音乐常用教学法范文

前言：我们精心挑选了数篇优质音乐常用教学法文章，供您阅读参考。期待这些文章能为您带来启发，助您在写作的道路上更上一层楼。

第1篇

关键词：音乐；教学法；愉快

在多年的教学实践中，笔者体会到兴趣是推动学生积极学习的强大动力，创设愉快的教学情景是推动学生积极学习的先决条件。因此，在教学中注意发挥学生的主体作用，灵活运用多种愉快教育方法，激发学生的学习兴趣，效果良好。

一、开动脑筋编儿歌，培养儿童识谱兴趣

识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣，笔者常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习，培养他们的学习兴趣。比如，在教学生认识五线谱的线数和间数时编了如下的儿歌，让他们边做动作边唱歌：

张开左手掌，手心向外翻；五个小手指，就是五条线；

四个手指空，就是四个间；从下往上数，一二三四五；

好像上楼梯，越上音越高。

这样的儿歌，学生既动手又动脑，易懂易记，使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣。在讲解高低音知识时，老师的教学也同样要有“童趣”。比如可让学生听录音，并告诉学生所播放的“小鸟的叫声”是高音，“老牛的叫声”是低音，“小鸭的叫声”是中音。这样学生既感到新鲜、有趣，又提高了教学效率。

二、启发学生发现美、表现美，激发唱歌兴趣

“音乐源于舒畅”，生活展示愉快。音乐教学不能只把学生拘泥于室内的学习，还应当让他们回归生活，走进自然，在大自然中体味音乐的存在。比如，课外郊游时，带领同学们在树林里漫步，树叶沙沙作响，小溪欢快地流淌，鸟儿放声歌唱，这不就是大自然演奏出的美妙乐曲吗？在不知不觉中，同学们都随着这美妙的自然音响哼唱起来，曲调清新、自然、淳朴，脸上露出了幸福的微笑，感受到了音乐的存在，生活的美好。

再如，笔者在教学生唱《火车开啦》时，只领学生按节奏读了两遍歌词，他们就会唱了。但由于想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情，部分学生唱起来很呆板，面无表情。对此，笔者试着说：“同学们，现在老师就带你们去‘旅游’，你们想到哪儿去呢？”同学们高兴地喊起来：“青岛”“北京”“上海”“广州”。“好！咱们先到北京去看看吧！老师来当播音员。”于是笔者当起了列车播音员，音乐一起，同学们便高兴地唱起来，好像自己真的坐上了火车，他们有的高兴地摇晃着小脑袋，甜甜地笑着；有的同桌兴奋地交流着感情，那眼睛活像是在说话；有的合着音乐节奏愉快地拍着手。歌声中充满了真挚的情感。

三、音乐游戏是学习音乐的另一种愉快教学法

游戏，也是音乐教学中另一个有效的教学方法。音乐是音乐游戏的灵魂，音乐游戏只是学习音乐的手段，音乐游戏必须伴随音乐，才能实现音乐教学的目的，所以音乐游戏的最大特点就是“音乐性”。让儿童在游戏中学习音乐，感受音乐的流动、旋律的起伏等，并随时根据音乐的变化作出反应，在游戏中学会听辨不同旋律、节奏、节拍、速度等音乐的基本要素，训练了听觉、视觉和运动觉。

教师尽可能从儿童日常生活、身体活动和对周围世界的体验为依据，创造出一些儿童喜爱并能感受的音乐游戏，在音乐教学中加以应用。在启发学生游戏、表演时，笔者是这样做的：①启发学生进行即兴表演；②根据学生表演编排一套好的动作教给学生；③个别检查。在游戏中，学生常常会被一些漂亮的动作和优美的造型所吸引，教室里常常会爆发出热烈的掌声。台下的“观众”纷纷举手要求上台表演，连平时最胆小的学生也跃跃欲试，课堂气氛达到。这样一来，不但培养了学生的表演能力，加深对歌曲的理解，而且也增强了学习兴趣。

四、建立平等、和谐的师生关系

平等、和谐的师生关系可以增强教学活力，提高学生的学习兴趣，可以给学生带来轻松愉快、生动活泼的学习氛围。课堂上老师心境良好、学生情绪稳定，这能保护和发展学生的学习兴趣，促进和提高学生的学习积极性。因此，笔者利用一切时间，主动接近学生。如课前十分钟放一些音乐，找一些与学生共通的语言，既可以帮助了解学生，又缩短了师生间的距离感。还可以让兴趣小组的成员帮忙，发动、带动其他同学。

五、注重课堂教学评价的多元化

第2篇

【关键词】小学音乐；听唱法；有效教学

音乐教育是我国的基础教育之一，是小学教育的重要组成部分。为了让音乐更加有趣，更加多彩，更能激发学生学习音乐的主动性、积极性，教师应该在教学中不懈追求、不断创新，探索出更加行之有效的教学方式。本文以学生为主体，探讨小学音乐的教学法，希望可以对音乐教学起到一定的帮助作用。

一、精心培养学生主动学习能力

师生单纯地进行模唱是最普遍的音乐教学方式，时间一久这种方式就降低了学生的学习兴趣。我们应该增加行之有效的音乐学习法，将音乐学习的主动权交给学生，让学生主动参与进来，从而提高学习兴趣，同时提高学习能力。

二、运用听唱法的方法进行教学

建立平等的师生关系，能提高学生对学习的兴趣，能够培养学生的健康情感，对增强教学效果具有很重要意义。建立平等、相互尊重、相互理解的师生关系，就能创造民主和谐的教学环境，也是学生主动学习的前提。老师和同学进行互助学习，积极思考、勇于探索，进行创造性学习。“听唱法”也就是先听，然后根据音乐的旋律模唱或演唱的过程。课堂中先把歌曲放给学生们听，反复听几遍，让学生能更快地进入到音乐的情境中；再让学生们跟着演唱，这样可以让学生主动记住音乐的旋律，而不是被动的记忆音乐。这种教学方法使传统的教学权威能够很大程度地下降，有助于建立平等的师生关系，使学生和老师更加亲近，更加有助于学生的学习和成长。

三、“听唱法”的意义

“听唱法”减弱了老师在音乐教学中的主导地位，让传统的教育方式得到变化，先听后唱的方式能让学生更加深入地投入到聆听与呈现中，能培养学生良好的学习积极性及主动性。当然，听唱法并非让学生我行我素，在学习中，除了让学生唱，还要让学生注意歌曲的情绪等一系列的问题，教师要细致严谨，及时纠正学生学习中的错误，最终才能发挥听唱法在教学中最大的作用。

四、在实际生活中运用“听唱法”

在教学中，教师们应该重视联系生活实际，让学生运用自己的生活经验来进行形象生动的学习。音乐教学总会有一些乐理知识，一般乐理知识枯燥、难以理解，如果一直强行灌输，学生更加不能理解，而且还对学习失去了兴趣。为避免说教，应适当地采用一些实践的方式，让学生从感性方面渐渐地转变为形象性，再到抽象性，最终能够理性地认识学习，理性地认识音乐。如《我的小绵羊》这首曲子，应用“听唱法”的方法将歌曲播放给同学们听，让他们自己找出音乐的旋律以及音乐的特点，将学生分组并按小组演唱进行比赛，比赛胜出的同学将获得奖励。由于大家已经听了这首歌，他们自己就能哼唱出歌曲的旋律，他们的记忆就更深刻，不易遗忘，所以采用“听唱法”的教学方法来加深学生的印象，既能轻松解决课堂完全以教师为主体性的问题，又能完成歌曲的完整学习。在听中随音乐小声跟唱，能让学生进一步感受音乐本身的思想，且充分锻炼节奏感。在听唱过程中，教师适当指导音乐的旋律和节奏结构等概念，能让学生在听唱过程中发现音乐的特征。教师还可以让学生自主选择自己喜欢的乐器，自己编创简单的节奏，形成多层次的音乐效果，锻炼学生的编创能力，让学生在无形中感受歌曲的情境，由内而外地进一步感受音乐表达的情绪。

五、听唱法教学后适度的合作活动

合作活动并不是所说的“走过场”，应当注重实际效果，合作活动的三个关键点如下：

（一）争论中寻找合作目标

在学生对同一个问题争论时，往往是他们思维最活跃的时候，总有许多理由想说服对方，学生的积极性就会有所高涨，结果也是意想不到的。

（二）在共识中寻找合作目标

小学的音乐课有很多内容还需要表演，这也是音乐课和其他课程不同之处，为了能达到有效的教学质量，还需要几个学生进行演唱和表演，这就需要他们的合作能力。有时教师可以点名，让几个学生表演，在最短的时间内达成共识，同心合力完成，即培养了学生合作能力，又活跃了课堂气氛，教学效果显著、有效。

（三）在合作过程中得出结论

在合作达成共识时，学生的思维渐渐活跃，都有自己的主见，这样更好地让学生有了自主思考的空间，思维更灵活。

六、应用听唱法教学的效果

听唱法有助于提高学生的学习兴趣；

在听唱的过程中，可以引导学生发挥自己的想象力；听唱法完全符合学生天性中的模仿特点，对提高学生的音乐素质起到很大的帮助作用。 听唱法是否适合某班学生或教材，还要根据实际情况来考量。小学音乐教学中的方法还有很多，听唱法只是其中之一。在音乐教学过程中，听唱法让学生听会了歌词，爱上了歌曲，还相对轻松地掌握了乐理知识，这不仅让学生得到体现自己、展示自己的机会，更增强了学生的自信心，也为教师的有效教学奠定了优良的基础。

第3篇

音乐教育的研究关乎音乐教育教学的发展，而小学音乐教育的研究则关乎国民音乐素质的发展。现如今，我国小学音乐教育主要有两种教育道路：一条是具有中国特色社会主义的小学音乐教育体系，其主要是借鉴各国优秀的音乐教育体系，并结合中国小学音乐教育的现状，进一步发展我国的音乐教育体系；另一条是运用专业音乐院校的教育思想和方法对小学音乐教育进行一定的改革。这两种教育最后产生的效果是截然不同的，所以在教育体系的选择方面必须慎重。我国的教育必须结合我国的国情和国家发展政策，所以从长远考虑，我国小学音乐教育教学因当从中国特色社会主义出发，适当引用外国优秀的教育教学体系，并结合我国小学音乐教育的特色，形成具有中国特色的小学音乐教育体系。

上个世纪80年代初，我国引进了世界三大音乐教育体系：柯达伊、奥尔夫和达尔克罗兹体系，促进我国音乐教育的发展。

一、柯达伊音乐教学法的特色

佐尔丹柯达伊（1882-1967）是匈牙利的一位著名作曲家、哲学家和音乐教育家，他一生花费了大量的精力在匈牙利音乐教育研究上。柯达伊从1905年起便开始在匈牙利的各个地方收集民间音乐，并在收集整理的过程中慢慢发现到在音乐教育中应当要提高音乐的歌唱水平，训练专业的音乐教师和学生，来提高匈牙利的音乐教育水准。因此，自1920年起，柯达伊运用自己收集的民间音乐素材创作了大量的儿童歌曲、合唱曲，并且提出了许多关于音乐教育的理念。这些理念在后来世界音乐教育的发展中得到了充分的肯定，并广为应用。

（一）教学理念

柯达伊认为：音乐应该属于每一个人。因此，强调全民音乐教育是柯达伊音乐教育理念的核心思想。他认为全民音乐教育可以促进人的全面发展，对国民音乐素质的提高有非常重要的作用。

其次，柯达伊强调民族音乐的教育。他认为，民族古典文化是民族精神最完美的表现，必须使它们尽快地为全民所占有。在他的教学方法中，演唱当地的民歌是其中一个重要的环节，在他的音乐教学理念中，始终认为，通过民歌演唱是达到音乐教育目的最短的一条道路。

柯达伊的教学理念中对教材的要求非常严格，他始终坚持儿童音乐教材的选择材料必须是真正的民间音乐、儿歌和中外名作曲家的作品。在他编写的儿童音乐教材中，有很多歌曲是用当地民间音乐素材改编创作而成。

他注重视唱练耳以及合唱的训练，在演唱中采用多声部的合唱形式训练歌唱，他的歌唱训练都不依靠钢琴，并且形成完善的体系，使学生能形成良好的内心听觉。

（二）教学方法

柯达伊音乐教育理论在实际教学中运用了很多教学方法，这些方法的运用，可以很好地帮助学生感受音乐、理解音乐、享受音乐。

1.音高、首调唱名法和节奏唱名法相结合。这种音乐教学法在童声合唱训练中得到了非常好的应用和发展。

2.采用五声音阶应用于早期的音乐训练，匈牙利民谣大多为五声音阶。随着世界音乐的发展，慢慢演变成七声音阶。

3.根据儿童的自然发展规律来安排音乐理念和材料，不仅是在理论知识的方面，还包括了思想修养等方面。

4.在读谱环节运用科尔文手势，帮助学生理解首调中各级音之间的关系、差别和倾向，建立良好的音高概念。

二、柯达伊教学法在常州小学音乐教学中的应用

正是因为柯达伊-奥尔夫音乐教育体系在音乐教学过程中充分地体现了其先进性、科学性和创造性，所以这些教育理念在国际上受到了认可，并给予了高度的评价。自从中国引进这些教学法以后，也在国内的音乐教学中得到广泛的应用。

经过调查我们发现，在常州的小学中，柯达伊音乐教学体系在教学中的应用十分广泛，形式多样，这些教学法在小学的课堂中的运用也取得了一定的成效。

（一）柯尔文手势

柯尔文手势是英国首调唱名法约翰科尔文创用的一套手势，借助七种不同手势在身体前面不同的位置来表示七种不同的唱名，运用了空间的高低把音的高低表现出来，是教学中对音高、音准调整的一种身体语言。

科尔文手势的是为了帮助学生理解首调中各级音之间的关系、差别和倾向，把抽象的音高关系变成具象的手势。

常州市局前街小学的音乐课中就运用了科尔文手势，并且可以说是常州的小学中运用地较为成熟的小学之一。局前街小学的每一节音乐课在正式开始上课之前，都会用唱音阶的方式开声，并且在音阶演唱时加入柯尔文手势来帮助纠正音准，这对小学生尤其是低年级的音乐启蒙起到了非常重要的作用。正是因为每节课都坚持运用科尔文手势演唱音阶，使得局前街小学学生的音准总体相比较其他小学而言要好很多。

（二）首调唱名法

首调唱名法是以“移动的Do”为基准，各个调式音阶保持不变的唱名法，这种唱名法的调中每一个音都要经过“换算”才能唱出来，然后在考虑在琴键的位置，所以一般学乐器的学生不会使用这种唱名法，而对视唱练耳的训练和一些相对简单的歌曲的演唱却是很方便的。

首调唱名法的首调的调式感觉强，适合应用于儿童歌曲和民间音乐这种调性感觉强的音乐中。首调唱名法掌握好后，便可以适当加入固定调的唱名法，直到掌握固定调，这也有助于解决无调性音乐的教学困难。

在常州的小学音乐教育中，歌曲演唱基本上都是使用的首调唱名法，高年级的小学生的课堂中也会有固定调的唱名法的使用。当然，这种唱名法并不是很直接的教授给学生，他们还没有足够的能力理解这样的唱名法，但是在简谱歌曲教学中都是采用的首调唱名法，学生所看到的谱子是首调的简谱，演唱的却不是单纯的谱子上的音高，而是经过移调的音高（C大调和a小调除外）。学生在演唱时并不会感觉到调的差别，但实际上他们所采用的唱名法就是首调唱名法了。首调唱名法在中国的民族音乐和民间音乐中更是广泛应用。

（三）节奏读法

节奏读法也就是节奏唱名法，实际上就是节奏时值的读法。这种唱名法是法国舍维在1800年创用的，并且一直沿用，至今在很多音乐院校的视唱练耳中都有沿用。

在常州的小学音乐教育中直接教授节奏读法的例子比较少，老师往往会结合节奏读法运用到游戏中，也是在潜移默化中教授了节奏读法。一般老师在新课中遇到新的节奏型时，会先运用节奏读法来教，然后会结合一些小游戏巩固新的节奏型。只是在巩固时会把节奏读法中的读法改掉，让学生自主创新出新的读法。比如常州市局前街小学在教授新节奏时，加入了有一个“秋虫音乐会”，同学们会把各种动物的叫声放在节奏中，如用青蛙的“gua”的叫声来读二分音符，小狗的“wang”来读四分音符，知了的“zhi”来读八分音符，蝈蝈的“guo”来读十六分音符等等。运用一些学生熟悉的东西来学习节奏，更能激发学生的学习兴趣和积极性。

（四）歌唱教学法

音乐课的基本价值就在于通过唱、演、动、想等多种手段来帮助学生体验音乐的情感，从中获得轻松、愉悦的心情，而这些手段中最重要的也就是唱。歌唱教学法中包括独唱、齐唱、合唱等等，在小学音乐课堂中用的最多的是齐唱，其次是合唱，独唱比较少用到。

在常州的小学音乐课程内容中，低年级的歌唱以齐唱为主，因为对低年级的学生来说，他们的音乐体系还没有完全的建立起来，所以齐唱更能培养学生建立一个正确的歌唱观念，形成一个良好的歌唱习惯。高年级的学生相对歌唱感觉更稳定，在他们的课堂中还会适当的加入简单的多声部合唱。比如常州市第二实验小学的四年级音乐课中，当进行到多声部歌唱教学时，老师在教学前会先对学生的多声部感觉进行训练，例如训练的内容如下谱：

这是其中一条多声部练习，老师的练习侧重点是三度音程，更有利于学生在多声部合唱中唱准音高。

当然这些只是小学课堂中具体的实例，除此以外还有许多其他教学方法的运用。比如说节奏卡农的练习，让学生分成几个组，进行常见的多声部练习，大多会采用依次进入的方式进行；还有各种乐器在歌唱教学中的应用，柯达伊一般不用钢琴、小提琴这类的乐器，而会使用大量的打击乐器，如三角铁、沙槌、木鱼、鼓等等，歌唱教学中打击乐器大多会用来作为伴奏使用，并且会分析不同的打击乐演奏出的不同效果，伴奏时充分发挥主观能动性，会加入很多即兴的内容；动作表演的应用也很受小学老师的喜爱，课堂中的律动除了单纯的肢体动作，还会结合舞蹈动作和表演，让表达更生动形象。

调查研究表明，在常州的小学音乐课堂中，柯达伊音乐教学法非常适合并且可以很好地融入课程的内容，这些教学法的运用很好地降低了原来传统教学模式的弊端，大大提高了教学的效率，对小学生的音乐启蒙起到了非常重要的激励和促进作用，使学生对音乐有了更深层次的理解和把握，为学生的艺术审美的提高做出了巨大的贡献，促进了素质教育的发展。

柯达伊音乐教育体系从长远角度上说是为了促进人的全面发展和社会进步；从教育范围来说认为音乐教育应当面向全体受教育人。这种体系非常成功地应用到了儿童音乐的启蒙教育中，柯达伊音乐强调原始和本能，源于自然和生活，以人为根本出发点，通过自己参与并自由创造，使音乐教育把语言、音乐、舞蹈、美术、表演等结合起来，形成多素的艺术形式。在音乐的教学过程中，只要有一个合适的环境和正确的引导，每一个人的音乐潜能都是巨大的，每个人对音乐的理解和创造都是不同的。就像“一千个人就有一千个哈姆雷特”一样，一千个人就有一千种音乐想象。音乐的教育和学习都应重视音乐对人发展的影响和对艺术审美的影响，这种影响不存在绝对的对错，它只是人在音乐学习的活动中的一种音乐探索和创造。无论是发现、探索、表现还是创造，都只是一种音乐经验，一种情感的宣泄，从中获得快乐和自信。