广告设计与制作范文
广告设计与制作范文第1篇
随着现代社会经济发展速度不断提升，社会中各个行业对广告的需求量越来越大，这就要求有更多的广告设计与制作人才参与到社会的发展中。高职院校作为我国专业技能型人才培养的重要院校，其在社会人才的供给上占据重要地位。而高职院校中开设的广告专业就是社会发展过程中广告专业人才的主要来源，所以其教学质量直接关系到广告行业的发展，也关系到各个行业广告宣传的效果。文章将根据高职院校广告专业实际教学，对广告设计与制作课程存在的问题进行分析，并探讨有效课程的创新策略。
关键词：
高职院校；广告设计与制作；课程创新
广告设计与制作是广告专业人才培养过程中的重要课程，其在人才专业能力的培养中起到十分关键的作用。在当代社会文化背景下，企业对广告的创新要求越来越高，因为只有在广告具有足够创新能力的情况下，才能让企业的宣传取得应有的效果，从而促进企业的快速发展。但根据我国高职院校广告专业教学现状来看，广告专业的教学并不能满足社会对广告人才的要求。其中广告设计与制作课程的教学更是缺乏创新，导致广告人才的创新能力极度匮乏，不能适应现代社会对人才创新能力的要求。所以在高职院校不断发展的过程中，必须要对广告专业的教学进行改革，尤其是对广告设计与制作课程进行改革，加强该课程教学中对学生创新能力的培养，从而满足现代社会对广告人才创新能力的要求。因此，加强对高职院校广告设计与制作课程的创新研究显得尤为重要。
一、高职院校广告设计与制作课程存在的问题
（一）课程设置存在盲目性
根据目前高职院校广告专业的课程设置来看，其课程设计相对丰富，能够满足广告专业的教学要求。但是根据其设置的具体课程来看，其中有很多课程十分凌乱，并没有明确的教学目标，也没有对课程的顺序进行合理的安排。这样就导致高职院校广告专业的学生只能根据教师的指导完成学习，并不能根据自己的实际情况有方向性的开展学习活动。而对于广告设计与制作课程的设计，很多高职院校都将这门课程作为一门独立的学科在开展教学，并没有将其与广告专业其他课程联系在一起，导致其教学活动脱离广告专业的教学要求。这样就导致学生在学习广告设计与制作的过程中不能按照社会的需要有针对性地学习，从而在进入社会后不能满足社会的要求，影响学生的长远发展。
（二）教师缺乏教学创新能力
高职院校广告专业的教师一般是本专业高等院校的毕业生，其在广告专业的理论知识上有很好的基础，并且熟练掌握广告设计与制作相关技能。所以，在高职院校广告设计与制作教学中，学生能够在教师的引导下很好地完成对广告设计与制作理论知识的掌握。但广告是一门实践性很强的学科，所以广告教学对学生动手能力十分注重。而广告专业的教师对技能操作的教学缺乏认识，片面地根据传统广告设计与制作技能教学要求开展教学活动，导致学生很难适应教学的节奏，并且实践技能的教学质量受到严重影响。其中主要是教师不具有足够的创新意识，在开展教学活动的时候只能根据传统的教学方法开展教学，导致教学不能让学生的实践技能水平得到有效提升。另外，高职院校广告设计与制作专业教师在教学方法上的创新能力不足，导致课堂教学不能吸引学生的注意力，从而影响教学质量。
（三）教学实践效果很差
对于广告设计与制作而言，其需要让学生在不断的教学实践中掌握专业技能知识，并且积极参与到广告设计与制作中，从而促进学生动手能力的提升。但在实际的教学中，很多学生缺乏主动创作的意识，并且没有这方面的热情，感受不到创造对自身能力培养的重要性，从而影响教学实践的效果。同时，广告设计与制作专业的学生在开展学习的过程中并没有足够的创作机会。这主要是因为很多高职院校与社会企业的合作有限，并不能让学生实际参与到企业日常运营中，更不能实际参与广告的设计与制作。而广告设计与制作本就是实践性的课程，所以这样就会导致学生在教学中不能让自己的能力得到实质性提升。另外，教师对教学实践的认识不足，认为教学实践就是让学生自己开展相关设计与制作活动，缺乏对学生的指导和纠正，导致学生在遇到问题的时候不能得到有效解决，影响学生的学习效率。
（四）教学评价存在不足
教学评价是教学活动的最后一个环节，其可以帮助教师发现教学中存在的问题和不足，从而让教师在下一阶段的教学中制定有针对性的教学策略，提升教学效率和教学质量。但根据高职院校广告设计与制作课程的实际教学情况来看，很多教师在开展教学活动的时候没有制定完善的教学评价体系，甚至有的教师只对学生的考试成绩进行评价，不对学生存在的问题进行总结和分析。这样就导致高职院校广告设计与制作课程教学中存在的问题很难被发现，并且教师也会因此而按照原有的教学方法开展教学，教学活动将不能解决学生真实存在的问题，导致教学质量受到严重影响。对于有完整教学评价体系的学校，其中一些教师在开展广告设计与制作课程教学的时候对问题的理解不足，导致其指定的教学方法缺乏针对性，从而不能帮助学生更好地开展学习。
二、高职院校广告设计与制作课程的创新
（一）创新课程设置
课程设置的主要作用是安排学生的学习内容，也就是对学生学习的内容进行规划，让学生能够在课程设置的前提下更好地完成课程的学习。所以，高职院校在对广告设计与制作课程进行设置的时候，就必须要解决课程设置盲目和凌乱的现象，让课程的设置变得更加有序，并且具有高度的合理性，这样才能让学生在开展广告设计与制作课程的时候不断提升学习效率，从而提升自身的技能水平。根据高职院校广告专业教学的实际情况，可以在第一学年的时候为学生设置一些基础的广告学知识和技能，让学生能够拥有良好的广告设计与制作基础。如在第一学年教学中针对图形、色彩和素描三个部分内容进行强化教学，让学生能够掌握三个方面的基础知识，从而为今后的学习打下坚实的基础；而第二学年可以让学生学习数码媒体设计与平面设计相关内容。其中平面设计主要是让学生学习广告宣传页的制作、招贴、标志设计等内容。并且在开展教学活动的时候以工作室为基础，让学生能够在学习的过程中不断开展时间活动，从而促进其能力的提升。数码媒体设计主要是让学生掌握视频后期处理和制作，并教会学生如何使用相关软件。这一过程中也要以工作室为基础，让学生有更多的机会接触数码媒体设计相关软件；第三学年则可以将前两年的知识有机地结合在一起，注重对学生广告设计与制作实践动手能力的培养，让学生了解社会对广告设计人才的要求，从而帮助学生更好地适应社会。
（二）教师队伍的更新
教师是教学活动中的重要组成部分，其个人能力直接关系到教学质量。对于高职院校的广告设计与制作教学而言，教师不仅要具有较好的专业理论知识储备，还要有高水平的专业技能水平，这样才能满足高职院校广告设计与制作教学的要求。所以，高职院校在开展广告设计与制作教学的时候，必须要不断引进先进的教学人才，让其将先进的教学方法带到本校的广告设计与制作教学中。同时，高职院校还要不断对教师的个人能力进行提升，通过定期培训让教师能够在掌握专业先进技术的同时，让教师的广告设计与制作教学能力得到有效提升。如在开展日常教学的过程中，高职院校可以通过与社会企业的合作引进企业在职员工到校兼职，这样不仅能够将广告业对广告教学的最新要求带到学校中，从而促进学校教学理念的转变。同时，这样还能让学生在学习的过程中接触到广告业的实时动态以及相关技能的更新，从而促进学生个人能力的提升。
（三）创新教学实践
广告设计与制作具有很强的实践性，只有通过教学实践的顺利开展，才能让学生的实践动手能力得到实质提升。所以，在高职院校开展广告设计与制作教学的时候，必须要加强对学生实践能力的培养。其中首先需要改变传统的教学理念，将深入理解广告设计与制作课程的特点，并认识到学生实践能力培养的重要性，并将这些理念应用在实际教学中；其次，高职院校要根据学生实践能力培养的要求，设置更多的实践课程，并且与专业的其他课程进行合理搭配，从而促进学生专业整体能力的提升；最后，高职院校要根据广告专业的实际需求，建立足够的实践教学基地，并保证每个实践教学基地都有足够的设备设施能够满足实践教学的要求，其中主要是计算机、网络和相关制作软件的配置。
（四）建立健全教学评价体系‘’
教学评价是教学质量得以提升的重要前提，因为只有良好的教学评价才能帮助教师掌握学生存在的问题，从而不断改变教学方法，找到最适合学生的教学模式。所以，高职院校在开展广告设计与制作教学的时候，还要根据课程的实际情况建立健全教学评价体系。如在教学评价环节加入学生实践动手能力成绩，避免片面地考核学生对广告设计与制作课程理论知识的掌握。同时，高职院校联合企业开展教学评价，将学生的综合能力作为评价的主要指标。这样既能全面了解学生的广告设计与制作能力，也能了解学生适应社会的综合能力，然后制定相应的教学策略，这样对学生进入社会后的长远发展有很大帮助。
三、结束语
广告设计与制作是广告专业的核心课程，其教学质量直接关系到学生进入社会后的生存和发展。所以，在开展广告设计与制作教学的过程中，必须要根据学生的实际情况，在强化理论教学的同时强化学生实践动手能力。这样才能满足社会对广告人才的要求，促进学生进入社会后的长远发展。而高职院校作为专业技能型人才培养的主要院校，更要通过广告设计与制作课程的创新来提升专业的教学质量，这样才能促进院校的快速发展。
参考文献：
[1]顾平.高职院校广告设计与制作专业开设《商业项目实践》课程研究[D].中国美术学院，2012.
[2]程思思.浅谈高职院校广告创意设计课程的优化与创新[J].出版与印刷，2014，04：48-50.
[3]杨植.高职院校广告设计与制作课程的创新研究[J].大舞台，2015，05：207-208.
[4]杨植.高职学院广告设计与制作专业课程创新设计[J].现代装饰（理论），2015，07：249-250.
广告设计与制作范文第2篇
广告设计与制作专业培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，熟悉广告设计与制作基本理论知识，具备较强的广告设计与制作能力，从事平面广告、影视广告、网络广告的设计与制作以及管理工作的高素质技术技能人才。
广告设计与制作专业就业前景
针对广告公司和专业设计公司的需求，培养具有综合素质和技能的平面设计师，使学生掌握平面设计不同岗位的专业设计技能，并具有独立完成各种设计项目的能力。
学生毕业后可从事广告公司、策划公司、平面设计公司、出版行业、企业宣传策划部门等需求平面设计师领域的相关平面设计工作。所以广告设计与制作的就业前景是很不错的。
设计的提高必须通过不断的学习和实践来进行。设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾和统一的。前者是灵感和表达的源泉，后者是工作态度。
好的设计不仅仅是图形的创造，更是大量脑力劳动的结果，涉足不同的领域，扮演不同的角色，可以让我们保持广阔的视野，可以让我们的设计拥有更多的信息。
设计中最重要的是想法，好的想法需要时间孵化。设计也需要宽广的视野，让信息有广阔的来源，学习类比是平面设计的学习的重要特征之一，艺术本质上是共通的，不断供给文化和智慧是成为设计行业常青树的法宝。
广告设计与制作专业主要课程
广告设计与制作范文第3篇
高职院校广告设计与制作专业的教学质量评价主要有两种，分为校外评价和校内评价，这两种评价对于广告设计与制作专业的发展都有着重要意义。
1.广告设计与制作专业教学质量的校外评价
校外评价主要是教育部要求的高等职业院校人才培养工作评估，以及有关教育行政部门组织评审的国家精品课程评审、高职高专教育精品专业评估。如果高职院校参加了这些校外评价，那么广告设计与制作专业也是其中的一部分，需要将本专业的教学质量体现出来，以应对评估。从师资力量、办学条件、专业配置、实践教学、专业特色、教学管理等多个方面评价广告设计与制作专业的教学质量。可以说，来自校外的教学质量评价对于广告设计与制作专业的建设有着监督和推动作用。但是存在的问题也比较明显，主要表现在两个方面：第一，一些学校应付检查，虽然评价分数比较高，但是办学条件、专业配置、实践教学等都是做给评估部门看的；第二，一些高职院校本身没有办学特色，所以评价结果不合格。
2.广告设计与制作专业教学质量的校内评价
校内评价的形式比较常规，时间、要求等也都比较随意，完全根据学校整体情况安排教学质量评价。一般的高职院校内部的教学质量评价形式有：骨干教师听课、教学督导组检查上课情况、教务部门定期检查授课情况、学生期末为教师打分等。校内评价虽然频次比较高，但是存在的问题也比较明显，主要表现在以下几个方面：第一，广告专业的师生对于校内评价的认识不够，表现出来的态度是抵触的、不配合的；第二，校内评价的指标不够严谨、标准不够科学；第三，校内评价只注重日常表现，却忽略了广告设计与制作专业的特色建设；第四，校内评价的反馈不及时，也就更加助长了不重视校内评价的思想。
二、高职院校广告设计与制作专业教学质量评价体系的改革与实践
1.建立一套行之有效的评价方案
无论是校内评价，还是校外评价，都是为了促进广告设计与制作专业教学质量的提升，因此，不应该将评价当成负担，而是应该当做对广告专业教学的检验。这就要求广告设计与制作专业的学科带头人带领整个专业的师生，制定一套科学合理、行之有效的评价方案，并在广告专业教学中严格遵守这套方案。高职院校以促进就业为导向，多数广告专业办学模式是校企合作，学校定向培养广告设计与制作专业的学生，从而推动合作、提升教学质量。因此，这一套方案不仅要以学校教学为核心，还要考虑合作企业的人才需要，从而制定出一套完善的人才培养战略，建立本学科的专业特色。其中应该包括：教学质量评价的标准、教学质量评价的体系、教学质量评价的反馈机制、教学质量评价的制度等，并请广告专业的知名专家评价这一套方案，完善后严格执行。
2.使教学质量评价成为常规工作
广告设计与制作专业对于学生的学习质量评价不同于一般的理论课考试，主要是要通过作品来考察学生的学习效果，一般的科目会将这种考核形式作为一种常规工作。因此，在广告设计与制作专业教学质量的评价方面，要将这种检查、监督、评价发展成为常规性的工作，如果整个专业的师生经常性地“应付评估”，那么久而久之就会形成一种习惯，就会按照评价方案完成教学任务，那么，教师的积极性提高、学生的成绩提高，教学质量也就必然得到提高。
3．建设与合作企业对接的专业特色
广告设计与制作专业属于艺术类专业，培养的是学生的实际操作能力，并与合作企业共同完成对学生的教育，从而将学生培养成专门人才。因此，在教学质量的评价中，应该注意专业特色的构建，并与企业实现对接，这样才能帮助学生在实习时不会茫然失措，能够顺利度过实习期。广告设计与制作本身已经属于特色专业，那么就应该着重培养学生的操作能力。整个广告专业可以按照方向分类：平面广告设计方向的学生要加强绘画能力和理论基础，并主要教会学生PS等软件的操作；立体造型方面的学生要主攻各种电脑设计软件，并提升美术修养；很多学校将装修、装潢方向也归于广告设计与制作专业，那么这些学生就应该更多地学习一些建筑方面的知识，并尽早实习，在装潢设计公司等单位锻炼实际操作能力。
三、总结
广告设计与制作范文第4篇
关键词 项目教学法 广告设计与制作
中图分类号：G642文献标识码：A
“项目教学法”在教育界正在逐渐受到重视。在教育水平领先的德国，教师将教学内容融合在项目中，在学生完成项目时起到辅助和引导的作用，这样学生可以通过项目进行自主学习，而教师也完成了其教学任务。我校《广告设计与制作》课程首先尝试“项目教学法”，并得到了广大师生的一致认可。
1 项目教学法
项目教学法的定义是师生通过共同实施一个完整的项目工作而进行的教学活动。而此项目应是一项有计划、有具体起始、终止时间的活动，并在完成后有可呈现的产品。与以往的教学不同的是，“项目教学法”用“以学生为中心”、“以项目为中心”、“以实践为中心”替代了传统教育的“以教师为中心”、“以课本为中心”和“以课堂为中心”。这样不仅能够有效提高学生自主创新能力，也为其今后实际工作提供了宝贵经验。
2 《广告设计与制作》课程中的具体应用
“项目教学法”尤其适合实践性较强的课程，广告设计与制作就是其中之一。
具体案例如下：经过精心挑选，教师将为“四川万年酒业”制作公益广告作为主题，辅导并指引学生完成该项目。要求学生独立完成路径规划，并在解决问题中掌握理论知识。本次广告设计与制作课程主要由以下五部分组成。
2.1 组建小组，确定目标
（1）组建小组。将全体学生以自由组合的形式分为若干小组，以示团体合作的重要性。以小组为单位，也有利于培养学生协调、沟通能力。（2）确定目标。知晓任务后，引导学生有目的地进行网上查询与资料下载，并分头实行各项任务，包括上街搜索信息，深入企业获取详细信息等。在搜索、咨询、整理资料后，经过小组成员认真讨论后，确定每组的设计目标，为之后的工作奠定基础。（3）适当引导。此步与第二步是互相穿插的。在学生构思并确定目标阶段，教师始终都处于引导者的位置，及时听取各组的项目进程，并对各组下一步的工作进行总体部署，鼓励学生自己动手、主动获取有用信息，更好地完成项目。
2.2 调查研究，提出草案
通过前期资料整理，学生对于项目有了基本了解。而这一阶段主要是根据消费者的实际需求，与相关市场情况相结合进行严密的分析与研究。
（1）实地调研。小组成员齐心设计问卷内容，并及时做好回收、统计、分析工作，调查对象为商品、消费者、市场。例如负责“四川万年酒业”中低端产品广告的小组可以以农村和城市为两大类，对其中的老年、中年、青年消费者进行调查，以此获取不同人群的购买动机、购买频率、产品偏好和消费习惯等。之后可进一步进行包装颜色、样式、结构以及产品本身品质调查、竞争产品调查等。（2）统计分析。广告是一种信息传递技术，它的主要任务就是清楚地传递商品信息，建立良好企业形象，刺激消费者购买欲。各小组成员需要对实际情况进行分析，才能够对症下药。（3）提出草案。各小组成员分别阐述自己的观点，并提出具有可行性的建议和方案。通过小组讨论的形式，最终选出一个最佳的方案作为整个小组的实施方案。在此过程中，通点评、质疑等方式，可以培养学生全面考虑问题的能力。
2.3 记录创意，制作草图
（1）作品鉴赏。通过对优秀广告的鉴赏使学生感受经典创意，并结合具体广告和实际市场背景来分析广告，向学生传达广告相关专业知识，例如广告语的设计、产品营销、消费心理等。通过分析，学生能够逐渐提高审美水平，懂得辨别广告的好坏，并且意识到创意对于广告的重要性。（2）草图制作。随着时代的进步与发展，广告设计的个性化特征正逐步凸显。在具体设计过程中，教师只需进行基本知识的传授，给予学生足够的发挥空间，让他们自由想象，张扬个性，（下转第122页）（上接第110页）会出现很多意想不到的创意闪光点。（3）最终定稿。学生需完成3个以上作品提交集体研究。通过阐述自己的设计思路，抒发自身感受，提升学生的自我推销能力，逐步完善小组整体设计的方向。教师需结合学生的不同情况，对其的构想进行更深层次的启发，以辅助学生完善他的构想。
2.4 设计成型
在这个科技高速发展的时代，我们的教学方法和手段必须与时俱进。对于“四川万年酒业”系列公益广告的表现手段不应该只局限于手绘，应该结合相关软件进行设计，例如PHOTOSHOP、CORELDRAW。这样，不仅能够有效提高设计速度，而且能够及时对作品进行修改。教育信息化，己成为世界范围内教育现代化的重要标志。信息技术的发展和远程教育信息化进程的推进，对于教育方法来说是一种革新，对于教育手段来说也是一种进步。时代在改变，而教育的思路也在不断的推陈出新，唯有如此才能够越来越好的培养出适合社会发展的人才来。这种在新的条件下进行的革新中对于网络技术的运用可谓是真正的一场教学革命，这种网络技术突破了时间和地点的限制，使得教育的涵义范围也有了新的改变。大力发展网络教育，在我们中国来看任重道远，因为目前我国的网络教学模式还未能得到充分的发展，还没有到非常完善的阶段，有些资源的利用也还不曾到位，所以完善教育模式的，优化教学资源和评估体系，对于提高学校办学水平、社会人才的培养选拔等都具有重要意义。
这种推动体现在多媒体和交互式的教学方法。多媒体的运用自然不必多说，在我们社会的各个角度都已经有了其应用的痕迹，而且随着网络的发展，多媒体技术越来越受到关注，在教学方面，多媒体的运用对于教学来说是一种历史性的改观，多媒体技术与教学的充分融合已经是很早开始的尝试，多媒体教学有非常大的优势。首先是随着多媒体技术的发展和不断与教学的紧密关系，它可以打破传统教学中的乏味和一些言不达意的误传。因为多媒体教学的板书就在多媒体上实现，所以打破了黑板的界限。教师可以在课前进行准备，充分的准备可以使课堂秩序井然有条，而且可以实现多种方式吸引学生的注意力。这样就能够充分优化课堂教学，提高课堂效率,更有利于培养学生的能力与素质。
2.5 成果展示
总结各组学生设计作品，选出其中的优秀作品，并让学生思考自身作品与优秀作品之间的差距，教师最后进行总结分析。这样通过几个项目的实践，学生能够自主发现自身缺陷进行进一步完善，从而使自身能力得以提升。
3 总结
“项目教学法”目前还处于尝试阶段，未来还有一个很长的实践过程要走。在具体实施过程中，“项目教学法”能够充分调动学生自主创新能力，并使其具备一定经验，优势较为明显。这一高效的教学方法必将在未来的教学中占据越来越大的比重，得到更为广泛的应用。
参考文献
[1] 胡必波.项目驱动教学法研究.合作经济与科技,2008.7.
[2] 邱波等.浅议全球化时代艺术设计人才的职业素养培养.职业圈,2007.
[3] 朱克楠.Photoshop广告设计实例[M].清华大学出版社,2006.
广告设计与制作范文第5篇
1、学习基础较弱，探究知识的基础不够扎实学习基础普遍偏差，有相当一部分学生的认知能力还停留于中学生的水平，他们几乎没有在学习中获得什么乐趣，更谈不上成就感和成功感，甚至有些学生自卑心理严重；有些学生学习的注意力集中时间很短，往往只能集中一节课的学习时间，第二节课的学习效率就大打折扣；有些学生的学习习惯很差，尽管已经读了十来年的书了，但还没有学会合理地安排自己的时间，课前几乎不预习，上课又不做笔记，课下不按照老师的要求去做课外练习，对所学功课不进行及时的复习，因而很难在学习上有所收获，当然更谈不上创获了。
2、学习缺乏恒心，探究知识的持久性不强广告设计与制作课程需要学生掌握美术基本技能、广告创意与设计方法、计算机平面设计等技能，需要一个系统的学习过程。而学生在刚开始接触这门课程时往往被形式新颖、内容丰富的课程内容所吸引，容易在一开始对课程学习和实践充满热情和期望，但随着学习和实践操作的深入，学生逐渐失去兴趣，学习的动力逐步减弱，导致学习和实践操作不能持久坚持。还有相当一部分学生学习意志薄弱，不能围绕一个目标，作长期坚持不懈的努力，有的浅尝则止，有的半途而废；容易造成虎头蛇尾的现象。
3、学生缺乏信心，自主探究的积极性不高广告设计与制作专业是一门综合叉课程，涉及美术基础、心理学、营销学等学科知识，而职业院校的主要特点就是要求学生毕业后能够直接上岗，胜任广告公司、公关公司、媒体、报刊、出版社、企业等单位设计、制作、编排部门的相关工作。但由于职业院校学生文化基础普遍较弱和受学生心理年龄影响，往往在学习过程中被课程烦杂的课程内容吓到，导致自信力缺乏，不能够获得学习的乐趣，导致自主学习探究知识的积极性不高。
二、中职学生学习广告设计与制作课程的积极突破
（一）根据中职学生的学习实际和认知水平，加强理论基础学习教师要准确了解广告设计与制作课程中涉及的基本原理与基本知识，做到由易到难，循序渐进，从较为简单的知识开始教起，逐步培养学生的学习乐趣和信心。切忌一开始就灌输高大上、空洞泛的理论知识，使学生一开始就失去学习的乐趣，从而打击到学生学习的积极性。广告设计与制作虽然是门操作性较强的课程，但要求学生对基本的理论基础具有系统的了解，因此在学习的过程中要注意理论基础的灌输，是学生明白制作的理论基础和明白怎样才能做出具有较高水平的作品。
（二）以动带学，加强实践性教学广告设计与制作是一个从实践到理论、再从理论到实践的循环、提升的过程。从中职学生的教学要求来看，广告设计与制作更应该重视实践环节，增强感性认识，强化对所学知识的理解。因此，教师在授课中要明确培养目标，通过在教学中采取理论与实践相结合的教学方法，加强动手实践操作，激发学生创造思维，增加课堂内师生互动，积极活跃课堂气氛，提升学生实践操作能力。在教学过程中，我发现在教授理论的时候很多学生不愿意学，但当进行制作的时候学生非常愿意动手，而且作品水平很高，远远超出预期。
广告设计与制作范文第6篇
《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》（教职成[2011]12号）文件明确指出，“高等职业教育必须准确把握定位和发展方向，自觉承担起服务经济发展方式转变和现代产业体系建设的时代责任，主动适应区域经济社会发展需要，培养数量充足、结构合理的高端技能型专门人才。”针对区域经济发展的要求，灵活调整和设置专业，构建具有区域经济特色的课程体系是高等职业教育的一个重要特色。山东广告、电商产业的快速发展急需大量的专业人才，能否构建科学合理的课程体系将直接影响广告设计与制作专业人才培养的质量，影响到整个区域经济发展和产业结构调整的速度。
二、课程体系构建原则
1.服务区域经济产业发展的原则
立足区域经济、服务区域经济发展是高职教育的本质特征。在构建课程体系时，要充分考虑区域经济的发展趋向以及对人才的需求标准，适时调整专业方向来对接产业发展，形成与区域经济发展相适应的岗位型课程体系。
2.适应职业岗位需求标准的原则
高职教育培养的是在行业、企业一线的高技能专门人才。因此，构建课程体系时应充分调研、分析专业所对接的职业岗位群，确定从事岗位工作所必备的理论、技能及素质要求，并根据职业岗位能力要求科学定位学习领域课程，依据职业能力的成长规律，确定课程结构及排列顺序。
3.利于学生的可持续发展的原则
区域经济的发展需要大批具有可持续发展能力的人才，我们必须面向产业发展需求，遵循学生的认知规律、职业成长规律及教育教学规律，构建多层次、多规格、递进式的专业课程体系，既要考虑学生的未来职业需要，又为他们的可持续发展创造接口和条件。
4.遵循动态调整的开放性原则
广告与电商产业属于知识密集、技术密集且更新换代频率最高的行业，我们应根据产业发展趋向，构建动态、开放的课程体系，专业基础课可在相当长一段时间内保持相对稳定，职业方向课程要随着广告及电商产业的发展及企业需求，适时调整、更新、删减、补充教学内容，从而使专业人才培养能紧密对接产业的发展趋势及需求热点。
5.融入创新创业教育的原则
就业是高职教育与社会经济的结合点，创业是更高层次的就业，在“大众创新、万众创业”的时代背景下，我们要紧密结合区域经济发展状况，把创新创业教育融入人才培养全过程，构建具有区域特色的创新创业教育课程体系，实现区域经济与创新创业教育的互动、协调与可持续发展。
三、课程体系构建流程
1.根据区域经济发展的需求热点定位人才培养方向
随着国家及各级政府关于促进广告及电子商务产业发展文件的纷纷出台，威海地区的广告及电子商务产业也得到迅猛发展，产业的火热发展及规模扩大带来的是人才储备的严重不足。因此本专业立足区域经济产业发展需求，将专业人才培养定位于平面广告设计与制作与网络广告设计与制作两个方向。
2.专业方向对接的职业岗位群分析
在对行业企业人才需求调研的基础上，邀请行业企业专家共同论证专业面向的职业岗位群，确定了本专业学生毕业后主要面向的是行业发展急需的平面设计师、网页设计师、电商视觉设计师、淘宝美工等工作岗位。
3.岗位职责中工作任务及职业能力分析
分析专业对接的工作岗位的岗位职责，梳理出岗位的工作任务及具体的职业能力要求，是构建适应行业企业发展需求的课程体系的关键。为此，笔者通过大量的企业设计岗位调研，对广告设计与制作专业面向的职业岗位群的工作任务及职业能力要求进行分析归类，作为广告设计与制作专业课程体系构建的重要客观依据。
4.课程体系构建
遵循课程体系构建原则，依据专业人才培养目标定位，以与本专业对接的职业岗位群工作任务及职业能力构成要素为切入点，抽取职业岗位群任职要求中从业人员需共同具备的基本知识、素质与技能，开发设置专业基础课程与公共基础课程；抽取从业人员完成岗位群工作任务必备的职业核心技能，开发设置专业核心能力课程。公共基础课程、专业基础课程、专业核心课程、职业方向课程是广告设计与制作专业的四个不同层次的课程结构。我们应该构建以岗位职业能力为导向的模块化课程体系，这一课程体系由基本素质能力模块、专业基础能力模块、专业核心能力模块、职业方向能力模块、创新创业能力模块等五个层次教学模块组成。基本素质能力模块以立德树人为基本导向，重在培养学生正确的人生观、价值观，提升学生的职业素养；专业基础能力模块立足职业领域的基础知识与技能，重在培养学生从事设计行业岗位工作基本专业素质，如扎实的美术功底，良好的审美能力与视觉表达能力等；专业核心能力模块重在培养学生完成设计方案所必备的策划创意、手绘与设计软件表现的职业核心技能；职业方向能力模块属于就业方向课程，重在培养学生在某一具体岗位上完成工作任务的职业能力，具有很强的针对性；创新创业能力模块重在培养学生的创新精神、创业意识、创业品质与创业能力。
四、结束语
广告设计与制作范文第7篇
一、调查背景
广告设计与制作专业是综合多方面知识与技能的专业，更是与市场需求密切相关的专业。广告设计公司在招聘专业相关岗位时大都要求有就职经验，并往往对毕业生的综合职业能力持怀疑和不认可的态度。面对这一现象，北京市石景山区业余大学成立课题组，确定课题“成人高校广告设计与制作专业（专科）岗位综合职业能力实训体系研究”，对如何培养学生岗位综合职业能力进行系统研究与探索。广告设计与制作专业（专科）毕业综合实训是其中的一个重要组成部分，是学生在毕业前对在校期间学习的检验，也是教学与岗位综合职业能力对接的最后一个实践环节。课题前期对专业课程设置与岗位职业需求进行系统研究，并在教学方法、课程实践等方面都做出了有效尝试。该校2013级广告设计与制作专业36名学生经过在校期间的学习，顺利进入到毕业实训环节，成为第一批进行毕业综合实训教学实践的学生。综合实训根据广告公司的核心业务，分别在企业形象设计、商业及公益广告设计、企业宣传册设计、系列包装设计、网络专题设计五个方向上设定了项目主题与目标，将学生分成5组，分别由指导教师模拟公司项目提案流程与执行过程，在实训室指导学生进行模拟公司项目流程的综合实训。为了解广告设计与制作专业毕业综合实训环节应用情况，完善教学改革，在毕业综合实训后，对参加此次实训的36名学生进行了问卷调查，希望可以在实践中发现课题执行环节中的不足，并在后面的研究中逐步改进与完善。
二、毕业综合实训执行情况
（一）基本实现预期目标。问卷调查的目标之一就是要了解学生在实践过程中的感触与效果。从调查结果来看，有97.2%的学生都认为，通过毕业实训环节，增强了对广告公司项目流程的认识，并增强了完成设计工作的信心。这基本达到了毕业综合实训的预期目标。（二）提升学生职业素质。毕业综合实训除帮助学生认识了广告公司的具体工作内容与方向外，还帮助学生认识到到广告公司工作自己需要具备的岗位综合职业能力，并通过毕业综合实训了解到自己在某些方面能力的提升，如表1和表2所示。这与学生刚接触到专业学习时的茫然形成了鲜明的对比。（三）帮助学生进行自我定位。在问及“通过本次毕业综合实训你认为自己更适合做电脑完稿制作人员还是设计师”时，55.6%的学生认为自己适合做电脑完稿制作人员，44.4%的学生认为自己适合做设计师，并能够根据自己的情况做出一定的原因判断，而且与指导教师反馈信息基本一致。这表明通过毕业综合实训，学生可以较为准确地对自己的能力做出判断，实现学生自我能力定位。毕业综合实训帮助学生认识到自己应该具备的能力与素质要求，并对工作中的能力需求有了一定的了解和体会，从而使得学生有意识地提升自己在某一方面的专业素养与知识储备，为更好地投入到后续工作中做好准备。
三、实践分析与反思
通过毕业综合实训，学生的综合职业能力有了一定的提高，积累了一些经验，但同时也发现了一些需要改进与完善的问题。（一）实训过程设计需要更加细致与完善。在问及此次毕业实训有哪些地方可以进一步完善时，学生的答案呈现了多种方向。学生在独立完成实训项目过程中，容易出现目标不明确的情况，对教师的指导与引领还存在很强的依赖性。有52.8%的学生感觉实训时间太少，希望可以增加教师面对面的指导与沟通。毕业综合实训的目标就是让学生充分体会岗位综合职业能力的要求，实现独立执行项目的能力。因此，在实训过程中除了对项目有一个充分的介绍，还应该将实训的过程进行细致的划分，明确每个阶段的工作要求，帮助学生建立不同时期的阶段性任务目标。这样才能够最大程度地让学生脱离开教师，在第一次独立面对工作时，更好地理解客户需求，顺利完成一个项目作品。（二）实训需要分层次的培养定位。从问卷数据可以看出，对于部分能力较强的学生而言，可以独自完成设计任务，不需要经常参与到实训环节中。但是因为对实践分组进行了统一要求，并没有考虑到这些差异性，在进行小组讨论时，容易出现小组成员各个角色工作衔接不流畅等问题。所以对于毕业综合实训也应该进行不同的层次教学设计，设定分层次的培养目标，以满足各类学生的需要。（三）提升实训效果需要塑造真实的教学情境。基于工作过程的实训不仅仅是内容的体现，还包括教学情境的设计。对于以综合职业能力培养为基础的实训课程而言，情境设计是为了促进学生主动有效地构建知识，尤其促进学生对隐性知识（包括专业能力、职业素养）的掌握。从数据中可以看出，36.1%的学生希望真正的客户参与综合实训，学校教师模拟客户的方式缺少了一定的工作情境，使得学生对于工作岗位的代入感不强。如果能够引进真实的项目将会对学生的积极性有更大提升。（四）实训中要有目标地加强学生团队协调能力的训练。在进行综合实训时，同一组的多名组员在项目执行过程中，往往会因为各自的工作原因而错过团队共同交流讨论的机会，组员之间没有协调好相互的沟通交流对象与内容，也没有处理好团队成员之间的工作流程安排，最终导致部分组的个别学生在有效时间内不能够按照要求完成全部毕业设计项目。面对岗位工作，团队协调能力是一个十分重要的素质要求，因此在毕业综合实训过程中，应该尽可能多地锻炼学生的团队协调能力，合理引导学生在小组内部进行不同的工作任务分配，强化团队协调能力，这样才能让学生在实训中充分体会团队协作的作用。（五）立足实训过程，细化《实训手册》使用说明。《实训手册》分别从项目说明、时间安排、实训流程等多个方面，对学生毕业综合实训进行了引导与记录。在本轮实训过程中，《实训手册》对学生的综合实训起到了引导与监督作用，有97.2%的同学都认为《实训手册》内容相对比较全面，有一定的指导作用。但从指导教师的反馈中得知，经常有学生会询问实训项目细节，并对填写《实训手册》项目含义产生困惑。因此，作为实训辅助材料，对实训项目的细节阐述还需加强。同时，对于《实训手册》的使用方法也应该做出更详细的解释与说明，这样才能够在实训过程中充分发挥辅助材料的作用。
总之，围绕应用型人才培养目标，从整体上考察岗位综合职业能力与各门课程之间的联系，建立优化的实训体系，完全实现基于工作过程导向的实训流程，仍需要在实践过程中不断探索与完善，并时刻保持与时俱进的精神。这样才能够更好地提升实训的效果，提高学生岗位综合职业能力，缩短与市场需求之间的距离。
作者:李毅 单位:北京市石景山区业余大学
参考文献：
[1]甘小梅.项目教学法在广告设计与制作专业实训教学中的实践研究[J].速读旬刊，2014（5）：5.
广告设计与制作范文第8篇
课程设置直接关系到“学什么“的问题，其重要性是不言而喻的。之前的课程设置中一直存在着散乱的情况，难以让学生得到系统化的培养，并由此产生了就业难的问题。针对这种情况，通过对行业发展的调查研究，笔者发现构建模块化的课程体系，能够使存在的问题得到有效的解决。具体来说，在第一学年中主要学习广告设计与制作的基础性课程，如素描、色彩、图形三大部分，具体的教学内容应紧紧围绕广告设计与制作的需要制定。如在色彩教学中融入色彩心理学等内容，在素描教学中融入创意素描等内容。这是因为技能课程包含PhotoShop运用设计、图像艺术设计、电脑造型设计、图形创意设计等，让学生初步掌握这些常用软件的操作，可以有效激发学生的学习兴趣。在第二学年中则将教学分为平面设计和数码媒体设计两个模块。前者主要针对平面设计媒体和印刷制作，包含广告宣传页、招贴、DM杂志、书籍装帧、标志设计等，以工作室为依托，让学生边学习边实践，实现和真实设计的零距离接触。后者包含视频动画后期效果处理等软件的原理和制作方法、计算机平面、动画软件的编辑等，同样也是以工作室为依托，将理论学习和创作实践紧密联系在一起。通过这两个模块的建立，既能够满足学生的学习意愿，又能够让不同课程之间发挥有机的联系，避免了之前各门课程“单兵作战”的状况，并使学生的实践意识和能力得到了有效的培养和提升。最后一年中则引入广告设计综合项目模块。该模块是第二学年两个模块的整合。经过两年的学习后，学生的知识和技能已经基本能够满足行业的实际需要，而本模块的设置，正是在此基础上使学生的综合素质和能力得到强化，其重点是实际设计项目的引入，要让学生参与到整个设计过程中来，获得最真实、最全面的实践锻炼，形成独立的设计能力。通过三个阶段和模块的学习，能够让学生由浅入深、循序渐进地学到必备的知识和技能，真正适应行业对毕业生能力和素质的需求。
二、师资建设的创新
教学水平的高低，取决于教师水平的高低。因此，要想培养出优秀的广告设计人才，就要多管齐下，全方面提升教师的素质和能力，完善师资建设，打造一支高水平、高素质的师资队伍。那么，如何构建一支高水平、高素质的师资队伍呢？首先是教师的主动学习。伴随着教育事业的快速发展，诞生了很多新的、科学的教学理念、模式和方法。如建构主义学习理念、任务驱动教学模式、对话式教学法等，都十分适用于广告设计教学。将其应用于教学中，能使教学的有效性得到显著的提升。而运用的前提正是教师的主动学习、研究和探索。这就要求教师树立起一种终身学习的理念，时刻保持对教育界、艺术设计界发展的关注，并结合教学的实际情况，将一些有价值的思想和方法应用于教学中，使整个教学过程处于一个动态和发展的过程中，并由此获得教师个人素质和能力的丰富。其次是教师实践能力的提升。多数教师都是毕业后直接走向了教学岗位，所以教师本身并没有太多实践经历。要想突破学生实践能力弱这个瓶颈，必须提升教师的实践能力。作为学校来说，要多给教师以学习和提高的机会，如派遣教师外出学习、为教师联系设计企业、鼓励教师参加各种设计比赛等。作为教师来说，要充分认识到其中的重要性，和学校形成良好的配合，努力使自己成为“双师型”的新型师资人才。通过全方面的师资建设，使教师真正成为教学改革的领军者和实施者，充分发挥出教师这个角色应用的价值和意义。
三、教学实践的创新
学生实践能力的不足，是当下艺术设计专业中的一个共性问题。这种能力的缺失，既不符合专业教学的培养标准，也不利于学生今后的就业和发展。所以，应该从多个角度入手，将实践能力的培养贯穿于教学的始终。首先，在教学理念方面，学校和教师要真正认清广告设计与制作这门课程的性质和特点，认识到学生实践能力培养的重要性和意义。特别是高职院校，其本身培养的就是实用型人才。学校和学科都具有鲜明的实践特色，因此必须要加强对学生实践能力的培养，才能实现教学的初衷。其次，在课程设置方面，既要增加实践类课程的数量，也要对这些课程进行有机的安排。比如，有的实践类课程可以和专项理论学习结合在一起，有的则可以融入到真实的项目设计中。通过课程设置的完善和有机安排，保证学生得到有效而丰富的实践锻炼。再次，在实践基地建设方面，学校要定期拿出专项资金，对校内的一些场地和设施进行维护和添置，如工作室场地的提供，电脑、印刷设备的购买等，充分满足学生的实践需要。而在校外则要和一些设计企业建立良好的合作关系，定期派学生去企业进行顶岗实习，并邀请一线设计人才来学校举办讲座，结合行业实际需要对学生进行指导等。通过对多个环节的完善，使艺术实践常态化、长效化。
四、教学评价的创新
教学评价也是教学过程中的一个重要环节，具有导向、激励、反馈等特殊功能。但是长期以来，该环节却始终没有得到充分的重视，多数学校和教师要么采用传统的打分制模式，要么直接没有教学评价，使该环节独具的功能无从发挥，教学质量也受到了不良的影响。所以，应该结合课程的实际情况和特征，构建起一个合理而完整的教学评价体系。首先是评价主体方面。传统教学中，教师是唯一的评价者，虽然教师具有相应的知识和技能，也基本上能够给出客观的评价，但是其所代表的仅仅是教师个人的认知和感受，而广告设计与制作是一种艺术创作，其本身就是仁者见仁，智者见智的，如果教师的评价和学生的心理预期相距甚远，那么将很容易挫伤学生学习的积极性。所以，要引入更多的评价者，如学生评价、企业设计者评价等，通过评价者的多元化来形成多元化的评价结果，让学生对自己的创作有更加全面的认识和感受。其次是评价模式方面。“打分制”这种评价模式，更适合于一些理论类教学。广告设计作为一种艺术创作，是有着强烈主观化、个性化因素的，简单的一个分数并不是作品真实质量的反映。所以，应该采用更加科学的评价模式。比如，会诊式评价。学校可以定期邀请企业一线设计人员来学校，和教师组成会诊小组，通过和学生深入探讨的方式，当面对学生的作品予以评价，学生也乐于通过这种直接的交流和指导获得新的知识和感悟。又如，档案袋评价模式。这是一种在国外备受好评的教学模式，其主张为每一个学生都建立一个档案袋，详细记录学生每一个时段的学习情况，并作为最终评价的重要参考，不仅实现了对学生学习过程的关注，更使评价结果公正、全面和客观。可以看出，教学评价有着其它教学环节所不具备的功能和价值，理应得到教师充分的重视。
五、结语
广告设计与制作范文第9篇
关键词：设计素描 观察 造型 创意
中图分类号：J214 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）04（a）-0192-01
设计素描，顾名思义以设计为出发点即从设计意念出发，从基础素描到设计的过程里，架设在两者之间的一种素描表现形式。设计素描是训练和展现一种思维新的方式，也是造型能力的培养与创意能力的训练，以培养学生的观察与构思能力和视觉传达表现能力。
我院2012级广告设计与制作专业共有三个班级，分别为展示方向、平面设计方向以及新媒体方向。根据职业技术院校的办学特点及广告设计与制作专业的需要，将设计素描作为本专业必修基础课现行开设，旨在引导学生改变传统的思维方式，改变原有的观察方法和思维方式，为后续专业课的开设提供前期保证。
1 设计素描的理性本源
如今素描课程已经成为艺术类专业的基础性课程。纯艺术专业的素描课为传统的素描基础教学，即写实性、再现性的全因素素描。设计专业素描课程根据教学目标和培养目的，开设设计素描这一更加切合设计专业的基础课程，其目标是培养学生对描绘对象进行收集和归纳的能力，表现结构与空间的关系，培养学生客观的设计构思。
设计素描的本源是理性的，相比全因素素描，是经过细致的观察，理性分析，抽象表达等环节来完成，客观分析、主观表现。其目的是在学生们着手设计工作之前进行创造性思维训练，逐渐脱离以写实为目的传统素描学习方式，得到一种独立的观察方法和表达方式，探索物象的外部形式的契合规律和内在构成关系，体现技术与艺术、美学与科学的完美结合。
2 设计素描教学环节设计
广告设计与制作专业知识目标是掌握设计素描与广告设计领域的关系、掌握设计素描基本理论与基础表现技法、重点掌握设计素描具象到抽象形态的演绎过程及设计素描想象单元的创意意识培养。
2.1 认识设计素描
设计素描即塑造形体的训练。解决造型的本质和形式规律，培养学生的观察能力、归纳能力、想象能力、总结能力等问题。训练从整体到局部再回到整体的演进方式进行。设计专业学生首先要掌握如何对物象进行认识，这种认识必然从结构率先入手细致分析，先观察、思考，然后归纳、总结，后到发挥想象空间，激发创意思维，培养学生严谨的思维习惯，对认识设计的本质有益。
2.2 设计素描中解决的问题
设计素描是广告设计专业必修的基础课程，作为设计专业课的先导课程，其能力培养的目标是审美能力、快速表现能力、综合表现能力、创新思维能力、收集和记录素材的能力。目的旨在培养学生良好的观察、记忆、想象的能力，为后续开设的设计类专业课打造良好的思维基础、造型基础。
第一是观察方法的转变。广告设计专业设计素描的教学重点应侧重于开发学生的设计造型能力及创造性思维能力。从观察方法开始训练对物象的正确观察，对整体结构的准确把握。在结构素描的观察训练中，要从结构本身为出发点，用线来表现物象的形体和结构、透视等等因素。在训练的初期让学生们用线来作为主要的造型语言，但是线并不一定的唯一的表现手段，现代设计越来越趋向简约与概括，任何一种单一的表现手段都能突出的表现对象的结构形态，只要具备了组织结构的能力，都可以完成设计。但是学习的初期我们还是比较建议用单一的线来表现对象。
第二是造型能力的加强。形体和空间是不可分割的，空间是物象存在的基础。空间的训练是提高学生的空间感，整体的把握造型的全貌的必要途径。我们要在二维的平面上，克服视觉的阻力，再现物象三维的体感和空间感，是想象思维的扩散训练。在想象思维带动下表现出我们并未能看到的结构与形体，使学生们形成一种立体思维的能力。
这一阶段通过有形到变形、解构与重构的训练来培养造型能力。从有形到变形，即把原有的物象的面貌进行改变，使其偏离原有的自然和标准，有意的夸大、缩小、夸张，使其从形状、颜色、性质上改变，达到表现力及感染力的最大化。解构与重组即把物象分解、打散、重组、重叠，通过夸张、变形、省略等方式对客观事物重新感受再构建，创造新的物象造型。造型能力训练之初教师应多举实例以便让学生举一反三。例如毕加索的牛，从明暗到结构，从面到线，让学生知道，变形是忠于自然物型物象基础上的变化、取舍、修饰，对原型中突出的特征和美的部分要予以保留和创造。
第三是注重创意能力的培养，即想象能力的培养。在设计素描的训练中，基本问题是解决造型能力，培养创意能力才是其根本目标，创意是要通过造型来传达的。设计素描别注重创意的构建，“创意的本质是创造和想象”，创造性和发散式的思维应作为设计素描训练的精髓。
那么本阶段我将采用从具象到抽象，从现实到超现实的两个方面训练学生的创意能力。从具象到处抽象，具象的结构素描以现实形态为依据研究分析造型的手段，为了达到艺术造型的多变，在艺术家头脑中又升华出一种抽象概念形态，是意识的产物。对素描训练来讲就要让学生将物象从原有形态中抽离，并且以不能再现原型，以一种观念来存在，成为一种理念的存在。例如超现实主义画家达利的作品《记忆的永恒》，从现实到超现实即想象超越现实，都让我们产生思考和想象的空间。还有蒙德里安的几何抽象，把色彩与形状统筹安排在画面当中。创意的培养过程即让学生充分发挥想象能力，放飞意识，打破规律超越禁锢。这个过程就是设计的初级阶段，训练过程中要让学生理解超越形象、结构、功能，将不同质感、属性、功能的物象超越其原有逻辑再现另类世界。
3 广告设计专业学习设计素描的必要性
阿恩海姆在《艺术与视知觉》中说过：“一切知觉都包含着思维，一切推理中都包含着直觉，一切观测中都包含着创造。”这就说明一切的直觉、推理与观测都是为了创造而服务。广告设计与制作专业三个方向的学生，日后将进行设计及设计相关工作，设计素描的训练使学生掌握了透视与比例的感受能力进而能够主动控制画面的，并能够理性思维、感性表达。学生手绘的基本能力再也学习中夯实并游刃使用，加之后续设计课程的专业训练，相信我原能为社会输送优质良材，并能够为今后的现代设计更好的服务。
参考文献
[1] 鲁道夫・阿恩海姆.艺术与视知觉[M].成都：四川人民出版社，1998.
广告设计与制作范文第10篇
为能较好地达到预期目的，我为每个小朋友准备了一份记录资料，里面包括有他们的姓名、性别、年龄、说话特点、性格类型推论、表现美术特长等等，这能直观地看到他们的不同之处和差异程度。但这些都只是基础工作、皮面程序，要想精确、科学地分析、结论，还必须通过测试方法才能得出有说服力的结论。由于条件所限，我未能完成这一步骤。这是本次实践中的一大缺陷。
每天的课程是简单重复的。前十天的时候，上午教小朋友美术理论知识，再进行画画训练，下午完成图作后再针对作业对其进行讲解。后十天的时候，就教他们一些艺术设计基础知识，进行一些这两个角度上，不同年龄的小朋友表现出来的很不一样，同龄的之间也存在或多或少的差异，也就是心理学上所讲的个别差异。我虽然不是学前教育专业的，但我认为在学生专业补习班实践能拓宽我的眼界与知识面。小孩子纯真无暇，其表达的是内心最为真实的东西。能真正做到“言行一致”，“表里如一”。这些孩子在各个方面都在转变，比如在认知方面：创造力、想象力发展；在社会化方面：自我意识开始增强。具体来讲，这一阶段的儿童思维发展有两个局限性特点：思维的片面性和我想思维。
首先，思维的片面性指儿童此时的思维有集中于事物的某一方面而忽视其他方面的倾向。对此，我们用两根小木棒对想朋友们作了测试。用两根长短相同的木棒，但摆放方式不同，先把两根木棒摆成平行状，第二次把木棒摆成一前一后。测试结果表明：5至7岁小朋友较难集中注意力，所以不能给予答案；7至10岁小朋友知道前一种摆法是两根木棒等长，第二次摆法，大多数这一年龄的小朋友都认为摆得往右靠一点的棒子长一点；10止14岁小朋友对前一种摆法与7至10岁小朋友表述相同，当他们被问到第二种摆法时，他们会试着把木棒移动到平行位置再作判断，不过这一现象并非占大多数，这可能与小朋友各自因素有关。但就此我可以得出结论：不同年龄的儿童的思维发展层次是不同的，同一年龄的儿童对待、处理事物的方式也出现差异。只是这一差异是否显著，或说这差异来源是什么则有待进一步的计算。
其次，“自我中心”即为“我向思维”，是指儿童倾向于自己的角度出发看待事物和进行思考，即他们认为别人的思考和运作方式应该与自己的思考完全一致。这时的小朋友还没意识到别人可以有与自己完全不同的思考方式。这一点，从我对小朋友的日常观察中可体现出来。如，有几个小朋友，他们有个通性，就是极爱向老师打小报告，看到某个小朋友的说话做事与自己或周围不一致时，就觉得“他不应该这样”，“他应该受到老师的惩罚”等。总结起来，我认为小朋友们爱告状有如下几个原因：一、对老师的要求或自己知道的一些道德要求堪的过于僵化，是非对错“黑白分明”，不懂灵活处理事情；二、为了引起老师的注意，想在老师面前表现自己，讨好老师，这点突现出小朋友开始“自我评价”，有功利心和自尊心；三、用告状来发泄对其他小朋友的不满，或报复与自己有小矛盾的同学，虽然告状并非都出于恶意，但事事告状，时时告状就是不好的，告状不是解决问题的有效方法，更重要的是“告状”导致儿童总是盯着别人的缺点，不会全面地认识别人，时自己也变得心胸狭窄了。而且你告我，我告你，长此以往也影响小朋友间的友谊和团结，阻碍自身的健康成长与发展。
从另一角度看，他们在道德发展阶段中属于习俗前道德，处于外在控制时期，服从于得到奖赏、逃避惩罚的道德原则。所以，他们时常表现出爱受老师表扬、爱打小报告，有从众心理，看到某个小朋友做得好被老师表扬，自己也会学他，使自己深得老师宠爱。
此外，我发现，不同年龄的孩子对绘画的接受程度有较大差异，犹其在5岁与6岁的小朋友间，5岁的小朋友任老师怎样一笔一划教画画，都画不出来，而6岁小朋友则能根据老师画的模板，创造出更多漂亮的画，或是给模板加工，这两个年龄段的小朋友虽可以说只有个过渡期，可绘画能力却相差甚远，其它能力也是如此。不过，也有极个别性格特别外向活泼的小朋友，虽只有5岁、6岁，绘画、想象力都发展得很好这也许跟其遗传、天分而和家庭的教养有关。同时，我还认为，艺术方面的能力会随年龄的增长而不断提高，性格较为开朗外向的，在这方面也会发展得较为完善。
虽然只有短短20天实习时间，但我达到了我自己的预期目标和要求，受益匪浅。
“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”在这个暑假实践过程中，我深深的感受到所学知识的肤浅和在实际运用中的专业知识的匮乏。在学校总以为自己学得还可以，一旦接触到实际，才发现自己知道的是多么少，这些与实践还有一段距离。这次实践真的收获不少，大学生应该积极参与实践，使实践与认识相结合。社会实践活动是拓展大学生素质的有效形式和渠道。在实践中通过开展各种形式服务活动，磨练了广大学生意志，锻炼了能力，增长了知识。参加实践有这样的好处：
1、了解了民情及社会发展状况，明确了努力方向。
2、增强了社会责任感和历史使命感，进一步巩固了专业思想。
3、磨练了意志，奉献了爱心，培养了理论联系实际的良好学风。
4、服务回报了社会，实现了大学生自身的价值。
5、拓展了大学生自身的综合素质，锻炼了学生干部队伍。
如今的人们开始比以往更多地考虑从为数众多的可能性中为自己选择职业。职业选择的过程是一种决策过程，是将个人特点与工作需求最大限度地相匹配的过程。就像世上没有完全相同的两片树叶一样，世上也没有完全相同的人。每个人都具有独特的、与众不同的心理特点，也总存在着一些更适于他做的工作。
我认为，只有很少的人可以在几乎一切工作上都能得到满足，和获得职业上的成功；只有很少的工作(如马路清扫工作)是几乎任何人都可以胜任的。即使是马路清扫工作这种几乎什么人都可以胜任的工作，也并不能给所有的人(甚至不能给多数人)带来满足感。对于大多数人来说，总有一些工作更适合他的特点；对于大多数工作来说，也总有一些更适于承担之人。为了获得职业上的成功，为了生活得更好，有必要更多地了解和更准确地认识自己的心理特点，更多地了解自己的长处和短处。
在考虑职业选择时，能力倾向是最重要的因素。智力水平因为影响到人在各种职业中的成就，因此对职业选择来说并不重要。对某一职业领域中专业知识的学习，通常是在职业选择之后进行的，因而对职业选择的意义也不大。由于每个人的能力倾向不同，一个人在某一些职业领域上如果遇到了较大的困难，他完全可能在另一些职业领域上获得很大的成功。因此，了解自己的能力倾向，对于职业选择来说就非常重要了。
要工作，岗位还是有的，就看我们放不放得下“大学生”这顶帽子。读了这么多年的书，我们高估了自己，也低估了社会。这个月挣了一千多块，一千块钱的工资确实太少了，在大城市简直就无法生存，更别说有钱送回家孝敬父母，毕竟这是靠自己能力挣来的。在这个社会里，好多人挣扎，挣扎，见到工作就去做，无论什么也好，最重要的还是钱。楼价升，肉价升，物价也在节节升，惟独人工不升，太不平稳了，压力很大。公司就说是大学生低能，素质也低，不值得高薪聘请；而毕业生就说是黑心公司看准他们求职心切而故意压价；再来又有人说终归是中国大学的教育体系有问题。怎么说都有理，到底要怎么摆正心态才是我们应该思考的。大学毕业后，学得好，学得不好，现在似乎也改变不了，毕业后就是社会这个大机器的一颗钉子，与其天天盼做高薪阶层，不如踏踏实实的做一些能发挥自己专业优势的工作。
一个人在他的学生时代最重要的是学习点东西，增长见识，锻炼能力，尤其在大学学习时候，利用暑假时间参加社会实践活动是一个很好的锻炼机会，赚钱不是主要的，作为学生，能赚多少钱，等你毕业了有的是赚钱的机会，然后他给我说了他读书时的事，他说他读书的时候，也是求知欲非常强烈，想方设法地想多学点东西，放假的时候，经常各个地方到处跑，不为别的，就为了增长见识
广告设计与制作范文第11篇
您好！非常感谢您在百忙之中阅读我的自荐信！
我叫黄xxx，是xxxx学院2010届毕业生，得知贵企业为积极谋求发展招贤纳才。我真诚的渴望能加入贵企业，为贵企业的发展壮大贡献我的才能和智慧。
在大专三年中我认真努力，各门基础课程和专业课程均取得了较好成绩，在我努力下掌握了扎实的专业知识，并有意识的通过各种实践活动提高自己的动手能力，为今后工作奠定了良好的基础。我注重培养自己多方面的能力，尤其在广告设计专业，熟练的掌握了平面广告设计、等。能熟练运用word、excel、办公软件及photoshop、flash动画等应用软件、 制图设计pro/engineer、cad等 我具有较强的组织能力和社交能力，能很好地独立开展工作，并与其他人协手合作，发扬团队精神，在各项活动中均取得较突出的成绩。我在思想上要求进步，"敬业"是我的人生信条，"年轻"、"适应性强"是我的资本。我将以饱满的热情、一丝不苟的态度迎接挑战，并运用自己所学的知识和技能，为企业的发展和祖国的富强奉献自己的青春！
最后，再次感谢您对我的关注，并真诚希望我能够成为贵单位的一员, 为贵单位的繁荣昌盛贡献自己的绵薄之力。期盼您的回音！
诚祝贵单位万事亨通，事业蒸蒸日上！
此致
敬礼！
广告设计与制作范文第12篇
关键词：广告教育；影视广告设计与制作教学，新视角；强化实践；教育思想观念
1广告教育现状的分析
我国的广告教育与发达国家相比起步较晚，使中国的影视广告工业和广告教育进入新的发展阶段。从发达国家知名广告教育院校发展的历程和我国影视广告设计与制作教学的现状来看，我国的影视广告设计与制作教学还有很长的路要走，尤其是影视广告设计与制作实践教学的研究与开发，切和必要。至今，在一些综合性院校，文、理、艺术检查指标、评判标准一刀切的现象很普遍。影视广告设计与制作课程体系不明确，盲目扩招，软硬件设施跟不上，给高校的功能结构、管理体制、教学资源带来压力和挑战；随意增减专业和课程，粗放式教学，导致学生综合素质不全面、缺乏解决实际问题的能力；照搬其他院校的教学管理模式，造成人力、物力和时间上的浪费；重课堂教学轻设计实践、重文凭轻能力的用人体制，导致师资队伍缺乏实践经验和市场竞争能力，理论与实操严重脱节，教学形式单一，很多专业教师从未有过真正的设计体验，怎么可能有真知灼见？怎么可能给学生正确地引导？怎么能够准确把握设计的发展动向。伴随商业的竞争和市场经济全球化的不断推进，随着广大消费者文化水平、审美眼光的不断提高，以及新的消费理念的产生，影视广告更新周期加快，影视广告设计与制作呈现出越来越专业，越来越需要技术支撑的特点。教育部从2003年就明确提出，要以就业和社会需求为导向，推进新一轮高等教育改革，改革人才培养模式，加大就业评估，大力推进订单培养、校企合作培养，加强实践能力、动手能力等等，力度是空前的。历史赋予设计教育前瞻性。
2影视广告设计与制作教学的思考与策略
2.1确定课程方向和人才培养目标
面對不断发展变化的市场行情，影视广告设计与制作教学欠发达的院校，首先要确定课程方向，明确人才培养目标。必须在更新教育思想观念的基础上改革影视广告设计与制作教学的模式，加快影视广告设计与制作教学的步伐与力度，构建具有鲜明特色的影视广告设计与制作教学体系。面对社会需求高素质专业人才和高等教育多样化、多渠道的现实，高等教育要及时调整自己的发展战略，确定培养方向和目标，形成自身的特色和优势，这是树立品牌的核心，也是大学对外竞争和可持续发展的关键。因此，学校应该从战略高度去建构特色鲜明的课程体系，从操作层面上组织课程计划和确定教学模式，遵循课程运行规律，循序渐进地推进影视广告设计与制作教学的改革与实施，为自主学习，自我发展，营造良好的课程教学环境。
2.2建立影视广告实验室、强化实践教学、突出专业特色
为了适应全球经济一体化的大环境，世界各国的高等院校都在进行着不同程度的探索和改革，突出专业特色，提高应用能力和综合竞争力。就广告专业而言，除必要的基础教学设施外，还要建立广告专业实验室，与该专业相关的专业实验室，也应该给师生们提供畅通的渠道，以便他们随时进行教学实践活动，使物尽其用。通过实践，教师和学生了解与专业相关的重要知识，在教学的过程中自然明确要掌握的重要内容，从实践的过程中，积累书本上、课堂上学不到的知识和技能。
2.3加强对外交流与合作、提升教师专业竞争力
21世纪将是我国影视广告教学大发展的时期，必须加强影视广告教学的国际交流与合作，不断探索新思路、新方法，推进与影视广告教学强国影视广告院校的合作力度，推进与印刷强国影视广告印刷企业的合作力度，吸取别人的经验和成果进行有效的研究，取得更加广泛和独特的观点，扩展已有的经验，提升专业竞争力。希望高校尽快把提高教师队伍综合素质放到重要日程上，为广告专业的优秀教师提供发挥的平台和成长的空间，在经济条件允许的情况下，支持专业教师参与有影响的专业学术活动，尽量安排教师和学生一起参观各种影视广告拍摄，影视广告成果展览会，掌握最新的影视广告专业技术知识和发展动态，这种人性化的管理，对激发教师的创新潜能、责任心都有积极的作用，这种求真务实的管理方式定能影响广大师生的教风和学风。
广告设计与制作范文第13篇
在信息化高度发展的今天，广告宣传已经成为人们生活中不可缺少的一部分。广告不仅引导着人们的消费，有力地促进着商品的流通，推动着经济的发展，同时还深刻地影响着人们的生活方式与审美情趣。随着经济的发展，艺术类专业招生规模的扩大，也逐渐地暴露出诸多问题。经过调研发现部分广告专业的人才培养还是基于理论型的人才培养模式，单纯的创意理论型教学已经和实践脱节，学生的动手能力也很差，更缺少广告行业专家的经验指导。另外，很多院校的教师广告工作实践经验不足，在教学上纸上谈兵，对于学生具体实践能力的培养更是无从下手。整体的师资素质与实际的要求相比存在着很大的差距。对于用人单位来说，企业更希望广告专业的毕业生能有扎实的基本功，并兼顾吃苦耐劳和创新的精神。按照目前实际的广告专业的教育模式，毕业生大部分缺乏这种素质，又对薪水抱有很大的期望，因此导致了用人单位的需求与应届艺术类大学毕业生的要求不符，从而造成了就业率上升缓慢的问题。
二、广告设计与制作专业人才培养模式的创新
基于目前高校广告专业的现状，为了培养出更为适合市场需求的广告设计人才，对于广告设计与制作专业的人才培养模式必须进行创新与改革。
（一）广告设计与制作专业人才培养模式的合理构建
一个完整合理的人才培养计划是培养出符合市场广告人才需求的重要保障，因此在制定计划时要与市场相结合，做出充分的调研，并与相关企业专家共同商讨完成。首先，合理准确定位人才培养目标。设计专业的人才的培养目标与纯美术教育专业的培养目标有着很大差异。高职广告设计专业要求学生不仅掌握扎实的专业理论知识，同时还要掌握过硬的专业技能及设计实战能力。其中设计实战能力应该作为重点培养。以惠州经济职业技术学院广告专业人才培养为例，其培养目标为：大学专科层次，具有良好政治素质、创新和创业能力、统筹能力、策划能力、沟通能力、创造能力及良好的艺术修养；掌握广告设计和制作基本理论知识，具有广告设计与制作、广告创意与策划和影视广告设计的职业能力；能在广告设计公司、文化传媒公司、企事业宣传部门等单位从事广告设计、影视广告设计岗位技术工作的高素质技能型专门人才。其次，根据市场人才需要进行岗位群分析，从中提炼出适合本专业的核心岗位。通过对惠州经济职业技术学院以往毕业生的就业跟踪调查，发现广告专业毕业生50%从事了广告设计工作，30%从事了设计助理工作，另外20%从事了淘宝美工及其他类的工作。基于调查，在人才培养计划中，应将核心岗位定位于广告设计师和广告设计师助理。最后，根据岗位群的划分制定出课程体系。
（二）优化结构，建立鲜明的课程体系
在人才培养中，课程具有无可替代的重要性和基础性。课程目标、课程内容、课程实施、课程评价体系的改革与建设将直接关系到教学效果和人才培养质量。首先，对广告设计专业的实践教学、专业特征和教学目标作出充分的评估，根据岗位要求作出针对性特色安排和配置。结合市场调研，增减课程学时，去掉可上可不上的课程，并根据具体的岗位特征配置相应课程学时，调配实践与理论的学时比例。基于我院广告专业特点，实施宽口径培养方式，在课程体系设置上分为:专业基础课、专业方向技能课、专业综合实践课。其中专业方向技能课从大一下学期开始分专业方向实施，大一上学期为统一授课。其次，在现代教学理论与现代教育理念的推动下，教学计划和课程标准的制定应符合目前的教育理念。尤其课程标准应由多个老师共同制定，根据目前广告行业的特征提炼出重点核心课程，并随时与企业专家探讨，予以修订。而高职院校的培养重点应放在实践环节上，使学生真正地将企业项目与该课程相融合，达到教学目的。
（三）将传统创意理论型教学方法转变为“实战项目式”
传统的艺术专业教学方法大部分都是创意理论型，在校学生只懂创意而缺乏实践，导致了艺术类学生只会校园设计，走出校门便会遇到很多问题。例如设计与市场结合不紧密，大部分客户不满意学生的设计，从而导致很多学生毕业就失业。对于广告设计专业的人才培养方向更应该将重点定位于实践上，只有这样才能实现校园设计与市场需求相结合。转变教学方法是必要环节，注重项目引领的教学方法，在具有弹性特征的课程框架下引入企业项目，在具体项目设计实施中培养学生的创新意识与动手能力。引入的项目应具以下特点：
1.项目来自企业
2.项目来自各种平面设计比赛；
3.项目具有可具体操作性；
4.项目拥有较大的创新空间。
（四）合理构建师资队伍，使教学队伍多元化
制约高校艺术设计实践教学的主要因素是缺乏高素质和有实践经验的教师队伍。而合理的构建师资队伍是培养人才的重要保障。在师资队伍建设方面主要通过以下途径进行改革：
1.采取结对子“传帮带”的方式，以老带新传授教学经验。
2.鼓励选派青年教师参加相关培训，寒暑假派年轻教师下企业顶岗，参与艺术设计实践。
3.成立专业建设指导委员会，并聘请广告行业中较为优秀的一线设计人员，担任兼职教师和客座教授，传授广告设计与制作的经验，讲授印刷工艺等专业课程，进行双轨制的教学。这种方式不仅可以调动学生学习技能的积极性，还能让学生在学习与工作心理上具备良好的转换环境。
三、广告设计与制作专业人才培养模式的实践
（一）建立校外实习基地，开展校企合作
为了更好地将创新改革后的广告设计专业人才培养计划在教学中予以实施，应该充分与企业合作，建立良好的校企合作机制，从而加强实践教学的环节。惠州经济职业技术学院广告专业与惠州新动力文化传媒有限公司签订校企合作协议后，一直开展合作项目。该企业提供学生顶岗实习的机会，接受学院广告专业毕业生，同时和学院广告专业共同设计完成“创业惠州”杂志设计，并与广告专业工作室共同合作完成多个设计项目。通过完成企业实际项目，可以培养学生开动脑筋、打破传统条框局限，培养学生分析问题、解决问题的能力；更为重要的是为学生的设计实战积累了经验，为学生毕业后走向社会打下了坚实的基础。
（二）实施“工作室”制的教学模式
工作室制教学模式打破了传统课堂上封闭式的教学模式，更为注重开放式的教学引导与实践操作，这种教学模式使课程、教室和具体设计实践项目实现了完美的相互结合。工作室制度的教学模式建立在课程基本理论基础上，以专业技术应用为主导，以专业教师为核心，承接具体实际设计项目，将教学与实践紧密地联系在一起，而广告专业面向企业，面向市场，真正地转变了传统的艺术设计教学方式。实践证明，具有创新思维与较好的动手能力的学生受到社会及广告公司的欢迎。从目前各高职类院校的情况来看，大多数学生对理论知识并不是十分感兴趣，但对于动手的实践课程却有着高度的热情，充分证明，只有将理论与实践相结合的教学方式才能更好地调动学生的积极性。在工作室的教学模式中，学生不仅能巩固所学的理论知识，同时还能得到设计实践能力的锻炼，通过对实际客户与具体的设计项目的完成，使学生直接深入了解了现实中广告设计的业务流程、设计技巧、并提高了与客户沟通的能力，提高了学生对社会的适应能力、应变能力，特别是解决实际问题的能力，为毕业后直接踏入社会积累了经验。惠州经济职业技术学院广告专业“点创视觉设计”工作室成立于2010年。该工作室作为教师与学生在校期间实践的实体，对内外主要承接设计有宣传单、LOGO设计、画册设计、企业视觉识别设计、宣传单设计、易拉宝设计、橱窗展板设计以及户外广告和室内写真设计等。工作室前期以教师为主学生为辅开展工作，当工作室运营有了一定基础后即改为以学生为主老师为辅的经营模式。工作室成立至今，教师带领学生先后完成了惠州新动力文化传媒有限公标志设计，惠州西湖东江游有限公司标志设计，华耐商业学校VI设计，惠州宏嘉食品有限公司泡菜包装设计，惠州经济职业技术学院展板设计和2015年招生简章设计，学院校庆十周年平面印刷品设计，东莞佰味膳食管理有限公司画册设计，东莞忠实清洁服务有限公司画册设计，惠州千和装饰工程有限公司画册设计……通过几年的实践，我们总结出工作室制的教学模式对社会和学校有着重大的意义。首先，工作室的成立能够突出体现学院教学模式的人性化和与时俱进的理念。培养出了大量的实践能力过硬的技术人才。其次，工作室的成立更能够为学院自身提供帮助，让学院内部的有关平面类设计可以直接与工作室合作。
四、总结
广告设计与制作范文第14篇
关键词：《平面广告设计与制作》 实践教学 设计与实施
中图分类号：G420 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2013）05（c）-0199-01
《平面广告设计与制作》是我院计算机应用技术专业（平面方向）的核心课程，实践性比较强，其作用通过本课程的学习，使学生具备从事平面设计行业相关岗位所必需的专业知识、专业技能及职业综合能力，主要培养满足平面广告设计师岗位能力要求的高素质技能型人才。在教学中我们结合实际对《平面广告设计与制作》课程的实践教学的进行了设计与实施。
1 针对市场需求选取实践教学内容，面向岗位典型工作任务设计学习项目
通过对吉林省东北创意产业研究院、吉林省长江广告公司、吉林省大禹广告有限公司、长春市麦之芒文化传播有限公司等多家比较知名的企业的调研和实践，凝炼出针对平面广告设计师岗位的平面广告设计行动领域中典型的工作任务，并通过对职业岗位和职业工作过程中具体工作任务的分析，开发出平面广告设计具体的学习领域，分别提炼出每个学习领域中学生应具备的专业知识、单项能力及综合能力，围绕市场需求，以DM广告、报纸广告、杂志广告、海报、户外广告、POP广告的企业真实工作项目为载体进行选取本课程的实践教学内容。本课程共设计了6个学习项目，并且六个项目的编排是以完整、能力递进为基本原则。
课程组依据资讯、计划、决策、实施、检查、评价六个完整的工作步骤，将平面广告设计与制作课程包括的知识和技术贯穿到六个学习情境之中，并按照客户需求分析、策划方案设计、草图绘制、素材加工整理、设计制作、提案、任务评价这样典型工作任务来设计学习项目。
2 针对职业岗位能力和职业素质要求设计实践教学内容
结合企业平面广告设计工作过程，以职业能力培养为关键，遵循学生职业能力培养的基本规律对六个项目进行整合序化。在每个项目中的工作任务都是以具体完整的平面广告设计工作过程来实施教学，教学活动中围绕：“做什么怎么做具体做做的效果如何”等工作环节进行平面广告设计与制作的能力训练，整个过程既训练学生职业能力，同时也培养学生的职业素质。通过完成各项目中的任务，让学生融入到企业真实项目开发中去，提前步入岗位角色，形成职业能力的逐阶上升，为今后的发展奠定良好的基础。
3 针对工作过程所需的技能要求，进行工作过程导向式的项目教学
本课程以企业实际生产过程为导向，进行具体工作任务分析，提炼普适的、可持续发展的核心知识和技能，作为课程的教学目标，并将知识技能分解、重构、序化在六个典型工作项目中进行工作过程导向式的项目教学。教学过程中，学生以具体的、按企业岗位技能标准开发的各项指标、规程为标准，掌握并运用必需的知识技能完成工作任务，每个工作任务完成了，这个项目就完成了。工作过程中教师对工作任务所涉及的课外知识也进行指导，让学生掌握本行业的相关拓展知识，为学生的持续发展奠定良好的基础。
4 建立仿真教学环境，校企人员共同授课
本课程主要围绕这6个项目设计的工作任务开展教学。除第一个情境中的拓展任务部分在课内完成外，其它拓展工作任务在课外由长春麦之芒文化传播有限公司的设计总监王宝峰指导，学生在仿真实训基地（大学生创业中心）进行拓展任务课外学习，兼职教师将企业的新技术与项目经验在实训中加以讲授，让学生如临企业真实现场。学生的设计方案得到认可或被采纳时，可以给予奖励。因此，学生自主地获取知识及寻找解决问题方法的能力得到提高，团结协作意识和能力增强。
5 打造省内一流的校内外实训基地，增强学生职业能力
强化教学过程的实践性、开放性和职业性，学校提供场地和管理，企业提供设备、技术和师资，校企联合组织实训，为校内实训创建真实的岗位训练、职场氛围和企业文化。实行工学交替、任务驱动、项目导向、顶岗实习环节和办法，将学校的教学活动与企业的生产过程紧密结合，学校和企业共同完成教学任务，增强学生就业竞争力。
6 改革教学手段，开启学生的创意思维，提高学生设计能力
用现代信息技术改造传统教学模式，共享优质教学资源；与企业接轨，合作开发课程资源，模拟企业创作团队，培养学生团队精神；将广告公司的生产过程、工作流程等信息带到课堂，建立仿真教学环境，实施真实项目教学；使企业兼职教师在工作现场直接开展专业教学，实现校企联合教学；采用基于行动导向的项目教学法、任务驱动法、头脑风暴法、分组教学法等灵活多样的教学方法，开启学生的创意思维，提高学生设计能力。
7 建立全方位多层次的课程考核体系
在考核过程中，突出强调技能的操作，充分体现综合应用能力，加强过程性考核。考核分过程性考核和期末考核。其中过程性考核占40%，期末考核占60%。
7.1 过程性考核（40%）
每个项目的作品均包括学生自评、小组内部互评、全体学生互评、教师点评、企业兼职教师评价等环节，可通过课堂评价及学生学习手册中的体会和教师建议、学生校内顶岗实习手册中兼职教师的建议，获取学生自评、互评与教师评价。该考核包括出勤状况、学习态度、团队合作、学生作品自我展示讲解、实训项目设计质量，以此规范学生职业道德和素养。
将聘请广告公司设计师到校内进行项目布置，设计师、学生及教师共同对项目制作进行分析和探讨，项目完成后，设计师对学生的作品逐一进行评价，并给出相应成绩。
7.2 期末考核（60%）
以提高学生终生学习能力为依据，期末考核该课程采用“理论+操作”的考核方式，不但考查了学生的实践能力，同时也考查了学生的理论知识；期末考试内容，特别是操作部分，由任课教师和兼职教师共同研究制定，确保考试内容紧跟行业发展。
总之，按照“工作过程导向”，以培养学生职业能力为主线，对《平面广告设计与制作》课程的实践教学活动进行有针对性地设计和实施，可以有效提高教学效果和实现课程培养目标。
参考文献
[1] 丁继安，吴建设.高职院校实施校本课程标准若干问题的探索[J].辽宁教育研究，2003.
广告设计与制作范文第15篇
关键词：项目化教学；高职院校；广告设计与制作
中图分类号G64 文献标识码院A 文章编号：1673-9132（2016）30-0012-02
《广告设计与制作》课程属于计算机多媒体技术专业的核心课程，在教学中涉及知识面比较广，主要包括理论学习和各类综合广告设计。随着社会对广告设计人才需求量的增大，我国许多高职院校陆续开设《广告设计与制作》课程。目前，国内高等职业教育成为社会关注的焦点，教育部颁发《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》中指出高职教育培养的是面向生产、建设、管理、服务第一线的高等技术应用性专门人才。为了培养合格的高职广告设计人才，需要学生了解广告表现手法，掌握广告设计规律，培养学生创意思维和设计能力，增强学生的团结协作意识。
一、《广告设计与制作》课程教学现状
《广告设计与制作》课程是综合性较强的一门课程，涉及范围比较广，融合美术、设计、市场营销、消费心理学、计算机、法律和历史等多门学科于一体。在教学内容上强调对学生的创意思维能力和设计制作能力的培养。目前我国广告教育现状并不乐观，由于我国广告教育从形成到现在仅十几年时间，尚处于起步和发展阶段，师资实力明显不足，硬件基础设施建设落后。另外，国内区域经济发展不平衡，一些经济欠发达贫困地区的学生由于较少机会接触媒介，因此审美素养与基础理论薄弱，这阻碍了专业整体水平提高。总之，一方面广告公司求贤若渴，另一方面学生就业率连年走低，归根结底是企业招聘不到符合企业需求的毕业生，这是由于高职毕业生一般没有广告行业经验，教学严重落后于实践，应加强专业实践技能训练，重视项目化教学。
二、构建项目化广告设计课程教学模式
（一）项目化教学法的意义
项目教学法是一种以学生为主体的教学方法，在《广告设计与制作》课程中，学生在教师的指导下,将一个独立、真实的企业项目交由学生自己完成，从资料的收集、方案的策划、初稿设计、修改到定稿，整个项目实施过程都由学生自己负责,学生通过整个项目实施过程,熟悉整个广告制作过程及每一个环节中的基本要求，以小组为单位，模仿真实企业广告设计流程。项目教学法最显著的特点是“以项目为主线、教师为引导、学生为主体”。广告设计与制作课程实施项目教学，通过团队通力合作，培养学生团队协作沟通能力和自主学习能力以及实践、创新能力，为了毕业生与企业实现“零距离”就业奠定了基础。
（二）项目化教学特点
1.摒弃传统教学模式，发挥学生主动性。传统教学模式由教师讲授为主，学生则被动接受。项目教学法应用在《广告设计与制作》课程中主要运用基本理论知识和技能，通过具体项目将所学知识运用到实践中去，发挥主导作用，锻炼学生发现问题、解决问题的能力。2.学生成为课堂的主体，激发学生学习兴趣。项目教学一般以小组为单位，依据企业真实的项目目标，各小组独立完成。整体项目的完成依赖于小组成员的分工与合作，在合作过程中学生积极主动承担项目角色，参与项目讨论，项目完成过程学生不再被动接受传统知识的灌输，而是成为课堂的主体，根据自己的爱好和兴趣选择学习内容，自主性较强。3.评价方式多样，课堂气氛活跃。按照项目完成作品后，可以在小组内互相评价，也可以采用不同组之间以竞赛的形式评价，还可以教师参与进行指导性的评价，可见评价的方式多样，课堂气氛活跃，可以促进学生间交流，提高学生审美意识和语言表达能力。
（三）项目化教学在叶广告设计与制作课程中实践应用
