给学生看，这样学生能够感受到歌曲的震撼力，在播放的过程中，教师需要讲解曲目的具体内容，并将会学生如何能够相互的配合达成共同的目标［6］。当学生在了解具体情况之后，比赛表演时能够充分的展现自己的内心情绪，这也是学生心理健康发展的一种表现。

2．3完善音乐教学内容促进心理教学

音乐在课堂中的教学内容是十分有限的，所以教师在教学的过程中应该不断的完善音乐教学的内容，让学生能够接触到更多的课外音乐，这样学生能够拥有更多的机会发展自身的综合素质，并锻炼了自身的音乐技能，从而提升了学生的心理健康状况。在完善教学内容的时候，教师可以选择音乐教学辅助工具、或是音乐剧等方式，例如：小学音乐课程中《爱是一首歌》一课，教师在正常技术教学过后，可以将歌曲改编成为小的歌剧，让学生参与其中。教师还可以在教学的过程中，利用乐器互动丰富教学的内容。这个教学方式都能够培养学生的心理建设和发展，以为在丰富教学内容的同时，也是丰富了学生的知识范围，让学生能够了解到更多教学之外的内容。让学生也知道，教学不一定要局限与课本的内容，很多课外的内容更加具有教育的意义，特别是在音乐艺术方面。在丰富音乐教学内容方面，教师还可以带领学生与参加音乐会或是音乐剧的演出，让学生开阔自己的视野提高心理建设。

2．4用情景教学方式渗透心理健康教育

音乐课程与小学其他课程有很大的不同，其可以利用音乐来吸引学生的目光，若是在音乐课堂中设立情景剧，会更加受到学生的欢迎。所以教师可以在备课的过程中，将情景教学的方式加入到教学的模式中，以此激发学生对音乐的兴趣。在课堂中，教师可以让学生了解音乐题目的内容和背景，并正确的指引学生的心理发展方向，让学生更加深刻的理解音乐曲目的意义。例如：《红旗颂》一曲的教学中，教师可以在备课的时候准备好相应的道具，可以事先准备好小红旗，教师也可以在教学进行之前，向学生们简单的介绍一下我国的简史，让学生能够提前了解曲目的背景。在学生对曲目了解之后，就可以将《红旗颂》歌曲变成情景剧的方式进行进一步提升学生对乐曲的认知。在表演的过程中，学生会更加的投入也会用心去体会乐曲的内涵和意义。所以在情景剧之后的生活中，学生依然了解怎样将情景剧中的含义与现实相结合。教师也应该鼓励学生参加情景剧的表演，以此熏陶心理的发展内涵和方向，从而达到心理健康教育的目的［7］。

2．5通过音乐教学评价促进心理健康教育

在音乐教学的过程中，课堂的氛围一直都是轻松优美的，所以教师在对学生进行评价的过程中是能够影响学生的学习积极性，也能够影响学生的心理健康发展。因为每一位学生对音乐的掌握程度都有很大的不同，教师针对唱的不好的学生进行批评会直接影响该学生的心理发展。这样就会直接影响整体音乐课堂的教学质量和进度，而学生对于音乐的学习也会出现懈怠或是反感。所以在音乐教学的过程中，教师应该适当的调整批评的方式方法，用正确引导的方式对待学生，帮助学生改变现状。

结语

小学音乐教学是促进学生综合发展的一项基础课程，为了能够达到音乐教学的目的，教师都不断的改进教学的方式和内容，让音乐教学不仅能够达到教学的目标，还能够在教学的基础上提高学生的心理建设。教师还应该学会利用课外音乐知识激发学生的积极性，和主动性，为提高学生的心理建设提供渠道。

参考文献

［1］薛丹．小学音乐教学中的问题分析与探讨［J］．教师，2012（12）：125—126

［2］吴宪奇．浅析小学音乐教学存在的问题及对策［J］．学周刊，2013（10）：115—116

［3］明月辉．浅谈小学音乐教学中的创新教育［J］．学周刊，2014（03）：125—126

［4］陈阳．小学音乐教学中心理健康教育的渗透途径分析［J］．吉林教育，2016

［5］童琳．探究在小学音乐教学中渗透心理健康教育［J］．中华少年，2016（04）

［6］余岚．在小学音乐教学中融入心理健康教育的对策研究［J］．华夏教师，2016（01）