美术教育改革与人文精神的建构范文

一、人文精神在高校美术教育中的关键性

美术教育在某种意义上讲，是对人类精神世界的拓展，而非仅仅是在形式层面上对美丑进行识别，或者对外界进行客观反映。美术作品如果不能传达某种价值追求或价值理念，就必然失去其作为美术作品的天然意义。因此，传达真善美的意愿在美术创作中极为重要，其必须成为美术教育的重要内容和指导思想。这种传达真善美的意愿或能力，就是人文精神的一种重要体现。艺术家正是依靠人文精神，表达其对美的理解的感知，并将这种理解和感知通过美的形式传达给观察者、欣赏者等受众。所谓的人文精神，简单说来就是一种重视人生价值观的态度。人文意识是人文精神的基础，人文素养则是人文精神的体现形式。人文精神强调对人的尊严、价值的关注，体现对自由、平等的重视，对人与人、人与自然、人与社会之和谐的追求。人文精神体现在美术教育领域，反应为教育的内容不仅仅是美术技能，还包括对精神、价值问题的追问，对自然与美的思考。以人文精神为导向的美术教育、美术研习活动，往往强调灵感与顿悟的重要性，而非向临摹表达崇拜；往往追问美术作品中所隐含的信仰与启示，而非简单的几何空间构成。正因如此，美术教育应像其他人文学科一样，在人文教育方面投入大量的资源。

二、未来我国高等美术教育改革的方向

人文精神同人文知识的差异就在于，人文知识可以通过阅读习得，但人文精神必须通过潜移默化的熏陶而生成，人文知识可以速成，但人文精神的养成却是一个长期工程。这就决定了，高等美术院校提高受教育者的人文精神，不能依靠填鸭式的书本教学，不能指望在短时间通过一两次考试取得成效，而必须将对人文精神的追求和塑造全面融入到教学体制和教学内容当中，在整个校园内部形成一种浓郁的人文氛围，只有以人文精神和人文追求指导办学思路，才能在受教育者的知识体系中积淀下可持续发展的人文素养。为实现人文精神在高等美术院校的全面渗透，从根本上革除当下高等美术教育事业中的种种弊端，本文建议，未来我国高等美术教育事业可尝试从以下几个方面进行改革：

(一)明确培养目标当下我国高等院校教育在未能树立明确的培养目标的前提下，多以培养职业美术教师和设计师为取向，受教育者尽管具备一定的专业技能，却欠缺深厚的专业素养，无法适应当下社会分工复杂多变的现实要求。为从根本上改变这一现状，明确高等美术教育的根本目标在于全面提升受教育者的艺术素养和审美能力，应是当前高等美术教育改革的核心和关键。以全面提升受教育者的艺术素质和审美能力为主要培养目标，要求高等教育院校从教学纲领、教学体制、教学内容等多方面由表及里的贯彻人文精神，将对人文精神的重视固化于院校办学宗旨、办学规划当中。需要强调的是，对人文精神的重视不应仅仅流于口号和形式，还需通过一系列有形投资体现出来，例如，未来美术院校的建设，应当注重对相关基础设施的资金投入，扩大图书馆及其周边设施，再如，在基础课业之外，积极开办各类艺术活动，增加国际交流机会，打造跨国文化交流平台等等。总之，要改变长期以来匠人教学方式为主导的状况，在切实完成专业素质教育的基础上，为学生提高个人综合素质提供必要的物质基础和相应的机会。

(二)完善课程设置如前所述，现代高等美术院校的课程设置大多注重对学生技巧的培养，而疏于对学生综合素质的培养和提升。要改变这一现状，办学理念的更新是第一步，第二步就是要将先进的办学理念融入到教学的基本内容上去，即对课程的设置进行相应的完善。针对当下高等美术院校教学内容人文精神缺失，教学内容杂乱涣散的不良状况，改革策略宜从以下几个方面入手。其一是增加开设现有专业课程以外的其他基础理论类课程的比重，并且，这些以人文科学为主要内容的基础理论类课程应当作为院校考察学生课业完成情况的重点，从而实现学生艺术修养和综合素质的强化。其二可以尝试采用小班实践的教学模式，鼓励学生自主选择自己最为感兴趣的方向进行选修和深入研究。小班课程的设置要重视对学生思维能力的培养，使其从职业训练的禁锢中解放出来，不断开发学生的想象力与创造力。在小班教学的模式之下，对学生课业情况的考核应当更有针对性，更为尊重个体学生的个性、能力和发展潜能。

(三)改变教学观念实现人文精神在高等美术教育中的全面渗透，还要求高校改变传统的教学观念。具体而言，就是要求高等美术院校的职业教师，在具体的教学环节中更为注重对学生创造力和思辨能力的开发，教授内容不拘泥于书本，而是鼓励和引导学生进行独立探究，鼓励和引导学生自成风格。以往高校美术教育，无论是课堂教学还是考核机制，都过于强调对学生基本技能和基本知识的考查，忽视对学生综合运用能力和解决实际问题能力的培养，这种状况亟需改善。艺术的生命力来自于生活，脱离了生活真实样貌，就必然造成学生人文精神层面的薄弱。此外，实现人文精神对高等美术教育的渗透，还需要院校实现师资力量的优化重组。各类高等院校在引进专业人才加强师资队伍建设时，不仅要对引进对方的专业素养进行考察，还需要综合考虑其文化理论修养。美术创作和美术教学均是心灵的活动的外化体现。一名合格的高校美术教师，除了具备必要的专业技能外，还必须具备专心从事艺术创作和教学的意愿，如此才能抵御来自外界的各类诱惑，不被逐利的功利倾向所趋势，能够全身心投入到教学事业当中，并通过言传身教，端正受教育者的学习态度，激发受教育者的求知潜能，提高受教育者审美能力。

综上，如果从新文化运动起算，我国的现代美术教育之路已近百年历程。尽管在此后相当长的一段历史时期内，我国美术教育事业的发展同其他各行各业一样，都几经波折，但改革开放政策的到来，为其创造了前所未有的发展契机。在当前国内政治经济社会平稳发展的大背景下，我国美术教育事业的发展突飞猛进，却囿于教学理念与办学模式的局限，迟迟难以实现从量到质的跨越式发展。实际上，早在科学民主之风吹开中国大门之时，北大校长蔡元培就主张要以美育代宗教。这不仅体现了先进教育家对美育的重视程度，也揭示着美术教育的精髓和根本追求，是推动人的个性的解放与发展，实现人的心灵的涤荡与升华，人的价值的缔造与彰显，恰同欧洲文艺复兴时期所追求与主张的人文精神有着不谋之同。因此，当下我国高等美术教育事业如欲突破长期以来的发展瓶颈，首先需要转变的，就是落后的传统的办学思路，需要引入的，是经受过历史检验的，符合美术事业发展规律的指导思想，即人文精神，通过高校美术教育人文环境的重建，营造智情合一的教育氛围，培养出具有创造力和进取精神的，能够适应时展需要的美术人才。

作者：于川东 单位：烟台职业学院艺术设计系