代服饰图案元代文人山水画的艺术体现范文

摘要：文人画在中国绘画史上有着不容忽视的地位，它不如皇家绘画般富丽堂皇，不像民间绘画那样贴近生活，它自成一派却别具韵味。而服饰发展的历史长河中，元代文人山水画在现代的服饰图案设计中也可以体现，同时绘画中的元素也是被大众普遍喜欢和接受的。

关键词：文人审美；精神境界；服饰图案；时代感

文人画顾名思义是由文人士大夫所创的画作，这些画作的特点是具有文人情趣。元代政治的变化使得许多文人视入朝为官为耻辱，于是大批文人仕士隐匿山林、寄情山水。然而在文化面前人人平等，这一时期的文人山水画成为寄托当代文人情感的媒介。而服饰的时代感是指现代服饰要适应当前生活的需要和审美。纵观服饰发展史，服饰的发展主要分为两类，一是传承了民族特色独立而缓慢的发展；一是跨越世界流行方向的快速发展。如今社会的快速发展适合后者，而后者的发展需要前者为灵感，两者相辅相成。将元代文人山水画的风格元素融入现代服饰设计中，越来越被更多的人接受喜爱，这样的设计体现了服饰的独特性。

一、元素简练

山水画家学古而不拟古，并在此基础上加入了对生活中的独特见解，同时更加突出表现自己的内心世界。山水画作为中国本土的传统绘画，每个时期它都有不同的神韵，并且在一定程度上可以反映出这个时期独特的艺术潮流。元代山水画受当时政治文化的影响，它更追求个人主观精神情感的表达，因此构图精巧简练是其重要特点之一。而服装图案是根据美的规律创作的艺术品，其构图要素对服饰的图案设计来说是至关重要的，“变化的统一”是服饰图案设计的创作准则，图案没有变化就会单调乏味；但过于复杂反而会给人琐碎、繁杂的感觉，这时借鉴精巧简练的元代山水画便显得尤为重要。简单的以几何形为元素的构图样式就是简练的经典代表，它具有时代感、规律性强、易与工艺结合的特点，同时它使服饰具有层次感和丰厚感，因此不论是从时间、空间，还是应用范围上来看，都具有很强的适应性。

二、笔简意周

水墨是中国画的一种工具，但在其漫长的发展过程中，它逐渐被抽象化为一种文化。笔和墨水不再局限于自己的功能，而是被赋予了更多的文化和精神内涵。随着文人画的进一步发展，笔墨逐渐处于更加突出的位置，它能够更好地描绘文人士大夫的精神世界。元代绘画中山水画属于中国美术史中璀璨的一笔，其中元初的赵孟頫，他作为典型的代表人物之一，他主张在绘画中引入笔法，这一观点对中国画的发展产生了深远的影响，而“书画融合”理论无疑为中国画创立了另一种审美标准，并成为中国画不可动摇的核心原则。唐代张炎元反对无痕的绘画方式，尤其厌恶“吹云”、“泼墨”等技法，他对笔法的关注和重视反映了文人对绘画的普遍态度，即作品中的“用笔”应具有骨韵。绘画中采用麻包法、干刷、线条清晰，墨线的细微变化使整个作品更加含蓄、空灵。图案的设计也体现笔触感，这反映了线的重要性，虚线也是图案的基本表达技术，在图案描绘中也起着不可替代的作用，而线描既可以描绘形体轮廓与结构，又可分割面块，丰富层次在一定程度上可以表现明暗关系，增强画面的生动感。不同的服饰面料具有差异，它们各有效果，面料的软硬厚薄等都会给人不同的感受，并决定着服饰的特色，而服饰上的图案是对原布料的第二次改造，它可以使原本毫无特色的面料增添艺术感，并最大程度的开料的潜能。1.撇丝法撇丝的方法是用刷子和颜料画出致密而整齐的线条，这些线条可以是整齐均匀的线条，也可以是顿挫、粗细、疏密有致的密集线条，总之，一定是较为密集的线条。这样可以表现出服饰图案的质感，同时可以增加层次和立体感，最重要的是可以增加表现力。这种图案的特点是生动、活泼，它可以使自身的形具有方向感、灵动感，还可以使面的轮廓得到加强。2.枯笔法枯笔又称干笔、燥笔，是以较秃的笔蘸干而浓的颜色迅速扫出枯涩的效果，这种是国画常用的表现技法，尤其在绘画山石的时候，用这种画法可以表现出山体的粗矿狂野，给人不拘一格的感觉。现在的服装上也会运用枯笔法的，这样反而会给人眼前一亮的感觉，这种技法绘制出来的图案具有单纯质朴的感觉，还可以使服饰有一种古韵之美，增加服饰的韵味，在创新的同时增添了服饰的文化意蕴。

三、崇尚意趣

元代的绘画变革主要为了解决两个问题：一是变描为写，一是避俗求雅。为了解决第一个问题，“以书入画”产生，将书法中的用笔方法运用至绘画中；而第二个问题的解决方法是由重色彩转变成重水墨，元代的文人画家对墨的要求是既要满足绘制图案的需要，也要可以展现出作者意境情怀。用简单的笔触和淡淡的墨水，在稀疏中营造出一种“禅境”以及自然虚幻的情怀。而服饰中的图案设计的构思亦是一个复杂的过程，它包括素材、形象、配色的选择，甚至对构成形式也有要求。当然它还需要考虑使用功能、消费对象、工艺制作等因素，但总的来说，主要通过形、色、构成三个方面来确定的。当代服饰设计的图案汲取了水墨画的黑白灰，宣纸与墨色的晕染以及肌理效果来表现单纯、天然的图形，并塑造自然的田园风、禅意风的造型样式，结合丝、棉、麻天然织物表现的水墨图案的服饰品成为一种时尚。

四、总结

图案设计是用于服装的设计，这是服装的风格，是材料和颜色背后的另一个重要因素，是服装设计的灵魂。因此，我们在继承传统的同时需要结合现代服装图案的特点，以满足现代设计的新要求，并通过创新将它们与自己的设计作品相结合，并加以发扬。好的设计既是源于生活，也是来自心灵，灵感是艺术设计的灵魂，主题是艺术设计的脉络，而元素是艺术设计的实体血肉；我们要在生活中挖掘灵感，找到主题，再运用老祖宗留下的财富为设计元素的组成部分，同时结合现代设计的发展趋势，做出优质的设计产品。

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作者：田襄齐 陈玮 熊瑶 单位：南京林业大学艺术设计学院